Die Brain Damage Association for Adults and Minors ruft zur dritten Ausgabe des Internationalen Filmfestivals für Vielfalt „ADACAM“ auf, um das Unsichtbare weiterhin sichtbar zu machen und eine integrativere Gesellschaft zu erreichen, die sich auf junge Menschen, aber auch auf Filmemacher, Berufstätige, Studierende und Menschen mit sozialen Belangen konzentriert.
Festival der South International Series
Ein Festival für Fachleute des audiovisuellen Sektors und für die Öffentlichkeit an einem außergewöhnlichen Ort wie der Stadt Cadiz, das in der letztjährigen Ausgabe einen unglaublichen Erfolg hatte.
45 Premieren von Belletristik- und Sachbuchserien sowie Präsentationen von Projekten und Trends für die kommende Saison. Das Publikum wird die Möglichkeit haben, auf dem Teppich mit den Protagonisten ihrer Lieblingsserie zu interagieren und auch ein Nebenprogramm mit einer Vielzahl von Aktivitäten zu genießen.
Die internationale Verbindung wird durch verschiedene Aktionen und Aktivitäten ausgebaut, um die Synergie zwischen Künstlern aus der ganzen Welt zu fördern.
Vor den atemberaubenden Landschaften von Süd-Pilion (Griechenland) bietet dieses internationale Boutique-Filmfestival eine raffinierte Hommage an mutiges, zeitgenössisches Kino. Das sorgfältig kuratierte Festival zeigt eine Auswahl unverwechselbarer Werke sowohl von aufstrebenden Talenten als auch von international anerkannten Autoren.
Das Programm konzentriert sich auf das vom Regisseur inspirierte Geschichtenerzählen und stellt Filme mit starker künstlerischer Vision, formaler Eleganz und erzählerischer Tiefe in den Mittelpunkt — Werke, die Konventionen herausfordern und das Kinoerlebnis verbessern.
Das Festival ist als intimes und immersives Treffen konzipiert und schafft einen Ort, an dem Filmemacher und Publikum in einer Umgebung von natürlicher Schönheit und kulturellem Reichtum zusammenkommen. Durch Vorführungen, Gespräche, Meisterkurse, Debatten, Konzerte und kuratierte Begegnungen fördert es einen sinnvollen Dialog, kreativen Austausch und eine gemeinsame Wertschätzung für das Kino als Kunstform.
In seiner fünfzehnten Ausgabe organisiert das Trevignano FilmFest einen Kurzfilmwettbewerb für junge Filmemacher. Eine Auswahlliste von vier Filmen wird zwischen dem 24. und 27. September 2026 im wunderschönen Cinema Palma gezeigt, zusammen mit einer kuratierten Auswahl internationaler Spielfilme.
Das für das diesjährige Festival gewählte Thema lautet „Haben und nicht haben: Das Kino zeigt eine Welt der Ungleichheit“.
Das Cinema Palma wurde während des Zweiten Weltkriegs am Ufer des Bracciano-Sees erbaut und von vier Generationen von der Familie Palma geführt. Als Austragungsort des Trevignano FilmFest hatte das Kino das Vergnügen, herausragende Filmemacher aus der ganzen Welt zu empfangen, von Yngvild Sve Flikke (Ninjababy) bis Stephane Brizé (At War, The Measure of a Man). Wir freuen uns, unsere vier Finalisten unter unseren Gästen begrüßen zu dürfen.
Die vier Teilnehmer, die in die engere Wahl gekommen sind, werden in Trevignano zu Gast sein, wobei das Festival die Unterkunft für den Abend der Vorführung zur Verfügung stellt. Jeder Kandidat, der in die engere Wahl kommt, erhält außerdem ein Schild, auf dem seine Leistung gekennzeichnet ist.
Die teilnehmenden Filmemacher übernehmen die volle Verantwortung für die Verwendung von Musik, Text und allen anderen Elementen, die in ihren Werken enthalten sind. Die Finalisten gewähren dem Festival das Recht, ihre Werke nicht nur zu zeigen, sondern sie auch in seinen Werbematerialien zu verwenden.
Wir sind ein internationales Kurzfilmfestival, das das spirituelle Kino mit einer universellen Sprache zum Ausdruck bringt, das sich mit inneren Angelegenheiten des Menschen befasst, ein Kino des Unsichtbaren, das die Essenz des Tiefen und Transzendenten in introspektiven und reflektierenden Geschichten einfängt; mit Fragen und Antworten über das Leben. Jede Geschichte ist eine von innen heraus geerntete Frucht und symbolisiert 9 spirituelle Werte, die für uns grundlegend sind: Liebe, Freude, Frieden, Geduld, Sanftheit, Freundlichkeit, Treue, Demut und Selbstbeherrschung.
Otras Miradas wurde mit der Verpflichtung geboren, ein Bildschirm zu sein, der die soziale Realität sichtbar macht.
Ebenso unterstützen wir die verschiedenen sozialen Gruppen, damit sie ihre audiovisuellen Werke zeigen und auf diese Weise ihre Projekte der Öffentlichkeit bekannt machen können.
Darüber hinaus glauben wir an das Kino als Bildungsinstrument, um das Bewusstsein für aktuelle soziale Realitäten zu schärfen, was sich in den Werken widerspiegelt, die Otras Miradas präsentiert werden.
Dona i Cinema zielt darauf ab, einen lebendigen Raum für künstlerisches und soziales Schaffen und Erforschen zu schaffen. Ein von Frauen geführter Raum, der ihre Werke und Produktionen veröffentlicht, die Chancengleichheit in den darstellenden Künsten fördert und das Ende diskriminierender Praktiken gegenüber Frauen fördert.
Aus diesem Grund veranstalten wir seit 2011 die Internationale Biennale Dona i Cinema — Mujer y Cine — Woman & Film, eine Woche, die dem Kino von und für Frauen gewidmet ist und eine Auswahl von Spielfilmen, Kurzfilmen, Animations- und Videokunst zeigt. Alles von Frauen gemacht.
TEASERFRENIA ist das Filmfestival, bei dem Adrenalin in Sekunden gemessen wird. Diese einzigartige Veranstaltung ist eine Hommage an den Trailer als ultimative Kunstform und fordert den Verstand des Publikums mit einer ununterbrochenen Explosion von Geschichten heraus, die entweder noch kommen werden... oder nie existieren werden.
TEASERFRENIA sucht nicht nach dem kompletten Feature, sondern nach purer Wirkung, unkontrolliertem Hype und der perfekten Täuschung. Es ist der Treffpunkt für Regisseure, Redakteure und Cineasten, die wissen, dass manchmal zwei Minuten Illusion mehr wert sind als zwei Stunden Realität.
„Wenn du es dir vorstellen kannst, kannst du es bearbeiten. Willkommen im Wahnsinn des Teasers.“
Die Anmeldeschluss für das XXV. Internationale Kurzfilmfestival „El Pecado 2026“ ist eröffnet. Die diesjährigen Preise sind: 1.500 Euro für den Gewinner-Kurzfilm und 700 Euro für die anderen vier Hauptpreise. Die Anmeldefrist dauert von Montag, dem 4. Mai, bis Sonntag, dem 7. Juni dieses Jahres, jeweils inklusive. Die Dauer der Kurzfilme (maximal 2 pro Teilnehmer) wird 20 Minuten (21 einschließlich Credits) nicht überschreiten. Wenn der Ton gesprochen wird, sind Spanisch oder Untertitel in dieser Sprache zu verwenden. Werke, die vor 2024 entstanden sind, werden nicht zum Wettbewerb zugelassen. Weitere Informationen finden Sie unter www.certamenelpecado.com.
Das Roca Film Festival ist ein gemeinnütziges Kulturprojekt, das jährlich in der Gemeinde Roca, Guitiriz, Lugo, Spanien, stattfindet. Dieses kleinformatige Musikfilmfestival, das von der Xermolos Cultural Association organisiert wird, findet 2026 zum 13. Mal statt.
Hauptmerkmale:
Musikalischer Schwerpunkt:
Das Festival konzentriert sich auf Produktionen zum Thema Musik und bietet Filmemachern, die die Beziehung zwischen Kino und Musik erforschen, eine Plattform.
Abwechslungsreiches Programm:
Neben Kurzfilmvorführungen bietet das Festival eine breite Palette von Aktivitäten, darunter:
- Filmvorführungen im Freien.
- Präsentationen kultureller Projekte.
- Live-Konzerte.
- Kunstausstellungen.
- Kolloquien und Debatten.
- Führungen durch die Region.
- Traditionelle Spiele.
Kurzfilm-Wettbewerb:
Das Festival bietet einen Kurzfilmwettbewerb zum Thema Musik, der in zwei Kategorien unterteilt ist:
- Galizische Kurzfilme.
- Nichtgalizische/internationale Kurzfilme.
Ausgewählte Filme aus beiden Kategorien werden mit dem Deleite-Preis ausgezeichnet, der mit einem Preisgeld von 400€ dotiert ist. Der Gewinner wird von einer professionellen Jury ausgewählt, die sich aus Talenten der Branche zusammensetzt.
Ausgewählte Filme werden außerdem um den Publikumspreis kämpfen, der mit einer handgefertigten Trophäe eines lokalen Künstlers ausgezeichnet wird.
Das Roca Film Festival trägt zur Verbreitung des Musikkinos und zur Förderung der Kultur in der Region Lugo bei. Darüber hinaus fördert es den kulturellen Austausch zwischen galizischen und internationalen Filmemachern.
Die Gemeinde Roca in Guitiriz bietet eine ländliche und natürliche Umgebung, die dem Festival einen besonderen Charme verleiht.
Die siebte Ausgabe des Hurlingham Film Festivals findet vom 6. bis 8. November 2026 im Leopoldo Marechal Cultural Center statt (Av. Gordor. Vergara 2396) in der Stadt Hurlingham mit freiem Eintritt.
Das Festival zielt darauf ab, Kultur und Filmproduktion sowohl in der Stadt Hurlingham als auch im Rest des Landes zu fördern.
Das FESTIHUR wird einen neuen Raum im audiovisuellen Universum beherbergen, mit der Absicht, die Anzahl der Akteure in der neuen Stadt sichtbar zu machen und Synergien zwischen den Akteuren zu schaffen und Identität, Vielfalt und Zukunft zu enthüllen.
Das Dhaka International Mobile Film Festival (DIMFF) ist eine einzigartige künstlerische Erkundung und soziales Unternehmertum. Es ist der Vorreiter in Bangladesch bei der Organisation eines Filmfestivals, bei dem Filme ausschließlich auf Mobiltelefonen gedreht werden. DIMFF ist die Brücke, die Filmemacher durch den Einsatz neuer mobiler Technologien mit der Welt des Geschichtenerzählens verbindet. DIMFF begann seine Reise 2015 und wurde nach und nach zu einem Outreach-Programm der Abteilung für Medienwissenschaft und Journalismus der University of Liberal Arts Bangladesh. Mit jedem Jahr nimmt die Popularität von DIMFF zu, und Filmemacher aus der ganzen Welt genießen diese neue Plattform, um sich Gehör zu verschaffen.
Das Festival fördert „Neue Generation, neue Tools, neue Kommunikation“. Das DIMFF zielt darauf ab, Menschen mit begrenztem Einkommen oder begrenzten Ressourcen zu inspirieren und ihre Kreativität beim Geschichtenerzählen anzuregen und Filmemacher zu ermutigen, ihre Träume zu nutzen und die immensen Möglichkeiten zu erkennen, sie zu verwirklichen. Das Dhaka International Mobile Film Festival steht für Neues, Veränderung und Chancen. Diese neue Generation wird eine neue Form der Kommunikation etablieren, indem sie Rasse, Hautfarbe, Religion und Ideologie mit ihren neuen Werkzeugen überwindet. DIMFF ist die Plattform, auf der Sprache bei der Erörterung von Themen nicht zum Träger werden darf. Diese jungen Köpfe brauchen die richtigen Möglichkeiten und die richtige Anleitung, um diese Welt zu verbessern.
Das Bestreben des DIMFF, junge Menschen unternehmerische Fähigkeiten zu vermitteln, hat ihnen geholfen, den 25. Platz in der Kategorie Unternehmergeist bei WURI 2022 zu erreichen. World's Universities with Real Impact (WURI) ist das erste globale Ranking innovativer Universitäten, das die anpassungsfähigen und innovativen Bemühungen der Universitäten inspirieren und würdigen soll, ihre Belegschaft so zu fördern, dass sie den Anforderungen der Industrie und der Gesellschaft gerecht werden. Wharton-Quacquarelli Symonds (QS) zeichnete DIMFF bei den Reimagine Education Awards and Conference 2021, auch bekannt als die „Oscars der Bildung“, mit dem Social Science Silver Award aus. Die Wharton-QS Reimagine Education Awards and Conference sind ein globaler Wettbewerb und eine Konferenz, die Pädagogen dazu ermutigt, Probleme zu erkennen, die optimale Lern- und pädagogische Ergebnisse verhindern. DIMFF teilt die gleiche Denkweise: Jeder verdient gleiche Chancen, um in seiner Gemeinschaft eine nachhaltige Wirkung zu erzielen.
1. KATEGORIE OFFENE TÜR für alle
Jeder aus jeder Region kann Filme einreichen, die mit einem Mobiltelefon/einer Kamera gedreht wurden. In der Kategorie Open Door können Beiträge mit beliebiger Dauer eingereicht werden. Ausgewählte Filme werden auf dem Dhaka International Mobile Film Festival gezeigt, und der beste Film wird mit dem DIMFF Best Film Award ausgezeichnet.
2. VERTIKALE FILMKATEGORIE für alle
Jeder aus jeder Region kann Filme einreichen, die vertikal mit einem Mobiltelefon/einer Kamera aufgenommen wurden. Für die Kategorie Vertikaler Film muss der Film innerhalb von 10 Minuten eingereicht werden. Ausgewählte Filme werden auf dem Dhaka International Mobile Film Festival gezeigt, und der beste Film wird mit dem DIMFF Best Vertical Film Award ausgezeichnet.
3. KATEGORIE KURZFILM für Studenten
Diese Kategorie steht nur Studenten und Doktoranden offen. Ausgewählte Filme, die entweder mit Mobiltelefon/Kamera gedreht wurden, werden auf dem Festival gezeigt, und der beste Film wird mit dem Preis „CinemaScope Best Film“ ausgezeichnet. Für die Kategorie Kurzfilm muss der Film innerhalb von 25 Minuten erscheinen.
4. KATEGORIE BÜRGERJOURNALISMUS für alle
Jeder aus jeder Region kann an dieser Kategorie teilnehmen. Dokumentarfilme (reale Ereignisse) müssen auf einem Mobiltelefon und innerhalb von 10 Minuten gedreht werden. Ausgewählte Dokumentarfilme werden auf dem Dhaka International Mobile Film Festival gezeigt, und der beste Dokumentarfilm wird mit dem Preis „MSJ Best CJ“ ausgezeichnet.
5. KATEGORIE ONE MINUTE für Schüler der Klassen 1 bis 12
In dieser Kategorie können nur Schüler der Klassen 1 bis 12 teilnehmen. Der Film muss genau eine Minute lang sein, einschließlich des Titels und der Kreditlinie für die Kategorie Eine Minute. Ausgewählte Filme werden auf dem Dhaka International Mobile Film Festival gezeigt, und der beste Film wird mit dem ULAB Young Film Maker Award ausgezeichnet.
Das Julob International Film Festival ist eine jährliche Feier der Filme und der Menschen, die sie machen.
Es bringt Geschichtenerzähler aus der ganzen Welt zusammen — sowohl neue als auch erfahrene —, um ihre Arbeit zu teilen, mit dem Publikum in Kontakt zu treten und Gespräche im Kino anzuregen.
Das Festival bietet nicht nur Vorführungen, sondern auch Workshops, Fragen und Antworten sowie Veranstaltungen, die die Fähigkeit des Films hervorheben, Menschen aus allen Kulturen zu inspirieren, herauszufordern und zusammenzubringen.
Das Films 26 Festival — ALCE Awards ist ein Kurzfilmfestival, das aufstrebende Talente und Kreativität im Kurzfilmformat feiert.
Vom 2. Mai bis 19. September 2026 bringt das Festival Filmemacher, Fachleute und Zuschauer in einem Raum zusammen, in dem Geschichten, die in nur wenigen Minuten erzählt werden, eine starke Wirkung erzielen. Durch Vorführungen, Treffen und Aktivitäten würdigen die ALCE Awards herausragende Leistungen in den verschiedenen Disziplinen des Kurzfilms, machen neue Stimmen sichtbar und fördern erzählerische und visuelle Innovationen. Das Festival wurde mit dem Ziel gegründet, das Kino der Öffentlichkeit näher zu bringen und zu einem Treffpunkt zwischen der Branche und dem Publikum zu werden. Dabei wird die Fähigkeit des Kurzfilmformats hervorgehoben, zu bewegen, zu überraschen und zum Nachdenken anzuregen.
Vertikales Filmfestival 2026
IX Edizione — Internazionale Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen
Premio Principale
Der absolute Gewinner des VerticalMovie Festivals erhält eine professionelle digitale Videokamera Canon EOS C50 (im Wert von 3.800€), ein Angebot von Canon, dem technischen Sponsor des Festivals.
Das VerticalMovie Festival ist ein internationaler Filmwettbewerb, der sich der Erforschung und Förderung des vertikalen Kinos widmet (Format 9:16).
Das Festival feiert l'innovazione narrativa e la sperimentazione visiva und lädt Filmemacher aus aller Welt ein, das kreative Potenzial des vertikalen Geschichtenerzählens zu erkunden. Es ist ein Treffpunkt zwischen Kreativität, Technologie und neuen audiovisuellen Sprachen, der aufstrebende Talente fördert und Autoren und Fachleuten der Branche zu einem guten Ruf verhilft.
Die Neuigkeiten des Jahres 2026
Vertical Talent — Bereitgestellt von Canon
Sezione Speciale Fuori Concorso
In der Ausgabe 2026 wird Vertical Talent — Powered by Canon vorgestellt, eine spezielle, nicht wettbewerbsfähige Sektion, die sich der Entwicklung von Projekten für vertikale Kurzfilme widmet.
Hinweis: Die Sektion ist ausschließlich für Residenten in Italien vorbehalten.
Dieses Programm bietet die einzigartige Gelegenheit, eine Idee in eine reale Produktion umzuwandeln, in engem Kontakt mit Fachleuten der Branche zu arbeiten und modernste Filmtechnologien zu nutzen.
Von der Ausbildung zur Produktion
25 ausgewählte Projekte erhielten Zugang zu einer exklusiven Online-Masterclass.
Schwerpunkt: Vertikales Storytelling und professioneller Einsatz der Canon Cinema EOS C50.
Lehre: Ausbildung unter Anleitung eines Directore della Photography (DOP) oder eines Branchenprofis.
Entwickelt in Zusammenarbeit mit Canon.
Von der Theorie zur Praxis
5 ausgewählte Projekte werden zur Produktionsphase übergehen.
Jeder Filmemacher erhält eine Canon Cinema EOS C50 (Objektiv und Batterie im Lieferumfang enthalten).
Die Ausrüstung wird kostenlos zur Verfügung gestellt (Contracto di comodato d'uso).
Die abgeschlossenen Filme werden automatisch für die Einreichung an zukünftige Festivalausgaben geeignet sein.
Teilnahmebedingungen
Eröffnung der eingereichten Projekte: 26. April 2026
Ablauf der eingereichten Projekte: 5. Juli 2026
Nutzungsdauer der Ausrüstung: bis zu 3 Tage
Produktionszeitraum: 10. Juli — 10. September 2026
Ausschlusszeitraum: 7. — 16. August 2026
Endgültige Lieferung: 30. September 2026
Standort Riprese: Italien
Calendario: definito con l'organizzazione
Die Ausrüstung wird komplett kostenlos zur Verfügung gestellt, ausschließlich für Produktionsbereiche.
Diese Sektion ist nicht wettbewerbsfähig und verhindert nicht die Vergabe von Preisen.
Das sechste Slemani International Film Festival findet im Oktober statt und bringt renommierte Filmemacher von nationalen und internationalen Bühnen zusammen. Das diesjährige Festival wird sieben Wettbewerbssektionen umfassen, wobei insgesamt 19 Preise verliehen werden. Das Thema des Festivals wird sich auf die kurdische Sprache und Muttersprache konzentrieren und die sprachliche und kulturelle Identität durch das Kino hervorheben.
Das Eurasia Kinofest ist ein großes Filmfestival. Im vergangenen Jahr wurden im Rahmen des Festivals 90 Filme aus 25 Ländern gezeigt, und 400 Gäste aus 30 Ländern kamen zum Festival.
In diesem Jahr planen wir einen noch größeren Maßstab.
Drei wettbewerbsfähige Programme
Besondere Ereignisse
Vorführungen und Retrospektiven außerhalb des Wettbewerbs
Geschäftsprogramm - Podiumsdiskussionen und öffentliche Vorträge mit Experten aus verschiedenen Ländern
Meisterkurse, Theateraufführungen und vieles mehr...
Festival ohne Eintrittspreise
NUR EXPERIMENTALFILME UND VIDEOKUNST!
Die Film- und Videokunst von Pebbles Underground ist eine Online-Plattform, die sich darauf konzentriert, experimentelle, avantgardistische, Underground- und No-Low-Budget-Bewegtbildprojekte von Künstlern und Menschen aus der ganzen Welt zu präsentieren. Wenn du absurde, unheimliche, witzige, humorvolle, queere, politische, langsame Filme, Performance-Filme, Tanzfilme oder etwas anderes drehst, wofür noch niemand den Namen hat — wir sind für dich da!
Das Auswahlverfahren ist kontinuierlich, wir warten nicht bis zum letzten Tag, um uns alle Einsendungen anzusehen, wir beobachten sie, sobald sie eingehen.
KRITERIEN FÜR FORM/GENRE:
-Experimentelle, Avantgarde-, Underground-, surrealistische Filme, Animations-, CGI-, Videokunst und gemischte Techniken (jedes Thema)
-Experimentelle, erweiterte, künstlerische Dokumentarfilme und Mockumentfilme (jedes Thema)
-Web-basierte experimentelle und/oder interaktive Projekte; z. B. interaktive Filme/Videos, Spiele (jedes Thema)
-Screendance, experimenteller Tanz, Video-Performance (jedes Thema)
-Experimentelle Werke 30 Minuten und länger, jede der oben genannten Kategorien (beliebiges Thema)
SCREENINGS UND BENACHRICHTIGUNG DER ERGEBNISSE:
Im Jahr 2026 werden wir Sommer- und Wintervorführungen veranstalten, die jeweils mehrere kuratierte Programme umfassen.
-Sommer-Vorführungen werden vom 21. bis 27. Juni gestreamt
-Die Wintervorführungen werden vom 13. bis 19. Dezember gestreamt (das Einreichungsverfahren wird nach Abschluss der Sommervorführungen eröffnet).
Zusätzlich zu unserer Online-Plattform arbeiten wir mit verschiedenen Kunstzentren auf der ganzen Welt zusammen, um Vorführungen mit Live-Publikum zu organisieren. Derzeit akzeptieren wir jedoch nur Bewerbungen für unsere beiden Online-Vorführungen.
Die für die Programme ausgewählten Künstler behalten ALLE Rechte, und wir bitten erneut um Erlaubnis, den Film in eine Online-Vorführung aufzunehmen.
Achtung! Wir werden Ihre Arbeit niemals ohne Ihre Zustimmung in die Vorführung aufnehmen. Wenn Ihr Werk ausgewählt wird, erhalten Sie eine ausführliche E-Mail mit Einzelheiten zum Programm und mit der Bitte um Ihre Zustimmung zur Vorführung des Werks.
DRM-VERSCHLÜSSELTES ONLINE-SCREENING-FORMAT
Wir verwenden einen Video-Hosting-Dienst mit DRM-Verschlüsselung, um den illegalen Download Ihrer Kunstfilme während unserer Online-Vorführungen zu verhindern. Wir verwenden weder YouTube noch Vimeo.
ZUSÄTZLICHE INFORMATIONEN
Alle Online-Programme können KOSTENLOS angeschaut werden, also macht euch bereit für eine köstliche Explosion von Kunst!
Wenn Sie ein Filmemacher aus Palästina, Georgien, Iran, Armenien, Syrien, dem Libanon, Weißrussland, Nordkorea, Usbekistan, Kasachstan, dem Südsudan, der Ukraine und Äthiopien sind, schreiben Sie uns bitte, um einen Einreichungsrabatt oder einen Gebührenbefreiungscode zu erhalten. Bitte geben Sie in Ihrer E-Mail den Link zu der Arbeit an, die Sie einreichen möchten.
Bei Fragen: pebblesunderground@gmail.com
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Pebbles Underground ist ein unabhängiges Projekt, das von keiner Regierung oder einem Unternehmen finanziert wird, und wir beabsichtigen, dass es so bleibt. Die Hauptfinanzierungsquelle sind persönliche Spenden von Personen, die das Projekt organisieren und selbst Künstler sind. Der Hauptantrieb des Projekts ist die Energie und das Engagement der Organisatoren und der Öffentlichkeit.
COCINE ist eine Filmshow, die sich der Erforschung und Feier des Reichtums der Gastronomie und Esskultur durch audiovisuelle Kunst widmet. Diese Veranstaltung soll die tiefe Verbindung zwischen Essen und Kultur hervorheben und einen Einblick in die Geschichten bieten, die hinter jedem Gericht, Rezept und jeder kulinarischen Tradition stehen.
Von Innovationen in der Küche bis hin zur Bewahrung traditioneller Lebensmittelpraktiken ist COCINE ein Ort, an dem Filmemacher, Köche, Landwirte und Feinschmecker zusammenkommen und ihre Leidenschaft für die Gastronomie teilen können. Hier untersuchen wir, wie der Anbau sauberer und nachhaltiger Produkte die traditionelle Küche von Städten und Gemeinden stärken kann und wie sich die gastronomische Kultur in einer sich ständig verändernden Welt weiterentwickelt und anpasst.
COCINE ist eine Veranstaltung der Corporación Gastronómica de Popayán in Zusammenarbeit mit dem Popayán Short Film Festival, das im Rahmen des Popayán Gastronomic Congress stattfindet.
