Das São Paulo Film Festival 2026 (SPFF) ist eines der besten Filmfestivals in Brasilien.
SPFF möchte unabhängige Filme aus der ganzen Welt durch authentische Ausdrucksformen unterstützen und inspirieren, die neue Perspektiven auf die Kinokunst eröffnen können. Das Festival widmet sich der Entdeckung und Entwicklung neuer Künstler — Stimmen mit Visionen, die die Grenzen der Vorstellungskraft überschreiten und das Publikum überall bewegen können.
Im Gegensatz zu den meisten Festivals schauen wir uns alle Filme an. Unsere Jury besteht hauptsächlich aus Filmemachern.
Kurzfilme, Animationen und Dokumentarfilme. Jedes Genre.
Das Festival findet am 13. Dezember 2026 im Cinema Reag Belas Artes statt und zeigt nur die Filme der Finalisten. Alle Filme der Halbfinalisten und Finalisten werden bis zum 15. Dezember 2026 online gezeigt.
13. bis 15. Dezember 2026
Das São Paulo Film Festival ist ein offizielles Festival, das auf IMDb gelistet ist.
Das Sokcho International Food Film Festival (SIFFF, ehemals Seoul International Food Film Festival) ist eine Veranstaltung, auf der seit 2015 jedes Jahr herausragende und zum Nachdenken anregende Filme über Lebensmittel und verwandte Themen präsentiert werden.
Das SIFFF feiert nicht nur die Vielfalt der Lebensmittel und Lebensstile verschiedener Kulturen, sondern möchte auch Zeit zum Entspannen und Heilen bieten, um den Geschmack des Lebens wiederzuentdecken, ganz zu schweigen davon, die Öffentlichkeit für gesunde Ernährung und Nachhaltigkeit zu sensibilisieren.
Das Programm des SIFFF umfasst eine inspirierende Auswahl an Dokumentar-, Spiel- und Kurzfilmen rund um das Thema Essen, von den neuesten Schlagzeilen bis hin zu Klassikern und Kultfilmen.
Neben Filmvorführungen werden eine Vielzahl von Veranstaltungen wie Partys mit Catering, Koch- und Verkostungsveranstaltungen sowie Talkshows mit Film- und Kochprofis veranstaltet, um ein herrliches, multisensorisches Filmerlebnis zu bieten.
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Biophilie ist ein Konzept, das auf Respekt und Liebe zum Leben und zu Lebewesen basiert.
Unsere Essenz ist in der Erde verborgen, im Inneren läuft alles zusammen, ein unendlicher Kreislauf, der das Sein enthüllt: sprießen, sich verflechten, blühen und später ein Samen sein, der herunterfällt, um wieder zu keimen. Wir feiern die Verbindung des Menschen mit der Erde und wie wir durch diese Verbindung in der Lage sind, unsere Umgebung wahrzunehmen und zu gestalten, uns selbst im Blick des anderen wiederzuerkennen oder ein wenig von unserem Sein zu ignorieren.
Die Festivalaktivitäten werden im November stattfinden. Wir werden persönliche und Online-Aktivitäten durchführen, um Verbindungen in drei Bundesstaaten Mexikos herzustellen: dem Bundesstaat Mexiko und Mexiko-Stadt.
Wir erhalten filmische und audiovisuelle Werke, die sich mit den folgenden Konzepten befassen:
Biophilie, Ökologie, Natur, Ureinwohner, Traditionen, kollektives Gedächtnis, Kosmogonie und Rituale. Die Erweiterung ist ebenso kostenlos wie die Genres Belletristik, Sachliteratur, Animation, Experimental und Hybride.
Internationale Kategorien
Deutsche
Kurzfilme unter 59 Sekunden
Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, experimentelle und hybride Genres
Saft
Videoclip
Zwischen 1 und 8 Minuten
Kortex
Fiktion, Animation und experimentelle Kurzfilme
Unter 29 Minuten
Xilema
Experimentelle Kurzfilme
Unter 29 Minuten
Wurzel
Sachliterarische Kurzfilme und hybride Genres
Unter 29 Minuten
Rhizom
Medium- und Spielfilme
Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, experimentelle und hybride Genres
Zwischen 30 Minuten und 150 Minuten
Nationale Kategorie
Saatgut
Aufstrebende mexikanische Filmemacher
Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, experimentelle und hybride Genres
Weniger als 20 Minuten
Ergänzend zu den Ausstellungen und dem Programm werden Workshops angeboten und es wird Vorträge und Meisterkurse mit Filmspezialisten geben. Diese Aktivitäten werden online und persönlich durchgeführt (sofern die Pandemie dies zulässt) und sind für Teilnehmer und die interessierte Öffentlichkeit geplant. Ziel ist es, neue Autoren zu fördern. Außerdem gibt es spezielle Aktivitäten für die Autoren der ausgezeichneten Kurzfilme in jeder Kategorie und die lobenden Erwähnungen.
Das Ojo Indómito International Film Festival ist eine Plattform, die sich dem unabhängigen Kino und dem Autorenkino widmet und eine kritische, territoriale und sozial engagierte Perspektive fördert. Wir suchen unabhängige Werke, die außerhalb der großen Filmindustrien produziert wurden und ein besonderes Interesse an Erinnerung, Menschenrechten und den Realitäten von Gemeinschaften und ihren Territorien haben.
Kategorien
Fiktion und Dokumentarfilm: Arbeitet mit einem freien, kritischen oder gemeinschaftsorientierten Ansatz.
Kinder- und Familienkino: Audiovisuelle Geschichten für Kinder- und Familienpublikum.
Animation: Animierte Produktionen mit beliebigen Techniken oder Formaten.
Experimentelle und andere Formate: Alternative audiovisuelle Sprachen, künstlerische Erkundungen und hybride Werke.
Kino in den Bergen, Natur und Gebieten: Geschichten über das Leben in den Bergen, Abenteuersportarten, natürliche Umgebungen, das ländliche Leben und Territorien.
Menschenrechte und Erinnerung: Werke, die sich auf die Verteidigung der Grundrechte, das historische Gedächtnis und die soziale Gerechtigkeit konzentrieren.
Allgemeine Anforderungen
Offen für nationale und internationale Arbeiten in den Formaten Kurzfilm, mittellangen Film und Spielfilm.
Die maximal zulässige Dauer beträgt 120 Minuten (2 Stunden).
Das Chicharrón Film Festival in Chiclana de la Frontera (Cádiz) feiert vom 13. bis 21. November 2026 seine sechste Ausgabe und etabliert sich damit als wichtiges Ereignis für aufstrebende Kurzfilme.
Mit einem Preisgeld von insgesamt 2.300€ und verschiedenen besonderen Erwähnungen würdigt das Festival herausragende Leistungen in verschiedenen Bereichen des Filmemachens: unter anderem Regie, Schauspiel, Kinematografie, Produktion und Sounddesign. Darüber hinaus freuen wir uns, in diesem Jahr den renommierten „Canal Sur Radio y Televisión Award for Andalusian Audiovisual Creation“ vorstellen zu können, der dem Gewinner die offizielle Bronzetrophäe „EL DILEMA“ und die Ausstrahlung des Films im andalusischen Regionalfernsehnetz verleiht.
Die Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen steht Kurzfilmen aller Themen offen, mit dem klaren Ziel, sowohl neuen Talenten als auch etablierten Künstlern eine integrative Plattform zu bieten. Unser Line-up setzt sich für erzählerische und stilistische Vielfalt ein und macht innovative und persönliche Projekte sichtbar.
Die offizielle Auswahlgala findet am 20. November 2026 statt — eine öffentlich zugängliche Veranstaltung, bei der die Besten dieser Ausgabe in einer warmen und festlichen Atmosphäre versammelt werden. Die Einreichungen werden von einer professionellen, multidisziplinären Jury bewertet, der Vertreter von RTVA für die andalusische Kategorie angehören werden. Dabei wird bei jeder Entscheidung auf Unparteilichkeit, Kriterien und hohe Qualität geachtet.
Über die Vorführungen hinaus ist das Festival als Treffpunkt für Filmemacher, Zuschauer und Branchenfachleute konzipiert. Ein Ort, um Ideen auszutauschen, Kontakte zu knüpfen und die Leidenschaft für das Kino zu wecken.
Vom 13. bis 21. November 2026 erobert das Kino wieder Chiclana. Das Chicharrón Film Festival wird immer mehr zu einem Wahrzeichen für diejenigen, die an die Macht des Geschichtenerzählens durch das Kurzfilmformat glauben.
Halic Goldenhorn Film Fest & Market, Das fünftägige Mega-Event beim größten Konsumenten von filmischen Inhalten, Ausrüstung, Ressourcen und dem größten Produzenten von Inhalten, der Türkei, bringt Content-Verkäufer, Käufer, Produzenten, Regisseure, Finanziers und Regierungen auf einer einzigen Plattform zusammen. Wir laden Sie ein, teilzunehmen und Ihre eigenen Ressourcen zu finden, sich mit Fachleuten, Unternehmen und Fonds zu verbinden, die Sie benötigen. Das Halic Goldenhorn Film Fest & Market hat Standortmanager, Tourismusverbände, Akquisitions- und Entwicklungsleiter, Vertreter, Anwälte, Direktoren, Verleiher, Over-the-Top-Mediendienstplattformen, Festivaldirektoren, Finanziers, Filmkommissare, Produzenten, Schriftsteller, Filmfonds, Filminstitute, Studios, die Weltpresse und all diejenigen, die Dienstleistungen für die Film- und Fernsehindustrie erbringen. Die Veranstaltung wird von der Generaldirektion Kino der Türkei unterstützt, dem Spitzengremium aller Filmverbände-Organisationen
Wir öffnen ein neues Medium für die Kinobranche. „FILMMARKT“. Die türkische Filmindustrie, die weltweit führenden Ausrüstungshersteller, Leasinggesellschaften, Zulieferer, Produzentenfirmen, Regisseure, Akademiker und Filmstudenten, Film und mit erfahrenen Filmemachern mit neuen Projekten, Finanziers und Teilnehmern werden hier sein, um ihre Filmprojekte der Filmkommission vorzustellen.
Haliç Goldenhorn Film Fest & Markt, Vertreter der World Cinemas Hollywood, Bollywood, Europäisches und Asiatisches Kino, Fernsehsender, Regional- und Weltkinos kommen aufgrund seiner geografischen Lage für eine Woche zusammen. In diesem filmischen Medium wird es ein Festival & Film-Markt sein, auf dem sie nicht aufgeben können, indem sie mit den Vertretern des Weltkinos zusammenarbeiten.
Die erste Ausgabe von The Haliç Goldenhorn Film Market zielt darauf ab, US $3 Millionen zu handeln. Beitreten bedeutet, dass Sie einen gültigen Grund haben
Das diesjährige Thema ist VARIETY! Wir werden in unserem „ersten“ Jahr von allem ein bisschen programmieren! Wenn wir wachsen, und mit mehr Augen als je zuvor auf unsere Bildschirme, wir wollen wirklich Ihre besten Drama, Comedy, Genres, Dokumentarfilm, Experimental, Web/Serie, Animations und Student Filme! Wir sind auch stolz darauf, sagen zu können, dass wir Vertreter aus Hollywood, Bollywood, europäischen und asiatischen Kinoländern erreicht haben, sodass es auch immer einen Platz für internationale Filme gibt!
Das Haliç Goldenhorn Film Festival and Bazaar bietet einen Anwendungsrabatt für Filme, deren Originalsprache Türkisch ist. Ja, für türkische Filme: Wenn Ihr Film in der Originalsprache ist, kontaktieren Sie uns bitte vor dem Versand. Wir bieten Ihnen einen Rabattcode an, der sowohl für die Vorführungen des Haliç Goldenhorn Film Festivals als auch für den Filmmarkt gilt. Kontaktieren Sie uns direkt für den Code.
Wir sind ein Festival, das sehr stolz darauf ist, Filme aller Filmemacher zu zeigen, unabhängig von Geschlecht oder Rasse. Jeder hat eine Chance, und unsere Programmjury sucht aktiv nach Filmen mit Themen, die für das Weltkino geeignet sind.
MARKT
Wir sind stolz darauf, den Filmmarkt zum ersten Mal präsentieren zu können. Dies ist das letzte Wochenende des Festivals und umfasst Veranstaltungen zur Industrieentwicklung, qualitativ hochwertiges Networking, Verkaufsgespräche und mehr! fast 50 Länder werden teilnehmen. Das solltest du auch!
UNSERE STADT
Die Kinowelt liebt unsere Stadt und hat viele Weltstars beherbergt. Istanbul, Türkei, ein wichtiges Ziel für Film- und Fernsehproduktionen. Die Geburt des türkischen Kinos Yeşilçam fand in dieser Stadt statt. Regisseure lieben den „Everywhere“ -Look der Stadt und die Leute lieben es, ihn auf dem Bildschirm zu sehen! Wenn Sie in unserer Großstadt fotografieren möchten, haben Sie die Möglichkeit, Leute zu treffen, die das Festivalbüro leiten!
Filmemacher und Regisseure aus aller Welt wählen das Halic Goldenhorn Film Festival & Market als notwendigen Stopp. Wir möchten, dass Sie Teil dieser wachsenden Szene werden! Wir sehen uns im Dezember in Haliç Goldenhorn!
TRANSCINEMA INTERNATIONALES FILMFESTIVAL
Transcinema ist Perus bedeutendstes Avantgarde-Filmfestival. Es präsentiert Filme, die sich mit der Filmsprache auseinandersetzen und thematische und formale Klischees meiden, ohne Längenbegrenzung aus der ganzen Welt und als exklusive Premieren in Peru.
Die Fabrique du Cinéma Awards sind der jährliche Filmpreis, der von Fabrique du Cinéma, einer italienischen Zeitschrift und Kulturplattform, verliehen wird, die sich dem unabhängigen Kino, Debütfilmen und aufstrebenden Talenten der italienischen und internationalen audiovisuellen Produktion widmet.
Die Auszeichnungen, die nun in ihrer 12. Ausgabe stattfinden, haben sich als wichtiges Ereignis in der italienischen Kulturlandschaft etabliert und ziehen Filmemacher, Drehbuchautoren, Produzenten und Branchenfachleute aus der ganzen Welt an. Jedes Jahr gehen über 1.300 Einreichungen aus mehr als 80 Ländern ein.
Die Preisverleihung findet im Dezember in Rom im Kinosaal des Palazzo delle Esposizioni statt und gipfelt in einer Preisverleihung mit einer internationalen Jury, Branchengremien und Netzwerken mit Verleihern, Rundfunkveranstaltern und Filmhochschulen.
Zu den Preisen gehören Geldprämien und Vertriebsverträge auf internationalen digitalen Plattformen.
Die Einreichungen werden ausschließlich über Festhome verwaltet.
*Internationales Horror- und Dissidenzfilmfestival Monstrua*
Das Internationale Horror- und Dissidenz-Filmfestival Monstrua findet zum zweiten Mal statt und feiert seine erste Ausgabe im Format eines Filmfestivals. Das erste Treffen fand im Centro Cultural Elefante statt. In dieser Ausgabe festigt das Festival seine Basis in Santiago als wichtige Plattform für die Kommunikation von Machern, Forschern, Zuschauern und Spezialisten, die mit dem Horrorkino zu tun haben.
Seit seiner Gründung schlägt das Festival Horror als ästhetisches und politisches Mittel zur Bekämpfung von Dissidenz vor. Verstanden als Körper, Identitäten, Erinnerungen und Erzählungen, die sich der Norm entziehen, mit einem besonderen Fokus auf die Erfahrungen der LGTBIQA2S+-Community, entfaltet sich das Genre in Monstrua als ein Gebiet für Unbehagen, Alterität und die Hinterfragung hegemonialer Vorstellungen.
Das Programm dieser Ausgabe vereint eine Auswahl nationaler und internationaler Werke, die die Grenzen des Genres und seine Fähigkeit, gegen das Ungeheuerliche, Verbotene und Verbotene vorzugehen, hinterfragen. Die Vorführungen finden am Donnerstag, 3. Dezember, von 17:00 bis 21:00 Uhr im historischen Teatro Comunitario Novedades statt.
EINFÜHRUNG
Das Kinemagik International Children's Film Festival ist ein jährliches Festival, das sich zum Ziel gesetzt hat, dem jungen Publikum in Kalkutta das fantasievollste und reizvollste internationale und nationale Kinderkino näher zu bringen.
Kinder schauen und konsumieren heute mehr audiovisuelle Inhalte als je zuvor. Bei der Vielzahl von Inhalten, die Jahr für Jahr erstellt werden, können Kinder jedoch sehr oft nicht auf Filme zugreifen, die speziell für sie gemacht wurden.
Das Kinemagik Film Festival ist eine Plattform, die Kinderfilme kuratiert und vertreibt, die von Filmemachern aus der ganzen Welt und aus allen Zeiten gedreht wurden. Es bringt Kindern und jungen Zuschauern die Magie des Kinos näher.
Das Festival ist in seiner ersten Ausgabe nicht wettbewerbsfähig und wird an zwei Festtagen Spiel-, Kurzfilm-, Live-Action- und Animationsfilme präsentieren.
ZIELE
· Förderung und Verbreitung von Kinderkinos und anderen audiovisuellen Inhalten, die ausschließlich für Kinder konzipiert sind.
· Kuratierung von qualitativ hochwertigem, unterhaltsamem und multikulturellem Kino für Kinder, die sonst keinen Zugang zu solchen Inhalten haben.
· Förderung des Verständnisses für menschliche Gesellschaften, Kulturen und Erfahrungen durch das Kino.
· Förderung von Inhalten für Kinder, die menschliche Werte fördern, Fantasie anregen und lehrreicher Natur sind.
· Schaffung eines Raums für die kritische Wertschätzung und Beschäftigung mit Filmkunst bei Kindern und Jugendlichen.
· Förderung der Werke talentierter und engagierter Filmemacher für Kinder und Förderung des Austauschs von Ideen und gelebten Erfahrungen im Bereich des Filmemachens unter ihnen.
VERANSTALTER
Das KINEMAGIK INTERNATIONAL CHILDREN'S FILM FESTIVAL wird von der ABOA HASA Foundation organisiert, einem gemeinnützigen Unternehmen, das beim Ministerium für Unternehmensangelegenheiten der Regierung registriert ist. Indien engagiert sich für die Arbeit mit Kindern, Frauen und marginalisierten Gemeinschaften mit dem Ziel, sie durch Bildung und kulturellen Austausch zu fördern. Seit seiner Gründung im Jahr 2019 hat Aboa Hasa Berufsbildungsprogramme für Frauen, Bildungsworkshops für Kinder und Kampagnen zur Förderung einer ökologisch nachhaltigen Menstruation organisiert.
Das Kinemagik Film Festival ist eine Initiative von Aboa Hasa zur Förderung der Kinokultur bei Kindern und Jugendlichen.
Die Sección Western (Premio Sección Western/ Premio Forastero) ist weiterhin eine parallele Sektion zum Certamen de cine Corto de Salas de los Infantes.
Die Idee dieser Sektion ist es, dem Western eine Homenajear zu geben und die neuen Tendenzen eines Genres zu entdecken, das heute live und aktuell ist.
Seit seiner ersten Ausgabe hat das Santo Domingo Global Film Festival (FCGSD) feste Schritte unternommen, um sowohl national als auch international zu wachsen und gleichzeitig seiner Mission treu zu bleiben. Das Festival möchte den Dominikanern sowie allen Besuchern des Landes während der Veranstaltung die Möglichkeit bieten, anhand von „persönlichen Geschichten“ Zugang zu der einzigartigen Perspektive zu erhalten, die das Kino auf „globale Themen“ bietet. Auf diese Weise soll das Lernen und die Anpassung in einer Welt gefördert werden, die von Wissen und Globalisierung geprägt ist.
Die Mission des Festivals bleibt es, die besten internationalen Erzähl- und Dokumentarfilme einem vielfältigen Publikum zugänglich zu machen und so das Verständnis für die globalen Herausforderungen, mit denen wir konfrontiert sind, zu fördern. Darüber hinaus hat es — ob wesentlich oder bescheiden — dazu beigetragen, die Filmkultur in der Dominikanischen Republik zu verbessern und das Interesse an einer Branche zu steigern, die ein großes Potenzial für das Land im 21. Jahrhundert birgt. Das FCGSD dient als Plattform, die unter anderem die lokale und internationale Filmproduktion in der Dominikanischen Republik unterstützt.
Ziele:
Nutzen Sie das Kino, um die wirtschaftliche Entwicklung des Landes zu stärken.
Bereichern Sie die Filmkultur der Dominikanischen Republik.
Zeigen Sie Filme, die unterhalten und gleichzeitig das Verständnis für globale Probleme vertiefen.
Bringen Sie Menschen aus verschiedenen Sektoren und sozialen Schichten dazu, Filme zu erleben und darüber nachzudenken.
Erhöhen Sie die internationale Sichtbarkeit der Dominikanischen Republik in der Weltpresse.
Präsentieren Sie eine Vielzahl von Filmen, die der dominikanischen Öffentlichkeit normalerweise nicht zugänglich sind.
Präsentieren Sie Filme, die bei Jugendlichen Anklang finden und gleichzeitig ihr Verständnis für das Kino erweitern.
Förderung der Dominikanischen Republik als wünschenswerte und praktikable Option für die globale Filmindustrie.
Bringen Sie eine moderne Filmkultur an die Schulen der Dominikanischen Republik und nutzen Sie den Film als Instrument, um globale Probleme zu verstehen, Lösungen vorzuschlagen und individuelle Möglichkeiten zu fördern.
„Die Georges-Méliès-Rakete hat den Mond erreicht, die Katze Felix hat sich auf den Weg gemacht und die große Reise geht weiter.“ Anthony Haden-Gast
WIR HABEN FORTLAUFENDE TERMINE. Wenn wir zwischen den Saisons auf der FESTHOME-Plattform sind
(DIE EINREICHUNG VON PROJEKTEN IST KOSTENLOS. Wir haben LAUFENDE FRISTEN für die Einreichung von Projekten.) Bitte beachten Sie unsere Regeln und Bedingungen.
VERANSTALTUNGSTERMINE
- August - Juli | Animation Nights New York kuratierte monatliche Vorführungen
- Mai | ANNY Cannes-Programm
- November/Dezember | ANNY Best of Fest (Saison-Festival/ Konferenz)
- Laufend | Zusätzliche Möglichkeiten
- Laufend | ANNY Exchange Talent Connect (https://annyexchange.com)
(Bitte beachten Sie: Animation Nights New York (ANNY) hat LAUFENDE FRISTEN. Wenn Sie keine Benachrichtigung erhalten haben, bedeutet das, dass Ihr Film noch im Rennen ist, um bei einer unserer monatlichen Veranstaltungen gezeigt zu werden!)
Animation Nights New York ist ein wettbewerbsorientiertes Filmfestival. Wir veranstalten monatliche Vorführungen unserer Wettbewerbsfilme an Veranstaltungsorten in New York. Der Eintritt ist kostenlos.
Das ANNY Cannes-Programm ist eine zusätzliche Gelegenheit für unsere Filmemacher. In Zusammenarbeit mit dem Cannes Marché du Film und Short Film Corner nehmen wir qualifizierte Filme und Filmemacher in die engere Wahl und wählen dann 20 Filme aus, die in unserem ANNY Cannes-Programm gezeigt werden sollen. Filmemacher erhalten eine begrenzte Festivalakkreditierung und nehmen im Rahmen von ANNY Exchange sowohl an einer Marktvorführung als auch an Branchenveranstaltungen teil.
ANNY Best of Fest ist eine Konferenz, die jährlich in NYC stattfindet. Das zweitägige Festival bietet Animationsvorführungen, Virtual-Reality-Animationserlebnisse, Kunstinstallationen, professionelle Podiumsdiskussionen und Branchenveranstaltungen.
ANNY Exchange verbindet Animationstalente mit AR/VR/traditionellen Projekten.
GESCHICHTE
Animation Nights New York wurde von Yvonne Grzenkowicz gegründet. Am 9. September 2015 lud uns Little Water Radio ein, ihren alten Raum in der 207a Front Street im hinteren Teil des Fulton Stall Market für unsere Premiere von „NY Independents“ zu nutzen. Das Programm wurde von Yvonne Grzenkowicz (Animation Nights New York) und Robert Lyons (ASIFA East) kuratiert. Wir hatten ungefähr 45 Teilnehmer. Wir sind dem Raum bald entwachsen! (Danke, Little Water Radio und Fulton Stall Market!)
Von Januar bis April 2016 waren wir in Residenz mit dem dritten jährlichen Out to See Festival in der Front Street 192 (Januar-Apr) im South Street Seaport. Wir waren die Premierenveranstaltung dieses Winterfestivals, das von Little Water Radio veranstaltet und von der Howard Hughes Corporation gesponsert wurde. Animation Nights New York wuchs weiter.
Im Mai 2016 zog Animation Nights New York mit Unterstützung von Anderson Contemporary, MHP, Clarion Partners und Maiden Lane Hospitality in die wunderschöne 180 Maiden Lane in New York, NY 10038 um. Endlich konnten wir unserer wachsenden regelmäßigen Besucherzahl gerecht werden!
Animation Nights New York veranstaltet jetzt Vorführungen in ganz NYC. Neben 180 Maiden Lane haben wir Vorführungen im One World Trade Observatory, auf der Arts Brookfield Terrace am Brookfield Place und im Gutter Spare Room in Williamsburg, Brooklyn, veranstaltet. Wir haben Workshops und VR-Popup-Events in The Capitale und The Hideaway Seaport abgehalten.
Wir haben über 11000 Filme aus der ganzen Welt eingereicht. Die Arbeit ist wunderschön und inspirierend und die Veranstaltungen haben ein Gefühl der Gemeinschaft und des Austauschs gefördert.
Wir hatten enorme Unterstützung von ASIFA, NYC ACM SIGGRAPH, NYWIFT, Women in Animation und der gesamten Animationsgemeinschaft. Zu den Programmen von Animation Nights New York gehörten unter anderem Arbeiten von preisgekrönten Animatoren wie Bill Pympton, George Griffin, Joanna Quinn, John Dilworth, Signe Baumane, Michael Sullivan, Dustin Grella, Athanassios Vakalis und Tiny Inventions.
Animation Nights New York veranstaltete vom 29. bis 30. September 2016 unser erstes jährliches ANNY Best of Fest. Unsere Juroren wählten 20 Filme aus den 200 Filmen aus, die im September 2015-Juli 2016 gezeigt wurden. Das ANNY Best of Fest umfasste Animationsvorführungen, VR-Animationserlebnisse, Kunstinstallationen, Branchenveranstaltungen, Künstlerstände und professionelle Podiumsdiskussionen in der 180 Maiden Lane und an Veranstaltungsorten rund um den Seaport District von NYC.
Unser Ziel ist es, die Animationsgemeinschaft zu stärken und sicherzustellen, dass Filmemacher für ihre Bemühungen belohnt werden. Wir suchen Partnerschaften mit Unternehmen, die sich von Natur aus unserer Mission, die Kunst zu fördern, anschließen. Ein großes Dankeschön an alle, die uns beim Start geholfen haben.
Unterstützen Sie weiterhin unabhängige Animationen. Wir hoffen, Sie bei unserer nächsten Veranstaltung zu sehen!
Die Long Key Awards wurden 2020 vom Produzenten und Unternehmer Leonid Khromov gegründet.
Long Key ist eine unabhängige Plattform für das internationale Kino, auf der kluge und ehrgeizige Anfänger und erfahrene Filmemacher ihre Filme der internationalen Gemeinschaft präsentieren können.
Zuvor hieß der Preis LKIFF (Leonid Khromov International Film Festival) und wurde 2023 in Long Key International Film Awards (LKIFA) umbenannt.
Spiel- und Animationsfilme in voller Länge und Kurzfilm sind für die Teilnahme an der Veranstaltung zugelassen. Seit 2025 akzeptiert das Organisationskomitee des Filmpreises Musikvideos zur Prüfung. Neue Kategorien ab 2026: TV-Serien, Trailer, Teaser, KI-Teaser.
Wir laden alle ein, an unseren Filmpreisen teilzunehmen! Allen Nominierten viel Glück!
Das Short Short Story Film Festival ist ein wettbewerbsfähiges internationales Festival von Filmen, die in weniger als sechs Minuten eine Geschichte erzählen.
Für 2026 kehrt die 19. Ausgabe des Festivals mit einer einzigartigen geschlossenen Veranstaltung zurück. Das Festival feiert die Kürze des Filmemachens mit Filmen aus der ganzen Welt, sowohl Live-Action- als auch Animationsfilme.
Das Festival besteht aus zwei Programmen, Heartstrings und Headtrip, die jeweils einen eigenen Ton haben und dennoch ein breites Spektrum an Stilen und Themen haben.
Die Children's Film Hour wird vom Bodhak Studio organisiert und soll einen einladenden Ort schaffen, an dem junge Zuschauer bedeutungsvolles Kino aus Indien und der ganzen Welt erleben können.
Das Festival widmet sich Geschichten für, über und inspiriert von Kindern. Das Festival möchte Fantasie, Neugier, Mut, Freundschaft und die vielen Erfahrungen feiern, die die Kindheit prägen.
Wir laden Filmemacher aus der ganzen Welt ein, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationsfilme und Live-Action-Arbeiten einzureichen, die ein junges Publikum durch aussagekräftiges Geschichtenerzählen ansprechen.
Ob herzerwärmend, abenteuerlich, lehrreich oder zum Nachdenken anregend, wir suchen Filme, die unterhalten und gleichzeitig Kreativität, Empathie und Entdeckergeist fördern.
Die ausgewählten Filme werden im Rahmen eines speziell kuratierten Festivalprogramms gezeigt, das sich an Kinder, Familien, Pädagogen und Filmbegeisterte richtet.
Das PAIFF PRAGUE AI FILM FESTIVAL ist ein internationales Filmfestival, das sich einer neuen Generation des Filmemachens widmet, die von künstlicher Intelligenz geprägt ist.
PAIFF ist kein Festival über künstliche Intelligenz. Es ist ein Festival über die Zukunft des Filmemachens.
Das Festival heißt Filmemacher aus der ganzen Welt willkommen, die KI als Teil ihres kreativen Prozesses einsetzen — von der KI-gestützten Produktion bis hin zu KI-generierten Werken — und gleichzeitig künstlerische Vision, Geschichtenerzählen und menschliche Kreativität in den Mittelpunkt jedes Projekts stellen.
Die erste Ausgabe von PAIFF findet am 28. November 2026 im historischen Lucerna-Palast in Prag, Tschechische Republik, statt.
Ausgewählte Werke werden von einer internationalen Jury bewertet und die Preise werden im Rahmen der offiziellen Festivalzeremonie in Prag verliehen.
PAIFF vereint Film, Technologie und Kreativität in einer der bekanntesten Kulturstädte Europas.
KI ersetzt Filmemacher nicht — sie erweitert ihre kreativen Möglichkeiten.
Das RTV International Film Festival feiert mutige, originelle und aufstrebende Stimmen des Filmemachens aus der ganzen Welt. Das in Kanada gegründete Festival heißt unabhängige Filmemacher, Studenten und Kreative willkommen, die sich mit traditionellen und neuen Formen des visuellen Geschichtenerzählens befassen.
Die erste Ausgabe 2026 wird online stattfinden. Ausgewählte Filme werden mit den Lorbeeren der offiziellen RTV-Auswahl, der Finalisten und der Preisträger ausgezeichnet. Ausgewählte Projekte können auch auf RTV.com vorgestellt werden, um sie international zu entdecken und zu bewerben.
Die Association „L'Officina Culturale“ APS aus Chivasso (TO) organisiert im Rahmen des Internationalen Festival-Wettbewerbs „TCC-TeatroCinemaChivasso“ die VII. Ausgabe des CortiCinema „U30" 2025 Wettbewerbs.
Dies ist ein Wettbewerb unter Kurzfilmen aus der ganzen Welt ohne Einschränkungen, an dem die Teilnahme kostenlos ist.
Nur Werke, an denen mindestens zwei Personen teilnehmen, die zum Zeitpunkt der Registrierung 30 Jahre oder jünger sind, in ihrer künstlerischen und/oder technischen Besetzung sind, sind zum Wettbewerb zugelassen.
Auf der Website https://www.officinaculturale.net/concorso-corticinema-u30 finden Sie die Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen mit allen Informationen zu den Jurys und Preisen sowie das Anmeldeformular, das an die E-Mail-Adresse gesendet werden muss: officina.corticinema@gmail.com
