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⭐️⭐️⭐️ Bônus em dinheiro ⭐️⭐️⭐️
Uma recompensa em dinheiro de RMB 3.000 será concedida diretamente aos vencedores.
⭐️⭐️⭐️ exibições offline ⭐️⭐️⭐️
Uma experiência exclusiva de exibição de dois dias em um cinema de última geração.
⭐️⭐️⭐️ prêmios reais ⭐️⭐️⭐️
O vencedor do Prêmio de Melhor Diretor receberá um prêmio no valor de RMB 10.000 fornecido pelo MOMA.
Cada vencedor do prêmio anual recebe um troféu personalizado (no valor de RMB 2.000) feito exclusivamente pelo artista de couro Zhang Li.
O vencedor do Prêmio de Melhor Fotografia receberá um pacote de aluguel de RMB 10.000 fornecido pela VILTROX para apoiar seus esforços criativos.
⭐️⭐️⭐️ Qualificações do IMDb ⭐️⭐️⭐️
- Lista anual de vencedores do 1º 33º Festival Internacional de Cinema
Vencedor do premiado/País de trabalho
- Melhor diretor Yang Chaojie (Farewell Tengger) China
- Melhor curta-metragem The Nameless BladeChina
- Melhor Roteiro: Gabriel Vilandré (Hammer, Wrench & Screwdriver) Canadá
- Melhor animação Jorge Morais Valle (In Half) Portugal
- Melhor trilha sonora original: Oskar Bells, Polônia
- Melhor design de som Petr Cikhart (Valet) EUA
- Melhores edições: ASA (Hunter Loading), Sérvia
- Melhor Fotografia: Anaïs (La Croix), Coprodução França-Itália
os principais membros do júri garantem que cada filme será assistido pelo menos quatro vezes
TODAS AS INSCRIÇÕES SÃO OBRIGATÓRIAS PARA FAZER O UPLOAD DE UMA LEGENDA EM INGLÊS.
A cada trimestre, premiamos os melhores curtas-metragens independentes com curadoria de todo o mundo, com um alto padrão de mérito e uma taxa de aceitação muito competitiva. Os vencedores das edições de 4 trimestres se qualificam para os Prêmios Anuais.
Aceitamos projetos de todos os gêneros, fictícios ou não fictícios, lineares ou não lineares, incluindo produções que não falam inglês, de baixo ou nenhum orçamento, e obras de países tradicionalmente sub-representados na indústria cinematográfica global.
Critérios principais de julgamento: cinema inovador e/ou competente, narrativa apaixonada.
Os membros do júri são todos cineastas seniores, que foram selecionados para festivais de cinema da categoria A, principais festivais de cinema independentes e participaram da produção cinematográfica de Hollywood.
O júri preliminar é composto por cineastas, distribuidores e executivos de mídia, e garantiremos que cada filme seja visto por pelo menos três juízes preliminares e um juiz final.
Temos muitos cinemas particulares em diferentes cidades para sediar exibições, incluindo Pequim, capital da China, e Chengdu, a cidade natal dos pandas. Além do prêmio em dinheiro, os vencedores também receberão prêmios de patrocinadores como SmallRig, Rode, Aputure, etc. Os vencedores do Melhor Documentário e Melhor Curta-Metragem receberão um troféu, um certificado e uma entrevista exclusiva.
O número três é um dos elementos mais importantes e misteriosos da cultura oriental.
Nos tempos antigos, havia os “Três Imperadores”, na corte, havia os “Três Senhores” e os “Três Anciãos” nas prefeituras, condados e aldeias; religiões que têm uma profunda influência no mundo não são exceção. Existem “Três Seres Puros” na mitologia taoísta, e o confucionismo propôs os “Três Puros” ou “Três Diretrizes Cardeais”, enquanto o budismo tem “Três Mundos”. No “Tao Te Ching” também há: “O Tao dá à luz um, um dá à luz dois, dois dão à luz três e três dá origem a todas as coisas”. Mesmo na teoria da medicina tradicional chinesa, existem os chamados “três yin e três yang”. Os antigos acreditavam que Taiyang, Yangming e Shaoyang no corpo humano são os três yangs; Taiyin, Shaoyin e Jueyin são os três yin. A localização desses meridianos importantes está diretamente relacionada à saúde das pessoas.
Sima Qian escreveu em “Historical Records·Lüshu”: “O número começa com um, termina com dez e termina com três”. As “Três Joias” do Budismo: Buda, Dharma e Sangha. Confúcio tinha três medos: medo do destino, medo dos adultos e medo das palavras dos sábios. Isso significa: “Um cavalheiro deve ter três pontos de reverência: reverência pela vontade de Deus, reverência pelo monarca virtuoso e reverência pelos ensinamentos dos santos.
Zeng Guofan tem os Três Preceitos de Zeng Guofan. A primeira é se abster de falar demais, a segunda é se abster da raiva e a terceira é se abster de ter um coração irado e buscador.
Também acreditamos que, em 33 minutos, você pode contar uma história muito empolgante e deixar o público mais focado em um tempo limitado. Acreditamos que quanto mais restrito for o palco, melhor será o desempenho. Então, espero que no 33º Festival Internacional de Cinema você possa criar obras que choquem a cultura oriental.
O Festival Internacional de Cinema Cittador em Viena é um evento anual que apresenta longas-metragens e curtas-metragens independentes internacionais, europeus e austríacos. Nosso festival é dirigido a todos os cineastas que amam filmes inspiradores, de alta qualidade, envolventes, originais e criativos.
Nosso Festival de Cinema foi criado com o objetivo de mostrar talentos emergentes do cinema, inspirar e entreter o público, além de motivar cineastas e inspirar amantes do cinema. Nosso objetivo é descobrir e destacar temas e empreendimentos cinematográficos atuais em todo o mundo no cinema.
Portanto, mostramos filmes como uma paleta de todos os gêneros cinematográficos, para que uma imagem cinematográfica abrangente possa ser criada para o público cinematográfico.
O Festival Internacional de Cinema Cittador considera longas-metragens de até 120 e curtas-metragens de até 30 minutos de duração.
As exibições ao vivo dos filmes vencedores com uma cerimônia de premiação ao vivo acontecerão no Lugner Kino em Viena, Áustria.
EXIBIÇÕES
A exibição acontecerá de 14 a 21 de dezembro de 2025, seja como uma exibição ao vivo no cinema ou como uma exibição on-line. Isso significa que todos os melhores curtas-metragens premiados serão exibidos no cinema e todos os melhores longas-metragens serão exibidos online. A programação completa será publicada no site do CIFF.
Após as exibições no cinema, cineastas, equipe, membros do elenco e entusiastas do cinema presentes serão convidados a participar de entrevistas em vídeo. Esses vídeos serão apresentados em nosso site em “Cittado's Talks” e compartilhados nas redes sociais. Observe que o festival não cobre os custos de viagem e acomodação para assistir à exibição.
CERIMÔNIA DE PREMIAÇÃO AO VIVO
A cerimônia de premiação acontecerá ao vivo no Lugner Cinema em 14 de dezembro de 2025. Durante a cerimônia, os filmes premiados serão apresentados, os cineastas serão convidados a fazer uma declaração e os certificados oficiais serão entregues.
Os cineastas devem confirmar sua participação na cerimônia de premiação por e-mail após a decisão do júri de garantir que sejam incluídos no programa. Observe que os custos de viagem e acomodação para assistir à exibição não serão cobertos pelo festival.
Os cineastas que não puderem estar presentes deverão enviar uma mensagem de vídeo (máx. 2 minutos) para ser exibida durante a cerimônia.
A primeira parte da exibição ocorrerá imediatamente após a cerimônia de premiação. Como o festival também serve como uma oportunidade de networking para profissionais do setor, um encontro acontecerá após a exibição. Durante o encontro, cineastas, membros da equipe e entusiastas do cinema serão entrevistados em vídeo. Esses vídeos serão publicados no site do CIFF na série “Cittador's Talks” e compartilhados nas redes sociais.
Os cineastas receberão mais detalhes sobre a cerimônia de premiação por e-mail, por isso pedimos que você garanta que seus dados de contato permaneçam atualizados.
REGULAMENTOS E CONVOCATÓRIA DE INSCRIÇÕES
SEIS PLANETAS NO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA AMBIENTAL
Setembro | 2025
DESCRIÇÃO
A Colômbia se torna o palco para discutir questões ambientais atuais. Para isso, o Planet On propõe um diálogo entre cineastas, cientistas, indústria e público por meio de obras cinematográficas e uma competição de curtas-metragens. O objetivo é fornecer um espaço necessário onde as pessoas possam narrar, a partir de sua perspectiva, os vários desafios ambientais que a humanidade enfrenta.
O Planet On busca encontrar as melhores histórias sobre o comércio ilegal de vida selvagem e a proteção da fauna na América Latina, bem como sobre quaisquer outras questões ambientais que os participantes desejem abordar.
A IX edição do Planet On International Environmental Film Festival será o local ideal onde nos reuniremos para refletir sobre o impacto que essas questões têm em nossas vidas e, é claro, para celebrar as melhores obras audiovisuais.
O Festival considera a criatividade e a livre expressão dos artistas como elementos fundamentais para entender a realidade. Por esse motivo, o Planet On exigirá que os trabalhos participantes nas diferentes categorias atendam à relevância, qualidade e importância ambiental e cinematográfica.
A chamada está aberta para curtas-metragens e longas-metragens nacionais e internacionais.
Datas de convocação para inscrições
Abertura:
1 de dezembro de 2024
Prazo final:
30 de abril de 2025
Anúncio dos trabalhos selecionados:
Junho de 2025
Todas as seções disponíveis na plataforma FestHome receberão projetos até às 24:00, horário colombiano, 30 de abril de 2025.
NOTA: A participação na chamada não implica a aceitação de trabalhos como parte da seleção oficial ou como vencedores de benefícios e/ou prêmios até serem selecionados pelo Comitê Curador do Planet On.
CONTATO E MAIS INFORMAÇÕES
info@planeton.co
O único festival de cinema do mundo realizado no cenário impressionante da cúpula do Planetário da UNLP.
O festival Gritos en el Planetario nasceu em 2022 com a convicção de promover e divulgar a produção latino-americana de filmes de gênero, além de aproximar adolescentes e jovens do mundo da divulgação científica, como o planetário universitário.
Em sua edição de 2024, o festival acontecerá de 30 de outubro a 2 de novembro no Planetário da UNLP.
Para obter mais informações, visite https://gritosenelplanetario.com.ar/.
O Festival de Curtas-Metragens tem como principal objetivo a divulgação dos ecossistemas e do património biológico através de obras cinematográficas e audiovisuais selecionadas através de critérios de qualidade.
O Festival de Cinema “Buddyfilmfestival” é um festival de festivais e um laboratório intercultural de plataformas e filmes durante todo o ano, que explorará os temas da singularidade do homem como Criador de sua realidade em cocriação com seu componente divino.
“Buddyfilmfestival” — fevereiro — Festival de Cinema de Proskurinovsky, que a presidente do festival de cinema, Irina Honda, dedica a seu marido, a Academia Russa de Ciências, Viktor Alekseevich Proskurin.
AnimationBuddyFilmFestival é um festival internacional de verão de filmes animados e animados.
Buddyfilmfestival — festival de festivais de uma pessoa única.
A ACTRUM é uma Associação Cultural sem fins lucrativos que trabalha em todas as áreas do setor artístico.
Neste festival, os trabalhos finalistas serão exibidos on-line e abertos ao público, que terá que votar em nosso site em seus 3 curtas/longas-metragens favoritos de cada seção para premiar o público.
Registre seu projeto! Aceitamos qualquer sexo.
O objetivo deste Festival QF é fornecer um espaço para a exibição de cinema de qualidade e, ao mesmo tempo, apoiar produções cujos temas centrais sejam a diversidade sexual e a defesa dos direitos humanos da comunidade LGBT +. Ao mesmo tempo, este evento cria um ponto de encontro para todos os envolvidos na produção desse tipo de cinema, bem como para pessoas que desejam fazer o mesmo no futuro ou estão interessadas nos assuntos acima mencionados. Este festival abre as portas para que tanto as pessoas envolvidas no processo criativo quanto os interessados nele possam compartilhar suas experiências e unir forças exibindo filmes e trocando ideias e experiências, independentemente de seu país de origem.
Horror, o gênero versátil. Amplamente conhecido, mas raramente celebrado. Esse conflito é compartilhado com o roteirista, aquele que traz as bases para um filme, mas é esquecido sob o brilho do diretor e dos atores.
Com a ascensão e a popularidade do terror elevado, também vemos como o gênero amplamente ignorado como “vazio” pelos detratores não só é bom em sua simplicidade, mas se destaca quando aborda a profundidade.
O Horror Screenplay Awards existe para esclarecer o gênero negligenciado e seus apaixonados portadores de tochas. Analisar e criticar como o esqueleto de um filme de terror brilha. Para criticar o medo abjeto que uma história pode proporcionar. E para reconhecer o brilho dos pioneiros na nova era.
Inscreva-se hoje para ser premiado por sua habilidade em tecer uma narrativa e horrorizar o público.
O BOSIFEST é o Festival Internacional de Documentários para e por pessoas com deficiência, o único desse tipo no sudeste da Europa, que será organizado este ano pela décima sexta vez na Sérvia pelo Hendi Center Koloseum. Como nos últimos quinze anos, este ano, na tela grande, um grande número de filmes será exibido em partes competitivas e não competitivas. Até agora, os visitantes do BOSIFEST tiveram a oportunidade de assistir 850 filmes que tinham como tema a vida das pessoas com deficiência ou foram criados por autores com deficiência.
Além das exibições de filmes, o BOSIFEST oferece programas adicionais na forma de workshops, painéis de discussão e mesas redondas.
INTRODUÇÃO
O Festival considera inscrições de todos os gêneros, de curtas a longas-metragens, e é realizado em “Festival City, EUA” logo após o Festival de Shakespeare de Utah, no sul de Utah. Dentro de 20 minutos de carro está o Parque Nacional Kolob Canyon of Zion, o Monumento Nacional Cedar Breaks, a Estação de Esqui Brian Head, o deserto seco, pastores de ovelhas, fazendas, montanhas vermelhas, montanhas verdes e avistamentos de OVNIs. A localização é ideal para o cineasta em busca de férias. É um retiro artístico para cinema, culinária, festas e workshops com profissionais acessíveis. Este festival emergente é realizado todo outono em Cedar City.
MISSÃO E OBJETIVO
Incentivar a produção de mídia no mercado independente e profissional que retrate a raça humana sob uma luz positiva e aplaudir trabalhos originais que redefinem a mídia por meio de inovação, criatividade e sensibilidade que iluminam e educam o público de todo o mundo.
SOBRE O FESTIVAL
O Festival Internacional de Cinema Red Rock. O Red Rock Film Festival foi formado em 2007 no sul de Utah e rapidamente se tornou um festival reconhecido internacionalmente com jurados premiados e rigoroso processo de pré-seleção. Ele entrou na lista da revista MovieMaker dos “Melhores Festivais que Valem a Taxa de Inscrição” em 2009 e 2013.
SELEÇÃO DEMOCRÁTICA DE FILMES
Todos os filmes são avaliados por membros do nosso comitê de pré-visualização e pontuados em Direção, Roteiro, Atuação/Talento, Valores de Produção e Valores de Pós-Produção. Local ou internacional, amigo ou estranho, bonito ou simples, famoso ou não: todos os filmes recebem tratamento igual e passam pela mesma seleção democrática de filmes.
DEMOGRÁFICO
O grupo demográfico é bem educado, consistindo principalmente de pessoas com ninhos vazios, estudantes universitários e idosos. O festival também visa encontrar novos filmes para os sábios, bem como filmes de qualidade para jovens, filmes esportivos e filmes com uma mensagem.
GÊNERO
Todos os gêneros são considerados. Embora os documentários tenham sido o foco predominante no Red Rock Film Festival, o público do festival costuma elogiar a variedade e diversidade de filmes selecionados para o festival em Utah. Animação, artes, crianças, comédia, documentário, drama, experimental, ficção, narrativa, romance, esportes, estudantes, terror, suspense, mistério, musicais, vídeos musicais, temas de guerra, questões femininas, familiares e filmes humanitários são todos levados em consideração. A diversidade cultural também é um destaque no festival; africanos, americanos, asiáticos, europeus, indianos, indígenas, insulares, latinos, budistas, cristãos, hindus, muçulmanos, espirituais, iogues e outras culturas filosóficas, governamentais, históricas e artísticas devem ser exploradas.
COMPETIÇÃO:
Todos os gêneros são considerados, incluindo animação, documentário, experimental, ficção, videoclipe e filmes feitos por estudantes. O festival tem várias categorias de competição, incluindo subcategorias exclusivas de longa-metragem e curta-metragem.
Os diretores do programa também podem selecionar categorias adicionais a seu próprio critério, dependendo de quantas inscrições qualificadas forem recebidas.
TODO FILME MERECE UM LAR
Tudo gira em torno do quanto gostamos de um filme e de onde o colocamos. Só queremos um filme bom e original que mostre nossa missão. Esperamos que alguns filmes sejam ótimos para serem lançados nos cinemas, outros para a televisão, alguns para a sala de aula, para nossa série de filmes ou uma ótima estreia. Para incentivar o espírito independente, a Red Rock se esforça para encontrar um lar para todos os filmes que se qualificam para a competição. Isso dá ao cineasta a chance de expor seu trabalho, mesmo que não chegue às finais do festival. O festival também abriga um mercado de mini-filmes, exibições especiais ao longo do ano, além de fazermos recomendações para outros festivais.
MERCADO CINEMATOGRÁFICO
O Utah Film Market é uma pequena seção do festival onde cineastas e outros profissionais do setor podem ver filmes sozinhos na biblioteca do festival ou em exibições especiais da indústria realizadas para selecionar finalistas e outros favoritos do festival.
MI PRIMER FESTIVAL (MEU PRIMEIRO FESTIVAL) - Festival internacional de cinema para crianças, Barcelona e Madri - 17ª edição: de 9 a 23 de novembro de 2025.
“Mi Primer Festival” é um festival internacional de cinema para crianças de 2 a 12 anos. My First Film Festival apresenta mais de 100 filmes em um total de 21 exibições. Resumindo, o MPF é uma extravagância cinematográfica que mostra técnicas e formatos diferentes e a criatividade de artistas de todo o mundo.
A competição internacional de CURTAS-METRAGENS para crianças incluirá 4 programas:
- Competição internacional de curta duração para crianças maiores de 2 anos
- Competição internacional de curta duração para crianças maiores de 4 anos
- Competição internacional de curta duração para crianças com mais de 7 anos
- Competição internacional de curta duração para crianças com mais de 10 anos
A competição internacional de LONGAS-METRAGENS incluirá um programa de filmes, com um máximo de 10 títulos.
O festival acontecerá em novembro simultaneamente em Barcelona e Madri e é uma ótima oportunidade para meninos e meninas de 2 a 12 anos descobrirem um cinema único e sem precedentes.
O festival também programa filmes que não foram criados especificamente para crianças, por isso incentiva diretores e distribuidores a apresentarem seus trabalhos, mesmo que não tenham sido concebidos para esse perfil de público. Os espectadores mais jovens aceitam o desafio, e as apresentações e discussões que acompanham as exibições fornecem um bom contexto para entender e apreciar os filmes.
Na cidade da cultura, da arte e de Bollywood. A FFM se dedica a celebrar o cinema de classe mundial.
O festival de cinema de Mumbai abriga cinemas independentes de todo o mundo. A FFM coloca os cineastas em primeiro lugar e oferece a oportunidade de reconhecimento e publicidade para filmes e documentários de qualidade. Nosso objetivo é defender cineastas com uma visão única e promover seu trabalho exibindo-o a um grande público. É por isso que nossa missão é considerar e selecionar cuidadosamente uma ampla variedade de filmes para promover para o público amante de filmes independentes.
FFM será uma aventura global de estreia, exibições, tapetes vermelhos noturnos, documentários ousados, curtas-metragens reveladores. Também focamos filmes em categorias especiais, como filmes LGBTQIA+, filmes de empoderamento feminino, filmes estudantis,
Convidamos você a adicionar sua voz à conversa. Na FFM, os cineastas são convidados ao festival para participar de uma variedade de programas, sessões de perguntas e respostas e uma série de painéis de discussão, conferências de imprensa. Masterclasses onde os cineastas têm a oportunidade de discutir seus trabalhos e carreiras com uma nova geração de criadores de conteúdo.
A FFM sediará a gala da noite de abertura e encerramento, o tapete vermelho da noite de abertura e encerramento, a interação com a imprensa para os participantes, retratos oficiais dos cineastas indicados, entrevistas em festivais com cineastas indicados, festas noturnas, apresentações de música ao vivo, painéis de cineastas, apresentações de prêmios e um programa aprimorado de hospitalidade de cineastas que inclui passeios pela cidade e muito mais.
INGLÊS: SHORTS MÉXICO 20ª EDIÇÃO
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES — ENVIE SEU FILME
SHORTS MEXICO se tornou o maior festival internacional de curtas-metragens da América Latina. Não perca a chance de fazer parte de sua 20ª celebração.
REGULAMENTOS DE INSCRIÇÃO DE FILMES
SHORTS MEXICO - A chamada para inscrições do Festival Internacional de Curtas-Metragens do México começa de 17 de fevereiro a 31 de maio de 2025 às 23:59 (CST) da Cidade do México. Estamos abertos para receber curtas-metragens de todo o mundo convidando todos os gêneros de produção.
SHORTS MEXICO é reconhecido como o maior festival internacional de curtas-metragens da Iberoamérica. Uma plataforma internacional de exibição especializada em curtas-metragens. Promove expressões criativas do cinema, vozes diversas, visões distintas e inovadoras, filmes de qualidade ousada de cineastas de todo o mundo. Na SHORTS MEXICO, incentivamos o crescimento e o desenvolvimento de curtas-metragens, bem como dos cineastas.
A 20ª edição do SHORTS MEXICO será realizada de 1º a 30 de setembro de 2025 na Cidade do México. A Cinemateca Nacional do México é o principal local do festival e o local de cinema mais prestigiado do país. O festival reúne outros locais importantes, como os Teatros CINEMEX, uma das maiores cadeias de cinema do mundo, a famosa Biblioteca Vasconcelo, o Centro Cultural Universitário da UNAM, os Centros Culturais do CDMX, etc. O festival tem mais de 70 locais no México e realiza exposições em cada um dos 32 estados da República Mexicana, então o evento realmente ocorre em todo o país do México. Desde a pandemia, o SHORTS MÉXICO é apresentado em um formato híbrido, realizando também exposições virtuais e televisivas, com mais de 1 milhão de espectadores por edição.
Ao longo do ano, o festival apresenta prévias, exposições, retrospectivas e master classes. O Shorts Mexico Tour inclui cidades, vilas e vilas do México, bem como exposições em vários países ao redor do mundo. A Shorts Mexico Academy consiste em master classes e conferências, uma oferta acadêmica que visa desenvolver a profissionalização em várias áreas especializadas do cinema. O festival também apresentará o Shorts Mexico Pitching Competition, o Work In Progress Contest e sua Competição de Roteiro de Curtas-Metragens, com o objetivo de incentivar e promover a criação e produção de filmes de qualidade.
SEÇÕES DO FESTIVAL
SEÇÕES COMPETITIVAS
Competição INTERNACIONAL (Live Action, Animação e Documentário)
Competição IBERO-AMERICANA (Live Action, Animação e Documentário)
Competição MEXICANA (ação ao vivo, animação, documentário, NeoMEX)
Depois que seu curta-metragem for registrado, você poderá participar de todas as seções do festival, sejam elas competitivas, vitrines ou programas especiais.
SHORTS MEXICO SHOWCASE - FAVORITOS DO FESTIVAL/FORA DE COMPETIÇÃO
Internacional - Ibero-americano
- Cinema mundial
- Calções queer (LGBTTTQ+)
- Fantascorto (fantasia, ficção científica e terror)
- Ecoshorts (Conservação Ambiental)
- Crianças
- Povos indígenas
- Afro Shorts (diáspora e cultura africanas)
- Curtas-metragens divertidos (comédia)
- Experimental
- Internacional (ação ao vivo, animação, documentário, experimental)
- AI Shorts (Inteligência Artificial)
mexicano
- Mexicano (ação ao vivo, documentário)
- Povos indígenas e originários
- Infantil — Crianças
- Mulheres mexicanas no cinema
- Calções queer (LGBTTTQ+)
- Calções afro (Cultura e Diáspora Africana)
- Fantascorto (fantasia, ficção científica e terror)
- Experimental
- Ecoshorts (conservação ambiental)
- Funshorts (Cine de Comedia)
- AI Shorts (Inteligência Artificial)
A Mostra Universitária de Cinema e Audiovisual (MUCA), é uma mostra dedicada a exibir e premiar obras realizadas por estudantes de todas as áreas ligadas ao audiovisual. O evento, que acontece na cidade de São Paulo, é um espaço de troca, exibição e estreia de produções audiovisuais universitárias.
Realizado na universidade Anhembi Morumbi por professores e alunos da instituição.
Quem pode participar?
Estudantes de graduação e pós-graduação de todos os cursos e universidades do Brasil e do mundo.
Como se inscrever?
As inscrições para o MUCA são gratuitas e podem ser feitas online através do site Festhome.
Objetivo
A MUCA tem como objetivo incentivar a produção audiovisual universitária, revelar novos talentos do cinema brasileiro e promover o intercâmbio de ideias e experiências entre estudantes de todo o país.
Sessões dedicadas
A MUCA terá sessões dedicadas para a exibição de curtas-metragens, videoclipes e nanofilmes.
Curta-metragens
Serão exibidos curtas-metragens de todos os gêneros, como ficção, documentário, animação, ensaio e experimental. Os filmes devem ter no máximo 25 minutos de duração.
Videoclipes
Serão exibidos videoclipes de todos os gêneros musicais. Os vídeos devem ter no máximo 5 minutos de duração.
Sessão especial - Nanofilmes
Serão exibidos nanofilmes de todos os gêneros. Os filmes devem ter no máximo 1 minuto de duração.
Consulte a programação
Para saber os horários e locais de exibição de cada filme, consulte a programação completa do MUCA no site oficial do festival.
O Festival nasceu de um profundo desejo de permitir um autêntico intercâmbio cultural.
Para diretores de todo o mundo, chegar a Zagora é realmente uma experiência única, que lhes permite se aproximar da cultura tradicional berbere, cultura entendida no sentido amplo de cinema, música, culinária, espírito, natureza e hospitalidade.
Durante o Festival, excursões diárias são organizadas para descobrir as maravilhas do lugar: Tamegroute, a casbah Amezrou, a Biblioteca do Alcorão, etc...
O Festival tem duas seções:
• A competição de documentários
• A Competição de Curtas-Metragens (máximo 15 minutos)
O júri é o mesmo para ambas as seções.
As exibições acontecem dentro do centro cultural da cidade e também em uma tela grande montada no deserto.
A uma curta distância de Ouarzazate, a maior cidade da indústria cinematográfica marroquina, Zagora representa hoje o ponto de referência mais importante para o cinema às portas do deserto.
Uma viagem inesquecível pelo Atlas permitirá que você descubra um país rico em tradições antigas e, ao mesmo tempo, muito atento às inovações criativas e artísticas.