Algeciras Fantástika ist eine multidisziplinäre kulturelle Veranstaltung, die sich auf Themen wie fantastische Natur, Spannung, Terror und Science-Fiction spezialisiert hat und vom Stadtrat von Algeciras und der Universität von Cadiz organisiert wird.
Das Huánuco Film Festival ist eine kulturelle Veranstaltung, die die Filmindustrie in der Region Huánuco und in Peru feiert und fördert. Mit dem Ziel, die Wertschätzung der siebten Kunst zu fördern und lokalen, nationalen und internationalen Filmemachern eine Plattform zu bieten, hat sich unser Festival in diesen 11 Jahren zu einem Maßstab im filmischen Bereich Perus und der Welt entwickelt.
accordi @ DISACCORDI - International Short Film Festival heißt Filme und Filmemacher aus der ganzen Welt willkommen, um die Kunst des unabhängigen Kurzfilms mit dem lokalen Publikum zu teilen, die Festivalbesucher zu unterhalten und aufzuklären, Filmemachern die Möglichkeit zu bieten, sich beruflich zu vernetzen und weiterzuentwickeln und den Kulturtourismus und die Entwicklung der Filmindustrie in Neapel und Umgebung in Kampanien zu fördern.
accordi @ DISACCORDI (Consonances and Dissonances) ist ein publikumsfreundliches Festival, das sich auf hochwertige Programme aller Genres der siebten Kunst konzentriert, von Komödie über Drama, Animation bis Dokumentarfilm und Kunst bis hin zu Experimentalfilmen. Neben dem Filmprogramm stehen den Teilnehmern Vorträge, Fragen und Antworten, Laboratorien, Workshops, Ausstellungen, Seminare und Konferenzen zur Verfügung. Der Eintritt zu kulturellen Veranstaltungen ist kostenlos. Wir möchten allen Teilnehmern und Besuchern ein besseres Gefühl für das Erlebnis vermitteln.
Das Internationale Kurzfilmfestival feiert vom 11. bis 17. November 2024 sein 21-jähriges Bestehen.
Reichen Sie Ihren Film ein, um die Chance zu haben, bei unserem Internationalen Kurzfilmfestival gezeigt zu werden. Dies könnte Ihre Chance sein, eine schöne Acryl- oder Holztafel zu gewinnen!
RISF ist ein Drehbuch- und Kurzfilmfestival, bei dem wir das Geschichtenerzählen und die Menschen feiern, die die Geschichten kreieren. Das Festival wird von mehrfach ausgezeichneten Drehbuchautoren und Filmemachern veranstaltet, die ständig schreiben, produzieren und drehen. Ihre eigenen Filme wurden auf internationalen Filmfestivals wie Rhode Island und Newport Beach gezeigt und ausgezeichnet. Sie leben, atmen und essen Drehbücher und Filme.
Es handelt sich um ein physisches Festival, das in der Architektur der Duke Street Church aus den 1960er Jahren mit ihrem kürzlich renovierten Auditorium im Herzen des wunderschönen Londoner Stadtteils Richmond-upon-Thames stattfinden wird. Der Veranstaltungsort ist nur fünf Minuten zu Fuß vom Bahnhof entfernt und befindet sich in unmittelbarer Nähe des atemberaubenden und ikonischen Richmond Theatre.
Wird in Zusammenarbeit mit der mehrfach ausgezeichneten Produktionsfirma Nine Yards Films veranstaltet.
Das Festival findet am SAMSTAG, den 16. NOVEMBER 2024 statt und beinhaltet kuratierte VORFÜHRUNGEN unseres Kurzfilms Official Selections. Es wird viel Networking, Gelegenheiten zum Fotografieren und eine Podiumsdiskussion mit erfahrenen Fachleuten aus der Welt des Drehbuchschreibens und Filmemachens geben. (Die Podiumsgäste werden zu gegebener Zeit bekannt gegeben).
Das Festival wird in unserer PREISVERLEIHUNG gipfeln. Wir werden die Gewinner und Zweitplatzierten in jeder Kategorie bekannt geben und die RISF-Trophäen und -Zertifikate für jede Kategorie überreichen. Die Bar wird geöffnet sein und Sie können etwas trinken und sich mit anderen Drehbuchautoren, Filmemachern und unseren Gästen aus der Branche unterhalten.
Egal, ob Ihre Arbeit luxuriös, episch, bittersüß, düster, schrecklich, urkomisch, skurril, erhebend oder herzzerreißend ist — unabhängig von der Stimmung und dem Genre können wir es kaum erwarten, in Ihre Geschichten einzutauchen.
Wir akzeptieren KURZDREHBÜCHER UND DREHBÜCHER IN SPIELFILMLÄNGE
Wir akzeptieren KURZFILME, ANIMATIONEN, MUSIKVIDEOS und TANZFILME (bitte überprüfen Sie die Laufzeiten in den Einreichungsdetails)
Cine Curtas Lapa ist ein unabhängiges, gemeinnütziges Festival mit freiem Eintritt. Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, Filme zu zeigen, die in Rio de Janeiro gedreht wurden oder deren Thema die Stadt ist, um die brasilianische audiovisuelle Industrie zu fördern, insbesondere Kurzfilme aus Rio im traditionellsten Ausgehviertel der Stadt. Die Idee ist, der Öffentlichkeit von Lapa ein Programm mit Kurzfilmen, Animationen und Dokumentarfilmen zugänglich zu machen und das kulturelle Leben des böhmischen Viertels zu bereichern.
In diesem Jahr, 2024, wird das Festival 13 Jahre alt. Weitere Informationen finden Sie auf unserer Website. (https://cinecurtaslapa.wixsite.com/my-site)
Es wird eine populäre und professionelle Juryabstimmung für Kurzfilme geben. Der Gewinner jeder Kategorie erhält ein Zertifikat und die Festivaltrophäe.
Das Aguilar de Campoo Short Film Festival gilt als eines der erfahrensten und relevantesten Filmzitate unseres Landes in seinem Genre. Die Academy of Motion Picture Arts in Spanien zählt zu den wichtigsten Festivals für die Auswahl von Kurzfilmen, die an den Goya Awards teilnehmen werden. In den letzten Ausgaben hat das Festival wichtige Entscheidungen getroffen, die es dem Kino unseres Landes verpflichtet haben. In seiner dreizehnten Ausgabe veröffentlichte er sein Manifest, in dem er seine Philosophie und sein Engagement für den Film unter Beweis stellte. Er beschloss, für die Auswahl der ausgewählten Kurzfilme zu bezahlen, wodurch der wirtschaftliche Wettbewerb ausgeschaltet wurde, um das künstlerische Schaffen und die künstlerische Produktion zu fördern. Seine Vorführräume stehen dem internationalen Kino aller Genres, Fiktion, dokumentarischem Animations- und Experimentalkino, offen. Im Jahr 2016 wurde das Festival von der AIC (Short Film Industry Association) ausgezeichnet. Dieses Zertifikat ist eine jährliche Auszeichnung, mit der Festivals ausgezeichnet und ausgezeichnet werden, die eine vorbildliche Rolle bei der Verbreitung, dem Schutz und der Professionalisierung des Kinos und seiner Branche, insbesondere des Kurzfilms, spielen. Dies ist das erste Mal, dass diese Zertifizierung verliehen wurde. Sie ist das Ergebnis von mehr als einem Jahr voller Arbeitstische und Gespräche mit Festivals, Filmemachern und anderen Fachleuten aus dem ganzen Land, um einen Leitfaden für gutes Verhalten gegenüber dem Kurzfilm und seinen Filmemachern zu entwickeln. Die grundlegenden Ziele dieser Auszeichnung sind die Ausbildung neuer Generationen von Filmemachern und der Schutz vorbildlicher Festivals, wobei ihr Engagement und ihre Sorgfalt anerkannt werden. Wir streben die Begegnung und den Austausch zwischen Fachleuten und der Öffentlichkeit als eine Form der kulturellen Bereicherung an.
Hola! Wir sind VALÈIFF • València Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit vierteljährlichen Vorführungen aus Valencia, Spanien, und Mitglied der IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, das neue Produktionen und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt in Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF) feiert und präsentiert, Lissabon (LISBIFF) und Montpellier (MONTIFF).
VALÈIFF bewirbt die ausgewählten Filme auf seiner offiziellen Website www.iberiff.org und in den sozialen Netzwerken, wo die Nominierten ihre Nominierungen mit ihren Followern teilen können. Spielfilme, Animations-, Dokumentar- und Experimentalfilme aller Genres und Themen sind willkommen!
EL FICC -Festival Internacional Cine cannábico - lanza su convocatoria
El FICC surge con la necesidad de ampliar las perspectivas culturales desde un enfoque y comprometido hacia la temática del Cannabis, avés del audiovisual como toramienta poderosa de transformación social, generador de conciencia, reflexiones y comportamientos.
Seit 2019 widmet sich das Festival Internacional de Cine Cannábico dem Thema Cannabis durch Film und Kultur und trägt dazu bei, Vorurteile in Bezug auf unterschiedliche Verwendungszwecke zu beseitigen, Informationen zu bringen und einen Beitrag zum Zugang zu mehr Rechten zu leisten, ohne den Konsum zu fördern.
FCTS: 20 Jahre Feier der siebten Kunst im Herzen von Todos Santos
Das Todos Santos Film Festival (FCTS) feiert zwei Jahrzehnte als unbestrittenes Epizentrum des südkalifornischen, mexikanischen und lateinamerikanischen Kinos in Baja California Sur. Wir sind mehr als ein Festival, wir sind eine kulturelle Bewegung, die Publikum und Filmschaffende gleichermaßen in ihren Bann gezogen hat.
Unsere Auswahl an Spiel-, Dokumentar- und Kurzfilmen, von denen viele exklusive Premieren und Preisträger auf internationalen Festivals sind, wurde sorgfältig kuratiert, um Ihnen das Beste des zeitgenössischen Kinos zu bieten.
Wir wurden von der Hollywood Foreign Press Association (Golden Globes) für unsere hervorragende Programmgestaltung und unser Engagement für die Gemeinschaft ausgezeichnet.
Kultfiguren wie Diego Luna, Dolores Heredia und Tenoch Huerta haben ihr Talent und ihre Leidenschaft auf unserem Festival geteilt und so den filmischen Dialog bereichert.
Durch unsere Leonardo Perel Film School und verschiedene Gemeinschaftsaktivitäten fördern wir Bildung, Kreativität und die Liebe zum Kino in allen Altersgruppen.
FCTS ist mehr als ein Festival; es ist eine transformative Erfahrung. Wir laden Sie ein, in die faszinierende Welt des Kinos einzutauchen, neue Stimmen zu entdecken und Teil einer lebendigen Gemeinschaft zu werden, die Vielfalt und Kreativität feiert.
Lasst uns gemeinsam 20 Jahre Todos Santos Film Festival feiern und Teil der Geschichte des Kinos in Baja California Sur sein!
Schauen Sie sich unser vollständiges Programm an und erfahren Sie, wie Sie an dieser Sonderausgabe teilnehmen können.
Das FINECAA ist ein Animationsfilmfestival, das sich neuen Erfahrungen/neuen Technologien widmet. Es begrüßt jeden animierten Kurzfilm — ganz oder teilweise als Animationsfilm produziert —, der zur Erneuerung des Filmgenres beigetragen hat, sei es aus technologischer Sicht, in seinem Format, seiner Erzählung, seiner narrativen Konstruktion, den Produktionsmethoden oder seiner Beziehung zur Öffentlichkeit.
Die zweite Version des CALI HORROR FILM FESTIVAL öffnet ihre Türen, um Ihr audiovisuelles Horrormaterial im Jahr 2024 zu registrieren, nach einer erfolgreichen ersten Version im letzten Jahr.
Es ist ein Ort, an dem audiovisuelle FILMEMACHER des Genres ihre Kreationen ausstellen und die entsprechende Anerkennung erhalten können. Außerdem können Horror-FANS das Kino genießen und Erfahrungen rund um dieses Genre austauschen.
Vom 7. bis 10. November finden 4 Vorführungen statt, in denen wir Kurz- und Spielfilme sehen werden, Workshops zur audiovisuellen Kreation stattfinden und es wird eine künstlerische und kommerzielle Ausstellung zum Thema Horror geben.
Das CALI HORROR FILM FESTIVAL wurde geboren und von der Familie BOGOTÁ HORROR FILM FEST und MEDELLÍN HORROR FILM FEST begrüßt.
DIESES JAHR MACHEN WIR ALLES MIT!
PFLAUME! ist ein internationales Animationsfilmfestival, das darauf abzielt
Verbreitung und Förderung der Animationskunst in ihrer Vielfalt an Techniken, Stimmen und Geschichten durch die Ausstellung von Werken lokaler Künstler und aus dem Rest der Welt.
Wir möchten eine Plattform für unabhängige Animation schaffen mit Schwerpunkt auf
diese Arbeiten, die die visuellen, konzeptionellen und erzählerischen Grenzen des Animationskinos erweitern und gleichzeitig einen Treffpunkt bilden, um Kreativität, Austausch und Zusammenarbeit zwischen Künstlern und der Öffentlichkeit zu fördern.
Die beiden Hauptwettbewerbe, einer für animierte Kurzfilme, produziert in
Lateinamerika und Länder aus dem Rest der Welt werden sich gegenseitig ergänzen
mit den anderen vom PLUM organisierten Aktivitäten! Festival: Retrospektiven, Sonderprogramme, Aktivitäten für Kinder und Jugendliche, Workshops zur Produktion animierter Inhalte, Diskussionsrunden, Ausstellungen und Installationen, Erstellung von Videospielen und Sondervorführungen mit dem CinemÓvil unter anderem in anderen Teilen der Calchaquíes-Täler. Wir sind bestrebt, dem Festival ein ökologisch nachhaltiges Profil zu geben,
vielfältig und inklusiv und schaffen ein enges Band von Respekt, Arbeit und Zusammenarbeit mit den verschiedenen Gemeinschaften, aus denen das Tafí-Tal besteht.
Begeben Sie sich mit uns auf eine filmische Reise, wenn wir die erste Ausgabe von Decolonizing Frames herausbringen, einer Filmkritik, die aus einem Doktorandenprojekt hervorgegangen ist, das sich der Dekolonialität widmet, in Zusammenarbeit mit Gomboc und ihrem Ortometraggi Film Festival.
Decolonizing Frames zielt darauf ab, Narrative jenseits der Grenzen nordamerikanischer und europäischer Perspektiven zu enträtseln und das alternative Wissen und die Identitäten indigener und indigener Völker auf der ganzen Welt zu feiern.
Heutzutage erleben wir die Folgen des Kolonialismus in all seinen Aspekten: Rassismus, Patriarchat, kultureller, wirtschaftlicher und politischer Kapitalismus und Hegemonie.
Decolonizing Frames versucht, sich mit diesen Hinterlassenschaften auseinanderzusetzen und sie abzubauen, indem alternative Narrative beleuchtet werden. Mit Kurzfilmen wollen wir den Status Quo durchbrechen, eine Neubewertung gesellschaftlicher Normen fördern und die Wertschätzung für unterschiedliche Wissenssysteme und Lebensweisen fördern.
Unser Ziel ist es, Vorurteile herauszufordern und die Wertschätzung für alternative Identitäten zu fördern, die oft als minderwertig marginalisiert werden. Durch das leistungsstarke Medium Kurzfilme ermutigen wir Produzenten, den Reichtum an Kulturen, Muttersprachen und Lebensweisen zur Schau zu stellen und so zu einem kollektiven Verständnis dekolonialer Perspektiven beizutragen. Wie Freya Schiwy feststellt, „sind Videomacher dann auch an einer sogenannten „Wissensrevolution“ beteiligt, einem Versuch, den Geist zu dekolonialisieren“.
Als erste Ausgabe dieser Filmkritik möchte Decolonizing Frames ein Katalysator für bedeutungsvolle Gespräche sein und Stimmen und Erzählungen, die in der Vergangenheit übersehen wurden, verstärken. Wir laden Filmemacher ein, Teil dieser transformativen Reise zu sein und Arbeiten einzureichen, die zum Diskurs über Dekolonialität beitragen und den Weg für zukünftige Ausgaben der Erforschung und Entdeckung ebnen.
Die erste Ausgabe von Decolonizing Frames wird 2024 in Turin und Mailand stattfinden. Es wird an Schulen Premiere haben, die am zugehörigen Doktorandenprojekt teilnehmen und Schüler und Pädagogen an einer multimedialen Erforschung alternativen Wissens beteiligen. Anschließend wird die Filmkritik ihre Reichweite auf den öffentlichen Raum in beiden Städten ausdehnen, um eine breitere Sichtbarkeit zu gewährleisten und den öffentlichen Diskurs anzuregen. Um das Engagement zu intensivieren, werden ausgewählte Regisseure die Möglichkeit haben, an Online-Interviews teilzunehmen, sodass sie direkt mit ihrem Publikum interagieren und ihre Vision von Dekolonialität teilen können, wodurch ein tieferes Verständnis der in ihren Filmen präsentierten Erzählungen gefördert wird.
Sie haben bis zum 31. März, 23:59 Uhr Zeit, Ihre Kurzfilme einzureichen.
Ihre Kurzfilme müssen sich eingehend mit dem Kernthema der Dekolonialität auseinandersetzen: von unkonventionellen landwirtschaftlichen Praktiken bis hin zu unterschiedlichen politischen Regierungsmodellen in indigenen Gemeinschaften, von der Intersektionalität der Identitäten marginalisierter Gemeinschaften bis hin zu alternativen Bildungssystemen, die indigenes Wissen, Muttersprachen, traditionelle Weisheit und kulturelle Wiederbelebung in den Vordergrund stellen und so koloniale Normen in Frage stellen und ein tieferes Verständnis alternativer Narrative fördern.
Die Film School der Central University in Bogotá lädt alle Studenten, Absolventen, Filmemacher und dergleichen ein, an der siebten Ausgabe des Internationalen Filmfestivals der Central University (Festival Internacional de Cine de la Universidad Central) teilzunehmen: FICUC. Ein Ort, der die Möglichkeit bietet, neue Verbindungen auf der Grundlage filmischer Feierlichkeiten aufzubauen. Ein nationales und internationales Treffen.
Da das Ziel des Festivals darin besteht, eine Begegnung verschiedener Stimmen zu ermöglichen, bei der die Transformation und die Entwicklung des Filmemachens die Integration neuer Perspektiven erfordern, haben wir beschlossen, dass der Kern des diesjährigen Themas „Intervening History“ lautet. Auf diese Weise werden wir uns mit den Wanderungen, Lebenserfahrungen und Sichtweisen der neuen aufstrebenden Generationen von Filmemachern befassen.
Als Teil des Festivals glauben wir, dass das Kino in den meisten Fällen von der Macht und der Elite aufgebaut wurde. Die Gewinner haben Geschichte geschrieben und deshalb haben wir beschlossen, das diesjährige Thema zu kreieren.
Durch das Kino greifen wir in die Geschichte ein, um denen eine Stimme zu geben, die noch keine hatten. Wir schreiben es neu, damit das Kino nicht einigen wenigen vorbehalten ist, sondern wir wollen, dass jeder seine und unsere Geschichten erzählen kann, sodass das Kino uns alle gleichermaßen umarmt.
HINWEIS: Die Kurzfilme werden ein kostenloses Thema haben. Wenn die Kurzfilme jedoch auf die eine oder andere Weise das Thema „dazwischenliegende Geschichte“ behandeln, haben sie mehr Chancen, ausgewählt zu werden.
Das Festival Internacional de Cine de Oriente (FICO) präsentiert seine 17. Ausgabe, die zwischen dem 8. und 11. November 2024 in der wunderschönen Stadt Concepción in der Region Antioquia in Kolumbien stattfindet.
Das Festival Internacional de Cine de Oriente würdigt in dieser Ausgabe die nationalen und internationalen Filmproduktionsbemühungen. Sein offizieller Wettbewerb Vitascopio 2024 besteht aus nationalen und internationalen Kurzfilmen, die während des Festivals präsentiert und ausgezeichnet werden.
Unter dem Hauptthema „Times of Women“ findet unser offizieller Wettbewerb VITASCOPIO 2024 statt, der seine Türen für Kurzfilmproduktionen in den Bereichen Fiktion, Animation und Dokumentarfilm öffnet. Er wird Teil des wichtigsten Kurzfilmwettbewerbs sein, der während des gesamten Festivals im Rahmen des allgemeinen Programms gezeigt wird, um das Wachstum des Kinos sowohl auf lokaler als auch auf internationaler Ebene zu fördern und zu stimulieren.
DA Z DIGITAL ARTS ZURICH ist ein führendes internationales Festival für digitale Kunst.
Das DA Z Festival lädt zu seinem DA Z AWARD-Wettbewerb in den Bereichen VIDEO/FILM, VIRTUAL REALITY und MIXED REALITY-Arbeiten ein.
Wie das gesamte Festival erwartet und fördert auch der DA Z AWARD herausragende Leistungen in den Bereichen Storytelling, Umsetzung und kritisches Hinterfragen der Digitalisierung unserer Gesellschaft.
Das Standalone Film Festival & Awards findet in der 2. Staffel statt. In der 1. Staffel hatte Herr Kumaar Aadarsh die Vision, unabhängige Filmemacher aus der ganzen Welt zusammenzubringen, und seine Vision wurde wahr. Zum ersten Mal wurden in einem 7-Tage-Festival 143 Independent-Filme aus der ganzen Welt im ikonischen TCL Chinese Theatre in Hollywood vom 06 bis 12. August gezeigt. Am 12. August 2021 ermöglichte trotz COVID-Beschränkungen 43 Kategorien von Auszeichnungen. Kumaar ist ein indischer Filmemacher, Distributor, Aussteller und Schauspieler mit Sitz in Mumbai. Als unabhängiger Filmemacher versteht er die Probleme eigenständiger Hersteller. Filmen zu produzieren und daraus Geld zu verdienen sind völlig unterschiedliche Fächer. Am 12. August 2021 versprach er während der Award-Show, allen Filmemachern zu helfen, die teilgenommen haben oder in Zukunft an der Veröffentlichung, Ausstellung und Verteilung teilnehmen werden, indem er ihnen ein separates Dashboard für ihre Filmausbeutung auf der ganzen Welt zur Verfügung stellte. Wir arbeiten kontinuierlich daran, unabhängige Filmemacher zu stärken. Wir haben den Marktplatz für sie geschaffen, um ihre Filme zu MONETARISIEREN. Wir sind jetzt leistungsfähiger mit der Entwicklung unserer digitalen theatralischen Marketing-Tools. Allein zu stehen hat eine begrenzte Leistung, aber wenn sich alle Standalone vereinen, steigen sie zusammen. Alle Filmemacher, die Teil der RSFA sein würden, können unabhängig von unserer Marktplatzsoftware arbeiten.
In dieser Saison wird Standalone daher für jeden ausgewählten Film ein transparentes Dashboard haben.
Wir haben Geschichte geschaffen, indem wir das physische Festival und die Award-Show während der Pandemie in Hollywood, Los Angeles, organisiert haben.
Dies ist eine einzigartige Art von Filmfestival für unabhängige Filmemacher/Inhaltsersteller, bei denen es keine Hindernisse für Grenzen, Sprachen, Genres usw. gibt. Dieses Festival mit Sitz in Kalifornien, USA, veranstaltet ein Online-Award Nomination Festival, Live-Vorführungen und eine Standalone Award Show in Los Angeles.
Die SFFA konsolidiert Filmemacher auf der ganzen Welt für eine wunderbare Präsentation der Kinematografie und die Enthüllung neuer Talente. Ein Komitee aus Mitgliedern der Vorschau der Filmindustrie reichte Filme ein und wählte gute Werke von Filmen für das Award Nomination Festival aus.
Die ausgewählten Filme nehmen am Nominierungsfestival The Online Awards teil, das zwischen Januar und April stattfindet. Im 2021-Jahr war es aufgrund der Pandemie-Situation zwischen dem 1. Februar und dem 31. März in unserem virtuellen Theater, das online auf der ganzen Welt verfügbar war.
Filme werden durch diesen sicheren Server-Screener gezeigt, in dem Besucher und Gäste aus der ganzen Welt Zeugen und Stimmen für den Film machen können. Auf der Grundlage der Wahl und der Abstimmungen der Zuschauer werden Filme für 42 Kategorien von Awards nominiert, die ab der letzten Maiwoche in Hollywood live gezeigt werden und Filmemacher, Schauspieler und Techniker auf der The Standalone Awards Show in Los Angeles am 7. Tag der Live-Vorführungen ehren.
Im Jahr 2021 war die Theaterstätte das ikonische TCL Chinese Theatre, dieses Jahr befindet es sich wieder im Herzen Hollywoods. Wir werden hier alle preisnominierten Filme zeigen und freuen uns darauf, ganzjährig Vorführungs-, Filmemachen- und Schreibmöglichkeiten zu schaffen, und zu diesem Zweck starten wir neue Festivals im Rahmen des Standalone Film Festival & Awards.
SFFA Submissions sind für Spielerzählungen, Kurzfilme, Shows, Serien, Dokumentarfilme und Animationen als sogar Experimentalfilme und Musikvideos gedacht.
Es ist ein Festival, das audiovisuelle Projekte mit Tanz und darstellenden Künsten verbindet.
und die darstellenden Künste. Mit einem klaren pädagogischen Wert begünstigt es die Produktion von Audiovisuals von Künstlern aus der Extremadura
von Machern aus der Extremadura, die sie der Öffentlichkeit bekannt machen mit dem Ziel
Förderung des audiovisuellen Marktes in der Extremadura.
Claqueta Emérita setzt sich aus mehreren Aktivitäten/Aktionen zusammen:
● Kurzfilmwettbewerb für Filmemacher aus der Extremadura.
● Workshops, Kreationslabors, Vorträge, Screenings und andere kulturelle Aktivitäten im Zusammenhang mit der Welt von
und die darstellenden Künste, die in den Tagen vor dem Festival stattfinden werden.
die Tage vor der Feier der Final Gala in Mérida oder Städten in der Extremadura.
● Final Awards Gala in Zusammenarbeit mit Studenten des Real Real
Studierende des Ausbildungszyklus Audiovisuelle und Showbusiness Produktion der
I.E.S. Extremadura.
Offener Aufruf für Filmemacher!
Seien Sie Teil der 3. Ausgabe von Breaking Walls Dance Films und reichen Sie jetzt Ihren Film ein.
Breaking Walls Dance Films (BWDF) ist das erste Tanzfilmfestival in Ägypten und der Region.
BWDF ist eine internationale Veranstaltung, die die besten Tanzfilme aus der ganzen Welt präsentiert und im Dezember 2023 in Kairo stattfinden wird. Neben den verschiedenen Workshops und Live-Aufführungen des Festivals werden wir ein spezielles Programm mit Tanzfilmen veranstalten.
In dem Wissen, dass der Antrag nicht später als am 5. November 2023 gestellt wird.
AM RANDE DES FESTIVALS:
- Wir begrüßen es, wenn am Rande des Festivals Dokumentar- und Spielfilme gezeigt werden, sofern es sich um Tanzfilme handelt.
- Wenn der Film nicht englische Erzählungen enthält, sind englische Untertitel erforderlich. Für alle Filme sind englische Drehbücher erforderlich.
