INFORMACIÓN GENERAL - SHORTS MÉXICO 20
CONVOCATORIA Y REGLAMENTO PARA LA VIGÉSIMA EDICIÓN
La vigésima edición de Shorts México-Festival Internacional de Cortometrajes de México se llevará a cabo del 1 al 30 de septiembre de 2025 con sede en la Ciudad de México, en sus 16 alcaldías, y los 32 Estados de la República Mexicana. La sede principal del festival es la Cineteca Nacional, entre sus sedes oficiales están el Centro Cultural Universitario de la UNAM (Filmoteca UNAM), CINEMEX, Biblioteca Vasconcelos, entre más de 70 venues.
El proceso de registro e inscripción de su obra cinematográfica es del 17 de febrero al 31 Mayo de 2025, 23:59 (CST) Ciudad de México.
INFORMACIÓN GENERAL
SHORTS MÉXICO, es el festival cinematográfico, especializado en cortometrajes, reconocido como el más grande de Iberoamérica; una plataforma que apoya y promueve expresiones creativas de cineastas emergentes y consolidados de todo el mundo, en su última edición presentó más de 1000 cortometrajes y se realizó en formato híbrido con exhibiciones presenciales y virtuales en línea, superando el millón de espectadores. El ciclo de exhibición Shorts México, se realiza en formato presencial, virtual y televisivo durante todo el año, ahí se presentan estrenos, exhibiciones, retrospectivas, charlas con profesionales del medio cinematográfico y clases magistrales. El Tour Shorts México incluye exhibiciones presenciales y virtuales en ciudades y localidades de la República Mexicana, así como en diversos países. Shorts México Academy ofrece una opción académica para incentivar la profesionalización en diversas áreas de la cinematografía. El festival contará con las Competencias: Mexicana de Ficción, Animación, Documental, Neomex, Competencia de Pitching, Work In Progress y Guión Cinematográfico de cortometraje, con el objetivo de fomentar la creación, profesionalización y la producción cinematográfica de calidad.
SECCIONES COMPETITIVAS Y CATEGORÍAS
• Competencia Mexicana (Ficción, Animación, Documental, Neomex, Pitching de Cortometraje, Work in Progress y Guión Cinematográfico)
• Competencia Iberoamericana (Ficción, Animación y Documental)
• Competencia Internacional (Ficción, Animación y Documental)
El comité de selección de SHORTS MÉXICO se reserva el derecho de crear otras secciones competitivas. Al inscribir tu cortometraje al festival te hace elegible para todas las secciones oficiales, tanto competitivas como muestras y programas especiales.
SECCIONES EN MUESTRA - SHOWCASES - PROGRAMAS ESPECIALES
Muestra Mexicana
MUESTRA MEXICANA (Ficción, Animación y Documental), QUEER SHORTS (Cine LGBTTTQ+), FANTASCORTO (fantasía, ciencia ficción y horror), CORTITOS (cine infantil), RAÍCES (pueblos indígenas y originarios), AFROSHORTS (African Diaspora and Culture) ECOSHORTS (conservación ambiental), FÉMINA (mujeres Mexicanas en el cine), FUNSHORTS (cine de Comedia), EXPERIMENTAL, AI SHORTS (INTELIGENCIA ARTIFICIAL).
Muestra Internacional
INTERNACIONAL SHOWCASE (Live Action, Animation y Documentary), QUEER SHORTS (LGBTTTQ+), FANTASCORTO (Fantasy, Sci-Fi and Horror), KIDS, INDIGENOUS PEOPLES, AFROSHORTS (African Diaspora and Culture) ECOSHORTS (Environmental Conservation), FUNSHORTS (Comedy), WORLD CINEMA, EXPERIMENTAL, AI SHORTS (ARTIFICIAL INTELLIGENCE).
ANTECEDENTES
En el ámbito de la parada de León del Tour del Talento 2025 de la Fundación Princesa de Girona, se convoca el concurso de cortometrajes “120 segundos de cine”. Este concurso está promovido y organizado por el Instituto Leonés de Desarrollo Económico, Formación y Empleo, S.A. (ILDEFE) del Ayuntamiento de León, la Universidad de León a través de su Área de Actividades Culturales y cuenta con la colaboración del Centro de Formación Profesional Mª Auxiliadora de la ciudad de León.
El principal objetivo de este concurso es el de promover el cortometraje como medio de expresión audiovisual entre los jóvenes, contribuir a su reconocimiento y a su difusión, y dar a conocer la provincia o ciudad de León (España).
La Muestra Universitaria de Cine y Audiovisual (MUCA) es un festival dedicado a exhibir y premiar obras producidas por estudiantes de todas las áreas relacionadas con el audiovisual.
El evento, que tiene lugar en la ciudad de São Paulo, es un espacio para el intercambio, la exhibición y el estreno de producciones audiovisuales universitarias.
Realizado en la Universidad Anhembi Morumbi por profesores y estudiantes de la institución.
¿Quién puede participar?
Estudiantes de pregrado y posgrado de todos los cursos y universidades de Brasil y del mundo.
¿Cómo registrarse?
Las inscripciones al MUCA son gratuitas y se pueden realizar online a través de la web de Festhome.
Objetivo
El MUCA tiene como objetivo fomentar la producción audiovisual universitaria, revelar nuevos talentos del cine brasileño y promover el intercambio de ideas y experiencias entre estudiantes de todo el país.
Sesiones dedicadas
El MUCA tendrá sesiones dedicadas a la proyección de cortometrajes, vídeos musicales y nanofilms.
Cortometrajes
Se proyectarán cortometrajes de todos los géneros, como ficción, documental, animación, ensayo y experimental. Las películas no deben durar más de 25 minutos.
Vídeos musicales
Se mostrarán vídeos musicales de todos los géneros musicales.
Los vídeos no deben durar más de 5 minutos.
Consulta el horario
Para conocer los horarios y lugares de cada película, consulta la programación completa del MUCA en el sitio web oficial del festival.
Historia de la exposición
La Muestra Universitaria de Cine y Audiovisual (MUCA) es un festival dedicado a mostrar y premiar obras producidas por estudiantes de todos los campos relacionados con el audiovisual. El evento, que tuvo lugar en 2025 en el Circuito SPCINE y en la Universidad Anhembi Morumbi, se estableció como un espacio para el intercambio, la exhibición y el estreno de producciones audiovisuales universitarias de Brasil y de todo el mundo.
En 2025, el MUCA recibió casi 400 obras nacionales de todo el país, con estudiantes que representaban a más de 70 instituciones educativas y participantes de las cinco regiones brasileñas.
Las inscripciones internacionales incluyeron participantes de aproximadamente 10 países, incluidos España, Argentina, Colombia, Canadá, Irán y Corea del Sur.
14º Festival Nacional de Cortometrajes "Ciudad de Ávila" ÁVILACINE.
Del 30 de septiembre al 4 de octubre de 2025
El Festival Internacional de Cine de Zagora nació de un profundo deseo de crear un espacio genuino para el intercambio cultural, que permitiera a los cineastas de todo el mundo sumergirse en las culturas sahariana y amazigh, una cultura viva y multidimensional que abarca el cine, la música, las artes de la vida cotidiana, la cocina local, el espíritu comunitario, la naturaleza y los valores de la generosidad y la hospitalidad.
Llegar a Zagora es una experiencia única para directores e invitados, donde el encuentro va más allá de las proyecciones de películas e incluye una interacción humana y cultural directa con el lugar y su gente, en un contexto que respeta las tradiciones locales y celebra la diversidad.
El festival cubre el alojamiento, las comidas y el transporte local dentro de Zagora para todos los participantes, lo que garantiza que los cineastas puedan sumergirse por completo en la experiencia cultural y cinematográfica sin problemas logísticos».
Durante el festival, se organizan excursiones diarias para explorar los monumentos históricos y culturales de la región, como Tamegroute, la kasba de Amezrou y la histórica Biblioteca Coránica, para que los visitantes comprendan mejor el rico contexto cultural que encarna la ciudad.
El festival consta de dos secciones oficiales:
Competencia de documentales
Competición de cortometrajes (máximo 15 minutos)
Se designa un jurado independiente para cada categoría, compuesto por figuras cinematográficas y culturales, que garantiza una evaluación justa y especializada para cada tipo de película.
Las proyecciones tienen lugar en el centro cultural de Zagora, además de las proyecciones al aire libre en el desierto en una gran pantalla especialmente preparada. Esta experiencia visual y humana única combina el cine con el entorno desértico, ofreciendo tanto al público como a los invitados un momento excepcional de visualización de películas más allá de las salas tradicionales.
En Zagora, el cine se convierte en un verdadero puente para el diálogo, un espacio donde la creatividad contemporánea se encuentra con el patrimonio vivo y donde las imágenes se conectan con las personas y los lugares. Participar en este festival no es solo un hito profesional, sino una experiencia cultural y estética completa que deja un impacto duradero en la memoria y la imaginación, dando a las películas una dimensión humana que trasciende la pantalla.
El festival invita a todos los cineastas y cineastas a embarcarse en esta aventura artística en el corazón del desierto, donde las historias nacen del silencio y el cine se cuenta a través del lenguaje de la tierra, la luz y la presencia humana.
Tras el impresionante éxito de nuestra primera edición del Festival de Cine de Susquehanna, el primer festival de este tipo que se celebra en la histórica Williamsport, Pensilvania, de la mano del fundador Tim Yasui (un productor y distribuidor de cine profesional afincado en Hollywood que originalmente nació y creció en Williamsport), ¡regresamos aún más grandes y mejores en 2026!
Nuestro festival no solo celebrará películas internacionales, sino también largometrajes y cortometrajes de producción regional de Williamsport, Pensilvania, y de la región metropolitana de Pensilvania. Animaremos a todos los cineastas y a los jóvenes estudiantes que también estén estudiando cine a inscribir sus películas que, de otro modo, podrían ser ignoradas en los festivales nacionales. La duración mínima de las películas es de 20 minutos para los cortometrajes y películas estudiantiles y de 30 minutos para la animación.
El FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE VILLA DE LEDESMA es una cita cultural que busca arraigarse en la localidad como el evento más importante del año en el norte salmantino.
La voluntad del Festival es la de llevar la escena rural a la gran pantalla y volver a dar protagonismo a aquellos pueblos y villas que gozaron de esplendor en épocas pasadas.
La situación rural actual y la famosa España Vaciada son las principales preocupaciones para el Festival, el cual se propone como medio de difusión para dar a conocer y volver a popularizar estas regiones con el fin de lograr un cambio de tendencia.
El Festival Internacional de Cine TRAVEL FILM reúne las mejores películas sobre viajes, actividades al aire libre, naturaleza y aventuras de todo el mundo, creadas tanto por profesionales como por aficionados, y ayuda a que lleguen al público de habla rusa.
Todas las mejores películas se proyectarán en la gran pantalla durante la solemne ceremonia final del 17 al 18 de febrero de 2024 en Moscú, Rusia, y podrán luchar por el premio principal y el título de «Mejor película de viajes». Así como por los premios de las nominaciones independientes.
10º «Jaipur Film World»
Inscribir sus películas
· Largometraje
· Cortometraje de ficción
· Cine documental
· Película de animación
· Vídeo musical
· Película publicitaria
· Serie web
Más detalles en el sitio web: www.jaipurfilmworld.com
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(M) +91-9983301777
(E) - jaipurfilmworld@gmail.com
(W) - www.jaipurfilmworld.com
El Festival de Cine Curto de Ribadeo es un festival de cortometrajes que nace con el propósito de promocionar los proyectos audiovisuales propios de A Mariña Lucense y, por extensión, las Comunidades de Galicia y Asturias, o que tengan miembros participantes relacionados con dichas zonas. La 4a edición del Festival tendrá lugar en Ribadeo durante la segunda semana de agosto en varias localizaciones de este municipio.
El primer festival de cine MACA, con el tema «Shorts in Shorts», resume la idea del microcosmos de la sociedad. Las historias seleccionadas representarán narrativas ambientadas en un entorno único, como un tren, una tienda de discos o un bar de vinos local: espacios visualmente restringidos como caldo de cultivo de ideas y discursos culturales. Explora nuestro viaje colectivo a través del tiempo, donde los recuerdos y las aspiraciones convergen en el presente, y nos ofrece la oportunidad de encontrar nuevos significados en los viejos debates e imaginar caminos alternativos hacia el futuro.
CineBH - Festival Internacional de Cine de Belo Horizonte fue diseñado para desarrollar la nueva cadena de producción audiovisual nacional e internacional, establecer una conexión con la producción audiovisual de la Grande BH, exhibir y hacer puentes e intercambios con la producción latinoamericana y contextualizar el mercado audiovisual — perfil, posibilidades, alternativas y la realidad de exhibición en Brasil en intercambio con el mundo y con la presencia de otros países. Es un espacio de formación y reflexión sobre la sustentabilidad del cine nacional, su capacidad de seducción del público, las posibilidades y la factibilidad de la coproducción internacional, las tendencias, los nuevos medios y tecnologías. El programa es gratuito y ofrece proyecciones de largo, medio y cortometraje nacional e internacional, homenajes, debates, sesiones de cine-escuela, muestra de cine infantil, atracciones artísticas. Forma parte de Cinema sem Fronteiras - programa audiovisual internacional, concebido y realizado por Universo Produção Ltda, que reúne tres muestras anuales diferentes y complementarias: Muestra de Cine de Tiradentes; CineOp — Muestra de Cine de Ouro Preto y CineBH — Festival Internacional de Cine de Belo Horizonte.
Fecha prevista del evento: 23-28 de septiembre de 2025
CINEBH — FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE BH presenta largometrajes, medios y cortometrajes brasileños e internacionales.
Ubicación: El evento se realizará de forma híbrida, con sesiones y/o actividades presenciales en Belo Horizonte y en línea en la plataforma de eventos cinebh.com.br.
El segmento latinoamericano de CineBH presenta dos muestras de cine latinoamericano, que se enumeran a continuación, una competitiva y otra no competitiva, enfocadas, en particular, el sesgo autoral, de ambiciones internacionales, mirando hacia un diálogo e intercambios de mayor efectividad entre los países de colonización portuguesa y española en las Américas, con el fin de ampliar sus redes de repercusión y circulación.
1 - Muestra Territorio, sección competitiva internacional del programa, compuesta por hasta ocho largometrajes latinoamericanos, preferiblemente inéditos en Brasil*, de directores (ras) independientes que estén dirigiendo, individualmente o en conjunto, hasta su tercer largometraje. El objetivo de esta muestra es estimular y ampliar debates, reflexiones y dar visibilidad a producciones con un sesgo más autoral, con ambiciones internacionales con miras a un diálogo e intercambios más efectivos entre los países colonizados portugueses y españoles de América, con el fin de ampliar sus redes de repercusión y circulación e invertir en profesionales que se encuentran en el inicio de su carrera. Las películas seleccionadas en esta sección serán evaluadas por el Jurado Oficial (integrado por profesionales del audiovisual invitados por los organizadores del evento) que elegirá la mejor película, la mejor presencia humana (actores, actrices o personajes de documentales) y otorgará un Destacado del Jurado (por un aspecto o área creativa de una película). Los premios se anunciarán en el cierre del evento, el 28 de septiembre, y los filmes ganadores recibirán el TROFEO HORIZONTE — oficial del evento. La mejor película elegida por el Jurado Oficial también será premiada con un premio en efectivo por un valor de R$ 10.000,00 (diez mil reales).
*Se considera película inédita aquella que, además de no haber sido estrenada comercialmente, no haya sido proyectada en ningún otro evento o festival, sesiones en competitivas o no competitivas, en territorio brasileño.
2 - Muestra Continente, sección informativa internacional no competitiva del programa, que presenta hasta 12 largometrajes latinoamericanos, centrado en un enfoque específico y/o en películas ya circuladas y repercutidas en otros festivales internacionales.
El Festival Internacional de Cine de Puerto Madryn MAFICI se realiza desde hace 13 años y es uno de los Festivales más importantes de Latinoamérica, que se desarrolla en la Patagonia Argentina.
El objetivo del Festival es brindar la posibilidad de proyectar películas nacionales y extranjeras tanto largometrajes como cortometrajes y de esta manera generar un espacio de encuentro y difusión del cine, desde un rincón de la Patagonia Argentina.
El Festival premiará las OPERAS PRIMAS de FICCIÓN a realizadores argentinos y extranjeros, con el premio “Ballena Franca Austral”, además de los diferentes reconocimientos de la Sección Oficial en Competencia.
MAFICI propone desde sus comienzos, premiar e impulsar a los nuevos directores del mundo, dando a conocer su primer trabajo cinematográfico, siendo el único Festival Argentino con esta singular particularidad.
Por otro lado, nos proponemos fomentar el desarrollo de la industria cinematográfica, el cuidado del Medio Ambiente y contribuir al potencial turístico, cultural que tiene nuestra bella ciudad de Puerto Madryn.
BONITO CINESUR 2025
Bonito South American Film Festival - 2025 | Brazil
Argentina, Bolivia, Brazil, Chile, Colombia, Ecuador, Guyana, French Guiana, Paraguay, Peru, Suriname, Uruguay, Venezuela
Competitive screenings of South American new feature and short films made between 2024 and 2025;
Parallel exhibition of South American children's animation film;
Competitive environmental-themed film exhibition;
Competitive exhibition of Mato Grosso do Sul film, with films made between 2024 and 2025;
Awards, debates, rounds of discussions aimed at international agreements;
Exchange with the most important festival directors in South America;
Workshops for children and the general community, workshops for film and audiovisual professionals and academics.
LOCATIONS
CMU - Multiple Use Center
ECOTOURISM, CULTURE and CINEMA
In Brazil’s heart, the city of Bonito is part of the Serra da Bodoquena National Park and one of the most important ecotourism spots in the country.
Mato Grosso do Sul borders Bolivia and Paraguay, from where the state received strong cultural influences and the composition of the ethnic identity of its people.
Bonito has around twenty thousand inhabitants and in this charming city there are rivers with crystal clear water, waterfalls, caves and the most beautiful landscapes of Brazil’s midwest. The cultural hub of Mato Grosso do Sul, Bonito hosts literary and Jazz festivals, besides one winter festival.
Bonito CineSur 2025 - South American Film Festival. Space for the gathering and integration of South American cinema and audiovisual productions, presenting its most recent films and bringing together professionals from all countries of the continent.
In 2024, its second edition enriched the cultural calendar of the city, the country and the continent with the screening of 42 films from 10 South American countries in 120 hours of free programming.
Bonito CineSur has been widely covered in the local and national press and in 2024 it grew in size and relevance with the participation of 40 public and private institutions, reaching 5.000 people directly, fostering the local creative economy by hiring 200 professional production services, technical equipment, as well as hotels, restaurants and transportation.
In 2025, the Bonito CineSur - South American Film Festival will occupy central spaces in the city of Bonito, and will continue to consolidate the convergence of culture - environment - tourism, intercommunicating cinematographically in South America, highlighting environmental issues and promoting the tourist destination of Bonito and our beloved Brazil internationally.
Bonito CineSur 2025 - South American Film Festival
NILSON RODRIGUES - Director
Producer of the movies “O outro lado do paraíso" (2015) and “O pastor e o guerrilheiro” (2022). Nilson was the director of Festival de Brasília do Cinema Brasileiro (1995, 1997, 1998 and 2011), and also of the “Festival Internacional de Cinema de Brasília” - Brazilian International Film Festival (from 2012 to 2017), of Bonito CineSur (2023 and 2024).
ANDREA FREIRE - Coordinator
Coordinator of the Bonito Winter Festival (from 2000 to 2006, 2015 and 2016); coordinator of Festival América do Sul (2004, 2005, 2015 and 2016); coordinator of the Screening Exhibit “Vídeo Índio Brasil” (2009), of the audiovisual production course “Mídias Contemporâneas Narrativas Populares” (2010); director, researcher and writer of the audiovisual series “EVOÉ – Drama Stories in Campo Grande” (2021). Coordinator of Bonito CineSur (2023 and 2024).
GUSTAVO DE ARRUDA CASTELO (Cegonha) - Coordinator
Cultural producer, coordinator of Temporadas Populares (1999 to 2002); General Director of the Mato Grosso do Sul Culture Foundation (2020 to 2022); Coordinator of Bonito CineSur (2023 and 2024).
THERESA HILCAR _ Coordinator
Journalist, columnist, press officer and TV producer. She has been working in the Mato Grosso do Sul press for 35 years and has worked for the most important media outlets. She has published five books and two anthologies. She is a member of the South Mato Grosso Academy of Letters.
JOSÉ GERALDO COUTO – Curator
Born in Jaú, in São Paulo state, in 1957. He is a journalist, translator and film critic. José Geraldo has worked for more than twenty years at the Folha de S. Paulo newspaper. He is currently working at the Moreira Salles Institute. José has translated literary works by Henry James, Norman Mailer, Truman Capote, Martin Scorsese and Nelson Mandela, among others.
CECILIA DIEZ - Curator
University professor, general producer of the Mar del Plata International Film Festival (2021-23) and Ventana Sur (2022-23).
RODRIGO FONSECA - Curator
Curator, critic and researcher of Brazilian cinema, known for his work in curating exhibitions and film festivals, as well as his work as a journalist and teacher.
LUCIANA DRUZINA – Curator of the Anima Sur children's and youth exhibition.
Director of the company Druzina Content, where for over fifteen years she has been producing series, animated films, fiction and games, which are shown in more than fifty countries on the most diverse platforms and channels. . Curator of the parallel children's programming of Bonito CineSur (2023 and 2024).
ELIS REGINA – Curator of the environmental cinema exhibition
Journalist, Elis has already worked as a curator in many events, such as: “Comitiva dos Chefs Festival Movie Exhibit” (2019); Making Of exhibit – “O Cinema Está Aqui – Festcine América do Sul” (2014); “A Imagem do índio exhibit – Vídeo Índio Brasil” (2014 and 2015); “Comida em Movimento Festival – Cinema e Gastronomia” (2023), and the Bonito CineSur South American Environmental Film Festival (2023 and 2024).
MARCOS PIERRY - Curator of the South Mato Grosso Cinema Showcase
Journalist, critic, audiovisual curator, screenwriter, short filmmaker and film professor. He holds a master's degree from USP and a doctorate from UFMG. He is a member of the Brazilian Association of Film Critics (Abraccine). Curator of the Bonito CineSur showcase of cinema from Mato Grosso do Sul (2024).
BONITO CINESUR – South American Film Festival
Production - Associação Amigos do Cinema e da Cultura – AACIC
Private non-profit entity, founded in 2007, which has been developing cultural, educational and training projects for over fifteen years. Among the activities carried out, the “Cinesurdo" projects, The School in Cinema, Contemporary Dialogues, Popular Cinema Circuit and Cinema in Schools stand out, and the Youth Festival.
The association’s experience and technical capacity for developing and carrying out activities in the field of cinema, as well as in training, education and culture in general, has already been attested by the Education, Health and Culture Commission of the City Council of Brasília and by the Brasília University of Brasília.
CONTACT
AACIC Executive Secretary
Dulcinéia Miranda
aacicbonitosur@gmail.com
+55 (61) 98119-5417
Experimenta el poder del cortometraje en la primera edición anual del DIFF Shorts Film Festival
El Festival Internacional de Cine de Dallas se enorgullece de presentar la inauguración del DIFF Shorts Film Festival, una celebración del arte de contar historias cortas. Del 23 al 25 de agosto de 2024, únase a nosotros para ir más allá de las proyecciones y fomentar una conexión dinámica entre los cineastas, el público y la vibrante comunidad artística de Dallas.
¡Queremos escuchar tu voz! Se anima a los cineastas que asistan a DIFF Shorts a participar en las preguntas y respuestas del público y en las mesas redondas. También colaboramos activamente con las escuelas secundarias y universidades del área de Dallas, conectando a los cineastas con la próxima generación de narradores.
Acortemos la distancia entre la idea y la pantalla. Acompáñenos en el Festival de Cortometrajes del DIFF del 23 al 25 de agosto de 2024
¡Tu viaje cinematográfico te espera en DIFF Shorts!
Acerca de la Sociedad Cinematográfica de Dallas:
Presentación en DIFF Shorts de DIFF (Dallas Film Society, Inc.), una organización sin fines de lucro 501 (c) (3) creada en 2006 «para celebrar las películas y su impacto en la sociedad; honrar a los cineastas y reconocer sus logros y su contribución a la mejora de la comunidad creativa; ofrecer programas educativos a los estudiantes para que comprendan mejor el papel del cine en el mundo actual; y promover la ciudad de Dallas y su compromiso con el arte cinematográfico».
Este compromiso de los primeros fundadores con el arte del cine y los artistas que son sus creadores sigue guiando a la organización en la actualidad. Además, mediante la selección de la más amplia gama de expresiones a través del cine, el DIFF se compromete a ser la plataforma más poderosa de la región para las voces diversas, emergentes y subrepresentadas. A lo largo de su historia, antes de que DEI fuera un acrónimo conocido, el DIFF ha demostrado su compromiso constante de ofrecer experiencias cinematográficas accesibles, inclusivas, inmersivas, educativas y entretenidas para todos. La visión del DIFF es que, al promover una expresión amplia y reflexiva a través del cine, nuestra organización puede ayudar a fomentar la conexión humana y un mayor aprecio por nuestra humanidad común y nuestra rica diversidad.
La Semana del Cine Latinoamericano tendrá lugar durante siete días consecutivos, con sede oficial en el Centro Cultural San Martín, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina, del 11 al 17 de julio. El programa está compuesto por un 60% de producción internacional y un 40% de producción argentina.
Las películas seleccionadas tienen la posibilidad de proyectarse en el Ciclo Itinerante que tiene lugar anualmente: en 2018 hicimos el espectáculo en Florianópolis (Brasil), en 2019 en La Paz (Bolivia) y en 2020 fue en Asunción (Paraguay).
Durante el evento se desarrollarán actividades especiales que acompañan a las funciones:
- Foro internacional de distribución y exposición
- Debate entre críticos de cine latinoamericanos
Desde 2017 hemos estado generando espacios para reuniones y debates, acercando películas a lugares que no tienen teatros, trabajando arduamente para crear audiencias. Nos parece importante que nuestro público tenga una buena experiencia en cada reunión y que se vaya con ganas de seguir viendo cine latinoamericano.
Gipp aloja PVIFF. El PVIFF de Museums, Inc. atrae a más de 3000 personas cada año de todo el mundo. El PVIFF se creó en 2006 con el nombre anterior (Sweet Auburn International Film Festival) y ha servido de plataforma de lanzamiento para muchos cineastas de éxito y otros artistas de la industria del cine y el entretenimiento. Este dinámico festival internacional de cine presenta largometrajes, cortometrajes, vídeos musicales, documentales y guiones de todo el mundo. El PVIFF también presenta atracciones de celebridades, talleres innovadores, paneles, fiestas y mucho más. El PVIFF es uno de los eventos cinematográficos más famosos gracias a su programación dinámica y a su dedicación a ayudar a los cineastas a sobresalir en sus carreras. La marca de PVIFF está arraigada en el viejo refrán «Se necesita un pueblo».
Nuestra visión nos permite crear un ambiente de pueblo que brinde oportunidades no solo a los cineastas, sino también a los propietarios de negocios y a los amantes del cine. Artistas como el actor/director Mario Van Peebles, la actriz Ruby Dee, el director/guionista Rob Hardy de Rain Forest Films, el actor/comediante Anthony Anderson, el productor, Roger Bobb, anteriormente de Tyler Perry Studios, el director, Malcolm Lee, el director de casting, Alpha Tyler, anteriormente de Tyler Perry Studios, director de casting, Kim Hardin, productor ganador de un Emmy, Dean Hargrove, director de casting y productor, Reuben Cannon anteriormente de Tyler Perry Studios, el autor más vendido Omar Tyree, el actor Bill Nunn, el director, Kenny Leon, Humanitarian, Afeni Shakur y más lo tienen todo participó en varios aspectos del PVIFF a lo largo de los años. En 2006, durante el primer año del PVIFF, el cortometraje ganador, «Binta & The Great Idea», fue nominado al Óscar y muchos otros proyectos también han recibido excelentes elogios a lo largo de los años. Con una mayor visibilidad, la ayuda de la comunidad cinematográfica y empresarial del PVIFF seguirá ayudando a generar oportunidades y a hacer realidad los sueños en las próximas décadas.
La convocatoria ZAFIC Festival 2025 tendrá 6 líneas de desarrollo que serán llamadas “Cápsulas”, las cuales estarán dirigidas a 5 industrias diferentes con el objetivo de articular la cinematografía y el audiovisual, con nuevos creadores y gestores culturales.
Las Cápsulas que se desarrollarán en la convocatoria son:
1. Cápsula Cinematográfica.
2. Cápsula Musical.
3. Cápsula Literaria.
4. Cápsula Gastronómica.
5. Cápsula de Danza.
6. Cápsula Market Fest
De igual forma, en cada cápsula se especifican diferentes categorías que detallan diversos intereses, géneros y formatos de creación, así como sus requerimientos y quiénes pueden participar.
Estos proyectos pueden provenir de cualquier país o región, y deben estar desarrollados originalmente, subtitulados o doblados al idioma español.
MAC MARÍN - Atlantic Films & New Media es un espacio emergente que tiene como objetivo promover el cine independiente y la creación audiovisual al mismo tiempo que rinde homenaje al talento local, valorando la identidad de Marin Town y sus parroquias circundantes, ubicadas en uno de los rincones más bellos de Galicia, en el noroeste de España, en Europa.
Nuestro objetivo principal es conectar a los nuevos cineastas gallegos con el barrio, así como buscar una conexión entre los creadores locales con las comunidades audiovisuales internacionales. Prestamos especial atención a aquellos que han estado trabajando en pro de los valores europeos a través de los medios de comunicación y el cine.
Has elegido filmar. Ha elegido armar una obra de arte visual, si se nos permite decirlo. Hoy en día, cuando cualquiera con una cámara puede, en teoría, hacer una película... ¿cómo harás que tu cortometraje destaque? Lo que pretendes hacer con tu película es de lo que trata el Festival Internacional de Cortometrajes de Bangalore. Seremos lo que tú crees.
Tras el enorme éxito que supuso el BISFF 2024, estamos listos para acoger la 15ª edición. Como cada año, se trata de un intento de entender un poco mejor el medio e ir un poco más allá a la hora de inventar nuevas formas de contar historias como cineastas.
Este año, el Festival será una versión HÍBRIDA, con proyecciones tanto en línea como presenciales. Las proyecciones en línea serán únicamente para INDIAN Geography
El festival presenta cortometrajes de todo el mundo, lo que crea un espacio físico para una gran experiencia de audiencia y reúne a un público entusiasta para los cineastas. El BISFF también exhibe obras de maestros del pasado que han incursionado en la realización de cortometrajes, que hoy en día se consideran una forma de arte que necesita un enfoque único. Además, el festival presenta charlas y mesas redondas con los principales pensadores y profesionales de la industria, lo que permite a los realizadores en ciernes interactuar con los mejores de la industria. El BISFF también incluye experiencias de aprendizaje prácticas en talleres y demostraciones a cargo de profesionales, lo que ofrece una experiencia exclusiva para el público y, quizás, un espacio para que los creadores encuentren lo que buscan.
