V NATIONALE LÄNDLICHE FILMFESTIVAL VON AYACUCHO
Das Rural Film Festival entstand in der Stadt Ayacucho im Jahr 2016 als eine Initiative der Direktion für Kultur zur Förderung der audiovisuellen Produktion in unserer Stadt.
Obwohl der audiovisuelle Arbeitsbereich zum künstlerischen Bereich gehört, kann er auch nach pädagogischen, ökologischen, wissenschaftlichen, technologischen, politischen, wirtschaftlichen und kommerziellen Disziplinen angewendet werden, um einige Beispiele zu nennen.
Als nächstes führen wir einige der zentralen Ideen auf, je nach Zeit und Ressourcen, die in diesem Raum entwickelt wurden und werden:
- Regie und allgemeine Koordination des Rural Film Festivals.
- Boost und Förderung des Kinos und alternativen Projektionsräumen.
- Verknüpfung und Zusammenarbeit zwischen ländlichen und städtischen Schulen.
- Generierung von soziopädagogischen Projekten in Schulen, Instituten und Ausbildungszentren.
- Diktat von Kursen und Schulungen offen für die Gemeinschaft.
- Produktion von audiovisuellen Inhalten und Ressourcen für kommunale Ämter.
- Produktion von lokalen Kurzfilmen, die fiktive Geschichten und soziale Probleme wie Agroökologie, Umwelt, Pestizide, ländliche Arbeit, geschlechtsspezifische Gewalt, Mobbing und Cybermobbing, Sucht, Abtreibung, Schulabbrecher, Geschlechterperspektive, soziale Eingliederung usw. abdecken.
- Lehrerausbildung in allen Phasen der audiovisuellen Produktion.
Wir verstehen dies als eine Möglichkeit, lokale künstlerisch-soziale Produktion und Reflexion zu fördern, indem wir den kulturellen Pluralismus fördern und unsere Gemeinschaft integrieren.
Liebe Freunde,
In erster Linie möchten wir uns bei Ihnen bedanken. Im Jahr 2026 feiert AricaDoc sein 10-jähriges Bestehen, und Ihre Filme waren von grundlegender Bedeutung, um diesen Weg zu beschreiten. Aus diesem Grund möchten wir diesen Meilenstein feiern, indem wir Sie erneut einladen, Ihre Werke mit den Publikumsgemeinschaften zu teilen, die rund um unser Festival gewachsen sind.
Wir wissen, dass der globale Kontext entmutigend wirken kann und dass Unsicherheit oft schwer auf unseren Herzen lastet. Vor diesem Hintergrund möchten wir Ihnen einen Ort bieten, an dem Sie sich treffen, feiern und betreuen können. Wir möchten daran erinnern, dass es uns allen Widrigkeiten zum Trotz gelungen ist, im hohen Norden Chiles einen Ort zu schaffen, an dem sich die menschliche schöpferische Kraft durch Hoffnung und nicht durch Zerstörung ausdrücken kann.
Zehn Jahre lang sind wir als kleine Menschenmenge hartnäckig weitergegangen. Gemeinsam haben wir eine Gemeinschaft aufgebaut, deren primäres Interesse darin besteht, gemeinsam Filme zu machen, den Dialog zu führen und sich andere Arten vorzustellen, diese Welt zu bewohnen.
Deshalb möchten wir Sie einladen, uns Ihre Filme zu schicken. Sie sind ein wesentlicher Bestandteil dieser Feier, mit der wir versuchen, weiterhin vielfältige Arten des Fühlens, Denkens und Teilens des Lebens in einer verwundeten, aber dennoch heilbaren Welt zu fördern.
Wir freuen uns darauf, Sie mit Freude begrüßen zu dürfen.
Das AricaDoc Team
Das Kurzfilmfestival „San Rafael in short“ zielt auf die Verbreitung, Offenlegung und Vorführung von Filmwerken sowie deren Kenntnis durch das Publikum ab.
Die präsentierten Werke entscheiden sich nicht für einen Preis oder eine Auszeichnung, sondern nur für die Bewertung durch das Publikum.
Das 2011 gegründete Prokuplje Short Film Festival ist das jüngste Filmfestival in Serbien. In Prokplje findet eine Veranstaltung statt, bei der das Publikum das Beste aus den Bereichen Dokumentarfilm, Experiment, Animation und Fiktion aus der ganzen Welt sehen kann. Tausende von Filmen aus der ganzen Welt kommen an der Adresse des Festivals an, und das spiegelt sich auch in den zahlreichen Zuschauern in Prokuplje, aber auch in anderen Städten Serbiens und der Region wider, da das Team eine Tour organisiert, bei der die besten Filme in über 30 Städten präsentiert werden. Das Fehlen des Kinos sowie das Fehlen eines Films als Unterrichtsfach in der Schule hindern junge Menschen daran, etwas über diese Kunst zu lernen.
Um etwas von diesem Inhalt zu sehen, müssen die jungen Leute nach Nis oder sogar nach Belgrad gehen. Dies ist eine Gelegenheit, die neuesten Kurzfilmerfolge aus der ganzen Welt in Prokuplje zu sehen. In den letzten Jahren ist laut Untersuchungen die Besucherzahlen bei Festivals auf der ganzen Welt zurückgegangen. Aus diesem Grund und aufgrund der Einführung des Films bei jungen Menschen haben wir die Arbeit an alle Grund- und weiterführenden Schulen mitgebracht, die potenzielle Zuschauer sind und durch die Präsentation von Festivalfilmen und die Diskussion über die Bedeutung des Festivals belebt werden. Neben der Arbeit mit jungen Menschen in Prokuplje ist der Film Club Prokuplje der erste, der damit beginnt, das Publikum aus den ländlichen Gebieten zu animieren, die von allen Veranstaltungen, insbesondere kulturellen Veranstaltungen, völlig ausgeschlossen sind.
Das Ourense Film Festival (OUFF) präsentiert jährlich eine Auswahl der innovativsten und herausragendsten Filme und audiovisuellen Produktionen in Galicien, Europa, Lateinamerika und dem Rest der Welt. Das OUFF erhält jedes Jahr Werke aus hundert Ländern, deren gemeinsamer Nenner ihre sozial bewussten Themen und ihre innovativen Formen sind.
Das Römische Museum von Oiasso und der Stadtrat von Irun organisieren das Internationale Archäologische Filmfestival von Bidasoa.
Ziel des Festivals ist es, die Archäologie durch die Verbreitung von audiovisuellem Material, das aus der Arbeit von Archäologen stammt, der breiten Öffentlichkeit vorzustellen und so die Förderung und Verbreitung dieser Filme sicherzustellen.
Das Festival wird seit dem Jahr 2001 gefeiert und hat seit dem Jahr 2004 vier Preise: den Hauptpreis des Festivals, den Publikumspreis, den Preis für pädagogische Werte und den Arkeolan-Preis für wissenschaftliche Beiträge. Seit 2006 ist es Teil von Fedarcine, dem europäischen Netzwerk archäologischer Filmfestivals.
Ziel ist es, eine Auswahl der besten Kurzfilme in den Genres Fiktion, Animation, Experiment und Dokumentarfilm zu präsentieren, um die Verbreitung, den Dialog und die Bewertung der Entwicklung und Bedeutung des Kurzfilms in der audiovisuellen Produktion zu ermöglichen.
Das Butoni Fest ist ein internationales Kulturfestival, das vom 12. bis 20. September 2026 in Valencia stattfindet.
Das Hauptziel von Butoni Fest ist es, ein Festival für alle zu sein, ein Festival der Synergien, ein Treffpunkt, an dem junge Filmemacher ihre Werke gemeinsam mit etablierten Filmemachern aus der Branche projizieren und sich austauschen, wo aufstrebende Musiker ihre Musik teilen, unterstützt durch Illustrationen junger Menschen. Künstler, wo Kinder, die davon träumen, Schauspieler zu werden, lernen, wie man einen Film dreht. Ein Ort, an dem Gegenwart und Zukunft Hand in Hand gehen. Das ist Butoni Fest.
Es bietet nicht nur verschiedenen Künstlern aus anderen kulturellen Bereichen: Musikern, Schauspielern, Schriftstellern, Malern, Bildhauern... die Möglichkeit, ihre Werke auszustellen, anzuerkennen, zu verbreiten und zu verbessern.
Das 2021 gegründete Festival wird von Javier Guillot geleitet und von Butoni Films mit Unterstützung des IVC, Ajuntament de Manises, der Diputació de València und einer ausgewählten Gruppe privater Sponsoren organisiert.
Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen — 4. Ausgabe des Kreyol International Film Festival (KIFF)
Wir freuen uns, den Call for Films für die vierte Ausgabe des Kreyol International Film Festival (KIFF) bekannt zu geben — das einzige Festival, das den kreolischen Welten gewidmet ist und vom 24. bis 30. September 2026 in Paris stattfindet.
Als generalistisches und doch einzigartiges Festival feiert und beleuchtet das KIFF die Kulturen, Geschichten, Philosophien und Umgebungen der kreolischen Welten und bietet Filmen von außergewöhnlichem Reichtum und Vielfalt eine internationale Bühne.
Bitte beachten Sie, dass sich der organisierende Verband das Recht vorbehält, bei Bedarf ein hybrides Format (persönlich und online) einzuführen, um die Sichtbarkeit von KIFF zu erhöhen.
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Wer kann teilnehmen?
Das Kreyol International Film Festival steht allen Filmemachern offen, unabhängig von Herkunft oder Nationalität — unabhängig davon, ob sie eine kreolische Sprache sprechen oder nicht.
Ihr Film ist willkommen, wenn er sich direkt oder metaphorisch mit Themen befasst, die mit den kreolischen Welten zu tun haben, und deren Authentizität, Tiefe und kulturellen Reichtum widerspiegelt. KIFF bietet eine internationale Plattform, auf der unterschiedliche Talente und unterschiedliche Perspektiven vorgestellt werden sollen.
Egal, ob Sie ein aufstrebender oder etablierter Filmemacher sind, wir laden Sie ein, Ihre Vision und Stimme durch Ihre Kunst zu teilen.
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Drehorte und Perspektiven
Wir freuen uns über Filme, die überall auf der Welt gedreht wurden, wobei besonderes Augenmerk auf Werke gelegt wird, die in kreolischsprachigen Regionen produziert oder gedreht wurden.
Ganz gleich, ob Ihr Film auf traditionellen Geschichten basiert oder zeitgenössische oder futuristische Themen behandelt, Ihr Beitrag ist entscheidend, um den Dialog und das Verständnis der kreolischen Kulturen zu bereichern.
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Vielfalt der Charaktere
Wir fördern auch die Einreichung von Filmen mit Haupt- oder Nebenfiguren kreolischer Abstammung und tragen so dazu bei, die Vielfalt der kreolischen Gemeinschaften auf der ganzen Welt zu präsentieren.
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Eine Bühne für kreolische Stimmen — und darüber hinaus
Das Kreyol International Film Festival feiert die universelle Reichweite der kreolischen Kulturen und ihrer 129 internationalen kreolischen Sprachen aller lexikalischen Grundlagen (Französisch, Englisch, Portugiesisch, Niederländisch und andere).
Besondere Aufmerksamkeit wird Filmen auf Kreolisch (mit Untertiteln) gewidmet, dies ist jedoch keine Voraussetzung.
Alle Sprachen sind willkommen.
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Produktionstermine
- Für Filme, die über Festhome im nationalen und internationalen Wettbewerb eingereicht wurden:
- Produktionsdatum nach dem 1. Januar 2021.
- Für Filme der Serie BLACK LIVES MATTER: Produktionsdatum nach dem 1. Januar 2011.
- Kategorien #METOO BLACK VOICE: Produktionsdatum nach dem 1. Januar 2017.
- Für Filme in der Kategorie PIONEERS (Einreichung nur per E-Mail, außerhalb von Festhome): Produktionsdatum nach dem 1. Januar 1977 und vor dem 1. Januar 2007.
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Anzahl der Einsendungen
Jeder Filmemacher kann insgesamt bis zu drei (3) Filme einreichen.
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Einreichungsfristen
Bitte beachten Sie die folgenden Fristen für die Einreichung Ihrer Filme bei KIFF2026 (Änderungen vorbehalten):
- Vorzeitige Frist: 30. April 2026
- Offizielle Frist: 31. Mai 2026
- Späte Frist: 30. Juni 2026
- Ankündigung der Auswahl: 29. Juli 2026
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Nachdem Sie die offiziellen KIFF-Bestimmungen gelesen haben (Link unten), reichen Sie Ihre Filme ein und werden Sie Teil dieses historischen Kinoabenteuers.
Hinterlassen Sie Ihre Spuren in der Geschichte des Kreyol International Film Festival.
Verwenden Sie die Hashtags #KIFF2026 #Kreyollywood #KreyolInternationalFilmFestival, um Ihre Teilnahme zu teilen und zu bewerben.
Das L'Hospitalet Short Film Festival feiert seine 21. Ausgabe und hat sich als wegweisendes kulturelles Ereignis in der Stadt fest etabliert. In den letzten zwei Jahrzehnten hat es das Talent junger Filmemacher unterstützt und gefördert, die sich für Menschenrechte, Zusammenarbeit und eine Kultur des Friedens einsetzen.
In dieser Ausgabe stellt das Festival auch den thematischen Schwerpunkt „Territorien“ vor, eine Einladung zum Dialog mit anderen Realitäten, zur Erkundung neuer physischer und symbolischer Geografien und zur Dezentralisierung von Perspektiven, um unterschiedlichen Stimmen und nicht-hegemonialen Standpunkten mehr Gewicht zu verleihen.
Das Roca Film Festival ist ein gemeinnütziges Kulturprojekt, das jährlich in der Gemeinde Roca, Guitiriz, Lugo, Spanien, stattfindet. Dieses kleinformatige Musikfilmfestival, das von der Xermolos Cultural Association organisiert wird, findet 2026 zum 13. Mal statt.
Hauptmerkmale:
Musikalischer Schwerpunkt:
Das Festival konzentriert sich auf Produktionen zum Thema Musik und bietet Filmemachern, die die Beziehung zwischen Kino und Musik erforschen, eine Plattform.
Abwechslungsreiches Programm:
Neben Kurzfilmvorführungen bietet das Festival eine breite Palette von Aktivitäten, darunter:
- Filmvorführungen im Freien.
- Präsentationen kultureller Projekte.
- Live-Konzerte.
- Kunstausstellungen.
- Kolloquien und Debatten.
- Führungen durch die Region.
- Traditionelle Spiele.
Kurzfilm-Wettbewerb:
Das Festival bietet einen Kurzfilmwettbewerb zum Thema Musik, der in zwei Kategorien unterteilt ist:
- Galizische Kurzfilme.
- Nichtgalizische/internationale Kurzfilme.
Ausgewählte Filme aus beiden Kategorien werden mit dem Deleite-Preis ausgezeichnet, der mit einem Preisgeld von 400€ dotiert ist. Der Gewinner wird von einer professionellen Jury ausgewählt, die sich aus Talenten der Branche zusammensetzt.
Ausgewählte Filme werden außerdem um den Publikumspreis kämpfen, der mit einer handgefertigten Trophäe eines lokalen Künstlers ausgezeichnet wird.
Das Roca Film Festival trägt zur Verbreitung des Musikkinos und zur Förderung der Kultur in der Region Lugo bei. Darüber hinaus fördert es den kulturellen Austausch zwischen galizischen und internationalen Filmemachern.
Die Gemeinde Roca in Guitiriz bietet eine ländliche und natürliche Umgebung, die dem Festival einen besonderen Charme verleiht.
PONTES — Die Galizische und Portugiesische Filmwoche ist eine Filmveranstaltung, die den Reichtum und die Vielfalt audiovisueller Produktionen aus Galicien und den portugiesischsprachigen Ländern feiert und die kulturellen und sprachlichen Bindungen durch die siebte Kunst stärkt. Dieses von Abella Producións organisierte Festival ist die Weiterentwicklung der Ausstellung Ponte Coa Lusofonia, die seit 2021 in Vigo stattfindet und sich in Galicien als Maßstab für das galizische, portugiesische und lusophone Kino etabliert hat.
Vom 20. bis 24. Oktober 2026 findet in Vigo dieses Filmfestival statt, das eine große Auswahl an Kurz- und Spielfilmen präsentiert, die die kulturelle Vielfalt dieser Gebiete widerspiegeln. Zusätzlich zu den Vorführungen bietet PONTES Podiumsdiskussionen über die Filmindustrie, Zusammenarbeit, Ausbildung und neue Technologien an und fördert so den Austausch zwischen Filmemachern, Programmierern und Zuschauern.
Das Festival soll eine Plattform für neue Talente und ein Treffpunkt für etablierte Filmemacher sein und ein aktives kulturelles Netzwerk schaffen, das den interkulturellen Dialog und den Widerstand durch Film fördert. Vigo ist mit seiner maritimen Geschichte und seiner Position als Atlantikhafen der ideale Ort, um Brücken zwischen Gebieten zu bauen, die durch Sprache und Kultur vereint sind.
Weitere Informationen zum Programm und den Aktivitäten finden Sie auf unserer Website.
ANIMAR ist ein Animationsfilmfestival, bei dem die Magie der Animation zum Leben erweckt wird. Geleitet von der Leidenschaft für fesselnde visuelle Erzählungen präsentiert das Festival ein kostenloses und abwechslungsreiches Programm, das Kinder, Jugendliche, Erwachsene, Film- und audiovisuelle Studenten, Fachleute auf diesem Gebiet, Animationsbegeisterte und neugierige Menschen jeden Alters einbezieht.
Das Festival findet in der Stadt Rio de Janeiro, in der Nordzone, im traditionellen Viertel Marechal Hermes statt — einem Gebiet, das eng mit der Geschichte des brasilianischen Kinos und auch mit der suburbanen Populärkultur in ihren vielfältigen Ausdrucksformen verbunden ist. Die Region ist Teil der filmischen Vorstellungskraft der Vororte von Rio und wird liebevoll „Marechalwood“ genannt. Sie war Schauplatz wegweisender Produktionen des nationalen Kinos und ein Ort, an dem grundlegende Werke und Filmemacher wie Cacá Diegues, Arnaldo Jabour und Tizuka Yamazaki kursierten, deren Filme dazu beitrugen, eine sensible und soziale Perspektive auf Rio de Janeiro und seine Stadtteile zu entwickeln.
Neben Kino und Kunst trägt Marechal Hermes eine kulturelle Identität, die sich auch auf seine beliebte Gastronomie erstreckt, die im täglichen Leben und in den affektiven Erinnerungen seiner Bewohner präsent ist. Die traditionellen, großzügigen Sandwiches, liebevoll „Podrões“ genannt, sind ein Symbol für Zusammensein, Geselligkeit und Geschmack, ebenso wie die berühmte „Barata de Marechal“, die gemäß dem im Mai 2022 verabschiedeten Gesetz 9.692/2022 offiziell als materielles Kulturerbe des Bundesstaates Rio de Janeiro anerkannt wurde und die Tradition des Snacks anerkennt, der seit über 30 Jahren am Stand des Händlers Ademar Moreira verkauft wird, in der Nähe des Bahnhofs des Viertels — ein Zeichen des Widerstands und der Identität eines Vororts, das Generationen und lokale Geschichten umfasst.
Marechal Hermes zeichnet sich auch durch seine kulturelle Berufung aus. Es beherbergt historische Räume wie das Armando Gonzaga Theater, ein Symbol für die Beziehung des Viertels zu den audiovisuellen Medien und den Künsten, und stärkt seine Rolle als fruchtbares Gebiet für Filmproduktion, Ausstellung und Ausbildung. Durch die Besetzung dieses Raums — zwischen Leinwänden, animierten Geschichten, populären Aromen und lebendigen Traditionen — bekräftigt ANIMAR die Vororte als kreatives Zentrum und feiert Animation als künstlerische, pädagogische und transformative Sprache, die tief mit dem Gebiet verbunden ist, das sie willkommen heißt.
Das Ensenada International Film Festival (FICE) lädt Sie ein, an seiner 7. Ausgabe teilzunehmen. Es wird am Oktober 2026 in der Stadt Ensenada in der Provinz Buenos Aires stattfinden.
Die Suche von FICE wird sich auf filmische Arbeiten konzentrieren, die sich mit einer kritischen, poetischen oder ästhetischen Reflexion rund um Wasser befassen. In diesem Sinne kann Wasser als zentrales oder tangentiales Element in der Entwicklung von Erzählungen erscheinen.
Da wir von diesem Fluss, der uns speist, bewohnt, bewegt und bewegt werden, suchen wir von der FICE aus nach Werken, die, wie Wasser, die gesamte Realität, die wir abdecken können, poetisch durchdringen können.
FANTASTISCHES FILMFESTIVAL
„Lóstrego“ ist nicht nur ein Festival, es ist ein Treffpunkt für Fans, Profis und Enthusiasten des fantastischen Kinos. Wir möchten, dass dieses Festival ein integrativer und lebendiger Ort ist, an dem alle Teilnehmer ein sorgfältig ausgewähltes Programm genießen und an verschiedenen Aktivitäten und Veranstaltungen teilnehmen können, die wir liebevoll und engagiert vorbereitet haben.
Die zweite Ausgabe des Internationalen Kurzfilmfestivals CORTONAOS FF La Palma findet vom 3. bis 9. August in der Küstenstadt Puerto de Naos statt. Diese Initiative zielt darauf ab, das Bewusstsein für den Respekt vor dem Ozean und der Biosphäre, die er beherbergt, durch audiovisuelle Medien zu schärfen. Im Rahmen der offiziellen Auswahl des Festivals werden Preise für den besten nationalen und internationalen Kurzfilm (einschließlich aller Kurzfilme, die von außerhalb der Kanarischen Inseln eingereicht wurden) und den besten kanarischen Kurzfilm (für Filme, die auf den Kanarischen Inseln gedreht wurden) vergeben.
O Observatório Latino-Americano de Realizadoras is a space que promove diálogos entre o pensamento e a producção para diveras instâncias do audiovisual latinoamericano, a partir do recorte de genero, fortalecendo projetos de diffusão e memória do cinema realizado por mulheres, pessoas não bináries e trans de alle Länder und Territorien Lateinamerikas und der Karibik.
Die dritte Ausgabe unseres Biennale-Festivals, OLAR 3 - Observatório Latino-Americano de Realizadoras, findet im November 2026 im Format Presencial in der Stadt Carpina, Pernambuco, Brasilien, mit Sessions ao ar livre, in Projektionsräumen und in Schulen, sowie über formative Aktivitäten statt e debattiert.
O OLAR bietet keine Passagens áereas para las realizadoras, mas buscará acolher en Carpina as realizadoras que estiverem na cidade durante as exibições.
Das BAKUNAWA FEST ist das erste fantastische und genrebasierte Film-, Kunst- und Musikfestival auf den Philippinen, das von freiwilligen Filmemachern und Künstlern veranstaltet wird. Bakunawa ist in der philippinischen Mythologie eine drachenähnliche Kreatur, die Monde verschlang. Da wir ein genreübergreifendes Filmfestival sind, wollen wir die Rolle des Bakunawa auf den Kopf stellen und wir wollen, dass er stattdessen die kreativen Monster in uns symbolisiert.
Da wir 2024 ein hartes und schwieriges Jahr hinter uns hatten, fanden unsere 11. und 12. Ausgaben in diesem Jahr statt. 2025 waren sehr erfolgreich. Alle unsere 95 ausgewählten Filme wurden ab August 2025 an physischen Orten gezeigt und erstreckten sich bis Dezember 2025 für die 12. Ausgabe. Das Bakunawa Fest findet jährlich in einer Saison statt — verteilt auf die vierten Monate und hat sich seit den Lockdowns aufgrund der Pandemie zu einem Hybrid-Festival entwickelt.
Bakunawa wurde ursprünglich nach diesem Prinzip gegründet: „Neue Visionen, neue Stimmen“. Wir halten immer noch an diesem Prinzip fest, da wir weiterhin junge und jung gebliebene vielversprechende Filmemacher, Künstler und Musiker programmieren, die entweder keinen Zugang zu teuren Workshops haben und möglicherweise nicht den Bekanntheitsgrad haben, um auf Festivals programmiert zu werden. Seit unserer dritten Ausgabe haben wir einen Bereich hinzugefügt, in dem kuratierte lokale und internationale ausgewählte Filme gezeigt werden, hauptsächlich zu Bildungszwecken. Die meisten Filmcamps unseres Bakunawa Festes werden als Outreach-Programme/Workshops veranstaltet und sind größtenteils kostenlos. Hier sind unsere Teilnehmer Stipendiaten, die vom Festival und seinen Partnern bezahlt werden, die normalerweise in verschiedenen Städten/Gemeinden auf den Philippinen veranstaltet werden.
[Bitte beachten Sie, dass wir als Künstler und ehrenamtlich betriebenes Filmfest keine Finanzierung für die Teilnahme von Filmemachern leisten können und dass wir auch keine Gebühren zahlen.]
Wir sind ein fantastisches Filmfest. Unser Festival interessiert sich für: Horror- oder Thrillerfilme/Science-Fiction-, Fantasy- oder Abenteuerfilme/Experimentalfilme zum Fantastischen, Neue Medien, Expanded Cinema/ Genreübergreifende Filme/ Musikvideos zum Fantastischen/Dokumentarfilme zum Fantastischen/Zeitgenössische Kunst/Fotografie.
FOTOGENIA 8, INTERNATIONAL CINEPOETRY & DIVERGENT NARRATIVES FESTIVAL, fördert einen Raum mit einer alternativen Filmkonzeption, einem Fest des Experimentierens und avantgardistischen Rahmens, der Liebe zur Neugier und der Erforschung der Siebten Kunst. Jeder ist eingeladen, unter Berücksichtigung des disruptiven Charakters der ausgewählten Werke.
FOTOGENIA ist ein Filmfestival, das im Herzen und in den verschiedenen Vierteln von Mexiko-Stadt stattfindet und das Kino selbst, das Experimentieren mit seiner Natur, seinen Formaten, Genres, Erzählungen und Projektionsräumen sowie die Freiheit feiert, das audiovisuelle Bild ohne Einschränkungen zu erkunden. Es schließt sich den Festivals dieser Art auf der ganzen Welt an, wie dem Film- und Videopoesie-Symposium, das in Moskau, Los Angeles und New York stattfindet, den Rencontres Internationales in Paris und Berlin, dem Thüringer Internationalen Filmfestival in Weimar, Deutschland, und Le FIFA, Festival International du Film Sur l'Art in Montreal, Kanada.
Wenn Sie ein audiovisueller Produzent sind, der Ihren Platz, Ihre Stimme und Ihre Vision innerhalb der traditionellen Filmfestivals nicht findet und Sie daran interessiert sind, das Filmbild durch die Erkundung seiner Grenzen und Grenzen zu provozieren, um auf innovative und kritische Weise mit den Zuschauern zu kommunizieren und eine Konfrontation zwischen Realität und filmischem Phänomen zu entfachen, ist dies Ihr Ort, um Ihre Leidenschaft zu zeigen. Wir erhalten Filmpoesie, Videokunst, Filmtagebücher, Filmessays, Avantgarde-Spielfilme und jede Art von Experimenten in den Bereichen Kino, Animation, Musikvideo, Modefilme und poetische Dokumentation.
Und wenn Sie ein Zuschauer sind, der gerne nach neuen Filmvorschlägen, persönlichen Filmen und experimentellen Filmen sucht, ist dies Ihr Ort, um sich das anzusehen.
Wir laden Sie ein, Filme auf eine andere Art zu erleben!
Öffne deinen Blick!
Das Horror in Banfield International Film Festival wurde mit der zentralen Idee geboren, unabhängige Horror-Genrefilme zu verbreiten und zu fördern und gleichzeitig einen Raum für den kulturellen Austausch unter Horrorliebhabern zu schaffen.
In der Ausgabe 2025 eröffnen wir die Sektion Bizzarra für all die Perlen, die nicht ausschließlich dem Bereich des Horrors zuzuordnen sind.
Horror in Banfield ist ein Ort für die Vorführung von Filmen, Kurzfilmen und Videoclips sowie ein Treffpunkt, um ein umfassendes Erlebnis zu genießen, an dem Regisseure, Schauspieler, Produzenten, Studenten und Liebhaber der Horrorkultur teilnehmen.
Die ausgewählten Filme werden Teil des offiziellen Wettbewerbs in den folgenden Kategorien sein.
. Bester internationaler Spielfilm.
. Bester argentinischer Spielfilm
. Bester lateinamerikanischer Spielfilm.
. Bester bizarrer Spielfilm.
. Bester internationaler Kurzfilm.
. Bester argentinischer Kurzfilm.
. Bester Horror-Videoclip.
. Bester bizarrer Kurzfilm.
. Beste Regie.
. Bester Schauspieler/Schauspielerin.
. Beste Produktion.
. Beste Kinematographie.
. Beste FX.
. Bester Trailer.
. Beste Grafiken/Poster.
. Der beste Soundtrack.
. Beste Postproduktion.
. Lobende Erwähnung.
. Bester Spielfilm (Publikumsabstimmung).
