Ein Festival zu organisieren, das dem Thema Auswanderung gewidmet ist, bedeutet, einer Fülle von Geschichten, Emotionen und Erinnerungen Ausdruck zu verleihen, die die Region noch heute prägen.
Mit Kurz- und Dokumentarfilmen aus verschiedenen Teilen der Welt möchte das Festival eine Brücke zwischen der Vergangenheit und der Gegenwart schlagen, zwischen denen, die gegangen sind, und denen, die zurückgekehrt oder angekommen sind, zwischen den Wurzeln und neuen Identitäten, die sich in Grenzgebieten vermischen.
Es ist der Wunsch, die Erinnerung an die friaulische Emigration wiederzuentdecken, die sich aus Aufbrüchen, Opfern und Hoffnungen zusammensetzt, und gleichzeitig über zeitgenössische Migrationen nachzudenken, die die Gemeinschaften und die Art und Weise, wie wir die Welt betrachten, weiterhin verändern.
In einem natürlichen und menschlichen Kontext von großer Intensität wird das Festival zu einem Moment der Begegnung und des Austauschs, in dem Autoren, Zuschauer und Einwohner anhand der Bilder, Worte und Emotionen des Kinos miteinander kommunizieren.
Es ist auch eine Gelegenheit, unabhängige Filmemacher, Autoren und Produktionen zu fördern, die in der Lage sind, die vielen Nuancen des Verlassens, der Rückkehr und der Zugehörigkeit sensibel und originell darzustellen.
Schließlich zielt das Festival darauf ab, die Verbindung zwischen Kultur und Region zu stärken und die Öffentlichkeit einzuladen, die diskrete Schönheit der Dörfer zu entdecken und Gemeinschaft, Erinnerung und kulturelle Wiedergeburt zu erleben.
Das WIFF Film Fest bietet Vorführungen und eine umfassende Auswahl, die bei jedem Publikum Lust auf mehr macht. Seien Sie Teil dieser neuen Art, Ihren Kurzfilm auf dem WIFF Film Fest zu uraufführen. In Zusammenarbeit mit A Night Of Misifit bringt WIFF internationale Filme nach Phoenix.
Alle Wettbewerbsfilme erhalten eine finanzielle E-Mail, in der Ihr Film mit einer gleichen Aufteilung der Einnahmen für Filmemacher belohnt wird. Alle Wettbewerbsfilme der offiziellen Auswahl erhalten zu gleichen Teilen den Einnahmen aus dem Ticketverkauf, die den Filmemachern zur Verfügung stehen.
Unser Ziel ist es, den Filmemachern zu helfen, mit unserem Festival so viel Erfolg wie möglich zu haben. Wir stellen jeden Filmemacher sowohl in unserem Marketing als auch an den Tagen des Festivals vor und nehmen Interviews für die Filmemacher für die zukünftige Presse auf.
All diese kleinen Dinge bieten Filmemachern unserer Meinung nach die beste Chance auf ein erfolgreiches Jahr mit der Premiere ihres Films.
Dies ist ein neues Filmfestival, das von ehemaligen Mitarbeitern des Yubari International Fantastic Film Festival, eines der historischsten Filmfestivals Japans, gegründet wurde.
Im Jahr 2023 wurde ein kleiner Vorläufer dieses Festivals ins Leben gerufen und in drei Städten auf Hokkaido abgehalten.
Im Jahr 2024 wurde es offiziell als „Hokkaido International Film Festival“ ins Leben gerufen und stellte sich der ehrgeizigen Herausforderung, sieben Städte in ganz Hokkaido zu bereisen.
Über 900 Filme aus der ganzen Welt wurden eingereicht, und an jedem Veranstaltungsort wurden sorgfältig ausgewählte Werke gezeigt, was viele Fachleute der Filmbranche anzog.
Nach sorgfältigen Vorbereitungen im Jahr 2025 erhielt das 2. Hokkaido International Film Festival über 1.100 Einsendungen. Es fand von Januar bis März 2026 statt und tourte durch drei Städte in Hokkaido.
Und jetzt wurde beschlossen, dass das 3. Hokkaido International Film Festival 2027 stattfinden wird!
Es wird in der schönen Jahreszeit Mai und Juni an drei Orten in Hokkaido stattfinden.
Es gibt kein anderes Filmfestival in Hokkaido, das in so großem Umfang und in einem so großen Gebiet stattfindet.
Hokkaidos atemberaubend schöne Landschaft, die herzliche Gastfreundschaft seiner Menschen und seine köstliche Küche warten mit offenen Armen auf Filmemacher aus der ganzen Welt!
Die Internationale Kurzfilmwoche Regensburg wurde 1994 vom Arbeitskreis Film Regensburg e.V. (AKF e.V.) als gemeinnütziges Festival gegründet und findet seitdem jährlich statt.
Was als kleines Experiment begann, hat sich zu einem festen Bestandteil der Regensburger Kulturszene entwickelt. Seit März 2013 firmiert das Festival offiziell unter dem Namen Internationale Kurzfilmwoche Regensburg.
An nicht weniger als vier Spielorten in Regensburg feiert das Festival das Kurzfilmformat.
Darüber hinaus ist das Festival das ganze Jahr über regional, national und international präsent, indem es mit Partnerfestivals, Unterstützern und Sponsoren zusammenarbeitet.
Vier Wettbewerbe bilden das Herzstück des Festivals, und die mehreren Tausend Einreichungen, die jedes Jahr eingehen, zeugen von der internationalen Relevanz, die das Festival im Laufe der Zeit erlangt hat.
Neben den Wettbewerben für zeitgenössische Produktionen präsentiert das Festival auch ein hochwertiges Sonderprogramm mit thematischen und landesspezifischen Schwerpunkten sowie Retrospektiven. Einige dieser Vorführungen werden von renommierten Gastkuratoren kuratiert und präsentiert, die auch durch Diskussionen und kontextuelle Präsentationen mit dem Publikum in Kontakt treten.
Workshops, Musikbeiträge und Kunstausstellungen heben das Festival zusätzlich vom breiten kulturellen Angebot ab und locken sowohl interessiertes Publikum als auch Branchenfachleute in die Domstadt.
Ein weiterer wichtiger Bestandteil des Festivals ist das Programm mit Vorführungen für Kinder und Schulen, das von medienpädagogischen Initiativen begleitet wird. Diese Aktivitäten tragen dazu bei, den Film als Kunstform zu erhalten und fördern gleichzeitig den kritischen und informierten Umgang mit Medien im Alltag.
Utsav — Feier oder Festival
Wir haben dieses LGBTQ+ & Independent Film Festival für Kinoliebhaber ins Leben gerufen. Dieses Filmfestival wird ein Fest der Kreativität und der Ideen sein. Nach einem erfolgreichen Abschluss der ersten Ausgabe des Festivals sind wir nun bereit für die zweite Ausgabe.
Das LGBTQ+-Kino weltweit sowie in Indien ist zu einem wichtigen Bestandteil der Filmindustrie geworden. OTT-Plattformen haben die Reichweite dieser Filme für ein größeres Publikum erhöht. Natürlich sind diese Möglichkeiten hauptsächlich für Mainstream-Kino und Filmemacher bestimmt. Es gibt viele unabhängige Filmemacher, die auch interessante Geschichten zu präsentieren haben. Wir hoffen, dass dieses Festival eine Plattform für diese unabhängigen Filmemacher und ihre wunderbaren Geschichten sein wird.
Jeder Film hat verschiedene Komponenten — Geschichte, Drehbuch, Kinematografie, Schnitt, Ton, Musik, Schauspiel — um nur einige zu nennen. In diesem Festival möchten wir alle Aspekte des Filmemachens und der Kreativität würdigen. Daher hoffen wir, dass Filmemacher ermutigt werden, ihre Arbeiten einzureichen, um einige oder alle Aspekte ihrer Kreativität zu präsentieren.
Nicht alle Filmemacher, insbesondere unabhängige Filmemacher und Studenten, haben den Luxus großer Budgets und wunderbarer Drehorte. Wir sind uns dieser Einschränkungen bewusst und möchten diesen Filmemachern eine Plattform bieten. Wir möchten Filmemacher, die zum ersten Mal ihre Arbeiten präsentieren möchten, ermutigen, sich für das Festival einzureichen.
Es ist auch wichtig, aus den Erfahrungen der anderen zu lernen. Während des Festivals hoffen wir auf Podiumsdiskussionen mit Filmemachern, Autoren, Redakteuren, Tontechnikern, Kameramännern, Musikern und dem Publikum. Dieser gesunde Austausch wird die Erfahrung bereichern.
Die ersten beiden Tage des Festivals werden dem LGBTQ+-Kino gewidmet sein, und die nächsten zwei Tage werden anderen unabhängigen Filmen in dieser Ausgabe des Festivals gewidmet sein.
Werde ein Teil dieses 'UTSAV'!
Doc Coimbra ist ein internationales Filmfestival, das die besten Dokumentarfilme aus politischer und sozialer Perspektive präsentiert. Unser Festival findet in der historischen Stadt Coimbra in Portugal statt und zeigt Filme aus portugiesischsprachigen Ländern und internationale Filme.
Wir haben eine große Auswahl an Filmen, von Filmen, die sich mit Einwanderung, Politik und Umwelt befassen, bis hin zu Filmen, die die Geschichten von Menschen hervorheben, die von der Geschichte vergessen wurden. Wir setzen uns dafür ein, einen Raum für bedeutungsvolle Gespräche zu bieten, und unsere Filme spiegeln unser Engagement wider, einen sicheren und inklusiven Raum für alle zu schaffen.
Wir setzen uns dafür ein, ein inklusives und inspirierendes Umfeld für Filmemacher zu schaffen, in dem sie Geschichten und Perspektiven aus der ganzen Welt austauschen können. Wir laden Sie ein, an unserem nächsten Festival teilzunehmen und Teil einer Bewegung zu sein, um wichtige Geschichten zu teilen.
Bei dem Festival geht es darum, Menschen hinter den Kulissen und im Publikum zusammenzubringen. Das Projekt wird zwar gemeinsam durchgeführt, aber an der Organisation werden auch Fachleute beteiligt sein, die ihre Fähigkeiten weitergeben, und Sponsoren, die ihre Ressourcen einbringen werden. Die Veranstaltung selbst wird — ähnlich einer friedlichen Kampagne mit Filmvorführungen, kulturellem Tanz, Musikdarbietungen, Spielen und Bildung — einen Rahmen bieten, in dem Menschen, unabhängig von ihren Lebenserfahrungen, zusammensitzen, zusammen lachen, weinen und Ideen als Publikum austauschen.
Das Samhain Baucogna International Film Festival bietet sowohl neuen als auch erfahrenen Filmemachern einen einzigartigen Ort, um ihre Filme einem internationalen Publikum zu präsentieren. Das große Finale mit Preisverleihung findet vom 21. bis 23. November 2025 im Darna Theater in Tanger, Marokko, statt.
Ziel ist es, Filmemacher auf der ganzen Welt zu unterstützen, indem ihnen eine Plattform geboten wird, um an einem internationalen Festival teilzunehmen, in sozialen und anderen Medien Sichtbarkeit zu erlangen und Brücken zum Vertriebssektor zu schlagen. Gleichzeitig zielt das Festival darauf ab, Regionen mit begrenztem Festival- und Kinoangebot aufzuwerten, indem es die Barrierefreiheit für alle durch freien Eintritt zu Vorführungen über wirtschaftliche Mittel hinaus fördert.
Die Filme der Finalisten werden von einer internationalen Jury bewertet, die sich aus Journalisten, Universitätsprofessoren, Kritikern und anerkannten Künstlern zusammensetzt.
Premios CortosFilmes würdigt das nationale und internationale Kino mit dem doppelten Ziel, audiovisuelle Künstler anzuerkennen und zu unterstützen und die Verbreitung, das Wissen, die Zugänglichkeit und das Verständnis von sozio-arbeitsrechtlichen Fragen unter einem breiten und vielfältigen Publikum zu verbessern.
Premios CortosFilmes, Nationales und Internationales Filmfestival von Catamarca, wird von der audiovisuellen Produktionsfirma Iceland Films (im Folgenden als Veranstalter bezeichnet) mit Unterstützung des National Institute of Cinema and Audiovisual Arts (INCAA) organisiert und von den Gemeinden Valle Viejo und Capital gesponsert.
Wir haben auch die Unterstützung von Sendero Entertainment Records (SER) mit Sitz in Kolumbien.
Premios CortosFilmes, FNICC, ist ein innovativer Vorschlag, der darauf abzielt, qualitativ hochwertige Unterhaltung mit sozialem Gewissen zu bieten. Es bietet eine klare und sensible Perspektive auf die Arbeitswelt.
Das Festival wird sowohl persönlich als auch virtuell stattfinden, sodass Filmemacher aus verschiedenen Regionen teilnehmen können.
Die Festivalorganisation in Kolumbien wird von Sendero Entertainment Records (SER) verwaltet.
Die Registrierung für das Festival setzt die vollständige Akzeptanz der vorliegenden Regeln und Bedingungen voraus.
Alle Reise-, Unterkunfts- und sonstigen Kosten für die Entgegennahme der Auszeichnungen liegen in der alleinigen Verantwortung der Teilnehmer.
Sobald die Preise an die Gewinner verliehen wurden, sind weder die Festivalorganisation noch die Jury dafür verantwortlich, was die Gewinner mit den in den einzelnen Gewinnerkategorien erhaltenen Preisen tun.
Die Preise werden während der Abschlussfeier des Festivals verliehen. Uhrzeit, Datum und Ort werden über die Social-Media-Kanäle des Festivals bestätigt.
MujerDoc — 10. Internationales Feministisches Dokumentarfilmfestival, organisiert von der NGO Mujeres del Mundo (Frauen der Welt) und dem Stadtrat von Soria, ist eine Plattform zur Vorführung von Dokumentarfilmen, die gegründet wurde, um Geschlechterstereotypen zu beseitigen und die Rolle von Frauen bei der Entwicklung der Gebiete, Gemeinschaften, Gesellschaften und Länder hervorzuheben, in denen sie gelebt haben oder derzeit leben.
Die eingereichten Arbeiten müssen sich mit Themen befassen, die mit dem Kampf für Gleichheit und der feministischen Agenda zusammenhängen. Bei Filmen muss es sich um Dokumentarfilme handeln, die am oder nach dem 1. Januar 2024 produziert wurden. Es gibt keine Mindest- oder Höchstlaufzeitbeschränkungen. Filme müssen auf Spanisch und/oder Englisch untertitelt sein. Reinkopien (ohne eingebrannte Untertitel) und zwei SRT-Untertiteldateien (eine auf Spanisch, eine auf Englisch) müssen eingereicht werden.
Das Festival soll hoffentlich im März 2027 in Soria (Spanien) stattfinden.
Ein Festivalkomitee wird die Filme auswählen, die in eine einzige offizielle Sektion aufgenommen werden und um die folgenden Preise konkurrieren:
- „Woman“ -Preis: 3.000€ (berechtigt sind Filme, bei denen Frauen Regie führen)
- Spielfilmpreis: 2.000€ (60 Minuten oder länger)
- Kurzfilmpreis: 1.000€ (bis zu 59 Minuten)
Zusätzliche Auszeichnungen können in Zusammenarbeit mit anderen Einrichtungen vergeben werden.
* Jeder ausgewählte Film erhält 150€ für die gesamte Ausstellung auf dem Festival, die maximal 4 Vorführungen umfasst. Der genaue Zeitplan wird jedem Film im Voraus mitgeteilt.
Das Inside Nollywood International Film Festival & Awards (INIFFAA) ist eine führende Plattform, die sich der Anerkennung und Würdigung der Leistungen afrikanischer Kreativer in der Unterhaltungsindustrie widmet. Durch die jährliche Preisverleihung und das Filmfestival bietet INIFFAA Filmemachern aus der ganzen Welt, insbesondere solchen afrikanischer Herkunft, einen lebendigen Ort, an dem sie ihr Talent unter Beweis stellen und Kontakte zu Branchenfachleuten knüpfen können. Das Festival zielt darauf ab, die Zusammenarbeit zu fördern, die kulturelle Vielfalt zu feiern und die Weiterentwicklung des afrikanischen Kinos auf der globalen Bühne zu fördern.
Die erste Ausgabe von INIFFAA fand vom 25. November bis 27. November 2021 in Awka im Bundesstaat Anambra statt. Es war eine Menge kultureller Repräsentationen.
Neben den Filmen, die reich an Kultur waren, gab es Maskeraden, Bühnendramen, in denen tugendhafte Kultur dargestellt wurde, und VIP-Touren für unsere Gäste und Empress Models zu verschiedenen kulturellen Stätten im Bundesstaat Anambra.
INIFFAA, wie das Festival abgekürzt wird, wird auch weiterhin ein Zufluchtsort für Filmschaffende, Entertainer und Unterhaltungsliebhaber sein. Wir werden weiterhin neue Wege erfinden, um unsere Follower zu motivieren und zu begeistern.
Das Festival wurde von Obinna Muoma, einer erfolgreichen Filmemacherin und Nollywood-Aktionärin, gegründet. Er ist der Gründer von Inside Nollywood.
Das Movie Mouse International Short Film Festival ist ein jährlicher Kurzfilmwettbewerb mit offizieller Preisverleihung. Die Organisatoren des Festivals behalten sich das Recht vor, die Preisverleihung in jedem Format abzuhalten — sei es persönlich am Festivalort, online oder einfach durch Bekanntgabe der Ergebnisse auf der Festival-Website und Versand von Diplomen und Auszeichnungen an die Teilnehmer.
Das Festival wurde mit dem Ziel gegründet, talentierte Filmemacher zu identifizieren und Kurzfilme zu fördern. Die Organisatoren des Festivals sind die Filmproduktionsfirma „Mouse and Husband Production“/
www.mimproduction.info.
EINREICHUNGEN FÜR DIE FÜNFTE STAFFEL DES FESTIVALS WERDEN
GEÖFFNET AM 1. FEBRUAR 2026*. EINSENDESCHLUSS IST DER 1. NOVEMBER 2026.
Die Termine für die Bekanntgabe der Ergebnisse (VERÖFFENTLICHUNG AUF DER OFFIZIELLEN FESTIVAL-WEBSITE) für die Etappen sind:
OFFIZIELLE AUSWAHL (LONGLIST), HALBFINALE (HALBFINALE) — 1. bis 15. Dezember 2026.
FINALE (SHORTLIST), NOMINIERTE, GEWINNER — 15. bis 25. Dezember 2026.
Datum und Ort der bevorstehenden Preisverleihung (falls sie stattfindet) sind auf der offiziellen Website des Filmfestivals angegeben.
Kategorien:
Spielfilme · Animationsfilme · Dokumentarfilme
Nominierungen:
1. DRAMA — Bester Kurzfilm des Genres Drama/Melodrama/psychologisches Drama mit einer Laufzeit zwischen 10 und 40 Minuten.
2. SUPER-SHORT — Bester Kurzfilm im Genre Drama/Melodrama/psychologisches Drama mit einer Dauer von bis zu 10 Minuten.
3. ACTION/COMEDY — Bester Kurzfilm des Genres Detektiv/Horror/Komödie/Action.
4. SPORT — Bester Kurzfilm mit einem Sportthema.
5. SILENT — Bester Kurzfilm des SILENT CINEMA-Genres.
6. DOC — Bester Kurzdokumentarfilm aller Genres.
7. ANIMATION — Bester kurzer Animationsfilm aller Genres.
8. DEBUT — Bester Debütfilm und studentischer Spielfilm.
9. KIDS — Bester Kurzfilm für Kinder und Jugendliche (Kategorie 0+).
10. RISING STAR — Bester Kurzfilm von Kindern und Jugendlichen (Kategorie 0+).
Die eingereichten Projekte werden von einer professionellen Jury geprüft und bewertet, der in jeder Saison mindestens drei russische und internationale Filmexperten angehören.
Etappen:
1. Alle von Filmemachern eingereichten Filme werden von den Jurymitgliedern bewertet. Anschließend werden einige von ihnen, getrennt in jeder Kategorie, in die offizielle Auswahl aufgenommen (LONGLIST).
2. Abhängig von der Anzahl der Filme, die die offizielle Auswahl bestehen, werden in jeder Kategorie zusätzliche Auswahlstufen gebildet: Viertelfinale (VIERTELFINALE), Halbfinale (HALBFINALE), Finalisten (SHORT LIST), Preisnominierte (NOMINEE) und Gewinner (WINNER) — Festival Grand Prix.
3. Die Organisatoren des Festivals behalten sich das Recht vor, das Auswahlverfahren nacheinander in allen Phasen durchzuführen oder einige davon auszulassen, abhängig von der Anzahl der Teilnehmer in jeder Kategorie.
4. Die Halbfinalisten und Finalisten jeder Kategorie werden zur Preisverleihung eingeladen (sofern sie persönlich stattfindet), die auf der Festival-Website bekannt gegeben wird. Alle Filmemacher, die einen Film für das Wettbewerbsprogramm eingereicht haben, haben das Recht, bei den Organisatoren des Festivals die Teilnahme an der offiziellen Preisverleihung zu beantragen.
5. Der Gewinner des Grand Prix in jeder Kategorie (der Gewinner der Kategorie) wird unter den Nominierten bekannt gegeben.
Getafe en Corto ist ein Kurzfilmfestival, das von Onda Vecinal Getafe in Zusammenarbeit mit dem Stadtrat von Getafe organisiert wird.
Es findet vom 23. bis 27. Februar 2027 um 19:30 Uhr im Espacio Mercado de Getafe, Plaza de la Constitución, 5, 28901 Getafe, Madrid statt.
Das Chinh Youth Film Festival ist ein angesehenes Festival, das die besten unabhängigen Filme der Welt feiert.
Es ist eine Plattform, um Kontakte zu knüpfen und sich durch das Kino auszudrücken und den bedeutungsvollen, zum Nachdenken anregenden und brutal ehrlichen Erzählungen von Filmemachern auf der ganzen Welt eine Stimme zu verleihen.
CYFF ist bestrebt, neu zu definieren, was ein Filmfestival sein kann, indem es ein anregendes Umfeld schafft, in dem Kreativität, Originalität und Inspiration im Mittelpunkt stehen.
CYFF ermöglicht es Filmemachern aus der ganzen Welt, Grenzen zu überschreiten und ihre einzigartigen Stimmen durch das gemeinsame Kinoerlebnis zu präsentieren.
Das Programm des Festivals umfasst vielfältige und zum Nachdenken anregende Independent-Filme verschiedener Genres. Von Spiel- und Dokumentarfilmen bis hin zu Musikvideos und Animationsfilmen — das CYFF steht Indie-Filmen aller Stilrichtungen und Ästhetiken offen.
Festivalfilme werden von einer JUGENDJURY bewertet.
Alle Gewinner erhalten unsere offizielle Preisurkunde.
DAS HUECC FESTIVAL ist ein Filmfestival, das sich selbst einen Raum für den Bau neuer kommunaler Filmschulen sucht. Es ist aus dem 2018 durchgeführten Homonimo-Projekt TO MAKE A FILM SCHOOL hervorgegangen, einem Ort, an dem verschiedene lateinamerikanische audiovisuelle Gruppen zusammenkamen, um den Grundstein für die Gründung einer Filmschule in Solano/Quilmes zu legen.
Derzeit könnten diese ersten Erfahrungen und das Festival der ARROYO SCHOOL Gestalt verleihen, die 40 Jungen, Mädchen und Jugendliche aus den Vierteln auf einer Seite des Flusses Las Piedras zusammenbringt.
Alles, was im Rahmen dieses Festivals angerichtet wurde, soll das Filmerlebnis der Gemeinschaft und den zukünftigen Bau der ersten Gemeinschaftsfilmschule in Argentinien fortsetzen.
Alle Genres, Formate und Laufzeiten werden akzeptiert. Es wird eine Auswahl für die beste Organisation und Programmierung des Festivals getroffen. Wir werden formale Experimente und ästhetische Risiken berücksichtigen
Wir akzeptieren alle Arten von Kurz- und Spielfilmen ohne Einschränkung des Produktionsdatums.
Unser 17. Another Hole in the Head Film Festival findet vom 29. November bis 13. Dezember 2020 im New People Cinema in San Francisco statt.
Mit diesem Festival suchen wir breitere Horizonte als unsere ursprüngliche Genrebezeichnung erlaubt. Alle Stile des unabhängigen Films sind willkommen zu konkurrieren. Egal, ob es sich um eine große Produktion eines professionellen Unternehmens, einen Studentenfilm oder eine Kleinpreisarbeit der Liebe handelt, wir sind bestrebt, jeden Film gebührend zu berücksichtigen.
Wir befinden uns in einer sehr aufnahmefähigen Stadt für Film, und wir haben im Laufe der Jahre eine leidenschaftliche Folgezeit aufgebaut. 2020 wird unser 17. Jahr zu den am besten bewerteten Festivals der Welt gehören, und wir wachsen noch!
San Francisco ist der zweitgrößte Filmmarkt des Landes und eine großartige Werbeplattform für Indie-Filmemacher, die versuchen, ihren Film in die Welt zu bringen. Viele Filme, die auf unserem Festival gezeigt werden, wecken die Aufmerksamkeit anderer Filmfestivals und Filmmakler. Darüber hinaus werden die Filme und das Festival von einigen der Top-Spieler der Branche bewertet, wie Variety, The San Francisco Chronicle, Dread Central, Bloody Disgusting, Twitch und Way Too Indie, um nur einige zu nennen.
Unser „Theaterhaus“ ist New People Cinema in San Franciscos Japantown. Das Cinema ist ein unterirdischer Veranstaltungsort mit 143 Sitzplätzen im New People Building und verfügt über eine hochmoderne digitale HD-Projektion, eine 35-mm-Filmprojektion und ein THX® -zertifiziertes Soundsystem. New People Cinema beherbergt viele lokale Filmfestivals wie das San Francisco International Film Festival, CaamFest, Green Film Festival und das Japan Film Festival of San Francisco.
Es ist eine Partei, die verschiedene Sprachen, Plattformen und Materialien kombiniert, die sich um audiovisuelle und kinematografische Sprache drehen. Es fordert Werke aus allen Hintergründen, wobei städtische, ländliche und gemeindebasierte Gemeinschaftsproduktionen von lateinamerikanischen Völkern hervorgehoben werden, die auf der Suche nach ihrem eigenen Image sind und verschiedene Perspektiven vorschlagen, die keinen Platz im kommerziellen Vertriebsnetz finden.
Die Wettbewerbsbedingungen des Schöpfers, sich dem Geschmack einer Jury zu unterwerfen, was in vielen Fällen die kreativen Möglichkeiten von Filmemachern einschränkt, deren Werke nicht auf die Logik der Filmindustrie reagieren; Wir schlagen also ein nicht wettbewerbsfähiges Festival vor, bei dem das Ziel, anstatt einen Preis oder eine Anerkennung zu gewinnen, darin besteht, zu teilen die Erfahrung der Verwirklichung selbst, die Suche nach dem Bild und der Realität, die es widerspiegelt.
Eine offene, plurale, demokratische Partei, die alle souveränen Errungenschaften einlädt, sich dem Träumen anzuschließen und Teil der Kraft zu sein, die die unterschiedlichen, kritischen, zum Schweigen gebrachten Blicke ausmacht. Einladung nationaler und internationaler Verbündeter, dieser Suche nach ihrem eigenen Bild und ihrer audiovisuellen Souveränität so viele Stimmen hinzuzufügen.
Werke, die in Nachbarschaften und im Gemeinschaftskino von mehr Menschen gemacht wurden, die audiovisuelle und weniger Stars der Filmindustrie machen. Dezentrale Projektionsseiten, um das Audiovisuelle dorthin zu bringen, wo sich Menschen befinden, und (wieder) die Straße für öffentliche und kostenlose kulturelle Aktionen, aus Liebe, nicht für das Geschäft zu nehmen. Ein Meeting-, Produktions-, Reflexions- und Diskussionsraum zu Themen, die uns betreffen und die in den Filmen, die gezeigt werden, und in den Workshops, die während der Woche stattfinden, verkörpert sind, weil wir das Audiovisuelle als Kampfwaffe für unsere freie Meinungsäußerung feiern.
Wir freuen uns, die Ausschreibung für die 6. Ausgabe von IMPACTE bekannt zu geben! Filmfestival für Menschenrechte in Katalonien, das stattfinden wird:
5.—11. April 2027, Version vor Ort in Barcelona,
mit Teilausgaben in mehreren katalanischen Städten zu unterschiedlichen Jahreszeiten.
Online-Version auf spanischen Plattformen, zu noch zu bestätigenden Terminen, irgendwann im Jahr 2027.
Einreichungszeitraum: 20. August bis 31. Oktober 2026.
Filme
Wir suchen nach Geschichten, die sich gegen Ungerechtigkeit und Menschenrechtsverletzungen auf der ganzen Welt aussprechen, Filme, die rigorose Recherchen mit erzählerischer und visueller Behandlung kombinieren und so das kritische Denken eines breiten Publikums beeinflussen können. Sowohl in fiktionalen als auch dokumentarischen Formaten.
Wir interessieren uns für Kritik, aber auch für Kampf, Denunziation, Verteidigung von Rechten und insbesondere für den Vorschlag von Alternativen: gemeinsame Hilfe, Solidarität, Zusammenarbeit...
Die Themen sind kostenlos, aber immer im Rahmen der Menschenrechte — sowohl der traditionellen als auch der neuen Generation —, der globalen Gerechtigkeit und der Kultur des Friedens.
In dieser sechsten Ausgabe werden wir einen Abschnitt der Reflexion über Krieg und Frieden, Konflikt und Abkommen widmen. Deshalb freuen wir uns auf Filme zu diesen Themen.
Wir werden auch einen speziellen Bereich für NRO-Produktionen einrichten, daher ermutigen wir diese Organisationen, Videos und Filme einzureichen, die als Fallstudien für ihre Arbeit und ihre audiovisuelle Kommunikation dienen.
Wir sind besonders daran interessiert, Filme zu erhalten, die sich an Kinder und Jugendliche richten.
Andere Themen werden nicht berücksichtigt.
Die Esseoesse Cultural Association schreibt den Wettbewerb „CortoDino Film Festival Dino De Laurentiis 2026 - XVI Edition“ aus, einen Wettbewerb, der aus dem Wunsch heraus entstanden ist, sich in seinem Heimatland an die Figur und das Werk von Dino De Laurentis zu erinnern und sie zu feiern. Die Metropolstadt Neapel, die Gebiete des Vesuvs, die „Giorgio De Chirico's Secondary School of Art and Communication“, die anderen weiterführenden Schulen der Region und die wichtigsten Kulturverbände des Vesuvs und Kampaniens werden an der Veranstaltung zusammenarbeiten.
Das Hauptziel der Initiative besteht also darin, jungen Filmemachern, die in den Filmsektor einsteigen, in dem der Einfluss des berühmten „Torrese“ sicherlich erheblich war, Kontakte zu knüpfen, sie kennenzulernen und sie kennenzulernen, indem die Filmkultur durch die Inklusion benachteiligter Menschen und die Erforschung und Förderung von Werken von Talenten aus Kampanien sowie auf nationaler und internationaler Ebene gefördert wird.
Die Präsenz der Welt der Solidarität, der kulturellen Vereinigungen und der Schule ist das deutlichste Zeichen für das Ziel, insbesondere mit der Welt der jungen Menschen in Kontakt zu treten.
Die 15. Ausgabe des Cortodino Film Festival findet von September bis November 2026 statt. Städte, Orte und Tage der Veranstaltung werden anschließend mitgeteilt.
