Wir freuen uns, die 7. Ausgabe des MEET Film Festivals ankündigen zu können, das von der MEET Association (Movies for European Education and Training) gefördert wird.
Ein breit gefächertes Festival, das in drei territorialen Veranstaltungen organisiert wird:
Ercolano - Neapel und Mazara del Vallo - Sizilien (April 2025).
Garbatella - Rom (Mai 2025).
Das Hauptziel des MEET-Filmfestivals besteht darin, eine Brücke zwischen Schulen und Kino zu schlagen, um die Verwendung audiovisueller Sprache beim Lehren und Lernen zu fördern und den Dialog und die soziale Eingliederung zu fördern.
Das Festival zielt darauf ab, das Bewusstsein für die Zusammenhänge zwischen Kultur, Bildung, Ausbildung und Kino zu schärfen und ein innovatives Umfeld zu schaffen, in dem Schulen, Institutionen, Verbände und unabhängige Filmregisseure zusammenkommen, diskutieren und sich über audiovisuelle Produktionen austauschen können, die von pädagogischen Themen inspiriert sind.
Das Festival fördert das Wissen und die Verbreitung von Kurzfilmen, die sich dadurch auszeichnen, dass sie die Rolle des Kinos in der Schule kritisch und originell interpretieren.
Das Festival bezieht die teilnehmenden Schulen aktiv in die Produktion und Bewertung der zugelassenen Filme ein, mit dem Ziel, Schüler und Lehrer in den Bereichen Kino und audiovisuelle Sprache auszubilden.
Das 2001 gegründete WOW Wales One World Film Festival ist seit langem das einzige britische Festival, das sich hauptsächlich Filmen aus Afrika, Asien und Lateinamerika widmet und gleichzeitig den Status des am längsten laufenden Festivals in Wales innehat.
Seit 24 Jahren bringt das IMDB-Qualifikationsfestival eine breite Palette der besten internationalen Filme in die Kinos in ganz Wales. Das jährliche Programm mit Spiel-, Dokumentar- und Kurzfilmen zeigt Filme, die zum Nachdenken anregen und die Augen öffnen, von Orten, die man selten auf der Leinwand sieht.
Mit teilnehmenden Filmemachern wie Patricio Guzmán, Helen Iles, Ken Loach, Mark Cousins und anderen hat sich WOW auch als das am längsten laufende Filmfestival in Wales etabliert.
WOW findet jedes Jahr im März statt und bietet die besten Premieren des internationalen Kinos in Wales oder Großbritannien im Aberystwyth Arts Centre und anderen Kinos in ganz Wales.
Das internationale und feministische Festival setzt sich für Vielfalt, Gleichheit und die Inklusion von Stimmen außerhalb des Mainstreams ein. Jedes Jahr wird mindestens die Hälfte der Filme des Programms von Filmemacherinnen gedreht, und seit 2023 besteht das WOW-Team zu 100% aus Frauen und ist vielfältig.
Das WOW Wales One World Film Festival präsentiert in Zusammenarbeit mit Umweltschützern und Filmemachern stolz unser Engagement, messbare Umweltveränderungen voranzutreiben und die Klimakompetenz künftiger Generationen zu fördern.
Im Jahr 2021 haben wir unsere Initiative „Green Screen“ überarbeitet und sie zum dynamischen Aktionsbereich „Ecosinema“ weiterentwickelt. Diese Transformation war geprägt von unserem ersten Online-Mini-Festival Ecosinema, das einen neuen Standard für umweltbewusstes Geschichtenerzählen innerhalb unseres Festivals setzte.
Um Ecosinema als Filmstrang im Festival beizubehalten, präsentiert WOW weiterhin Filme zum Thema Umwelt in den Kinos und arbeitet häufig mit Organisationen wie The Landworkers Alliance und dem Projekt „Creating Safer Space“ zusammen, um dem Publikum Sondervorführungen, Fragen und Antworten sowie Podiumsdiskussionen zu bieten.
Die Einreichungen für unser Festival 2026 sind jetzt möglich!
Das First Buenos Aires International Kinky Film Festival hat ein unverkennbares Ziel: eine Kultur, die historisch marginalisiert und stigmatisiert wurde, sichtbar zu machen und zu feiern.
Dieses Festival ist nicht einfach ein filmisches Ereignis, sondern ein Ort der Begegnung, Erkundung und künstlerischen Ausdruck für diejenigen, die innerhalb des Kink-Spektrums leben und kreieren.
Unsere Mission ist es, die Vorurteile, die häufig im Zusammenhang mit perversen Praktiken und BDSM-Praktiken herrschen, herauszufordern und abzubauen, indem wir authentische, vielfältige Geschichten präsentieren, die die vielfältigen Dimensionen dieser Kultur einfangen. Jeder für das Festival ausgewählte Film bietet einen Einblick in die Realität und
Erfahrungen von Menschen innerhalb der Gemeinschaft, die Perspektiven bieten, die im Mainstream-Kino selten vertreten sind.
Amicorti International Film Festival — 8. Ausgabe
2.—7. Juni 2026 | Roccaraso (AQ), Italien „Ein Kino, das zu Veränderungen anregt, den zum Schweigen gebrachten Menschen eine Stimme gibt und Gemeinschaften vereint.“
Das 2019 gegründete AmiCorti International Film Festival ist eine unabhängige und sozial engagierte Veranstaltung, die 2026 in der wunderschönen Bergkulisse von Roccaraso, Italien, ihre achte Ausgabe feiert und im historischen Cinema Roma veranstaltet wird.
Jedes Jahr wird das Festival zu einer Plattform für Autoren- und Independent-Filme, die sich mit dringenden und universellen Themen wie Menschenrechten, sozialer Gerechtigkeit, ökologischer Nachhaltigkeit, Inklusion und kollektivem Gedächtnis befassen.
Wir begrüßen Kurzfilme, Spielfilme, Dokumentationen, Animationsfilme und Musikvideos aus der ganzen Welt — Werke, die zum Nachdenken anregen, den interkulturellen Dialog fördern und durch die universelle Sprache des Kinos zur sozialen Transformation anregen.
Was das Festival bietet:
Öffentliche Vorführungen im Cinema Roma
Treffen mit Regisseuren und Fachleuten im Auditorium Roccaraso
Workshops zur Kinopädagogik für Studierende und junge Filmemacher
Runde Tische, thematische Panels und Meisterkurse
Offizielle Preisverleihungen
Netzwerkmöglichkeiten, Präsenz in der Presse und Vertriebskontakte
Jedes Jahr versammelt AmiCorti eine lebendige internationale Gemeinschaft von Filmemachern, Produzenten, Pädagogen, Aktivisten und Studenten, die sich alle dafür einsetzen, das Kino als Instrument für kulturellen und sozialen Wandel zu nutzen.
Warum teilnehmen?
AmiCorti ist mehr als ein Festival — es ist eine kulturelle Bewegung, die authentisches, unabhängiges und bewusstes Kino feiert. Wir laden alle Filmemacher, die an die transformative Kraft des Films glauben, ein, ihre Arbeiten einzureichen und unserer künstlerischen Gemeinschaft beizutreten.
info@amicorti.org | www.amicorti.org
Folge uns auf Instagram, Facebook, YouTube, LinkedIn #AmiCortiIFF #CinemaForChange
Das V Internationale Kurzfilmfestival „Make me visible in your memory“ zielt darauf ab, die Reflexion über den Tod und den nachfolgenden Prozess des persönlichen und familiären, sozialen und historischen Gedächtnisses zu fördern.
Das Tsiolkovsky International Space Film Festival (Tsiolkovsky ISFF) findet jährlich in Kaluga statt. Filme und Programme über den Weltraum und seine Beziehung zu Wissenschaft, Kunst und Kultur nehmen an den wettbewerblichen, nicht wettbewerbsorientierten und retrospektiven Vorführungen des Festivals teil.
Ziel des Tsiolkovsky ISFF ist es nicht nur, neue Filme über den Weltraum zu präsentieren, sondern auch alle Bereiche der Wissenschaft und Kunst zu fördern, die auf die eine oder andere Weise mit dem Weltraum zu tun haben, um die Traditionen des internationalen Dialogs zwischen Wissenschaftlern und Filmemachern zu stärken, um dringende Probleme der Entwicklung moderner Wissenschaft, Kultur und neuer Technologien zu lösen. Darüber hinaus hat das Festival einen wichtigen Bildungsauftrag zu allen Themen im Zusammenhang mit der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft der Weltraumforschung und Weltraumaktivitäten.
Ziele und Aufgaben des Tsiolkovsky ISFF:
•die vollständigste Präsentation des aktuellen Stands der weltweiten Kinematographie im Zusammenhang mit Weltraumthemen;
•Vorführung der besten Dokumentar- und Spielfilme über den Weltraum, die sowohl in Russland als auch im Ausland gedreht wurden, für das Publikum und die Jurymitglieder. Bei Retrospektiven und Sondervorführungen hat das Publikum die Möglichkeit, die bekanntesten Filme des in- und ausländischen „Space“ -Kinos zu sehen;
•Das Tsiolkovsky ISFF könnte zu einer Plattform für die Live-Kommunikation zwischen Kreativen und Wissenschaftlern sowie für den Austausch von Projekten und vorgefertigten Ideen im Bereich Weltraum und „Weltraum“ -Kino werden;
•Aufrechterhaltung eines stetigen Publikumsinteresses an Filmprodukten im Zusammenhang mit Weltraumthemen;
•ein Treffen von Filmemachern mit dem Publikum einer der sich am intensivsten entwickelnden Regionen des Landes;
•die Möglichkeit für Filmemacher, nicht nur effektiv mit der Wissenschaft zu kommunizieren, sondern auch Ideen für wissenschaftliche „Räume“ in etwas umzusetzen, das für ein breites Publikum zugänglich und kreativ ist;
•Wissenschaftler mit der Welt des Kinos vertraut zu machen, ihr kreatives Potenzial und ihre Zugänglichkeit zu nutzen.
Tsiolkovsky ISFF-SLOGAN: Was heute unmöglich ist, kann morgen möglich sein (K.E. Tsiolkovsky, selbstgemachter Wissenschaftler, der der Begründer der modernen Astronautik wurde)
Tsiolkovsky ISFF LOGO: Das offizielle Logo des Festivals, das in den Festivalsymbolen und offiziellen Papieren verwendet wird, ist eine Zeichnung von K.E. Tsiolkovsky aus dem „Album of Space Travel“, das er für den ersten sowjetischen Science-Fiction-Film mit dem Titel „Space Flight“ schuf.
Der JURY des Tsiolkovsky ISFF gehören nicht nur professionelle Filmemacher, sondern auch Astronauten sowie Wissenschaftler aus der Raumfahrtindustrie an.
Willkommen bei der Radical Frame Film Series - 2020 Kurzfilmserie - Berlin
Wir beim Radical Frame Film Festival sind stolz darauf, die Ausgabe acht der Short Film Series ankündigen zu können.
Die Idee für das Radical Frame Film Festival begann vor einigen Jahren, als eine Gruppe von Denver Aktivisten, Künstlern und Freunden beschlossen hat, die Botschaften des Videoaktivistischen Kinos in die Öffentlichkeit zu bringen. Aufgrund des gegenwärtigen sozialen und politischen Klimas, sowohl lokal als auch global, ist unsere Mission — ein Forum für denkwürzige Filme und Debatten zu schaffen — kritischer denn je.
Wir verpflichten uns, progressive, linke, radikale, antirassistische, experimentelle und visionäre Filme zu präsentieren, die Themen wie Umwelt, Menschenrechte, soziale Ungerechtigkeit, Anti-Globalisierung usw.behandeln.
Das Radical Frame Film Festival zeigt jedes Genre des unabhängigen Films aus der ganzen Welt während dieser unglaublichen bikontinentalen Feier unabhängiger Künstler.
Das Radical Frame Film Festival ist ein Forum, in dem Filmemacher außerhalb der Mainstream-Arena gedeihen können. Kreative Künstler, die kontinuierlich die Grenzen in Film, Video, Kunst und Musik durchbrechen, werden durch dieses Festival gefördert, so dass auch sie eine Stimme in einem Markt mit kommerzieller Unterhaltung haben, der den Erwartungen des Publikums gerecht wird.
Die Short Film Series stellt wahrhaft unabhängige Kurzfilme ins Rampenlicht, die von neuen und etablierten Filmemachernkreiert wurden
Der Zweck ist es, jedem unabhängig von Land zu erlauben, zu seinen Träumen zu treten und die Schritte zu unternehmen, um das Leben mit Leidenschaft und Zweck zu leben.
Der Schwerpunkt der Kurzfilmserie ist es, ein Ort zu sein, an dem aufstrebende Filmemacher und Künstler auf der ganzen Welt eine Chance haben, entdeckt zu werden und ihre Träume zu erfüllen.
XVI. Piélagos Kurzfilmfestival „Piélagos en Corto“
Der Stadtrat von Piélagos präsentiert die 16. Ausgabe seines Filmfestivals, ein Schaufenster für lokale und internationale Talente.
Mit Wettbewerbskategorien für Kantabrien, Spanien, International und den UNESCO-Geopark Costa Quebrada feiert die Veranstaltung die besten Kurzfilme (Fiktion, bis zu 30 Minuten).
Ausgewählte Filme werden um Preise konkurrieren, darunter den besten kantabrischen, nationalen und internationalen Kurzfilm sowie um technische Auszeichnungen und den renommierten Geopark-Preis, mit dem Werke ausgezeichnet werden, die mit diesem Naturerbe in Verbindung stehen.
Einreichungen sind bis zum 20. Dezember 2025 über Festhome möglich.
Die Abschlussgala 2026 wird Vorführungen, professionelle Treffen und Unterkünfte für die Nominierten beinhalten.
Eine unverzichtbare Veranstaltung für das aufstrebende Kino, bei der Landschaft und Geschichtenerzählen zusammenkommen!
Das Internationale Filmfestival von Miniboxoffice ist jetzt das Internationale Filmfestival von Noida. Nach drei erfolgreichen Ausgaben des Miniboxoffice International Film Festival, das hauptsächlich für Kurzfilme geeignet ist, wird jetzt nur noch größer mit der Hinzufügung von Spielfilmen. Im Jahr 2014 hat die Geschäftsleitung von Miniboxoffice es auf den Namen der sich am schnellsten entwickelnden Stadt Indiens in „NOIDA“ umbenannt. Es ist eine Hommage an die Stadt, in der das Miniboxoffice im Jahr 2010 beginnt und die Stadt selbst das Haus der größten Filmstadt Nordindiens ist.
Ziel des 9. Noida International Film Festival-22 ist es, ein großartiges Kino von weltweiten Filmemachern im großen Stil zu präsentieren und gleichzeitig professionelle Vernetzung zu bieten und den Teilnehmern aktuelle Trends des Kinos vorzustellen. Das Festivalziel ist es, unabhängige Filmemacher zu befähigen und sich zu einer erstklassigen Filmveranstaltung zu verpflichten, die das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.
Die NIFF-Ausgaben von 2014 bis 2021 waren mit Beteiligung von Filmemachern aus mehr als 90 Ländern ein großer Erfolg. Der NIFF-22 wird voraussichtlich viele Meilensteine in Richtung der Entwicklung des Independent Cinema erreichen. Damit begrüße ich alle Filmemacher, sich der Bewegung anzuschließen, die ein Höchstniveau an Gedanken und Kultur verschiedener Nationen in Form eines bereichernden und unterhaltsamen Kinos bringt.
Das Visualízame Festival begann 2011.
Das Hauptziel von Visualízame, das von der Fundación Inquietarte organisiert wird, besteht darin, als Plattform für die Verbreitung von Filmarbeiten zu dienen, an denen Frauen an Regie, Drehbuch und/oder Produktion beteiligt sind.
Ebenso dienen sie als Verbreitungsplattform für Kurzfilme, die neben der Achtung der Menschenrechte auch die Gleichstellung fördern. Aus diesem Grund haben wir zwei Sonderpreise für Kurzfilme vergeben, die sich für die Agenda 2030 der Ziele für nachhaltige Entwicklung einsetzen, sowie für Filme, deren Handlung sich mit dem Thema Tod und Trauer befasst.
Die IPFF ist auf dem Weg zu seiner dritten Auflage im Jahr 2022. Wieder einmal werden wir das Kurzporträtkino und die Kunst feiern, die erforschen, erziehen und transformieren.
MOTTO
Ein Portrait ist ein bedeutungsschweres Bild. Vielschichtig und facettenreich hat es eine visuelle, psychologische, materielle, emotionale und spirituelle Dimension.
Ein Portrait erfährt immer eine Transformation. Es imitiert und wiederholt das Leben, wird aber auf dem Weg zu etwas oder zu einem Neuen. Es ändert sein ursprüngliches Thema, während es erfasst wird. Dann verwandelt sich das Portrait durch den Verstand eines jeden tapferen Dolmetschers wieder.
Ein Filmporträt ist eine Seele in Form von Licht, das auf die Leinwand des weißen Bildschirms trifft, während Augenpaare auf ihre Weite starren. Es ist eine Spur. Und ein Zeichen. Und eine Träumerei. Es ist Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft miteinander verflochten.
FOKUS
Das Portrait steht im Mittelpunkt der Filme, die auf der IPFF gezeigt werden. Wir suchen nach Porträtfilmen, die bereits fertiggestellt wurden, sowie solche, die mit der konkreten Idee des „Porträts“ erstellt werden. Von einer Person. Eine Gruppe von Menschen. Ein Objekt. Etwas Unsichtbares, aber Wesentliches. Von dem Selbst. Oder von etwas anderem.
WILLKOMMEN
IPFF begrüßt eine breite Palette von Filmen und Filmemachern: Studenten, Profis, von Low-Budget bis hin zu Großproduktionen, alternative und unabhängige Filme von Einzelpersonen und Kollektiven oder Institutionen.
ZIELEN
IPFF strebt danach, Künstler und Zuschauer zusammenzubringen, die sich aufrichtig nach Bereicherung mit Kunst, intellektueller Diskussion und Kinoerfahrung durch ein neues Prisma sehnen - das des Porträtfilms.
ZEICHEN
IPFF ist ein hybrides Event und eine Plattform. Eine Symbiose aus faszinierenden Live-Begegnungen und unvergesslichen virtuellen Erlebnissen: Vorführungen, Diskussionen, Vorträge und Meisterkurse.
GEIST
IPFF ist für diejenigen, die zutiefst Kunst und Aufregung brauchen. Für diejenigen, die nach experimentellen Standpunkten hungern. Und für diejenigen, die für immer in das Kino verliebt sind.
Das Medina Film Festival (SECIME) ist eine der konsolidiertesten Veranstaltungen der nationalen Filmszene und gilt als eine der wichtigsten Referenzen für die Förderung und Verbreitung von Kurzfilmen. Es hat es geschafft, sich zu einem Festival mit eigener Persönlichkeit zu entwickeln, das sowohl auf aufstrebende Talente als auch auf die konsolidiertesten Erfolge setzt.
Das Festival ist ein Synonym für Engagement für den Kurzfilm und positioniert sich im Mittelpunkt eines audiovisuellen Angebots, das von der Academy of Motion Picture Arts and Sciences in Spanien als eines der wichtigsten Festivals bei der Vorauswahl der Kandidaten für die Goya Awards ausgezeichnet wurde. Darüber hinaus wurde es seit 2016 von der AIC (Short Film Industry Association) anerkannt.
Das Angebot umfasst sechs Wettbewerbe auf nationaler und internationaler Ebene, um alle Genres und audiovisuellen Formate — Fiktion, Fantasy und Animation — abzudecken und Raum für Dokumentar- und Musikvideos zu bieten. Erweiterung des Angebots durch verschiedene Zyklen wie Das Bild der Geschichte, The Classics Chair und Museum Afternoons.
Zu seinen Zielen gehören außerdem die Förderung, Kreation und audiovisuelle Produktion durch den Nationalen Wettbewerb für Kurzfilmprojekte sowie die Beeinflussung des Wachstums der audiovisuellen Industrie in Castilla y León mit der Vorauswahl von Werken für das Quercus-Projekt.
Das Festival vervollständigt sein Angebot durch das Engagement für neue Wege der Kommunikation und Verbreitung des Audiovisuellen durch die Tagungsräume, das Streaming und den theoretischen Beitrag der Meisterkurse, die von und für Fachleute geleitet werden.
Wenn Sie mehr über unsere Vorschläge erfahren möchten, besuchen Sie unsere Website: http://medinafilmfestival.com oder kontaktieren Sie uns unter info@medinafilmfestival.com
Das Second Comfama Animation Festival ist eine kulturelle Veranstaltung des Family Compensation Fund of Antioquia, Comfama, die durch die Programmierung audiovisueller Animationsproduktionen und Gespräche, die Reflexionen über verschiedene Realitäten anregen, zur Publikumsbildung beitragen und dazu beitragen soll, den Animationssektor durch den ELPAUER Animation Market zu stärken.
Im Jahr 2025 wird das Comfama Animation Festival wieder ein Ort sein, an dem die Teilnehmer internationale Spielfilme, iberoamerikanische Kurzfilme, kolumbianische Serien und Hochschulproduktionen genießen können. Es wird zu einem Ort, an dem Inhalte angeboten werden, die hauptsächlich in Animationstechnik gedreht wurden und sich an Familien- und Jugendpublikum richten.
Comfama heißt Sie zu einer neuen Ausgabe willkommen und lädt iberoamerikanische Animationsregisseure und Produzenten (Profis und Amateure) ein, ihre Kurzfilme in der Sektion Iberoamerikanische Kurzfilme und kolumbianische Hochschulfilmer in der Sektion University Creators zu registrieren.
Wir verstehen das IBZCF als einen Einblick in das zeitgenössische Kino, seine neuen Trends und seine Schöpfer, die neue Erzählwege einbringen, um lebendige, notwendige und moderne Filme zu schaffen.
Die 10. Ausgabe von IBZCF wird an 10 Veranstaltungsorten in den fünf Gemeinden der Insel und online auf der Filmin-Plattform stattfinden. Das Ibizacinefest erneuert sein Engagement für Ibiza und seine Kultur durch ein Programm mit nationalen und internationalen Titeln, die noch nie zuvor auf der Insel zu sehen waren, exklusive Premieren auf den Balearen und in Spanien, Aktivitäten für Profis, Kurzfilmsektionen zur Entdeckung und Förderung lokaler und balearischer Talente sowie unser Bildungsprogramm mit speziellen Vorführungen, um ein neues Publikum zu erreichen.
Der Reflexion wird auch durch offene Diskussionen über die Beziehung zwischen dem Kino und verschiedenen aktuellen soziokulturellen Themen Raum gegeben.
Kurzfilme stehen erneut im Mittelpunkt der IBZCF, die sich erneut für die Goya Awards 2026, die Forqué Awards und die Fugaz Awards qualifizieren und erneut mit der European Film Academy beim Programm Shortfilms on Tour zusammenarbeiten.
Neben dem Präsenzfestival veranstalten wir unsere Slow-Cinema Workshop-Residency mit gleichzeitigen Dreharbeiten zu 15 Kurzfilmen, mit denen wir unsere Insel mit mehr als 120 zeitgenössischen Kinotiteln überfluten werden.
Xavi Herrero
Regisseur und Programmierer IBZCF2-Mitglied der European Film Academy
Vom 23. bis 27. April 2025 findet die 54. Ausgabe des Internationalen Studierendenfilmfestivals Sehsüchte in Potsdam statt, welches zu Europas größten Festivals für Nachwuchsfilm gehört. Hier wird aufstrebenden Filmemacher:innen aus der ganzen Welt eine Plattform geboten, um ihre Werke vor einem breiten Publikum zu präsentieren und Kontakte in die Branche zu knüpfen. In den 1970ern als Nachwuchsfilmschau der DDR gestartet, konnte sich Sehsüchte über die Jahrzehnte als international bedeutendes Filmfestival etablieren und ist aus der Berliner und Brandenburger Kulturlandschaft nicht mehr wegzudenken.
Sehsüchte versteht sich als Ort der Begegnung und Gestaltung, als Event kultureller Vielfalt und Feier des Kinos, heute wie morgen. Die Organisation und Umsetzung des Festivals liegt vollständig in den Händen von Studierenden der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. Dies ermöglicht einen dynamischen Austausch zwischen jungen Talenten, Medienmacher:innen und Forschenden.
Motto: beyond
Das Filmfestival Sehsüchte steht im Jahr 2025 unter dem Motto beyond. Das Motto soll die vielfältigen und tiefgehenden Aspekte des Festivals betonen, die über das Gewöhnliche hinausgehen und sowohl die Vergangenheit als auch die Zukunft des Filmschaffens miteinander verbinden. beyond verkörpert die Idee, eine Brücke zwischen nostalgischen Elementen und modernen Innovationen zu schlagen. Dabei stehen besonders die Synergien im Vordergrund, die entstehen, wenn unterschiedliche Generationen und Perspektiven, junge Filmschaffende und Branchen Expert:innen miteinander in Kontakt treten und voneinander lernen. beyond spiegelt die Vielfalt der Geschichten wider, die bei Sehsüchte erzählt werden sollen. So positionieren wir uns im zunehmend polarisierten Gesellschaftsklima als gewillt, allen Stimmen Gehör zu schenken und offen zu bleiben. Unabhängig von Herkunft, finanziellen Mitteln, Bildungsstand, Geschlecht und unseren weiteren Verschiedenheiten möchten wir allen eine Chance auf eine Plattform bieten. Wir wollen unser Festival beyond boxes, borders und barriers denken. Mit beyond laden wir unser Publikum dazu ein, den eigenen Horizont zu erweitern und neue Ideen und Konzepte zu erkunden. Dabei sollen kulturelle, geografische und ideologische Grenzen überwunden werden, um eine Plattform für eine diverse Narrative zu schaffen.
Sektionen
● Spielfilm
● Dokumentarfilm
● Engagierter Film
● Fokus: Animation
● Future: Kids
● Future: Teens
● Virtual Reality
● Exhibition - Beyond the Screen
● Schreibsüchte
● Retrospektive
● Showcase
● Genrefilm
Präsentiert von MANHATTAN SHORT (dem weltweit ersten und einzigen Global Film Festival), einem 10-tägigen Festival, bei dem 8 einzigartige Kurzfilme ausgewählt und vom 14. bis 25. Februar virtuell auf ManhattanShortOnline.com gezeigt werden.
Bei so vielen wunderbaren Kurzfilmen, die jedes Jahr produziert werden, ist die Suche nach dem perfekten Fahrzeug, um ihn auf den Markt zu bringen, endlos. MANHATTAN SHORT kann auf eine 24-jährige Geschichte zurückblicken, die von der Seite eines Lastwagens bis heute jährlich in über 500 Kinos auf 6 Kontinenten zu sehen ist. MANHATTAN SHORT ist die perfekte Organisation für diese Filmemacher.
Jetzt haben Ihre großartigen Ideen die richtige Startrampe, um Ihre Arbeit in die Stratosphäre zu katapultieren! Also, schließ dich uns an und erschaffe Magie!
Die Veranstaltung wird über die MANHATTAN SHORT Channels vermarktet und jeder ausgewählte Filmemacher erhält 350,00$.
AmDocs ist eines der größten Festivals nur für Dokumentarfilm und Animation in den Vereinigten Staaten. Wir befinden uns im schönen Palm Springs, nicht weit von der Medienhauptstadt Hollywood entfernt. Wir sind stolz darauf, die beste Betrachtungsumgebung sowohl für unser Publikum als auch für die Filmemacher zu teilen.
AMDocs ist sehr fortschrittlich in Bezug auf die Öffentlichkeitsarbeit, den Marktanteil und tut alles, was wir können, um unseren Filmemachern dabei zu helfen, ihre Ziele zu verwirklichen
IMAXINARIA IST EIN INTERNATIONALES ANIMATIONSFILMFESTIVAL, DAS IN DER STADT A CORUÑA STATTFINDET UND VON EINER STIFTUNG GESPONSERT WIRD
Ein Projekt, das darauf abzielt, nichtkommerzielle Animationsfilme zu fördern und dem breiten Publikum vorzustellen. Das Festival wurde auch als Treffpunkt für Fachleute der Animationsindustrie gegründet, in der Galicien eine breite und anerkannte innovative Tradition hat. Das Festival wird von Matilde Rodríguez, Kuratorin der Internationalen Ausstellung für zeitgenössische Illustration (MIiC), und dem Filmemacher Alberto Vázquez, einer führenden Persönlichkeit der aktuellen Animation und Gewinner mehrerer nationaler und internationaler Preise, geleitet.
KULTUR X ESSEN
IMAXINARIA ist Teil des Programms „Culture for Food“ von Afundación. Eine Initiative, die an die Beteiligung der Bürger appelliert und dem Solidaritätsaufruf der lokalen Lebensmittelbanken nachkommt. Daher sind die Eintrittskarten für das Festival im Austausch gegen unverderbliche Lebensmittel kostenlos. Dieses soziale Engagement spiegelt sich auch in den eigenen Inhalten des Festivals wider.
