Die Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) entstand aus Liebe zum Kino und zur Insel Ibiza mit dem festen Ziel, der Insel Aktivitäten rund um das Kino sowie ein Filmprogramm zu bieten, das das kulturelle Angebot auf der Insel einem neuen Publikum öffnet und Ibiza so zu einem Treffpunkt der nationalen und internationalen Filmbranche macht.
Ibicine, das Ibiza Film Festival, ist eine der jährlichen Aktivitäten der IACI, die vom Verband und der Produktionsfirma Dicho y Hecho Porducciones organisiert wird.
Ibicine ist ein Festival, das sich aufstrebenden nationalen und internationalen Talenten und Talenten der Balearen verschrieben hat. Es möchte junge Filmemacher fördern und Verbindungen zu etablierten Talenten herstellen. Dabei wird dem Kurzfilm und seinen Technikern besondere Bedeutung beigemessen und die technischen und künstlerischen Aspekte, die in diesen Filmproduktionen ihren Platz haben, mit den Astarté-Preisen ausgezeichnet. Eine Statuette, die auf Ibiza zu Ehren der phönizischen Göttin geschaffen und hergestellt wurde, die Insel geprägt hat.
Neben der offiziellen SOC-Kurzfilm-Sektion verfügt das Festival auch über parallele Sektionen sowie über die offizielle SOL-Spielfilm-Sektion und die Projekte, die dank der Gründung des Ibiza Film Market Project Forum entwickelt werden, das von BIAM (Balearic Islands Audiovisual Market) im Rahmen des Festivals organisiert wird, um das professionelle Kino auf der Insel zu fördern und zu stärken, sodass ein Treffpunkt mit der nationalen und internationalen Industrie geschaffen wird, um Beziehungen innerhalb der Branche aufzubauen und zu stärken: Schöpfer, Produzenten, Plattformen, Käufer usw.
All diese Aktivitäten kommen auf Ibiza zusammen, einem perfekten Ort, um sich von den Routinen und dem Stress der Großstädte zu lösen. In dieser perfekten Umgebung finden Synergien, neue Projekte und Lernen statt, Verträge abzuschließen und so die Filmindustrie in einem unvergleichlichen Umfeld zu schaffen.
Ibicine wurde von der UNESCO als repräsentatives Festival Spaniens in den Filmtourismusrouten von Movie Travel ausgewählt, vom Consell d'Eivissa ausgezeichnet, von der Zeitschrift Acquisition International mit dem Business Excellence Award als bestes Festival auf den Balearen und vom LuxLife-Magazin Festival of the Year 2023 — Spanien ausgezeichnet.
Seit 2022 arbeitet das Festival mit der Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain zusammen und gehört zu der Liste der Festivals, die sich in dieser 8. Ausgabe der Goya Awards 2026 für die Goya Awards in den Kategorien Fiktion, Animation und Dokumentarfilm qualifizieren.
Auf diese Weise können sich die Kurzfilme, Animations- und Dokumentarfilme, die mit dem Astarté für den besten fiktionalen Kurzfilm und mit dem Astarté für den besten dokumentarischen Kurzfilm ausgezeichnet wurden, direkt für die Nominierung für die Goya Awards bewerben, und diejenigen, die in der offiziellen Sektion von Ibicine ausgewählt wurden, können sich dafür entscheiden, sich in die Liste der für den Goya Qualifizierten einzutragen, wenn sie zu dieser Auswahl sechs weitere Auswahlen auf Festivals hinzufügen, die mit der Academy zusammenarbeiten. ***
Um die Teilnahmebedingungen für die 39. Ausgabe der Goya Awards zu lesen
Klicken Sie auf den folgenden Link (Kurzfilme auf Seite 39): https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
Um die Liste der Festivals einzusehen, die mit den Goya Awards zusammenarbeiten:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
Darüber hinaus qualifiziert sich der mit dem Astarté für den besten fiktionalen Kurzfilm ausgezeichnete Kurzfilm für die Fugaz 2025 Awards von Cortoespaña.
Die Auswahlkommission von Ibicine setzt sich aus Fachleuten der Branche aus verschiedenen Gilden zusammen: Schnitt, Regie, Drehbuch, Kamera, Schauspiel und Produktion; und arbeitet zusammen, sodass die Auswahl sorgfältig ist und immer den Kriterien der professionellen Qualität, Vielfalt und Gleichheit mit verschiedenen Themen und Genres entspricht, um ein Jahresprogramm zu erreichen, das es schafft, die Zuschauer dazu zu bringen, die siebte Kunst anhand verschiedener Geschichten und Perspektiven zu genießen und von ihr zu lernen.
Die Jury jeder Ausgabe von Ibicine besteht aus durchschnittlich fünf bis sieben Fachleuten aus dem Filmsektor, die auch Vertreter der verschiedenen Gilden sind. Die Jury wird von einem vom Vorstand der Vereinigung ausgewählten Fachmann geleitet, der befugt ist, bei Stimmengleichheit das Unentschieden zu brechen. Sie kümmert sich nicht nur im Namen der übrigen Jury um die Medien, sondern setzt sich immer aus einem großen Teil aus Mitgliedern der Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain sowie aus internationalen Mitgliedern zusammen.
Ibicine wurde in jeder Ausgabe von den Schauspielerinnen Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas und Michelle Calvó gesponsert und seit der ersten Ausgabe vom Schauspieler und Komiker Jon Plazaola gesponsert, der uns bei jeder Ausgabe als lebenslanger Sponsor des Festivals begleitet.
Bis heute haben wir das Talent nationaler und internationaler Talente gefeiert und anerkannt und ihre Filmkarriere mit dem Astarté de Honor Award ausgezeichnet an: die Schauspielerin Terele Pávez, die Regisseurin Isabel Coixet, den Verband der Filmemacherinnen und Audiovisuellen Medien CIMA, den Schauspieler und Regisseur Paco León, die Schauspielerin Yolanda Ramos, die Komikerin Eva Soriano, die Journalistin und Filmverbreiterin Cayetana Guillana én Cuervo, der internationale Produzent und Drehbuchautor Axel Kuschevatzky, der Mitbegründer von FILMIN Jaume Ripoll und der internationale Schauspieler Leonardo Sbaraglia.
Ibicine ist dank der Unterstützung von Inselinstitutionen wie dem Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària und l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany sowie der Unterstützung von Sponsorunternehmen, Mitarbeitern und der Medienverbreitung von Medienpartnern wie IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER und Periódidi möglich Coco de Ibiza. Ihnen, dem leidenschaftlichen Team und den Freiwilligen, die jedes Jahr beitreten, ist es zu verdanken, dass dieses kulturelle Treffen auf Ibiza möglich ist und zu einem unverzichtbaren jährlichen Ereignis für alle Filmfans geworden ist.
Nur für lateinamerikanische Filmemacher.
FICSEM ist ein neues soziales und ökologisches Filmfestival, das 2020 zum ersten Mal im Mittelmeerraum das Licht der Welt erblicken sollte.
Aus wichtigen Gründen und da wir uns in einer Situation befanden, von der wir alle betroffen waren, haben wir beschlossen, uns an die aktuelle Situation anzupassen und unserem Festival einen neuen Schwerpunkt zu geben. Beibehaltung der Begeisterung und Leidenschaft, die wir für die Kunstwelt empfinden.
Unser Festival zielt auf die Verbreitung und Förderung von Filmautoren ab, die sich mit Themen von sozialem und/oder ökologischem Wert befassen.
Da wir an die Kraft der Kunst als transformatives Medium glauben, besteht unser Beitrag mit diesem Festival darin, Projekte sichtbar zu machen, die sich mit ökologischen und sozialen Veränderungen befassen, in die wir eintauchen. Wir sind ein internationales Festival, weil wir die Welt jenseits von Barrieren verstehen und weil uns die Notwendigkeit bewegt, andere Kulturen kennenzulernen und das Beste von uns zu teilen, da es zu jeder Verbesserung in jeder Ecke der Welt beiträgt.
Das Mittelmeer ist das Klima, das uns umgibt, und wir fühlen uns damit identifiziert. In Bezug auf Wärme, Nähe und Transparenz. Wir sind ein Festival, das stark anfängt, mit einer großen Anzahl engagierter Künstler, die unsere Sache teilen, und den Wunsch haben, sie zu teilen.
Und deshalb haben wir keine Angst davor, die klassischsten Festivalmuster zu durchbrechen. So sehr, dass bei der Auszeichnung für den besten Schauspieler und/oder die beste Schauspielerin die Anerkennung des Preises auf ihre soziale und/oder ökologische Arbeit fällt... Und das nicht nur auf ihre Fähigkeiten.
Trotz solider ideologischer Grundlagen. Wir öffnen uns anderen künstlerischen Bereichen und Initiativen.
TIAF- Tiflis International Animation Festival ist eine internationale Veranstaltung, Förderung von Animation Kunst und Industrie Entwicklung Kultur durch den Kaukasus Region und international. TIAF ist eine pädagogische und unterhaltsame internationale Veranstaltung, die sich der Sensibilisierung und Wertschätzung für Animation, Videospiele und verwandte populäre Kunstformen widmet, vor allem durch die Präsentation von Veranstaltungen, die den historischen und kontinuierlichen Beitrag von Animationskunst und Kultur feiern.
Das Festival umfasst parallele Aktivitäten: professionelle und familiäre Workshops, Animation und Spielstaus, Film und Musik, Schulprogramme, die Anwesenheit von führenden Persönlichkeiten aus der Welt der Animation, Konferenzen und andere interessante Veranstaltungen im Zusammenhang mit audiovisueller Kultur für Kinder und Jugendliche.
Das Festival Internacional de Cine de Oriente (FICO) präsentiert seine 17. Ausgabe, die zwischen dem 8. und 11. November 2024 in der wunderschönen Stadt Concepción in der Region Antioquia in Kolumbien stattfindet.
Das Festival Internacional de Cine de Oriente würdigt in dieser Ausgabe die nationalen und internationalen Filmproduktionsbemühungen. Sein offizieller Wettbewerb Vitascopio 2024 besteht aus nationalen und internationalen Kurzfilmen, die während des Festivals präsentiert und ausgezeichnet werden.
Unter dem Hauptthema „Times of Women“ findet unser offizieller Wettbewerb VITASCOPIO 2024 statt, der seine Türen für Kurzfilmproduktionen in den Bereichen Fiktion, Animation und Dokumentarfilm öffnet. Er wird Teil des wichtigsten Kurzfilmwettbewerbs sein, der während des gesamten Festivals im Rahmen des allgemeinen Programms gezeigt wird, um das Wachstum des Kinos sowohl auf lokaler als auch auf internationaler Ebene zu fördern und zu stimulieren.
Das Kwanzaa Film Festival sucht Filme aller Genres, die einen der Kwanzaa-Kernwerte im folgenden Bereich ausdrücken: Einheit, Selbstbestimmung, kollektive Arbeit und Verantwortung, Kooperative Ökonomie, Zweck, Kreativität und Glaube. Wir suchen auch nach Biopics für Führungskräfte in der Schwarzen Community.
Die Teilnahmegebühr beträgt 30 USD, die für Preise und Gelegenheiten berücksichtigt werden muss.
Der Hauptzweck von La mida no importa-Size Doesn't Matter ist die Förderung der Kurzfilmproduktion und -kultur.
Weitere Informationen: www.lamidanoimporta.cat
Fantàstik Granollers ist das Fantastik- und Horrorfilmfestival von Granollers, das seit 2012 stattfindet. Es ist zu einer einzigartigen Veranstaltung in der Stadt geworden, bei der ein kultureller Vorschlag angeboten wird, der sich ausschließlich auf Fantasy- und Horrorfilme bezieht. Und alles, was damit zusammenhängt, wobei sehr stark auf Kurzfilme gesetzt wird.
Es ist eine hervorragende Gelegenheit für Filmliebhaber, innovative Filme zu sehen und mit anderen Menschen in Kontakt zu treten, die sich für dieses Thema interessieren.
Neben dem Festival werden im Laufe des Jahres weitere Aktivitäten im Zusammenhang mit der Verbreitung von Fantasy- und Horrorfilmen durchgeführt.
Eröffnung des Festivals: 13. September 2024.
Anmeldung: Bis 14. Oktober 2024.
Der GEH-Kurzfilmwettbewerb ist ein Kurzfilmwettbewerb zum Thema Menschenrechte, der an verschiedenen Orten in Gipuzkoa (Baskenland) stattfindet.
Dieser Wettbewerb ist Teil des globalen Projekts Menschenrechte Giza Eskubideak Herrira (Bringing human rights to the people.). Das GEH ist ein Projekt zur Sensibilisierung für Menschenrechte, das 2015 von der Genossenschaft Dar-Dar Productions ins Leben gerufen wurde. Die ersten Ausgaben fanden in Ordizia statt. Im Jahr 2023 hat sich das Festival weiterentwickelt und auf mehrere Städte in Gipuzkoa (Euskal Herria) ausgedehnt.
Das Hauptziel dieses Wettbewerbs ist es, das Bewusstsein für Menschenrechte zu schärfen und aufzuklären. Weil dieser Kurzfilmwettbewerb ein Fenster ist, das wir zur Welt öffnen, und von diesem Fenster aus können wir die unterschiedlichen Realitäten sehen, in denen Menschen in verschiedenen Teilen des Planeten leben. Angesichts dieser Realitäten beabsichtigen wir, zum Nachdenken über Menschenrechtsverletzungen in verschiedenen Teilen der Welt anzuregen.
Was auch immer das Format ist, alle Filme werden zu gleichen Bedingungen konkurrieren.
Auszeichnungen:
1. Erster Preis 1000€ für den besten Kurzfilm.
2. Zweiter Preis 500€.
3. Sonderpreis „Arteria Award“ 400€ für den besten Kurzfilm aus dem Vaskenland.
4. Preis für junge Menschen 300€.
Auf diese Preise wird die entsprechende Steuer (IRPF) einbehalten.
Slamdance 2023 wird ein persönliches Festival in Park City, Utah, kombinieren und - aufbauend auf dem Erfolg früherer Online-Ausgaben - ein barrierefreies virtuelles Erlebnis für jedermann bieten. Filme, die offiziell für das Slamdance Film Festival 2023 ausgewählt wurden, können in Park City, online oder in beiden präsentiert werden - abhängig von den sich abzeichnenden Umständen.
Für die Online-Anzeige werden Filme exklusiv über den Slamdance Channel, die von Künstlern kuratierte Streaming-Plattform des Festivals, verfügbar sein.
Während sich die US-Richtlinien in Bezug auf die COVID-19-Pandemie weiter lockern, setzt sich Slamdance weiterhin für die Sicherheit unserer Filmemacher und des Publikums als oberste Priorität ein. Wir werden die sich weiterentwickelnden Umstände weiter beobachten und anpassen, um allen Teilnehmern ein sicheres, unterstützendes und ansprechendes Filmfestival-Erlebnis zu bieten.
ÜBER SLAMDANCE
Das Slamdance Film Festival ist ein Schaufenster für rohes und innovatives Filmemachen, das nach seinem Mantra lebt und blutet: Von Filmemachern, Für Filmemacher. Slamdance hat eine Erfolgsbilanz für die Präsentation bahnbrechender Künstler geschaffen, die unbestritten ist. Filmemacher, die ihre Arbeiten zum ersten Mal auf dem Festival präsentierten, gehören heute zu den größten Namen der Unterhaltungsindustrie. Zu den Alumni, die ihre frühen Kurzfilme und Debütfilme bei Slamdance gezeigt haben, gehören Rian Johnson (Knives Out), Ari Aster (Midsommar), Gina Prince-Bythewood (Love and Basketball), The Russo Brothers (Avengers: Endgame), Bong Joon Ho (Parasite), Lena Dunham (Girls), Jon M. Chu (Crazy Rich Asians), Lynn Shelton ( Überall kleine Feuer) und Christopher Nolan (Dünkirchen).
„Von allen Sundance-Mythen, die sich in den letzten 35 Jahren entwickelt haben, besteht der größte Irrtum darin, auf magische Weise entdeckt zu werden und an einem schneebedeckten Januarabend in Park City seine Karriere zu starten. Wenn überhaupt, wenn das passiert, ist es bei Slamdance auf der anderen Straßenseite“ - IndieWire
ÜBER DAS PROGRAMMIEREN
Das Slamdance Film Festival akzeptiert Filme aller Genres, zu jedem Thema, aus allen Ländern der Welt. Wir stellen Low-Budget-Erzähl- und Dokumentarfilme von Erstregisseuren, Breakout-Features von Nicht-Erstregisseuren, Kurzfilme verschiedener Genres und Episoden vor. Wir disqualifizieren keine Filme aufgrund des Premierenstatus oder des Abschlussdatums.
Das Festivalprogramm wird vollständig aus unserem Pool für blinde Einreichungen ausgewählt und keine Filme werden speziell behandelt, je nachdem, wer sie gemacht hat oder wen sie kennen. Über 200 Slamdance-Alumni-Filmemacher sind für das Programm und die Organisation des Festivals verantwortlich. Slamdance-Komitees, die aus einer Vielzahl von Hintergründen, Interessen und Talenten bestehen, aber ohne dass die Stimme eines einzelnen Filmemachers mehr geschätzt wurde als jede andere, waren es Slamdance-Komitees in der Lage, ihrem ursprünglichen DIY-Geist nahe zu bleiben und sich weiterhin für die neuesten Entwicklungen des zeitgenössischen Filmemachens einzusetzen.
Wie immer haben wir keine Anforderungen an die Premiere oder den Produktionszeitplan. Alle Filme, die im Rahmen eines Filmfestivals online gezeigt wurden, können ebenfalls berücksichtigt werden.
Thema
Unser Thema ist einfach und es ist nur ein Wort: INNOVATION
Motivation
Wir ermutigen Filmemacher, innovative Konzepte zu entwickeln und einzigartige Geschichten zu erzählen, die Frieden und Wohlstand in ihren Ländern fördern.
Vision
Förderung der internationalen Solidarität und einer Vielzahl von Möglichkeiten für Filmemacher, Unternehmen und Rundfunkveranstalter durch Film.
Auftrag
Schaffen Sie eine sich selbst tragende Filmindustrie und eine neue Generation von Filmemachern von Weltklasse.
Geschichte des Hintergrunds
Das Ekurhuleni International Film Festival wurde als Ergebnis des Siyafunda-Programms gegründet, einer Initiative von Rhythm Cycle Trading Projects in Zusammenarbeit mit der Metropolregion Ekurhuleni: Abteilung: SRAC: Abteilung Darstellende Kunst. Ziel des Programms ist es, arbeitslose Jugendliche wirtschaftlich zu stärken und ihnen wichtige Fähigkeiten zum Filmemachen zu vermitteln. Förderung der lokalen Unternehmen der Filmindustrie und Förderung des sozialen Zusammenhalts und der allgemeinen Jugendentwicklung. Die Förderung einheimischer Musik und Instrumente sowie die Teilhabe an den Künsten ist eine der wichtigsten Aufgaben des Programms.
Der Bereich Kinematografie des Projekts initiierte das Ekurhuleni International Film Festival über einen seiner Partner, Rhythm Cycle Projects, eine lokale Film- und Fernsehproduktionsfirma. Ziel des Festivals ist es, aufstrebende lokale und internationale Filmemacher zu stärken. Dadurch werden Fähigkeiten im Filmemachen vermittelt und Möglichkeiten zur Vernetzung mit lokalen und internationalen Rundfunkveranstaltern geschaffen. Dadurch werden auch die lokalen Unternehmen durch die Filmindustrie und die allgemeine wirtschaftliche Entwicklung in einer Vielzahl von Wirtschaftssektoren gefördert.
Führe junge angehende Filmemacher in das Filmemachen von Wildtieren ein
Informieren Sie die Menschen über die Natur und Filme
Schaffen Sie Netzwerkmöglichkeiten für lokale Filmemacher, Rundfunkveranstalter und Geldgeber
Fördern Sie indigene Musik
Bereicherung der Künste
Förderung von Kultur und Erbe
Den Tourismus ankurbeln
Allgemeine Jugendentwicklung
Rundfunkveranstalter anlocken
Schaffen Sie Arbeitsplätze und wirtschaftliche Möglichkeiten
Ziele und Aufgaben
1. Um sicherzustellen, dass jede Regierungsbehörde zur Vorbereitung des nächsten Haushaltsjahres über einen Fortschrittsbericht auf Video verfügt.
2. Um die Menschen darüber aufzuklären, wie unsere Regierung arbeitet, und ihnen zu helfen, herauszufinden, was und wie sie dazu beitragen können, unsere Wirtschaft anzukurbeln und Leistungen zu erhalten.
3. Entwicklung eines Werbeträgers für KMU, Großunternehmen, Banken und Bildungseinrichtungen, um Einnahmen für das Projekt zu generieren und die Teilnehmer während des Studiums zu unterstützen.
4. Schaffung einer lokalen Filmindustrie, die die Armut in ländlichen Gebieten durch die Produktion von Filmen mindert, die ihre Geschichten erzählen und den internationalen Markt für sich gewinnen.
5. Vermittlung von Fähigkeiten im Bereich des Filmemachens an Jugendliche außerhalb der Schule und Arbeitslose.
6. Präsentieren Sie Südafrikas Talent im Geschichtenerzählen und stellen Sie durch Film- und Fernsehproduktionen eine neue Generation von Charakteren vor.
7. Aufbau von Partnerschaften mit anderen Gebieten zur Umsetzung von Koproduktionsverträgen, die RSA mit anderen Ländern unterzeichnet hat, um unsere lokale Filmindustrie auszubauen.
Programm
Anmeldungen
Begrüßung und offizielle Eröffnung
Ausstellungen
Werkstätten
Seminare
Vorführungen
Ausschreibung
Netzwerksitzungen
Unterhaltsame Spaziergänge
Weinverkostung
Internationale Filmpreise von Ekurhuleni
Das HIP•HOP•TV® Film Festival ist eine Idee, deren Zeit gekommen ist. Dieses Festival ist eine einzigartige kulturelle Veranstaltung, die Menschen zusammenbringt, um kreative Geschichten zu sehen, die sich auf die Welt des Hip Hop konzentrieren. Der massive Aufstieg von Hip Hop hat professionelle Filmemacher dazu inspiriert, Filme zu produzieren, die Geschichten auf der Bühne, auf der Tanzfläche und darüber hinaus zeigen werden. Mit dem neuen TV-Netzwerk HIP•HOP•TV® haben Filmemacher die Möglichkeit, über das Festival hinaus zu gedeihen und sind sofort auf HIP•HOP•TV® zu sehen. Das bietet das HIP•HOP•TV® Filmfestival. Es ist einfach, reichen Sie Ihren Film ein und werden Sie auf HIP•HOP•TV® gesehen. Wir werden Sie nicht beurteilen, aber die Hip-Hop-Welt wird auf HIP•HOP•TV®
Von den Machern des Festival de Cine Entre Largos y Cortos de Oriente ELCO stammt Short Iberoamérica.
Der Zweck von SHORTS ELCO IBEROAMERICA AND THE CARIBE FILM FEST ist es, die Kurzfilme auszuwählen, die Teil des ELCO 2022 Film Festivals sein werden.
IPSMF (International Photography and Short Movie Festival) ist eine internationale Veranstaltung, die jährlich von der Fakultät für Kommunikation und Wirtschaft der Telkom University in Bandung veranstaltet wird. IPSMF soll sich zu einer wettbewerbsorientierten Aktivität entwickeln, die Fähigkeiten fördert, zu einem Mittel des Gedankenaustauschs wird und natürlich als Forum dient, um Foto- und Filmschaffende der Öffentlichkeit näher zu bringen.
In der diesjährigen IPSMF (2023) behandeln wir das Thema „Die Schönheit der Vielfalt: Erforschung von Kulturen aus einer multikulturellen Perspektive“. Vielfalt umfasst eine Vielzahl von Unterschieden, darunter Rasse, ethnische Zugehörigkeit, Kultur, Sprache, Religion, Alter, Fähigkeiten und sozioökonomischer Status. Die Erforschung von Kulturen aus einer multikulturellen Perspektive erfordert daher die Untersuchung und das Verständnis verschiedener kultureller Perspektiven und Erfahrungen auf eine Weise, die Vielfalt anerkennt und wertschätzt.
IPSMF als internationale Veranstaltung wird voraussichtlich zu einer Wettbewerbstätigkeit werden, die die Fähigkeiten von Foto- und Filmschaffenden fördert, zu einem Instrument für den Austausch von Ideen für andere Foto- und Filmanfragen und natürlich als Mittel zur Bereitstellung von Foto- und Filmarbeiten an die Öffentlichkeit. Als Wettbewerb auf internationaler Ebene, an dem auch andere Länder teilnehmen, wird von dieser Veranstaltung erwartet, dass sie ein interessantes Bild der Kultur und Dynamik des Wandels in den einzelnen Ländern sowie der Existenz von Kultur vermittelt ist ihre Zukunft.
Die Manuel Trujillo Duran Foundation und die Maracaibo Film Festival Foundation präsentieren zusammen mit anderen Organisationen und Institutionen von regionalem und nationalem Ansehen die IX. Ausgabe des Maracaibo Film Festivals, das vom 20. bis 24. November 2023 stattfindet und ein hervorragendes Programm mit Workshops, Vorträgen und Ausstellungen sowohl persönlich als auch virtuell bietet.
Wie in den vergangenen Jahren werden wir auch in diesem Jahr 2023 Räume für die Schaffung, Förderung und Verbreitung neuer und noch nie dagewesener Arten des Erzählens, Hörens und Sehens lokaler Geschichten schaffen, die sich verändern und an globaler Bedeutung gewinnen, da sie wichtige und einzigartige Zeugnisse von Menschen, Einzelpersonen und Gemeinschaften sind.
In dieser IX. Ausgabe werden wir unterstützt von: CNAC, FEDA-LUZ, Fe y Alegría, dem Ciudad Guayana Children's Film Festival und dem Barquisimeto Film Festival.
Das Fusagasugá International Film Festival (FICFUSA) hat sich zum Ziel gesetzt, den Bewohnern von Fusagasugá und der Region Sumapaz neue Leinwände, Sichtweisen und qualitativ hochwertige filmische Arbeiten zu bieten, um ein kritisches Denken über die Probleme und Probleme von Frauen zu fördern. Kurzfristig wollen wir eine internationale Plattform für Filme zu Themen wie Geschlecht und Frauen werden und Produzenten, Regisseure und Verleiher anziehen, die sich für diese Themen interessieren.
