SAN BENEDETTO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (Bedingungen, Regeln, Preise und Motivationen können auf unserer Website https://www.sanbenedettofilmfest.it in 22 Sprachen übersetzt werden)
„MAGICSCREENPLAY“ (Bedingungen, Regeln, Preise und Motivationen können auf unserer Website https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/ in 22 Sprachen übersetzt werden)
Wir haben ein Festival in völliger Freiheit gebaut, ohne jegliche externe Klimaanlage. Ein internationaler Kurzfilmwettbewerb. Ein Fenster zum Kino von einem privilegierten Aussichtspunkt aus: die Stadt San Benedetto del Tronto. Die SBFF wurde 2017 gegründet und hat sich zu einer der führenden internationalen Veranstaltungen für die Adriaküste und die Region Piceno entwickelt. Die Veranstaltungen finden in der Palazzina Azzurra in San Benedetto del Tronto (AP) an der Viale Buozzi 14 statt.
„MAGICSCREENPLAY“ — (Begleitveranstaltung zum SAN BENEDETTO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL) entstand aus der Notwendigkeit heraus, die landschaftlichen, architektonischen und natürlichen Schönheiten der Region Marken in Synkrasie mit dem kulturellen, sozialen Erbe und den Identitätsbedürfnissen der Orte und den menschlichen und beruflichen Ressourcen, die von ihnen stammen, zu verbinden, sich weiterzuentwickeln und auf eine ständige Erweiterung von Ausbildung, Fähigkeiten und Fähigkeiten zu hoffen.
Der Wettbewerb wurde im Rahmen einer Strategie zur Entdeckung und Förderung nationaler und internationaler Nachwuchstalente ins Leben gerufen und stellt den exklusiven Rahmen dar, in dem durch eine Qualitätsjury der beste Pitch mit einem vordefinierten Thema ausgewählt wird, der dann in ein entsprechendes Drehbuch aufgenommen wird.
Nach der Auswahl wird der Film, der die besten Ergebnisse erzielt hat, weiterentwickelt, indem ein Kurzfilm mit einer Gesamtlänge von nicht mehr als 15 Minuten gedreht wird, der von der Associated Professionals Association of Art & Management „IL SERPENTE AUREO“ in Zusammenarbeit mit und mit Unterstützung der FILM COMMISSION MARCHE, der REGION MARKEN und unter der Schirmherrschaft der Stadt San Benedetto del Tronto produziert wird.
VISIONEN DES KÜNSTLERS — VISIONEN AUS DER WELT
- "Es gibt keine Kunstform wie das Kino, um das Gewissen zu berühren, die Emotionen zu erschüttern und in die geheimen Räume der Seele vorzudringen“ Ingmar Bergman
- "Das Leben in der Tiefe unterscheidet sich grundlegend vom Leben an der Oberfläche und hat mysteriöse und erschreckende Aspekte“ Dario Argento
- "Ich bin kein Künstler, sondern ein Handwerker“ „Das Herz muss zwischen Gehirn und Händen vermitteln“ Fritz Lang
- "Ich stehle von jedem einzelnen Film, der jemals gedreht wurde. Wenn ich Dinge mag, mische ich sie zusammen. Und wenn die Leute es nicht mögen, dann schauen Sie es sich nicht an... Ich stehle von allem... Große Künstler stehlen, machen keine Hommagen. „Quentin Tarantino
- "Egal, wohin die Welt geht, auch wenn ich keine Fremdsprache spreche, fühle ich mich nicht fehl am Platz. Ich betrachte die Erde als mein Zuhause. „Akira Kurosawa
- "Ein wesentliches Element aller Kunst ist das Risiko...“ Francis Ford Coppola
- "Kino ist eine Ausdrucksform, die es ermöglicht, alle Nuancen einer Sache und ihrer Gegensätze auszudrücken...“ Catherine Breillat
- "Im Gegensatz zu allen anderen Kunstformen ist das Kino in der Lage, den Lauf der Zeit einzufangen und wiederzugeben, ihn zu stoppen, ihn fast bis ins Unendliche zu besitzen. Ich würde sagen, dass Film die Skulptur der Zeit ist. „Andrei Tarkowski
- "Ich bin nur ein Geschichtenerzähler und Film scheint mein Medium zu sein. Ich mag es, weil es das Leben in Bewegung nachbildet, es verbessert... es ist meine Art, eine Geschichte zu erzählen. „Federico Fellini
- "Die Filmkunst kann nur durch einen hochorganisierten Verrat an der Realität wirklich existieren“ François Truffaut
- "Ich arbeite mit meinen Träumen oder Albträumen“ David Cronenberg
- "Wenn ich die Charaktere nicht zum Sprechen bringen kann, gebe ich auf" Quantin Tarantino
- "Der Dichter streckt seine Hand aus, um uns über den letzten Horizont, über die Spitze der Pyramide hinaus, in das Land zu führen, das sich über das Wahre und das Falsche, über Leben und Tod, über Raum und Zeit, über Vernunft und Fantasie, über Geist und Materie erstreckt.“ Alejandro Jodorowsky
- "Das Kino ist die „einzige Kunstform, in der sich die Werke bewegen und der Betrachter bewegungslos bleibt“ Ennio Flaiano
- "Das Kino ist eine Kulturindustrie. Filme machen heißt auch, soziale und moralische Verantwortung zu übernehmen. Deshalb sollten wir nicht produzieren, was wir verkaufen können, sondern verkaufen, was wir produzieren wollen. "Franco Cristaldi
- "Ich denke, Skandalisieren ist ein Recht..." Pier Paolo Pasolini
- "Handeln heißt zuhören..." Pupi Avati
- "Ich denke, die Vergangenheit beeinflusst die Fähigkeit, Geschichten zu erzählen“ Joel Coen
- "Kino ist schön, wenn es die Realität lesen kann" Ettore Scola
- "Das Kino besteht aus zwei Dingen: einer Leinwand und Stühlen. Das Geheimnis liegt darin, sie beide zu füllen. "Roberto Benigni
Das Internationale Filmfestival „0+“ richtet sich an:
1. Förderung und Popularisierung hochwertiger Filme, die bei Kindern und Jugendlichen ein positives, kreatives und prägendes Weltbild fördern und gemeinsame menschliche Werte wie Familie, Kindheit, Freundschaft, Freundlichkeit, Natur, Liebe zum Beruf usw. stärken.
2. Integration von Kino und Bildung durch die Schaffung einer Sammlung wertorientierter Filme für die Durchführung von Bildungsvorführungen in Schulen und sozialen Einrichtungen Russlands.
Unser Festival versucht, die Muttersprachen Perus und Lateinamerikas durch die Ausstellung und Kreation audiovisueller Werke in Muttersprachen zu stärken und wiederzubeleben. Wir sind ein unabhängiges Festival. Wir glauben, dass die audiovisuelle Sprache ein großer Verbündeter für die Bewahrung unserer Sprachen, unseres Gedächtnisses, unserer Identität und unseres kulturellen Erbes unserer lateinamerikanischen Völker ist. Wir sind das einzige Filmfestival in Peru, das sich dem Kino in Muttersprachen widmet. Willkommen.
Das Festival findet vom 8. bis 12. April 2024 persönlich und online statt und wird von der Produktionsfirma Moche Films in Zusammenarbeit mit verschiedenen Gruppen, Personen, Schulen, Institutionen, Verbänden, Gruppen und Plattformen auf nationaler und internationaler Ebene organisiert. international. Das Festival wird Filmvorführungen, künstlerische Aktivitäten und Gemeinschaftsworkshops in verschiedenen indigenen Städten in Peru und Lateinamerika organisieren.
Es ist die regionale Veranstaltung von Festivals des Noir- und Policial-Genres auf den Kanarischen Inseln.
Das Arctic International Film Festival „Golden Raven“ findet jährlich auf dem Territorium der Autonomen Region Chukotka statt und ist die professionelle Wettbewerbsvorführung von Filmwerken aus der ganzen Welt. Die Termine des Festivals werden jährlich vereinbart.
Das Sechste Internationale Filmfestival der Arktis „Golden Raven“ findet vom 11. April bis 24. April 2022 statt.
Das Festival legt seine Ziele und Ziele wie folgt fest:
• Suche und Förderung der besten modernen Filme, die sich auf die Arktis beziehen und verschiedene Aspekte des Lebens in dieser Region widerspiegeln;
• die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit und der Berufsgemeinschaft auf die für die Arktis relevanten Themen wie Ökologie, interethnische Beziehungen, die Kontinuität von Generationen, die Erhaltung von Traditionen und Kultur usw. zu lenken;
• Schaffung eines Kommunikationskanals und Stärkung der Zusammenarbeit zwischen Russland und der Weltgemeinschaft durch die Gebiete und den Kulturraum des Hohen Nordens der Russischen Föderation;
• Popularisierung des Event- und Ökotourismus auf dem Territorium der Autonomen Region Chukotka;
• Schaffung und Entwicklung eines komfortablen Umfelds für Bewohner der Autonomen Region Chukotka;
• Entwicklung der Filmproduktionsinfrastruktur sowie Förderung der Autonomen Region Chukotka als attraktiver und komfortabler Ort für das Filmemachen;
• Suche und Unterstützung junger talentierter Filmemacher, die Filme in der Arktis erstellen;
• Erhaltung und Popularisierung des kulturellen Erbes der indigenen Völker des Nordens und des Fernen Ostens.
Das Festival findet vom Produktionszentrum für Jugendinitiative, vom Ausschuss für Kultur, Sport und Tourismus der Autonomen Region Chukotka, vom Zentrum für Entwicklung und Unterstützung von Kulturprojekten „Golden Raven“ statt und wird von der Regierung der Autonomen Region Chukotka und von der Abteilung für Kreative Projekte Entwicklung der Russischen Filmemacherunion.
Das Festival setzt sich aus den folgenden Wettbewerbsteilen zusammen:
• internationale wettbewerbsfähige Auswahl an abendfüllenden Film- und Dokumentarfilmen;
• internationale wettbewerbsfähige Auswahl an Kurzspielfilmen;
• internationale wettbewerbsfähige Auswahl an Kurzdokumentarfilmen;
• regionale Wettbewerbswahl „FilmRising!“.
Das Programm des Festivals außerhalb des Wettbewerbs beinhaltet:
• in voller Länge und Kurzfilme;
• Zeichentrickfilme;
• andere Medieninhalte im Ermessen des Organisationskomitees des Festivals.
Das Festival „Golden Raven“ zeichnet sich dadurch aus, dass die Gewinner der Hauptkategorie (Der Grand Prix) nicht von einer Expertenjury, sondern von den Zuschauern ausgewählt werden, die an der Vorzugsabstimmung teilnehmen.
Die Expertenjury des Festivals umfasst professionelle Filmemacher aus Russland und dem Ausland und wählt die Gewinner in den anderen Kategorien aus.
Filme, die am Wettbewerb teilnehmen, konkurrieren um die wichtigsten Auszeichnungen des Festivals, die von lokalen Handwerkern mit Walross Tusk kreiert wurden.
Während des Golden Raven Festivals findet ein kreatives Filmlabor statt. Im Filmlabor können kreative junge Menschen unter Anleitung von Profis der Filmindustrie Filme über ihre geliebte Heimat erstellen.
Die Einreichungen zum Festival werden vom 20. Dezember 2021 bis zum 28. Februar 2022 angenommen.
Die Einreichungen werden online auf der offiziellen Website des Festivals www.goldenravenfilmfest.ru eingetragen und es ist obligatorisch, alle für das Auswahlkomitee benötigten Materialien über eine der Online-Plattformen einschließlich www.festhome.com zu senden.
Das Auswahlkomitee des Festivals wird seine endgültigen Entscheidungen spätestens am 11. März 2022 treffen.
Künstlerischer Leiter des Festivals ist Philipp Abryutin.
Die Produzentin des Festivals ist Oksana Lakhno.
Der Programmdirektor ist Alexander Solomonov.
Kontaktinformationen des Organisationskomitees:
Netz: www.goldenravenfilmfest.ru
E-Posta: goldenravenfilmfest@gmail.com
ANO Zentrum für Entwicklung und Unterstützung von Kulturprojekten „Golden Raven“
123056 Russische Föderation, Moscow,
Vassilievskaya Str., 13, Gebäude 1, Büro 9
Tel.: +7 (499) 250-89-55
Während einer Woche im Jahr treffen sich über 100.000 Filmliebhaber in über 400 Kinos auf 6 Kontinenten, um die Filme der Finalisten beim jährlichen MANHATTAN SHORT Film Festival anzusehen und darüber abzustimmen. MANHATTAN SHORT ist mehr als nur eines der größten Kurzfilmfestivals der Welt... es ist der erste globale Film der Welt Festival.
Wenn es darum geht, Kurzfilme zu machen, deine Arbeit zu veröffentlichen, ist nichts vergleichbar mit MANHATTAN SHORT.
Jeder ausgewählte Film ist für die Oscars berechtigt:
MANHATTAN SHORT läuft eine ganze Woche in einem Kino in Los Angeles, Kalifornien. Diese Theaterbuchung bedeutet, dass alle zehn Finalisten des MANHATTAN SHORT Film Festivals 2020 berechtigt sind, am Oscar-Wettbewerb 2021 teilzunehmen.
MANHATTAN SHORT hält sich nun an die Regeln der Academy of Motion Pictures of Arts and Sciences für die Oscars
Ausgewählter Musikkünstler
Wir freuen uns, Ihnen mitteilen zu können, dass auf dem MANHATTAN SHORT jedes Jahr vor und während der gesamten Dauer des Festivals ein Musiker oder eine Band zu sehen sein wird.
Der ausgewählte Musiker oder die Band wird während der MANHATTAN SHORT-Pause und in allen Werbematerialien vor den Festivaldaten, einschließlich der exklusiven Headline-Abrechnung auf unserer Website, an über vierhundert Orten und vor über 100.000 Menschen weltweit zu hören sein. Dies ist eine großartige Gelegenheit für neue oder unbekannte Musiktalente, ihre Musik an unser weltweites Publikum von eifrigen Festivalbesuchern zu übertragen. Es ist auch eine einzigartige Gelegenheit, Bekanntheit und sofortige Bekanntheit zu erlangen. Besuchen Sie ManhattanShort.com, um am Musical Artist Comp teilzunehmen.
Die Universal Movie Awards (UNIMAA) sind eine jährlich stattfindende international renommierte Auszeichnung. Die Veranstaltung findet im westlichen Bundesstaat Afrika, Nigeria, statt.
Unsere Vision ist ein orientalischer Wert, der darauf basiert, die Unterhaltungsindustrie durch die Förderung hervorragender kreativer Arbeiten von Filmschaffenden zu bereichern.
Die Mission der Universal Movie Awards lautet: „Die Würdigung professioneller Exzellenz in der globalen Film- und Fernsehindustrie“. Es wird auch die Wertschätzung von Kunst und Kultur durch Filmkunst und -wissenschaften auf der ganzen Welt fördern.
Die UNIMAA betreibt auch eine Filmakademie, die sich der Entwicklung zeitgenössischer Talente in der Filmindustrie widmet.
Dieser Preis wurde 2020 von Hope Obioma Opara gegründet und ins Leben gerufen. Er ist außerdem Präsident/CEO von Supple Communications Limited, deren Plattform Holden die Preisverleihung ist. Er ist Herausgeber des Supple Magazine, einer Zeitschrift für Filmfestivals/Auszeichnungen und Kultur in Afrika. www.supplemagazine.org.
FICCUE entstand aus der Notwendigkeit heraus, das lokale, nationale und internationale Kino in Cuenca und Umgebung zu fördern, ein Genre, das als Komödie noch nicht genutzt wurde. Die Tatsache, dass dieses Genre das ausschließliche Ziel dieses Festivals ist, macht es sowohl auf nationaler als auch auf internationaler Ebene einzigartig und macht Cuenca zum Hauptsitz des Comedy-Kinos.
Das International Gay, Lesbian Trans Film Festival of Lima — OutfestPerú — hat seine Ausschreibung für die XXI. Ausgabe eröffnet. Filme aller Nationalitäten, deren Thema LGBTIQ ist und die für die verschiedenen Sektionen des Festivals in Frage kommen, können daran teilnehmen: Spielfilme (Offizielle Sektion und Internationales Panorama), Sektion Kurzfilme entweder Dokumentarfilm oder Fiktion und Videokunst (Official und Panorama). Die Werke dürfen vor der Feier des Festivals nicht in kommerziellen Theatern ausgestellt, im Fernsehen ausgestrahlt oder der Öffentlichkeit im Internet oder anderen Fenstern auf peruanischem Gebiet zugänglich gemacht worden sein und müssen nach 2023 urheberrechtlich geschützt sein. Spiel- und Kurzfilme müssen in Peru möglichst unveröffentlicht sein, obwohl dies nicht exklusiv ist, sondern sehr positiv bewertet wird. OutfestPerú behält sich das Recht vor, Filme, die diese Bedingungen nicht erfüllen, aber nicht im Wettbewerb stehen, in das Programm aufzunehmen.
Das Standalone Film Festival & Awards findet in der 2. Staffel statt. In der 1. Staffel hatte Herr Kumaar Aadarsh die Vision, unabhängige Filmemacher aus der ganzen Welt zusammenzubringen, und seine Vision wurde wahr. Zum ersten Mal wurden in einem 7-Tage-Festival 143 Independent-Filme aus der ganzen Welt im ikonischen TCL Chinese Theatre in Hollywood vom 06 bis 12. August gezeigt. Am 12. August 2021 ermöglichte trotz COVID-Beschränkungen 43 Kategorien von Auszeichnungen. Kumaar ist ein indischer Filmemacher, Distributor, Aussteller und Schauspieler mit Sitz in Mumbai. Als unabhängiger Filmemacher versteht er die Probleme eigenständiger Hersteller. Filmen zu produzieren und daraus Geld zu verdienen sind völlig unterschiedliche Fächer. Am 12. August 2021 versprach er während der Award-Show, allen Filmemachern zu helfen, die teilgenommen haben oder in Zukunft an der Veröffentlichung, Ausstellung und Verteilung teilnehmen werden, indem er ihnen ein separates Dashboard für ihre Filmausbeutung auf der ganzen Welt zur Verfügung stellte. Wir arbeiten kontinuierlich daran, unabhängige Filmemacher zu stärken. Wir haben den Marktplatz für sie geschaffen, um ihre Filme zu MONETARISIEREN. Wir sind jetzt leistungsfähiger mit der Entwicklung unserer digitalen theatralischen Marketing-Tools. Allein zu stehen hat eine begrenzte Leistung, aber wenn sich alle Standalone vereinen, steigen sie zusammen. Alle Filmemacher, die Teil der RSFA sein würden, können unabhängig von unserer Marktplatzsoftware arbeiten.
In dieser Saison wird Standalone daher für jeden ausgewählten Film ein transparentes Dashboard haben.
Wir haben Geschichte geschaffen, indem wir das physische Festival und die Award-Show während der Pandemie in Hollywood, Los Angeles, organisiert haben.
Dies ist eine einzigartige Art von Filmfestival für unabhängige Filmemacher/Inhaltsersteller, bei denen es keine Hindernisse für Grenzen, Sprachen, Genres usw. gibt. Dieses Festival mit Sitz in Kalifornien, USA, veranstaltet ein Online-Award Nomination Festival, Live-Vorführungen und eine Standalone Award Show in Los Angeles.
Die SFFA konsolidiert Filmemacher auf der ganzen Welt für eine wunderbare Präsentation der Kinematografie und die Enthüllung neuer Talente. Ein Komitee aus Mitgliedern der Vorschau der Filmindustrie reichte Filme ein und wählte gute Werke von Filmen für das Award Nomination Festival aus.
Die ausgewählten Filme nehmen am Nominierungsfestival The Online Awards teil, das zwischen Januar und April stattfindet. Im 2021-Jahr war es aufgrund der Pandemie-Situation zwischen dem 1. Februar und dem 31. März in unserem virtuellen Theater, das online auf der ganzen Welt verfügbar war.
Filme werden durch diesen sicheren Server-Screener gezeigt, in dem Besucher und Gäste aus der ganzen Welt Zeugen und Stimmen für den Film machen können. Auf der Grundlage der Wahl und der Abstimmungen der Zuschauer werden Filme für 42 Kategorien von Awards nominiert, die ab der letzten Maiwoche in Hollywood live gezeigt werden und Filmemacher, Schauspieler und Techniker auf der The Standalone Awards Show in Los Angeles am 7. Tag der Live-Vorführungen ehren.
Im Jahr 2021 war die Theaterstätte das ikonische TCL Chinese Theatre, dieses Jahr befindet es sich wieder im Herzen Hollywoods. Wir werden hier alle preisnominierten Filme zeigen und freuen uns darauf, ganzjährig Vorführungs-, Filmemachen- und Schreibmöglichkeiten zu schaffen, und zu diesem Zweck starten wir neue Festivals im Rahmen des Standalone Film Festival & Awards.
SFFA Submissions sind für Spielerzählungen, Kurzfilme, Shows, Serien, Dokumentarfilme und Animationen als sogar Experimentalfilme und Musikvideos gedacht.
Unsere Mission
Wir würdigen aufstrebende Regisseure, Drehbuchautoren und Filmemacher aus der ganzen Welt und erweitern ihre Arbeit, indem wir ein vielfältiges Publikum zusammenbringen, um sie zu erleben, darüber nachzudenken und einen weiteren Dialog zu führen.
Unsere Community befindet sich an der Schnittstelle zwischen einer breiteren, inklusiveren, filmischen Perspektive und der Entstehung eines wirklich außergewöhnlichen Kinos.
Wenn Filme der Inhalt sind, ist Alfama die Form, die den Ton für die Erlebnisse angibt, die wir schaffen. Eine architektonische Somatisierung von Intimität, das ist die Szene, in der wir Ihre Filme zum Vorschein bringen.
Unsere Geschichte
im Jahr 2009 als informelles Projekt zur Präsentation des unabhängigen Kinos in den abgelegenen Gassen von Alfama, das vor den ikonischen Steinmauern projiziert wurde.
In den folgenden Jahren wurde Cinalfama immer reifer und entwickelte sich zu einer Wettbewerbsveranstaltung mit internationalem Charakter sowie zu einer kulturellen Referenz in Lissabon.
Die Art der Veranstaltungen hat sich im Laufe der Jahre geändert, aber die Atmosphäre, die Filme und die Veranstaltungsorte sind nach wie vor so intim wie eh und je.
Unser Zuhause
Grupo Sportivo Adicense wurde 1914 gegründet und ist eines der ältesten und authentischsten Symbole der wahren Seele von Alfama.
Weltberühmte Fado-Sänger begannen ihre Karriere mit Kellnern in dieser historischen Institution, die trotz des ständigen Wandels und der Fehlcharakterisierung der Stadtlandschaft des Viertels immer noch steht
Vorführungssitzungen
Versteckt in den Seitenstraßen der Altstadt von Lissabon, Alfama, finden unsere intimen Vorführungen im ältesten Kulturhaus der Stadt, der Grupo Sportivo Adicense, statt.
Wir veranstalten das ganze Jahr über drei saisonale Vorführungen, bei denen die besten Talente und Filme der einzelnen Filme vorgestellt und ausgezeichnet werden. Der Eintritt ist frei und alle Filme haben englische Untertitel.
Aufgrund der aktuellen Pandemie und der damit verbundenen Einschränkungen haben wir beschlossen, die nächste Ausgabe vom Januar 2024 online zu veranstalten, um eine Auswahl der besten Filme der Saison zur Verfügung zu stellen. Unser Ziel ist es, bald wieder Live-Vorführungen zu haben.
Für uns zielt der jüdische Film nicht nur auf Filme ab, die von Juden oder über Juden geschaffen wurden, und nicht nur auf direkte und beschriftete jüdische Themen, sondern auch auf Filme, deren Inhalt eine Konfrontation jüdischer Werte im weitesten Sinne ist.
Zum Beispiel: Eltern-Kind-Beziehungen (als Erweiterung der Halacha über den Respekt vor Eltern) und so weiter.
Wir sind fasziniert, qualitativ hochwertige Filme zu treffen, die eine hohe emotionale Ladung haben und einen erfrischenden, erschütternden, glücklichen, schmerzhaften oder inspirierenden Blick auf die Spannung zwischen Werten und Idealen und die alltäglichen Herausforderungen des Daseins vermitteln können.
Das für das diesjährige Gula Jewish Film Festival gewählte Thema sind die Kämpfe und Konflikte, die entstehen, wenn die Werte der jüdischen Tradition im weitesten Sinne und/oder die Grenzen des jüdischen Rechts mit unterschiedlichen Realitäten im menschlichen, gemeinschaftlichen und/oder politischen Leben aufeinandertreffen.
Das Festival veranstaltet an fünf aufeinanderfolgenden Vorführabenden Wettbewerbsfilme mit Filmen verschiedener Genres und Längen.
Die Mostra Curta Vazantes: cinema in community zielt darauf ab, zur Inklusion und sozialen und kulturellen Förderung der Einwohner der Gemeinde Vazantes, des Bezirks Araçoiaba, Ceará (Brasilien) und der angrenzenden Orte beizutragen, indem Filme gezeigt werden, die überall auf der Welt produziert wurden. Welt mit der Idee, die sozialen und kulturellen Prozesse, die sich sowohl im Süden als auch im Norden des Planeten entwickeln, zu verstehen, zu beobachten und sichtbar zu machen.
Cortoons Gandia ist das Internationale Animationsfilmfestival von Gandia, das vom Cortoons Festival, der Stadt Gandia, der Generalitat Valenciana, über das Institut Valenciá de Cultura (Culturarts) und unter Beteiligung der Universitat Politècnica de València (UPV) Campus de Gandia organisiert wird.
Im Jahr 2016, nach 12 Jahren großen Erfolgs in Rom, dem internationalen Animationsfilmfestival Cortoons, zog er nach Spanien in die wunderschöne Stadt Gandia in der Provinz Valencia.
Die 20. Ausgabe des Cortoons Festival Gandia wird ein großartiges Animationsfilmfestival für Profis, Animationsfilmfans und die breite Öffentlichkeit sein.
Die Wettbewerbskategorien sind:
Internationaler animierter Kurzfilm von 1 bis 4 Minuten
Internationaler animierter Kurzfilm von 4 bis 20 Minuten
Spanischer animierter Kurzfilm
Spanische animierte Kurzfilme, produziert in
Valencianische Gemeinschaft
Animationsfilm zum Abschluss
Die Arbeiten können nach dem 1. Januar 2022 stattfinden.
Einsendeschluss ist der 01. September 2024
Es gibt keine Teilnahmegebühr
Kontaktiere uns:
info@cortoons.es
www.cortoons.es
NOX-FILMTEST
Internationales Festival für fantastischen Film von Salto (Uruguay)
Das NOX FILM FEST ist ein unterhaltsames Kinoerlebnis, das im südamerikanischen Sommer stattfindet.
Es ist ein Open-Air-Festival mit freiem Eintritt und empfängt jedes Jahr Tausende von jungen Menschen und Familien, die seine Programme und Aktivitäten genießen.
Die 10. Ausgabe des Festivals findet vom 16. bis 18. Januar 2025 statt.
Das Fest bietet unterhaltsame und attraktive Parallelaktivitäten wie Theater und Live-Musik, Meisterkurse, Verkauf von Genrebüchern, besondere Gäste und spezialisierte Workshops.
Das Festival akzeptiert Horror-, Fantasy- und Subgenre-Filme.
Das NOX FILM FEST veranstaltet einen internationalen Wettbewerb für Spielfilme, mittellange Filme und Kurzfilme.
Es akzeptiert Einreichungen von Filmen aus der ganzen Welt und vergibt Preise und besondere Erwähnungen in den folgenden Kategorien:
Bester internationaler Spielfilm
Bester iberoamerikanischer Spielfilm
Bester mittellanger Film
Bester Kurzfilm (verschiedene Sektionen)
Filme von Frauen (FILM MADE BY WOMEN)
Sonderpreise für Regie, Schauspiel und Drehbuch.
Das CalellaFilmFestival ist ein Festival, das all jenen Low-Budget-Filmen nationaler oder internationaler Produktion gewidmet ist, mit dem Ziel, Filme zu belohnen und zu fördern, die mit wenigen Medien, aber mit hohem künstlerischen Wert gedreht wurden.
Das CalellaFilmFestival besteht aus zwei Abschnitten:
Abschnitt „Niedriges Budget“
Die ausgewählten Spielfilme werden mit einer Investition von weniger als 500.000 Euro als beste Produktionen des Jahres auf nationaler oder internationaler Ebene konkurrieren.
Sektion „Creative Rosebud Awards“
Alle Produktionen, die sich das ganze Jahr über durch Kreativität und Originalität sowohl im Bereich der nationalen als auch internationalen Produktion hervorgetan haben, mit einer Investition von mehr als 500,00 Euro werden teilnehmen.
Lesen Sie die Grundlagen, um Ihren Film zu registrieren.
Das Festival findet vom 2. bis 4. November 2024 in Calella de Mar (Barcelona) in der Sala Mozart und anderen dem Festival angeschlossenen Räumen statt. Zeitpläne, Pässe und weitere Informationen finden Sie auf der Festival-Website.
www.calellafilmfestival.com
Das LIMA ALTERNA INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ist eine peruanische Filmveranstaltung, die das beste alternative, unabhängige und Autorenkino aus der ganzen Welt verbreitet. Es lädt das Publikum von Lima ein, das aktuelle Panorama des Kinos auf globaler Ebene anhand der verschiedenen Aspekte des Filmemachens, die derzeit entwickelt werden, zu entdecken.
Das Indian World Film Festival ist die neueste Ergänzung der Miniboxoffice Filmfestivals Familie. Das Miniboxoffice ist ein unabhängiges Filmfestival, das sich durch seine 8 Filmfestivals rund um das Jahr an Filmemacher aus mehr als 90 Ländern richtet. Ziel des Indian World Film Festival ist es, das Beste aus dem Weltkino zu präsentieren, das das Wachstum der Industrie, der aufstrebenden und erfahrenen Talente ankurbelt.
Das indische Weltfilmfestival markiert den Meilenstein in der Filmgeschichte von Hyderabad, Indien. Die Hyderabad - eine kulturell reiche und denkmalgeschützte Stadt, ist das Zentrum des Telugu-Kinos und das Ziel vieler angehender Filmemacher seit dem vergangenen Jahrhundert. Das Festival ist die Hommage an den Beitrag der Telugu-Filmindustrie zur Entwicklung des Kinos in Indien
Das 6. Indian World Film Festival -22 wird den Filmemachern professionelle Networking- und Filmmarketing-Möglichkeiten bieten und sie auch mit aktuellen Trends des Kinos vorstellen. Das Festivalziel ist es, unabhängige Filmemacher zu stärken und sich dafür zu engagieren, das beste Festival der Welt zu werden, das das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.
Mit diesem Engagement lade ich alle Filmemacher ein, an der 6. Ausgabe des Indian World Film Festivals -22 teilzunehmen.
12. Dada Saheb Phalke Filmfestival-22, Delhi NCR, Indien
Feiern von Exzellenz im Kino
Das Dada Saheb Phalke Film Festival ist ein gemeinnütziges, nicht-kommerzielles und indisches einziges unabhängiges Filmfestival, das im Jahr 2011 in Delhi NCR gegründet wurde, um das Kino und die Arbeit aufstrebender, junger, unabhängiger und professioneller Filmemacher zu feiern. Das Festival ist wichtig für die indische Filmindustrie, da es jedes Jahr am 30. April anlässlich des Geburtstages von Late.Shri organisiert wird. Dhundiraj Govind Phalke, der als Vater des indischen Kinos gilt und von der Filmbrüderschaft in ganz Indien & Globus liebevoll als Dada Saheb Phalke erinnert wird. Ziel ist es, das aufschlussreiche, unterhaltsame und fortschrittliche New Age Kino von Jugendlichen und erfahrenen Filmemachern anzuerkennen.
In den vergangenen Jahren gewinnt das Festival einen Ruf und gilt als eines der renommiertesten Festivals in Indien. Das Festival wächst im Laufe der Jahre und zieht Filmemacher aus ganz Indien und über 90 Nationen auf der ganzen Welt an. Das Festival hat Abschnitte für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, Musikvideos und Werbefilme. Das Festival vergibt die Filmemacher in den Kategorien Produktion, Kreativ, Musik & Performance.
Das 12. Dada Saheb Phalke Film Festival-2022 zielt darauf ab, die Exzellenz im Kino zu feiern. Dada Saheb Phalke begann die Bewegung des Kinos in Indien im wirklichen Sinne und er ist das Symbol der Exzellenz. Sein Beitrag zum indischen Kino ist unparallel. Heute berührt das indische Kino sowohl in Bezug auf Inhalt als auch Technologie den Himmel, aber es ist erwähnenswert, dass es von der legendry Dada Saheb Phalke gestartet wurde und wir es nur weiterführen.
Das von der Educationexpo TV gegründete Dada Saheb Phalke Film Festival-22 bietet Filmemachern die Möglichkeit, ihre Kreativität zu präsentieren. Während das Festival Filmemachern jeden Alters offen steht, sind wir der Meinung, dass es genauso wichtig ist, dass wir die Teilnahme von Mitgliedern und Profis des Filmemachens unterstützen und fördern sollten, auch wichtig ist, dass wir die zukünftigen Mitglieder der Unterhaltungsindustrie finden und pflegen.
