Moritz Feed Dog ist das erste Festival des Bundesstaates, das Film und Mode verbindet.
Premieren, ikonische Dokumentarfilme und Titel voller Inhalte auf der großen Leinwand. Geschichten aus verschiedenen Ländern und auch Werke, die das Ergebnis nationaler Talente in den Bereichen Produktion und Regie sind.
Moritz Feed Dog findet persönlich in Barcelona und online im CaixaForum+ statt. Darüber hinaus findet das Festival auch in Sao Paulo, Brasilien, und Buenos Aires, Argentinien, statt. Obwohl sie dort über ein eigenes künstlerisches Team verfügen, werden die in Barcelona ausgewählten Dokumentarfilme automatisch auch vom brasilianischen und argentinischen Komitee bewertet.
Hallo! Wir sind SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival, ein internationales unabhängiges Filmfestival in der Stadt Sevilla in Spanien, und Mitglied des IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, das neue Produktionen und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt in Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF), Lissabon (LISBIFF) feiert und präsentiert und Montpellier (MONTIFF), dass Sie sie auch hier, in Festhome, finden können!
SEVIFF teilt die Mission ihrer Partnerfestivals, aufstrebende Talente zu unterstützen, künstlerische Erkundungen zu fördern, Netzwerke zu fördern, den kulturellen Austausch zu fördern und die lokale Gemeinschaft einzubeziehen, indem sie eine Plattform für die Präsentation der Arbeiten unabhängiger Filmemacher bieten.
Spielfilme, Animations-, Dokumentar- und Experimentalfilme aller Genres und Themen sind willkommen!
Das Arab Film Festival Zurich wird alle zwei Jahre vom Verein IAFFZ organisiert. Das nächste Festival findet vom 02.04.2025 bis 06.04.2025 statt.
Im Mittelpunkt stehen Filme arabischer Filmemacher, die ihren Weg ins „kommerzielle“ Kino nicht finden konnten. Das Programm umfasst kurz- und abendfüllende Spiel-, Dokumentar-, Animations- und Experimentalfilme, die sich mit sozialen, kulturellen und politischen Themen befassen. Gespräche mit den eingeladenen Filmemachern bieten dem Publikum auch die Möglichkeit, Filme und Themen weiter zu diskutieren.
Bitte beachten Sie, dass wir nur Filme aus oder über die arabische Welt akzeptieren können. Wir definieren die arabische Welt kulturell. Leider können wir keine Filme aus oder über den Iran oder die Türkei akzeptieren, es sei denn, sie befassen sich ausdrücklich mit Themen im Zusammenhang mit der arabischen Welt, wie oben definiert.
Das Arab Film Festival Zurich ist ein Ort der Begegnung und des Dialogs zwischen den Kulturen. Durch seine international verständliche Sprache dient der Film als Mittel der Kommunikation und Verständigung, weshalb das Festival über die mediale Berichterstattung hinaus zu einer differenzierten Analyse des arabischen Kulturraums beitragen soll.
Die erste Ausgabe des Festivals im Jahr 2012 wurde vom Publikum und den Medien gut aufgenommen. Alle zwei Jahre präsentiert das Arab Film Festival Zurich eine repräsentative Auswahl herausragender aktueller internationaler Filme aus verschiedenen arabischen Ländern.
Das Festivalteam besteht aus ehrenamtlichen Vorstandsmitgliedern des Vereins IAFFZ und den Freiwilligen, die ein großes Interesse am Film und an der arabischen Kultur teilen. Das Programm wird von Aida Schläpfer Al-Hassani (Filmemacherin, Präsidentin des Vereins IAFFZ und Co-Direktorin von AFFZ) und Michel Bodmer (Co-Direktor von AFFZ) zusammengestellt.
Wir freuen uns, die 7. Ausgabe des MEET Film Festivals ankündigen zu können, das von der MEET Association (Movies for European Education and Training) gefördert wird.
Ein breit gefächertes Festival, das in drei territorialen Veranstaltungen organisiert wird:
Ercolano - Neapel und Mazara del Vallo - Sizilien (April 2025).
Garbatella - Rom (Mai 2025).
Das Hauptziel des MEET-Filmfestivals besteht darin, eine Brücke zwischen Schulen und Kino zu schlagen, um die Verwendung audiovisueller Sprache beim Lehren und Lernen zu fördern und den Dialog und die soziale Eingliederung zu fördern.
Das Festival zielt darauf ab, das Bewusstsein für die Zusammenhänge zwischen Kultur, Bildung, Ausbildung und Kino zu schärfen und ein innovatives Umfeld zu schaffen, in dem Schulen, Institutionen, Verbände und unabhängige Filmregisseure zusammenkommen, diskutieren und sich über audiovisuelle Produktionen austauschen können, die von pädagogischen Themen inspiriert sind.
Das Festival fördert das Wissen und die Verbreitung von Kurzfilmen, die sich dadurch auszeichnen, dass sie die Rolle des Kinos in der Schule kritisch und originell interpretieren.
Das Festival bezieht die teilnehmenden Schulen aktiv in die Produktion und Bewertung der zugelassenen Filme ein, mit dem Ziel, Schüler und Lehrer in den Bereichen Kino und audiovisuelle Sprache auszubilden.
Das 2001 gegründete WOW Wales One World Film Festival ist seit langem das einzige britische Festival, das sich hauptsächlich Filmen aus Afrika, Asien und Lateinamerika widmet und gleichzeitig den Status des am längsten laufenden Festivals in Wales innehat.
Seit 23 Jahren bringt das IMDB-Qualifikationsfestival eine breite Palette der besten internationalen Filme in die Kinos in ganz Wales. Das jährliche Programm mit Spiel-, Dokumentar- und Kurzfilmen zeigt Filme, die zum Nachdenken anregen und die Augen öffnen, von Orten, die man selten auf der Leinwand sieht.
Mit teilnehmenden Filmemachern wie Patricio Guzmán, Helen Iles, Ken Loach, Mark Cousins und anderen hat sich WOW auch als das am längsten laufende Filmfestival in Wales etabliert.
WOW findet jedes Jahr im März statt und bietet die besten Premieren des internationalen Kinos in Wales oder Großbritannien im Aberystwyth Arts Centre und anderen Kinos in ganz Wales.
Das internationale und feministische Festival setzt sich für Vielfalt, Gleichheit und die Inklusion von Stimmen außerhalb des Mainstreams ein. Jedes Jahr wird mindestens die Hälfte der Filme des Programms von Filmemacherinnen gedreht, und seit 2023 besteht das WOW-Team zu 100% aus Frauen und ist vielfältig.
Das WOW Wales One World Film Festival präsentiert in Zusammenarbeit mit Umweltschützern und Filmemachern stolz unser Engagement, messbare Umweltveränderungen voranzutreiben und die Klimakompetenz künftiger Generationen zu fördern.
Im Jahr 2021 haben wir unsere Initiative „Green Screen“ überarbeitet und sie zum dynamischen Aktionsbereich „Ecosinema“ weiterentwickelt. Diese Transformation war geprägt von unserem ersten Online-Mini-Festival Ecosinema, das einen neuen Standard für umweltbewusstes Geschichtenerzählen innerhalb unseres Festivals setzte.
Um Ecosinema als Filmstrang im Festival beizubehalten, präsentiert WOW weiterhin Filme zum Thema Umwelt in den Kinos und arbeitet häufig mit Organisationen wie The Landworkers Alliance und dem Projekt „Creating Safer Space“ zusammen, um dem Publikum Sondervorführungen, Fragen und Antworten sowie Podiumsdiskussionen zu bieten.
Die Einreichungen für unser Festival 2025 sind jetzt möglich!
Das First Buenos Aires International Kinky Film Festival hat ein unverkennbares Ziel: eine Kultur, die historisch marginalisiert und stigmatisiert wurde, sichtbar zu machen und zu feiern.
Dieses Festival ist nicht einfach ein filmisches Ereignis, sondern ein Ort der Begegnung, Erkundung und künstlerischen Ausdruck für diejenigen, die innerhalb des Kink-Spektrums leben und kreieren.
Unsere Mission ist es, die Vorurteile, die häufig im Zusammenhang mit perversen Praktiken und BDSM-Praktiken herrschen, herauszufordern und abzubauen, indem wir authentische, vielfältige Geschichten präsentieren, die die vielfältigen Dimensionen dieser Kultur einfangen. Jeder für das Festival ausgewählte Film bietet einen Einblick in die Realität und
Erfahrungen von Menschen innerhalb der Gemeinschaft, die Perspektiven bieten, die im Mainstream-Kino selten vertreten sind.
Das 7. AmiCorti International Film Festival (AmiCorti IFF) ist eine erstklassige kulturelle und filmische Veranstaltung, die vom 23. bis 28. Juni 2025 in der historischen Stadt Ivrea, Italien, speziell im „AUDITORIUM MOZART“ stattfinden wird. Dieses Festival widmet sich der Würdigung des Besten des zeitgenössischen Kinos, wobei der Schwerpunkt auf aufstrebenden Regisseuren, unabhängigen Filmemachern und einzigartigen künstlerischen Perspektiven liegt. Das Festival soll ein globaler Treffpunkt für die Filmgemeinschaft sein und bietet sowohl persönliche als auch virtuelle Teilnahmemöglichkeiten, um eine breite Zugänglichkeit zu gewährleisten. Ausgewählte Filme werden auf der exklusiven AmiCorti-Plattform gezeigt, um ein fokussiertes und engagiertes Publikum zu erreichen.
Das Festival ist bekannt für sein Engagement zur Förderung von Kreativität, Innovation und der Erforschung sozialer Themen durch Filme. Es fördert kulturellen Austausch, Vielfalt und Inklusivität und ist damit ein bedeutendes Ereignis auf den internationalen Filmfestivals.
Art der Veranstaltung
Das AmiCorti International Film Festival (AmiCorti IFF) ist als Kultur- und Kunstveranstaltung mit einem besonderen Schwerpunkt auf Film und Medien eingestuft. Es ist ein internationales Filmfestival, das eine Vielzahl von Filmen von aufstrebenden und etablierten Filmemachern aus aller Welt feiert und präsentiert. Die Veranstaltung umfasst Bereiche mit und ohne Wettbewerb, Sonderprogramme, Workshops und Preisverleihungen und ist damit eine umfassende Plattform für filmische Ausdrucksmöglichkeiten und Wertschätzung.
Auftrag und Ziele
Die Mission von AmiCorti IFF ist es, innovative Filme zu fördern und zu präsentieren, die zum globalen Dialog über kritische aktuelle Themen beitragen. Das Festival bietet Filmemachern eine Plattform, um ihre Arbeiten einem internationalen Publikum zu präsentieren, und fördert so den Austausch von Ideen, kulturellen Perspektiven und künstlerischen Techniken. Das Festival betont Vielfalt, Inklusivität und die Auseinandersetzung mit sozialen Themen, um die transformative Kraft des Kinos hervorzuheben.
Kategorien der Einreichungen
Das Festival bietet mehrere wettbewerbsfähige und nicht wettbewerbsfähige Kategorien, die jeweils unterschiedliche Aspekte der filmischen Exzellenz hervorheben sollen:
Internationaler Spielfilm-Wettbewerb
Teilnahmeberechtigt: Spiel- und Dokumentarfilme (über 40 Minuten), die vor dem 31. Dezember 2024 fertiggestellt wurden.
Auszeichnungen: Bester Spielfilm, Beste Regie, Bester Schauspieler, Beste Schauspielerin, Bestes Drehbuch.
Jury: Eine internationale Jury, bestehend aus mindestens sieben angesehenen Persönlichkeiten aus Kino, Fernsehen und Journalismus, wählt die Gewinner aus.
Internationaler Kurzfilm-Wettbewerb
Teilnahmeberechtigt: Italienische und internationale Kurzfilme mit einer maximalen Dauer von 30 Minuten, fertiggestellt bis zum 31. Dezember 2024.
Auszeichnungen: Bester Kurzfilm, Beste Regie, Bester Schauspieler, Beste Schauspielerin, Bestes Drehbuch.
Jury: Eine internationale Jury bewertet die Einreichungen und ermittelt die Gewinner.
Nationaler Kurzfilm-Wettbewerb
Teilnahmeberechtigt: Italienische Kurzfilme (bis zu 30 Minuten), die bis zum 31. Dezember 2024 fertiggestellt wurden.
Auszeichnungen: Bester nationaler Kurzfilm, Beste Regie, Bester Schauspieler, Beste Schauspielerin, Bestes Drehbuch.
Jury: Eine nationale Jury aus sieben Mitgliedern wird diesen Bereich beaufsichtigen.
Internationaler Wettbewerb für animierte Kurzfilme
Teilnahmeberechtigt: Animierte Kurzfilme, die vor dem 31. Dezember 2024 fertiggestellt wurden.
Preis: Bester Animationsfilm.
Jury: Eine internationale Jury, bestehend aus mindestens sieben Mitgliedern, wird diese Kategorie beurteilen.
Internationaler Kurzfilmwettbewerb zum Thema Soziales
Teilnahmeberechtigt: Kurzfilme, die sich mit wichtigen sozialen Themen befassen und bis zum 31. Dezember 2024 fertiggestellt wurden.
Preis: Bester Kurzfilm mit sozialem Thema.
Jury: Die Gewinner werden von einer Jury aus sieben Personen mit Fachkenntnissen in Kino und sozialen Fragen ausgewählt.
Internationaler Musikvideowettbewerb
Teilnahmeberechtigung: Musikvideos, die vor dem 31. Dezember 2024 fertiggestellt wurden.
Auszeichnung: Bestes Musikvideo.
Jury: Eine Jury aus mindestens drei Mitgliedern bewertet die Beiträge in dieser Kategorie.
Bereiche, die nicht wettbewerbsfähig sind
Agenda 2030
Beschreibung: Dieser Abschnitt ist Filmen gewidmet, die sich mit sozialen Themen befassen, die im Einklang mit den Zielen der Vereinten Nationen für nachhaltige Entwicklung (SDGs) stehen. Die ausgewählten Werke werden für ihr wirkungsvolles Geschichtenerzählen und ihren Beitrag zur Sensibilisierung für globale Herausforderungen ausgezeichnet.
Erwähnungen: Beste Regie, Beste Fotografie, Bester Schauspieler.
Kurzfilme außer Konkurrenz
Beschreibung: Ein offener und inklusiver Bereich für Kurzfilme aller Genres, Formate und Termine. Dieser Bereich bietet Filmemachern die Möglichkeit, ihre Arbeiten ohne Wettbewerbsdruck zu präsentieren.
Spezielles Programm
Workshop: „Einfaches Filmemachen“
Beschreibung: Ein praktischer Workshop, der den Teilnehmern die Grundlagen des Filmemachens vermitteln soll, vom Konzept bis zur Produktion. Dieses Programm soll das Filmemachen für alle zugänglich machen, unabhängig von ihren bisherigen Erfahrungen.
Das V Internationale Kurzfilmfestival „Make me visible in your memory“ zielt darauf ab, die Reflexion über den Tod und den nachfolgenden Prozess des persönlichen und familiären, sozialen und historischen Gedächtnisses zu fördern.
Das Tsiolkovsky International Space Film Festival (Tsiolkovsky ISFF) findet jährlich in Kaluga statt. Filme und Programme über den Weltraum und seine Beziehung zu Wissenschaft, Kunst und Kultur nehmen an den wettbewerblichen, nicht wettbewerbsorientierten und retrospektiven Vorführungen des Festivals teil.
Ziel des Tsiolkovsky ISFF ist es nicht nur, neue Filme über den Weltraum zu präsentieren, sondern auch alle Bereiche der Wissenschaft und Kunst zu fördern, die auf die eine oder andere Weise mit dem Weltraum zu tun haben, um die Traditionen des internationalen Dialogs zwischen Wissenschaftlern und Filmemachern zu stärken, um dringende Probleme der Entwicklung moderner Wissenschaft, Kultur und neuer Technologien zu lösen. Darüber hinaus hat das Festival einen wichtigen Bildungsauftrag zu allen Themen im Zusammenhang mit der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft der Weltraumforschung und Weltraumaktivitäten.
Ziele und Aufgaben des Tsiolkovsky ISFF:
•die vollständigste Präsentation des aktuellen Stands der weltweiten Kinematographie im Zusammenhang mit Weltraumthemen;
•Vorführung der besten Dokumentar- und Spielfilme über den Weltraum, die sowohl in Russland als auch im Ausland gedreht wurden, für das Publikum und die Jurymitglieder. Bei Retrospektiven und Sondervorführungen hat das Publikum die Möglichkeit, die bekanntesten Filme des in- und ausländischen „Space“ -Kinos zu sehen;
•Das Tsiolkovsky ISFF könnte zu einer Plattform für die Live-Kommunikation zwischen Kreativen und Wissenschaftlern sowie für den Austausch von Projekten und vorgefertigten Ideen im Bereich Weltraum und „Weltraum“ -Kino werden;
•Aufrechterhaltung eines stetigen Publikumsinteresses an Filmprodukten im Zusammenhang mit Weltraumthemen;
•ein Treffen von Filmemachern mit dem Publikum einer der sich am intensivsten entwickelnden Regionen des Landes;
•die Möglichkeit für Filmemacher, nicht nur effektiv mit der Wissenschaft zu kommunizieren, sondern auch Ideen für wissenschaftliche „Räume“ in etwas umzusetzen, das für ein breites Publikum zugänglich und kreativ ist;
•Wissenschaftler mit der Welt des Kinos vertraut zu machen, ihr kreatives Potenzial und ihre Zugänglichkeit zu nutzen.
Tsiolkovsky ISFF-SLOGAN: Was heute unmöglich ist, kann morgen möglich sein (K.E. Tsiolkovsky, selbstgemachter Wissenschaftler, der der Begründer der modernen Astronautik wurde)
Tsiolkovsky ISFF LOGO: Das offizielle Logo des Festivals, das in den Festivalsymbolen und offiziellen Papieren verwendet wird, ist eine Zeichnung von K.E. Tsiolkovsky aus dem „Album of Space Travel“, das er für den ersten sowjetischen Science-Fiction-Film mit dem Titel „Space Flight“ schuf.
Der JURY des Tsiolkovsky ISFF gehören nicht nur professionelle Filmemacher, sondern auch Astronauten sowie Wissenschaftler aus der Raumfahrtindustrie an.
Willkommen bei der Radical Frame Film Series - 2020 Kurzfilmserie - Berlin
Wir beim Radical Frame Film Festival sind stolz darauf, die Ausgabe acht der Short Film Series ankündigen zu können.
Die Idee für das Radical Frame Film Festival begann vor einigen Jahren, als eine Gruppe von Denver Aktivisten, Künstlern und Freunden beschlossen hat, die Botschaften des Videoaktivistischen Kinos in die Öffentlichkeit zu bringen. Aufgrund des gegenwärtigen sozialen und politischen Klimas, sowohl lokal als auch global, ist unsere Mission — ein Forum für denkwürzige Filme und Debatten zu schaffen — kritischer denn je.
Wir verpflichten uns, progressive, linke, radikale, antirassistische, experimentelle und visionäre Filme zu präsentieren, die Themen wie Umwelt, Menschenrechte, soziale Ungerechtigkeit, Anti-Globalisierung usw.behandeln.
Das Radical Frame Film Festival zeigt jedes Genre des unabhängigen Films aus der ganzen Welt während dieser unglaublichen bikontinentalen Feier unabhängiger Künstler.
Das Radical Frame Film Festival ist ein Forum, in dem Filmemacher außerhalb der Mainstream-Arena gedeihen können. Kreative Künstler, die kontinuierlich die Grenzen in Film, Video, Kunst und Musik durchbrechen, werden durch dieses Festival gefördert, so dass auch sie eine Stimme in einem Markt mit kommerzieller Unterhaltung haben, der den Erwartungen des Publikums gerecht wird.
Die Short Film Series stellt wahrhaft unabhängige Kurzfilme ins Rampenlicht, die von neuen und etablierten Filmemachernkreiert wurden
Der Zweck ist es, jedem unabhängig von Land zu erlauben, zu seinen Träumen zu treten und die Schritte zu unternehmen, um das Leben mit Leidenschaft und Zweck zu leben.
Der Schwerpunkt der Kurzfilmserie ist es, ein Ort zu sein, an dem aufstrebende Filmemacher und Künstler auf der ganzen Welt eine Chance haben, entdeckt zu werden und ihre Träume zu erfüllen.
XV PIÉLAGOS KURZFILMFESTIVAL (Nur fiktionale Werke)
Wir sind ein IMDb-qualifiziertes Festival
https://www.imdb.com/event/ev0002609/2024/1/?ref_=ev_eh
Die Kulturabteilung des Stadtrats von Piélagos startet die 15. Ausgabe des Piélagos International Short Film Festival „Piélagos en Corto“.
KURZFILME
Werke mit einer Länge von maximal 30 Minuten und einem Produktionsdatum nach dem 1. Januar 2023 werden akzeptiert.
KATEGORIEN Nur Belletristik
1- KANTABRIEN (Kantabrien) Kantabrischer Regisseur oder registrierter kantabrischer Regisseur mit 2 Jahren Betriebszugehörigkeit.
2- NATIONAL (Nur Belletristik)
3- INTERNATIONAL (Nur Belletristik)
Das Internationale Filmfestival von Miniboxoffice ist jetzt das Internationale Filmfestival von Noida. Nach drei erfolgreichen Ausgaben des Miniboxoffice International Film Festival, das hauptsächlich für Kurzfilme geeignet ist, wird jetzt nur noch größer mit der Hinzufügung von Spielfilmen. Im Jahr 2014 hat die Geschäftsleitung von Miniboxoffice es auf den Namen der sich am schnellsten entwickelnden Stadt Indiens in „NOIDA“ umbenannt. Es ist eine Hommage an die Stadt, in der das Miniboxoffice im Jahr 2010 beginnt und die Stadt selbst das Haus der größten Filmstadt Nordindiens ist.
Ziel des 9. Noida International Film Festival-22 ist es, ein großartiges Kino von weltweiten Filmemachern im großen Stil zu präsentieren und gleichzeitig professionelle Vernetzung zu bieten und den Teilnehmern aktuelle Trends des Kinos vorzustellen. Das Festivalziel ist es, unabhängige Filmemacher zu befähigen und sich zu einer erstklassigen Filmveranstaltung zu verpflichten, die das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.
Die NIFF-Ausgaben von 2014 bis 2021 waren mit Beteiligung von Filmemachern aus mehr als 90 Ländern ein großer Erfolg. Der NIFF-22 wird voraussichtlich viele Meilensteine in Richtung der Entwicklung des Independent Cinema erreichen. Damit begrüße ich alle Filmemacher, sich der Bewegung anzuschließen, die ein Höchstniveau an Gedanken und Kultur verschiedener Nationen in Form eines bereichernden und unterhaltsamen Kinos bringt.
Das Visualízame Festival begann 2011.
Das Hauptziel von Visualízame, das von der Fundación Inquietarte organisiert wird, besteht darin, als Plattform für die Verbreitung von Filmarbeiten zu dienen, an denen Frauen an Regie, Drehbuch und/oder Produktion beteiligt sind.
Ebenso dienen sie als Verbreitungsplattform für Kurzfilme, die neben der Achtung der Menschenrechte auch die Gleichstellung fördern. Aus diesem Grund haben wir zwei Sonderpreise für Kurzfilme vergeben, die sich für die Agenda 2030 der Ziele für nachhaltige Entwicklung einsetzen, sowie für Filme, deren Handlung sich mit dem Thema Tod und Trauer befasst.
Die IPFF ist auf dem Weg zu seiner dritten Auflage im Jahr 2022. Wieder einmal werden wir das Kurzporträtkino und die Kunst feiern, die erforschen, erziehen und transformieren.
MOTTO
Ein Portrait ist ein bedeutungsschweres Bild. Vielschichtig und facettenreich hat es eine visuelle, psychologische, materielle, emotionale und spirituelle Dimension.
Ein Portrait erfährt immer eine Transformation. Es imitiert und wiederholt das Leben, wird aber auf dem Weg zu etwas oder zu einem Neuen. Es ändert sein ursprüngliches Thema, während es erfasst wird. Dann verwandelt sich das Portrait durch den Verstand eines jeden tapferen Dolmetschers wieder.
Ein Filmporträt ist eine Seele in Form von Licht, das auf die Leinwand des weißen Bildschirms trifft, während Augenpaare auf ihre Weite starren. Es ist eine Spur. Und ein Zeichen. Und eine Träumerei. Es ist Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft miteinander verflochten.
FOKUS
Das Portrait steht im Mittelpunkt der Filme, die auf der IPFF gezeigt werden. Wir suchen nach Porträtfilmen, die bereits fertiggestellt wurden, sowie solche, die mit der konkreten Idee des „Porträts“ erstellt werden. Von einer Person. Eine Gruppe von Menschen. Ein Objekt. Etwas Unsichtbares, aber Wesentliches. Von dem Selbst. Oder von etwas anderem.
WILLKOMMEN
IPFF begrüßt eine breite Palette von Filmen und Filmemachern: Studenten, Profis, von Low-Budget bis hin zu Großproduktionen, alternative und unabhängige Filme von Einzelpersonen und Kollektiven oder Institutionen.
ZIELEN
IPFF strebt danach, Künstler und Zuschauer zusammenzubringen, die sich aufrichtig nach Bereicherung mit Kunst, intellektueller Diskussion und Kinoerfahrung durch ein neues Prisma sehnen - das des Porträtfilms.
ZEICHEN
IPFF ist ein hybrides Event und eine Plattform. Eine Symbiose aus faszinierenden Live-Begegnungen und unvergesslichen virtuellen Erlebnissen: Vorführungen, Diskussionen, Vorträge und Meisterkurse.
GEIST
IPFF ist für diejenigen, die zutiefst Kunst und Aufregung brauchen. Für diejenigen, die nach experimentellen Standpunkten hungern. Und für diejenigen, die für immer in das Kino verliebt sind.
Das Medina Film Festival (SECIME) ist eine der konsolidiertesten Veranstaltungen der nationalen Filmszene und gilt als eine der wichtigsten Referenzen für die Förderung und Verbreitung von Kurzfilmen. Es hat es geschafft, sich zu einem Festival mit eigener Persönlichkeit zu entwickeln, das sowohl auf aufstrebende Talente als auch auf die konsolidiertesten Erfolge setzt.
Das Festival ist ein Synonym für Engagement für den Kurzfilm und positioniert sich im Mittelpunkt eines audiovisuellen Angebots, das von der Academy of Motion Picture Arts and Sciences in Spanien als eines der wichtigsten Festivals bei der Vorauswahl der Kandidaten für die Goya Awards ausgezeichnet wurde. Darüber hinaus wurde es seit 2016 von der AIC (Short Film Industry Association) anerkannt.
Das Angebot umfasst sechs Wettbewerbe auf nationaler und internationaler Ebene, um alle Genres und audiovisuellen Formate — Fiktion, Fantasy und Animation — abzudecken und Raum für Dokumentar- und Musikvideos zu bieten. Erweiterung des Angebots durch verschiedene Zyklen wie Das Bild der Geschichte, The Classics Chair und Museum Afternoons.
Zu seinen Zielen gehören außerdem die Förderung, Kreation und audiovisuelle Produktion durch den Nationalen Wettbewerb für Kurzfilmprojekte sowie die Beeinflussung des Wachstums der audiovisuellen Industrie in Castilla y León mit der Vorauswahl von Werken für das Quercus-Projekt.
Das Festival vervollständigt sein Angebot durch das Engagement für neue Wege der Kommunikation und Verbreitung des Audiovisuellen durch die Tagungsräume, das Streaming und den theoretischen Beitrag der Meisterkurse, die von und für Fachleute geleitet werden.
Wenn Sie mehr über unsere Vorschläge erfahren möchten, besuchen Sie unsere Website: http://medinafilmfestival.com oder kontaktieren Sie uns unter info@medinafilmfestival.com
Das Second Comfama Animation Festival ist eine kulturelle Veranstaltung des Family Compensation Fund of Antioquia, Comfama, die durch die Programmierung audiovisueller Animationsproduktionen und Gespräche, die Reflexionen über verschiedene Realitäten anregen, zur Publikumsbildung beitragen und dazu beitragen soll, den Animationssektor durch den ELPAUER Animation Market zu stärken.
Im Jahr 2025 wird das Comfama Animation Festival wieder ein Ort sein, an dem die Teilnehmer internationale Spielfilme, iberoamerikanische Kurzfilme, kolumbianische Serien und Hochschulproduktionen genießen können. Es wird zu einem Ort, an dem Inhalte angeboten werden, die hauptsächlich in Animationstechnik gedreht wurden und sich an Familien- und Jugendpublikum richten.
Comfama heißt Sie zu einer neuen Ausgabe willkommen und lädt iberoamerikanische Animationsregisseure und Produzenten (Profis und Amateure) ein, ihre Kurzfilme in der Sektion Iberoamerikanische Kurzfilme und kolumbianische Hochschulfilmer in der Sektion University Creators zu registrieren.
Die 8. Ausgabe des International Independent Film Festival of Ibiza hat mehrere Standorte in den 5 Gemeinden der Insel entwickelt, zum ersten Mal mit institutioneller Unterstützung der 5 Stadträte und der Online-Version auf der Filmin-Plattform. Die institutionelle Unterstützung auf Ibiza ist vollständig, da die Ministerien für Kultur und Tourismus des Consell Insular von Ibiza weitere private Sponsoren auf der Insel hinzukommen.
Das Ibizacinefest hat sein Engagement für Ibiza und Kultur mit einem Programm von 132 nationalen und internationalen Titeln, exklusiven Premieren in Spanien und 90% der Premieren auf den Balearen, gezielten Aktivitäten für Profis, Kurzfilmwettbewerben zur Entdeckung und Förderung lokaler und balearischer Talente, einem Bildungsprogramm mit speziellen Vorführungen für Schüler und Kinder, um ein neues Publikum zu gewinnen, erneuert.
Die Reflexion hat seinen Raum auch im Rahmen von 19 Konferenzen nach Vorführungen mit seinen Schöpfern und Schöpfern über seinen kreativen Prozess und die Beziehung zwischen Filmen und soziokulturellen Problemen abgedeckt. Wir haben 75 Gäste, 18 internationale Gäste, erreicht.
Kurzfilme sind erneut die Protagonisten von IBZCF24 mit einer Qualifikation für die Goya Awards 2024 von curtmetratges und der Zusammenarbeit mit der European Film Academy mit Short Films on Tour.
Aktivitäten wie unsere erste Golfsession oder die spezielle, dem Quinqui Cinema gewidmete Golfsession in Zusammenarbeit mit der UNED der Universität der Balearen.
Sie waren rundum erfolgreich. Das Engagement für die Branche wird durch die Masterclass-Gebühren der ersten nationalen Ebene von Ion de Sosa und Laura Ferrés noch mehr zum Ausdruck gebracht. Dank unseres 14 Programms llargmetratges, 3 d'ells der balearischen Produktion, bis hin zu Filmin, der Präsenz in den Kommunikationsmedien, mit internationalen Artikeln und einer deutlichen Steigerung der Wirkung gegenüber der Ausgabe 2023 haben wir unser Publikum vor Ort um 38 Sessions deutlich erhöht. Wir werden weiterhin an engagierte Autorenfilme glauben, beides notwendige Ansichten, was ein poden Moure in der Form ist, die am Rande der Normen des kommerziellen Kinos liegt, mit totaler kreativer Freiheit.
Xavi Herrero
Regisseur und Programmierer IBZCF2-Mitglied der European Film Academy
