50 Filmfestivals, die den Eintritt wert sind - MovieMaker Magazine
20 wichtige internationale Filmfestivals - MovieMaker Magazine
Die 10 aufregendsten europäischen Filmfestivals - The Guardian
Das Internationale Filmfestival von Mallorca geht mit einem klaren Leitbild in seine 13. Ausgabe: BRIDGING CULTURES — BRIDGING PEOPLE. Dies spiegelt sich in der Erzählung des Films, den Drehorten oder der Besetzung und der Crew wider. Die Idee ist, Filme zu zeigen, die inklusiv und vielfältig sind und das Publikum einladen, eine Vielzahl von Sprachen und Kulturen zu erleben.
Das MIFF gilt als eines der am schnellsten wachsenden internationalen Filmfestivals in Europa, das unabhängige Filme nutzt, um eine kreative Gemeinschaft zu formen, die es Filmemachern ermöglicht, sich in diesem idyllischen Inselparadies am Mittelmeer inspiriert zu fühlen, sich zu vernetzen und zu gedeihen.
MIFF IST DAS Zentrum für Networking und bringt die klügsten lokalen und internationalen Köpfe des Kinos in Mallorcas pulsierender und kulturell reicher Stadt Palma zusammen. Sieben Tage lang wird das Programm von EMIFF kuratiert, um eine kulturell vielfältige, inklusive und provokative Mischung aus Spielfilmen, Kurzfilmen, Dokumentarfilmen, Musikvideos, Filmen für Kinder, Experimentalfilmen, Animationsfilmen, Studentenfilmen und einem Drehbuchwettbewerb für Spiel- und Kurzfilme zu präsentieren.
Einige unserer aktuellen Programme umfassten preisgekrönte Filme wie:
Dreieck der Traurigkeit
Corsage
Eine Liebe
Perfekte Tage
Das gelobte Land
Mit wettbewerbsfähigen Vorführungen an den markantesten Orten der Insel ist das MIFF ein idealer Ort für Filmemacher, um im Producers Club, im Cinematography Focus, im Pitch Forum und in zahlreichen Workshops auf dem Festival mit Branchenexperten zusammenzukommen. Zu den Rednern und Mentoren gehörten die Oscar-Preisträger Erik Messerschmidt, ASC, Melissa Leo, Regisseur Ruben Östlund, DP ED Lachman, Schauspieler Mads Mikkelsen, Regisseurin Isabel Coixet und viele mehr.
MIFF ist stolz darauf, SIEBEN Jahre in Folge auf der MovieMaker-Liste „TOP 50 Film Festivals Worth The Entry Fee“ zu stehen und kontinuierlich auf der Liste der 100 am besten bewerteten Filmfestivals auf Freeway zu stehen und zu den besten 1,5% von mehr als 10.000 Filmfestivals und kreativen Märkten auf der ganzen Welt zu gehören.
„Se podes olhar, vê, se podes ver, repara“ - José Saramago.
O cinema é a arte de contar uma história através do olhar do cineasta, e ele o responsável por selecionar as histórias que serão contadas, e como elas serão contadas, além disso ele é responsável pela forma que elas serão vistas pelo público. É o olhar que diz o que é interessante ou não, é o olhar que diz quais histórias serão imortalizadas artisticamente pelo cinema. E este festival é para valorizar o olhar dos cineastas mundo afora, para celebrar e consagrar als suas originalidades, identidades e riquezas cinematográficas, als finalidades deste festival são de exibir e premiar tais características tão únicas além de compartilhar de compartilhar e socializar tais experiências e formas de se fazer cinema de forma gratuita para os espectadores.
A temática do festival é livre, pois acreditamos que o cinema é uma ferramenta muito rica e com um potencial fantástico para encantar e surpreender als pessoas, por tanto, limitar um festival que exalta o olhar cinematográfico seria o mesmo que limitar o potencial criativo desta incrível ferramenta humana que é o kino.
O festival foi idealizado para ser on-line, para que assim possa atingir pessoas do mundo todo. Que ao agregar uma mostra internacional, tais cineastas possam presenciar o festival sem precisar se deslocar a outro país e ainda compartilhar a sua exibição com amigos, familiares e fãs.
Nós do Olhar Film Festival, sabemos o quanto é difícil agregar espectadores ao cinema independente e concorrer com plataformas de streamings, e com a grande indústria do cinema. entretanto, também sabemos o imenso potencial e riqueza que o cinema independente possui e o quanto isso pode mudar e impactar a vida das pessoas. Por isso que o Olhar Film Festival é um festival aberto ao público e visa levar o cinema independente ao maior número de pessoas possíveis mundo afora.
FESTIVAL CURTA CINEMA
33. Ausgabe
Internationales Festival von Curtas do Rio de Janeiro
17. bis 24. April 2024
Rio de Janeiro — RJ — Brasilien
Das Festival Curta Cinema - das Internationale Kurzfilmfestival von Rio de Janeiro - widmet sich ausschließlich der Förderung und Ausstellung kurzer audiovisueller Werke. Wir sind ein Wettbewerbsfestival, das Filme ausstellt, die in digitalem Format mit einer maximalen Länge von 30 Minuten produziert wurden. Das Programm des Festival Curta Cinema umfasst: Internationale und nationale Wettbewerbe, Lateinamerika und Rio Panorama, Youngsters Panorama und Sonderprogramme. Das Internationale Kurzfilmfestival von Rio de Janeiro — Curta Cinema — qualifiziert die Gewinner seines nationalen und internationalen Grand Prix nach den Regeln der Academy of Motion Picture Arts and Sciences für eine Oscar-Nominierung.
Anmeldeschluss für internationale Filme für das Festival Curta Cinema 33a edição - Internationales Kurzfilmfestival Rio de Janeiro: 5. Februar.
Adresse, an die die Korrespondenz und das Material gesendet werden sollen:
Festival Curta Cinema 33a edição - Internationales Kurzfilmfestival von Rio de Janeiro
Associação Franco Cultural
Kunst: Aílton Franco, Jr. — Festivaldirektor
Avenida Beira Mar, 242/502 - Stadtzentrum
Rio de Janeiro, RJ, Brasilien — Postleitzahl 20021-060
Tel.: (55 21) 253 8918
E-Mail: programa@curtacinema.com.br
Webseite: www.curtacinema.com.br
Das Internationale Dokumentarfilmfestival von Santiago (FIDOCS) ist die wichtigste Rundfunk-, Verbreitungs- und Wettbewerbsveranstaltung für Dokumentarfilm in Chile und Lateinamerika.
FIDOCS konzentriert sich auf die Förderung des Dialogs und der Reflexion sowie auf die Schulung des Publikums in Bezug auf die Wertschätzung des Dokumentarfilms in einem Kontext permanenten Wandels und versucht, die vielfältigen Möglichkeiten der Dokumentarfilmerstellung sowie die Verschiebungen, die Sachbüchern eigen sind, zu erkunden. FIDOCS bezieht in sein Programm die Werke sowohl erfahrener als auch aufstrebender Regisseure ein, um die Frage nach „THE REAL“ zu beantworten, und berücksichtigt dabei die verschiedenen Dimensionen, disziplinären Grenzen und Spannungen, die die Frage „Was ist real?“ , wie auch das Dokumentarfilm-Genre selbst, uns zu bieten hat.
Im Laufe seiner Geschichte hat sich FIDOCS als eines der angesehensten Dokumentarfilmfestivals in Lateinamerika positioniert und ist eine bevorzugte Plattform, um zeitgenössisches Kino zu zeigen und kritisches Denken zu fördern. Jahr für Jahr ruft FIDOCS im Rahmen seines selektiven kuratorischen Ansatzes nicht nur wichtige Vertreter des nationalen und internationalen audiovisuellen Sektors auf, ihre Arbeiten in Santiago auszustellen, sondern ruft auch, indem sie diese Stadt als Filmzentrum nutzt, solche Vertreter auf, den Status der zeitgenössischen Dokumentarfilmpraxis heute zu hinterfragen, zu interpretieren und neu zu schreiben.
Für die Förderung, Positionierung und Ausstellung chilenischer und internationaler Filme veranstaltet FIDOCS drei Hauptwettbewerbe. Zu diesen Bereichen gehören: INTERNATIONALER WETTBEWERB, CHILENISCHER WETTBEWERB und AUFSTREBENDER KURZWETTBEWERB FÜR NATIONALE FILME.
Darüber hinaus übt FIDOCS die wichtigste Branchenaktivität, DOCS IN PROGRESS, für lateinamerikanische Werke aus, bei denen die Jury (Redakteure, Regisseure, Sounddesigner, Produzenten, Programmierer) nicht nur einen Gewinner auswählt, sondern auch die Filmemacher mit der Postproduktion ihrer Filme versorgt und deren Verbreitung und Übertragung fördert. Dieser Bereich wird gemeinsam mit der WIP-Sektion von CHILEDOC CONECTA betrieben.
Das Festival bietet auch wichtige Aus- und Weiterbildungsaktivitäten im Rahmen seiner FIDOCS SCHOOL, an der Studenten von Film- und Kommunikationsschulen aus ganz Chile teilnehmen, sodass die herausragendsten Studenten in einem generationenübergreifenden und interdisziplinären Raum mit internationalen und nationalen Festivalgästen zusammenkommen und unter anderem Meisterkurse, Workshops und Dialoge besuchen.
Gemäß ihrer interdisziplinären Ausrichtung beabsichtigt FIDOCS außerdem, ihre Vorführungen anderer künstlerischer Interventionen wie Installationen, Ausstellungen und Performances zu begleiten, die von ihrer eigenen Ausdrucksweise her einen Dialog mit dem dokumentarischen Konzept bedeuten. So entsteht die Sektion FIDOCS EXPANDED, in der verschiedene Künstler, Videokünstler und Filmemacher, die alle mit den Bereichen Sound oder Bild zu tun haben, ihre Arbeiten ausstellen.
Schließlich werden die ausgewählten Filme nach Abschluss des Festivals in verschiedenen Regionen Chiles und im Ausland in der Sektion BEST OF FIDOCS gezeigt. Ziel ist die kulturelle Ausweitung des Festivals auf territorialer Ebene, wobei der Schwerpunkt auf der Verbreitung der Filme auf regionaler Ebene liegt und Repliken sowohl im Inland als auch im Ausland programmiert werden können.
*FIDOCS wird mit Theatervorführungen abgehalten.
Phillys #1 alternatives Filmfestival.
Das Philadelphia Unnamed Film Festival (PUFF) wählt 95% seiner Mikro- und Kurzfilme aus. Wir haben in jedem unserer 5 Jahre über 30 Filme gezeigt und arbeiten hart daran, so viele unabhängige Filmemacher wie möglich zu präsentieren. Mehr als nur ein „Horror“ -Filmfestival, jedes Jahr bietet PUFF eine vielseitige Mischung aus Features und Shorts, darunter Sci-Fi, Action, Dokumentarfilm, Bizzare, Drama und vieles mehr.
PUFF wurde als alternatives Festival gegründet, um Kinofans in Philadelphia neue und unentdeckte Filme zu bringen. Das Festival hat bisher so bemerkenswerte Filme wie Tragedy Girls, Hexe in the Window, Happy Face, Antrum und Karate Kill gezeigt. Wir haben eine ausgezeichnete Erfolgsquote für unsere Auswahl, da 95% unserer Spielfilme aus den ersten Jahren des Festivals unabhängig verteilt werden.
PUFF arbeitet daran, FilmemacherInnen mit Distributionsstellen zu verbinden, indem sie mit lokalen unabhängigen Filmverleihern zusammenarbeiten und Filmemachern einen Ort bieten, um sich mit so vielen Branchenexperten wie möglich zu vernetzen. Filmemacher sind herzlich eingeladen, an unserer digitalen Vorführbibliothek teilzunehmen, um das Bewusstsein für ihre Projekte zu verbreiten.
Alle akzeptierten Filme werden im 2223 Theater (2223.fish) auf unserer Kinoleinwand gezeigt. Das Theater befindet sich in der trendigen Nachbarschaft von Fishtown, bekannt für seine beliebten Restaurants, Bars und Kunstszene. (Der Veranstaltungsort kann sich aufgrund der aktuellen Beschränkungen des Bundesstaates und der Stadt COVID ändern).
Festivaldirektor Alex Gardner bietet eine lange Geschichte des Filmfestivals und Horrorjournalismus-Erfahrungen, die mit anderen Filmfestivals in der Vergangenheit wie Another Hole in the Head, Buffalo Dreams und the Bay Area Silicon zusammengearbeitet haben.
Das Ziel von PUFF ist es, zu einem multimedialen Erlebnis zu werden, in dem Menschen unsere großartige Stadt genießen und gleichzeitig das Beste im neuen Kino erleben können.
La muestra forma parte de las propuestas de difusión y fomento que apuntan a la diffusión de la Cultura audiovisuales en la región norte de la República Argentina de Wayruro Comunicación Popular y de la Red Kalipa TV, y el cuenta con el apoyo de INCAA, de la Secretaría de Cultura de la Provincia de Jujuy, unter anderen, und er wird von Red Focos, dem Espacio Norte Audiovisual und CONTAR begleitet.
Das 15. Internationale Kurzfilmfestival der Cuenca del Salado findet vom 6. bis 13. Oktober 2024 in Rauch (Argentinien) statt.
Das Festival wird von der Bürgervereinigung „Cineclub El Gabinete“ von Rauch organisiert, mit Unterstützung der Kulturdirektion der Gemeinde Rauch und mit Unterstützung der Kunstfakultät der UNICEN (Nationale Universität des Zentrums der Provinz Buenos Aires).
Das 9. Ajayu International Animation Festival ist eine kulturelle Veranstaltung, die von den Sapa Inti Studios und der Ajayu Cinematographic Association organisiert wird. Zum neunten Mal in Folge ist es das einzige Animationsfestival in Peru, das hybride Film- und Bildungsaktivitäten vom höchsten Punkt des peruanischen Hochlands bis zur Welt durchführt.
Diese Veranstaltung, die auch verschiedene kulturelle Aktivitäten umfasst, hat sich im Laufe der Jahre zu einem wichtigen Ereignis für die Animationsindustrie in unserem Land entwickelt und fördert auch die Kultur- und Tourismusbranche in der südlichen Region Perus. Darüber hinaus wollen wir durch unsere persönlichen Aktivitäten den Tourismus in unserer Region fördern, indem wir eine Touristenroute mit kulturellem und historischem Schwerpunkt schaffen.
Das diesjährige Festival findet vom 2. bis 5. Oktober 2024 statt und bekräftigt damit das Engagement, den künstlerischen Ausdruck von Animation zu präsentieren.
Zu den Teilnehmern gehören Künstler aus dem Bereich der animierten audiovisuellen Medien und anderen Disziplinen aus der Region Puno, Peru und verschiedenen Ländern auf der ganzen Welt, die durch ihren Ausdruck jede Ausgabe zu einem zeitgenössischen andinen Erlebnis machen.
FESCILMAR - International Short Film Festival, öffnet seine Sitzung mit dem Gastgeberland der spanischen Ausstellung mit Projektion in Venezuela, Verbreitung und Förderung der venezolanischen, lateinamerikanischen und globalen Kinematographie in zwei Ländern gleichzeitig; Und seine gesamte Kulturwelt.
Frist für die Einreichung von Papieren: 6. August 2021.
(1) Sie findet vom 27. bis 29. August 2021 statt und kann an ausübenden Künstlern jeglicher Staatsangehörigkeit teilnehmen.
Unser Festival wird in Person, die von Fescilmar Venezuela kommt, als Gastgeberland der spanischen Ausstellung.
Aufgrund der COVID-19 Pandemie- und Satinmaßnahmen bei Anpassungen werden wir rechtzeitig per E-Mail benachrichtigen.
Vorführungen im Kino Lecheria - Venezuela.
CLIT ist ein Filmfestival, das im kommenden Oktober in Portugal debütieren wird und die Zuschauer zu Schatzjägern macht, die nach den Orten suchen, an denen Filme gezeigt werden. Über die App des Festivals erhalten sie Hinweise zum Vorführort.
Der Veranstaltungsort kann überall sein, außer in einem regulären Kino, denn CLIT ist eine Abkürzung für Cinema em Locais Inusitados e Temporários (Kino in ungewöhnlichen und temporären Orten).
Wir begrüßen Einreichungen aus allen Genres und Längen, privilegierte Arbeiten zu sozial relevanten Themen (Menschenrechte, Demokratie, eines der 17 Ziele für nachhaltige Entwicklung usw.), die das Publikum dazu bringen, darüber nachzudenken, wie sie positiv zu einer besseren Welt beitragen können. Wie unser Regisseur sagt: „Wenn Sie die Welt verändern wollen, tun Sie es mit Vergnügen“.
CLIT wird einen Treffpunkt für Künstler und Zuschauer namens „Ponto G“ (G Spot) haben, an dem sich Gruppen von Menschen versammeln können, um die lokale Gastronomie von Setúbal, unserer Gastgeberstadt, zu genießen (siehe https://visitsetubal.com/en).
ÜBER DEN VERANSTALTER:
Festroia ist eine gemeinnützige Organisation mit Sitz in Setúbal, Portugal. Es wurde 1987 gegründet, um Filmaktivitäten zu fördern, so dass seine Gründer die Arbeit in 1985 und 1986 weiterführen, als sie die ersten beiden Ausgaben des Internationalen Filmfestivals Festroia organisierten. Bis 1994 hielt der Verein dieses Festival in Tróia ab und wanderte es 1995 nach Setúbal, wo er bis zu seiner 30. und letzten Ausgabe im Jahr 2014 aufhielt.
Im Laufe der Jahre begrüßte es Künstler wie Pedro Almodóvar, Christopher Lee, Jane Russell, Robert Mitchum, Kirk Douglas, Lauren Bacall, Krzysztof Kieslowski, Christopher Walken, Agnieszka Holland, Dennis Hopper, Christiane Torloni, Michael York, Mickey Rooney, Maria de Medeiros, Alberto Sordi, Joaquim de Almeida, Assumpta Serna, Ingvar Sigurðsson oder Ben Gazzara.
Festroia zielte darauf ab, das Kino in Portugal nicht bekannt zu fördern, in einer Wahl, die von der kulturellen Vielfalt und der ästhetischen Qualität der Filme diktiert wird, präsentiert vier wettbewerbsfähige Sektionen und mehrere Ausstellungen. 2007 war es das erste internationale Filmfestival weltweit, das seinen CO2-Fußabdruck kompensiert.
Hinweis: Das Bild, das auf Festhome hochgeladen wurde, ist nicht das Logo des Festivals. Das wird nur bei der Präsentation der Veranstaltung enthüllt.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Das LUSCA Film Fest (ehemals Puerto Rico Horror Film Fest.) ist eines der wichtigsten Fantasiefilmfestivals Lateinamerikas. LUSCA ist öffentlich zugänglich. Akkreditierte nationale und internationale Presse sowie Fernseh- und Filmkäufer und -verleiher nehmen ebenfalls teil.
Dieses exotische Festival zeigt nicht nur die besten Genrefilme, die das Indie-Filmemachen zu bieten hat, sondern bietet auch eine Reihe von Sonderveranstaltungen, darunter eine Ausstellung mit Bizarre Artworks, Cosplay-Wettbewerbe, Cinema Arcade und Musikveranstaltungen.
Teilnahmebedingungen für die Wettbewerbsabteilung des 7. Jeonju International Short Film Festival
Das Jeonju International Short Film Festival ist eine jährliche Veranstaltung, die von Cinesup, einem Forschungsinstitut für kulturelle Inhalte in Südkorea, veranstaltet wird.
Das 7. Jeonju International Short Film Festival wird von Mitgliedern eines Exekutivkomitees geleitet.
Das Jeonju International Short Film Festival trägt zur Vielfalt von Film und Kultur bei, indem es dem Publikum außergewöhnliche Kurzfilme vorstellt, die in Korea und auf der ganzen Welt produziert wurden.
Das 7. Jeonju International Short Film Festival findet vom 26. bis 30. September 2024 in Jeonju statt.
COMMFFEST ist ein Film- und Kunstfestival, das eine breite Palette von lokalen und internationalen Filmen präsentiert, die aktuelle Angelegenheiten und relevante Themen, die unsere Gesellschaft betreffen. COMMFFEST bietet aufstrebenden Filmemachern, Künstlern, Musikern und Stakeholdern weltweit die Möglichkeit, sich frei auszudrücken und sich auf persönlicher Ebene mit dem Publikum zu verbinden. Diese einzigartige Mischung aus Film, Filmemachern und Zuschauern schafft eine dynamische Atmosphäre, um Gedanken zu provozieren und das Verständnis und die Erforschung von Ideen, Einstellungen und Emotionen zu fördern, die Veränderungen fördern können — angefangen bei den Gemeinschaften, in denen wir leben.
DREI TAGE KINO AM HAFEN EINES MITTELMEER-PARADIESES
Die Stadt San Giovanni A Piro - Bruchteil von Scario, Il Varco und Aedon, sind stolz darauf, die dritte Ausgabe einer Veranstaltung bekannt zu geben, die während der jährlichen Feierlichkeiten der Herbst-Tagundnachtgleiche 2021 stattfinden wird, eines der größten Veranstaltung im Süden von Kampanien (Italien), an der die Städte Bosco, Scario und San Giovanni a Piro mit einer Reihe von Konzerten, Ausstellungen und Kunstveranstaltungen.
Die Veranstaltung hatte das Privileg, unter anderem den italienischen Sänger und Songwriter Francesco De Gregori, Nina Zilli und Luca Barbarossa am Hafen von Scario zu haben, mit einer Menge von 20.000 Menschen, die in den vergangenen Jahren an der Veranstaltung teilnehmen. Autumn Equinox hat Scario Short Film Festival in seine Programmierung aufgenommen. Unsere Vorführungen sahen mehr als 600 Menschen auf dem Hauptplatz der Stadt sowie eine unzählige Anzahl von Passanten auf der bevölkerten Straße der Stadt während der Sommernächte.
EIN NEUES JAHR LANGES HYBRID-FORMAT SOWOHL ONLINE ALS AUCH OFFLINE
Wir entwickeln eine größere dritte Auflage dank der Zusammenarbeit mit den Institutionen, die eine größere Anzahl von Qualitätsfilmen in einer dreitägigen Veranstaltung mit einem neuen Hybrid-Format sowohl online als auch offline zeigen möchten:
Wir veranstalten vier Saisongespräche, die mit einer Online-Vorführung auf Twitch enden werden, die von unserem künstlerischen Leiter ausgewählt wurde. Die Siegerfilme werden sich für die Outdoor-Vorführung auf dem Hauptplatz von Scario im Sommer 2021 qualifizieren und um den Sieg der verschiedenen Preise konkurrieren, einschließlich des von den Bürgern von Scario angebotenen Geldpreises.
Drei Tage Kino mit den besten Shorts erhalten durch diese Aufforderung zur Einreichung, die wir aus der ganzen Welt auswählen, dank der Zusammenarbeit mit den Mitarbeitern der Kulturverbände Il Varco und Aedon. Der künstlerische Leiter ist Elio Di Pace, Regisseur und Filmemacher, dessen Arbeit bei den Filmfestspielen von Venedig gezeigt wurde.
WIE UNSERE KONKURRENZ FUNKTIONIERT
- Der Wettbewerb ist in 4 Saisonausgaben unterteilt. Am Ende jeder Ausgabe werden die 5 ausgewählten Kurzfilme und die 4 ausgewählten Drehbücher bekannt gegeben und die Filme werden live auf der Twich-Plattform gezeigt;
- Wir werden zwei Kurzfilme und ein Drehbuch unter den ausgewählten Werken auswählen, die bei der Live-Veranstaltung in Scario im Sommer 2021 um alle Hauptpreise konkurrieren werden;
- Die Fristen der Saisonausgaben lauten wie folgt:
Herbstausgabe: 19. Oktober 2020 - 15. Dezember 2020
Winterausgabe: 18. Dezember 2020 - 29. Februar 2021
Frühlingsausgabe: 1. März 2021 - 1. Mai 2021
Sommerausgabe: 3. Mai 2021 - 3. Juli 2021
BRINGEN SIE IHRE FILME, GENIESSEN SIE DEN AUFENTHALT
Die Stadt Scario ist berühmt für die Qualität ihrer Gewässer und für ihre Lage im Golf von Policastro. Viele Touristen aus der ganzen Welt kommen hierher in den Urlaub, um die schönen Strände in Stein geschnitzt, nur durch Bootsservice zugänglich zu genießen. Klares und transparentes Wasser wie in einem tropischen Paradies.
Begleiten Sie uns für ein Erlebnis von Meer, Kino, Kunst und Kultur.
Wir sehen uns in Scario.
Das AMERTA ART International Film Festival, das in der Türkei stattfindet und nun in seinem ersten Jahr stattfindet, zielt darauf ab, mehr globale Aufmerksamkeit auf Dokumentarfilm und Social Film zu fördern und Qualitätsfilme zu fördern, die sich auf verschiedene Zivilisationen und Kulturen aus der ganzen Welt konzentrieren. Das Festival versteht sich als wertvolle Ressource für die Verbreitung und Entwicklung von Inhalten in der Welt.
AMERTA ART fördert die Einreichung von Filmen aus allen Ländern. Wir suchen Filme mit einem Fokus auf unsere sich wandelnde Welt, die eine einzigartige Perspektive ausdrücken, Innovationen hervorheben oder vielleicht eine sterbende Tradition einfangen. Kultur ist ein breites Thema, voll von multiplen Interpretationen und wir fördern die Auseinandersetzung und den Ausdruck aller. Unser Ziel ist es jedes Jahr, ein Programm zu erstellen, das unseren Zuschauern aussagekräftige und zum Nachdenken anregende Fragen über die Welt, in der wir leben, bietet.
Das Organisationskomitee engagiert sich auch am Markt, verbindet Filmemacher mit Vertriebschancen und produziert ein jährliches Branchenforum, in dem Entwicklungsprojekte mit möglichen Fördermitteln oder Koproduktionen verknüpft sind. Weitere Informationen zur Projekteinreichung und zur Teilnahme am Labor finden Sie auf unserer Website.
Nehmen Sie an einem der beliebtesten Filmfestivals in Europa teil.
+500 Fünf Sterne Bewertungen, Tausende von Einreichungen aus mehr als 125 Ländern der Welt.
PREISE IM WERT VON 105.000$ PRO JAHR IN DIENSTLEISTUNGEN
Es gibt zu viele Festivals und es ist unmöglich zu erkennen, was für Sie wertvoll sein könnte. Viele sind sehr kostspielig und geben keine Chance, ausgewählt zu werden, ohne Kontakte zu haben. Wir haben Rome Independent Prisma Awards erstellt, eine monatliche Preisverleihung mit Live-und Online-Vorführungen, die Sie nicht um eine töricht Gebühr bitten, bei der Ihr Film mit anderen unabhängigen Filmen und mit Weltklasse-Talenten in einem gleichberechtigten Wettbewerb teilnehmen kann, in Reichweite von allen auf der ganzen Welt. Niemand sonst bietet so viel für eine so geringe Gebühr an.
WIR SUCHEN NACH BEDEUTUNG, WIR SUCHEN NACH EINHEIT, WIR SUCHEN NACH BALANCE
Rome Independent Prisma Awards wurde 2018 von Stefano Perletta gegründet. Veranstaltet von Cinema Azzurro Scipioni, sah Silvano Agosti in seinem ersten Jahr als Präsident der Jury, ein legendärer italienischer Regisseur, der zusammen mit den größten italienischen Profis wie Storaro, Morricone, Piovani und vielen anderen gearbeitet hat. Im Laufe des zweiten Jahres zog es nach Cinema dei Piccoli, einem der ältesten Kinos Roms im Herzen des Parks der Villa Borghese seit 1934.
Unsere Siegerfilme haben den ganzen Weg zu A-Tier-Festivals wie „May Day“, dem 1. jährlichen Preisträger und dem Oscar-Film „Alien“ von Yeon Je-Wang und „Inanimate“ von Lucia Bulgheroni, der in Cannes Cinefondation kam, „Pierdete entre los muertos“ von Ruben Gutierrez, das in den Spielfilmen gezeigt wurde auf dem Rotterdam Film Festival und vielen anderen.
Wir starteten gerade unseren dritten Jahreszyklus mit einer totalen Erneuerung und einer neuen künstlerischen Leitung, kuratiert von Marcello Di Trocchio. Hier finden Sie einige unserer Neuigkeiten: www.romeprismafilmawards.com/whatsnew
DIE UNTERSCHIEDE ZU ANDEREN MONATLICHEN FESTIVALS
▪ Zuallererst handelt es sich nicht nur um einen Online-Wettbewerb. Wir werden die besten Filme unter denen zeigen, die wir während unserer Veranstaltungen in Rom vor unserer Gemeinschaft erhalten.
▪ Wir werden nicht nach mehreren Einreichungen in verschiedenen Kategorien fragen. Eine Einreichung ist für alle 24 Auszeichnungen gültig. Wir berechnen keine hundert Dollar für Ihre Einreichung.
▪ Wir werden Ihren Film mit Sorgfalt und Respekt ansehen.
▪ Alle Einreichungen erhalten in den nächsten Monaten mehr als $40 Rabatte auf unseren Partnerfestivals.
▪ Die Siegerfilme, Filmemacher und Drehbuchautor bleiben für immer in unserer Hall of Fame ©.
WIE UNSERE BÜHNE ZUM BÜHNENWETTBEWERB FUNKTIONIERT
▪ In 5/7 Tagen werden Sie wissen, ob Sie in unserer offiziellen Auswahl sein werden. Die Plakate ausgewählter Filme werden auf unserer Facebook-Seite veröffentlicht.
▪ Am Benachrichtigungsdatum wirst du wissen, ob du ein Halbfinalist bist und am nächsten Tag, ob du den Schnitt zum Finalist gemacht hast. Halbfinalisten und Finalisten werden auf unserer Website veröffentlicht.
▪ Einige der Finalisten werden für unsere 24 monatlichen Auszeichnungen nominiert. Die Nominierungen werden auf unseren Socials und auf unserer Website bekanntgegeben.
▪ Best of Fest Nominierte werden in unseren Online- und Live-Screenings gezeigt.
▪ Gewinner eines monatlichen Preises qualifizieren sich für die jährliche Auszeichnung der gleichen Kategorie.
▪ Gewinner des jährlich stattfindenden Best of Fest gewinnt einen Geldpreis.
Der einzige Zweck von BEFF ist es, eine Filmkultur zu entwickeln, die alle Arten von Filmemachern inspiriert und zusammenbringt, unabhängig von ihrem Filmgenre. BEFF zielt auch darauf ab, Kreativität in allen Formen zu schätzen und zu fördern, sei es ein Film oder eine Fotografie für die Welt und ein diversifiziertes Publikum.
Die Veranstaltung ist ein glamouröses Rotteppich Event in Kalkutta. Die Teilnehmer haben ausgezeichnete Möglichkeiten, ihre Ideen, Ideologien und kulturellen Anspielungen auszutauschen. Die Gewinner haben die Chance, sich nach der Vorführung mit dem Publikum zu treffen.
Das Seoul International Food Film Festival (SIFFF) ist eine Veranstaltung, auf der seit 2015 jedes Jahr herausragende und zum Nachdenken anregende Filme über Lebensmittel und verwandte Themen präsentiert werden.
Das SIFFF feiert nicht nur die Vielfalt der Lebensmittel und Lebensstile aus verschiedenen Kulturen, sondern möchte auch Zeit zum Entspannen und Heilen bieten, um den Geschmack des Lebens wiederzuentdecken, ganz zu schweigen davon, die Öffentlichkeit für gesunde Ernährung und Nachhaltigkeit zu sensibilisieren.
Das Programm des SIFFF umfasst eine inspirierende Auswahl an Dokumentar-, Spiel- und Kurzfilmen zum Thema Essen, von den neuesten Filmen bis hin zu Klassikern und Kulten.
Neben Filmvorführungen werden verschiedene Veranstaltungen wie Catering-Partys, Koch- und Verkostungsveranstaltungen sowie Talkshows mit Film- und Kochprofis veranstaltet, um ein reizvolles, multisensorisches Filmerlebnis zu bieten.
2015„.
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