(In Español de bajo)
Das HFF ist das erste Kurzfilmfestival in Hendaye. Seit seiner Gründung im Jahr 2013 auf Initiative des Vereins Begiradak konzentriert sich dieses Festival auf den Vertrieb von Filmen, die Unterschiede wertschätzen (sowohl sprachlich als auch kulturell und sozial):
Die präsentierten Arbeiten können teilnehmen und von einer Jury aus anerkannten Fachleuten der Branche bewertet werden.
Eine internationale offizielle Sektion.
Darüber hinaus werden Kurz- und Dokumentarfilme, die nicht im Wettbewerb stehen, im Rahmen eines Schwerpunktthemas, einer Hommage, einer Vorpremiere oder einer Sondersitzung präsentiert. -------------------------------------------------
Das HFF ist das erste Kurzfilmfestival in Hendaya. Seit seiner Gründung im Jahr 2013, auf Initiative des Vereins Begiradak, konzentriert sich dieses Festival auf die Verbreitung von Filmen, die die Unterschiede wertschätzen (sowohl sprachliche als auch kulturelle und soziale):
Die vorgestellten Arbeiten können teilnehmen und von einem Jurado de conocidos professionales del sector beurteilt werden.
Eine offizielle internationale Sektion.
Außerdem werden Kurzfilme und Dokumentarfilme außerhalb des Wettbewerbs im Kontext eines Enfoque, eines Homenaje, einer Vorschau oder einer außergewöhnlichen Sitzung präsentiert.
Cinefilia Tanguera ist ein Itinerant & International Short Film Festival in Verbindung mit TANGO, nicht wettbewerbsfähig.
Unser Hauptziel ist die Förderung des Tango und des Kinos, aus einer originellen Perspektive ohne Verbreitung und Förderung überall auf der Welt, ebenso wie die Werke von Kurzfilmen und Dokumentarfilmen über die Identität des Tango in jeder Hinsicht.
Seit 2009 wurde in einigen der renommiertesten kulturellen Veranstaltungen der Welt präsentiert, Auftritte in Cagliari (2009, 2010, 2011, 2012, 2016), Barcelona (2009, 2016, 2017), Moskau, London (2009, 2013, 2016), Madrid (2009, 2016), Ámsterdam (2009, 2018), Brüssel (2010, 2018), Lüttich, Catania, Hamburg, Jordanien, Buenos Aires (2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, 2016, 2017, 2018), Athen, Valladolid, Zürich, Bergen (Norwegen), Mailand, Eindhoven, Sassari (2012, 2016), Berlin, Paris, Kreta (2016, 2017, 2019), Budapest, Teneriffa, Formentera (2016, 2018), Ibiza, Prag, Zagreb, Timisoara, Novi Sad, Istanbul, Tokio, Singapur, Singapur, Kuala Lumpur, Manila, Bali, Bilbao, Montecarlo, Arles, Georgetown (Guyana), Oslo, Toronto und Kairo.
Leonel Mitre
Geschäftsführender Direktor
Festival, das dem Kurzfilmwettbewerb, Fiktion und Animation gewidmet ist.
Möglichkeit, die Regisseure und Schauspieler der Filme zu empfangen
Über sieben Jahre hat sich Oftálmica als eine der wichtigsten Filmshows des Staates positioniert und sogar eine der herausragendsten in der südöstlichen Region des Landes. Ziel der Ausstellung ist es, eine Promotion, einen Ausstellungsraum und einen Dialog zwischen der Öffentlichkeit und den Filmachern zu schaffen und zur kulturellen Entwicklung von Stadt und Staat beizutragen.
Aus diesem Grund sind alle nationalen und ausländischen audiovisuellen Produzenten eingeladen, an dieser Ausschreibung für die siebte internationale unabhängige Filmausstellung OFTÁLMICA 2020 teilzunehmen, die in Xlapa, Veracruz, México stattfindet.
Nächste Vorführungen:
11. Dezember 2020 → Ulysse, Onet le Château, Frankreich
8. Dezember 2020 → Votiv Kino, Wien, Österreich
26. November 2020 → Le Dôme, Québec, Québec
13.-15. November → Black Box Theatre, Drysdale, Australien
12. November 2020 → Brookes Doc Club, Oxford, Großbritannien
23. September 2020 → 3C, Aix-en-Provence, Frankreich
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„99.media ist eine sorgfältig kuratierte Auswahl an Dokumentarfilmen aus der ganzen Welt, die in außergewöhnliche Leben eintauchen.“ — Rob Alderson, WePresent
99.media ist ein neuartiges Dokumentarfilmfestival: sowohl online als auch im wirklichen Leben.
Es ist eine kostenlose und gemeinnützige Video-Plattform Streaming Dokumentationen in 6 Sprachen (Englisch, Spanisch, Französisch, Portugiesisch, Deutsch und Italienisch) + eine Reihe von Live-Screenings in verschiedenen Städten, in denen unsere Sprachen gesprochen werden.
Unser Ziel ist es, Dokumentarfilme dank Mehrsprachigkeit zu demokratisieren und Filmemachern dabei zu helfen, ein breiteres Publikum und mehr Wirkung zu erzielen.
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„99.media hat eine schöne Kampagne gestartet, um Filme mit der Welt zu teilen. Die Untertitelung meines Films aus Arabisch und Englisch in ein halbes Dutzend Sprachen öffnet die Tür für interkulturelle Auswirkungen in einer Weise, von der ich immer geträumt habe. Ihre Initiative, mächtige Kunstwerke mit der Welt zu teilen, ist eine edle Berufung, und ich habe gesehen, wie mein Film neue Leute erreicht hat. Ich bin dankbar für die Gelegenheit, meinen Film auf ihrer Plattform spielen zu lassen.“
— Matthew K. Firpo, Filmemacher
„99.media hat meinen Dokumentarfilm in 5 weitere Sprachen übersetzt, was letztendlich dazu beiträgt, ein viel breiteres Publikum zu erreichen und weltweit relevant zu werden. Filme werden gemacht, um gesehen zu werden, und ein internationales Publikum wie dieses zu erreichen ist von unschätzbarem Wert“.
— Lukas Schrank, Filmemacher
„Mein kurzer Dokumentarfilm wurde von 99.media in 5 Sprachen übersetzt, was dazu beigetragen hat, dass er viel mehr Belichtung gewinnt und seine globale Reichweite massiv erhöht hat. Ich habe viel Respekt und Vertrauen in das Team, das sich immer professionell und ehrlich mit mir auseinandergesetzt hat und das meiner Meinung nach eine echte Leidenschaft für den Kurzfilm und viel Respekt vor Filmemachern hat.“
— Andy Oxley, Filmemacher
Das Monmouth Film Festival, Inc. wurde zum besten Filmfestival in New Jersey gewählt und ist eine gemeinnützige Organisation von 501 (c) (3) New Jersey, die Filmemacher aus dem ganzen Staat, dem Land und der ganzen Welt fördern und verbinden soll! Das Festival ist mehr als eine Gelegenheit für Künstler, ihre Arbeit präsentieren zu lassen. Es ist ein Forum für Bildungsmöglichkeiten durch Workshops, Netzwerke, Fragen und spezielle Panels mit Branchengästen, die Einblicke, Wachstum und Inspiration bieten. Unsere einzigartige Plattform ist bestrebt, eine Atmosphäre zu schaffen, in der Filmemacher aller Ebenen, einschließlich hoher und niedriger Budget-Werke, gesehen, gehört und mit Filmbesuchern, Promotern und anderen Künstlern interagiert werden können. Jedes Jahr besuchen geschätzte Branchengäste aus New York City, New Jersey, Los Angeles (und alle Regionen der Welt), von großen Medienunternehmen wie Netflix, ABC, Disney, Nickelodeon, Viacom, Backstage und mehr am Monmouth Film Festival, um sich mit Filmemachern zu beschäftigen. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, sich an das von Kritikern gefeierte, am besten bewertete Filmfestival von New Jersey einzureichen und dabei zu besuchen!
Rückkehr vom 14.-16. August 2020 im Two River Theater in Red Bank, New Jersey.
Regierungsorganisationen und das weltweit erste Festival für Filme junger Regisseure über internationale Entwicklung.
Ziele des Festivals
Ermutigen Sie Filmemacher/Kreative, zusammenzuarbeiten, um das Bewusstsein für die Drei Säulen der Freiheit zu schärfen, indem Filme zu diesen Themen gezeigt werden.
Die drei Säulen von Freiheit und Umwelt
* Freiheit von Not: Durch die Erreichung der UN-Ziele für nachhaltige Entwicklung
* Freiheit von Angst: Durch Bemühungen um kollektive Sicherheit und Frieden.
* Freiheit, in Würde zu leben: Durch die Anwendung von Gerechtigkeit für alle gemäß der Allgemeinen Erklärung der Menschenrechte.
Entwicklung: Armut, Obdach, Gesundheitswesen, Bildung, Gender, Regierungsführung, Finanzen
Menschliche Sicherheit: Konfliktprävention, Konfliktlösung, Friedenssicherung, Obdach, Migration
Menschenrechte: Gender, Bildung, Würde, Partizipation
Umwelt: ökologische Fragen, Vorbereitung auf und Folgen von Naturkatastrophen, Nachhaltigkeit, neue Technologien
Kurzfilme: einer der oben genannten
Junge Filmemacher: unter 25 Jahren
Das TRAVEL FILM International Film Festival sammelt die besten Reise-, Outdoor-, Natur- und Abenteuerfilme aus der ganzen Welt, die sowohl von Profis als auch von Enthusiasten gedreht wurden, und hilft, sie dem russischsprachigen Publikum zugänglich zu machen.
Alle besten Filme werden während der feierlichen Abschlusszeremonie am 17. und 18. Februar 2024 in Moskau, Russland, auf der großen Leinwand gezeigt und können sich um den Hauptpreis und den Titel des „Besten Reisefilms“ streiten. Ebenso wie für die Preise der eigenständigen Nominierungen.
Ziel dieses QF-Festival ist es, einen Raum für die Ausstellung von Qualitätskino zu bieten und gleichzeitig Produktionen zu unterstützen, deren zentrale Themen sexuelle Vielfalt und die Verteidigung der Menschenrechte der LGBT+-Gemeinschaft sind. Gleichzeitig schafft diese Veranstaltung einen Treffpunkt für alle, die an der Produktion dieser Art von Kino beteiligt sind, sowie für Menschen, die in Zukunft dasselbe tun möchten oder sich für die oben genannten Themen interessieren. Dieses Festival öffnet die Türen, sodass sowohl am kreativen Prozess beteiligte als auch Interessierte ihre Erfahrungen austauschen und ihre Kräfte bündeln können, indem sie Filme zeigen und Ideen und Erfahrungen austauschen, unabhängig von ihrem Herkunftsland.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Der einzige Zweck von BEFF ist es, eine Filmkultur zu entwickeln, die alle Arten von Filmemachern inspiriert und zusammenbringt, unabhängig von ihrem Filmgenre. BEFF zielt auch darauf ab, Kreativität in allen Formen zu schätzen und zu fördern, sei es ein Film oder eine Fotografie für die Welt und ein diversifiziertes Publikum.
Die Veranstaltung ist ein glamouröses Rotteppich Event in Kalkutta. Die Teilnehmer haben ausgezeichnete Möglichkeiten, ihre Ideen, Ideologien und kulturellen Anspielungen auszutauschen. Die Gewinner haben die Chance, sich nach der Vorführung mit dem Publikum zu treffen.
Beste Anime Shorts - erste „rund um den Globus“ Anime Film Festival.
Die Ziele des Festivals sind:
Kino-Liebhaber auf der ganzen Welt mit den besten Kurzfilmen der Welt in „Action“, „Abenteuer“, „Komödie“, „Drama“, „Fantasy“, „Magie“, „Übernatürlich“, „Horror“, „Geheimnis“, „psychologische“, „Romantik“ und „Sci-Fiction“ Genre bekannt zu machen.
, um talentierte Anime-Film-Regisseure zu entdecken und sie für die Welt zu öffnen.
Das Festival ist eine globale Vorführung der besten Anime-Shorts. Kürzlich hat das Festival Distributor und Kinotheaterpartner in Ländern wie Großbritannien, Polen, Spanien, Mexiko, Lettland, Ukraine, Weißrussland, Armenien, Kasachstan, Russland, Südafrika, Kanada usw.
Erstens werden die Filme von den Mitgliedern des Auswahlkomitees vorab angesehen.
Zweitens, nachdem die besten Kurzfilme ausgewählt wurden, werden die Rechteinhaber der Filme vorgeschlagen, an der Weltreise des Festivals teilzunehmen.
Schließlich können die Filmbesucher aus verschiedenen Ländern für den besten Film stimmen - Best Anime Short.
Das Festival erfordert Vorschaubildner von Filmen, die online eingereicht werden (nur mit privaten Youtube oder Vimeo Links). Wir akzeptieren keine physischen Einreichungen, also DVDs.
Die FAM 2020 — 24. Florianópolis Audiovisuelle Mercosur, Festival und Forum konzentriert sich auf audiovisuelle Integration in Mercosur, ist ein Raum für die öffentliche Bildung, Verbreitung der regionalen Produktion und Treffen von Fachleuten in der Branche. Diese Verordnung hat als Gegenstand der wettbewerbsfähigen Shows, die das Festival bilden, gebildet durch Auswahlregime mit offenem Aufruf an die Öffentlichkeit, sowie Erleichterung der Kommunikationskanal für die Kuratorschaft von nicht-wettbewerbsfähigen Shows.
Das Human Rights Film Festival Brazil ist ein internationales Festival mit Kurzfilmen von bis zu 25 Minuten, die sich in ihrer Handlung mit dem Thema Menschenrechte befassen. Sei es der Kampf für die Garantie der Menschenrechte oder die Anprangerung der Missachtung dieser universellen Rechte.
Mit dem Namen Illusive Eye wird der optische Prozess hervorgerufen, bei dem Animationen in unserem Gehirn ablaufen, indem aus der Täuschung, die durch die schnelle aufeinanderfolgende Belichtung von Bildern entsteht, Bewegung erzeugt wird. Animation bietet die Konstruktion glaubwürdiger Universen, die uns von den Grenzen der unmittelbaren Realität befreien können.
Mit dem Aufkommen der aktuellen Kommunikationstechnologien hat die Animation noch mehr an Bedeutung gewonnen als in den Bereichen Film, Didaktik und Videospiele. Mit dem Internet und der Leistungsfähigkeit von Mobiltelefonen, mobilen Anwendungen und der Vernetzung von Geräten und Institutionen mit dem Netzwerk sind Animationen heute zu einem wesentlichen Bestandteil der Sprache der Interaktion zwischen dem Benutzer und der Welt geworden.
Diese audiovisuelle Sprache hat ihren diskursiven Horizont so weit erweitert, wie es die menschliche Vorstellungskraft erreicht, und ihre technische Entwicklung hat es ihr ermöglicht, die Realität zu überwinden, indem sie einen fantastischen Strudel geöffnet hat, der immersive Erlebnisse und hohe Dosen von Empathie sowie Tonnen von Fans jeden Alters und auf der ganzen Welt bietet und jedes Thema mit großen ästhetischen Beiträgen und unterschiedlichen Tiefenstufen entwickelt.
Zu Ehren dieses Abgrunds der Kreativität und als Einladung, in ihn einzutauchen, wurde dieser Treffpunkt für Schöpfer, Wissenschaftler und Amateure geschaffen. Es geht nicht nur darum, seine Stärke in der aktuellen Filmerzählung zu zeigen, sondern auch das Vorhandensein anderer Arten von Reden, die auf diesem visuellen Ausdrucksmittel aufbauen: GIFs, Memes, Sticker, Emoticons, Überschriften, Symbole für soziale Netzwerke, Benutzeroberflächenelemente, Banner, Werbeaktionen und alle Arten von Elementen, die aus der Illusion eines Auges entstehen.
Das 13. Internationale Umweltfestival SunChild findet vom 16. bis 20. Mai 2025 statt und zeigt über 40 der besten Umweltfilme aus der ganzen Welt. Auf einem Planeten, der mit komplexen Problemen konfrontiert ist, die uns auseinanderzureißen drohen, hoffen wir, eine Plattform bieten zu können, um Verbindungen zur Erhaltung des Lebens zu finden. SunChild IEF ist ein Fest der Natur und schafft Raum, in dem Menschen zusammenkommen, lernen und Lösungen finden können.
Über das Festival
Das SunChild International Environmental Festival, das von der Foundation for the Preservation of Wildlife and Cultural Assets (FPWC) gegründet wurde, ist das erste und einzige Umweltfestival im Südkaukasus. In den letzten 15 Jahren seines Bestehens wurden mehr als 780 Filme aus 150 Ländern weltweit gezeigt. Das Filmfestival umfasst verschiedene Aktivitäten wie Karnevalsmärsche, Dutzende von Workshops, Konferenzen und Ausstellungen. Alle Veranstaltungen sind nicht nur reich an Inhalten, sondern auch aufgrund ihrer farbenfrohen und einzigartigen Herangehensweise ein Blickfang. Das Festival reist das ganze Jahr über in die Regionen Armeniens und nimmt eine große Anzahl von Kindern und Jugendlichen teil. Durch die Organisation thematischer Filmvorführungen, Diskussionen und anderer Initiativen wird die Identifizierung und kreative Lösungen für Umweltprobleme in der Gemeinde erleichtert. Durch die direkte Ausrichtung auf die Gemeinden durch Ermutigung und Unterstützung, Maßnahmen vor Ort zu ergreifen, wird es eine nachhaltige Wirkung innerhalb der Gemeinschaft haben. Das Festival zielt darauf ab, Natur, Tierwelt und Umwelt in den Mittelpunkt der öffentlichen Aufmerksamkeit zu rücken und die Bürger, insbesondere Kinder und Jugendliche, über Probleme zu informieren.
Thema: Symbiose zwischen Mensch und Natur
Jedes Jahr beleuchtet SunChild IEF verschiedene Umweltthemen, um das Bewusstsein zu schärfen und als Diskussionsplattform zu dienen. Für die 13. Ausgabe des Festivals haben wir Symbiose in a Non-Anthropocentric World als zentrales Thema ausgewählt. Alle unsere Veranstaltungen zielen auf die eine oder andere Weise darauf ab, die Komplexität der Herausforderungen beim Schutz von Symbiosen in Armenien, der Südkaukasus-Region und darüber hinaus aufzudecken. Die symbiotische Beziehung zwischen Mensch und Natur hat in der Geschichte der Menschheit eine große Bedeutung. Indem wir auf einen potenziell sterbenden Wert hinweisen, können wir die Bürger über unsere Mikrozerstörung/Aufgabe von Lebensräumen aufklären, die einst eine nicht-anthropozentrische Zivilisation gefördert haben. Um der Vernachlässigung entgegenzuwirken, können Lösungen vorgeschlagen werden, indem Geschichten bewahrt werden, die unseren gegenwärtigen Einklang mit der Natur veranschaulichen. Mithilfe der Darstellung der Zerstörung, der Harmonie und zusätzlicher konzeptioneller Lösungen/Visionen können wir das Bewusstsein für einen Wert schärfen, der es verdient, von zukünftigen Generationen anerkannt und aufrechterhalten zu werden.
Das 13. Internationale Umweltfestival von SunChild hat 4 Nominierungen
• Dokumentarfilme in Spielfilmlänge über die Symbiose zwischen Mensch und Natur vor dem Hintergrund von Abandoning Symbiosis und/oder Symbiotic Harmony.
Dieses Programm widmet sich der Sensibilisierung der Öffentlichkeit für Geschichten, Probleme und Herausforderungen rund um die Symbiose auf der Erde. Unsere Verantwortung besteht darin, Lebensräume und Beziehungen zwischen Mensch und Natur zu schützen, die langsam den Kontakt verlieren. Durch die Präsentation von Filmen, die sich entweder mit der Aufgabe der Symbiose oder der Förderung von Symbiose befassen, können die aktuellen Probleme und Lösungen, mit denen wir in der modernen Zivilisation konfrontiert sind, hervorgehoben werden. Filme, die eingereicht werden können, könnten sich ausschließlich mit symbiotischer Trennung und symbiotischer Harmonie befassen oder beide thematische Elemente beinhalten.
Dokumentarfilme, die nach März 2024 veröffentlicht wurden, können gerne für diesen Wettbewerb eingereicht werden.
Der Film kann zwischen 60 Minuten und 3 Stunden dauern. Um einen längeren Film in Betracht zu ziehen, wenden Sie sich bitte an SunChild IEF.
• Kurzfilme über die Symbiose zwischen Mensch und Natur im Rahmen von Abandoning Symbiosis und/oder Symbiotic Harmony.
Dieses Programm widmet sich der Förderung des öffentlichen Bewusstseins für Geschichten, Probleme und Herausforderungen rund um Symbiose weltweit. Die Präsentation von Kurzfilmen, die sich entweder mit der Aufgabe der Symbiose oder der Förderung von Symbiose befassen, kann die aktuellen Probleme und Lösungen hervorheben, mit denen wir in der modernen Zivilisation konfrontiert sind. Filme, die eingereicht werden können, könnten sich ausschließlich auf symbiotische Trennung und symbiotische Harmonie beziehen oder beide thematische Elemente beinhalten.
Kurzfilme aller Genres, die nach März 2024 veröffentlicht wurden, können gerne für diesen Wettbewerb eingereicht werden. Der Film kann 5-45 Minuten lang sein.
• Jugend und Kinder über Umweltschutz
Filme von Kindern und Jugendlichen über Umweltfragen, die nach März 2024 veröffentlicht wurden.
Altersgruppe: 10-25 Jahre. Der Film kann etwa 3-8 Minuten lang sein. Um einen längeren Film in Betracht zu ziehen, wenden Sie sich bitte an SunChild IEF.
• John Burton Conservation Award: Filme über Naturschützer
Filme über Naturschützer aus der ganzen Welt.
Dieser nach dem Naturschützer John Burton benannte Preis wird Filme zum Thema Naturschutz mit einer starken Regievision ins Rampenlicht rücken.
Mit dieser Auszeichnung möchte SunChild IEF die Erinnerung an John Burton würdigen, der im Mai 2022 starb.
Der Preis wird an die besten Naturschutzfilme über Menschen verliehen, die danach streben, die Welt zu verändern. John Burton war ein revolutionärer, visionärer und inspirierender Naturschützer, dessen kreatives Denken über 300.000 Hektar bedrohten Lebensraums vor schädigender Entwicklung bewahrte.
Er stellte die üblichen Ansätze zur Erhaltung wilder Lebewesen und ihrer Lebensräume in Frage.
Sir David Attenborough beschrieb ihn als „einen wirklich wunderbaren Mann, altruistischer, energischer, mutiger und origineller als fast jeder andere, den ich kenne“.
Filme, die nach März 2024 veröffentlicht wurden, können gerne für diesen Wettbewerb eingereicht werden.
• Abteilung für Filme ohne Wettbewerb für das Bildungs- und Informationsprogramm.
In diesem wettbewerbsfreien Programm empfehlen wir die Einreichung von Filmen, die sich jedoch nicht ausschließlich mit dem Thema Symbiose zwischen Mensch und Natur befassen. In dieser Kategorie begrüßen wir Filme über Umweltprobleme und Herausforderungen aus der ganzen Welt.
Filme aller Genres, die nach März 2024 veröffentlicht wurden, können gerne für diesen Wettbewerb eingereicht werden.
Der Film kann zwischen 5 Minuten und 2 Stunden dauern. Um einen kürzeren oder längeren Film in Betracht zu ziehen, zögern Sie nicht, sich mit SunChild IEF in Verbindung zu setzen.
