In einem großartigen Theater, 10 Minuten von den Champs Elysées in Paris, Frankreich entfernt, findet die zweite Ausgabe des neuen internationalen Filmfestivals statt, das der neuen Generation von Schauspielern und Schauspielern gewidmet ist.
Während 8 Tagen werden Filme aus allen Regionen der Welt präsentiert, die allen Themen offen stehen, darunter mindestens eine Hauptrolle im Film, gespielt von einem jungen Menschen unter 27 Jahren.
Willkommen in Paris. Alle im Wettbewerb ausgewählten Filme werden vom Regisseur und einem vom Festival eingeladenen Schauspieler präsentiert.
Ein Filmfestival, das von französischen Regisseuren und Produzenten organisiert wird.
Um teilnehmen zu können, müssen alle Filme mindestens einen Hauptdarsteller oder eine Schauspielerin unter 27 Jahren in der Besetzung haben.
Ein Festival, das ein Treffpunkt und Austauschpunkt zwischen verschiedenen Generationen sein soll.
Ein jährlicher Treffpunkt für junge und professionelle Schauspieler.
Ein Festival, das sich an alle Zielgruppen richtet.
Ein roter Teppich für alle.
Das Festival wird in Zusammenarbeit mit berühmten Spielfilminstitutionen und wichtigen Rundfunksendern organisiert.
Wichtige Anzahl an Preisen.
3 Auswahlen im Wettbewerb.
GROSSE LEINWAND: Spielfilme.
UNABHÄNGIG: Spielfilme.
KURZ: Kurzfilme.
An der Grenze zwischen Europa und Asien, in der 300 Jahre alten Stadt, die das „russische Manchester“ genannt wird, inmitten des Uralgebirges —
wir organisieren ein internationales Kurzfilmfestival mit vierteljährlicher offizieller Auswahl und Live-Vorführungen jeden Sommer, Herbst, Winter und Frühling.
JETZT GEÖFFNET: Einreichungen für die Ural Shorts Summer 2023
Unsere Mission ist es, neue Talente in der Kunst des Filmemachens aus der ganzen Welt ausfindig zu machen und zu entdecken. Unser Ziel ist es, erstklassige unabhängige Kurzfilme zu präsentieren und zu unterstützen, unabhängig von ihrer Herkunft, ihrem Produktionsjahr oder ihrem Budget. Unser oberstes Ziel ist es, Autoren auf der ganzen Welt zu ermutigen und zu inspirieren.
Ural Shorts besteht aus vier Staffeln und einer jährlichen Preisverleihung. In jeder Saison schaut sich das Auswahlkomitee die eingereichten Kurzfilme privat an und wählt die offizielle Auswahl aus. Alle ausgewählten Filme nehmen am Wettbewerb um die Season Awards teil.
Innerhalb von 10 Tagen nach Veröffentlichung der offiziellen Auswahlliste gibt die Jury die Gewinner der Saison bekannt. Die Gewinnerfilme werden in den Kinos und im Fernsehen für alle sichtbar in das Filmprogramm aufgenommen.
Die Gewinner aller Staffeln nehmen am Wettbewerb um die Annual Awards in 18 Nominierungen teil, die den Kategorien „Haupt“ und „Technik“ und „Leistung“ entsprechen. Und erhalten Sie eine Einladung zur jährlichen Preisverleihung.
Die jährliche Veranstaltung von Ural Shorts findet im August in der 300 Jahre alten Stadt Nischni Tagil an der Grenze zwischen Europa und Asien statt, die als „russisches Manchester“ inmitten des Uralgebirges bezeichnet wird. Die jährliche Preisverleihung besteht aus einem Kultur- und Bildungsprogramm, der jährlichen Preisverleihung, Vorführungen, Fernsehinterviews, Workshops und anderen Aktivitäten.
FEST - NDNFF #21
24. Juni — 1. Juli 2025 | Espinho, Portugal
FEST — New Directors | New Films Festival ist eine umfassende Feier der neuen Tendenzen des Weltkinos. Die Veranstaltung konzentriert sich auf eine Präsentation der vielversprechendsten neuen Figuren und Werke aus der ganzen Welt, sowohl im Wettbewerb als auch in anderen Wettbewerben.
Die 21. Ausgabe des Festivals findet zwischen dem 24. Juni und dem 1. Juli 2024 in der Küstenstadt Espinho (Portugal) statt.
Die Auswahl ist in mehrere Kategorien unterteilt, darunter Spiel- und Kurzfilmwettbewerbe in den Formaten Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, experimentelle Nicht-Erzählung sowie Inhalte, die für Kinder und Jugendliche geeignet sind. Die Veranstaltung umfasst auch Bereiche, bei denen es sich nicht um Wettbewerbe handelt, die von Retrospektiven bis hin zu Showcases reichen, bei denen es sich um Kurzfilme, Spielfilme oder Serien handeln kann.
WONACH SUCHEN WIR?
Wir akzeptieren Filme in den folgenden Formaten:
A) Spiel- und Sachfilme (Mindestlänge 55 Minuten) von Regisseuren, die an ihrem ersten oder zweiten abendfüllenden Projekt arbeiten, unabhängig vom Alter.
B) Fiktion-, Dokumentar-, Animations- und experimentelle Kurzfilme (bis zu 54 Minuten Dauer) von Regisseuren, die unabhängig vom Alter nicht mehr als zwei Spielfilme fertiggestellt haben.
C) Spielfilme, Dokumentar-, Animations- und Experimentalserien (bis zu 55 Minuten Dauer) von Regisseuren, die unabhängig vom Alter nicht mehr als zwei Spielfilme gedreht haben.
Die Kandidaten müssen eine der verfügbaren Einreichungskategorien wählen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Ihr Film in verschiedene Kategorien fällt (z. B. Hybridproduktionen), da alle Einreichungen für die verschiedenen Wettbewerbe berücksichtigt werden. Wenn Ihr Film auch für den NEXXT-Wettbewerb (mit Schwerpunkt auf akademische Produktionen) in Frage kommt, Sie jedoch möchten, dass der Film für alle anderen Wettbewerbe berücksichtigt wird, geben Sie bitte im Kommentarbereich der Einreichung die akademische Institution an, an der der Film produziert wurde. Wenn Sie irgendwelche Zweifel haben, zögern Sie bitte nicht, uns unter films@fest.pt zu kontaktieren.
Im Laufe der Jahre hat FEST Filme wie Celine Songs „Past lives“, Ainhoa Rodríguez' „Mighty Flash“, Teodora Mihais „The Civilian“, Anders Ølholm und Frederik Louis Hviid mit „Enforcement“, Julie Lecoustre, Emmanuel Marres „Zero Fucks Given“, P.S. Vinothraj „Pebbles“ und Eugen ausgewählt Jebeleanus „Poppy field“; und Valdimar Jóhannssons „Lamb“, all das auf der fiktiven Seite, dann auf der dokumentarischen Seite, Karima Saidis „A way Home“, Michał Edelmans „Last Knights Of The Right Side“, Franz Böhms „Dear Future Children“ unter vielen anderen.
Die Kurzfilm-Sektionen von FEST sind bekannt für ihre große Vielfalt an Stilen und filmischen Visionen und waren im Laufe der Jahre eine Plattform für die Vorstellung neuer Künstler wie Govinda Van Maele (Luxemburg), Christos Massalas (Griechenland), Mati Diop (Frankreich), Adriano Valerio (Italien), Patrick Vollrath (Deutschland), Ninja Thyberg (Schweden), Manuel Abramovich (Argentinien), Daria Belova (Russland), Simon Mésa Soto (Kolumbien), Aga Woszczynska (Polen), Jela Hasler (Schweiz) sowie Hunderte anderer aufstrebender Filmemacher.
FEST umfasst auch eine Reihe weiterer Aktivitäten, die parallel zum Festival stattfinden, insbesondere FEST — Training Ground (eines der größten Filmforen Europas) und FEST — Pitching Forum (Filmprojektwettbewerb) und andere.
Weitere Informationen finden Sie auf unserer Website unter www.fest.pt
Wir sind LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit Vorführveranstaltungen aus dem bezaubernden Lissabon, Portugal, und verbunden mit MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, BARCIFF - Barcelona Indie Filmmakers Festival, VALÈIFF • València Indie Film Festival und SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival.
LISBIFF teilt die Mission ihrer Associate Festivals, neue Produktionen und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt zu feiern und zu fördern. Belletristik-, Animations-, Dokumentar- und Experimentalfilme aller Genres und Themas sind willkommen!
Das Horror Ciclos Shorts Fest ist ein internationales Filmfestival, das Horror, Fantasy, Spannung und Mystery umfasst und allen Menschen gewidmet ist, die dieses Genre lieben. Sein Ursprungsland ist Kolumbien, aber es ist für die ganze Welt geschaffen. Das Horror Ciclos Shorts Fest zielt darauf ab, nationale und internationale audiovisuelle Talente zu entdecken und die Fantasie von Horror-Kurz- und Spielfilmschaffenden zu wecken. Die Einreichungsfrist für Produktionen endet am 25. Februar 2025. Am Wettbewerb können Kollektive, Studierende, Filmemacher, Produzenten, Enthusiasten und die breite Öffentlichkeit aus allen Ländern teilnehmen.
ACTRUM ist ein gemeinnütziger Kulturverein, der in allen Bereichen des künstlerischen Sektors tätig ist.
Bei diesem Festival werden die Werke der Finalisten online gezeigt und es wird der Öffentlichkeit zugänglich sein, die über unsere Website für ihre 3 beliebtesten Kurz- und Spielfilme aus jeder Sektion abstimmen muss, um die öffentlichen Preise zu vergeben.
Registriere dein Projekt! Wir akzeptieren jedes Geschlecht.
Das Indian World Film Festival ist das neueste Mitglied der Familie der Miniboxoffice-Filmfestivals. Das Miniboxoffice ist ein unabhängiges Unternehmen, das Filmfestivals organisiert und mit seinen 8 Filmfestivals das ganze Jahr über Filmemacher aus mehr als 90 Ländern anspricht. Ziel des Indian World Film Festival ist es, das Beste aus dem Weltkino zu präsentieren und so das Wachstum der Branche sowie aufstrebende und erfahrene Talente zu fördern.
Das Indian World Film Festival markiert den Meilenstein in der Filmgeschichte von Hyderabad, Indien. Hyderabad, eine kulturell reiche und historische Stadt, ist das Zentrum des Telugu-Kinos und seit dem letzten Jahrhundert das Ziel vieler aufstrebender Filmemacher. Das Festival ist eine Hommage an den Beitrag der Telugu-Filmindustrie zur Entwicklung des Kinos in Indien
Das 9. Indian World Film Festival-25 wird den Filmemachern professionelle Networking- und Filmmarketingmöglichkeiten bieten und ihnen auch aktuelle Kinotrends vorstellen.
Das Festivalziel ist es, unabhängige Filmemacher zu stärken und hat sich zum Ziel gesetzt, das beste Festival der Welt zu werden, das das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.
Mit diesem Engagement lade ich alle Filmemacher ein, an der 9. Ausgabe des Indian World Film Festival-25 teilzunehmen.
Das MAFF, das Moscow Asian Film Festival, wurde ins Leben gerufen, um unabhängige Filmemacher in ganz Asien dabei zu unterstützen, ihre einzigartigen Ideen zu präsentieren, die Geschichten zu erzählen, die tief in ihrem Herzen liegen, und sowohl das Publikum als auch andere unabhängige Filmemacher zu inspirieren.
Das Moscow Asian Film Festival zeigt Werke von Filmemachern asiatischer Herkunft sowie Geschichten über die asiatische Kultur und das asiatische Erbe. Wir akzeptieren Beiträge von asiatischen Filmemachern, Regisseuren, Autoren, überwiegend asiatischen Crews und/oder asiatischen Geschichten.
Das Festival wird in erster Linie asiatische Filmemacher dabei unterstützen, ihre Talente unter Beweis zu stellen. Auf der Veranstaltung werden Kurz- bis Langfilme und Dokumentarfilme asiatischer kultureller, sozialer und historischer Bedeutung von asiatischen und nicht-asiatischen Filmemachern gezeigt. Das Festival wird Filmemacher zu einem Empfang und zur Interaktion mit dem Publikum einladen. Das Festival wird mit Unterstützung von Big Asia TV-Chanel ein herausragendes Ereignis für die Stadt sein, mit dem Ziel, asiatische Filme in Russland zu fördern.
Das Festival bietet Live-Vorführungen im Global Cinema in Moskau mit sechs Theatern mit 100 Sitzplätzen, Laser-DLP-Projektoren und JBL-Lautsprechern im gesamten Veranstaltungsort und bietet erstklassige Qualität in einer intimen Vorführumgebung. Filmemacher, deren Arbeiten in unser Festival aufgenommen werden, erhalten Freikarten für Vorführungen, Einladungen zu Netzwerkveranstaltungen und kommen für Preisverleihungen in Frage.
MAFF wird vom Valery Shanin's Film Club und Big Asia TV-Chanel mit großzügiger finanzieller Unterstützung von privaten Spendern organisiert und produziert.
Alle besten Filme, die für die Vorführung ausgewählt wurden, werden während der feierlichen Abschlusszeremonie am 14. und 16. März 2025 in Moskau, Russland, auf der großen Leinwand gezeigt und können um den Hauptpreis und den Titel des „Besten Films“ kämpfen. Sowie für die Preise in den eigenständigen Nominierungen.
Das Children's, Nature & Wildlife Film Festival ist ein unabhängiges Filmfestival Indiens, das von Miniboxoffice India gefördert wird. Das Children's, Nature & Wildlife Film Festival hat sich zum Ziel gesetzt, professionell gedrehte unterhaltsame, aufschlussreiche und ermutigende Spiel-, Kurzfilme, Animations- und Dokumentarfilme der Zielgruppe vorzustellen und zu bewerben. Das Festival akzeptiert alle Genres von Kinder-, Natur-, Klima- und Wildtierfilmen, seien es Fantasy-, Motivations-, Drama-, Behinderungs-, Bildungs-, Science-Fiction-, Abenteuerfilme, Kinderfilme usw.
Das Children's, Nature & Wildlife Film Festival ist eine Boutique mit Kinder-, Natur-, Klima- und Wildtierfilmen, die Kindheit und Natur feiern. Ziel des Festivals ist es, Kindern das Weltklasse-Kino vor die Haustür zu bringen. Dies bietet eine alternative Lernquelle und hilft, die Kultur anderer Nationen und die Natur durch die Kunst des Kinos zu verstehen. Das CNWFF bietet auch verschiedene Workshops und Meisterkurse, um Filmpädagogik bekannt zu machen. Gleichzeitig bietet es den Filmemachern eine Plattform, um über CNWFF ein breites Publikum zu erreichen.
Das Festival trägt dazu bei, die Qualitätsstandards für Kinder- und Naturfilme zu erhöhen und trägt auch dazu bei, den Filmmarkt anzukurbeln. Wir hoffen, dass CNWFF für Filmemacher ein Meilenstein in ihrer Karriere und auch für das Publikum eine reiche Erfahrung sein wird.
Das Render Festival ist ein Raum, der im Klassenzimmer geschaffen wurde, um Räume für Ausbildung, Kreation und Filmausstellungen zu stärken und zu fördern, die es Schülern aus verschiedenen Regionen Perus ermöglichen, ihre Fähigkeiten im audiovisuellen Beruf zu entwickeln.
In der siebten Ausgabe befasst sich das Festival mit einem historischen Moment, in dem jeden Tag neue Möglichkeiten und Bedrohungen auftauchen. Macht uns die Zukunft Angst oder Aufregung? Wir wollen herausfinden, was das Kino zu den lauernden Krisen zu sagen hat: ökologische, wirtschaftliche und politische. Und über die neuen möglichen Wege. Wie verändert technologische Innovation die Art und Weise, wie wir bewegte Bilder erstellen, ansehen und konsumieren?
In einer Gesellschaft, in der technologische Veränderungen und Revolutionen bereits Teil des globalen Alltags sind, schlagen wir vor, dies durch junge Filmemacher kritisch zu betrachten. Die Perspektive, die uns leiten wird, ist die Art und Weise, wie sich der Schöpfungsprozess als Ergebnis einer galoppierenden Technologie verändert. Dieser Aufruf richtet sich an Filmemacher, die derzeit an Universitäten oder anderen Schulen oder Hochschulen in einem beliebigen Land studieren.
Aus diesem Grund eröffnen wir im Rahmen der Aktivitäten des Festivals, die bis heute durchgeführt werden, die Ausschreibung für unseren internationalen Kurzfilmwettbewerb, der aus drei Kategorien besteht, die wir im folgenden Abschnitt erläutern werden.
Die begleitete Einsamkeit
Die globale Existenzkrise, ein Produkt eines wilden und gewalttätigen Kapitalismus, der auf der maximalen Verschärfung des Egos basiert, das soziale Gefüge zerstört und Sapiens zur Einsamkeit verdammt, hat biotechnologische Phänomene wie virtuellen Sex hervorgebracht. Und die Webcam-Branche expandiert in diesem Horizont am stärksten.
Trotzdem marginalisiert und stigmatisiert die Moral wie immer, die Massaker und Völkermorde im Namen Gottes zulässt, Menschen, die beruflich expliziten Sex vor der Kamera praktizieren.
Je größer die Entwicklung, desto größer die Einsamkeit. Dieses neoliberal-neofeudale System, das gegen unseren kollaborativen Charakter aufgebaut ist, in dem aggressiver Wettbewerb, Gewalt und grenzenloses Ego vorherrschen, hat eine entfremdete Gesellschaft hervorgebracht, die in sich selbst versunken ist und nicht in der Lage ist, organisch mit anderen zu kommunizieren.
Und es sind diese Menschen, die auf natürliche Weise keine Gesellschaft finden können, die Stunden und Stunden vor einem Bildschirm verbringen und Vermögen im globalen Süden ausgeben, mit dem einzigen Ziel, einen Gesprächspartner zu haben, der sie vor ihrer einsamen Hölle rettet.
Aus diesem Grund ist diese 5. Ausgabe unseres Erotik- und Post-Pornofilms Bogotá Showcase denjenigen gewidmet, die ihre virtuellen Kameradschaftsdienste professionell anbieten. Niemand kann stigmatisiert und ausgeschlossen werden, der Menschen, die das System kommunikativ verstümmelt hat, neben Sex auch Trost, Kameradschaft und Dialog bietet.
Die Filmvorführung wird eine Auswahl zeigen, die das Thema in seiner ganzen Komplexität behandelt, weit weg von inquisitorischem Moralismus und absurden Vorurteilen.
Auf akademischer Seite werden wir Vorträge und Workshops anbieten, die von Fachleuten mit Erfahrung auf diesem Gebiet geleitet werden, um ihre Erfahrungen darüber auszutauschen, wie man Leistungen vor der Kamera verbessern kann, wie man Charaktere bildet oder wie man grundlegende psychologische Konzepte anwendet, die zu besseren Präsentationen und besseren Leistungen mit weniger Aufwand führen.
Mit dieser Initiative wollen wir Industriebetreibern Werkzeuge an die Hand geben, damit sie sich nicht ausgeschlossen fühlen, sondern sich selbst stärken und nach Autonomie streben, die es ihnen ermöglicht, ihre Arbeit nicht an ausbeuterische Studios verkaufen zu müssen, sondern Eigentümer ihrer Zeit, Arbeit, ihres Geistes und ihres Körpers zu sein.
Willkommen, Webcam-Begleiter. Wir sind stolz darauf, Ihnen diese Ausgabe unseres Showcase zu widmen und hoffentlich zu Ihrer Selbstbestätigung und Emanzipation beizutragen.
Prost!
Sie wissen es besser als jeder andere: Einen Film von weniger als 4 Minuten zu drehen, erfordert viel Talent und Kreativität. Deshalb ehrt das Très Court sie seit mehr als zwanzig Jahren mit seinem Internationalen Festival, das im Juni gleichzeitig an etwa fünfzig Orten auf den fünf Kontinenten stattfindet. Die Vorführungen finden ausschließlich auf der großen Leinwand, in Theatern oder im Freien für ein ebenso treues wie leidenschaftliches Publikum statt.
Die Très Courts sind in sechs Auswahlen aufgeteilt, von denen zwei im Wettbewerb stehen: Internationaler Wettbewerb, Wettbewerb für Wörter der Frauen, Französische Auswahl, Familienauswahl, Dokumentarfilmauswahl und Laugh-Auswahl (vor dem Ende der Welt).
Egal, ob Sie ein Anfänger oder ein Profi, ein Klassiker oder eine Avantgarde sind, solange Ihr Film nicht länger als 4 Minuten dauert, zögern Sie nicht, Ihr Glück zu versuchen, zumal die Registrierung Ihrer Filme kostenlos ist. Alle Genres werden akzeptiert: Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, CGI, Drama, Komödie, Dokumentarfilm und sogar Gore- oder Horrorfilme.
Das Hauptziel des CHHATRAPATI SHIVAJI International Film Festival ist es, Filmemachern aus der ganzen Welt die Möglichkeit zu geben, sich zu übertreffen und die besten Arbeiten auszuwählen und im Rahmen einer Feier des Kinos zu präsentieren, sowie Filmemachern eine Plattform zu bieten, um sich mit anderen Fachleuten und Filmkünstlern zu vernetzen. Das CSIFF freut sich darauf, diese Beziehungen zu fördern und außergewöhnlichen Filmemachern zu helfen, ihre Projekte einem weltweiten Publikum zugänglich zu machen. CSIFF vereint filmische, kulturelle, pädagogische und nicht nur inspirierende Ziele, indem es seine Filmentdeckungen präsentiert.
Über CHHATRAPATI SHIVAJI:
https://en.wikipedia.org/wiki/Shivaji
Das CSIFF widmet sich der Präsentation neuer und innovativer Filme und fördert gleichzeitig die nächste Generation von Filmemachern. Es setzt sich nachdrücklich für sozialen Wandel ein und fördert die kulturelle Vielfalt und das Verständnis zwischen den Nationen. Sie ist bestrebt, die Filmkunst auf allen Kontinenten zu fördern, indem sie die Entwicklung eines Qualitätskinos fördert und Treffen zwischen Kinofachleuten aus der ganzen Welt fördert.
Das CHHATRAPATI SHIVAJI International Film Festival widmet sich der Präsentation des Geistes, der Leidenschaft und des Könnens der besten neuen Filmemacher aus der ganzen Welt einem Publikum auf der ganzen Welt.
Wir beziehen auch nicht nur die besten Beispiele des klassischen Filmemachens ein und unterstützen sie aktiv, sondern auch experimentelle Werke, die neue, nicht erzählerische Formen erschließen und in die Videokunst übergehen. Alle Filme werden bei der Einreichung rezensiert, und die besten Filme jeder Kategorie werden für die Vorführung auf dem Festival ausgewählt. Eine Jury aus Branchenexperten wird sich dann die Finalisten ansehen und die Gewinner auswählen.
Filmemacher, die eine Teilnahme planen, sollten das Filmfestival so schnell wie möglich benachrichtigen, damit ihre Namen im geplanten Programm des Veranstaltungsortes aufgeführt werden können, an dem ihr Film gezeigt wird. https://csiff.buddhafest.in/
Das Short International Film Festival (SHort IFF) wird von der Maremetraggio Association organisiert.
Seit 2000 ist Short IFF ein Meilenstein für Kurzfilme und aufstrebende Kameraleute auf internationaler Ebene. In jeder Ausgabe möchte Short IFF das Kurzfilm-Genre einem breiten und heterogenen Publikum näher bringen, wobei insbesondere junge Menschen mit speziellen Sektionen für Kinder und Jugendliche im Alter von 6 bis 15 Jahren berücksichtigt werden.
Die 6. Ausgabe des Cali International Environmental Film Festival - FINCALI findet vom 3. bis 11. September 2025 in der Stadt Cali in Kolumbien statt und trifft sich erneut im Rahmen dieser audiovisuellen und kulturellen Feier für Umwelt und Klimaschutz.
In diesem Jahr identifizieren wir uns mit dem Slogan „Harvesting Stories“, der die Vielfalt der Perspektiven feiert, die unser Verständnis der Welt bereichern, indem wir die Geschichten sammeln und teilen, die uns mit dem Planeten und mit uns selbst verbinden. Wir hoffen, Reflexionen über den Zusammenhang zwischen persönlichen Geschichten und der Umwelt als festen Bestandteil unseres Lebens anzuregen, was uns zu kollektiven und individuellen Maßnahmen zum Schutz unserer Umwelt führt. „Harvesting Stories“ ist ein offener Aufruf für audiovisuelle Erzählungen und Umweltbildung.
Das First Buenos Aires International Kinky Film Festival hat ein unverkennbares Ziel: eine Kultur, die historisch marginalisiert und stigmatisiert wurde, sichtbar zu machen und zu feiern.
Dieses Festival ist nicht einfach ein filmisches Ereignis, sondern ein Ort der Begegnung, Erkundung und künstlerischen Ausdruck für diejenigen, die innerhalb des Kink-Spektrums leben und kreieren.
Unsere Mission ist es, die Vorurteile, die häufig im Zusammenhang mit perversen Praktiken und BDSM-Praktiken herrschen, herauszufordern und abzubauen, indem wir authentische, vielfältige Geschichten präsentieren, die die vielfältigen Dimensionen dieser Kultur einfangen. Jeder für das Festival ausgewählte Film bietet einen Einblick in die Realität und
Erfahrungen von Menschen innerhalb der Gemeinschaft, die Perspektiven bieten, die im Mainstream-Kino selten vertreten sind.
Das ETHEREAL CODE International AI Film and Art Festival feiert weltweit die transformative Synergie zwischen künstlicher Intelligenz, Filmemachen und Kunst. Diese wegweisende Veranstaltung widmet sich der Erforschung der unendlichen Möglichkeiten, die KI im Bereich des kreativen Ausdrucks bietet, und erweitert die Grenzen dessen, was in den Bereichen Geschichtenerzählen, Kinematografie und Kunstproduktion möglich ist.
Das Festival dient als lebendige Plattform für Innovation, Fantasie und Zusammenarbeit und bringt Filmemacher, Technologen, Künstler, Forscher und Zuschauer aus der ganzen Welt zusammen. Durch die Präsentation bahnbrechender KI-gestützter Filme und Kunstwerke soll aufgezeigt werden, wie künstliche Intelligenz traditionelle Ansätze revolutionieren und völlig neue Paradigmen der Kreativität schaffen kann.
Im Kern ist das Festival mehr als eine Ausstellung — es ist eine Bewegung, die den Dialog über die sich entwickelnde Beziehung zwischen Kunst und Technologie fördert. Durch Vorführungen, Ausstellungen, Podiumsdiskussionen, Workshops und interaktive Erlebnisse werden die Teilnehmer eingeladen, sich mit Spitzentechnologien auseinanderzusetzen und ihre Rolle bei der Gestaltung der Zukunft von Kino und Kunst zu erkunden.
Unsere Mission ist es, eine globale Gemeinschaft von Visionären dazu zu inspirieren, KI nicht nur als Werkzeug, sondern auch als Partner im kreativen Prozess zu nutzen. Indem wir Künstler und Kreative in die Lage versetzen, zu experimentieren, zu innovieren und ihr Handwerk neu zu definieren, wollen wir einen Raum schaffen, in dem das Unmögliche möglich wird und in dem die Zukunft des visuellen Geschichtenerzählens heute geschrieben wird.
Durch diese Konvergenz von Kunst, Wissenschaft und Technologie strebt das ETHEREAL CODE International AI Film and Art Festival danach, ein Erbe der Kreativität aufzubauen, das Grenzen überschreitet und eine neue Ära filmischer und künstlerischer Exzellenz einläutet.
