Das Seoul International ALT Cinema & Media Arts Festival (NeMaF) ist das jährliche Festival, das mediengestützte Kunst mit innovativem Geist in ihren Themen und Formen zeigt.
Zu den Arbeiten, die wir zeigen, gehören Einkanal-Videokunst, Medienkunst, Dokumentarfilme, Found-Footage-Filme, Essayfilme, Experimentalfilme und so weiter. Es findet in mehreren Kinos in Seoul statt.
Es wurde gegründet und hat seit seiner Gründung im Jahr 2000 mehr als 2.000 mediengestützte Werke gezeigt und 1.000 Künstler entdeckt.
NemAF nimmt ab sofort Einreichungen entgegen und sucht nach innovativen Filmen und Medienkunstwerken.
- Einsendeschluss
17. MAI 2024, 23:59 Uhr (Koreanische Standardzeit)
Underneath the Floorboards hat seinen Sitz in Londons pulsierendem Künstlerviertel Hackney.
Für unsere 10. Ausgabe werden wir unsere Online-Veranstaltung fortsetzen, die zwei Wochen lang auf unserer Online-Plattform gezeigt wird: https://www.visualcontainer.tv/, die weltweit gezeigt wird und beim letzten Mal über zehntausend Mal angesehen wurde, und dieses Mal streben wir mehr an.
Unser Showcase steht Künstlern und Filmemachern aus der ganzen Welt offen, deren Arbeiten eine experimentelle, nichtlineare Erzählform haben. Wir wollen Abwechslung sehen, sei es Experimentalfilm, Videokunst, bildende Kunst, digitale Kunst, experimenteller Dokumentarfilm oder Animation.
Keine Vorurteile, keine Vorurteile, es ist uns egal, ob Sie nicht an den renommiertesten Kunstschulen studiert haben. Wir wollen einzigartige Werke künstlerischer Natur sehen, die ihre eigene Sprache schaffen.
Das AMOR International LGBT+ Film Festival ist das erste internationale Filmfestival in Santiago de Chile, das sich mit dem Thema sexuelle und geschlechtsspezifische Vielfalt unabhängiger und wettbewerbsfähiger Natur befasst. Die siebte Ausgabe des AMOR Festivals findet vom 27. Juni bis 2. Juli 2023 in einem Hybridformat mit digitalen und physischen Vorführungen und Aktivitäten speziell auf nationalem Gebiet statt.
Wie bei jeder Ausgabe wird das Festival als integrativer Ort vorgeschlagen, in dem das Programm verschiedene Bereiche der Gesellschaft dazu einlädt, sich dem Kino zu nähern, das sich auf LGBT+-Themen konzentriert (Lesben, Schwule, Bisexuelle, Transsexuelle und alle sexuellen, identitären und geschlechtsspezifischen Diversitäten); ein sicherer Ort für die Gemeinschaft, in dem sie mitmachen, sichtbar machen, identifizieren und teilen. Das AMOR Festival hat sich als eine Veranstaltung von hoher künstlerischer Qualität positioniert, die darauf abzielt, die interessantesten und einzigartigsten nationalen und ausländischen Titel, die Vielfalt zeigen, sowie herausragende Filme, die auf weltbekannten Festivals ausgezeichnet wurden, auszustellen; und als Ort, an dem das Programm strukturiert ist Gleichstellung der Geschlechter bei Wettbewerben und Aktivitäten, um Filmemacherinnen sichtbar zu machen.
Liebe ist völlig transversal mit jeder Sexualität. Deshalb hoffen wir, mit dem AMOR Festival zur Inklusion sexueller Vielfalt beizutragen, das Verständnis zu stärken und die Sichtbarkeit von Sexualitäten durch die siebte Kunst zu feiern.
Ziel des Festivals ist es, die besten Filme aus der ganzen Welt auszustellen und ein Safe-Oven-Festival-Event für Filmemacher und Cineastes zu schaffen, um zusammen zu existieren und voneinander zu lernen. Unsere Vision ist es, das Festival zu sein, das unabhängige Filme mit dem richtigen Publikum verbindet und Distribution während unserer Veranstaltung finden.
Das SohoFilmFest wird Vorführungen, Panels und soziale Veranstaltungen und andere Networking-Möglichkeiten für alle Beteiligten abhalten. Führende Persönlichkeiten aus allen Disziplinen der Filmindustrie einschließlich Distributoren und Medien werden dabei sein.
Das International Mountain Film Festival Ushuaia SHH... ist eine kulturelle und pädagogische Veranstaltung, die in Feuerland, Argentinien, geboren wurde. Unser Ziel ist es, zu einer Kultur der Naturpflege und der nachhaltigen Entwicklung der menschlichen Gesellschaft, insbesondere in Bergumgebungen, beizutragen. Jährlich und ohne kommerzielle Zwecke erstellen wir ein komplexes Programm von Vorführungen, kulturellen und pädagogischen Aktivitäten wie Ausstellungen, Vorträgen, Live-Musik, bildender und darstellender Kunst, Verkostung von Speisen und Bergsportarten, um das Genre des Bergkinos in der Region hervorzuheben, aufzubauen und zu festigen. FICMUS ist der Regionalvertreter von Latinamérica der International Alliance for Mountain Film (IAMF), der sich mit anderen Mountain Film Festivals und Veranstaltungen der Regionen vernetzt, um die Bergkultur zu fördern.
12. Dada Saheb Phalke Filmfestival-22, Delhi NCR, Indien
Feiern von Exzellenz im Kino
Das Dada Saheb Phalke Film Festival ist ein gemeinnütziges, nicht-kommerzielles und indisches einziges unabhängiges Filmfestival, das im Jahr 2011 in Delhi NCR gegründet wurde, um das Kino und die Arbeit aufstrebender, junger, unabhängiger und professioneller Filmemacher zu feiern. Das Festival ist wichtig für die indische Filmindustrie, da es jedes Jahr am 30. April anlässlich des Geburtstages von Late.Shri organisiert wird. Dhundiraj Govind Phalke, der als Vater des indischen Kinos gilt und von der Filmbrüderschaft in ganz Indien & Globus liebevoll als Dada Saheb Phalke erinnert wird. Ziel ist es, das aufschlussreiche, unterhaltsame und fortschrittliche New Age Kino von Jugendlichen und erfahrenen Filmemachern anzuerkennen.
In den vergangenen Jahren gewinnt das Festival einen Ruf und gilt als eines der renommiertesten Festivals in Indien. Das Festival wächst im Laufe der Jahre und zieht Filmemacher aus ganz Indien und über 90 Nationen auf der ganzen Welt an. Das Festival hat Abschnitte für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, Musikvideos und Werbefilme. Das Festival vergibt die Filmemacher in den Kategorien Produktion, Kreativ, Musik & Performance.
Das 12. Dada Saheb Phalke Film Festival-2022 zielt darauf ab, die Exzellenz im Kino zu feiern. Dada Saheb Phalke begann die Bewegung des Kinos in Indien im wirklichen Sinne und er ist das Symbol der Exzellenz. Sein Beitrag zum indischen Kino ist unparallel. Heute berührt das indische Kino sowohl in Bezug auf Inhalt als auch Technologie den Himmel, aber es ist erwähnenswert, dass es von der legendry Dada Saheb Phalke gestartet wurde und wir es nur weiterführen.
Das von der Educationexpo TV gegründete Dada Saheb Phalke Film Festival-22 bietet Filmemachern die Möglichkeit, ihre Kreativität zu präsentieren. Während das Festival Filmemachern jeden Alters offen steht, sind wir der Meinung, dass es genauso wichtig ist, dass wir die Teilnahme von Mitgliedern und Profis des Filmemachens unterstützen und fördern sollten, auch wichtig ist, dass wir die zukünftigen Mitglieder der Unterhaltungsindustrie finden und pflegen.
ONE SHOT INTERNATIONALES KURZFILMFESTIVAL
Die Informationen zur weiteren Entwicklung werden auf der FB-Seite des Festivals veröffentlicht: https://www.facebook.com/oneshotfest Die FB-Seite des Festivals und die Arbeits-E-Mail kadrrope@gmail.com stehen für Fragen und Erläuterungen zur Verfügung.
„One Shot“ fördert die unabhängige Filmproduktion in Armenien. Die eingereichten Filme haben keine Einschränkungen im Aufnahmeformat. Filme können auf Mobiltelefonen, Film- und HD-Kameras gedreht werden. Der Wettbewerb besteht aus drei Kategorien: „One Minute — One Shot“, „Kurzfilme“ und „Kino ohne Grenzen“. Es gibt auch spezielle Programme und Podiumsdiskussionen.
Das Internationale Kurzfilmfestival „One Shot“ ist eine offene Kinoplattform. Es wurde 2003 gegründet.
Der Gründungspräsident ist Gagik Ghazareh. Gründerorganisation: Armenisches Zentrum für zeitgenössische experimentelle Kunst. Das Symbol des Festivals ist eine dreidimensionale Statue einer antiken Felsschnitzerei vom Berg Geghama, die 5000 Jahre alt ist.
Cartoon Club — Internationales Festival für Animationskino, Comics und Spiele, das jetzt zum 41. Mal stattfindet, ist eines der bekanntesten Festivals der italienischen Szene.
Es ist ein bemerkenswertes Schaufenster für Animationsfilme, insbesondere Kurzfilme, darunter fiktionale, pädagogische, experimentelle und computergrafische Werke, wobei ein ganzer Bereich ausschließlich Comics gewidmet ist: Riminicomix.
Das Festival zeigt KURZE ANIMATIONSFILME in verschiedenen Sektionen:
CARTOON CLUB AWARD, der kurzen Animationsfilmen von professionellen Filmemachern und Produktionsfirmen offen steht.
SIGNOR ROSSI AWARD steht Animationsfilmen offen, die von Schülern der Sekundarstufe und Universität sowie von Studenten von Animationsfilmschulen gedreht wurden.
CARTOON KIDS AWARD: Unter den Titeln, die entweder für den Cartoon Club Award oder den Signor Rossi Award eingereicht wurden, wählt die Festivalleitung nach eigenem Ermessen einige kurze Animationsfilme aus, die sich an ein Kinderpublikum richten. Eine ausschließlich aus Kindern bestehende Jury wird unter diesen Filmen den Gewinner auswählen.
INTERNATIONALES PANORAMA, eine nicht wettbewerbsorientierte Sektion, die europäischen und außereuropäischen Animationskurzfilmen offen steht.
CARTOON JUNIOR AWARD, offen für kurze Animationsfilme, die im Rahmen von Workshops für Kinder in Italien oder im Ausland realisiert wurden.
Darüber hinaus bietet das Festival:
- Ausstellungen;
- Bildungs- und Sozialprojekte;
- Workshops in lokalen Schulen;
- eine der beliebtesten und unterhaltsamsten Cosplay-Conventions in Italien.
- Veröffentlichung von Büchern und Katalogen.
Das Festival findet im Juli in Rimini an verschiedenen Orten statt, von der Innenstadt bis zum Strand.
Mister Vorky ist ein internationales Festival für Ein-Minuten- und Kurzfilme, das die besten Ein-Minuten- und Kurzfilme aus allen Kontinenten fördert. Organisator des Festivals ist das Independent Film Center Vorky Team, das auf diese Weise dem großen serbisch-amerikanischen Filmkünstler Slavko Vorkapich-Vorky Tribut zollt.
Was ist es?
FICSU ist ein internationales Filmfestival, das Filme zeigt, die das Surfen als Thema haben (oder dass es wichtig für die erzählte Erzählung ist). Filme aller Genres, Formate, Längen- und Produktionsregionen werden akzeptiert, solange sie ab dem 1. Januar 2019 hergestellt werden. Ältere Filme können direkt von FICSU-Kuratoren eingeladen werden. Das Festival findet in Ubatuba, der Nordküste von São Paulo im Südosten Brasiliens statt.
Termine
Die Beiträge finden vom 15. März bis zum 10. April 2022 statt.
Die FICSU findet vom 16. bis 19. Juni 2022 statt.
Die Direktoren werden bis zum 15. Mai 2022 per E-Mail über die Auswahl informiert.
The ficmonterrey ist ständig auf der Suche nach menschlichen Erzählungen, die sich bei ihrer Auswahl auf Ansichten stützen, die aus einer Welt hervorgehen, die sich in ständiger Bewegung und Transformation, in Vernetzung und Innovation befindet.
Das Festival sucht Filme, die das Potenzial haben, sich im kollektiven Gedächtnis des Publikums zu verankern, die Fähigkeit besitzen, sich zu bewegen und einen Dialog mit ihm zu führen.
Eines der Hauptinteressen des Organisationsteams von ficmonterrey ist es, neue Perspektiven zu fördern, und zwar nicht aufgrund ihres Alters, sondern weil sie jung sind, weil sie frisch sind, kritisch bleiben, sich mit Innovation verwirklichen und verschiedene Risiken eingehen.
Das allgemeine Ziel von ficmonterrey ist es, in Nuevo León ein persönliches und ein virtuelles Publikum in ganz Mexiko zusammenzubringen, bevor eine Auswahl an zeitgenössischem mexikanischem und internationalem Kino präsentiert wird, die von Filmemachern mit unterschiedlichen, frischen, riskanten, kritischen und innovativen Visionen geschaffen wurden. Ebenso sind wir daran interessiert, einen Schulungsraum zur Verfügung zu stellen, der die Begegnung zwischen Filmemachern, Filmen und dem Publikum fördert, sowie Aktivitäten zur Förderung der Filmproduktion, insbesondere von Frauen und regionalen Filmen.
CFF ist das erste Outdoor-Filmfestival seiner Art im Libanon. Das Festival, das 2009 von „Laboratoire d'Art“ ins Leben gerufen wurde, hat sich zu einer jährlichen Kurzfilmveranstaltung entwickelt, die lokale und internationale Kurzfilme als eigenständige Kunstform in einer nicht wettbewerbsorientierten öffentlichen Veranstaltung feiert und fördert, abseits von Konkurrenz, Preisen und Eintrittsgeldern.
Das Thema des Cabriolet Film Festivals im nächsten Jahr dreht sich um das Konzept „DISOBEY“.
In einer Welt, die oft von Konformität und Konventionen dominiert wird, verkörpert „Disobey“ den Mut, seinen eigenen Weg zu gehen, Normen herauszufordern und für das einzustehen, woran man glaubt. Es geht darum, sich von gesellschaftlichen Erwartungen zu befreien, es zu wagen, anders zu sein, und die nötige Widerstandsfähigkeit anzunehmen, um authentisch zu bleiben, auch wenn der Weg schwierig ist.
Wir laden Filmemacher aus der ganzen Welt ein, die vielfältigen Dimensionen des Ungehorsams zu erforschen: als eine Form der persönlichen Befreiung, als Identitätsbekenntnis und als unerschütterliches Engagement für eine Sache. Ihre Kurzfilme können Geschichten von Menschen festhalten, die Widerstand leisten, Autoritäten herausfordern, Grenzen überschreiten und sich weigern, Kompromisse bei ihren Überzeugungen einzugehen.
Ob subtil oder gewagt, friedlich oder provokativ, Geschichten über Ungehorsam sind Geschichten von Selbstbestimmung, Beharrlichkeit und Individualität. Mit diesem Thema möchten wir die transformative Kraft des „Ungehorsams“ und die Stimmen feiern, die sich über Konformität erheben.
Besuchen Sie uns am 6., 7. und 8. Juni 2025, um Filme zu präsentieren, die herausfordern, inspirieren und stärken.
Lasst uns die Schönheit der Rebellion und die Freiheit feiern, die man findet, wenn man seinem eigenen Weg folgt.
Paleochora Lost World Short Film Festival startete seine 1. Ausgabe im Juni 2019 zu einem spektakulären Erfolg. Das Festival genoss ein reiches Publikum bei allen Vorführungen und war Gastgeber von 22 Filmemachern & Industry Gästen aus ganz weit entfernten Ländern wie Brasilien, Spanien, USA, Frankreich, Irland, Großbritannien, Deutschland, Griechenland und Iran. Das 2. Lost World Short Film Festival verspricht einen noch größeren Erfolg und wir freuen uns, 2020 noch mehr von euch begrüßen zu dürfen. Schauen Sie sich unsere Festival Vibe & Interview-Videos auf unserem YouTube-Kanal
(Kopieren und Einfügen des Links):
https://www.youtube.com/channel/UCfnk7RWWnYUTFmB2cpfxz6g
Die „verlorene Welt“ von Paleochora liegt zwischen den Bergen und dem Meer im Südwesten Kretas und ist der perfekte Ort für Filmemacher, um ihre Arbeit zu zeigen, sich mit Kollegen zu vernetzen und unsere fabelhafte kretische Gastfreundschaft zu genießen. Wir sind vielleicht am südlichsten Punkt Europas, aber es gibt Big Film Dinge, die hier und auf der ganzen Insel Kreta passieren. Unser Hauptziel ist immer die Auswahl von Filmen, die sich auf großes Geschichtenerzählen konzentrieren, egal ob Fiktion, Dokumentarfilm oder jedes andere akzeptierte Genre. Wir freuen uns auf Ihre Filmeinreichung. Akzeptierte Dauer bis zu 30 Min.
Rund um internationale Auszeichnungen ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Jährliche unabhängige Veranstaltung mit 4 Hauptprogrammen für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Experimentalfilme, Werbefilme, Musikvideos, Animationen, Studentenfilme, Fernsehen, Serien und neue Medien. Die internationale Gemeinschaft bewertet die Kreationen aller Genres, um die offizielle Auszeichnung der ARFF zu feiern und die ausgezeichneten Filmemacher am Ende des jährlichen Festivalverlaufs zu zertifizieren. Somit werden alle ARFF-Finalisten mehrfach erwähnt, um das Beste aus dem gesamten Jahr herauszuholen. Melden Sie sich noch heute an, um an allen 4 Programmen teilzunehmen, die sich auf das einzigartige System von ARFF International beziehen. Die über Festhome eingereichten Beiträge werden bewertet und ausgewählt, und zwar direkt für den jährlichen Festivalbetrieb und die exklusive Teilnahme am offiziellen Zertifikatsprogramm. Die monatliche Auswahl ist auf anderen zugehörigen Plattformen verfügbar.
Wir sehen uns und viele Grüße
Globale Berlin: Das globalisierungskritische Filmfestival ist ein Raum, der eine Plattform für emanzipatorische Inhalte und Solidarität mit verschiedenen Widerstandskämpfen bietet.
Die ausgewählten Filme machen eine Vielzahl verschiedener Kämpfe sichtbar, die sich radikal gegen ein global dominantes System aussetzen, in dem kapitalistische Ausbeutung, patriarchale Gewalt, Rassismus und Diskriminierung das Leben und seine Zukunft bedrohen.
In den überwiegend dokumentarischen Formaten lernen wir von inspirierenden Formen des Widerstands weltweit, die eine Welt verteidigen und aufbauen, in der ein würdevolles und selbstbestimmtes Leben für alle Menschen und Tiere im Einklang mit der Natur möglich ist. Der Widerstand kann nicht durch neue Erscheinungsformen des Kapitalismus und des Kolonialismus abgeschreckt werden, die in einer Krise versuchen, alte Strukturen in neuem Gestalt als Alternative zu verkaufen. Die Idee des Festivals ist auch, sichtbare echte Alternativen zu machen, die jeden Tag praktiziert und wächst, von ihnen zu lernen und sie blühen zu lassen.
Bei der Auswahl von Filmprojekten liegt der Fokus nicht nur auf dem Endproduktfilm, sondern oft auf dessen Entstehungsweg und der Zusammenhang zwischen Inhalt und wie, warum und für wen er produziert wurde. Vor allem unterstützt Globale ständige und kollektive Solidaritätsnetzwerke. Aktuelle Filme (aus den letzten zwei Jahren) werden bevorzugt oder solche, deren Inhalt für die Aktualität wichtig ist.
Während des Festivals wird es eine Ausstellung sowie Lebensmittel auf Spendenbasis für konkrete Projekte geben.
Zur Geschichte des Festivals:
Globale wurde 2003 in Berlin geboren und breitete sich später in andere Städte und Länder aus. Ausschlaggebend für die weltweite Replikation des Festivals waren die damals stärkeren Anti-Globalisierungsproteste. Heute findet die Globale in Leipzig, Bremen, Marburg, Salzburg, Rio de Janeiro, Montevideo und Bogota statt. Es hat überall den gleichen Ansatz, besteht aber aus verschiedenen Orga-Teams, von denen die meisten unabhängig voneinander arbeiten.
Über das Festivalteam:
Wir sind Menschen, die eine kritische politische Position zu den Inhalten des Festivals haben. Unsere Gruppe ist eine offene, nicht-hierarchische Gruppe, an der Mitglieder je nach Kapazität und Initiative teilnehmen. Wir arbeiten das ganze Jahr über an der Auswahl von Filmen und Vorbereitungen und organisieren regelmäßig individuelle Filmvorführungen außerhalb des Festivals mit Aktivisten*, die derzeit in der Stadt sind. Keiner von uns wird dafür bezahlt, das Festival zu organisieren.
