India Cine Film Festival hat seine Wurzeln fast ein Jahrzehnt zurück in Nordindien. Das Festival wurde in Meerut ins Leben gerufen und in Noida mit Beteiligung aus fast 18 Ländern erfolgreich abgeschlossen. Im Jahr 2014 hat das Miniboxoffice das Festival offiziell von seinen Organisatoren angenommen und das Indian Cine Film Festival bewegen sich jetzt mit leidenschaftlichen Köpfen von Miniboxoffice. Ziel des ICFF-21 ist es, dem unabhängigen Kino Impulse zu verleihen.
Ziel des ICFF ist es, eine Plattform für das Treffen, Teilen und Entwickeln großer filmischer Ideen zu schaffen. Das Festival veranstaltet zusammen mit internationalen Wettbewerbsfilmen Vorführungen auch einen Filmmarkt & branchenorientierte Meisterkurse & Diskussionen. Das Festival wird ein zentraler Punkt sein, an dem Menschen aus der Industrie ihre Geschäftstätigkeit teilen können und neue Möglichkeiten für neue Talente geschaffen werden.
Die 8. Ausgabe des Indian Cine Film Festival zielt darauf ab, einen neuen Meilenstein zu setzen und es ist ein Bestreben von Miniboxoffice, es für jeden und jeden Teilnehmer relevant zu machen. Damit begrüße ich euch alle und sehe euch bei ICFF-21 mit eurem filmischen Handwerk.
Das Automoto Film and Arts Festival ist eine Veranstaltung, die all die unglaublichen Aspekte unserer emotionalen Bindung an alle Dinge des Autofahrens umfasst und seine reiche Geschichte durch die visuelle, auditive und schriftliche Kunst erzählt.
Die vorgestellte Arbeit sollte eine Geschichte aus der Automobil- oder Motorradwelt sein, die auf wundervolle filmische Weise erzählt wird und die Leidenschaften unseres Publikums verkörpert.
In den letzten Jahrzehnten und mit dem Aufkommen neuer Technologien, die dazu geführt haben, dass die meisten Prozesse des Films gescannt wurden, hat der Dokumentarfilm auf der ganzen Welt ein berüchtigtes und systematisches Wachstum erlebt. In unserem Land, und das seit mehr als einem Jahrzehnt, hat eine Produktion, die zuvor fast ausschließlich mit Fiktion zu tun hatte, ihre Reihen um neue Themen, neue Herangehensweisen, neue Geografien und neue Dilemmas erweitert.
In diesem Zusammenhang wird FIDBA als 1. vorgeschlagen. Internationales Filmfestival, das diesem Genre gewidmet ist. Filme, die dieselben Fans haben - sofern wir der Meinung sind, dass sich die Formen und Machenschaften des Dokumentarfilms von denen des Fiktionsfilms unterscheiden -, sich untereinander und mit der Öffentlichkeit treffen und einen Dialog führen können. Wenn der Dokumentarfilm ein Treffpunkt für die FIDBA ist, dann insofern, als er eine Anfrage an die wenig bekannten Memoiren vorschlägt, die beunruhigende Gegenwart und (unsere) Zukunft in Schwebe halten. FIDBA wird dann ein Ansatz sein, der nicht nur Zuschauer, Filmemacher und Denker verbindet, sondern auch in Bezug auf die stets anregenden Möglichkeiten, diesen Raum für andere Grenzen und heterodoxe Ausdrucksformen zu öffnen, die in dem, was wir „Sachliteratur“ nennen würden, enthalten sind und die uns ermutigen, mit zeitgenössischen Ausdrucksformen zu sprechen, die sogar den Rahmen des Films sprengen.
Die FIDBA wird denjenigen Filmemachern besondere Aufmerksamkeit schenken, für die das Kino mit einer Form der Erforschung und Kenntnis der uns umgebenden Welt verbunden ist, was das Porträt von Menschen betrifft, deren Lebensbedingungen in bestimmten historischen und sozialen Kontexten es Ihnen ermöglichen, uns nach unseren zu fragen. Es sind also die Autoren, die nicht nur die Realität reflektieren, sondern auch die ethischen und moralischen Beziehungen, die das Filmen des anderen beinhalten.
Die FIDBA zielt darauf ab, Filmemachern, die versuchen, die Wahrnehmung der Realität zu erweitern, und für Filme, die einen Fortschritt in dem Bemühen darstellen, sie zu verstehen und zu antizipieren, zu helfen. Daher wird sie sich auf Filme konzentrieren, deren ästhetische Originalität nicht nur die Vorstellung vom Dokumentarfilm, sondern auch den Gedanken über denselben Film und seine Möglichkeiten gefährdet hat. Da dieser Fokus impliziert, den Status der realen Vorderseite der Kamera oder des Films in Bezug auf die Realität in Frage zu stellen, ist dies ebenso untrennbar mit den Mediationen verbunden, die entstehen.
Das Thema der Ausgabe 2020:
OtherMovie 2020 - Ökologie | Nachhaltigkeit | Klima
Zerstörung oder menschliche Ablenkung?
In manchen Bereichen führend und in anderen zurückgeblieben, werden auch in der Schweiz die Themen Ökologie, Nachhaltigkeit und Klimawandel heftig diskutiert.
In seiner neunten Ausgabe versucht OtherMovie, seine Hauptpunkte zu untersuchen, ausgehend von der Annahme — während des Festivals zu widerlegen —, dass uns nur wenige Themen so eng mit der Welt verbinden, wie die Produktion und Entsorgung von Abfällen. Wir werden uns mit Bedenken im Zusammenhang mit der ökologischen, sozialen und wirtschaftlichen Nachhaltigkeit auseinandersetzen. Es wird die Chance geben zu verstehen, wie das Problem in anderen Ländern behandelt wird, ob es alternative Lösungen gibt, die auch für unseren Kontext interessant sein könnten, und umgekehrt, welche Interventionen und Kooperationen die Schweiz in anderen Bereichen zur Bewältigung dieses Problems umsetzt.
Und noch mehr: Haben die verschiedenen in der Schweiz lebenden Fremdgemeinschaften eine andere Herangehensweise in Bezug auf die Umwelt? Kann Nachhaltigkeit zum Schweizer Wert werden, der alle zusammenbringt?
Das Internationale Festival für generationenübergreifende Kurzfilme über ältere Menschen (FICMA) wurde im Rahmen der Federation of Associations of the Elderly of Salamanca (FAMASA) mit dem Ziel ins Leben gerufen, ein kulturelles Angebot zu bieten, das dazu beiträgt, die Lebensqualität älterer Menschen auch in Abhängigkeit oder Funktionsstörungen zu verbessern, indem es sie einer vollen Staatsbürgerschaft näher bringt und das kulturelle Erbe anbietet, dessen Protagonisten sie sind. Es wird seit 2016 jedes Jahr zwischen September und Oktober in der Stadt Salamanca gefeiert und ist ein Treffen generationenübergreifender Kultur
Das Festival ist ein Ort der Debatte und des Diskurses für Fragen wie: Wie hat das Kino mit dem Alter umgegangen? Die Reflexion der Rolle älterer Menschen in den familiären, sentimentalen, emotionalen und sozialen Beziehungen. Die positiven oder negativen Auswirkungen des Kinos auf Stereotypen und Überzeugungen über ältere Menschen, auch wenn es Männer und Frauen gleich behandelt.
Die Bedeutung, die generationenübergreifenden Beziehungen zwischen Jugendlichen und älteren Menschen zu würdigen, wurde immer wichtiger, um Wege für eine bessere Zukunft zu finden.
ZIELE
Das Ziel der FICMA ist es, die Menschen in Salamanca dazu zu bringen, dem Kino aus der Perspektive eines dritten Alters näher zu kommen. Dieses Festival ist eine einmalige Gelegenheit, der Stadt eine Kinoparty zu bieten und diesem Teil der Bevölkerung eine aktive und positive Vision zu bieten.
Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, den positiven Teil der Ältesten zu zeigen und die Beziehungen zwischen den Generationen zu stärken.
Die Frontera Films Corporation aus der Stadt Cúcuta organisiert das 7. Internationale Filmfestival von Norte de Santander.
Willkommen bei den Teilnehmern dieser sechsten Ausgabe im Jahr 2024. Wir suchen Enthusiasten und Fachleute aus der audiovisuellen Welt, die an der Ausschreibung für das 6. Internationale Filmfestival von Norte de Santander teilnehmen möchten.
Das 7. Internationale Filmfestival von Norte de Santander wird von der Frontera Films Corporation organisiert. Es ergibt sich aus der Notwendigkeit, in der Region, an der kolumbianisch-venezolanischen Grenze und aus Sicht der allgemeinen und beruflichen Bildung eine Filmindustrie aufzubauen. Unser Ziel ist es, das Kino im Departement Norte de Santander und in der Grenzregion zu fördern und es damit zum wichtigsten Festival im Nordosten Kolumbiens zu machen.
Mit dem Ziel, Norte de Santander als Abteilung zu präsentieren, die sich mit audiovisueller Dynamik befasst, werden wir hybride und semipräsente Veranstaltungen in den Städten Cúcuta, Los Patios, Pamplona und Villa del Rosario sowie virtuelle Veranstaltungen veranstalten. Daher werden auf dem Festival, ähnlich wie im letzten Jahr, Kurz- und Spielfilme vor Ort gezeigt.
GESPRÄCHE, WORKSHOPS UND JURYS:
Es wird Gespräche, Workshops und Gespräche mit Fachleuten aus der nationalen Filmindustrie geben.
Die Jurys werden sich aus qualifizierten Personen und Fachleuten der nationalen Filmindustrie sowie Vertretern der Festivalorganisation zusammensetzen.
Weitere Veranstaltungen werden in Kürze bekannt gegeben.
Arica Nativa ist Heritage Communication und nachhaltige Entwicklung. Sein Ziel ist es, Kinder, Jugendliche und Erwachsene in die natürlichen und kulturellen Schätze zu verlieben, die heldenhaft im ländlichen und indigenen Gebiet des Planeten bleiben.
Der Grand OFF - World Independent Film Awards ist die wichtigste Initiative zur Förderung des unabhängigen Kinos in Polen und eine der wichtigsten kulturellen Veranstaltungen rund um das unabhängige Kino der Welt. Die Mission von Grand OFF ist es, das unabhängige Kino ins Rampenlicht zu rücken, das sowohl Filme als auch ihre Macher verdienen. Dieses Ziel wird durch einen akribischen Prozess der Nominierung eingereichter Filme durch die Mitglieder der Grand OFF Jury erreicht, die Kinoprofis aus 24 Ländern repräsentiert. Dieses Verfahren gipfelt in einer feierlichen Preisverleihung, die seit 2006 in Warschau stattfindet und jedes Mal von 400 renommierten Vertretern der Kinowelt besucht wird. Eine Woche später werden die prämierten Filme in mehr als 50 polnischen Städten präsentiert.
Grand OFF ist schließlich ein Tor in die magische Welt des unabhängigen Kinos, wo alle Kino-Kenner, anspruchsvolle Zuschauer und Kino-Profis willkommen sind!
Das Ziel des Festivals ist es, das Publikum in die siebte Kunst einzutauchen, aus diesem Grund unterstützt und verbreitet es die lokalen und nationalen Filme, zeigt das Kunstwerk in einer intimen Atmosphäre, mit dem Ziel, die Künstler zu motivieren, Filme zu produzieren und sie in die Kunst und Kultur einzubeziehen, die Mexiko und übertretendes Land.
Dulcísimo Ovario ist ein Festival für weibliches Video und Kino, das die Arbeit mexikanischer Filmemacherinnen und Videokünstlerinnen präsentiert und würdigt.
Wir glauben an die Notwendigkeit, uns neuen Erzählungen zu nähern, die eine Vielfalt von Realitäten, Gedanken und Beziehungsweisen zeigen.
Unser Ziel ist es, Zyklen von Präsentationen, Konferenzen und Vorführungen von Kino und Video in ihren verschiedenen Formaten und Genres zu organisieren, bei denen mexikanische Filmemacherinnen und Videokünstlerinnen Regie führen.
Für Dulcísimo Ovario ist die Hinterfragung und Dekonstruktion von Geschlechterrepräsentationen in audiovisuellen Medien seit 2017 und in jeder Ausgabe ein Ausgangspunkt.
Zwei Jahre sind seit dem ersten Lock-in vergangen, an den wir uns als Kollektiv erinnern werden, was voraussetzt, dass die Menschheit gelernt hat, die Welt, in der sie lebt, neu zu schauen und neu zu denken, oder zumindest dachten wir das, als wir unsere Häuser nicht verlassen konnten. Ein Blick der Hoffnung und Veränderung vermischt mit dem Gefühl, dass die Welt untergehen würde.
Heute, nach so viel, treffen wir uns wieder, mit mehr Fragen und mit einem neuen Look, um unsere täglichen Landschaften neu zu denken, was umgibt uns? mit welchen Augen sehen wir die Welt nach der Quarantäne? Heute haben wir nur noch Fragen, Unsicherheiten für die Zukunft: Weißt du, welche Klänge dich umgeben? was ist deine tägliche Flora? Die Räume, in denen wir leben, und die Dinge, auf die wir uns beziehen.
Die Idee zu diesem Projekt entstand aus einer gefilmten Korrespondenz zwischen Freunden, die es uns ermöglichte, uns aus einer neuen Sensibilität heraus gegenseitig unsere täglichen Erfahrungen und das, was wir während unserer Quarantäne gefühlt haben, zu erzählen.
Diese Erfahrung der Schöpfung aus der Intimität, ohne Anspruch oder unnötige Kunstfertigkeit, sondern aus dem Gefühl und dem Wunsch zu teilen, half dabei, das poetische Potenzial der uns umgebenden Umgebungen zu entdecken.
Die Korrespondenzen basieren auf dem Gedankenaustausch, der es uns ermöglicht, die Welt des anderen zu beobachten. Sie ermöglichen es uns, das geografische Universum zu entdecken, in dem wir leben und das uns verbindet, wenn wir motiviert sind, diese Empfindungen zu teilen.
Die gefilmten Korrespondenzen sind ein Format, das es Filmemachern und Künstlern ermöglicht, auf sehr handwerkliche Weise ihre Sichtweise auf die Welt zu erzählen.
SOFF bietet Filmemachern die Möglichkeit, ihre Filme im HEART OF LOS ANGELES für ein Publikum zu sehen, das FILM liebt. Es gibt keine schlechten Slots in unserem Festival!
Das Sherman Oaks Film Festival wurde von langjährigen Einwohnern und Filmveteranen gleichermaßen gegründet und präsentiert die besten unentdeckten Filme im Herzen von Los Angeles. Die Nachbarschaft, die Heimat der Mall in Fast Times At Ridgemont High war verdient ein Weltklasse-Filmfestival!
TV-Serien + Podcast-Interviews
Filmemacher, die Grand Jury Prices erhalten, sowie mehrere offizielle Auswahlmöglichkeiten, erhalten Interviews zum Podcast „Discover Indie-Film“ mit Chefprogrammierer Jeff Howard. So können Filmemacher ausführlicher über ihre Arbeit und ihre Geschichte sprechen, als es ein Festival Q&A erlaubt. 2019 wurde die TV-Serie „Discover Indie Film“ auf Amazon Prime Video uraufgeführt. Diese Serie ist eine Anthologie von Kurzfilmen, die von den Filmemachern ausgewählt wurden, die er im Podcast interviewt hat.
Das Sherman Oaks Film Festival ist stolz darauf, die Hollywood-Profis, aus denen unser Board besteht, bekannt zu geben:
Mike Flanagan: Regie (Oculus, Stille, Bevor ich aufwache, Ouija 2)
Jonathan Stern: Produzent (Kinderkrankenhaus, Wet Hot American Summer: 10 Jahre später)
Michael Lynn: Fernsehproduzent (Wahre Hollywood-Geschichten)
Jamie Ball: Fernsehdirektor (Disney-Kanal)
Zac Reeder: Entertainment Executive (Leiter des Inlandsvertriebs bei Electric Entertainment)
Shannon Makhanian: Casting Director (The Brothers Bloom, Unbekannt, Mysterious Skin)
Dan Mirvish: Produzent/Regisseur (Mitbegründer des Slamdance Film Festivals)
Glen Reynolds: Produzent/Manager (Gespräche mit anderen Frauen, Nachtzug)
Das „Kursaal Film Festival San Sebastián“ (KFFSS) ist ein internationales Kurzfilmfestival, das von der Kulturvereinigung Kursaal Kino (A2K) gefördert wird. Das Format des Festivals ist ein Hybrid aus einer Online-VOD-Ausstellung (Streaming) und der Projektion der preisgekrönten Filme (Screening).
Die KFFSS schloss ihre dritte Ausgabe 2024 mit einem großen Erfolg ab, an dem 75 Länder teilnahmen und 12.358 Zuschauer teilnahmen.
Für die neue Ausgabe 2024 werden wir die Anzahl der Preise um neue Themenbereiche wie SCIFI, HORROR, COMEDY, KINDER, SPORT, MUSIK, TANZ, KULINARIK und HHRR erhöhen.
Um an den verschiedenen Sektionen teilnehmen zu können, ist es nicht erforderlich, unterschiedliche Anmeldungen vorzunehmen, da das Festival selbst die Klassifizierung nach Themen vornimmt.
DIE MARINA HAI FILMFESTIVAL LÄDT REALIZADOR @S UND PRODUZENT @S NATIONALE UND INTERNATIONALE LIEBE DES OZEANS, DER UMWELT UND TIBURONES MIT IHREN KURZFILMEN IN DER ERSTEN WASSER-FESTIVAL VON VALENCIA TEILNEHMEN, DIE IM MEER ALS ERFAHRUNG GEMACHT WERDEN.
Das Muestra Intergaláctica Short Film Festival ist ein Ort, an dem Menschen ihre Filmprojekte aller Genres präsentieren können.
Es begann als kleine lokale Show. Aufgrund der Resonanz der Menschen und dank der Unterstützung von Sponsoren ist es zu einer Veranstaltung mit lokalen, nationalen und internationalen Kurzfilmen geworden.
Die Besucherzahlen des Intergalaktischen Kurzfilmfestivals haben von Ausgabe zu Ausgabe zugenommen, zunächst mit einer einzigartigen Funktion. Seit der Ausgabe des Jahres 2017 wurden dem Festival jedoch zusätzliche Tage hinzugefügt, um Inhalte in einem Abschnitt mit lobenden Erwähnungen zu zeigen.
Die Medien haben immer mehr über uns berichtet, und wir hoffen, in dieser Ausgabe bessere und mehr Produktionen aus der ganzen Welt zu erhalten und natürlich eine größere Resonanz und Zufriedenheit in der Öffentlichkeit zu erhalten und die Arbeit der Filmemacher zu teilen.
9. FILMFESTIVAL DER UNIVERSITÄT EUREKA 2023
Die unten beschriebenen Bedingungen entsprechen den vom EUREKA University Film Festival und seinem Programmierteam vorgeschlagenen Anforderungen. Die Registrierung und Auswahl der audiovisuellen Beiträge, die von Studierenden und Filmemachern eingesendet werden, die Teil des offiziellen Programms sein möchten, hängen von diesen Anforderungen, Grundlagen und Bedingungen ab.
Das EUREKA University Film Festival ist eine Veranstaltung, die ursprünglich von Studenten der Universität Jorge Tadeo Lozano in Bogota und Studenten verschiedener Universitäten in Kolumbien organisiert wurde. Das Festival findet vom 19. bis 26. Oktober 2023 in der Stadt Bogotá D.C., Kolumbien, statt.
Unsere 7. Ausgabe nahm uns mit auf eine Reise der Selbstbeobachtung, bei der wir das Auge umgedreht und nach innen geschaut haben. Dieser Prozess endete mit einer Erkundung, die unseren Körper erschüttert und uns zum Schreien gebracht hat. Aus diesem Grund wird der kuratorische Vorschlag der 8. Ausgabe des EUREKA University Film Festivals den Akt des Schreiens in den Mittelpunkt stellen, ein Prozess, von dem wir glauben, dass er ein natürlicher Weg ist, nachdem wir nach innen geschaut haben. Auf die Selbstbeobachtung folgt die Notwendigkeit, das, was wir glauben, nach außen zu tragen und allem, was wir im Inneren entdeckt haben, einen Platz in der Raumzeit zu geben; den Schrei als Katalysator der kreativen Energie zu betrachten, die das Kino und die audiovisuelle Produktion erweitern will, genauso wie die Schallwellen, die sich bewegen und den Raum beanspruchen und dabei die Haut derer, die zuhören, erschüttern.
Die Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen wird vom 3. April bis zum 1. August 2023 geöffnet sein. Die einzige Plattform, die wir für den Empfang des audiovisuellen Materials bereitstellen werden, wird sein:
https://festhome.com/festival/eureka-festival-universitario-de-cine
Wir werden keine Kurzfilme über andere Kanäle erhalten, es sei denn, die Plattform könnte Ihnen Unannehmlichkeiten im Zusammenhang mit Ihrer Bewerbung bereiten. In diesem Fall können Sie uns die Materialien Ihres Kurzfilms an die folgende E-Mail senden:
programación.eureka@gmail.com
Die Materialien, die in diesen Fällen gesendet werden müssen, sind:
-Zwei (2) Kopien des Kurzfilms
Eine (1) im Codec ProRes 422, enthalten als .MOV oder .MP4 mit einer Mindestauflösung von Full HD 1920x1080px.
Ein (1) im Codec H.264, enthalten als .MOV oder .MP4 mit einer Mindestauflösung von Full HD 1920x1080px.
-Untertitel in Spanisch und Englisch in einer SRT-Datei
-Synopse
-PDF-Datei mit dem technischen Datenblatt
-Trailer (falls verfügbar)
-Offizielles Poster
-3 Standbilder
-Bild des Regisseurs und Produzenten
-PDF-Datei mit Profilen für Regisseur und Produzent
-Instagram-Account des Regisseurs, Produzenten oder Kurzfilmverleihers
Sie können diese Materialien über die Plattform Ihrer Wahl anhängen, zum Beispiel: WeTransfer, MyAirBridge, Filemail usw.
Darüber hinaus kann das Programmteam Kurzfilme, die seiner Meinung nach Teil der Ausschreibung sein sollten, per offizieller Post anfordern, und das Festival behält sich das Recht vor, direkte Einladungen zu herausragenden Werken auszusprechen.
Das Luz del Desierto International Festival ist ein audiovisuelles Festival, das das Kino im In- und Ausland fördern soll. Das Festival findet im Oktober mit einem Wettbewerb für Spiel- und Kurzfilme statt, sowohl Spiel- als auch Animations- und Dokumentarfilme. Es wird auch Vorträge und Workshops geben.
