Кинофестиваль «Жизнь за гранью жизни» предложен Популярным университетом ArtinMovimento и Культурной ассоциацией SystemOUT (оба в Турине, Италия) в сотрудничестве с A.R.E.I. (Институт исследований и образования в области загробной жизни, Нормаль/Иллинойс, США) и кинофестивалем Religion Today и приурочен к международным конференциям по загробной жизни Andare Oltre. Uniti nell Luce e Oltre L'Oltre. Этот кинофестиваль Afertlife будет посвящен эсхатологическим темам, в основном связанным с будущей жизнью.
Смерть во многих культурах — это великое табу, за которым скрываются страх и ужас, тревога и эмоции, которые, вероятно, основаны на доминирующем мэйнстриме, который заставляет большинство людей ориентироваться на определенный образ жизни и поведение. Кинофестиваль «Жизнь за гранью жизни», снятый антропологическим и эзотерическим взглядом, приветствует клипы/короткометражные фильмы, медийные и художественные фильмы, документальные и фактологические фильмы, видеоарт и мультфильмы, посвященная неизлечимой заботе, горе, переходному периоду, видениям загробной жизни, вечности, бессмертия и Судьба, совпадения, божественное, ангелы и демоны, карма и дарма, самсара, «Записи Акаши», «Запутанность», «Мультивселенная» (параллельные измерения), квантовая физика и универсальная энергия. Здесь найдется место даже для отзывов, рассказов, в частности, об опыте медиумов, экстрасенсов и холистических операторов, постоянно пребывающих в связи с загробной жизнью и переживших с ней некоторый опыт, а также кинематографических произведений, представляющих огромную социальную и духовную ценность, где послание смерти будет заключаться в надежде, солидарности и легкости.
Фестиваль фантастического кино на Мадейре. Международный кинофестиваль и первое региональное мероприятие, посвященное показу и продвижению высококачественных фильмов в жанрах фантастики, ужасов и триллеров. Это фестиваль, который дает кинематографистам со всего мира возможность представить свои фильмы мадейрской публике.
Фестиваль уделяет особое внимание показу фильмов мадейрских кинематографистов с целью поддержки и продвижения производства фильмов, снятых на острове.
Он проходит в Фуншале, столице португальского острова Мадейра.
Пляжный фестиваль «Муруд джанджира» (Murud janjira paryatan mahotsav) проводится каждый год в Муруд-джанджире.
этот фестиваль празднуется с энтузиазмом уже 20 лет. В этом году мы впервые включаем кинофестиваль.
мы стремимся вывести кинофестиваль на один уровень с пляжным фестивалем в Муруде.
Международный кинофестиваль в Джанджире будет ежегодно проходить в 4-ю неделю декабря в живописном и очаровательном городе Муруд-Джанджира в штате Махараштра, Индия. Муруд-Джанджира, являющийся одним из самых красивых туристических мест, является подходящей ареной для проведения Международного кинофестиваля. JIFF приглашает кинематографистов, художников и технических специалистов, журналистов и всех, кто связан с киноиндустрией и кинопроизводством, принять участие в этом фестивале.
Тема представленных короткометражных фильмов — «Детство, юность и старость». Начало и конец».
Поэтому короткометражные фильмы должны затрагивать темы, связанные с детством, юностью и старостью, то есть с первым и последним этапами жизни.
Международный конкурс короткометражных фильмов об искусственном интеллекте, рассказывающий о том, как люди и технологии творят вместе.
Мы считаем, что будущее искусства — не в конкуренции, а в совместном творчестве, где технологии выступают в роли настоящего творческого партнера.
Наша миссия — помочь международному сообществу авторов, творчески и добросовестно использующих искусственный интеллект, способствовать прозрачности совместного авторства и размышлять о том, как технологии трансформируют искусство, не нанося ущерба творчеству художника.
Тема второго сезона — «След»
В этом году мы приглашаем кинематографистов исследовать следы, оставленные человеком-искусственным интеллектом — не только в видимых результатах искусства, но и в невидимых изменениях мышления, восприятия и намерений. Тема посвящена тому, как технологии проникают в творческое сознание: как наши инструменты формируют рассказываемые нами истории, как они меняют авторство и как мы, в свою очередь, накладываем на них свой отпечаток. «След» — это одновременно и доказательства, и исследование. Это приглашение к размышлению о том, что осталось после совместного творчества человека и машины.
Утпатанг (хинди, разговорный язык) — странное, абсурдное или бессмысленное.
Фестиваль в Утпатанге — это однодневный праздник, посвящённый странному или бессмысленному празднику.
Для тех, кому не по душе, — показы короткометражных фильмов, живые выступления и интерактивные мастер-классы, а для тех, кому не по душе, — показы короткометражных фильмов, живые выступления и интерактивные мастер-классы, которые прошли в Нью-Дели в 2026 году в один день.
Это собрание сверхнормальных людей, где вы можете продемонстрировать свои странные стороны и испытать новые интересные впечатления — от фильмов, расширяющих ваше представление о сюжете и «хорошем вкусе», живых впечатлений, пробивающихся сквозь шум мягкого «контента», и, самое главное, от сообщества творческих, артистичных и единомышленников вроде вас.
В течение всего дня OPT будет оборудована специальная зона для кинопоказа, место для живых выступлений и интерактивных выступлений, а также большая общая зона, где все смогут собраться, чтобы отпраздновать события, выходящие за рамки привычного, необычного и необычного.
за странное, за странное.
L'Europe autour de l'Europe - фестиваль европейского кино в Париже пройдет с 3 по 16 апреля 2024 года в Париже и на острове Иль-де-Франс.
В подборке представлены артхаусные и авторские фильмы стран Большой Европы (членов Совета Европы), посвященные связям между классическими европейскими кинематографистами и новыми талантами современного кино. Одна из главных целей фестиваля — укрепление сети креативной аудиовизуальной индустрии по всей Европе.
Помимо показов и вопросов и ответов с кинематографистами, на фестивале проводятся публичные мастер-классы и панельные дискуссии с участием престижных гостей из Европы.
В «Europe autour de l'Europe» новый европейский фильм встречается с европейским кинематографом, основанным на ценностях.
Light Till Dark — это уникальное место встречи кинематографистов и кинолюбителей. На фестиваль царит открытая и гостеприимная атмосфера, куда приглашаются все желающие, независимо от того, работают ли они в кино много лет, только начинают свою карьеру в кино или просто увлекаются кинематографом. Здесь каждый может высказать свое мнение и поделиться своим опытом. Наши гости не сидят за столом — они сидят за столом.
27-й Международный фестиваль «Corti da Sogni — Antonio Ricci» организован Circolo del Cinema Sogni — Antonio Ricci APS (далее — Circolo Sogni) в партнерстве с муниципалитетом Равенны/Департаментом культуры и в сотрудничестве с UICC, компанией Cinemaincentro и культурной ассоциацией Solaris.
Ассоциация Цирколо дель Кино Сонни — Антонио Риччи.
Indie Showcase от Cinematic Luxe — это не просто фестиваль, это движение. В захватывающий первый год (26 февраля) мы привлекаем внимание к самым смелым, красивым и резонансным инди-фильмам со всего мира. Этот полностью цифровой фестиваль, который проводится каждые пару месяцев, чествует авторов, поощряет честные отзывы и уделяет приоритетное внимание влиянию сообщества.
Отправьте эпизод своего фильма/сериала или веб-сериала прямо сейчас!
Все принятые фильмы/эпизоды получают:
- гарантированный цифровой показ в The Weekly Cinematic Spotlight, специально отведенном для просмотра всех фильмов.
- Возможность получить бесплатный профессиональный сжатый отзыв от нашего партнера Narrative Insights Review Co.
- Право на получение нескольких наград/товаров
- Отзывы зрителей и/или режиссеров
- продвижение сайта в социальных сетях/
Голосование режиссеров и право на получение наград
Чтобы фестиваль был основан на справедливости, сотрудничестве и творческой оценке, каждый принявший участие в конкурсе кинематографист должен принять участие в экспертном голосовании (чтобы претендовать на награды). Это гарантирует, что создатели вдохновляют авторов, новые голоса будут услышаны, и ни один фильм не останется без внимания.
Требования к голосованию для режиссеров:
Каждый принятый кинорежиссер должен проголосовать как минимум за 2 фильма во время голосования, но может проголосовать за 10 разных фильмов, чтобы поддержать других авторов.
Режиссеры ДОЛЖНЫ голосовать за пределами своей категории.
Режиссеры НЕ могут голосовать за себя или за кого-либо из своих актеров, съемочной группы или продюсерской команды.
Голосование необходимо, чтобы сохранить право на получение ВСЕХ наград (за исключением конкурса «Выбор зрительских симпатий», который открыт для публики).
(Все кинематографисты имеют право голосовать в любой выбранной ими категории, если это не та категория, в которую они подали заявки)
Крайний срок голосования:
Все голоса должны быть поданы до последней недели фестиваля (мы будем напоминать вам об этом по электронной почте несколько раз), без исключений.
Это гарантирует:
Кинематографисты смотрят фильмы коллег
Голосование проходит ближе к окончательному решению куратора
Все оценки остаются свежими, актуальными и справедливыми
В Cinematic Luxe мы верим, что сообщество — это создатели валют, которые вдохновляют авторов, учатся друг у друга и помогают независимому кинематографу жить в атмосфере аутентичности, сотрудничества и уважения.
Ежеквартальное расписание фестивалей
Зимний фестиваль — 13 февраля 2026 года
Весенний выпуск — 24 апреля 2026 года
Фестиваль межсезонья — 20 июня 2026 года
Летний выпуск — 22 августа 2026 года
Осенний фестиваль — 30 октября 2026 года
Финальное издание «26-го года» — 19 декабря 2026 года
Прием заявок открыт круглый год. В каждом сезоне — новые фильмы, новые голоса и новая волна творчества.
Обратите внимание, что для поддержания высочайшего уровня качества и эксклюзивности для участия в основном фестивале будут отобраны только 20 лучших фильмов в каждой категории. Это гарантирует, что каждый выбранный фильм получит заслуженное внимание и будет показан вместе с самыми выдающимися работами инди-кино. Все основные кинопоказы можно посмотреть только во время фестиваля (обычно 72 часа в течение 14 дней), но на случай, если они не попали в другие категории, их покажут во второй раз (48 часов) после просмотра всех остальных категорий. После этого она удаляется из публичного доступа.
ОДНАКО
Даже если ваш фильм не попадет в двадцатку лучших фильмов основного фестиваля, КАЖДЫЙ ПРИНЯТЫЙ ФИЛЬМ (начиная с той же недели, когда истекает крайний срок подачи заявок на наш основной фестиваль) будет представлен в нашем еженедельном обзорном ролике. Благодаря этой постоянно обновляющейся галерее, разделенной на категории по жанрам, ваш фильм будет жив и доступен для просмотра неделю за неделей.
В последнюю неделю основного фестиваля 20 официальных финалистов, получивших наивысший приз зрительских симпатий, получат отдельную экспозицию, а также еще один фильм — «Победитель конкурса Spotlight Wildcard Winner», получивший наивысший рейтинг в еженедельных кинолентах.
Почему это существует?
Поскольку Cinematic Luxe ценит справедливость, прозрачность и возможности, Weekly Spotlight гарантирует следующее:
Каждому принятому режиссеру предоставляется экранное время
Ни один фильм не останется без внимания, даже если он не входит в двадцатку лучших
Недопредставленные голоса по-прежнему доходят до зрителей, а не от ботов
Фестиваль живёт между сезонами, создавая ажиотаж и популяризируя сообщество
Это не «утешительное событие».
Это творческий подиум, и многие кинематографисты могут использовать его для создания настоящего импульса.
Мы искренне верим, что независимое кино — это больше, чем контент, это мастерство, голос, уязвимость и искусство. Наш фестиваль был создан для того, чтобы поддержать недостаточно представленных рассказчиков, смелых визуалистов, начинающих режиссеров и творцов, которые не всегда привлекают к себе заслуженное внимание.
Здесь каждый фильм важен.
Здесь можно увидеть каждого режиссера.
Здесь ваши работы действительно впечатляют.
Креативность повсюду — мы с гордостью открыты для любых проектов без ограничений, если они изобретательны и полны творчества. Мы рады принять участие в вашем путешествии и готовы поддерживать и поощрять создателей нового контента. Все победители получат награду и сертификат Международного кинофестиваля River Stone, а также будут опубликованы на всех наших социальных платформах.
Фестиваль Zimt — это праздник преобразующего повествования, который состоится 20 марта 2026 года в знаменитом римском Серафикуме. Это уникальное событие сочетает в себе наводящие на размышления фильмы с целостным подходом к личностному росту. Это место для глубоких размышлений, дискуссий и вдохновения. Фестиваль Zimt предлагает тщательно отобранную подборку фильмов, выходящих за рамки традиционного повествования. Цель фестиваля Zimt — дать толчок содержательным дискуссиям о менталитете, сознании и саморазвитии.
Фестиваль, расположенный в оживленном центре Рима, соберет кинематографистов, тренеров и заинтересованную аудиторию, чтобы исследовать взаимосвязь кинематографа и личной трансформации. Это не просто фестиваль; это платформа, где фильмы становятся инструментами роста, меняющими наше представление о себе и окружающем мире.
Мы ищем фильмы, выходящие за рамки мейнстрима, со свежими перспективами и ярким сюжетом. Будь то короткометражный или художественный фильм, нас особенно привлекают сюжеты с участием персонажей, посвященные таким темам, как работа с тенями, лечение травм, оздоровление, осознанные отношения и внимательность. На фестивале Zimt мы ценим как свет, так и тьму — фильмы, которые вызывают глубокие размышления независимо от жанра или тона.
На фестивале Zimt мы верим в творчество и влияние. В каждом выпуске мы награждаем фильмы, которые выделяются своим вкладом в личную трансформацию и обширное повествование. Помимо наград, избранные кинематографисты становятся частью динамичного сообщества, завоевывая известность благодаря эксклюзивным интервью, панельным дискуссиям и возможностям общения с единомышленниками. Мы создаем пространство, где кинематографисты и зрители могут учиться, развиваться и вдохновлять друг друга.
**Это не просто очередной кинофестиваль. Это заявление. **
Берлинский международный фестиваль андеграундного кино (BIUFF) — это движение, начатое с четкой и мощной миссией: создать **настоящую экосистему** поддержки независимых и дерзких голосов. Мы здесь не для того, чтобы продавать награды; мы здесь для того, чтобы **открывать таланты и строить будущее**.
**Наша миссия: обнаружена в Берлине**
Мы находимся в Берлине, городе, где искусство рождается из бетона, а в его основе лежит неповиновение, потому что мы верим, что настоящее кино не создается, а **открывается**. BIUFF — это глобальная платформа для всех независимых авторов — кинематографистов, сценаристов и фотографов, которые осмеливаются отличаться от других. Мы ищем личные истории, смелые перспективы и творческую честность.
**Философия «4U» **
В основе нашего фестиваля лежит награда, превосходящая все категории: **Главный приз, наш трофей «4U» **. Эта высшая награда присуждается только одному произведению в каждом издании, в котором убедительно воплощены все четыре наших основополагающих принципа:
- **Без цензуры**
- **Бескомпромисссный**
- **Нетрадиционно**
- **Неограниченно**
**Наша модель: гибридная и вспомогательная**
BIUFF — это больше, чем просто соревнование; это **гибридный фестиваль** и настоящая точка связи. Хотя наше первое жюри проводится онлайн, кульминацией путешествия станет **прямой эфир и церемония награждения в самом центре Берлина**.
Стремясь поддержать вас, мы упростили процедуру: **после подачи одной заявки ваш проект автоматически рассматривается на получение всех соответствующих наградов.** Это ваш шанс пообщаться с сетью единомышленников со всего мира при поддержке Kariz Creative Hub.
**В честь невоспетых героев**
Наконец, мы с гордостью чествуем настоящих архитекторов дерзкого кинематографа. Впервые крупная международная награда будет вручена **линейным продюсерам и руководителям производства**, которые, используя искусство сопротивления, делают невозможное возможным.
В цифровом мире, где царят бездушные состязания и пустые лавры, мы опираемся на другую основу: **аутентичность**.
**Присоединяйтесь к нам. Представьте свои работы в бьющееся сердце европейского независимого кино и покажите свой голос всему миру. **
«Cine Mbareté — это проект, посвященный созданию первого международного кинофестиваля в провинции Формоза, который пройдет в Лагуна-Бланка. Мы мечтаем о том, чтобы это было первое из многих ежегодных мероприятий, которое укрепит наш город как культурный центр региона NEA (Северо-Восточная Аргентина).
Этот фестиваль стал результатом работы команды местных жителей, студентов, получивших техническое образование в области дизайна изображений, звука и мультимедийного дизайна на факультете искусств, дизайна и наук о культуре (UNNE Chaco), а также сотрудников из Чако и Корриентеса. Нас объединяет убеждение в том, что кино — это мощный инструмент развития сообщества. Слово «Мбарете», что в переводе с гуарани означает «сила», олицетворяет силу этого коллективного проекта.
На логотипе Cine Mbareté изображен тату Каррета (гигантский броненосец), вид, объявленный природным памятником провинции Формоза. Он символизирует стойкость, глубокие корни и силу духа. Точно так же, как племя «Тату Каррета» упорно проводит раскопки и перестраивает свою территорию, наша команда движется вперёд с полной решимостью создать новое культурное пространство с нуля, используя тихую и в то же время мощную силу».
Фестиваль «Всемирный день кино» — это дань уважения силе кино как универсального языка — день, посвященный рассказыванию историй, творчеству и культурному обмену во всем мире. Всемирный день кино напоминает нам о том, что фильмы не просто развлекают; они сохраняют историю, бросают вызов перспективам, объединяют общества и рассказывают истории, которые заслуживают того, чтобы их увидели и запомнили.
В этот важный день фестиваль, посвященный Всемирному дню кино, представляет редкую и престижную подборку фильмов со всего мира. Выбирается всего несколько фильмов из каждой страны, поэтому каждый из них эксклюзивный и глубоко значимый. Эти фильмы представляют собой лучшие кинематографические работы, отобранные за их оригинальность, художественные достоинства и превосходное повествование.
Это фестиваль не чисел, а фестиваля отличий. Каждый отобранный фильм — одно из лучших кинематографических достижений страны, созданное с учетом истинного духа мирового кинематографа. Показ фильма на фестивале, приуроченном к Всемирному дню кино, — это одна из самых ценных вех в истории кино. В этот день кинематографисты получают мировое признание.
Объединяя исключительные фильмы во Всемирный день кино, фестиваль становится пространством, где встречаются культуры, звучат голоса и по-настоящему ощущается глобальное влияние кинематографа.
Фестиваль, посвященный Всемирному дню кино, — это не просто праздник фильмов, но и празднование важности кино для мира.
Pijao Film Showcase — это место для кинопоказа и обмена кинематографическими работами, проводимое в муниципалитете Пижао в южной части департамента Киндио с целью расширения доступа к кинематографу и аудиовизуальной культуре в регионе, где на протяжении более двадцати лет отсутствовал действующий кинотеатр и постоянная кинопрограмма.
За два года непрерывной деятельности выставка стала центром сближения колумбийских короткометражных и художественных фильмов, а также кинематографистов, продюсеров и профессионалов аудиовизуальной индустрии, которые активно участвуют в показах, открытых дискуссиях и обмене кинематографическим опытом и знаниями с местным сообществом.
Основным местом проведения мероприятия является Римский театр, который в настоящее время находится в процессе реставрации. Это историческое пространство символизирует восстановление культурной и кинематографической жизни муниципалитета. Выставка организована Фондом дель Торо в сотрудничестве с государственными и частными учреждениями, поддерживающими проект, а также с региональными компаниями по производству аудиовизуальных материалов, которые выступают стратегическими партнерами в его разработке и проецировании.
Нынешний кинофестиваль Pijao Film Showcase нацелен на расширение каталога колумбийских фильмов и впервые включив в него зарубежные фильмы, обогащая диалог между местными и глобальными перспективами. Кроме того, выставка проходит в передвижном формате, дополняя центральное событие периодическими показами в разных местах, а его действие распространяется и за пределы официальных дат фестиваля.
Выставка состоит из неконкурсных разделов, в которых особое внимание уделяется тиражу, знакомству и развитию аудитории. Цель выставки — распространение кинематографа в южном Киндио и постоянный вклад в восстановление активной культурной экосистемы, основанной на аудиовизуальных практиках.
Мы рассматриваем IBZCF как окно в современное кино, его новые тенденции и создателей, которые используют новые сюжетные пути для создания ярких, необходимых и современных фильмов.
Десятая выставка IBZCF пройдет в 10 кинотеатрах пяти муниципалитетов острова и онлайн на платформе Filmin. Ibizacinefest подтверждает свою приверженность Ибице и ее культуре, предлагая программу национальных и международных фильмов, ранее не представленных на острове, эксклюзивные премьеры на Балеарских островах и в Испании, мероприятия для профессионалов, секции короткометражных фильмов для выявления и продвижения местных и балеарских талантов, а также нашу образовательную программу со специальными показами для привлечения новой аудитории.
Кроме того, будет предоставлено пространство для размышлений в рамках открытых дискуссий о взаимосвязи между кинематографом и различными актуальными социокультурными проблемами.
Короткометражные фильмы вновь оказались в центре внимания IBZCF: они вновь претендуют на премии «Гойя» 2026 года, Forque Awards и Fugaz Awards. В рамках программы «Короткометражные фильмы в туре» мы вновь сотрудничаем с Европейской киноакадемией.
Параллельно с очным фестивалем мы проводим мастер-класс по медленному кинематографу, где одновременно снимаем 15 короткометражных фильмов. В рамках этого фестиваля на острове будет представлено более 120 наименований современного кино.
Хави Эрреро
Режиссер и программист IBZCF2, член Европейской киноакадемии
Международный кинофестиваль AmiCorti — 8-й выпуск
2—7 июня 2026 г. | Роккаразо (AQ), Италия «Кино, которое вдохновляет на перемены, дает возможность высказаться тем, кто замолкает, и объединяет сообщества».
Международный кинофестиваль AmiCorti, основанный в 2019 году, является независимым и социально ориентированным мероприятием, которое состоится в восьмой раз в 2026 году в живописных горных окрестностях Роккаразо (Италия) и проводится в историческом кинотеатре Cinema Roma.
Каждый год фестиваль становится платформой для авторских и независимых фильмов, посвященных актуальным и универсальным темам, таким как права человека, социальная справедливость, экологическая устойчивость, инклюзивность и коллективная память.
Мы приветствуем короткометражные фильмы, художественные фильмы, документальные фильмы, анимационные фильмы и музыкальные клипы со всего мира — произведения, которые пробуждают размышления, способствуют межкультурному диалогу и вдохновляют на социальные преобразования на универсальном языке кино.
Что предлагает фестиваль:
Публичные показы в кинотеатре «Рома»
Встречи с режиссерами и профессионалами в Auditorium Roccaraso
Семинары по кинообразованию для студентов и молодых кинематографистов
Круглые столы, тематические панели и мастер-классы
Официальные церемонии награждения
Возможности налаживания связей, заметность в прессе и контакты по распространению
Каждый год AmiCorti собирает активное международное сообщество кинематографистов, продюсеров, педагогов, активистов и студентов, приверженных использованию кинематографа в качестве инструмента культурных и социальных перемен.
Зачем участвовать?
AmiCorti — это больше, чем фестиваль — это культурное движение, посвященное аутентичному, независимому и осознанному кинематографу. Мы приглашаем всех кинематографистов, которые верят в преобразующую силу кино, представить свои работы и присоединиться к нашему творческому сообществу.
info@amicorti.org | www.amicorti.org
Подпишитесь на нас в Instagram, Facebook, YouTube, LinkedIn #AmiCortiIFF #CinemaForChange
