Internationales Kurzanimationsfilmfestival - ANISHORT ist ein internationaler Wettbewerb, der der Unterstützung der animierten Kurzfilme und ihrer Schöpfer dient. Gleichzeitig dient es der Förderung, Verbreitung, Abruf und Beobachtung der besten animierten Kurzfilme aus der ganzen Welt.
Es sollte auch ein Ort sein, an dem sich die Gemeinschaft kreativer Menschen treffen, die diese Filme produzieren. Auf der anderen Seite dann der Ort für Leute, die gerne diese Filme sehen und Fans dieser Art von Kunst sind.
Das Festival findet ab dem 20. September 2022 in mehreren ausgewählten Städten in der Tschechischen Republik, der Slowakei, Estland und Polen statt.
Die 20 besten Kurzanimationsfilme werden an diesem Wettbewerb teilnehmen.
Die Filme werden von einer ausgewählten internationalen Jury beurteilt. Die Jury besteht hauptsächlich aus Fachleuten oder Berufen, die eng mit Animationen verbunden sind - insgesamt 7 Richter, jeweils aus einem anderen Land.
Das Automoto Film and Arts Festival ist eine Veranstaltung, die all die unglaublichen Aspekte unserer emotionalen Bindung an alle Dinge des Autofahrens umfasst und seine reiche Geschichte durch die visuelle, auditive und schriftliche Kunst erzählt.
Die vorgestellte Arbeit sollte eine Geschichte aus der Automobil- oder Motorradwelt sein, die auf wundervolle filmische Weise erzählt wird und die Leidenschaften unseres Publikums verkörpert.
L.A. NEO NOIR NEWS ALERT: NEUE TOP FÜNF WICHTIGE GRÜNDE, UM AN DIESEM FESTIVAL TEILZUNEHMEN:
1. DAS IST DER BESTE ORT FÜR IHR SCRIPT: Carey Westbrook selbst wird Teil des diesjährigen Skript-Beratungsteams sein. Carey Westbrook war als Drehbuchberater für Derek Cianfrance, TWO TIME 2021 Academy Award Gewinner, und George Tillman Jr., ein nominierter Academy Award. Seine Radioshow ist auch in VIER anderen Filmfestivals DIESES JAHR zu sehen. Geben Sie Ihr Skript in der Kategorie The V.I.P. Neo-Noir Writing ein und Carey Westbrook wird sich persönlich mit Ihnen beraten!
2. DAS IST DER BESTE PLATZ FÜR IHREN FILM: DREI prominente Filmvertriebsfirmen werden dieses Jahr mit unserem Festival zusammenarbeiten, um unseren Filmsiegern und Zweitplatzierten Distributionsverträgen anzubieten. Wir haben im Laufe der Jahre Distributionsgeschäfte für Dutzende von Filmemachern gesichert und wir erwarten, das Beste zu sichern, was wir jemals in diesem Jahr gesichert haben!
3. DAS IST DER BESTE PLATZ FÜR SIE: Unser 2019 Publikum war über 200 Menschen in einem ausverkauften Publikum in L.A.“ s Downtown Independent Theater. Das diesjährige Online-Festival hat ÜBER EINTAUSEND Künstler, Produzenten und Vertriebsgesellschaften, die Interesse am diesjährigen Online-Festival geäußert haben: Das ist FINF TIMES mehr Augen auf Ihre Arbeit als vor zwei Jahren.
4. WIR MACHEN YOUR VISION GO VIRAL: Carey Westbrook und seine hochkarätigen L.A. Neo Noir Mitarbeiter haben zahlreiche Webisodenserien koproduziert, darunter die sehr erfolgreiche RATE MY WEEKNIGHT und zwei Radioshows, die in diesem Jahr auf VIER Filmfestivals auftreten. Geben Sie in diesem Jahr die V.I.P. Neo-Noir Writing Kategorie ein und wir können Ihre Schrift auch in einer Webisoden-Serie produzieren!
5. JEDE Drehbucheinreichung, die ein Drehbuch ist, erhält einen Trailer. Besuchen Sie lanneff.com/entertainment, um die Trailer zu sehen, die wir produziert haben. Wenn Ihre Arbeit ein Drehbuch, eine Kurzgeschichte oder ein Roman ist, können wir es als Trailer, Comicheft oder Webisodenserie in der V.I.P. Neo Noir Writing Kategorie erstellen. Kein anderes Festival IN THE GESAMTE WELT bietet diese Möglichkeiten. TUN WIR!!
Aufgrund fortlaufender Sicherheitsfragen und Mengenbeschränkungen hat LANNEFF beschlossen, das diesjährige Festival online zu veranstalten. Wir haben uns die Premiere Technologie-Apparatur gesichert und sind mehr denn je bereit, das beste Filmfestival online zu produzieren. Dass gesagt wird...
HERZLICHEN GLÜCKWUNSCH AN UNS, DASS WIR EIN TOP 100 BESTBEWERTETES FESTIVAL VON ÜBER 10.000 FESTIVALS SIND! WIR SIND NICHT GROSSARTIG, WEIL WIR SAGEN, DASS WIR ES SIND. WIR SIND GROSSARTIG, WEIL SIE, NEO NOIR SCHÖPFER UND FANS, SAGEN, WIR SIND, UND SIE SIND SEHR WILLKOMMEN! SEHR WILLKOMMEN IN DER TAT!
„IN DIESEN GEMEINEN STRASSEN MUSS EIN MANN GEHEN... DER WEDER GETRÜBT NOCH ANGST HAT.“ - RAYMOND CHANDLER
Es wurde von L.A. Weekly als Festival mit „The WORT'S SEXIEST DARKEST CRIMES KURZFILMS“ gefeiert Thanksgiving-Wochenende, Freitag, 26. November bis Sonntag, 28. November, lanneff.com wird THE 2021 L.A. NEO NOIR, NOMAN, FILM, UND SCRIPT FESTIVAL 9 (LANNEFF) vorführen!
Dieses Festival wird Ihnen von Carey Westbrook and Associates mitgebracht, deren Studenten unter anderem der Gewinner des TWO TIME Academy Award, Derek Cianfrance, und der Nominierte George Tillman Jr. Westbrook hat auch mit zahlreichen Akteuren des Academy Awards zusammengearbeitet, darunter Ryan Gosling, Joaquin Phoenix und Michelle Williams.
Das diesjährige Festival zeigt erneut unseren Lieblingssponsor: SMG Films, die Premiere Online/Airline Distributor von neo-noir Full-Ling- und Kurzfilmen sowie eine Startrampe für die weltbesten neo noir Schauspieler, Schauspielerinnen und Drehbuchautoren. SMG interessiert sich wieder einmal für unsere ausgewählte Gruppe von Gewinnern des diesjährigen Festivals und, basierend auf unseren Empfehlungen, werden sie sich den wenigen mit Online-Vertriebschancen nähern!
Wir haben auch ZWEI weitere Vertriebsgesellschaften in unsere Liste der interessierten Käufer aufgenommen. Wenn Sie einen LANNEFF Award gewinnen, werden wir Ihnen diese sicher vorstellen!
In diesem Jahr werden wir auch ZWEI spannende Webisodenreihen von lanneff.com und vielen anderen Social-Media-Websites Premiere haben. Diese Webisoden werden die jüngsten Gewinner der besten Femme Fatale, Miss Russian L.A. Katherine Pegova und Tracy Ann Chapel, zu sehen sein.
Diese beiden erstaunlichen Sternchen wurden bei unseren vergangenen Festivals entdeckt, und mit vielen PAYD-Hauptrollen, die noch in unserer Serie verfügbar sind, ist es unsere Hoffnung, dass wir in die Neo-Noir-Welt noch mehr große Femme Fatales und hübsche P.I bringen werden. s, das heißt, Schauspieler und Schauspielerinnen wie SIE!!
Sehen Sie jetzt eine von vielen kurzen Webisodenserien, die von Westbrook auf Facebook koproduziert wurden, wie die Hit Webisode-Spielshow RATE MEINE WOCHENNACHT auf lanneff.com:
L.A. Neo Noir bietet auch die gleichen alten Leute, die zum 3., 4. und 5. Mal zurückkommen! Wie ist das eine gute Sache? L.A. Neo Noir hat die höchste Anzahl an Drehbuchautoren, mehr als jedes andere Festival, denn die meisten unserer Festival-Drehbuchautoren kommen schon im nächsten Jahr mit vollständig produzierten Filmen zurück, die auf ihren zuvor anerkannten Drehbüchern basieren. Erstaunliche Drehbuchautoren wie Diana Lee Woody und David J. Schroeder sind mit ihrem neo-noir-Meisterwerk voll produzierten Filmen mit bekannten Stars zurückgekehrt. Sieh dir Woodys „Ein bedrohlicher Vorschlag“ und Schroeders „Dieser moderne Mann ist Beat“ an. Schauen Sie sich die erschöpfend lange Liste der bisherigen Gewinner auf lanneff.com an, um zu sehen, was hier gemacht wird: Das L.A. Neo Noir Festival ist so gut, dass man es immer wieder tun muss... und wieder!
Wir produzieren voll animierte Trailer zu allen Drehbuch-, Roman- und Kurzgeschichten-Einreichungen und präsentieren die besten fünf als Filmfestspiele. Wir geben Ihnen auch eine Kopie Ihres Anhängers, die Sie in irgendeiner Weise verwenden können, die Sie für richtig halten. Egal ob du gewinnst oder verlierst, ob du ausgewählt bist oder nicht, du erhältst innerhalb von drei Monaten nach dem Festival einen produzierten Trailer für dein Schreiben und wir bewerben deinen Trailer auf unserer Website. Kein anderes Filmfestival oder Drehbuch-/Schreibfestival IN DER GANZEN WELT tut das. Die Teilnehmer der V.I.P. Neo Noir Writing Kategorie erhalten ihre Trailer innerhalb von 30 Tagen danach. Die besten Drehbuchautoren der Kategorie Drehbuch erhalten ihre Trailer innerhalb von 90 Tagen nach Festivalende.
Wir haben spannende Neo-Noir-Networking-Events veranstaltet, die für ALLE unsere vergangenen Teilnehmer Vorteile geerntet haben. Wir haben die Downtown L.A. Neo Noir Premiere von Robin Wright Regiedebüt THE DARK OF NIGHT at L.A. ' s sehr eigene Downtown Independent Theater. Wir haben viele Gäste, die Sie in diesem Jahr aus Film und Fernsehen erkennen werden, aber die wichtigste Berühmtheit dieses kommenden Thanksgiving-Wochenendes werden SIE sein.
Unser Ziel: Feiern, präsentieren und verkaufen Sie die Werke der größten unabhängigen unbekannten Neo-Noir-Filmemacher und Schriftsteller aus L.A. und der ganzen Welt. Wir haben das ACHT Mal erfolgreich gemacht. Dieses neunte Mal plus YOU entspricht Neo-Noir-Magie!
Begleiten Sie uns online in den Komfort und die Sicherheit Ihres eigenen Zuhauses. Ausgewählte Gewinner genießen einen Geldpreis von $100, ein Distributionsangebot, einen Webisoden-Seriendeal und viele andere Preise. Also machen Sie das erstaunliche Neo-Noir bereit für die Arbeit. Holen Sie sich Ihre Eintrittsgebühr, erhalten Sie Ihr bestes Neo-Noir-Drehbuch, Film, Roman, Kurzgeschichte, Monolog und machen Sie sich bereit, 2021 zum besten Neo-Noir-Jahr aller Zeiten zu machen. Wenn Sie L.A. neo-noir lieben, MÜSSEN Ihre Arbeit hier vertreten sein, und Sie MÜSSEN bereit für Ihre Nahaufnahme mit dem Mr. DeMille von L.A. neo-noir Größe, L.A. NEO NOIR NOIR NOMAN, FILM, & SCRIPT FESTIVAL ACHT!
Hinweis: Für dieses Festival gibt es absolut keine Gebührenverzichgerungen jeglicher Art. Wenn Ihr gesamtes Filmproduktionsteam nicht $25 sammeln kann, um an diesem Festival teilzunehmen, empfehlen wir Ihnen, bereits an den zahlreichen kostenlosen Festivals teilzunehmen. Sie sollten sie zusätzlich zu diesem Festival betreten. Warum nicht? Sie sind frei! Wir sind weder frei, noch haben wir irgendwelche Verzichtserklärungen... jeglicher Art... aus irgendeinem Grund. Beste Wünsche!
Das AVANCA Film Festival wurde 2011 im Wettbewerb der vom ICA/Kulturministerium gesponserten unterstützenden Filmfestivals mit dem ersten Platz ausgezeichnet.
In all den Jahren wurde ein zusätzliches thematisches Programm eingeführt, das der Vorführung bedeutender Werke des zeitgenössischen Kinos Raum bietet, die angemessen auf Anliegen und/oder klar definierte Ziele zugeschnitten sind.
Die AVANCA ist als Ort für Workshops bekannt, die von Persönlichkeiten des Weltkinos geleitet werden, und da sie mehr als eine „Meisterklasse“ ist, hat sie eine einzigartige Kinopraxis ermöglicht. Jedes Jahr veranstalten wir Workshops, an denen Teilnehmer aus ganz Europa teilnehmen. Die Medien haben geschrieben, dass dies der größte europäische Bereich für professionelle Workshops im Bereich Kino ist.
AVANCA ist das einzige Festival, das einen internationalen Kinowettbewerb mit Werken aus den Bereichen Fernsehen, Video und neue Medien veranstaltet, wobei das besondere Anliegen darin besteht, die besten Weltproduktionen jeder Kategorie auszustellen.
Seit der ersten Ausgabe akzeptiert das Festival nur noch nie dagewesene Filme in Portugal.
Der Wettbewerb zur Weltpremiere ist in unserem Land einzigartig und war nur möglich, weil Avanca zu einem Treffpunkt für unveröffentlichte Autoren und Filme von großer Qualität wurde. Filme, die unabhängig von der eingereichten Kategorie auf dem Festival ihre Weltpremiere feiern, nehmen ebenfalls am Weltpremierenwettbewerb teil.
AVANCA ist das portugiesische Festival mit dem höchsten Anteil an weltweit unveröffentlichten Filmen, die hier zum ersten Mal gezeigt werden.
Seit 2010 organisieren wir die internationale Filmkonferenz AVANCA | CINEMA, die zur wichtigsten Konferenz im Bereich Kino auf der Iberischen Halbinsel geworden ist. Diese Konferenz bringt Redner und Teilnehmer aus der ganzen Welt zusammen.
Thematische Ausstellungen, Buchausgaben, bibliographische Präsentationen und verschiedene Projekte haben die letzten 10 Jahre von AVANCA mit der Qualität geprägt, die das Festival und die Teilnehmer natürlich erwarten.
In den Anfängen des Kinos, mit dem Aufkommen des Kinematographen, fanden die Avantgarde-Künstler ein neues Ausdrucksmedium, die sogenannte siebte Kunst, die bald von den großen Studios übernommen wurde.
So ist der Raum, den das Santander International Film Festival — Picknic Film Festival einnimmt, ein Ort, an dem Filme gezeigt werden können, deren Sichtbarkeit und Verbreitung eingeschränkt sind, die aber mit Zustimmung der Presse für renommierte Filmfestivals ausgewählt wurden.
Der Berlin Music Video Awards (BMVA) ist eine internationale Veranstaltung.
Filmemacher, Produzenten, Musiker und Regisseure begeistern sich für die Kunst der Musikvideos. Das fünftägige Festival findet an einem der bedeutendsten Veranstaltungsorte Berlins statt, inklusive Vorführungen, Preisverleihungen, Live-Shows, Workshops und Afterpartys.
4 Tage Filmemacher begeistern!
Werfen Sie einen Blick auf den Eröffnungstag von BMVA 2019 hier:
https://www.dailymotion.com/video/x7at07v Das
Treffen von Filmemachern aus der ganzen Welt ist das BMVA eine großartige Gelegenheit für unabhängige Künstler und Filmemacher, sich zu präsentieren und ihre Kreativität zu präsentieren, während Networking mit aufstrebenden und etablierten Branchenexperten.
Nicht nur ein weiteres Filmfestival. Die 2013 erstmals vom
Veranstaltungsplaner Aviel Silook ins Leben gerufenen Berlin Music Video Awards sind ein jährlich stattfindendes unabhängiges Festival, dessen Einfluss in der Video- und Musikindustrie in Europa und im Ausland stetig steigt.
Die spannende Veranstaltung bietet eine Plattform für talentierte Filmemacher, die sowohl unbekannte als auch berühmte Künstler unterstützen, unabhängig von Sprache, Genre oder Herkunft ihrer Arbeit.
Nicht-elitär und breit gesinnt unterstützt das BMVA die Vielfalt und Erfindungsreichtum von Videoschaffern und fördert gleichzeitig ihre Zusammenarbeit durch Vernetzung.
CONSTRUIR CINE: INTERNATIONALES ARBEITSFILMFESTIVAL AUSGABE 2024 - OFFIZIELLE WETTBEWERBSBEDINGUNGEN
Construir Cine ist das einzige internationale Labor Film Festival in Argentinien. Die nächste Ausgabe findet im Mai 2024 in Buenos Aires im Hybridmodus (persönlich und online) statt.
Construir Cine feiert das nationale und internationale Kino mit dem Ziel, Filmemacher anzuerkennen und zu unterstützen und das Wissen, die Zugänglichkeit und das Verständnis für soziale und berufliche Probleme in einer breiten und vielfältigen Öffentlichkeit zu verbessern.
Construir Cine ist eine Veranstaltung, die vom Fernsehsender UOCRA Foundation for the Education of Construction Workers — im Folgenden der Veranstalter genannt — mit Unterstützung des National Institute of Cinema and Audiovisual Arts (INCAA) und seiner On-Demand-Plattform CINE.AR organisiert und von UOCRA CULTURA und Construyendo Arte gesponsert wird. Dieses Festival ist Teil des Global Labor Film Festival, einer Organisation, die Arbeitsfilmfestivals aus der ganzen Welt zusammenbringt, und gehört zu „RAFMA“: Argentine Network of Audiovisual Festivals and Exhibitions.
„CONSTRUIR CINE“ ist ein bahnbrechender Vorschlag, der darauf abzielt, qualitativ hochwertige Unterhaltung mit sozialem Bewusstsein zu bieten. Ein sensibler und aufschlussreicher Blick auf die Welt der Arbeit und Arbeit.
Das Addis International Film Festival (AIFF) ist ein jährliches Filmfestival, das 2007 von der Initiative Africa ins Leben gerufen wurde und in Addis Abeba, Äthiopien, stattfindet. Das Festival ist das größte unabhängige Dokumentarfilmfestival in Afrika und wurde als einzigartige Initiative gegründet, die darauf abzielt, die Macht von Dokumentarfilmen zu nutzen, um innovative Wege zur Sensibilisierung für soziale Themen zu unterstützen.
Das Festival ist eine feierliche und lehrreiche Veranstaltung, die eine sorgfältig kuratierte Auswahl von Filmen von erfahrenen und aufstrebenden Filmemachern zeigt, die sich mit einer Vielzahl von Themen wie Friedenskonsolidierung, Ungleichheit, Stärkung von Frauen, Kinderrechten und vielem mehr befassen.
Die 18. Ausgabe des Addis International Film Festival (AIFF). Als etablierte Sozialaktivistin Äthiopiens veranstaltet Initiative Africa vom 15. bis 19. Mai 2024 ein fünftägiges Dokumentarfilmfestival mit mehr als 30 lokalen und internationalen Filmen zu den Themen Aktion für Frieden, Sicherheit und Versöhnung, Gleichstellung der Geschlechter und Inklusivität, Ernährungs- und Umweltsicherheit sowie Gesundheitswesen, das in der Alliance Ethio-Française, dem Hager Fikir Theater, dem Goethe-Institut Äthiopien und dem italienischen Kulturinstitut in Addis Abeba.
Das Publikum des Festivals besteht hauptsächlich aus Jugendlichen und gebildeten Menschen, die den Mut haben, ihre Gesellschaft zu verändern. Wir zeigen die Filme kostenlos, ohne dass für den Eintritt eine Zahlung erforderlich ist.
Das Social Film Festival ArteSIA wird vom gemeinnützigen Kulturverein „Libero Teatro“ organisiert.
Die Veranstaltung wird von der MIC-Generaldirektion für Kino und Audiovisuelle Medien, dem Film, unterstützt
Kommission Region Kampanien, Cesvolab und die Schirmherrschaft der Ratspräsidentschaft von
Minister, das Arbeitsministerium, das Ministerium für Bildung, Universität und Forschung, UNAR - National
Amt gegen Rassendiskriminierung, die Provinz Benevent, die Gemeinde Benevent, die Handelskammer von Benevent, Arcigay Napoli, das Universitätszentrum Synapses der Universität Federico II von Neapel, die Universität Sannio, die Universität Suor Orsola Benincasa von Neapel, die Universität Salerno, die Universität UCAM San Antonio de Murcia (Spanien), das CADMUS. Studierende der oben genannten Universitäten werden als Praktikanten an der Organisation der fünfzehnten Ausgabe teilnehmen.
ZWECK DES WETTBEWERBS
Das Social Film Festival ArteSIA beabsichtigt, das Kino sowohl in Italien als auch im Ausland zu fördern. Das Festival ist ein Schaufenster für die Förderung von Filmen von kulturellem Interesse, die dem unabhängigen und dem unabhängigen Kino angehören.
Das Festival ist ein idealer Ort für lebhafte Auseinandersetzungen zwischen Produzenten, Autoren und Verleihern, aber auch zwischen dem Produktionsuniversum und der Zielgruppe. Es fördert die Verbreitung von Filmen von hohem künstlerischen Wert, die zum kulturellen Wachstum und zur Bildung einer reifen Sensibilisierungskritik bei jungen Menschen beitragen können.
MOTIVE
- ICH GEHÖRE ZU MIR: Respekt vor der eigenen Individualität, zu wissen, wie man über jeden Schein hinausgeht, seine Freiheit gegenüber allen Abhängigkeiten kultivieren
- INTEGRATION: Achtung der ethnischen und kulturellen Identität gegen alle Formen der Diskriminierung
- TIEFE OBERFLÄCHEN: Entdeckung und Aufwertung des historisch-künstlerischen Erbes der Gebiete
- ORTHOMETRIE: Geschichten über nachhaltige Landwirtschaft
- KOSTENLOSES THEMA
ABSCHNITTE
- Filmemacher: aufstrebende und professionelle Regisseure, Produktions- und Vertriebsfirmen
- DivaBili: Werke von Regisseuren mit Behinderungen oder mit behinderten Schauspielern, die sich nicht unbedingt mit dem Thema Behinderung befassen müssen
In Publikationen wie Vox, Medium oder Backstage erwähnt, wurde TMFF von ShortFilm Connection als „wahrscheinlich berühmtestes Filmfestival im Internet“ bezeichnet. Mit bisher fast 3500 SELECTED FILMS und Zehntausenden von Website-Besuchen pro Monat hoffen wir, dass Sie sich durch TMFF mit Ihrem Projekt abheben und die Reichweite erhalten, die Sie brauchen und verdienen! Neben einer IMDB-Qualifikationsveranstaltung wird jede offizielle Auswahl automatisch in unsere umfangreiche FILMSAMMLUNG aufgenommen: https://tmff.net/collection/
Monat für Monat entscheiden unsere Richter (die alle in der Filmindustrie arbeiten), wer die TMFF-Nominierten und Gewinner sind. Wir haben bisher über 13.000 Projekte erhalten, über 80 monatliche Ausgaben gehalten und über 800 Filme aus der ganzen Welt ausgezeichnet!
❗ UND BEDENKEN SIE DIES: Wir werden die Vollversion Ihres Films nicht auf unsere Website stellen, wenn Sie dies nicht möchten. EIN TRAILER REICHT AUS.
❓ Häufig gestellte Fragen: https://tmff.net/faq/
12. Dada Saheb Phalke Filmfestival-22, Delhi NCR, Indien
Feiern von Exzellenz im Kino
Das Dada Saheb Phalke Film Festival ist ein gemeinnütziges, nicht-kommerzielles und indisches einziges unabhängiges Filmfestival, das im Jahr 2011 in Delhi NCR gegründet wurde, um das Kino und die Arbeit aufstrebender, junger, unabhängiger und professioneller Filmemacher zu feiern. Das Festival ist wichtig für die indische Filmindustrie, da es jedes Jahr am 30. April anlässlich des Geburtstages von Late.Shri organisiert wird. Dhundiraj Govind Phalke, der als Vater des indischen Kinos gilt und von der Filmbrüderschaft in ganz Indien & Globus liebevoll als Dada Saheb Phalke erinnert wird. Ziel ist es, das aufschlussreiche, unterhaltsame und fortschrittliche New Age Kino von Jugendlichen und erfahrenen Filmemachern anzuerkennen.
In den vergangenen Jahren gewinnt das Festival einen Ruf und gilt als eines der renommiertesten Festivals in Indien. Das Festival wächst im Laufe der Jahre und zieht Filmemacher aus ganz Indien und über 90 Nationen auf der ganzen Welt an. Das Festival hat Abschnitte für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, Musikvideos und Werbefilme. Das Festival vergibt die Filmemacher in den Kategorien Produktion, Kreativ, Musik & Performance.
Das 12. Dada Saheb Phalke Film Festival-2022 zielt darauf ab, die Exzellenz im Kino zu feiern. Dada Saheb Phalke begann die Bewegung des Kinos in Indien im wirklichen Sinne und er ist das Symbol der Exzellenz. Sein Beitrag zum indischen Kino ist unparallel. Heute berührt das indische Kino sowohl in Bezug auf Inhalt als auch Technologie den Himmel, aber es ist erwähnenswert, dass es von der legendry Dada Saheb Phalke gestartet wurde und wir es nur weiterführen.
Das von der Educationexpo TV gegründete Dada Saheb Phalke Film Festival-22 bietet Filmemachern die Möglichkeit, ihre Kreativität zu präsentieren. Während das Festival Filmemachern jeden Alters offen steht, sind wir der Meinung, dass es genauso wichtig ist, dass wir die Teilnahme von Mitgliedern und Profis des Filmemachens unterstützen und fördern sollten, auch wichtig ist, dass wir die zukünftigen Mitglieder der Unterhaltungsindustrie finden und pflegen.
Das People's Film Festival, eine dynamische dreitägige Veranstaltung, die die Stimme des Volkes durch die Kraft von Film, Kunst und Technologie feiert. Unser Festival findet vom 29. Mai 2025 bis 31. Mai 2025 in Harlem, NY, statt und zeigt Filme aus der ganzen Welt.
TPFF basiert auf dem Glauben an Meinungsfreiheit und Medienzugang für alle und wurde 2012 mit dem Ziel gegründet, unabhängigen Filmemachern, Produzenten und Kreativen eine Plattform zu bieten, auf der sie ihre Werke an Orten präsentieren können, die sie auf die nächste Ebene heben können. In den letzten 13 Jahren wurde TPFF als „The Voice of The People“ bekannt, eine außergewöhnliche Plattform, auf der Filmemacher ihre Geschichten auf ihre Weise erzählen und einen echten Einfluss auf ihr Publikum haben können.
Unsere Mission ist es, nicht nur zukünftige Kreative und Innovatoren zu inspirieren, sondern auch Zuschauer jeden Alters mit neuen Tools und Technologien für das Geschichtenerzählen vertraut zu machen. TPFF hat einige bemerkenswerte Erfolgsgeschichten vorzuweisen. Viele Filme, die auf unserem Festival gezeigt wurden, wurden schließlich in anderen renommierten Medien und Veranstaltungsorten wie HBO, Netflix, FOST, PBS — Public Broadcasting Service, Revolt TV und der Rock and Roll Hall of Fame Library & Archives gezeigt.
Unser Festival findet in Harlem, NY, statt, einer blühenden und lebendigen Gemeinde mit reicher Kulturgeschichte. Es ist eine ultimative Synergie aus großartiger Musik, Literatur, Kunst und Unterhaltung, auch bekannt als The Harlem Renaissance. Filmemacher und Filmbesucher kommen jedes Jahr zusammen, um aktiv Informationen auszutauschen, Brot zu brechen und Beziehungen aufzubauen.
Das People's Film Festival ist eine großartige Initiative der People's Media, Music & Arts Foundation (TPMMAF), einer gemeinnützigen Organisation gemäß 501 (c) 3. Wir nutzen unsere Plattform, um das Bewusstsein für unabhängige Filme, Technologien, Medien, Musik und Kunst auf der ganzen Welt zu fördern und gleichzeitig die Menschen, insbesondere in der Region Harlem, New York, zu ermutigen, die kulturelle Vielfalt in den Medien besser zu schätzen und zu verstehen.
Diese Veranstaltung steht allen offen.
