Das Walachia International Film Festival ist ein hochprofessionelles, branchennahes Filmfestival, ein exklusives unabhängiges Basisfilmfestival, das an einem exquisiten Ort in der Innenstadt von Bukarest stattfindet, nur Hunderte von Metern von Draculas ehemaligem Hof in der großartigen Altstadt entfernt!
Unser Ziel ist es, die Regisseure, Drehbuchautoren und Fotografen des neuen Jahrtausends zu entdecken und ihre frischen, unüblichen Ideen zu prämieren, um ihre Karriere voranzutreiben.
Wir haben mehrere Kinopreise gewonnen, darunter wichtige Preise auf großen Filmfestivals wie Cannes, Locarno, Montreal, London, Mailand, Miami und Atlanta. Außerdem wurde unsere Werbearbeit bei Ad'Or ausgezeichnet, während wir für Unternehmen wie UNICEF und Nestlé-Purina gearbeitet haben.
Aber es gibt nichts, was wir mehr lieben, als uns unter dem Sommernachthimmel der Walachei mit Filmbonbons aus aller Welt zu verwöhnen. Wir werden lange darüber streiten, welche unserer Meinung nach die besten sind, und über die vielversprechendsten unproduzierten Drehbücher.
Willkommen in der Walachei, dem legendären Land von Prinz Vlad III Dracula, allgemein bekannt als Vlad der Pfähler, Woiwode der Walachei. Der 1431 geborene Vlad war ein autoritärer Prinz. Er revolutionierte die Angelegenheiten der Walachei und weigerte sich, dem Sultan Mehmed II. Tribut zu zollen, was zu einem blutigen Krieg mit den Osmanen führte. Kurz nach seiner Ermordung im Jahr 1475 wurden mehrere Werke mit Geschichten über Vlads Grausamkeit veröffentlicht. 1897 degradiert Bram Stoker Prinz Vlad zu Graf Dracula, einem blutsaugenden Vampir, der von der alten walachischen Folklore inspiriert ist. Dracula (1931) basiert lose auf dem Buch und stellt den unsterblichen Bela Lugosi als den dem Untergang geweihten romantischen Grafen dar.
Denken Sie nur an Cinétopia! Spüren Sie Hunderte von Jahren mythischer walachischer Geschichte unter dem Nachthimmel! Es ist eine zu 100% natürliche Multimedia-Angelegenheit!
Wir schauen uns alle Filme und Videos an, wir lesen alle Drehbücher und wählen ausschließlich nach künstlerischen Vorzügen aus. Networking funktioniert bei uns. Aber nur, wenn wir über Kunst sprechen.
Das Internationale Filmfestival „Catharsis“ findet vom 21. bis 30. November an mehr als 15 Orten (Kulturzentren, Filmclubs und Bibliotheken) in mehreren russischen Städten statt: Moskau, St. Petersburg, Jekaterinburg, Penza, Wladimir, Nowosibirsk, Pskow, Wladiwostok, Archangelsk, Novogorelovo, Leningrader Region. Zheleznogorsk der Region Krasnojarsk und Zaozersk der Region Murmansk.
Ein Teil der Filmvorführungen und Preise wird in einem großen modernen Kinosaal in St. Petersburg stattfinden.
Das Festival trägt zur Stärke der Moral im Publikum bei.
Zu den Aufgaben der Filmfestivals gehören auch die Unterstützung der Kameraleute und die Popularisierung der Kinematographie in den Regionen.
Jeder Film, jeder Videoclip oder jede öffentliche Ankündigung, die ausgewählt wird, wird an mehreren Orten gezeigt. Das Festival akzeptiert Filme aller Genres. Es wird separate Programme für Filme über Menschenrechte, Filme für Kinder und Vorführungen sowie Filme mit einer Dauer von bis zu 120 Sekunden geben. Wir akzeptieren auch Musikvideos, öffentliche Ankündigungen und Poster.
Das Festival soll einen Teil der Mittel für moralische Filme der Catharsis Film Company sammeln. Ein Teil der Mittel wird die Organisationskosten decken, und ein Teil des Geldes wird an gemeinnützige Fonds für kranke Kinder überwiesen.
Quiprocó Filmes veranstaltet vom 06. bis 11. August 2026 das II. Goitacá International Film Festival in Campos dos Goytacazes, Brasilien.
Das Festival zielt darauf ab, das brasilianische und internationale unabhängige Kino durch Vorführungen, Debatten und den Austausch zwischen Zuschauern, Filmemachern, Produzenten, Branchenfachleuten, Kuratoren, Ausstellern, Verleihern und Kritikern zu fördern und zu verbreiten. Die persönliche und kostenlose Veranstaltung umfasst das Internationale Wettbewerbsprogramm, das brasilianische Wettbewerbsprogramm, das Zezé Motta-Programm (mit Schwerpunkt auf ethnisch-rassischer und geschlechtsspezifischer Vielfalt), das Olhares do Interior-Programm (mit Filmen, die im Landesinneren von Rio de Janeiro produziert wurden), das Cabrunquinho-Programm (für Kinder- und Jugendfilme) sowie den Informationsvortrag Futuro do Clima (Zukunft des Klimas).
Das Festival umfasst auch einen Workshop und Schulungsaktivitäten, den Goitacá Cine Market, der Möglichkeiten für die kreative Entwicklung neuer audiovisueller Projekte und Geschäftstreffen bietet, die sich auf die Förderung neuer Filmprojekte konzentrieren, und das Fluminense Cinema and Audiovisual Seminar North and Northwest mit Debatten, Konferenzen und Vorträgen.
Bevor Sie das Formular ausfüllen, lesen Sie bitte sorgfältig die Programmbestimmungen, die auf den offiziellen Social-Media-Kanälen der Veranstaltung verfügbar sind (@festivalgoitaca). Einreichungen sind bis zum 20. Februar 2026 möglich.
Wenn Sie während des Einreichungsprozesses auf Schwierigkeiten stoßen, kontaktieren Sie uns bitte unter festivalgoitaca@quiprocofilmes.com.br.
Das Polbert International Touring Film Festival kündigt seine Ausgabe 2026 an, die vom 8. bis 9. bis 10. Mai 2026 im Theatre of Savoy Beach Hotel & Thermal SPA in Bibione (Venedig, Italien) stattfinden wird.
Das Festival wird von Polbert Cinema organisiert, das über mehr als 10 Jahre Erfahrung in der Filmfestivalbranche verfügt.
Das Festival wurde mit dem Ziel gegründet, das nationale und internationale unabhängige Kino zu fördern und hochwertige Werke, neue Talente und zeitgenössische Filmsprachen hervorzuheben.
Was ist Womanimation!? Wie der Name schon sagt, handelt es sich um ein Festival, auf dem gefeierte Animationsfilme von Frauen aus der ganzen Welt gezeigt werden.
Von Satire bis Drama, vom Alltäglichen bis zum Surrealen — in Stilen von traditionellem 2-D über Stop-Motion bis hin zu Computeranimation — das Festival bietet für jeden Geschmack etwas.
Zinema Film Festival - Ist ein Filmfestival, dessen Ziel es ist, das unabhängige Kino mit auteuristischen und experimentellen Erzählungen und Formen zu präsentieren. Die 3. Ausgabe des Zinema Film Festivals findet im November 2026 statt.
Die 10. Ausgabe von „Chaniartoon - International Comic & Animation Festival“ findet vom 18. September bis 4. Oktober 2026 in Chania statt.
Das Festival soll Animationskurzfilme aus der ganzen Welt präsentieren, die sowohl von Studenten als auch von Profis gedreht wurden. Es wird einen speziellen Bereich für griechische Animationsfilme geben.
Während des Festivals wird es eine Comic-Ausstellung mit einer tollen Künstlergasse, Workshops und einigen Sonderveranstaltungen geben!
Gironas Festival, um die besten Fantasy- und Horrorfilme zu genießen. Sie können Ihre Kurzfilme einsenden.
QUALIFIZIERTES FESTIVAL FÜR DIE GOYA AWARDS DER SPANISCHEN FILMAKADEMIE.
Internationales Kurzfilmfestival Santiago-Pontones (Jaén).
Das Cisterna Film Festival ist ein internationales Kurzfilmfestival, das jährlich im Juli in Cisterna di Latina, Italien, stattfindet. Im Laufe der Jahre hat sich das Festival als lebendiger Treffpunkt für zeitgenössisches Kurzkino etabliert und zeigt herausragende Werke aufstrebender und etablierter Filmemacher aus der ganzen Welt. Das Festival wird vom Kulturverein Mobilitazioni Artistiche organisiert und von der Gemeinde Cisterna di Latina gefördert. Die künstlerische Leitung liegt bei Cristian Scardigno.
Von 2015 bis 2025 präsentierte das Cisterna Film Festival eine große Auswahl an nationalen und internationalen Premieren, darunter Filme, die auf großen Festivals wie Cannes, Venedig, Berlin, Sundance und Clermont-Ferrand gezeigt wurden, sowie preisgekrönte Werke, die mit den renommiertesten Filmpreisen ausgezeichnet wurden, darunter den Academy Awards, David di Donatello Awards, César Awards und Goya Awards.
Seit 2017 bietet das Festival eine Sektion „Focus“, die jedes Jahr einem bestimmten Land gewidmet ist und den kulturellen Austausch und den internationalen Dialog durch das Kino fördert. Die Sektion wurde 2017 mit einem Schwerpunkt auf Polen eröffnet und vom Polnischen Institut in Rom unterstützt. 2018 folgte Irland in Zusammenarbeit mit der Irish Film Festa und der irischen Botschaft. 2019 richtete das Festival seine Aufmerksamkeit mit Unterstützung von German Films und der Deutschen Botschaft in Rom auf Deutschland und 2021 in Zusammenarbeit mit dem Drama International Short Film Festival, einem Festival, das für den Oscar qualifiziert ist, auf Griechenland.
Im Jahr 2022 präsentierte das Cisterna Film Festival mit Unterstützung des Kroatischen Audiovisuellen Zentrums eine kuratierte Auswahl von Kurzfilmen aus Kroatien. Im Jahr 2023 veranstaltete das Festival in Zusammenarbeit mit dem Consulat Général de France à Jérusalem und dem palästinensischen Kulturministerium einen Schwerpunkt auf Kurzfilmen palästinensischer Filmemacher. Im Jahr 2025 richtete das Festival in Zusammenarbeit mit dem Festival de Cine Ínstar in Havanna einen Schwerpunkt auf Kuba aus.
Jedes Jahr begrüßt das Cisterna Film Festival führende Persönlichkeiten der internationalen Film- und Unterhaltungsindustrie und bereichert sein Programm durch eine Vielzahl von Begleitveranstaltungen, darunter Buchpräsentationen, Workshops für Jugendliche und Fotoausstellungen, was seine Rolle als dynamisches Kulturzentrum für Kino und Kunst bestätigt.
www.cisternafilmfestival.com
Das Yubari International Fantastic Film Festival (im Folgenden Yubari Fanta) findet in Yubari, Hokkaido, statt und wird vom Executive Committee des Yubari International Fantastic Film Festival organisiert und verwaltet.
Dieses Filmfestival konzentriert sich auf Science-Fiction-, Horror-, Fantasy-, Abenteuer-, Action-, Thriller-, Animations- und andere fantastische Filme, die reich an Fantasie und Unterhaltung sind.
Das Ziel von Yubari Fanta ist es, Bürgern, Filmemachern und Zuschauern einen Raum zu bieten, in dem sie Kontakte knüpfen und interagieren, neue Talente entdecken und fördern, den kulturellen Austausch fördern und das gegenseitige Verständnis zwischen Ländern weltweit durch das Kino fördern können.
Das Tropheum Regale International Film Festival ist ein jährliches Filmfestival, das seinen Namen von der Stadt Trofarello hat, in der es seinen Sitz hat. Man sagt, dass Trofarello auf Keltisch „Trophäe“ bedeutet, wahrscheinlich zu Ehren eines erfolgreichen Kriegers.
Wir sind seit vielen Jahren in der Filmbranche tätig und wissen, mit welchen Herausforderungen sich jeder Filmemacher konfrontiert sieht, wenn er versucht, seine Projekte zu verwirklichen. Die Kosten und der Aufwand können unerschwinglich sein, weshalb unser Festival darauf abzielt, unabhängiges Filmemachen zu unterstützen.
Alle drei Monate veranstaltet unsere Fachjury eine private Besichtigung, um die Gewinner jeder Kategorie zu ermitteln. Die Bewertung basiert auf dem künstlerischen Wert, dem kreativen Beitrag und dem technischen Niveau jedes Eintrags. Die Ergebnisse werden auf unserer Website und auf unseren Social-Media-Profilen veröffentlicht.
2003 gründete die gemeinnützige Organisation das International Strange and Unusual Fantasy Short Film Festival in Court Métrange.
Die Veranstaltung bietet Autoren eine kreative Plattform, in der sie ihre Ideen vorstellen und unterstützen können. Mit ihrer unwiderlegbaren Vorliebe für eine andere Form des Filmemachens faszinieren diese Filmfans zahllose Zuschauer, von denen letztere paradoxerweise Schwierigkeiten haben, die gleiche Aufmerksamkeit zu erlangen.
Das Court Métrange Festival verfolgt letztlich ein dreifaches Ziel: einen Ort zum Vorführen, einen Ort zum Schreien, um seine „kultigen“ Kurzfilme gedeihen zu lassen, und ein Ort, dessen grenzenlose Ressourcen darauf abzielen, nicht nur die Referenzen derer hervorzuheben, die dafür gekämpft haben, den Fantasy-Film zu dem zu machen, was er heute ist, sondern ihnen auch das zuzuschreiben, was ihnen rechtmäßig gehört. Court Métrange ist nicht nur wichtig geworden, wenn es darum geht, den künstlerischen und kulturellen Wert einer bestimmten Kategorie von Werken wieder auf den Radar zu rücken, sondern auch, um Barrieren zwischen Filmgenres abzubauen.
Court Métrange ist das einzige auf Kurzfilme spezialisierte Mitglied des renommierten European Fantastic Film Festival und des CNC Category 1 Festivals. Es ist gewissermaßen ein Übergangsritus für einige Autoren auf der Suche nach Bestätigung ihrer Arbeit mit dem Ziel, die Regisseure von morgen zu werden. Infolgedessen ist es konkurrenzlos und spielt eine einflussreiche Rolle in der Kurzfilmszene in Europa.
Der Film ist künstlerisch agil und kommuniziert in einer Reihe von Sprachen. The Fantastic ist einer von ihnen. Court Métrange hat sich dafür entschieden, das Mikrofon und die Leinwand an diejenigen zu übergeben, die dieselbe Sprache sprechen. Für Fantasy-Filmemacher ist dieser Moment mit ihrem Publikum von unschätzbarem Wert. Theater voller Fans und die Unterstützung eines bedeutenden Teils der Branche haben wiederum das Festival in seiner Gesamtheit legitimiert. Der Enthusiasmus und die Unterstützung der Lehrerschaft und die aktive Beteiligung der Studierenden an den vom Festival organisierten Bildungs- und Kulturinitiativen schließen den Kreis mit der Idee, dass Fantastische Filme ein hervorragender Nährboden für Kultur und Reflexion sind.
Neben seinen Vorführungen ist das Festival auch bestrebt, Kanäle für den Austausch zwischen Film und anderen kreativen Disziplinen zu öffnen, um die Art und Weise, wie das „Fantastische Bild“ entsteht, zu erweitern und zu fördern. Jedes Jahr runden Konferenzen, Ausstellungen, Musik, Begegnungen und Debatten das Programm von Court Métrange ab.
Das Latin American Environmental Film Festival - FLACA ist das erste brasilianische Umweltfilmfestival, das sich zum Ziel gesetzt hat, ausschließlich lateinamerikanische Filme zu kuratieren, die audiovisuelle Produktion zu bewerten und den Dialog zwischen verschiedenen soziokulturellen und ökologischen Realitäten zu fördern. In einem globalen Kontext klimabedingter Dringlichkeit und zunehmender sozio-ökologischer Ungleichheiten entwickelt sich FLACA zu einem Ort der Reflexion, des Austauschs und der Sensibilisierung durch das Kino. FLACA wurde von einem erfahrenen Team konzipiert und zielt darauf ab, die Umwelterziehung zu stärken und zu neuen Sichtweisen auf die Welt anzuregen.
VITA SHORTS wird gemeinsam von der Cadillac Shanghai Concert Hall, Hoyts Cinemas und dem Goethe-Institut Shanghai präsentiert und ist das einzige Mitgliedsfestival der Short Film Conference (SFC) in Shanghai und Peking, China.
Seit seiner Gründung vor 5 Jahren hat VITA SHORTS Spotlight-Programme mit Regisseuren wie Christian Petzold, Tsai Ming-liang, Kiyoshi Kurosawa und Truong Minh Quy kuratiert und mit Organisationen wie den Internationalen Kurzfilmtagen Oberhausen, dem Short Shorts Film Festival & Asia, Busan Shorts, der Deutschen Kinemathek — Museum für Film und Fernsehen, dem UCCA Center for Contemporary Art und der Beijing Film Academy zusammengearbeitet.. Ab 2025 führte das Festival den Discovery Short Film Award ein, der für die jährliche Kurzfilmauswahl des Clermont-Ferrand International Short Film Festival im Rahmen des International SFC in Frage kommt.
Vom 16. bis 19. Oktober fanden die viertägigen VITA SHORTS (2025) in Shanghai statt und präsentierten 64 Kurz- und mittellange Filme. Alle Vorführungen waren kostenlos und standen der Öffentlichkeit und Filmfans offen, und der Publikumspreis „Shanghai Choice Honor“ wurde durch Volksabstimmung bestimmt. Zu den teilnehmenden Filmemachern gehörten unter anderem Helena Wittmann, Danzuka Yui und Tetsuya Mariko. Fast 30 Crews aus China, Hongkong, Taiwan, Macau, Vietnam, Japan, Korea und Singapur nahmen teil, mit einer Gesamtbesucherzahl von über 2.000 Zuschauern.
VITA SHORTS、）（（Kurzfilmkonferenz, SFC）（Kurzfilmkonferenz, SFC）
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Das Valsusa Filmfest feiert sein dreißigjähriges Bestehen und hat es auf seiner Website www.valsusafilmfest.it veröffentlicht
, der Aufruf zur Einreichung von Beiträgen für die 30. Ausgabe, die zwischen März und April 2026 in mehreren Gemeinden des Susatals stattfinden soll.
Dieser Meilenstein ist ein wichtiger Erfolg für ein Festival, das seit 1997 zu einem Bezugspunkt für die lokale Gemeinschaft und für viele Filmemacher geworden ist, die sich im Kino mit Themen wie Erinnerung, Territorium, Rechten, Umwelt und sozialem Wandel auseinandergesetzt haben. Das 30-jährige Bestehen des Festivals steht für eine kulturelle und staatsbürgerliche Reise, an der Generationen von Studenten, Freiwilligen, Künstlern und Zuschauern beteiligt waren. Eine Reise, die heute mit demselben Gründungsgeist fortgesetzt wird: Förderung der Kultur, Förderung kritischer Gedanken, Aufbau bewusster Gemeinschaften und Reflexion über die sozialen und politischen Veränderungen unserer Zeit.
Das Herzstück des Valsusa Filmfestes ist erneut der Filmwettbewerb, der aufstrebenden und etablierten Filmemachern offen steht und in diesem Jahr in sechs Sektionen unterteilt ist: Cortometraggi, Disertare, Fare Memoria, Le Alpi, Videoclip Musicali, Green Screen.
Der neue Teil dieser Ausgabe ist Disertare, der in Zusammenarbeit mit der Civilian Victims of War Association — Sektion Piedmont and Aosta Valley entwickelt wurde und Werken gewidmet ist, die Geschichten, Erfahrungen und Zeugnisse von Gewaltlosigkeit, Ablehnung von Krieg, Antimilitarismus und zivilem Ungehorsam erzählen, wobei der aktuellen Frage der Militärausgaben und neuen Formen der Kriegspropaganda besondere Aufmerksamkeit geschenkt wird. Dieser Abschnitt spiegelt das Engagement des Festivals für Fabrizio De André und seine starke bürgerliche Identität deutlich wider.
Neben dieser neuen Sektion umfasst der Wettbewerb die folgenden Kategorien: Cortometraggi, eine Sektion mit freiem Thema, in der Spielfilme mit einer maximalen Dauer von zehn Minuten gezeigt werden; Fare Memoria, organisiert in Zusammenarbeit mit ANPI Valle di Susa, zu Arbeiten eingeladen, die sich mit dem italienischen Widerstand oder mit zeitgenössischen Interpretationen seiner Werte befassen; Le Alpi, das sich der Erkundung des Berges als Ort der Identität, Gemeinschaft, Umwelt und Abenteuer widmet, mit Filmen von bis zu dreißig Minuten Länge; Videoclip Musicali zur Förderung der visuellen und musikalischen Originalität; und Green Screen, das in Zusammenarbeit mit IISS Des Ambrois aus Oulx entwickelt wurde, verleihen Arbeiten, die sich mit ökologischer Nachhaltigkeit und den klimatischen Herausforderungen befassen, die sowohl die Gegenwart als auch die Zukunft unseres Planeten betreffen, eine Stimme.
Die vollständigen Vorschriften, technischen Anforderungen und Einzelheiten zu den Auszeichnungen sind auf der Website www.valsusafilmfest.it verfügbar
.
Um teilnehmen zu können, müssen sich Filmemacher auf der speziellen Plattform https://concorsi.valsusafilmfest.it registrieren
, wo Beiträge bis zum 1. Februar 2026, 23:59 Uhr hochgeladen werden können.
TERMINE UND THEMA DER AUSGABE, DIE FABRIZIO DE ANDRÉ GEWIDMET IST
Das 30. Valsusa Filmfest findet zwischen März und April 2026 in zahlreichen Gemeinden des Susatals statt und bietet Vorführungen, kulturelle und künstlerische Veranstaltungen, an denen Schulen, Verbände und viele Einzelpersonen beteiligt sind. Dies ist auf ein Netzwerk von Beziehungen zurückzuführen, das das Festival im Laufe der Zeit zu einem ständigen Labor für aktive Bürgerschaft und kritische Reflexion gemacht hat.
Die 30. Ausgabe ist Fabrizio De André gewidmet, dem „Barden und Dichter der Marginalisierten“, einem Künstler, der Ungerechtigkeit, marginalisierten Gemeinschaften und der fragilen Schönheit der Natur eine Stimme gab. Diese Widmung erneuert die Verbindung des Festivals zu seiner ursprünglichen Identität, die vor dreißig Jahren aus dem Wunsch heraus entstand, einen Raum für Kultur, Partizipation und kollektives Gedächtnis zu schaffen.
1997 entwarf Armando Ceste — ein in Turin lebender Regisseur und bildender Künstler, einer der Gründer und erster künstlerischer Leiter des 2009 verstorbenen Valsusa Filmfestes — das, was bis heute das Logo des Festivals ist: ein Symbol, das von der Bildsprache der amerikanischen Ureinwohner (Unkathae) inspiriert ist, halb nordamerikanischer indigener Gottheit und halb Filmstreifen. Ceste schuf auch das Bild für das erste Festivalplakat, das einen amerikanischen Ureinwohner auf einem Pferderücken von hinten zeigt und damit an den Beginn einer langen Reise erinnert, die oft in einer „hartnäckigen und entgegengesetzten Richtung“ unternommen wurde.
Ausgehend von dieser visuellen Intuition erneuert das Valsusa Filmfest nun seine Reise in die Zukunft anhand der Figur des legendären „Faber“ und des Bildes vom Cover eines seiner Alben, Fabrizio De André (1981), allgemein bekannt als L'Indiano, das ein Bild aus dem Gemälde The Outlier (1909) von Frederic Remington zeigt. Auf diesem Bild wird der amerikanische Ureinwohner auf dem Pferderücken frontal dargestellt: eine stolze Figur, die auf uns zukommt und ein Volk hervorruft, das sich widersetzt, eine Erinnerung, die zurückkehrt, und ein Weg, der weitergeht — genau wie die Reise des Festivals durch seine lange Geschichte bis hin zu dieser neuen Ausgabe.
