Das Cinema Camp Film Festival ist ein Kurzfilmfestival, das Filmemachern aus der ganzen Welt offen steht und eine doppelte Funktion hat: Einerseits dient es als Plattform für die Verbreitung des Kurzfilms an Orten, an denen er kaum präsent ist, und dient andererseits als pädagogisches und formatives Instrument, das es den jungen Zuschauern, die größtenteils ihr Publikum ausmachen, ermöglicht, von der Visualisierung der verschiedenen filmischen Werke zu lernen und sich inspirieren zu lassen.
Die Funktionsweise des Festivals, das allen Arten von Zuschauern offen steht, ist sehr einfach: Unter allen eingegangenen Kurzfilmen wird eine endgültige Auswahl getroffen, die in den verschiedenen Sessions des Festivals gezeigt wird (die den ganzen Sommer über in verschiedenen spanischen Städten stattfinden werden). Die Assistenten jeder dieser Projektionen werden diejenigen sein, die für die Auswahl ihres Lieblings-Kurzfilms verantwortlich sind. Der Kurzfilm, der die meisten Stimmen erhält, wird den Preis für den besten Kurzfilm des Festivals gewinnen.
Ebenso wird eine Fachjury, die sich aus Fachleuten aus dem Filmsektor zusammensetzt, die verschiedenen Sonderauszeichnungen vergeben: Beste Regie, Beste Fotografie, Bestes Drehbuch und Beste Schauspieler/Schauspielerin.
Dies ist das erste Festival in Südafrika, das über künstlerische Filme hinausgeht, indem es alle Arten von Genres, d. h. Action, Sci-Fiction usw. aufnehmen kann. Wir glauben, dass aufstrebende und erfahrene Filmemacher das gleiche Recht verdient haben, ihr Talent zu präsentieren; daher wird dieses Festival als Plattform initiiert, um neuen Filmemachern zu ermöglichen. aus KZN/Afrika/auf der ganzen Welt eine Chance, ihre Filme weltweit zu präsentieren und gleichzeitig die Arbeit der erfahrenen Filmemacher zu fördern. Verwenden der vorhandenen Beziehung zwischen.
INTERSECCIÓN - A Coruña International Film Festival engagiert sich für die freiesten Strömungen des Autorenkinos. Das Programm begrüßt unabhängige Filme, die aus Risiko und Innovation entstanden sind, und bietet der Öffentlichkeit die Möglichkeit, bahnbrechende und lebendige Werke zu sehen.
Das Festival erforscht neue Filmsprachen und verteidigt Mut, Vielfalt und Neugier beim Schaffen.
Das Celaya Experimental Film Fest ist eine Plattform für die Kreation und Ausstellung von Experimentalfilmen. Die Arbeiten konzentrierten sich auf technische, konzeptionelle und narrative Experimente. Das Festival begrüßt Künstler, die die Grenzen von Ästhetik, Technik und Semitik überschritten und überwunden haben, um die in der Branche vorherrschenden Standards zu durchbrechen. Wir glauben, dass das experimentelle Kino frei, radikal und zielgerichtet ist und dass es gleichzeitig dem anthropologischen, sozialen, künstlerischen und philosophischen Bedürfnis entspricht, Horizonte jenseits der großen hegemonialen Formen des filmischen Schaffens zu erkunden und authentische Wege zur Schaffung audiovisueller Kunst zu finden.
Das Festival öffnet seine internationalen Einreichungen allen Künstlern mit originellen oder persönlichen Vorschlägen, die über konventionelle Standards hinausgehen, die Grenzen der kinematografischen Sprache ausloten und nach einer Essenz oder einem einheitlichen Merkmal in jedem Werk ihrer Urheberschaft suchen.
Einreichungen für Künstler aus Celaya und der Umgebung von Guanajuato können ihre Filme für alle verfügbaren Kategorien kostenlos einreichen.
Das Celaya Experimental Film Fest ist ein Festival für Experimentalfilm und zeitgenössische Kunst, das die Schaffung neuer Plattformen und Ausstellungen experimenteller und kontemplativer audiovisueller Sprache fördern will. Es ist auch der Ort, an dem Schwesterkünste wie Performance, Klangkunst und bildende Kunst in zeitgenössischer Sprache und durch Kunst und Filmkultur zum Ausdruck gebracht und ausgestellt werden, und das alles öffentlich und kostenlos auf dem mexikanischen Bajío.
Die dritte Ausgabe des CELAYA EXPERIMENTAL FILM FEST findet vom 2. bis 7. Oktober 2023 in Celaya, Guanajuato, Mexiko, statt. Mit der herausragendsten Auswahl und den beeindruckendsten audiovisuellen Filmen unseres Festivals sowie mit einer Fachjury, die dafür verantwortlich sein wird, die Filme zu prämieren, die ihren Vorschlägen, das experimentelle Kino als Disziplin zu zeigen, gerecht werden.
ENTRETODOS 18 - Ist ein Festival mit freiem Eintritt, das sich der Ausstellung und Auszeichnung von Kurzfilmen aller Genres und Formate mit einer Dauer von bis zu 25 Minuten widmet und sich mit Menschenrechtsfragen befasst.
Das Festival findet in São Paulo statt. Produziert von Prefeitura de São Paulo, Spcine und ESTATE Produções.
Das Team des ENTRETODOS Festivals.
DAS FESTIVAL.
Universo Corto ist ein internationales Kurzfilmfestival, das 2004 in Pisa begann und 2022 seine XV-Ausgabe haben wird.
Es ist eine unabhängige Rezension von kostenlosen Themen-Kurzfilmen organisiert von der Kulturvereinigung Giovani Persone.
Das Festival richtet sich in erster Linie an Studierende der Hochschul-, Postgraduierten- und Kinoakademien, ist aber auch für unabhängige Filmregisseure offen. Seit der ersten Ausgabe wird die Präsidentschaft der Veranstaltung dauerhaft vom Regisseur Roberto Faenza gehalten.
Unsere ehemaligen Juryvorsitzenden: Roberto Faenza, Marco Bellocchio, Oliviero Toscani, Mario Dondero, Roan Johnson, Luca Lionello, Leslie & Robert Zemeckis, Eros Galbiati.
Das Stettin Film Festival ist eine Filmveranstaltung, ein Forum für Treffen und Zusammenarbeit im Bereich Film, direkt am polnisch-deutschen Grenzland. Das Festival wird von der polnischen OfficYNA Association organisiert, die sich in der Lenartowicza Straße 3-4 in Stettin (71-445), Polen, befindet. Das Festivalprogramm wird in Partnerschaft mit einem polnisch-deutschen Netzwerk von Organisatoren durchgeführt und in Stettin/Polen präsentiert.
Das Hauptziel des Europäischen Wettbewerbs für Dokumentarfilme beim Stettin Film Festival '21 ist es, nach Filmen zu suchen, die das Konzept des Dokumentarfilms erweitern und sein stereotype Image brechen. Jedes Jahr präsentiert der Wettbewerb mehrere Dutzend sorgfältig ausgewählte Titel. Die ausgewählten Dokumentarfilme sind ein Querschnitt von Werken, die sich vor dem Hintergrund müder Formeln und scheinbar ausgespielten Themen abheben. Von wenigen bekannten Schöpfer und Filmveteranen werden die Möglichkeit haben, ihre Produktionen mit den Meinungen der Jury und des Festivalpublikums zu konfrontieren. Dank der Verfügbarkeit von Technologie und der Leichtigkeit, mit der Menschen weltweit kommunizieren können, können wir ein innovatives und aufregendes Kino genießen, das unsere vorherige Wahrnehmung eines Dokumentarfilms abhebt und unseren Horizont erweitert.
Die auf dem Festival vorgestellten Filme werden von einem polnisch-deutschen Auswahlteam ausgewählt. Seine Mitglieder suchen nach Produktionen, die die formalen Grenzen überschreiten und einen unkonventionellen Ansatz für die Realität zeigen - Produktionen, die dokumentarische Wegbereiter sind. Premieren gelten als besonders bedeutsam. Die Auszeichnungen werden von einer internationalen Jury vergeben, die von den Organisatoren zusammengestellt wird. Neben Filmvorführungen sind Diskussionen mit den Machern der präsentierten Filme ein relevanter und charakteristischer Bestandteil des Europäischen Wettbewerbs.
Ziel des Festivals ist es, die besten Filme aus der ganzen Welt auszustellen und ein Safe-Oven-Festival-Event für Filmemacher und Cineastes zu schaffen, um zusammen zu existieren und voneinander zu lernen. Unsere Vision ist es, das Festival zu sein, das unabhängige Filme mit dem richtigen Publikum verbindet und Distribution während unserer Veranstaltung finden.
Das SohoFilmFest wird Vorführungen, Panels und soziale Veranstaltungen und andere Networking-Möglichkeiten für alle Beteiligten abhalten. Führende Persönlichkeiten aus allen Disziplinen der Filmindustrie einschließlich Distributoren und Medien werden dabei sein.
DAS CATALONIA INTERNATIONAL SOCIAL FILM FESTIVAL hat als seine grundlegenden Ziele die Verbreitung und Förderung von Filmen, die zum Wissen des Weltkinos Social Film, über Menschenrechte und Bürgerrechte beitragen
Die kinematografische Residenz CINEMALAB 2020
„Kreativität über dem Budget.“
CinemaLab ist eine Gelegenheit für die Reifung von Spielfilmprojekten und Low-Budget-Reihe, im Drehbuch, Bau (Arbeit in Arbeit) oder auf der Suche nach Förderung und Vertrieb abgeschlossen, so dass, durch die Zusammenarbeit und Beratung von Experten verstärkt, können sie voranzubringen und zu konsolidieren.
Zwischen dem 10. und 15. Dezember 2020 werden in Zapatoca „Die glücklichste Stadt der Welt“ 12 ausgewählte Projekte im Rahmen einer nationalen und internationalen Ausschreibung inkubiert, die den Filmemachern das richtige Umfeld bieten, um ihre Energien zu fokussieren und voranzukommen, auf neuen und kreativen Wegen.
Das Labor konzentriert sich auf die neuralgischsten Bereiche der Realisierung, ein Eintauchen durch Einzel-, Gruppen- und Meisterkurse, mit renommierten Filmemachern.
Mission
Die Mission der Moving Body-Plattform widmet sich der Verbindung von Künstlern, Medien und Publikum durch Kunst, die eine starke choreografische Sensibilität teilt. Wie bewegen wir uns? Was bringt uns in Bewegung? Auf was bewegen wir uns? Wie bewegen wir uns von einem Individuum zu einem kollektiven Körper, der die Zukunft der Geschichte prägt? Wie bewegen wir uns in Zeiten der Katastrophe? Dies sind die Probleme, die jede Programmauswahl unterstreichen.
Formate
Мoving Body Platform navigiert seine Mission durch die folgenden Formate:
- Moving Body Festival - ein jährlich basiertes Festival in Varna, Bulgarien, das Kurzfilm-Vorführungen, Vorträge, Workshops, Vorträge, Vorträge und Performance-Programm umfasst;
- Kritische Bewegungen - ein internationales Film-Wettbewerbsprogramm mit Vorführungen im Rahmen des Festivals;
- Translation on Air - eine monatliche Rubrik, die sich mit kurzen Screendance-Filmen widmet;
- Habitat - ein Produktionsgebiet für eigene Kunstwerke sowie Auftragswerke;
- Unsere Bewegung - ein Bildungsprogramm, das Workshops, Ateliers und Praktiken umfasst;
- Lasst uns umziehen - ein Tourenprogramm innerhalb Bulgariens;
- Die Art und Weise, wie wir uns bewegen, ist eine Interessenvertretung, die offizielle Treffen und öffentliche Diskussionen umfasst.
MB #7 | Kritische Bewegungen | Open Call 2022
DIE ART UND WEISE, WIE WIR UNS BEWEGEN
Das temporäre kollektive Gremium, das wir jedes Jahr bilden, hat eine zunehmend stärkere Energieladung. Es sucht, provoziert, sucht herum, will sehen, sprechen und hören. Es bildet die Routen ab, auf denen sich Künstler, Medien und Publikum mit starker konzeptioneller und choreografischer Sensibilität durch Kunst bewegen. Die Ausgabe entfaltet sich in einem reichhaltigen Programm, das Ein- und Ausgänge zu einer Vielzahl von Kontexten und Themen verbirgt, die uns mit Arbeiten in Prozessen, Workshops, Performances, Ausstellungen, Vorführungen, Diskussionen und Partysituationen treffen.
Wir empfinden die kritischen Bereiche, die wir Ihnen anbieten werden, als ein reiches Gebiet, in dem Sie erforschen, stehen und beobachten, provozieren, aufstehen und darauf bestehen können, dass es wichtig ist - Wie bewegen wir uns? Was bringt uns in Bewegung? Auf was bewegen wir uns? Wie bewegen wir uns von einem Individuum zu einem kollektiven Körper, der die Zukunft der Geschichte prägt? Wie bewegen wir uns in Zeiten der Katastrophe?
Willkommen bei Edition Nummer Sieben!
Wir sind gespannt auf:
- Filme, die sich mit den Kernfragen der Plattform von Moving Body befassen;
- Filme mit scharfem und klarem Konzept;
innovative und provokative Videokunstwerke, die die Grenzen des Filmmediums überschreiten;
- Filme im Zusammenhang mit Tanz, Choreografie oder Bewegung;
- Filme zwischen 1 - 15 min. ;
- Filme, die nicht älter als 2 Jahre sind;
- Filme, die nicht in früheren Moving Body Editionen eingereicht wurden;
- max. 2 Einreichungen pro Filmemacher.
Wir sind nicht daran interessiert zu erhalten:
- Anhänger;
- Aufnahmen von Auftritten;
- Werbespots.
Ein Film wird vom Auswahlkomitee des Festivals in Betracht gezogen, sobald das Online-Formular ausgefüllt und der Link zum Auswahlfilter vor dem 18. Juni 2022 gesendet wurde.
Die Anmeldeschluss für das XXIV. Internationale Kurzfilmfestival „El Pecado 2025“ ist eröffnet. Das Festival vergibt fast 5.000€ in bar und fünf Pata-Negra-Extremadura-Schinken: 1.500€ für den Gewinner-Kurzfilm und 700€ für die anderen vier Hauptpreise. Anmeldeschluss ist von Dienstag, dem 1. April, bis Freitag, dem 23. Mai dieses Jahres. Die Dauer wird 20 Minuten (21 einschließlich Credits) nicht überschreiten. Wenn es gesprochenen Ton gibt, werden Spanisch oder Untertitel in dieser Sprache verwendet.
Werke, die vor 2023 entstanden sind, werden nicht zum Wettbewerb zugelassen. Weitere Informationen finden Sie unter www.certamenelpecado.com.
Auszeichnungen für Kurzfilme aus den Bereichen Animation, Fiktion, Humor und Filme aus der Extremadura. Wir haben auch einen öffentlichen Preis.
Das Festival trägt das Siegel „Friend Festival“ der Fugaz Awards. Es ist ein etabliertes und etabliertes Festival, das die besten Kurzfilme der letzten 24 Jahre in Spanien und im Ausland gezeigt hat. In der letzten Ausgabe 2024 wurden 1.093 Kurzfilme für den Wettbewerb eingereicht: 794 spanische Kurzfilme und 299 Kurzfilme aus 48 Ländern der Welt. Das Festival zog bei den verschiedenen Veranstaltungen des Festivals ein Publikum von rund 5.000 Menschen an. Mehr als 85.000 Menschen haben die verschiedenen Ausgaben besucht, von denen etwa 12.000 Kurzfilme eingereicht wurden.
In 2021,“The Biggest Little Fest In Europe” was heralded as "One of the World's Leading Indie Film Fests" - The Hollywood Reporter
Rated among the top 5 Film Festivals worldwide for Independent Films by American film critic Chris Gore in his esteemed “Ultimate Film Festival Guide”, and ranked “Top 25 Coolest Festivals in the World” by MovieMaker, Oldenburg has fostered its success with a strong commitment to innovative and Independent filmmaking.
“If there's anything that could be considered the Promised Land of Independent Cinema in Europe today, it is Oldenburg.” - Accred - L'actualité des festivals de cinéma
Labelled ‘the German Sundance’ by Variety, Hollywood Reporter, and Screen International, amongst others, Oldenburg has evolved while preserving its intimate atmosphere and founding purpose: to celebrate and support the diverse voices and visions of independent filmmakers, to honor the creativity of the artists upon which the Festival depends, and to create a unique experience and inspiring meeting place for filmmakers, audiences, and media professionals.
“Oldenburg - renown for its determination, cinephilia, and openness for the extremes - impresses with its brilliant programming.” - GRIP
Additionally, in an effort to raise awareness and build bridges between worlds through the common language of film, Oldenburg is the only Film Festival in the world that annually screens part of its regular program to incarcerated individuals who share the experience with members of the general public in an actual high-security Prison environment, known as ‘The Alcatraz of the North’.
“Oldenburg thrives as a discovery channel.” - Screen International
In addition to supporting the discovery of new artists, Oldenburg has hosted the German Premieres of films by such acclaimed filmmakers as Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Chan-wook Park, Monte Hellmann, & Takeshi Kitano amongst others. Guests of honor have included Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, James Toback, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Friedkin, Ovidio Assonitis, and Peter & John Hyams who have all attended the festival for Retrospectives of their work.
“Just as impressive as the films was the festival itself, which, under the inspired direction of Torsten Neumann, combined intelligent cinephilia with a laid-back atmosphere of democratic equality.” - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Asia Argento, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Keith Carradine, Matthew Modine, Sean Baker, Andrea Rau, Mattie Do & Noémie Merlant are amongst many who have attended as honored guests or for Tributes in their honor.
“Alongside Venice and Toronto, Oldenburg is considered one of the most important Autumn Festivals for Independent Cinema” - de Telegraaf
Rated #1 in Germany on The Most Important Autumn Film Festivals List for and by the German Film Industry (Blickpunkt Film), and #3 internationally after Venice & TIFF, Oldenburg is regarded as “one of the most important European festivals for independent cinema" (Tagesschau).
“Oldenburg is a pilgrimage for cineastes.”- Die Zeit
Das MACAU INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL („FESTIVAL“) ist ein jährliches weltweites audiovisuelles Festival, das Kurzfilm- und Musikvideoproduktionen aus dem Ausland und Macau dazu motivieren soll, an diesem FESTIVAL teilzunehmen.
Das Festival umfasst zwei separate Wettbewerbe:
- SHORTS Internationaler Kurzfilm-Wettbewerb
- VOLUME Internationaler Musikvideowettbewerb
„SHORTS“ zeichnet die besten Kurzfilme in den drei Kategorien Fiktion, Dokumentarfilm und Animation aus. Und „VOLUME“ zeichnet das beste preisgekrönte Musikvideo mit Originalmusik aus Macau aus. Eine Liste der Originalsongs aus Macau steht auf der WEBSITE des Festivals zum Download zur Verfügung, die speziell für VOLUME bestimmt ist.
SHORTS kann vom 16. März bis 31. Mai 2025 eingereicht werden, und VOLUME kann vom 16. März bis 20. Juli 2025 eingereicht werden.
Das Festival war früher als „Sound & Image Challenge“ bekannt und wurde erstmals 2010 ins Leben gerufen und konzentrierte sich ausschließlich auf einen audiovisuellen Wettbewerb für lokale Talente. Diese Initiative wurde gemeinsam mit Fachleuten aus den Bereichen Film, Musik, Ton und Bild gegründet und verfolgt zwei Prioritäten: Förderung der Kreativwirtschaft im audiovisuellen Sektor und Förderung lokaler Talente bei der Produktion von Ton- und Bewegtbilddesign. Im Laufe der Jahre expandierte es auf 5 Kontinente, wuchs und erlangte Anerkennung und wurde schließlich 2015 zu einem Kurzfilmfestival.
Das Festival findet vom 2. bis 10. Dezember 2025 statt. Während der Festivalwoche wird an verschiedenen Orten in Macau eine Reihe von kulturellen Programmen angeboten, darunter öffentliche Vorführungen der offiziellen Auswahl von „SHORTS“ und der offiziellen Auswahl der Musikvideos von „VOLUME“, Meisterkurse für Filmproduktion, -entwicklung, Kuratorschaft und Organisation des Internationalen Filmfestivals, Publikumsabstimmungen für „Audience Choice“ sowie eine Gala-Preisverleihung.
Nehmen Sie an einem der weltweit führenden IMDB-qualifizierten Filmfestivals teil!
Willkommen beim Bristol Independent Film Festival (BIFF) — einer der am schnellsten wachsenden und dynamischsten Plattformen für globales Kino in Großbritannien!
Seit unserem Start im Jahr 2017 hat das BIFF Einreichungen aus über 160 Ländern erhalten, was uns zu einem wahrhaft internationalen Festival macht. Unsere Vorführungen finden über einen Zeitraum von 3 Tagen im Bristol Megascreen, einem Kino mit 300 Sitzplätzen, statt und bieten Filmemachern einen erstklassigen Ort, um ihre Arbeiten einem großen und engagierten Publikum zu präsentieren. Unsere Mission ist es, Filmemacher durch verschiedene Auszeichnungen und Branchenanerkennungen zu unterstützen und zu feiern.
Warum beim BIFF einreichen? ????
- Eine blühende Community: Das BIFF fördert einen kreativen Raum, in dem Filmemacher Kontakte knüpfen, zusammenarbeiten und ihr Handwerk feiern können.
- Möglichkeiten zum Netzwerken: In unseren Networking-Broschüren stellen wir den Gewinnern Branchenexperten vor. Außerdem finden Sie Kontaktinformationen, um zukünftige Kooperationen zu fördern. Darüber hinaus veranstalten wir exklusive Netzwerksitzungen, bei denen sich alle teilnehmenden Gewinner und Nominierten persönlich treffen können, um wertvolle Beziehungen und zukünftige Kooperationen zu fördern.
- Auszeichnungen und Anerkennungen: Wir würdigen herausragende Leistungen mit Trophäen, Gewinnerpaketen und Geldpreisen, um Ihr nächstes Projekt voranzutreiben.
- Weltweite Präsenz: Das BIFF bietet Filmemachern die Möglichkeit, ihre Arbeit einem weltweiten Publikum zu präsentieren. Wir verbinden erfolgreiche Projekte aktiv mit Vertriebs- und Produktionsmöglichkeiten, um sicherzustellen, dass Ihr Film die Anerkennung erhält, die er verdient.
Publikumspreis????
Neu in diesem Jahr freuen wir uns, den Audience Choice Award einzuführen, mit dem unsere Festivalbesucher ihre Stimme für ihren Lieblingsfilm des Festivals abgeben können! Diese besondere Anerkennung bietet noch mehr Aufmerksamkeit und die Möglichkeit, mit einem engagierten und leidenschaftlichen Publikum in Kontakt zu treten.
Warum Bristol?
Bristol wurde von der UNESCO als „Stadt des Films“ anerkannt und liegt neben globalen kulturellen Zentren wie Sydney, Rom und Galway. Als eines der größten Filmfestivals der Stadt setzt sich das BIFF dafür ein, ein lebendiges Zentrum für Filmemacher zu schaffen und ihnen eine Bühne zu bieten, auf der sie glänzen können.
Wir können es kaum erwarten, Ihre Arbeit zu erleben und den Film bei unserer 8. jährlichen Ausgabe von BIFF zu feiern!
Rund um Internationale Auszeichnungen ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Jährliche unabhängige Veranstaltung mit 4 großen Versammlungen für alle Feature, Kurzfilme, Dokumentarfilm, Experimental, Commercial, Musikvideo, Animationen, Studentenfilme, TV, Serien und Neue Medien. Die internationale Gemeinschaft bewertet die Allgenre-Kreationen, um den offiziellen ARFF-Laurels zu dienen, und lädt alle ein, an jährlichen internationalen Veranstaltungen in 4 Destinationen teilzunehmen. Die Teilnehmer von ARFF Barcelona, Paris und Amsterdam werden während der jährlichen Veranstaltungen durch Vorführung in der Trailer-Showcase zertifiziert, die bei der jährlichen Preisverleihung verliehen wird. So werden alle ARFF-Finalisten mehrfach erwähnt, um das ganze Jahr über das Beste aus dem gesamten Festivallauf herauszuholen. Reichen Sie sich heute ein, um an allen 4 Veranstaltungen in Bezug auf das einzigartige System von ARFF International teilzunehmen. Einreichungen über Festhome werden direkt für die jährlichen Veranstaltungen ausgewertet und ausgewählt. Die monatliche Auswahl ist auf anderen zugehörigen Plattformen verfügbar.
Wir sehen uns herum!
ASUFICC - International Contemporary Film Festival of Asuncion ist eine Veranstaltung, die mit dem Ziel ins Leben gerufen wurde, zeitgenössisches Kino aus der ganzen Welt durch einzigartige Autoren mit Werken vorzustellen, die Risiken eingehen und zum Nachdenken einladen. Es konzentriert sich auf soziale Themen, die sich in die Gesellschaft von Asuncion und Paraguay einfühlen, und versucht, durch ein erstklassiges filmisches Programm Zuschauer zu gewinnen, die sensibler und bewusster für das Kinoerlebnis und die Probleme der Gesellschaft sind. Ebenso soll es ein Ort sein, an dem sich nationale Schöpfer treffen und fördern können.
