Das FICMY International Film Festival von Mérida und Yucatán hat als Hauptziel die Förderung und Verbreitung des mexikanischen und lateinamerikanischen Kinos (freies Thema), die Unterstützung neuer Filmemacher und die Bereitstellung eines wichtigen Ausstellungsraums, das wichtigste Festival im Südosten Mexikos ist. Ebenso ist eine der Prioritäten des Festivals für die Ausstellung von Werken bestimmt, die unter seinen zentralen Themen haben zu retten, zu bewahren, zu stärken, zu verhindern und zu verbreiten die Werte, Prinzipien, Traditionen, Bräuche, Muttersprachen, künstlerische Ausdrücke und die große Vielfalt der ursprünglichen Völker der die ganze Welt.
Das Internationale Filmfestival FENAVID findet jährlich in der Stadt Santa Cruz, Bolivien, statt. Das von der Audiovisual Foundation (FUNDAV) organisierte Festival hat sich zum wichtigsten Filmereignis in Bolivien und zu einem der relevantesten in Lateinamerika entwickelt.
Seit der ersten Version im Jahr 2001 wurden bei diesem Treffen, das die Grenzen Boliviens und Amerikas überschritten hat, mehr als 10.000 audiovisuelle Werke aus 30 Ländern präsentiert.
In jeder Version bietet FENAVID der Öffentlichkeit mehr als 150 Vorführungen von Spielfilmen, Kurzfilmen, Musikvideos und einer Reihe von audiovisuellen Werken, die der Öffentlichkeit kostenlos ausgestellt werden.
FENAVID hat immer erstklassige Gäste. An der Veranstaltung nahmen international bekannte Persönlichkeiten wie Celso Franco, Protagonist von „7 Boxes“, Marisol Correa, kolumbianische Schauspielerin, Alexandre Rodrigues und Leandro Firmino de Hora (Protagonisten des gefeierten brasilianischen Films „Ciudad de Dios“), die argentinische Produzentin Vanessa Ragone (Gewinner des Oscars für den besten ausländischen Film 2010), die bolivianischen Regisseure Marcos Loayza und Rodrigo Bellot sowie Argentina teil Die Schauspielerin Aymará Rovera, um nur einige zu nennen.
Neben Glamour und Filmvorführungen ist FENAVID ein Makrotreffen, bei dem Produzenten, Regisseure, Schauspieler, Spezialisten und eine ganze Vielzahl von Kinobegeisterten zusammenkommen.
In den Tagen seiner Durchführung bietet das Festival eine Reihe paralleler Aktivitäten wie Filmvorführungen für Kinder, Videoclip-Wettbewerbe, Workshops, Vorträge, Kolloquien und Debatten.
Eine der am meisten erwarteten Veranstaltungen von FENAVID ist das Santa Cruz 100X100 Film Production Meeting. Es besteht darin, 25 aufstrebende Filmtalente in Lateinamerika zusammenzubringen. Die Auserwählten reisen nach Santa Cruz de la Sierra und haben während der Entwicklung des Festivals die Mission, in 100 Stunden einen Kurzfilm zu produzieren.
Das Festival in ihren Ausgaben hat die Zusammenarbeit und Teilnahme von verschiedenen Institutionen und Organisationen in filmischen Charakter und nationalen und internationalen Reichweite erhalten, wie;
• Mexikanisches Filminstitut IMCINE
• Filmschulungszentrum CCC
• Cooperative Action Film Gewürze CCAC
• Nationales Register der Akteure RNA
• Mexikanisches Institut für Film- und Geisteswissenschaften Iich
Das Filmfestival in Paracho hatte international anerkannte wie RUPESTRE Filmarbeiten projiziert; The DOKUMENTARY, Filmemacher Alberto Zúñiga und Oscar nominierten den Kurzfilm LA PARKA des Filmemachers Gabriel Serra.
13. des Sant Andreu de la Barca Film Festivals und Rahmen der Verleihung der Oriana Awards
Die Gala findet im Nuria Espert Theatre statt, wo an einem Abend die Arbeit von Filmemachern von Kurzfilmen, Dokumentarfilmen, Webserien und Spielfilmen zusammengeführt wird.
Es ist eine lebendige und aufregende Feier der Filmindustrie, deren Hauptziel es ist, aufstrebenden Filmemachern eine Plattform zu bieten und die Interaktion zwischen Filmemachern und Publikum zu fördern.
Diese jährliche Veranstaltung bringt Branchenexperten und Filmfachleute mit siebten Kunstliebhabern und Filmliebhabern aus der zentralen Zone von San Luis Potosí zusammen.
Wir sind fest davon überzeugt, wie wichtig es ist, jungen Filmemachern eine Stimme und Sichtbarkeit zu geben und diesen aufstrebenden Talenten eine unschätzbare Plattform zu bieten, auf der sie ihre Arbeit präsentieren können.
In der offiziellen Auswahl werden die besten zeitgenössischen mexikanischen und lateinamerikanischen Filme sorgfältig kuratiert.
Internationales Kurzfilmfestival „Kinematic Shorts“ ist ein Filmwettbewerb für aufstrebende Regisseure. Das Hauptziel des Festivals ist es, neue Kurzfilme zu präsentieren und junge Filmemacher zu unterstützen, die Möglichkeit zu schaffen, ihren Film einem breiten Publikum zu zeigen. Das Festival findet in zehn russischen Städten statt.
Kalakari ist eine exklusive Veranstaltung von INDIA für kommende Künstler und Denker,
Eine Award-Funktion und Ausstellung kalakri sind von NGO HELPING HANDS und ist die renommiertesten Awards für die Animation, visuelle Effekte, Fotografie Segment auf dem indischen Subkontinent und darüber hinaus. Kalakari von Rishi Nikam Ereignis hat sich von Stärke zu Stärke gewachsen und hat sich zu einem Sprungbrett, um Talente zu präsentieren.
Kalakari Festival ist von 2 Tag
Tag 1 erkunden Sie einige gute Musikkünstler mit Filmemachern Session und Mittagessen Interaktion mit einem anderen Filmemacher.
Day2 Awards Nacht. entdecken Sie einige gute Farben von Indien.
Die Awards sind offen für Studenten, Profis und Studios aus der ganzen Welt.
Alle Filme werden von einem Festivaldirektor vorgestellt.
Dedizierte Q&A Zeit für Besuchsfilmer bei ihrer Vorführung.
DAS BESTE GLÜCK
shree gajanan
India Cine Film Festival hat seine Wurzeln fast ein Jahrzehnt zurück in Nordindien. Das Festival wurde in Meerut ins Leben gerufen und in Noida mit Beteiligung aus fast 18 Ländern erfolgreich abgeschlossen. Im Jahr 2014 hat das Miniboxoffice das Festival offiziell von seinen Organisatoren angenommen und das Indian Cine Film Festival bewegen sich jetzt mit leidenschaftlichen Köpfen von Miniboxoffice. Ziel des ICFF-21 ist es, dem unabhängigen Kino Impulse zu verleihen.
Ziel des ICFF ist es, eine Plattform für das Treffen, Teilen und Entwickeln großer filmischer Ideen zu schaffen. Das Festival veranstaltet zusammen mit internationalen Wettbewerbsfilmen Vorführungen auch einen Filmmarkt & branchenorientierte Meisterkurse & Diskussionen. Das Festival wird ein zentraler Punkt sein, an dem Menschen aus der Industrie ihre Geschäftstätigkeit teilen können und neue Möglichkeiten für neue Talente geschaffen werden.
Die 8. Ausgabe des Indian Cine Film Festival zielt darauf ab, einen neuen Meilenstein zu setzen und es ist ein Bestreben von Miniboxoffice, es für jeden und jeden Teilnehmer relevant zu machen. Damit begrüße ich euch alle und sehe euch bei ICFF-21 mit eurem filmischen Handwerk.
Das Automoto Film and Arts Festival ist eine Veranstaltung, die all die unglaublichen Aspekte unserer emotionalen Bindung an alle Dinge des Autofahrens umfasst und seine reiche Geschichte durch die visuelle, auditive und schriftliche Kunst erzählt.
Die vorgestellte Arbeit sollte eine Geschichte aus der Automobil- oder Motorradwelt sein, die auf wundervolle filmische Weise erzählt wird und die Leidenschaften unseres Publikums verkörpert.
In den letzten Jahrzehnten und mit dem Aufkommen neuer Technologien, die dazu geführt haben, dass die meisten Prozesse des Films gescannt wurden, hat der Dokumentarfilm auf der ganzen Welt ein berüchtigtes und systematisches Wachstum erlebt. In unserem Land, und das seit mehr als einem Jahrzehnt, hat eine Produktion, die zuvor fast ausschließlich mit Fiktion zu tun hatte, ihre Reihen um neue Themen, neue Herangehensweisen, neue Geografien und neue Dilemmas erweitert.
In diesem Zusammenhang wird FIDBA als 1. vorgeschlagen. Internationales Filmfestival, das diesem Genre gewidmet ist. Filme, die dieselben Fans haben - sofern wir der Meinung sind, dass sich die Formen und Machenschaften des Dokumentarfilms von denen des Fiktionsfilms unterscheiden -, sich untereinander und mit der Öffentlichkeit treffen und einen Dialog führen können. Wenn der Dokumentarfilm ein Treffpunkt für die FIDBA ist, dann insofern, als er eine Anfrage an die wenig bekannten Memoiren vorschlägt, die beunruhigende Gegenwart und (unsere) Zukunft in Schwebe halten. FIDBA wird dann ein Ansatz sein, der nicht nur Zuschauer, Filmemacher und Denker verbindet, sondern auch in Bezug auf die stets anregenden Möglichkeiten, diesen Raum für andere Grenzen und heterodoxe Ausdrucksformen zu öffnen, die in dem, was wir „Sachliteratur“ nennen würden, enthalten sind und die uns ermutigen, mit zeitgenössischen Ausdrucksformen zu sprechen, die sogar den Rahmen des Films sprengen.
Die FIDBA wird denjenigen Filmemachern besondere Aufmerksamkeit schenken, für die das Kino mit einer Form der Erforschung und Kenntnis der uns umgebenden Welt verbunden ist, was das Porträt von Menschen betrifft, deren Lebensbedingungen in bestimmten historischen und sozialen Kontexten es Ihnen ermöglichen, uns nach unseren zu fragen. Es sind also die Autoren, die nicht nur die Realität reflektieren, sondern auch die ethischen und moralischen Beziehungen, die das Filmen des anderen beinhalten.
Die FIDBA zielt darauf ab, Filmemachern, die versuchen, die Wahrnehmung der Realität zu erweitern, und für Filme, die einen Fortschritt in dem Bemühen darstellen, sie zu verstehen und zu antizipieren, zu helfen. Daher wird sie sich auf Filme konzentrieren, deren ästhetische Originalität nicht nur die Vorstellung vom Dokumentarfilm, sondern auch den Gedanken über denselben Film und seine Möglichkeiten gefährdet hat. Da dieser Fokus impliziert, den Status der realen Vorderseite der Kamera oder des Films in Bezug auf die Realität in Frage zu stellen, ist dies ebenso untrennbar mit den Mediationen verbunden, die entstehen.
Das Thema der Ausgabe 2020:
OtherMovie 2020 - Ökologie | Nachhaltigkeit | Klima
Zerstörung oder menschliche Ablenkung?
In manchen Bereichen führend und in anderen zurückgeblieben, werden auch in der Schweiz die Themen Ökologie, Nachhaltigkeit und Klimawandel heftig diskutiert.
In seiner neunten Ausgabe versucht OtherMovie, seine Hauptpunkte zu untersuchen, ausgehend von der Annahme — während des Festivals zu widerlegen —, dass uns nur wenige Themen so eng mit der Welt verbinden, wie die Produktion und Entsorgung von Abfällen. Wir werden uns mit Bedenken im Zusammenhang mit der ökologischen, sozialen und wirtschaftlichen Nachhaltigkeit auseinandersetzen. Es wird die Chance geben zu verstehen, wie das Problem in anderen Ländern behandelt wird, ob es alternative Lösungen gibt, die auch für unseren Kontext interessant sein könnten, und umgekehrt, welche Interventionen und Kooperationen die Schweiz in anderen Bereichen zur Bewältigung dieses Problems umsetzt.
Und noch mehr: Haben die verschiedenen in der Schweiz lebenden Fremdgemeinschaften eine andere Herangehensweise in Bezug auf die Umwelt? Kann Nachhaltigkeit zum Schweizer Wert werden, der alle zusammenbringt?
Das Internationale Festival für generationenübergreifende Kurzfilme über ältere Menschen (FICMA) wurde im Rahmen der Federation of Associations of the Elderly of Salamanca (FAMASA) mit dem Ziel ins Leben gerufen, ein kulturelles Angebot zu bieten, das dazu beiträgt, die Lebensqualität älterer Menschen auch in Abhängigkeit oder Funktionsstörungen zu verbessern, indem es sie einer vollen Staatsbürgerschaft näher bringt und das kulturelle Erbe anbietet, dessen Protagonisten sie sind. Es wird seit 2016 jedes Jahr zwischen September und Oktober in der Stadt Salamanca gefeiert und ist ein Treffen generationenübergreifender Kultur
Das Festival ist ein Ort der Debatte und des Diskurses für Fragen wie: Wie hat das Kino mit dem Alter umgegangen? Die Reflexion der Rolle älterer Menschen in den familiären, sentimentalen, emotionalen und sozialen Beziehungen. Die positiven oder negativen Auswirkungen des Kinos auf Stereotypen und Überzeugungen über ältere Menschen, auch wenn es Männer und Frauen gleich behandelt.
Die Bedeutung, die generationenübergreifenden Beziehungen zwischen Jugendlichen und älteren Menschen zu würdigen, wurde immer wichtiger, um Wege für eine bessere Zukunft zu finden.
ZIELE
Das Ziel der FICMA ist es, die Menschen in Salamanca dazu zu bringen, dem Kino aus der Perspektive eines dritten Alters näher zu kommen. Dieses Festival ist eine einmalige Gelegenheit, der Stadt eine Kinoparty zu bieten und diesem Teil der Bevölkerung eine aktive und positive Vision zu bieten.
Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, den positiven Teil der Ältesten zu zeigen und die Beziehungen zwischen den Generationen zu stärken.
Die Frontera Films Corporation aus der Stadt Cúcuta organisiert das 8. Internationale Filmfestival von Norte de Santander.
Willkommen bei den Teilnehmern dieser Ausgabe im Jahr 2025. Wir suchen Enthusiasten und Fachleute aus der audiovisuellen Welt, die an der Ausschreibung für das 8. Internationale Filmfestival von Norte de Santander teilnehmen möchten.
Das 8. Internationale Filmfestival von Norte de Santander wird von der Frontera Films Corporation organisiert. Es ergibt sich aus der Notwendigkeit, in der Region, an der kolumbianisch-venezolanischen Grenze und aus Sicht der allgemeinen und beruflichen Bildung eine Filmindustrie aufzubauen. Unser Ziel ist es, das Kino im Departement Norte de Santander und in der Grenzregion zu fördern und es damit zum wichtigsten Festival im Nordosten Kolumbiens zu machen.
Mit dem Ziel, Norte de Santander als Abteilung zu präsentieren, die sich mit audiovisueller Dynamik befasst, werden wir hybride und semipräsente Veranstaltungen in den Städten Cúcuta, Los Patios, Pamplona und Villa del Rosario sowie virtuelle Veranstaltungen veranstalten. Daher werden auf dem Festival, ähnlich wie im letzten Jahr, Kurz- und Spielfilme vor Ort gezeigt.
GESPRÄCHE, WORKSHOPS UND JURYS:
Es wird Gespräche, Workshops und Gespräche mit Fachleuten aus der nationalen Filmindustrie geben.
Die Jurys werden sich aus qualifizierten Personen und Fachleuten der nationalen Filmindustrie sowie Vertretern der Festivalorganisation zusammensetzen.
Weitere Veranstaltungen werden in Kürze bekannt gegeben.
Arica Nativa ist Heritage Communication und nachhaltige Entwicklung. Sein Ziel ist es, Kinder, Jugendliche und Erwachsene in die natürlichen und kulturellen Schätze zu verlieben, die heldenhaft im ländlichen und indigenen Gebiet des Planeten bleiben.
Der Grand OFF - World Independent Film Awards ist die wichtigste Initiative zur Förderung des unabhängigen Kinos in Polen und eine der wichtigsten kulturellen Veranstaltungen rund um das unabhängige Kino der Welt. Die Mission von Grand OFF ist es, das unabhängige Kino ins Rampenlicht zu rücken, das sowohl Filme als auch ihre Macher verdienen. Dieses Ziel wird durch einen akribischen Prozess der Nominierung eingereichter Filme durch die Mitglieder der Grand OFF Jury erreicht, die Kinoprofis aus 24 Ländern repräsentiert. Dieses Verfahren gipfelt in einer feierlichen Preisverleihung, die seit 2006 in Warschau stattfindet und jedes Mal von 400 renommierten Vertretern der Kinowelt besucht wird. Eine Woche später werden die prämierten Filme in mehr als 50 polnischen Städten präsentiert.
Grand OFF ist schließlich ein Tor in die magische Welt des unabhängigen Kinos, wo alle Kino-Kenner, anspruchsvolle Zuschauer und Kino-Profis willkommen sind!
Das Ziel des Festivals ist es, das Publikum in die siebte Kunst einzutauchen, aus diesem Grund unterstützt und verbreitet es die lokalen und nationalen Filme, zeigt das Kunstwerk in einer intimen Atmosphäre, mit dem Ziel, die Künstler zu motivieren, Filme zu produzieren und sie in die Kunst und Kultur einzubeziehen, die Mexiko und übertretendes Land.
Dulcísimo Ovario ist ein Festival für weibliches Video und Kino, das die Arbeit mexikanischer Filmemacherinnen und Videokünstlerinnen präsentiert und würdigt.
Wir glauben an die Notwendigkeit, uns neuen Erzählungen zu nähern, die eine Vielfalt von Realitäten, Gedanken und Beziehungsweisen zeigen.
Unser Ziel ist es, Zyklen von Präsentationen, Konferenzen und Vorführungen von Kino und Video in ihren verschiedenen Formaten und Genres zu organisieren, bei denen mexikanische Filmemacherinnen und Videokünstlerinnen Regie führen.
Für Dulcísimo Ovario ist die Hinterfragung und Dekonstruktion von Geschlechterrepräsentationen in audiovisuellen Medien seit 2017 und in jeder Ausgabe ein Ausgangspunkt.
Zwei Jahre sind seit dem ersten Lock-in vergangen, an den wir uns als Kollektiv erinnern werden, was voraussetzt, dass die Menschheit gelernt hat, die Welt, in der sie lebt, neu zu schauen und neu zu denken, oder zumindest dachten wir das, als wir unsere Häuser nicht verlassen konnten. Ein Blick der Hoffnung und Veränderung vermischt mit dem Gefühl, dass die Welt untergehen würde.
Heute, nach so viel, treffen wir uns wieder, mit mehr Fragen und mit einem neuen Look, um unsere täglichen Landschaften neu zu denken, was umgibt uns? mit welchen Augen sehen wir die Welt nach der Quarantäne? Heute haben wir nur noch Fragen, Unsicherheiten für die Zukunft: Weißt du, welche Klänge dich umgeben? was ist deine tägliche Flora? Die Räume, in denen wir leben, und die Dinge, auf die wir uns beziehen.
Die Idee zu diesem Projekt entstand aus einer gefilmten Korrespondenz zwischen Freunden, die es uns ermöglichte, uns aus einer neuen Sensibilität heraus gegenseitig unsere täglichen Erfahrungen und das, was wir während unserer Quarantäne gefühlt haben, zu erzählen.
Diese Erfahrung der Schöpfung aus der Intimität, ohne Anspruch oder unnötige Kunstfertigkeit, sondern aus dem Gefühl und dem Wunsch zu teilen, half dabei, das poetische Potenzial der uns umgebenden Umgebungen zu entdecken.
Die Korrespondenzen basieren auf dem Gedankenaustausch, der es uns ermöglicht, die Welt des anderen zu beobachten. Sie ermöglichen es uns, das geografische Universum zu entdecken, in dem wir leben und das uns verbindet, wenn wir motiviert sind, diese Empfindungen zu teilen.
Die gefilmten Korrespondenzen sind ein Format, das es Filmemachern und Künstlern ermöglicht, auf sehr handwerkliche Weise ihre Sichtweise auf die Welt zu erzählen.
