Vom FCIA 1503 Film Festival freuen wir uns, Ihnen mitteilen zu können, dass wir unsere erste Ausgabe in der großen Villa de Aranda de Duero (Burgos) beginnen werden, um unserer Illusion Gestalt zu geben, Kultur und Kino näher bringen zu können und auch diese jungen Regisseure und Schauspieler kennenlernen zu können.
Vom Verein El Mostacho senden wir Ihnen unsere herzlichsten Grüße.
Wo das unabhängige Kino auf das Mainstream-Publikum trifft.
Eine Revolution im Kurzfilmvertrieb: Wahre kommerzielle Bekanntheit
Die meisten Filmfestivals haben eine gemeinsame Herausforderung: Ihre Arbeit wird in isolierten Blöcken vor einem Publikum gezeigt, das sich fast ausschließlich aus anderen Filmemachern, Festivalbesuchern und Branchenkennern zusammensetzt.
Beim Winter Park Film Festival (veranstaltet im legendären Aloma Cinema Grill in Winter Park, Florida) gehen wir die Dinge anders an. Wir haben ein bahnbrechendes Festivalmodell entwickelt, das darauf ausgelegt ist, Ihrem Kurzfilm maximale Reichweite, echte kommerzielle Wirkung und ein authentisches Theatererlebnis zu bieten.
So funktioniert es: Primetime Placement vor Hollywood-Blockbustern
Anstatt Kurzfilme in Nischenblöcken mit geringer Besucherzahl zu gruppieren, wird jeder ausgewählte Kurzfilm direkt mit einem hochkarätigen kommerziellen Spielfilm aus dem aktiven Kinokassenprogramm des Kinos kombiniert.
Der ultimative Eröffnungsakt: Stellen Sie sich Ihre Kurzfilmvorführung auf der großen Leinwand zur Hauptsendezeit am Wochenende vor — kurz vor großen Kinostarts wie Spider-Man, kommenden Hollywood-Blockbustern oder von der Kritik gefeierten Studiofilmen.
100% echtes kommerzielles Publikum: Ihr Projekt wird nicht nur vor leeren Sitzen oder anderen Festivalteilnehmern gespielt. Es wird direkt vor den alltäglichen, zahlenden Kinobesuchern gezeigt, die sich zu den Kinoabenden an den Hauptwochenenden versammelt haben.
Unübertroffene Bekanntheit: Indem Sie dem Publikum ein einzigartiges „2-gegen-1"-Erlebnis (Kurz- und Hauptspielfilm) bieten, profitiert Ihr Film vom natürlichen Fußgängerverkehr und der Aufregung der besten Zuschauer am Wochenende im Kino.
Dies ist mehr als nur eine Festivalvorführung — es ist eine Gelegenheit, Ihre Arbeit in genau der gleichen Umgebung wie die branchenprägenden Hollywood-Filme zu sehen.
Was erwartet Sie während der Festivaltage
Wir glauben, dass Filmemacher eine problemlose, äußerst lohnende Theatervorführung verdienen. Aus diesem Grund haben wir das dreitägige Erlebnis so optimiert, dass wir uns auf das konzentrieren können, was am wichtigsten ist: Ihre Arbeit vor einem zahlenden Live-Publikum auf die Leinwand zu bringen.
The Full Hollywood Treatment: Tauchen Sie ein in eine lebendige Kinoatmosphäre, in der sich Kinobesucher bereits zu den Kinostarts am Wochenende versammelt haben. Schnappen Sie sich etwas zu essen, bestellen Sie ein Getränk an Ihrem Platz und sehen Sie zu, wie sich Ihr Film auf der großen Leinwand mit makellosem Sound und Projektion entfaltet.
Pure Commercial Vibe: Erleben Sie den seltenen Nervenkitzel, zu erleben, wie ein reales, branchenfremdes Publikum in Echtzeit auf Ihren Kurzfilm reagiert — umgeben von authentischen Filmliebhabern in einem vollen Auditorium.
Egal, ob Sie persönlich zu uns kommen oder sehen, wie Ihr Film aus der Ferne ein neues Publikum erreicht, das Winter Park Film Fest bietet ein modernes, gut sichtbares Schaufenster, das für den modernen unabhängigen Filmemacher konzipiert wurde.
Das GIJÓN/XIXÓN INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (FICX) hat sich zum Ziel gesetzt, eine breite und vielfältige Auswahl an Autorenkinos zu präsentieren, die derzeit weltweit produziert werden und sich insbesondere auf innovative Filme und aufstrebende Filmemacher konzentrieren. Qualitativ hochwertiges, persönliches, junges, ausgefallenes und unabhängiges Kino auf kreativem Niveau. Bei seinem Auswahlverfahren wird das Festival den Werken von Interesse Priorität einräumen, die auf dem FICX ihre Welt-, internationale, europäische oder spanische Premiere feiern, sowie solche, für die es keine kommerziellen Vertriebsvereinbarungen auf spanischem Gebiet gibt.
Von der FIAPF (International Federation of Film Producers Association) als „Spezialisiertes Festival“ anerkannt
Erstes internationales Filmfestival in Iztacalco, einem der geschichtsträchtigsten Bezirke Mexikos. Wir laden alle Filmemacher ein, die daran interessiert sind, ihre Kreationen mit uns zu teilen und, warum nicht, zu bleiben, um zu filmen. Das Festival bietet Vorführungen der ausgewählten Werke sowie eine Preisverleihung mit Geldpreisen.
Reichen Sie jetzt Ihren Beitrag ein!
Das 14. Internationale Dokumentarfilmfestival von Ierapetra & Awards bietet Ihnen die Möglichkeit, Ihre Dokumentarfilme jetzt einzureichen, um an der monatlichen Auswahl von Projekten teilzunehmen. Ausgewählte Projekte qualifizieren sich automatisch für die Teilnahme an den Wettbewerbssektionen der jährlichen Festivalpreise, die vom 7. bis 22. August 2027 stattfinden.
Zu den reichen thematischen Bereichen des Festivals gehören: Menschenrechte, Erinnerungsaufnahmen, Dokudramen, junge Regisseure, wahre Geschichten, Klimawandel, Umwelt, die Rolle der Frau, griechisches Panorama, Weltanschauungen, Menschenporträts, Gewalt, Kriegsbedrohung, Vielfalt, gesellschaftspolitische Diskriminierung, religiöse Konflikte, Rassismus, Migration sowie Themen im Zusammenhang mit allen Formen von Kunst und Kultur, wie Folklore, Sitten, Mythologie, Geschichte, Biografien, Ethnografien, Reisen, reisetouristische Dokumentarfilme.
Das 14. Internationale Dokumentarfilmfestival von Ierapetra & Awards fördert die besten Dokumentarfilme aus Griechenland und der ganzen Welt zur Vorführung in seinen Wettbewerbssektionen. Ierapetra, die südlichste Stadt Europas, ein Knotenpunkt von Kulturen und Kontinenten, wird erneut eine große Anzahl von Filmen und Künstlern aus allen Ländern beherbergen. Die Jurys setzen sich aus Persönlichkeiten internationaler Anerkennung zusammen.
Die Filmdateien müssen im MP4-Format vorliegen, dürfen nicht mehr als 10 GB groß sein und müssen eingebettete englische und griechische Untertitel enthalten (im Falle eines ausländischen Dialogs).
Ohne griechische Untertitel können Sie leider nicht an den Wettbewerbssektionen des Festivals teilnehmen.
Unser mit 5 Sternen und Gold ausgezeichnetes Festival trägt das EFFE-Qualitätssiegel
Wo der Himalaya auf den Horizont trifft, finden Geschichten ihre Flügel.
Das Humro Cinema Film Fest, das in der malerischen Stadt Pokhara in Nepal ins Leben gerufen wurde, feiert das Kino, das Grenzen überschreitet — ein Treffen, bei dem sich Träumer, Schöpfer und Visionäre unter einer Leinwand der Fantasie vereinen.
In nur wenigen Jahren hat sich das Festival zu einem kreativen Zufluchtsort entwickelt, in dem über 300 Filme, Drehbücher und visuelle Werke aus der ganzen Welt ausgezeichnet und mehr als 150 außergewöhnliche Talente ausgezeichnet wurden. Jeder Lorbeer, den wir verleihen, ist nicht nur eine Auszeichnung — er ist eine Hommage an den Mut, das Geschichtenerzählen und das unermüdliche Streben nach künstlerischer Wahrheit.
Von Filmvorführungen unter freiem Himmel bis hin zu digitalen Vorführungen, die sich über Kontinente erstrecken, begrüßt Humro Cinema jeden Geschichtenerzähler — Filmemacher, Fotografen, Drehbuchautoren und Künstler — und bietet seinem Handwerk eine Plattform, auf der er glänzen kann. Jede offizielle Auswahl wird Teil unseres wachsenden filmischen Wandteppichs, der von Leidenschaft, Vielfalt und Emotionen geprägt ist.
Vor dem Hintergrund der heiteren Schönheit Nepals ist dieses Festival nicht nur ein Event — es ist ein Erlebnis.
Hier atmen Geschichten, Kulturen begegnen sich und das Kino wird zur universellen Sprache der Verbindung.
Humro Cinema Film Fest — weil jedes Bild eine Seele hat und jeder Geschichtenerzähler eine Bühne verdient.
[Vorläufiges Datum: Das Festival findet im April 2027 statt, möglicherweise jedoch an einem anderen Wochenende]
Le Frisson qui vient ist ein Festival, das vom Verein Le Cinéma qui vient betrieben wird und im April 2026 gegründet wurde. Die Mission des Vereins ist es, das Kino in ländliche Gebiete zu bringen und qualitativ hochwertige künstlerische Programme in Gebieten anzubieten, in denen der Zugang zu kulturellen Erlebnissen eingeschränkt ist.
Die Kernprinzipien des Festivals
— Neue Stimmen präsentieren
Le Frisson qui vient ist ein Festival, bei dem es um Entdeckungen geht. Wir suchen nach ersten Spielfilmen, zweiten Filmen und Werken, die außerhalb etablierter Kreisen entstanden sind — Filme, die nicht die „richtigen“ Kästchen ankreuzen. Innovation, Kühnheit und Überraschung sind unsere Leitprinzipien.
— Das Genre neu erfinden
Das Genrekino hat seine Codes. Wir sind an denen interessiert, die es wagen, sie zu verbiegen. Was uns wichtig ist, ist Angst, wie sie noch nicht gesehen wurde: sie entsteht aus einem Rahmen, einem Ton, einem Bild oder dem Unausgesprochenen. Die Art, die sich eingewöhnt, bevor überhaupt etwas passiert. Jede Ausgabe von Le Frisson qui vient ist ein Labor — eine Bestandsaufnahme dessen, was das Genre noch erfinden kann.
— Atmosphäre statt Blut
Wir programmieren keine Gore-Filme. Das ist keine moralische, sondern eine ästhetische Haltung. Der Nervenkitzel, für den wir uns einsetzen, entsteht durch Atmosphäre, Spannung und Mehrdeutigkeit. Die nachhaltigste Angst ist unserer Ansicht nach die, die der Zuschauer selbst konstruiert — in der Stille, zwischen zwei Aufnahmen, im Subtext, in dem, was außerhalb des Bildschirms bleibt.
— Mit weniger mehr erreichen
Einige der wichtigsten Filme der Horrorgeschichte wurden mit sehr begrenzten Mitteln gedreht: mit einer Handkamera, einem Wald, einer Nacht. Zwänge fördern Erfindungen, und Erfindungen können zu bemerkenswerten Ergebnissen führen. In diesem Sinne vergibt Le Frisson qui vient jedes Jahr einen Found Footage Prize und würdigt damit eine Form, die Beschränkungen zu einer eigenen Sprache gemacht hat.
— Mehr als ein Festival
Le Frisson qui vient ist ebenso ein Erlebnis wie eine Vorführung. Das Festival ist als Werk für sich konzipiert: Immer wiederkehrende Charaktere tauchen auf, Stimmen tauchen aus der Dunkelheit auf, Fragmente der Erzählung sammeln sich Jahr für Jahr an. Am Rande einer mittelalterlichen Burg entdecken Sie nicht nur ein Programm, sondern ein Universum. Wir kultivieren Ungewissheit — die eigentliche Quelle des Nervenkitzels. Jede Ausgabe enthüllt ein bisschen mehr. Und zwingt dich zur Rückkehr...
Autorenfilmfestival, veranstaltet von einem der wichtigsten Filmverleiher in Brasilien. Die Preise werden das Ergebnis von Vertriebsverträgen für Gewinnerfilme in Brasilien sein.
Das Audiovisuelle Festival der Universität „Le Matié“ ist als akademischer Ort konzipiert, um die audiovisuellen Werke von Studierenden der Universidad Pontificia Bolivariana und anderer akademischer Einrichtungen auf nationaler und internationaler Ebene hervorzuheben und zu fördern. Es fördert den Erfahrungsaustausch im Unterricht, fördert die Originalität und verbessert die technische und konzeptionelle Qualität audiovisueller Produkte und fördert so die Erforschung neuer Arten, Geschichten aus dem wirklichen Leben oder aus der Fantasie der Schüler zu erzählen, sowie Nachrichten, Berichte und andere Erzählungen im audiovisuellen Bereich.
Es ist ein Ort der Begegnung, der seit 2020 in Quindío entwickelt wurde und in dem im Rahmen eines prägenden Prozesses für Frieden, Koexistenz und Versöhnung mit jungen Menschen des Territoriums Instrumente zur Verfügung gestellt werden, mit denen sie anhand audiovisueller Inhalte ihre Realitäten erzählen und Vorschläge unterbreiten können, die sich für den Frieden einsetzen. In früheren Versionen haben mehr als 40 audiovisuelle Inhalte sowie mehr als 100 Jugendliche und Jugendliche teilgenommen, die in der Vorproduktion, Produktion und Postproduktion in audiovisueller Produktion geschult wurden.
2018 wurde das Almagro International Film Festival -AIFF mit dem Ziel gegründet, eine nützliche Plattform für die Förderung der audiovisuellen Industrie zu schaffen: einen Raum und eine Zeit für die Verbreitung und Förderung audiovisueller Inhalte, die Stadt Almagro in einen Treffpunkt für Filmemacher zu verwandeln, den Austausch von Initiativen zu fördern und einen Markt zu fördern, der für die Entwicklung neuer Projekte offen ist.
AIFF wird die interessantesten Projekte im Kurzformat vorstellen, die in den letzten Monaten realisiert wurden und einen Qualitätsstandard und ein hohes Maß an Engagement für die Gesellschaft und Kultur der audiovisuellen Kunst darstellen. Darüber hinaus hat das Festival ein wichtiges Fenster zu Formaten geöffnet, die für den Online-Vertrieb geschaffen wurden, und unterstützt damit einen der aktivsten und aufstrebendsten Sektoren der audiovisuellen Industrie: das Internet.
GUARRA, das erste internationale Kinky Film Festival in Buenos Aires, hat ein unverkennbares Ziel: eine Kultur, die historisch marginalisiert und stigmatisiert wurde, sichtbar zu machen und zu feiern.
Dieses Festival ist nicht einfach ein filmisches Ereignis, sondern ein Ort der Begegnung, der Erkundung und des künstlerischen Ausdrucks für diejenigen, die innerhalb des Kink-Spektrums leben und kreativ sind.
Unsere Mission ist es, die Vorurteile, die häufig im Zusammenhang mit perversen Praktiken und BDSM-Praktiken herrschen, herauszufordern und abzubauen, indem wir authentische, vielfältige Geschichten präsentieren, die die vielfältigen Dimensionen dieser Kultur einfangen. Jeder für das Festival ausgewählte Film bietet einen Einblick in die Realität und
Erfahrungen von Menschen innerhalb der Gemeinschaft, die Perspektiven bieten, die im Mainstream-Kino selten vertreten sind.
Die erste Ausgabe von GUARRA fand im August 2025 an drei Orten in der Stadt Buenos Aires statt: Teatro Empire, Planta Inclán und Centro Cultural Paco Urondo (UBA). Wir haben 40 Werke aus 15 Ländern gezeigt und rund 700 Teilnehmer begrüßt.
Das Saraqusta Film Festival ist ein Film- und Fernsehserienfestival über das historische Genre im weitesten Sinne. Es wurde mit dem Ziel gegründet, Spielfilme, Dokumentarfilme und Serien auszustellen und zu fördern, wobei die Vergangenheit und der historische Kontext als roter Faden dienen.
Einreichbar sind spanische und internationale Werke, ob real oder animiert, die sich mit dem historischen Genre befassen oder deren Thema, Kontext oder Bühnenbild historisch sind oder sich auf eine vergangene Zeit beziehen.
Das DOCA Film Festival ist ein unabhängiges Filmfestival, das im Silicon Valley, Kalifornien, gegründet wurde und sich an Filmemacher, Künstler und Geschichtenerzähler richtet, die bewegte Bilder verwenden, um Ideen auszutauschen, Kreativität zu entdecken und mit dem Publikum in Kontakt zu treten.
Das DOCA Film Festival richtet sich an das Publikum und bietet Filmemachern die Möglichkeit, ihre Arbeit im Rahmen einer öffentlichen kulturellen Erfahrung zu teilen, bei der Filme entdeckt, erlebt und in Erinnerung bleiben können.
Das erste DOCA Film Festival wird während der San Jose Holiday Lights 2026 in der Innenstadt von San Jose, Kalifornien, im Herzen des Silicon Valley, stattfinden. Ausgewählte Filme werden während der gesamten 48-tägigen Festivalsaison im Rahmen eines groß angelegten öffentlichen kulturellen Erlebnisses gezeigt, das Filmemachern die Möglichkeit bietet, mit einem vielfältigen Publikum in Kontakt zu treten.
Die Veranstaltung wird voraussichtlich mehr als 80.000 Besucher, darunter lokale Gemeinschaften, Familien und Besucher aus der ganzen Welt, begrüßen und Filmemachern die Möglichkeit bieten, ihre Geschichten in einer offenen und zugänglichen Umgebung mit dem Publikum zu teilen.
Das Palencia International Films Festival wird von der Association Friends of the Film und der Popular University of Palencia organisiert.
Diese Ausgabe ist Nummer 36, und in all den Jahren hat unsere Philosophie darin bestanden, das Kino als Instrument der Entwicklung und des sozialen Zusammenhalts zu betrachten.
Unser Festival arbeitet mit der Spanish Cinema Academy zusammen und ist ein qualifiziertes Festival für die GOYA-Kurzfilmpreise.
Darüber hinaus geht der Kurzfilm, der von der Jury des MCIP (Milagros Alcalde Award) mit dem ersten Preis ausgezeichnet wurde, direkt an den Finalisten der Shortlist der FUGAZ Awards. Er bildet die Auswahlliste der Filme, die dann von der Kommission, die diese Preise jedes Jahr vergibt, auf Nominierung geprüft werden.
3. CINEFANTASY RIO — Internationales Festival für fantastischen Film in Rio de Janeiro
Rio de Janeiro, Brasilien | 23.—28. März 2027
CINEFANTASY RIO nimmt ab sofort Einreichungen für seine dritte Ausgabe entgegen, die Horror, Fantasy, Science-Fiction, Thriller, magischen Realismus und ihre vielen Variationen für sechs Programmtage in Rio de Janeiro vereint.
Das Festival erweitert das Erbe des Cinefantasy — São Paulo International Fantastic Film Festival, eines der führenden Genrefilmfestivals Lateinamerikas. Im Jahr 2026 erhielt Cinefantasy 1.569 Einreichungen aus 89 Ländern und zeigte 70 Filme aus 24 Ländern in 114 Vorführungen — und im Laufe seiner Geschichte hat das Festival mehr als 1.600 Filme gezeigt.
Das dritte CINEFANTASY RIO wird Wettbewerbsprogramme, Sondervorführungen und Aktivitäten beinhalten, die Filmemacher, Zuschauer und Fachleute der audiovisuellen Industrie zusammenbringen.
Wir suchen Filme, die Grenzen herausfordern und andere Welten erkunden. Filme, die provozieren, erschrecken, überraschen — und das Fantastische neu erfinden.
Brasilianische und internationale Kurz- und Spielfilme sind zur Teilnahme eingeladen.
Die Reise geht in Rio de Janeiro weiter.
Corti a Corte entstand aus einer Frage heraus: Was kann ein Publikum, das zunehmend an Streaming-Plattformen und das Betrachten kleiner Bildschirme gewöhnt ist, wirklich ansprechen?
Unsere Antwort ist ein Festival, das als filmischer Salon konzipiert ist und die kollektive Erfahrung des Kinos wieder in den Mittelpunkt stellt.
Nachdem jeder Kurzfilm auf der großen Leinwand gezeigt wurde, trifft sich das Publikum mit Filmemachern und Filmschaffenden und nimmt an einem direkten Gespräch über die Werke, ihre Filmsprache und die Themen, die sie untersuchen, teil.
Corti a Corte ist eine wettbewerbsfreie Veranstaltung.
Es ist ein Ort der Begegnung und des Austauschs, in dem Kurzfilme zum Ausgangspunkt für den Austausch von Ideen, Erfahrungen und neuen Perspektiven werden.
Die drei im Rahmen dieses offenen Aufrufs ausgewählten Werke erhalten die offizielle Anerkennung „Corti a Corte 2027 Official Selection“ und werden auf der großen Leinwand gezeigt.
Ausgewählte Filmemacher müssen an der Präsentation ihrer Werke teilnehmen und an einem öffentlichen Gespräch mit Filmfachleuten und Experten teilnehmen. Diese Treffen sind als Gelegenheit für den Dialog, die eingehende Diskussion und die berufliche Weiterentwicklung aufstrebender Filmemacher konzipiert.
