Chennai International Independent Film Festival, CIIFF, Tamilnadu, India is an initiative to encourage and promote Independent Film makers all around the world. Our mission is to collect; screen and award the works of independent film makers, actors, writers and so on. The event serves as a purpose to introduce local films in international stage and international films in local stage. We are aiming to become one of the notable brand in the independent film Industry.
Location :
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Chennai is one of the biggest metropolitan city in India. Being the Headquarter of South-India's Film Industry, Chennai, has over millions of movie loving people. The city loves and nurture's movie like anything. Movie is in its rich culture and heritage. Tamilnadu has over 100+ film related colleges and institutions and releases over 1000+ movies a year. Being the capital of Tamilnadu, chennai is the best place to bring talents together from all over the world.
Screening Day:
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On Event day, we connect filmmakers with potential producers and like minded people through networking and film markets. The event partners also have vast experience in public relationships and promotions; have launched films, sound tracks and individual short film screenings.
Screening Venues:
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Instead of closed screening with projectors/TV's, We Screen in locations with good acoustics and quality preview theaters.We bring elegant movies without losing its picture quality and sound quality.
Other Events:
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In Addition to screening, we collect and list final list of films in our website. Every film is given a separate page & details will be available to share in public. We also do promotions and interview with the winners and publish the videos after the festival.
All efforts are taken to celebrate the art of films. We welcome all.
国際映画祭「Prvi kadar」/First Frameは、世界中の作家の映画芸術を促進することを使命とするボスニア・ヘルツェゴビナの重要な映画イベントです。 フェスティバルは競争心が強いわけでもありません。 映画は、ドキュメンタリー映画と短編映画の2つのカテゴリーで競われます。
映画祭は15回開催され、多数の作家がこの映画祭に関心を示し、この映画祭が世界中のアーティストの間で重要かつ権威のある映画イベントとして認められていることを証明しています。
フェスティバルのセレクションは継続性を裏付けるもので、主に芸術的なアプローチが裏付けられ、その上に最初のフレームの全体的なアイデアが構築されています。 テーマとアイデアの関係を考えるとき、作者の態度や芸術的なアイデアに重点が置かれます。
非競争的・競争的な質の高い、教育プログラム、講義、DokMasterclass、アート・ドキュメンタリーのフィルム・キャンパス、展覧会、映画アートの本のプロモーション、映画界からの多数のゲスト、映画界からの多数のゲストなど、映画祭が年々拡大し、プログラムの内容が充実していることの証です。 今年のフェスティバルは、2023年11月20日から24日まで、ボスニア・ヘルツェゴビナのスルプスカ共和国の東サラエボとズヴォルニクで開催されます。
CINETEKTONは、地元、国内、国際的に制作される現代の作家映画の展示と宣伝を主な目的とする文化プロジェクトです。
CINETEKTONは、2025年9月18日から27日までプエブラ市で開催され、メキシコ共和国の一部の州ではオルタナティブ・エキシビション・スペースで開催され、映画製作者にドキュメンタリー作品の登録を呼びかける。
関心のあるテーマ:
ドキュメンタリー:シティ 都市計画、遺産、建築、レジリエンス、ジェントリフィケーション、モビリティ、アイデンティティ、環境、人権、社会運動、デザイン、アーバンアート、都市、アクセシビリティ。
IndieFlicks is the UK's monthly film festival, supporting the best up and coming filmmakers from around the world. IndieFlicks is continuously growing, hosting simultaneous screenings in Manchester, London and Sheffield. We also host a repeat screening the following week in Liverpool.
"They only pick the best films for their screenings so it's not only a great festival to enter, but a great film night to attend. I've enjoyed every film i've seen so far.”
Chris Cronin, Director.
How our monthly festival works…
Our Monthly Festival is a showcase of Short films from around the world, screening 50 minutes of short film in the first half, followed by our selected Feature Short in the second. We also host a Q&A with filmmakers able to attend and talks with local creatives.
At each event, two films will be selected to win either one of our awards:
The People’s Choice Award
The Directors Choice Award
Films included in the first half are nominated for our 'The People's Choice Award’; This is evidently voted for our audiences on the night and votes are calculated collectively from all of our venues.
In the second half of the night we host our 'Feature Short', one film no longer than 50 minutes. This is our headliner for the event. This film is awarded, ‘The Directors Choice Award’, one that our Judging panel felt deserves recognition.
"Not only is IndieFlicks a brilliant opportunity to network within the Manchester filmmaking community, it offers insight into short filmmaking approaches worldwide."
Martyn Ellis, Sound Engineer, Noise Four
Notifications:
Filmmakers will be notified throughout the year. If successful, your film will be screened on the first Wednesday of a selected month.
第17回シチリアアンビエンテ映画祭-2025年7月14日～19日
シチリアンビエンテ映画祭の目的は、インディペンデント映画やドキュメンタリー映画を促進し、映画製作者間の創造的な交流とネットワークを促進することです。
映画祭は、Demetra Produczioni SASとCANTIERE 7 Cultural Associationが主催、後援しており、映画祭の倫理原則を共有する公的および民間のパートナーとスポンサーによって実現されています。
対象テーマ
以下のテーマを扱った映画が映画祭に参加できます。
環境 ／ 人類学 ／ 人権 ／ 生物多様性 ／ 戦争 ／ 統合 ／ 公民権 ／ 持続可能な開発 ／ 人間と環境の関係
フェスティバル・セクション
フェスティバルは以下のセクションに分かれています。
•ドキュメンタリー映画コンテスト (最短上映時間:31 分)
•フィクション長編映画コンテスト (最短上映時間:70 分)
•フィクションとドキュメンタリー短編のための短編映画コンテスト (最大上映時間:31 分)
•短編アニメーションコンテスト (最大上映時間:31 分)
•ドキュメンタリー、フィクション映画、短編映画、トリビュート、回顧展、セミナー、パネルディスカッションの概要
選考委員会は、芸術的ドキュメンタリー映画の特徴である文章の質、映像、創造的な言葉の使い方に基づいて映画を評価する。
IPHIAS
/ ī - 'fē - əs / (noun): a rare species of butterflies. A butterfly is the symbol of change, the soul, creativity, freedom, joy and colour. Their power is transformation, shape shifting and soul evolution. The eyes of butterflies consist of thousands of individual lenses. This gives them the gift of being able to see a single image clearly.
Iphias International Film Festival (IIFF) is committed to showcasing films that will change lives and empower audiences. Though diverse in content and presentation, IPHIAS selections are unified by themes that promote positive values, celebrate family, and further important social interests. IPHIAS will be that platform for promising filmmakers who have not yet exploded onto the international scene and will screen an intoxicating blend of national and international features, documentaries, music videos, and shorts.
Set against a stunning Caribbean landscape, visiting filmmakers at IIFF can enjoy luxurious accommodations in the host city of Falmouth. The 1st Annual lPHIAS International Film Festival (IIFF) presents an opportunity for groundbreaking and dynamic independent films to be recognized by some of Hollywood's hottest stars, producers, distributors, critics, and media, meaning prime exposure opportunities for selected films and screenplays.
IPHIAS enriches the experience with a range of audience awards and juried prizes, ensuring that numerous filmmakers leave the festival with renewed vigor and limitless opportunities for expanding their professional networks. Winning filmmakers will receive IPHIAS custom glass trophies, cash prizes, and possible distribution deals.
More than 1,500 film enthusiasts and media professionals will flow through this four-day extravaganza. Of course, most people go to Jamaica to take in the island! Filmmakers can head up to neighboring cities in the Parish of Trelawny for some of the best beaches and dining in the Caribbean. World-class food and drink and fantastic parties every night all add up to one of the most welcoming, filmmaker-friendly festivals on the circuit.
The SARDINIA FILM FESTIVAL intends to foster and exploit cinematography in particular independent production, encourage exchange and comparison between different artistic expressions, encourage young people to occupations of the cinematography.
バルセロナ国際短編・アニメーション映画祭「Mecal Pro」は、第28回目を迎えます。 MECAL PROの長い歴史は、ヨーロッパと世界で最も重要な短編映画祭の一つとしての地位を確固たるものにし、地方、国内、国際機関の支援を受けています。 2025年には、29のセクションで300本以上の短編映画を上映し、プログラムしています。
メカルは、視聴覚作品のショートフォーマットの展示と普及を促進することに力を注いでいます。一般の人々だけでなく、クリエイターと配給業者がさまざまな活動を通じて出会う機会でもあります。 Mecalは、特に若手クリエイターを対象としたイベントやアワードを開催することで、新進気鋭の才能の育成にも力を入れています。 この意味では、短編映画の普及ネットワークとしても機能しており、国内外の上映会を開催し、世界中の映画祭、大使館、機関と協力しています。
Stop Motion Barcelona Festival is the first animation festival in Barcelona dedicated to stop-motion, including all his techniques: pixilation, cut out, puppets...
The day of the festival, the films selected will be screened and two prizes will be awarded: the jury and the public .
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
An international film festival held in Birmingham, England, showcasing and recognising talent on a world stage.
It will run though November and include features, shorts, documentaries and music videos on our main theatre screen, as well support events with special guests.
All filmmakers who's work is being shown will 3 tickets for the screening of their own film.
Distributors, producers and press from all over the world will be on hand to view the films screened and there will be the chance to network with them at the festival too. Many of the industry’s top companies and film schools will also be in attendance offering advice on education and career opportunities.
Other events and networking opportunities will be announced closer to the date. These will include seminars, Q&As, conventions and memorabilia expos.
There will be a high calibre panel of special guest judges, from various areas of the industry, who will review the nominees’ entries and select the winners at the festival’s closing event. The award ceremony will be held at a high-profile venue in the city and be an open ticket event.
Muestra de Cortometrajes Casa del Reloj is an event that takes place in "Hospedería Casa del Reloj" of Campos del Río (Murcia), Spain, on May 18th, 2018. Is admitted any genre of short film, with a maximum duration of 30 minutes.
MoliseCinema intends to promote the latest and most innovative productions of Italian and international cinema, giving priority to young authors and new languages, with particular attention to short films and documentaries.
In thirteen editions held so far, the festival has brought to the public a schedule very articulate hosting hundreds of actors, directors, producers and experts.
The success achieved so far, the participation of numerous guests and protagonists of the film world, the visibility in the local and national press and a general consensus that there was on the part of the institutions and civil society confirms the growing interest MoliseCinema , which has become a constant reference point in the cultural life of Molise and the South and it becomes more and more a national and international importance.
With "Filming Molise" the festival will enhance the Molise as a location for productions cinematographic and audiovisual.
The association also organizes during all the year exhibitions, screenings, meetings, exhibitions and events related to culture film.
The festival has 4 competitive sections:
International short movies
Italian short movies
Documentaries
Feature Films (first and second works)
Vagrant Film Club holds its own Film Festival which takes place in one random location on a day of Spring and Autumn equinox as well as on a day of Summer and Winter solstice.
The best films are chosen only according to the audience voting. The winners will be awarded with the souvenirs, various trophies and artifacts that are gathered during the voyages.
Vagrant film club – is a non-commercial journey of one film vagabond (guru) or a group of film vagabonds along the film routes. During the journey they gather, screen and shoot independent films. CinemaVan is a means of communication between independent filmmakers, film festivals and film societies.
Film vagabonds represent the ideology that is free from political or religious doctrines. They stand for peace, love, ecology and personal freedom. Anyone sharing the ideas and values of the cinemavan and accept its rules can join it. Vagrant musicians and artists are also welcome.
The route is based on the film festivals, film societies film cafes or just friendly invitations. Film vagabond moves on foot, hitchhiking, water-hitching, air-hitching, horse-drawn hitching, by bicycle, rowboats, sailboats or even air-balloons. Car driving, catching a cab, staying at hotels is possible only in case of emergency or for the seniors, disabled or juvenile fellow travelers. Generally, cinemavan migrates to the Southern hemisphere, subtropical or equatorial climate countries in winter.
In summer it returns to Lapland, Siberia and Northern countries. This, however, doesn’t mean that Cinema gaff cannot come to Taimyr Peninsula during hard frosts or to Congo tropical forests during the rainy season.
この映画祭は、インディペンデント・シネマ・ナショナル・シネマとインターナショナル・シネマを宣伝することを目的としています。
8年にわたり、私たちの映画祭は世界中のインディペンデント・ディレクターの基準点となっています。
私たちは、熱心な観客に見せられる最高のストーリーを探しています。
-歴史-
創設の年である2015年以来、このフェスティバルは選ばれた作品の質と社会的価値で際立ってきました。
10回にわたり、70カ国から221点の作品を選んで上映し、250の賞を授与しました！
世界中からインディペンデント映画を宣伝することで、サルバトーレ・エスポジート（ゴモラ、ファーゴ）、デニス・ラヴァント（ホーリー・モーターズ、東京！）など、世界的に有名な俳優が出演する作品が寄せられました。
2021年版では、ジュゼッペ・フィオレッロの最新作「ラフィード・エ・ラ・フォルミカ」で最優秀長編映画賞を受賞した俳優ジュゼッペ・フィオレッロに賞を授与しました。
長年にわたり、私たちは数十本のインディペンデント・ドキュメンタリーのプロモーションに成功してきたことを誇りにしており、それらは私たちにとって世界への真の窓となっています。
私たちは、あなたの作品や伝えたいストーリーに対して重要な評価を受ける機会を監督たちに与え、年々向上に努めています。
私たち全員に共通するものがあるとすれば、それは動きです。 アクラム・カーンが言ったように、「動きは、世界が存続し、生き残る上で欠かせない要素です。」
私たちの体の動きが映画の動きと融合すると、最も独創的な映画ジャンルのひとつ、ダンス映画が誕生します。 言葉は誤解を招きますが、ボディランゲージは嘘をつかない。
コレオスコープはバルセロナの国際ダンス映画祭です。 ダンスに情熱を傾ける人々だけでなく、質の高い映画を楽しむ人々にも捧げられたユニークなイベントです。 2013年に誕生し、3つの満員イベントを開催する私たちの目標は、アート全般、特に映画やダンスとの強いつながりを促進することです。
映画には境界線がありません。 ダンスもそうではない。 それらには共通の言語が加わっています。 動きの普遍的な言語。 Choreoscopeの使命は、この魅力的な言語を、何か新しい、違う、何か特別な体験をしたいと熱望している観客をつなぐことです。 コレオスコープ・バルセロナは、一歩先を行く人々のダンス映画祭です。
