CineBH - Festival Internacional de Cine de Belo Horizonte wurde konzipiert, um die neue nationale und internationale audiovisuelle Produktionskette zu entwickeln, eine Verbindung zur audiovisuellen Produktion der Grande BH herzustellen, auszustellen und Brücken und Kontakte mit der lateinamerikanischen Produktion herzustellen und den audiovisuellen Markt zu kontextualisieren — Profil, Möglichkeiten, Alternativas y la realidad de exhibición en Brasil en intercambio con el mundo y con la presencia de otros países. Es ist ein Raum für Bildung und Reflexion über die Nachhaltigkeit des nationalen Kinos, seine Kapazität der Verführung der Öffentlichkeit, die Möglichkeiten und die Tatsache der internationalen Koproduktion, die Tendenzen, die neuen Medien und Technologien. Das Programm ist kostenlos und bietet Projektionen de largo, medio y cortometraje nacional e internacional, homenajes, debattes, sesiones de cine-escuela, muestra de cine infantil, attracciones artísticas. Forma parte de Cinema sem Fronteiras - ein internationales audiovisuelles Programm, konzipiert und realisiert von Universo Produção Ltda, das drei unterschiedliche und sich ergänzende jährliche Ausstellungen vereint: Muestra de Cine de Tiradentes; CineOP — Muestra de Cine de Ouro Preto y CineBH — Festival Internacional de Cine de Belo Horizonte.
Voraussichtlicher Veranstaltungstermin: 22. bis 27. September 2026
Das CINEBH — BH INTERNATIONAL FILM FESTIVAL präsentiert largometrajes, medios y cortometrajes brasileños e internacionales.
Ort: Die Veranstaltung wird in hybrider Form stattfinden, mit Präsenzsitzungen und/oder Aktivitäten in Belo Horizonte und online auf der Eventplattform cinebh.com.br.
El segmento latinoamericano de CineBH presenta dos muestras de cine latinoamericano, que se enumeran a continuación, una competitiva y otra no competitiva, enfocadas, enfocadas, en focadas en particular, el sesgo autoral, de ambiciones internacionales, mirando hacia un diálogo e intercambios de mayor efectividad entre los países de colonización portuguesa und Spanisch in Amerika, mit dem Ziel, ihre Repercusión- und Zirkulationsnetze zu erweitern.
1 - Muestra Territorio, sección competitiva internacional del programa, compoesta por hasta ocho largometrajes latinoamericanos, preferiblementos inéditos en Brasil*, de directores (ras) independientes que estén dirigiendo, individualmente or en conjunto, hasta su tercer largometraje. El objetivo de esta muestra es stimular y ampliar debattes, reflexiones y dar visibilidad a producciones con un sesgo más autoral, con ambiciones internacionales con miras a un diálogo e intercambios más efectivos entre los países colonizados portugueses y españoles de América, con el fin de ampliar sus repercusión und zirkulieren und investieren in Profis, die sie zu Beginn ihrer Karriere finden. Die in dieser Sektion ausgewählten Filme werden vom Jurado Oficial (integrado por profesionales del audiovisual invitados por los organizadores del evento) bewertet, das den besten Film, die beste menschliche Präsenz (Schauspieler, Schauspielerinnen oder Dokumentarfilmer) auswählen und eine Auszeichnung des Jurado (por ein Aspekt oder ein kreativer Bereich eines Films). Die Preise werden am Ende der Veranstaltung, am 27. September, bekannt gegeben, und die Gewinner erhalten die TROFEO HORIZONTE — offiziell der Veranstaltung. Der beste Film, der vom Jurado Oficial ausgewählt wurde, wird auch mit einem effektiven Preis im Wert von R$ 10.000,00 (diez mil reales) ausgezeichnet.
*Es gilt als unveröffentlichter Film, der nicht kommerziell ausgestrahlt wurde, sondern auch auf keiner anderen Veranstaltung oder einem anderen Festival, in Wettbewerbssitzungen oder Wettbewerbssitzungen, auf brasilianischem Gebiet projiziert wurde.
2 - Muestra Continente, Sektion Informativa Internacional no competitiva del programa, que presenta 12 largometrajes latinoamericanos, centrado en un enfoque específico und/oder en películas ya circuladas y repercutidas en otros festivales internacionales.
GLAMOUR-FILMFESTIVAL FÜR SYNCHRONISATION
8. Ausgabe (15. Actors Poetry Festival)
Internationale Ausschreibung 2026 — Filmemacher | Schauspieler | Autoren
Genua, 15. Juni — 5. Juli 2026
Das Dubbing Glamour Film Festival, das bereits vom MIC-Kulturministerium — Generaldirektion für Kino und Audiovisuelle Medien, der Region Ligurien und der Gemeinde Genua unterstützt wird, eröffnet den Call 2026 mit einer Premiere: Zum ersten Mal kombiniert das Festival den etablierten Wettbewerb für Schauspieler und Autoren mit einem internationalen Wettbewerb für Filmemacher.
Jede Kultur trägt ein grundlegendes Imaginäres in sich — Mythen, Archetypen, Figuren, die Generationen und Grenzen überschreiten. Im Kino lebt, transformiert und spricht diese Vorstellungskraft in vielen Sprachen gleichzeitig.
Das Dubbing Glamour Film Festival hat seinen Namen in Portofino, nach 7 Ausgaben seit 2012, an der ligurischen Küste, wo das Mittelmeer seine lange Reise in andere Meere, andere Zivilisationen, andere Geschichten beginnt. Von den Säulen des Herkules bis nach Indien und darüber hinaus: Dies ist der geografische und kulturelle Horizont unseres Festivals. Wie Archetypen mit dem Übergang vom Mythos zum kollektiven Verhalten den Bildschirm verlassen und in die Realität eintreten — für ein Festival über die politische Funktion des Imaginären.
Im Jahr 2026 veranstaltet die DGFF in Zusammenarbeit mit Disney ihren ersten internationalen Wettbewerb, der Regisseuren gewidmet ist — mit besonderem Augenmerk auf junge Stimmen: Regisseure unter 35 Jahren, ihren ersten oder zweiten Spiel- oder Kurzfilm sowie italienische Regisseure über 35.
Das Projekt investiert in die audiovisuellen Bereiche — Kino, Fernsehserien, Synchronisation, Hörbücher, Drehbuchadaption und Drehbuch — und bietet ein umfangreiches Programm an Vorführungen, Meisterkursen, Runden Tischen und Speed-Dates mit Produktionen.
ABSCHNITT A — FILMEMACHERWETTBEWERB
Zweck
Der Wettbewerb fördert das internationale Kino in all seinen Formen, wobei den Werken junger Autoren unter 35 Jahren in ihrer ersten oder zweiten Produktion sowie Regisseuren aus Italien und dem Mittelmeerraum besondere Aufmerksamkeit geschenkt wird. Das Festival bevorzugt Werke, die einen originellen poetischen, visuellen oder erzählerischen Wert zum Ausdruck bringen, unabhängig von Genre und Format.
Sektionen im Wettbewerb
Kurzfilm (unter 50 Minuten)
Spielfilm (über 50 Minuten)
Animationsfilm
Videokunst
KI und generatives Kino
Filme außerhalb des Wettbewerbs können nach Ermessen der künstlerischen Leitung gezeigt werden.
Auswahl
Die künstlerische Leitung ernennt eine Auswahlkommission, die für die Auswahl der Wettbewerbsarbeiten zuständig ist. Eine hochkarätige internationale Jury vergibt die Kategorienpreise und den Grand Prix. Die Teilnehmer werden bis zum 10. Juni 2026 über das Auswahlergebnis informiert. Ausgewählte Werke dürfen unter keinen Umständen zurückgezogen werden. Die DGFF gewährt keine Vorführrechte für Filme in der offiziellen Auswahl.
_________________________________________________
ABSCHNITT B — WETTBEWERB FÜR SCHAUSPIELER UND AUTOREN
Registrierung über www.teatrogag.com — info@teatrogag.com
Empfänger
Die Teilnahme steht Schauspielern (professionellen und aufstrebenden) und erwachsenen darstellenden Autoren jeder Nationalität offen. Für Minderjährige lesen Sie bitte die Bestimmungen.
Sektionen für Schauspieler:
Live-Auftritt
Audiovisuell (Kino, Synchronisation, Hörbücher, Videoschauspiel)
Sprecher
Unternehmen
Autoren:
Abteilung Poesie (Dialogen, Drehbuchautoren, Dichter)
Die Teilnahme an den Dubbing Battles steht nur den Finalisten der jeweiligen Sektion offen.
Das Rasnov Film Festival and Histories ruft zur Einreichung von dokumentarischen Filmen mit Bezug zur Geschichte auf!
14. - 23. August 2026, 18. Ausgabe, Rasnov (Rumänien)
Relevante Themen, kluge Filme, charismatische Dozenten, intelligentes Publikum, denkwürdige Debatten. Raffinierte Konzerte in ehrwürdigen Gebäuden, berauschende Musikveranstaltungen, die in der Atmosphäre der Karpatennächte widerhallen, Ausstellungen, Bücherstände.
Das Festival begann 2009. Es entstand aus dem Wunsch heraus, ein wichtiges Kapitel der lokalen und weltweiten Kinematographie aufzuwerten, und aus der Notwendigkeit, Themen, deren Wirkung die alltägliche Vergänglichkeit zu überwinden vermag, in die öffentliche Debatte zu bringen.
Eine Veranstaltung, bei der Geschichten und Filme Gedanken und Leidenschaften hervorbringen, Informationen vermitteln und Gefühle wecken, Fragen aufwerfen und mögliche Antworten erörtern. Ein entspannendes und lebendiges Ereignis, das auf attraktive Weise die unverzichtbare akademische Strenge und den obligatorischen Sinn für Humor verbindet. Auf diese Weise wurde eine einzigartige Veranstaltung für den rumänischen Kulturmarkt geboren! Eine Veranstaltung, die in der Lage ist, Gedanken zu wecken und Leidenschaften zu wecken, Informationen zu vermitteln und Emotionen zu wecken, Fragen zu stellen und nach Antworten zu suchen.
RFFH ist nach Europa für Festivals, Festivals für Europa zertifiziert.
Ein Vorgeschmack auf RFFH: https://youtu.be/l3eAsmqYroI
Das SITGES - International Fantastic Film Festival of Catalonia ist ein spezialisiertes, wettbewerbsorientiertes Fantasy-Genrefestival, das den von der FIAPF (International Federation of Film Producers Associations) festgelegten Vorschriften entspricht. Das Festival wurde außerdem von der Academy of Motion Picture Arts and Sciences® in den Vereinigten Staaten zum „Qualifizierten Festival“ erklärt. Das bedeutet, dass die Kurzfilme, die die Preise für den „Besten Kurzfilm“ in der Official Fantàstic Selection und für den „Besten Kurzfilm“ in der Kategorie Anima't gewonnen haben, automatisch vom Auswahlkomitee der Hollywood Academy Awards® berücksichtigt werden.
Wir machen das Internationale Jugendfilmfestival Cine a la Vista! seit 2014 in San Martín de los Andes. Es versammelt Jugendliche aus dem Land und den Nachbarländern mit dem Ziel, eine exklusive Jury in den verschiedenen Kategorien des Festivals zu sein. Es sind Tage der Begegnung, des Kinos, der Debatte und verschiedener Aktivitäten, die mit der audiovisuellen Kunst verbunden sind.
Das Addis International Film Festival (AIFF) ist ein jährliches Filmfestival, das 2007 von der Initiative Africa ins Leben gerufen wurde und in Addis Abeba, Äthiopien, stattfindet. Das Festival ist das größte unabhängige Dokumentarfilmfestival in Afrika und wurde als einzigartige Initiative gegründet, die darauf abzielt, die Macht von Dokumentarfilmen zu nutzen, um innovative Wege zur Sensibilisierung für soziale Themen zu unterstützen.
Das Festival ist eine feierliche und lehrreiche Veranstaltung, die eine sorgfältig kuratierte Auswahl von Filmen von erfahrenen und aufstrebenden Filmemachern zeigt, die sich mit einer Vielzahl von Themen wie Friedenskonsolidierung, Ungleichheit, Stärkung von Frauen, Kinderrechten und vielem mehr befassen.
Die 18. Ausgabe des Addis International Film Festival (AIFF). Als etablierte Sozialaktivistin Äthiopiens veranstaltet Initiative Africa vom 15. bis 19. Mai 2024 ein fünftägiges Dokumentarfilmfestival mit mehr als 30 lokalen und internationalen Filmen zu den Themen Aktion für Frieden, Sicherheit und Versöhnung, Gleichstellung der Geschlechter und Inklusivität, Ernährungs- und Umweltsicherheit sowie Gesundheitswesen, das in der Alliance Ethio-Française, dem Hager Fikir Theater, dem Goethe-Institut Äthiopien und dem italienischen Kulturinstitut in Addis Abeba.
Das Publikum des Festivals besteht hauptsächlich aus Jugendlichen und gebildeten Menschen, die den Mut haben, ihre Gesellschaft zu verändern. Wir zeigen die Filme kostenlos, ohne dass für den Eintritt eine Zahlung erforderlich ist.
LUCES CAMEROS ACCION ist ein Kurzfilmfestival mit zwei Sektionen.
1 — Sektion „Ländliche Welt“
Internationale Sektion mit Kurzfilmen in spanischer oder spanischer Untertitelung.
Aufgenommen in Dörfern in ländlichen Gebieten oder im Umgang mit ländlichen Eigenheiten.
Uraufgeführt ab dem 1. Januar 2025.
2 — Abschnitt „Cameros“
Bei den eingereichten Arbeiten handelt es sich um Originalwerke, die nicht über das Internet zugänglich sind.
30% des „Filmmaterials“ wurden an bekannten Orten von Cameros aufgenommen (Neue und alte Cameros in La Rioja, Spanien).
Frist für die Einreichung von Arbeiten:
Abschnitt „Ländliche Welt“: vor dem 16. April 2026.
Abschnitt „Cameros“: vor dem 21. Juli 2026.
Vorführungen und Preisverleihung:
18., 19., 20., 21. und 22. August in den Dörfern von Cameros, La Rioja, Spanien.
ÜBER TNFF
Das North Film Festival (TNFF) des IMDb Qualifikationsspielers ist ein internationales Filmfestival, das sich internationalen und europäischen Kurzfilmen und Features aller Genres widmet - mit Online-Vorführungen und einer jährlichen Live-Vorführung und Preisverleihung in Stockholm, Schweden. TNFF arbeitet mit dem LOVE & HOPE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL - BARCELONA (L'HIFF) (6. - 10. September 2022 in Barcelona -* Spanien) zusammen
https://www.lhifilmfestival.com/
Jedes Quartal werden die eingereichten Projekte von einem begeisterten Team von Fachleuten und Akademikern der Filmindustrie beurteilt.
Die vierteljährlichen Gewinner qualifizieren sich automatisch für die Überprüfung bei der jährlichen TNFF-Veranstaltung in Stockholm, Schweden (24., 25., 26. - 2022) - und werden sowohl in Betracht gezogen als auch um die begehrten jährlichen Auszeichnungen geprüft und konkurrieren.
TNFF heißt Sie herzlich willkommen in Stockholm.
Stockholm ist eine Stadt, die für verschiedene Perspektiven und neue Ideen offen ist. Ein erstaunliches Reiseziel, in dem Innovationen in den Bereichen Musik, Film, Design, Mode und Technologie geboren werden. Ein Ort, der für kreative Visionäre wie Sie geeignet ist, Liebe Filmemacher. Und denken Sie daran, bringen Sie Jacke, Hut und Handschuhe mit, wenn Sie für die Vorführungen in Stockholm am Februar 2022 ausgewählt wurden!
ENGLISCH: KURZFILME MEXIKO 21. AUSGABE
AUFRUF ZUR EINREICHUNG VON BEITRÄGEN — REICHEN SIE IHREN FILM EIN
SHORTS MEXICO gilt als das größte internationale Kurzfilmfestival in Lateinamerika. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, an der 21. Feier teilzunehmen.
VORSCHRIFTEN FÜR DIE EINREICHUNG VON FILMEN
Die Ausschreibung für das Internationale Kurzfilmfestival SHORTS MEXICO - Mexico International Short Film Festival beginnt vom 23. Februar bis 31. Mai 2026 um 23:59 Uhr (CST) in Mexiko-Stadt. Wir sind offen für Kurzfilme aus der ganzen Welt und laden alle Produktionsgenres ein.
SHORTS MEXICO ist eine auf Kurzfilme spezialisierte Ausstellungsplattform, die kreative Ausdrucksformen des Kinos, vielfältige Stimmen, unverwechselbare und innovative Visionen und mutige Qualitätsfilme von Filmemachern aus der ganzen Welt fördert. Bei SHORTS MEXICO fördern wir das Wachstum und die Entwicklung von Kurzfilmen sowie Filmemachern.
Die 21. Ausgabe von SHORTS MEXICO findet vom 1. bis 30. September 2026 in Mexiko-Stadt und den 32 Bundesstaaten der Mexikanischen Republik statt. Die National Cinematheque of Mexico ist der Hauptveranstaltungsort des Festivals, und es gibt weitere wichtige Veranstaltungsorte wie CINEMEX-Theater, eine der größten Kinoketten der Welt, die berühmte Vasconcelos-Bibliothek, das Centro Cultural Universitario de la UNAM, CDMXs und Kulturzentren usw. Das Festival umfasst über 75 Veranstaltungsorte in Mexiko-Stadt und veranstaltet landesweit Ausstellungen, die Veranstaltung findet in ganz Mexiko statt. SHORTS MÉXICO wird in einem hybriden Format präsentiert und bietet sowohl Vorführungen im Kino als auch vor Ort, virtuelle Online-Streaming-Übertragungen und auch Fernsehausstellungen mit über 1 Million Zuschauern pro Ausgabe.
Das ganze Jahr über bietet das Festival Kurzfilme, Kinostarts, Vorschauen, Ausstellungen, Retrospektiven und Meisterkurse. Die Shorts Mexico Tour umfasst Städte und Dörfer Mexikos sowie Ausstellungen in verschiedenen Ländern der Welt.
Der Konferenzzyklus der Shorts Mexico Academy umfasst ein akademisches Angebot zur Förderung der Professionalisierung in verschiedenen Spezialbereichen des Filmemachens. Das Festival veranstaltet auch die Pitching-Konkurrenz von Shorts México, den Work In Progress Contest und seinen Drehbuch-Kurzfilmwettbewerb mit dem Ziel, die Kreation, Professionalisierung und Produktion von Qualitätsfilmen zu fördern und zu fördern.
SEKTIONEN DES FESTIVALS
WETTBEWERBSFÄHIGE SEKTIONEN
INTERNATIONALER Wettbewerb (Live-Action, Animation und Dokumentarfilm). Kurzfilme aus der ganzen Welt, unabhängig von der Nationalität des Regisseurs und dem Ort oder Land der Dreharbeiten. Filmproduktionen, die nicht als mexikanisch oder iberoamerikanisch gelten.
IBEROAMERIKANISCHER WETTBEWERB (Live-Action, Animation und Dokumentarfilm) Iberoamerikanische Kurzfilmproduktionen, die in Zusammenarbeit mit oder von Ländern Lateinamerikas sowie Spanien und Portugal entstanden sind. Bei diesen Produktionen handelt es sich um Koproduktionen zwischen diesen Nationen, unabhängig von der Nationalität des Regisseurs und dem Ort oder Land der Dreharbeiten.
MEXIKANISCHER Wettbewerb (Live-Action, Animation, Dokumentarfilm, NeoMEX) Wenn ein Teil Ihrer Produktion in Mexiko gedreht, von Mexikanern produziert oder koproduziert wurde
Unternehmen oder mexikanische Filmemacher oder Regie eines Mexikaners gelten als mexikanische Produktion.
KURZFILME, MEXIKOS INTERNATIONALES AUSHÄNGESCHILD
DIE FAVORITEN DES FESTIVALS (AUSSER KONKURRENZ)
Internationale und iberoamerikanische Vorzeigeprojekte
Weltkino
Queere Kurzfilme (LGBTTTQ+)
Fantascorto (Fantasy, Science-Fiction und Horror)
Afroshorts (afrikanische Diaspora und Kultur)
Ecoshorts (Filme zum Umweltschutz)
Kinder
Indigene Völker
Lustige Kurzfilme (Komödien)
Experimentell
International (Live-Action, Animation, Dokumentarfilm)
KI (Künstliche Intelligenz)
Mexikaner
Indigene Völker
Mexikanische Frauen im Kino
Muestra Mexicana (Live-Action, Animation, Dokumentarfilm)
Experimentell
Queere Kurzfilme (LGBTTTQ+)
Afroshorts (afrikanische Diaspora und Kultur)
Fantascorto (Fantasy, Science-Fiction und Horror)
Infantil — Kinder
Ecoshorts (Umweltschutz)
Funshorts (Komödie)
Künstliche Intelligenz (KI)
Das Colina International Independent Film Festival (FICIC) ist ein Wettbewerbsfestival, das persönlich in der Gemeinde Colina in der chilenischen Metropolregion stattfindet.
FICIC wurde mit dem Ziel gegründet, unabhängige Spielfilme mit einer starken Autorenidentität zu präsentieren und neue Stimmen und zeitgenössische Perspektiven in der internationalen Filmlandschaft zu fördern.
Das Festival möchte sich als Treffpunkt für Filmemacher, Zuschauer und Branchenfachleute etablieren und den kulturellen Austausch und die Entwicklung des unabhängigen Kinos in Chile fördern.
Die Ausgabe 2026 findet vom 2. bis 9. August 2026 statt.
Das CalellaFilmFestival ist ein Festival, das all jenen Low-Budget-Filmen nationaler oder internationaler Produktion gewidmet ist, mit dem Ziel, Filme zu belohnen und zu fördern, die mit wenigen Medien, aber mit hohem künstlerischen Wert gedreht wurden.
Das CalellaFilmFestival besteht aus zwei Abschnitten:
Abschnitt „Niedriges Budget“
Die ausgewählten Spielfilme werden mit einer Investition von weniger als 500.000 Euro als beste Produktionen des Jahres auf nationaler oder internationaler Ebene konkurrieren.
Sektion „Creative Rosebud Awards“
Alle Produktionen, die sich das ganze Jahr über durch Kreativität und Originalität sowohl im Bereich der nationalen als auch internationalen Produktion hervorgetan haben, mit einer Investition von mehr als 500,00 Euro werden teilnehmen.
Lesen Sie die Grundlagen, um Ihren Film zu registrieren.
Das Festival findet vom 24. bis 31. Oktober 2026 in Calella de Mar (Barcelona) in der Sala Mozart und anderen dem Festival angeschlossenen Räumen statt. Zeitpläne, Pässe und weitere Informationen finden Sie auf der Festival-Website.
www.maresmefilmfestival.com
Como al igual que en los veintidós años que nos preceden, el XXIV Certamen de Cortometrajes del C.M.U. Santa María de Europa es una iniciativa que pretende apoyar la producción de cortometrajes de estudiantes universitarios e centivar el desarrollo profesional de los mismos.
Añadimos además a nuestra principal los logos de nuestros patrocinadores de este año!!
Die erste Ausgabe von ICOff-Gasteiz. Das INTERNATIONALE KURZFILMFESTIVAL DER HAUPTSTADT VON EUSKADI findet zwischen dem 4. und 9. April 2022 in Vitoria-Gasteiz statt
IndiFest — das Indigene Filmfestival von Barcelona — zielt darauf ab, die Identität und Rechte indigener Völker durch ihre eigenen audiovisuellen Erzählungen zu fördern.
Das Festival besteht aus persönlichen Vorführungen und Online-Programmen, ergänzt durch weitere Aktivitäten zur Interessenvertretung wie Diskussionen mit Vertretern indigener Völker und Kommunikatoren im direkten Dialog und Austausch mit der Öffentlichkeit.
IndiFest ist eine Initiative, die von Alternativa Intercanvi amb Pobles Indígenes (einer Mitgliedsorganisation von CLACPI) gefördert wird, einer Organisation, die sich zum Ziel gesetzt hat, indigenen Völkern ihre eigene Stimme zu geben und die Einhaltung ihrer international anerkannten Rechte zu fordern.
Über das Festival
Die Hamilton Film Awards sind ein internationaler Wettbewerb mit öffentlichen Vorführungen und einer exklusiven Preisverleihung, der ins Leben gerufen wurde, um die besten Talente der unabhängigen Filmindustrie zu ehren, die aus den renommiertesten Wettbewerben der Welt ausgewählt wurden. Dieser Preis ist ausschließlich Kurzfilmen, Indie-Filmen, Experimentalfilmen und musikgetriebenen Filmen gewidmet.
Das Festival akzeptiert Filme, die nach 2023 gedreht wurden.
Die Hamilton Film Awards sind ein internationaler Wettbewerb mit öffentlichen Theatervorführungen und einer exklusiven Preisverleihung, mit dem die besten unabhängigen Talente ausgezeichnet werden sollen, die an renommierten Wettbewerben weltweit teilnehmen.
Die Hamilton Film Awards (HFA) zielen darauf ab, das Kino zu entdecken und zu würdigen, für das das Festival bereit ist, seine „Hand und sein Herz“ anzubieten.
Jene Akte des filmischen Schaffens zu identifizieren und zu bewahren, in denen Form zu Offenbarung und Handwerkskunst wird, erreicht das Niveau einer spirituellen Meisterleistung. Wir glauben, dass echtes Kino keine Nachahmung des Lebens ist, sondern dessen Umwandlung in Licht — wobei jedes Bild eine in die Zeit gemeißelte Ode an die unbesiegbare Macht der Schönheit in der Filmkunst ist.
Wir suchen nach Werken, in denen die Ehrfurcht des Filmemachers vor dem Ewigen zu einem sichtbaren Wunder wird — Filmmaterial, das zur Offenbarung wird, deren letzter Rahmen zum reinen Gefühl selbst wird.
Die Statuette „OVE“ ist nicht nur eine Auszeichnung. Sie ist ein lebendiges Symbol für das, was die Grundlage des großartigen Kinos bildet: die Liebe zur Kreativität und zum Filmemachen. OVE, der diese Gabe in sich trägt, wird zum Wächter des Ewigen. Sie ist nicht nur Inspiration, sondern eine Verbindung zwischen der Welt des Schöpfers und der Unsterblichkeit. In ihren Händen ruht das Diamantenherz des Regisseurs — ein Treueversprechen, ein Versprechen, dass ihre Liebe auch nach dem Tod des Regisseurs bestehen bleibt, wie Diamanten, die in der Dunkelheit der Ewigkeit weiter leuchten.
Wir glauben, dass wahre Kunst die Quintessenz ewiger Werte ist, die sich in dem flüchtigen Moment eines einzigen Bildes verkörpern. Unser Ziel ist es, ein Kino zu präsentieren, das Emotionen hervorruft, Konflikte auslöst und so tief und ewig ist wie wahres Gefühl — einzigartig wie ein Vorschlag lebenslanger Hingabe.
Wenn Sie Ihre Arbeit bei uns einreichen, geht es nicht um Gewinnen, beruflichen Aufstieg oder Anerkennung im üblichen Sinne. Es ist für Sie, wenn Sie bereit sind für eine andere Art von Dialog: damit Ihre Liebe zum Kino sichtbar wird. Nicht die Handlung, nicht das Budget, nicht die technischen Methoden, sondern die Gefühle und Emotionen, die uns dazu bringen, das zu erleben, nachzuempfinden, zu lieben und zu durchleben, was den Film selbst hervorgebracht hat. Damit deine Arbeit wahrgenommen und als Gleichgesinnte anerkannt wird und man ihnen sagt: „Wir wissen, wie sehr du das Kino liebst. Wir sehen es in jedem Bild.“
Wenn Ihr Werk ein Kristall ist, werden wir ihn nicht mit dem Hammer der Markttrends zerschmettern. Wir werden es in die Staatskasse legen, wo das Kino zum Vermächtnis wird — nicht zum Produkt. Du hast dein Herz bereits der Leinwand geschenkt. Erlaube uns nun, der Spiegel zu werden, in dem es sich spiegelt — rein, ewig und unverwundbar.
Ihr Herz, das der Kunst gewidmet ist, wird anerkannt und zu Ihnen zurückgebracht — geschliffen und zu einem Diamanten poliert.
OVE ist mit einem 4-karätigen Diamantherz von außergewöhnlicher Klarheit und Schliff eingelegt und mit 24-karätigem Gold beschichtet.
Symbolik:
Der OVE Award ist kein Preis, sondern eine Ritterschaft der Vision — ein Zeichen der Zugehörigkeit zur Bruderschaft derer, die nicht nur einen Film, sondern einen sichtbaren Beweis für die Unsterblichkeit der Seele auf die Welt bringen.
Die Hamilton Film Awards streben danach, eines der angesehensten Festivals der Welt zu werden, und ihr Hauptpreis — die OVE-Statuette — soll genauso begehrt werden wie der Oscar.
Die Hamilton Film Awards kündigen den Start ihres ersten Festivals an, das dank seines außergewöhnlichen Preises bereits große Vorfreude geweckt hat.
O. V. E. = Eröffnung — Scheitelpunkt — Ende
Es symbolisiert die Dreiheit der Schöpfung und verkörpert die drei Akte — Anfang, Höhepunkt und Finale.
Warum sollten Sie Ihre Arbeit einreichen?
Damit dein „Herz“, das der Kunst geschenkt wurde, erkannt und zu dir zurückgebracht wird — in einen Diamanten geschliffen.
Melde dich bei uns, wenn du bereit für einen Dialog auf eine andere Art bist: damit deine Liebe zum Kino sichtbar wird. Nicht die Handlung, nicht das Budget, nicht die Techniken — sondern die Emotionen, die Gefühle, die Lebenskraft, die den Film hervorgebracht haben. Damit deine Arbeit als Seelenverwandter anerkannt wird: „Wir wissen, wie sehr du das Kino liebst. Wir sehen es in jedem Bild.“
Wenn Ihr Film ein Kristall ist, werden wir ihn nicht mit dem Hammer der Konvention zerbrechen. Wir werden ihn dort platzieren, wo das Kino zum Erbe wird, nicht zum Produkt. Sie haben der Leinwand bereits Ihr Herz geschenkt — lassen Sie uns nun zu dem Spiegel werden, der sie widerspiegelt: rein, ewig, unverwundbar.
Damit dein Herz, das der Kunst gewidmet ist, erkannt und zu dir zurückgebracht wird — in einen Diamanten geschliffen.
FOTOGENIA 8, INTERNATIONAL CINEPOETRY & DIVERGENT NARRATIVES FESTIVAL, fördert einen Raum mit einer alternativen Filmkonzeption, einem Fest des Experimentierens und avantgardistischen Rahmens, der Liebe zur Neugier und der Erforschung der Siebten Kunst. Jeder ist eingeladen, unter Berücksichtigung des disruptiven Charakters der ausgewählten Werke.
FOTOGENIA ist ein Filmfestival, das im Herzen und in den verschiedenen Vierteln von Mexiko-Stadt stattfindet und das Kino selbst, das Experimentieren mit seiner Natur, seinen Formaten, Genres, Erzählungen und Projektionsräumen sowie die Freiheit feiert, das audiovisuelle Bild ohne Einschränkungen zu erkunden. Es schließt sich den Festivals dieser Art auf der ganzen Welt an, wie dem Film- und Videopoesie-Symposium, das in Moskau, Los Angeles und New York stattfindet, den Rencontres Internationales in Paris und Berlin, dem Thüringer Internationalen Filmfestival in Weimar, Deutschland, und Le FIFA, Festival International du Film Sur l'Art in Montreal, Kanada.
Wenn Sie ein audiovisueller Produzent sind, der Ihren Platz, Ihre Stimme und Ihre Vision innerhalb der traditionellen Filmfestivals nicht findet und Sie daran interessiert sind, das Filmbild durch die Erkundung seiner Grenzen und Grenzen zu provozieren, um auf innovative und kritische Weise mit den Zuschauern zu kommunizieren und eine Konfrontation zwischen Realität und filmischem Phänomen zu entfachen, ist dies Ihr Ort, um Ihre Leidenschaft zu zeigen. Wir erhalten Filmpoesie, Videokunst, Filmtagebücher, Filmessays, Avantgarde-Spielfilme und jede Art von Experimenten in den Bereichen Kino, Animation, Musikvideo, Modefilme und poetische Dokumentation.
Und wenn Sie ein Zuschauer sind, der gerne nach neuen Filmvorschlägen, persönlichen Filmen und experimentellen Filmen sucht, ist dies Ihr Ort, um sich das anzusehen.
Wir laden Sie ein, Filme auf eine andere Art zu erleben!
Öffne deinen Blick!
Die Cinema e Arte Association organisiert in Zusammenarbeit mit der Gemeinde Sestriere das „SESTRIERE SPORT AWARDS Film Festival“, einen internationalen Wettbewerb zum Sportkino.
Es handelt sich um eine Kinoveranstaltung, an der Regisseure, unabhängige Regisseure, Filmfirmen und private Produktionen teilnehmen können, indem sie im Rahmen einer internationalen Ausschreibung Werke wie Fiktionen, Werbespots, Kurz- und Spielfilme, Dokumentationen, Animationsfilme und Fernsehprogramme einreichen. Das Thema der Veranstaltung wird die Welt des Sports sein, ausgedrückt in all ihren Disziplinen und Veranstaltungen, großen Erfolgen, Sportkultur, dem Leben und den Geschichten der Charaktere, die mehr als andere die Öffentlichkeit mit ihren großartigen Leistungen begeistert haben.
Das Yubari International Fantastic Film Festival (im Folgenden Yubari Fanta) findet in Yubari, Hokkaido, statt und wird vom Executive Committee des Yubari International Fantastic Film Festival organisiert und verwaltet.
Dieses Filmfestival konzentriert sich auf Science-Fiction-, Horror-, Fantasy-, Abenteuer-, Action-, Thriller-, Animations- und andere fantastische Filme, die reich an Fantasie und Unterhaltung sind.
Das Ziel von Yubari Fanta ist es, Bürgern, Filmemachern und Zuschauern einen Raum zu bieten, in dem sie Kontakte knüpfen und interagieren, neue Talente entdecken und fördern, den kulturellen Austausch fördern und das gegenseitige Verständnis zwischen Ländern weltweit durch das Kino fördern können.
