AUFFORDERUNG ZUR EINREICHUNG VON BEITRÄGEN
Vom 31. Mai 2024 bis 11. August 2024.
Erinnerst du dich an den ersten Film, den du als Kind auf der großen Leinwand gesehen hast?
Für Tausende mexikanischer Kinder in prekären Situationen hat diese Frage keine Antwort. Aus diesem Grund wurde das Churumbela Children's Film Festival ins Leben gerufen, das alle mexikanisch- und spanischsprachigen Kinder einlädt, das Kino in einer inklusiven, völlig spielerischen und unterhaltsamen Umgebung zu erleben.
Das 8. Churumbela Children's Film Festival wird in einer hybriden Form stattfinden. Einige der Aktivitäten, Workshops und Gespräche mit Branchenfachleuten werden online und andere persönlich mit Filmvorführungen in Mexiko-Stadt und Merida City, Yucatan, stattfinden. Außerdem wird das Mission Mahoma-Programm fortgeführt, bei dem Gemeinde- und Kulturzentren in Mexiko-Stadt besucht werden. „Film und Träume“ ist der thematische Schwerpunkt dieser Ausgabe, mit der die Fähigkeit von Kindern aufgewertet werden soll, zu zeigen, wie überlegen sie sind und ihre Wünsche, Emotionen und Sehnsüchte sich in Träumen widerspiegeln.
Das Churumbela Children's Film Festival findet von Montag, 21. bis Samstag, 26. Oktober 2024 in Mexiko-Stadt und Yucatán mit Unterstützung der Generaldirektion für Kulturförderung und Festivals des Kulturministeriums sowie mit Unterstützung von PROCINE, anderen Einrichtungen und der mexikanischen Privatinitiative statt.
Das Churumbela Children's Film Festival fördert Kreativität, Dialog, die siebte Kunst und den künstlerischen Ausdruck als Werkzeuge für den sozialen Wandel. Alle Aktivitäten sind völlig kostenlos. In dieser Ausgabe werden wir eine spezielle Auswahl von Kurzfilmen anbieten, die in Maya und mexikanischer Zeichensprache (LSM) synchronisiert sind.
Dank all der Unterstützung, die wir erhalten haben, ist es möglich, allen Kindern kostenlos das Kino zu bieten, damit sie in die wunderbare Welt des Filmemachens eintauchen können.
Informationen zum Programm der Kurzfilme, Filme und Workshops, die vor Ort und online zu sehen sind, finden Sie auf unserer offiziellen Website: https://www.churumbelafest.com/
Das Churumbela Children's Film Festival schafft ein inklusives Umfeld, fördert den Dialog, die siebte Kunst und den künstlerischen Ausdruck als Mittel zur sozialen Transformation. Alle Aktivitäten sind völlig kostenlos.
Kategorie 1- Kinderkreativität - Filme für Kinder bis 15 Jahre.
Kategorie 2- Kreativität junger Menschen - Filme von jungen Menschen im Alter von 16 bis 19 Jahren.
Kategorie 3- Schülerfilme - Filme von jungen Menschen bis 25 Jahren, die Animation auf akademischer Ebene studieren.
Kategorie 4- Multibridge- Filme, die im Rahmen des Multibridge-Projekts gedreht wurden.
12. Audiovisuelles Festival für Kinder (FICAIJ), 2021-2022
Venezola-Kolumbien
Das Kinderaudiovisuelle Festival, bekannt unter dem Akronym FICAIJ, wurde 2010 in Mérida, Venezuela, geboren und hat sich nach 12 Jahren als eines der wichtigsten Fenster für die Ausstellung hochwertiger Bildungs- und alternativer Inhalte sowie kommerzieller Inhalte für Kinder, Jugendliche, Jugendliche und Familien im Land und in der Region.
Nach der Teilnahme an mehr als 41.385 Teilnehmer in seinen 11 früheren Ausgaben, die direkt in 6 Ländern der Welt betroffen haben besucht. Mit Blick auf das Panorama der Pandemie, das wir immer noch durch die COVID-19 leben, übernahmen wir die Herausforderung, uns selbst zu transformieren und unsere 12. Ausgabe im Web zu aktivieren, mit der Hauptinzidenz in den Ländern unserer Region. Darüber hinaus planen wir einige persönliche Vorführungen in Venezuela und Kolumbien.
Geschichte:
Mehr als 1.506 Kurz- und Langfilme aus 81 Ländern der Welt wurden auf den Bildschirmen von FICAIJ ausgestrahlt, und mehr als 392 Personen, darunter Kinder, Jugendliche, Jugendliche und Erwachsene, bewerteten und beurteilten diese Filme.
Unsere Juroren kamen nicht nur aus Venezuela, sondern auch aus 9 anderen Ländern: Argentinien, Brasilien, Kuba, Ecuador, Italien, Kenia, Mexiko, Spanien und Südafrika und nahmen an der Vertretung ihrer Herkunftsorte teil.
Philosophie:
Wir fördern Audiovisuelles aus reflektierender und produktiver Sicht und laden Kinder, Jugendliche und Jugendliche dazu ein, eine aktive Rolle als Schöpfer und Prosumer zu übernehmen.
Mission:
FICAIJ ist bestrebt, die Schaffung, Produktion, Ausstellung und Verteilung von qualitativ hochwertigen Inhalten für und durch Kinder, Jugendliche und Jugendliche in der Region zu fördern und den Protagonismus von Kindern in all diesen Prozessen anzuregen.
2. Laboratorio FICAIJ:
Mit dem doppelten Ziel, einerseits die Produktion von Kindern, Jugendlichen und Familieninhalten auf regionaler Ebene zu stärken, und andererseits die Ausbildung von Lehrern in der Bildung mit und für Medien, ein deutlicherer Bedarf im Hinblick auf die digitale Bildung, die durch die Pandemie auferlegt wird, die Organisation von FICAIJ übernimmt die Herausforderung der Entwicklung der 2. Ausgabe seines Laboratorio FICAIJ, ein Ausbildungsraum, der auf den Sektor der Produktion von Inhalten für lateinamerikanische Jungen und Mädchen und auf den Sektor der Bildung ausgerichtet ist.
Weitere Informationen:
www.ficaij.com
www.facebook.com/ficaij
www.instagram.com/ficaij
Im Herzen des Cajun Landes gelegen, ist das jährliche achttägige Cinema on the Bayou Film Festival ein internationales Filmfestival, das sich der Präsentation von narrativen, dokumentarischen, animierten und experimentellen Filmen und Filmemachern mit wirklich originellen Stimmen in einer der freundlichsten und einzigartigsten Kulturen der -Welt. COTB setzt sich auch dafür ein, sowohl etablierte als auch aufstrebende Filmemacher zu fördern und den Beziehungsaufbau zu fördern, der für ihre weitere Arbeit von entscheidender Bedeutung ist. Das Engagement und das Engagement von COTB in dieser Hinsicht bleiben unabhängig von der Pandemie — wir werden ein Jury-2022 Festival haben, das wir erwarten, persönlich zu sein.
Cinema on the Bayou, Louisianas zweitältestes Filmfestival, wurde 2006 in Lafayette, Louisiana, vom Filmemacher Pat Mire gegründet, nachdem Hurrikan Katrina im Herbst 2005 das New Orleans Film Festival abgesagt hatte. Pat wurde vom National Film Board of Canada kontaktiert, der eine US-Premiere des Dokumentarfilms MAROON bot, von dem berühmten Quebecois Filmemacher Andre Gladu, der ursprünglich in New Orleans Premiere hatte. Cinema on the Bayou wurde als Reaktion ins Leben gerufen, und Gladu und sein Film eröffneten das Eröffnungsfestival. Pat fungiert weiterhin als künstlerischer Leiter des Festivals.
Seit 2006 präsentiert Cinema on the Bayou Hunderte von international renommierten Dokumentar-, Erzähl-, Animations- und Experimentalfilmen mit Filmemachern aus den USA und der ganzen Welt. Das Festival ist heute einzigartig unter den Filmfestivals in den USA, da es auch regelmäßig eine große Anzahl französischsprachiger Independent-Filme zeigt und Filmemacher aus der ganzen frankophonen Welt präsentiert. Das Festival hat auch die Auszeichnung unter den Filmfestivals, den Publikumspreis an Moonbot Studio Animationsfilm THE FANTASTIC FLYING BOOKS OF Mr. MORRIS LESSMORURE ein Jahr bevor der Film nominiert wurde und einen Academy Award in der Kategorie Zeichentrickfilm gewonnen hat.
Im Jahr 2021 fand das Festival praktisch aufgrund der Pandemie statt. Wir haben über 140 Filme aus den Vereinigten Staaten und aus der ganzen Welt gezeigt, darunter Welt-, US- und Louisiana-Premieren von narrativen, dokumentarischen Animations- und Experimentalfilmen. In der offiziellen Auswahl waren mehr als 40 französischsprachige Filme enthalten.
Filmemacher, Schauspieler, Produzenten und andere Branchenexperten und Filmfans nahmen praktisch aus den Vereinigten Staaten und in Kanada teil, darunter Toronto, Vancouver, Winnipeg, Montreal, Moncton, Quebec City, New Brunswick und Nova Scotia, sowie aus Puerto Rico, England, Frand, Deutschland, Finnland, Schweiz, Spanien, Albanien, Griechenland, Australien und Japan. Die Richter nahmen an Shreveport, Baton Rouge und Breaux Bridge, Louisiana; Austin, Denver, Brooklyn, Montreal, Quebec City und Paris teil. Bei unserer virtuellen Preisverleihung verlieh das Festival 22 Goujon Caille (gefleckte Wels) Auszeichnungen.
Cinema on the Bayou wurde vom Garden and Gun Magazine als Editors' Choice für „Goings-on im Süden und darüber hinaus“ ausgewählt. Als „Eintopf französischer, spanischer und afrikanischer Einflüsse“ bezeichneten die Redakteure das Cajun Country Setting, dass es ein idealer Ort für Cinema on the Bayou war, ein internationales Filmfestival „, das die Teilnehmer den originellsten Stimmen des Films aussetzt und gleichzeitig den kulturellen Austausch zwischen den Französischsprachige Völker der Welt.“
Cinema on the Bayou machte auch die Liste der Top 15 Winter Film Festivals in den USA von AudNews, einem Online-Magazin für Filmemacher und Filmliebhaber.
Im Laufe der Jahre hat das Festival auch den Respekt seiner vielen treuen Filmemacher Alaune verdient, die aus der ganzen Welt kommen, um an der Lebensfreude teilzunehmen, die die Kultur hier definiert. Es sagt viel über das Festival aus, dass diese hochtalentierten unabhängigen Filmemacher nicht nur wiederholte Besuche im Cinema on the Bayou machen, sondern auch ihren Filmemacher-Kollegen das Festival empfehlen.
Cinema on the Bayou hat sich auch mit mehreren unabhängigen Filmvertriebsfirmen in den Vereinigten Staaten und Kanada zusammengeschlossen, deren Vertreter am Festival teilnehmen, um Beziehungen zu erleichtern, die Filmemachern Möglichkeiten bieten, ein breiteres, vielfältigeres Publikum zu erreichen.
Das Festival setzt sich dafür ein, diese unverzichtbaren Verbindungen zwischen exquisiter Cajun-Küche, erstaunlichen lokalen Musikauftritten und zum Nachdenken anregende Diskussionen sowohl auf Expertenpanels als auch auf After-Hours-Partys über alles zu schaffen, was dem Wesen nahe und lieb ist, das als unabhängige Filmemacherin bekannt ist.
Newcastle International Short Film Festival oder NiSff ist offen für Einreichungen von Kurzfilmen in verschiedenen Genres und Kategorien von internationalen, australischen und regionalen Filmemachern aus New South Wales (NSW). Die Finalisten für den besten Film ihrer regionalen Kategorie werden jedes Jahr Mitte November im Royal Exchange Hybrid Performance Space/Cinema in Newcastle Australia gezeigt. Der Gesamtsieger des besten Kurzfilms wird aus den verschiedenen Kategoriegewinnern ausgewählt.
Für ausgewählte Filme werden keine Vorführgebühren gezahlt und es ist kein DCP erforderlich. Wenn Ihr Film für ein hauptsächlich englischsprachiges Publikum ohne Untertitel verständlich ist, sind englische Untertitel nicht erforderlich.
„Oltre lo specchio“ („Through the Looking Glass“) International Film Festival ist ein beliebtes Schaufenster der besten SCI-FI und FANTASY Filme aus der ganzen Welt.
Es gibt 4 Hauptbereiche:
- eine Wettbewerbsabteilung für Spielfilme („Cine Futures“) - nur mit italienischen Premieren;
- eine nicht wettbewerbsfähige Sektion für experimentellere Fiktions- und Dokumentarfilme und für kurze Erzählfilme („Enlightments“);
- ein nicht wettbewerbsfähiger Bereich für mehr kommerzielle und hohe Unterhaltungsfunktionen („Little Futures“), insbesondere auf junge Erwachsene konzentriert;
- eine Retrospektive („Retro Futures“), die einem Meister der Sci-Fiction und Fantasie und einer speziellen Auswahl von Filmen aus der Vergangenheit gewidmet ist (Retro Futures ist nicht offen für Einreichungen).
Neben den Vorführungen gibt es auch andere Veranstaltungen wie Panels, Meisterkurse und Workshops zu Science-Fiction- und Fantasy-Literatur, Comics, TV-Serien, Videospiele und zu Themen wie zukünftige Stadtentwicklung und die Zukunft des Essens.
Hola! Wir sind VALÈIFF • València Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit vierteljährlichen Vorführungen aus Valencia, Spanien, und Mitglied der IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, das neue Produktionen und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt in Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF) feiert und präsentiert, Lissabon (LISBIFF) und Montpellier (MONTIFF).
VALÈIFF bewirbt die ausgewählten Filme auf seiner offiziellen Website www.iberiff.org und in den sozialen Netzwerken, wo die Nominierten ihre Nominierungen mit ihren Followern teilen können. Spielfilme, Animations-, Dokumentar- und Experimentalfilme aller Genres und Themen sind willkommen!
Im Rahmen der zahlreichen Aktivitäten, die von Andares: Cinematographic Actions präsentiert und organisiert werden, freuen wir uns, die zweite Ausgabe unseres Festivals für zeitgenössischen Film präsentieren zu können. Eine weitere kurze, sorgfältige und kompakte Ausgabe zur Feier der Cinephilie im peruanischen Herbst.
Zed Fest Film Festival & Drehbuchwettbewerb wurde gegründet, um unabhängige Filmemacher mit niedrigem und großem Budget zu fördern und zu unterstützen, die in den Genres Horror, Spannung, Science Fiction, Drama, Action, Abenteuer und Art House arbeiten.
Nach der Teilnahme am Zed Fest Film Festival konnten viele unserer Filmemacher ihre Karriere vorantreiben und ihre nächsten Projekte entwickeln. Wir sind stolz darauf, dass wir in der Lage sind, Beziehungen zu den Teilnehmern aufrechtzuerhalten, sie zu ermutigen und zu unterstützen, ihre zukünftigen Bemühungen zu entwickeln und zu fördern.
„WIR HOFFEN, DIE KULTFILME DER ZUKUNFT ZU ENTDECKEN.“
****ZED FEST FILM FESTIVAL ist ein IMDB Award Listing Qualifier****
Bitte besuchen Sie unsere Website für weitere Informationen
www.zedfest.org/faq.html
www.zedfest.org
Für Neuigkeiten und Updates folgen Sie uns bitte auf Social Media:
www.facebook.com/zedfestfilmfestival
twitter.com/zedFestFilmFest
www.instagram.com/zedfestfilmfestival
ZU IHRER INFORMATION:
WIR BETRACHTEN IHR ZAHLUNGSDATUM ALS IHR EINTRITTSDATUM
Für Informationen über uns besuchen Sie uns bitte
www.zedfest.org oder unsere neue Infoseite zu FAQ Einreichungen http://www.zedfest.org/faq.html
um mehr über unsere Special Awards zu erfahren:
http://www.zedfest.org/zedfestspecialawards.html
Das Top Zed Fest Filmfestival 2022
Preise: Über 5000 USD an Bargeld und Preisen werden unter den Gewinnern aufgeteilt
-ZED FESTFILMFEST-ZERTIFIKAT
-Bonus-Hauptpreisträger Movie Magic Drehbuchautor Software
-Inktip Auflistung
Bringen Sie Ihre Drehbücher noch heute vor Produzenten, Agenten und Managern.
Autoren verwenden InkTip jeden Tag, um sich mit Branchenexperten zu verbinden, die nach Schriftstellern suchen, Skripte zum Produzieren und Autoren zur Repräsentation suchen. Egal, ob Sie in die Branche einbrechen oder ein etablierter Autor sind, InkTip kann Ihnen helfen, Ihre Karriere voranzutreiben.
InkTip Script Listing: Eine Auflistung Ihres Skripts auf InkTip, damit Hersteller und Mitarbeiter Sie finden können.
InkTip Magazine: Veröffentlichung Ihrer Logline in InkTips Magazin versendet
an fast 15000 Produzenten und Wiederholungen.
500$ Drehbuch 1. Platz
300$ Drehbuch 2. Platz
Top Zed Fest Film Festival Filmemacher und Drehbuch Awards:
Der Zed Fest Film Festival Independent Spirit Award wird jedes Jahr einem Filmemacher verliehen, der seine Filmvision von Konzept zu Film verfolgt.
Diese Auszeichnung wurde von Independent Filmemaking Pioneers Robot Monster (1953) Regisseur Phil Tucker, Jim Jarmusch, John Waters, Elaine May, John Cassavetes und Penelope Spheeris, Wes Anderson inspiriert.
Diese Filmemacher folgten ihrer Leidenschaft für das Filmemachen. Sie nahmen die Liebe zum Filmemachen als Kunstform an. Sie nutzten ihre Kreativität und ihren Einfallsreichtum beim Filmemachen und ließen ihr Budget ihren Filmprojekten nicht im Wege stehen. Das ist sehr inspirierend für uns und wir hoffen auf die aufstrebenden Filmemacher von heute.
Spielfilm Golden Marquee Award -
Das Spielfilm Golden Marquee ist für den höchsten Erfolg in Anerkennung des Spielfilms, der beispielhafte technische Kenntnisse im Filmemachen und Storytelling zeigt.
Kurzfilm Goldenes Festzelt Award -
Das Short Film Golden Marquee ist für die höchste Auszeichnung in Anerkennung des Kurzfilms, der beispielhafte technische Kenntnisse im Filmemachen und Storytelling aufweist.
Der Pickford Award -
DER PICKFORD-PREIS FÜR EXZELLENZ IN DEN FILMKÜNSTEN
Dieser Preis soll Frauen in den Filmkünsten hervorheben. Wir nennen es den „The Pickford Award“ zu Ehren des Great Mary Pickford Silent Film Pioneer.
ZED FEST FILMFESTIVAL 2022 EINREISEFRISTEN
Frist für Frühbucherfrist 30. April 2022
Reguläre Frist 30. Juli 2022
Abschließende Frist für den Film 30. September 2022
Datum der Benachrichtigung 30. Oktober 2022
ZED FEST FILMFESTIVAL GENRES:
Entsetzen
Suspense
Übernatürlich
Arthouse
Aktion/Abenteuer
Science-Fiction
Fantasie
Dokumentarfilm
Musik-Videos
Super 8
Betreten Sie Ihr Musikvideo in einem beliebigen Musikgenre, wir spielen Top-Gewinner beim Zed Fest Film Festival 2022 Event im November, das am 10.-14. November 2022 in Laemmles NoHo 7, North Hollywood, Kalifornien stattfindet.
TRETEN SIE EIN, UM BEI DER ZED FEST FILMFESTVERANSTALTUNG 2022 GESPIELT ZU WERDEN!!!
CineCulpable ist das Vila-real Kurzfilm International Festival. Im Jahr 2020 kommen wir zur 23. Auflage an.
Diese Ausgabe ist offen für alle Künstler, die ihre Arbeit in einer der Amtssprachen in
der Valencianischen Gemeinschaft: spanisch oder valencianisch.
Ein internationales Festival, das versucht, Netzwerke aus Arbeit, Zusammenarbeit und Wirtschaft in Lateinamerika aufzubauen, die Beziehungen zwischen Fernsehsendern, Filmemachern und Produzenten und Fernsehen zu fördern. Wir werden der Treffpunkt für Fernsehsender und Filmemacher aus Lateinamerika sein. Jahr für Jahr werden wir eine wachsende Zahl von unabhängigen Produzenten, Studenten, Fernsehvertretern, Entscheidungsträgern, Referenten und Fachleuten aus dem audiovisuellen Sektor erhalten.
TaraPacafic entwickelt Aktivitäten in den Bereichen Ausbildung, Markt, Vernetzung und Ausstellungen. Die Aktivitäten in den verschiedenen Bereichen reichen von meisterhaften Präsentationen, praktischen Workshops und Geschäftsrunden bis hin zu Ausstellungen, Preisverleihungen, Toasts und Tagungsräumen. Diese Aktivitäten decken alle Profile des Sektors ab und versuchen, ein Treffpunkt für die gesamte Kultur zu sein, und die Touren können differenziert und gefunden werden, je nachdem, ob es sich um Profis, Fernseher, Studenten, Entscheidungsträger und breite Öffentlichkeit. Neben dem regionalen Unternehmen, das seine Dienstleistungen und Produkte weltweit präsentieren wird.
In TaraPacafic gibt es Raum für diejenigen, die ein Projekt in Entwicklung haben, für diejenigen, die Inhalte fertig haben, für diejenigen, die versuchen, Inhalte zu erwerben, für diejenigen, die Inspiration oder Wissen über den Markt suchen oder für diejenigen, die einfach versuchen, gute Filme zu sehen.
Vinilonga ist ein Filmfestival von Filmemachern, das alle zwei Monate sein Kostüm wechselt.
Wir organisieren Themen nach den Trends der Werke, die für unsere offene Ausschreibung registriert sind. Basierend auf dem Konzept jedes Programms rufen wir Fachleute aus der Filmindustrie, Musiker und Experten aus verschiedenen Bereichen auf, Dialoge vorzuschlagen.
Unser Ziel ist es, eine internationale Plattform zu sein, die Filmemacher und Schöpfer verschiedener Formate für ihre Förderung und die ihrer Arbeit vereint. Die ausgewählten Werke und Künstler haben die Möglichkeit, ihre Arbeit zu zeigen, die auch professionelle Kritiken und ein offenes und eifriges Publikum erhalten.
Wir möchten Ihnen zeigen, was Ihnen das Gefühl gibt, dass es Ihnen wert ist, zu erzählen. Es kann eine Komödie, ein Drama, eine wahre Geschichte, eine Zombie-Geschichte sein... Wir fühlen uns nicht sehr stark in Kategorien im Film, also geben wir Ihnen die Chance, sie leicht zu nehmen. Ist es Animation? Dokumentarfilm? Experimentelle Fiktion? Überraschen Sie uns!
Chulpicine begann seine Arbeit 2002 mit dem allerersten Itinerant Children & Youth Film Festival in Quito. Der herzliche Empfang, den das Projekt erhielt, ermöglichte es, das Festival in den Monaten Juli bis September zu einer jährlichen Veranstaltung zu machen, die auch Sektoren mit wenigen kulturellen Aktivitäten kostenlos eine lehrreiche und unterhaltsame Veranstaltung bietet.
Dank der positiven Resonanz wurde Chulpicine im Juni 2004 zu einer gemeinnützigen Kultur- und Bildungsstiftung. Nach mehr als 10 Jahren Erfahrung hat Chulpicine einen stabilen Vorschlag und eine stabile Arbeitsmethodik entwickelt, die sich auf nationaler Ebene verbreitet haben. Das Festival hat die Schaffung von Trainern, Kulturmanagern, die in verschiedenen Gemeinschaften arbeiten, und einer großen Gruppe von Followern gefördert.
Chulpicine hat eine Reihe von Aktivitäten und Workshops für Institutionen, Gemeinschaftsorganisationen oder Öffentlichkeitsarbeit konzipiert, um in verschiedenen Bereichen im Zusammenhang mit Kino, audiovisuellem Fernsehen, Kommunikation und Internet, die als soziale Interventionsinstrumente genutzt werden, aus- und weiterzubilden. Diese Aktivitäten und Workshops waren der Beginn der Bildung von Lerngemeinschaften, bei denen die Fähigkeiten junger Menschen genutzt wurden, sowie der Aufbau eines aktiven und engagierten Netzwerks von sozialen Vermittlern durch Film- und audiovisuelle Arbeit.
Die Stiftung führt die folgenden Programmlinien durch: Ausbildung, Intervention, Aneignung öffentlicher Räume, Verbreitung und Produktion. Diese Art der Arbeit ist eine Alternative zur Förderung von Gemeinschaftsnetzwerken zur Entwicklung von Kommunikationsfähigkeiten, Analyse und Reflexion bei den verschiedenen Akteuren der Gemeinschaft und damit zur Stärkung ihrer organisatorischen Fähigkeiten und ihrer Fähigkeiten zur Selbstentwicklung.
Die Stiftung verfügt über ein multidisziplinäres Team, das derzeit an den Projekten arbeitet. Diese Personen sind für verschiedene Bereiche verantwortlich: Es gibt einen Psychologen, einen Produzenten, einen Programmierer, einen Kommunikator und einen Buchhalter.
Darüber hinaus werden jedes Jahr etwa 12 Personen eingestellt, um bei der Durchführung von Aktivitäten zu helfen. Diese Gruppe besteht aus Personen, die in der Vergangenheit am Festival gearbeitet haben, und einigen neuen jungen Leuten, die der Gruppe beitreten möchten. Außerdem werden wir jedes Jahr von Freiwilligen verschiedener Organisationen unterstützt.
Unsere Definition für Comedy -
`Ein Film, der von einem ausgezeichneten Sinn für Humor angetrieben wird oder letztendlich mit ihm endet.
Wir freuen uns über jedes Comic-Genre: Schwarz, Slapstick, respektlos, romantisch, politisch, subversiv, absurd... usw. Und wir müssen einen ausgezeichneten Sinn für Humor haben.
Der Three Corpse Circus ist ein Forum für Horrorkünstler und Fans, um zusammen zu kommen und ihre Leidenschaft für die Makabre zu genießen. Unser Ziel ist es, Talent und Ehrenerfolg im Horror-Genre zu fördern und eine blühende Horror-Community im Südosten Michigan aufzubauen, die mit der Welt verbunden ist.
Um unsere Kunden sicher zu halten, stellen wir in diesem Jahr während der Sendung eine Online-Show mit Zuschauern dem Filmemacher Q & A. aus.
Das 26. Kinoarte Film Festival, das vom 14. November bis 1. Dezember stattfindet, nimmt Bewerbungen für seine Wettbewerbssitzungen mit Kurzfilmen entgegen. Filme mit einer Länge von bis zu 25 Minuten, die ab Januar 2023 produziert werden, können an den Wettbewerben Ibero-Amerikanisch, National, Paranaense und Londrinense teilnehmen.
Se open la convocatoria para la 5. Festival Internacional de Cine Colombiano in Buenos Aires - FICCBA 2023. Die Registrierung ist kostenlos und ist geöffnet unter:
a) Películas de cualquier metraje realizadas por autores/as colombianos/as (guionistas, directores o productores).
b) Películas de cualquier metraje realizadas por cineastas de cualquier nacionalidad que sean una coproducción entre Colombia y otro país.
c) Películas de cualquier metraje realizadas por cineastas de cualquier nacionalidad cuya temática esté relacionada con Colombia.
d) Películas de cualquier metraje realizadas por autores/as argentinos/as (guionistas, directores o productores).
¡No pierdas la opportunidad de pasar tu filcula en el 4º Festival Internacional de Cine Colombiano in Buenos Aires - FICCBA 2023!
Das Atlanta Jewish Film Festival (AJFF) ist eine Feier des internationalen und unabhängigen Kinos, Atlantas größtes Filmfestival und das weltweit führende jüdische Filmfestival zieht fast 40.000 Filmbesucher an. AJFF präsentiert eine vielfältige Sammlung herausragender narrativer und dokumentarischer Werke, die universelle Themen Identität, Geschichte und Kultur sowie das Leben im Staat Israel thematisieren.
UPDATE IN BEZUG AUF COVID-19:
Aufgrund der Unsicherheit rund um die COVID-19 Pandemie werden Termine und Ausstellungsdetails für das Atlanta Jewish Film Festival im nächsten Jahr überprüft. Bleiben Sie dran für weitere Ankündigungen von AJFF, da wir bestimmen, wann und wie wir die Arbeit von Filmemachern am besten präsentieren können und gleichzeitig ein sicheres und hochwertiges Erlebnis für Festivalbesucher gewährleisten können. Vielen Dank für Ihre Unterstützung und Ihr Verständnis, da die Film-Community diese beispiellose Situation gemeinsam durchführt.
Es wird immer wichtig sein, zusammenzukommen, um neue Kulturen zu erkunden und Kreativität zu feiern, und VIFFMP ist das perfekte Medium dafür. Visuelle Kompetenz ist eine Fähigkeit für dieses Jahrhundert, und VIFFMP vereint Geschichten von höchster Qualität, aus denen man lernen kann. VIFFMP dient dazu, das Publikum zu inspirieren und die Begeisterung für Kinoerlebnisse aufrechtzuerhalten.
VIFFMP ist ein Treffpunkt für Filmemacher und Menschen, die sich für die Welt in ihrer Vielfalt, ihren unterschiedlichen Lebensansätzen, Film als Kunstform, Medium und Werkzeug des sozialen Ausdrucks interessieren. VIFFMP bietet Filmemachern eine Plattform, auf der sie ihre Arbeit vorstellen und die im Film gezeigten Themen sowie den Prozess des Filmemachens diskutieren können. Hilfe an vorderster Front einer zunehmend polarisierten Welt. VIFFMP spricht mehrere Sprachen und bietet die Möglichkeit, eine Vielzahl von Stimmen aus den geteilten Gebieten zu hören.
VIFFMP gibt es nicht nur wegen Filmen. Wir leben von einem Idealismus, der es Filmemachern und verschiedenen Gemeinschaften ermöglicht, ihre Ideen in engem persönlichen Kontakt auszutauschen.
Das Apatzingán International Film Festival lädt mexikanische und ausländische Filmemacher ein, ihr filmisches Werk für seine vierte Ausgabe anzumelden, die vom 20. bis 23. Februar 2025 in der Stadt Apatzingán in Michoacán, Mexiko, stattfinden wird; in seinen verschiedenen offiziellen Wettbewerbskategorien:
Fiktion, Spielfilm
Jede nationale oder ausländische Spielfilmproduktion mit einem freien Thema, deren endgültige Produktion von Oktober 2024 bis 2025 stattfindet und deren Dauer mehr als 90 Minuten beträgt, kann registriert werden. Diese Produktionen können auch dann berücksichtigt werden, wenn sie uraufgeführt, an anderen Festivals oder ähnlichem teilgenommen haben, es sei denn, sie haben sich bei der dritten Ausgabe von AFIC beworben oder ausgewählt.
Fiktion, Kurzfilm
Jede nationale oder ausländische Belletristikproduktion mit einem freien Thema, deren endgültige Produktion von Oktober 2024 bis 2025 stattfindet und eine Dauer von ein bis 31 Minuten hat, kann registriert werden. Diese Produktionen können berücksichtigt werden, auch wenn sie uraufgeführt wurden oder an anderen Festivals oder ähnlichem teilgenommen haben, es sei denn, sie haben sich bei der dritten Ausgabe von AFIC beworben oder ausgewählt.
Dokumentarfilm
Jede nationale oder ausländische Dokumentarfilmproduktion mit einem freien Thema, deren Endproduktion von Oktober 2024 bis 2025 stattfindet und eine Dauer von mehr als neunzig Minuten hat, kann registriert werden. Diese Produktionen können auch dann berücksichtigt werden, wenn sie uraufgeführt wurden oder an anderen Festivals oder ähnlichem teilgenommen haben, es sei denn, sie haben sich bei der dritten Ausgabe von AFIC beworben oder ausgewählt.
dokumentarischer Kurzfilm
Registriert werden kann jede nationale oder ausländische Dokumentarfilmproduktion mit einem freien Thema, deren endgültige Produktion von Oktober 2024 bis 2025 stattfindet und eine Dauer von ein bis 31 Minuten hat. Diese Produktionen können auch dann berücksichtigt werden, wenn sie uraufgeführt wurden oder an anderen Festivals oder ähnlichem teilgenommen haben, es sei denn, sie haben sich bei der dritten Ausgabe von AFIC beworben oder ausgewählt.
Kurzfilm für Kinder
Registriert werden kann jede nationale oder ausländische Produktion von Belletristik zum freien Thema, deren Publikum sich an Kinder richtet und deren Endproduktion von Oktober 2024 bis 2025 stattfindet und eine Dauer von ein bis vierzig Minuten hat. Diese Produktionen können berücksichtigt werden, auch wenn sie uraufgeführt wurden oder an anderen Festivals oder ähnlichen Festivals teilgenommen haben, es sei denn, sie haben sich bei der dritten Ausgabe von AFIC beworben oder ausgewählt.
