CINETEKTON ist ein Kulturprojekt, das darauf abzielt, zeitgenössisches Autorenkino zu präsentieren und zu fördern, das lokal, national und international produziert wird.
Das CINETEKTON International Film and Architecture Festival lädt Filmemacher aus Mexiko, Lateinamerika und der ganzen Welt ein, ihre Arbeiten gemäß den angegebenen Auswahlkriterien einzureichen.
CINETEKTON findet vom 18. bis 26. September 2026 in der Stadt Puebla sowie in alternativen Ausstellungsräumen in verschiedenen Bundesstaaten Mexikos statt. Ition-Räume in einigen Bundesstaaten Mexikos.
The ficmonterrey ist ständig auf der Suche nach menschlichen Erzählungen, die sich bei ihrer Auswahl auf Ansichten stützen, die aus einer Welt hervorgehen, die sich in ständiger Bewegung und Transformation, in Vernetzung und Innovation befindet.
Das Festival sucht Filme, die das Potenzial haben, sich im kollektiven Gedächtnis des Publikums zu verankern, die Fähigkeit besitzen, sich zu bewegen und einen Dialog mit ihm zu führen.
Eines der Hauptinteressen des Organisationsteams von ficmonterrey ist es, neue Perspektiven zu fördern, und zwar nicht aufgrund ihres Alters, sondern weil sie jung sind, weil sie frisch sind, kritisch bleiben, sich mit Innovation verwirklichen und verschiedene Risiken eingehen.
Das allgemeine Ziel von ficmonterrey ist es, in Nuevo León ein persönliches und ein virtuelles Publikum in ganz Mexiko zusammenzubringen, bevor eine Auswahl an zeitgenössischem mexikanischem und internationalem Kino präsentiert wird, die von Filmemachern mit unterschiedlichen, frischen, riskanten, kritischen und innovativen Visionen geschaffen wurden. Ebenso sind wir daran interessiert, einen Schulungsraum zur Verfügung zu stellen, der die Begegnung zwischen Filmemachern, Filmen und dem Publikum fördert, sowie Aktivitäten zur Förderung der Filmproduktion, insbesondere von Frauen und regionalen Filmen.
LA Underground Film Forum (LAUFF) ist Los Angeles führendes Schaufenster für Experimente in Film-, Video- und Audiomedien. Der Schwerpunkt liegt auf Avantgarde, Art-House, unabhängiges und preisgünstiges Filmemachen. Die fünfte Ausgabe findet im Juli 2020 in Los Angeles statt.
Unser Programm bietet Filmemachern einen Ort, um neue Ansätze neu zu erfinden und zu erforschen, neue Formen der Medienkunst zu fördern und ein Publikum für solche Arbeiten aufzubauen. Unser Ziel ist es, eine breite Palette von Arbeiten zu präsentieren, die die vielen Definitionen und Interpretationen des Begriffs „Underground“ erforschen.
Wir suchen Filme, die mit Leidenschaft, Besessenheit und Antrieb gemacht werden; Filme, die über Erwartungen und Genre hinausgehen; Filme, Video- und Audioprojekte, die versuchen, die Grenzen akzeptierter Form und Inhalte zu überschreiten. Ein starkes Gefühl der Autorschaft ist ein Muss.
LAUFF akzeptiert alle Formen und Genres: von Drama, Dokumentarfilm, Experimental, Kult, Art-House, Fremdsprache, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Animation, LGBT, indigene, Erotik bis hin zu langsamen Kino- und Videokunst...
Regierungsorganisationen und das weltweit erste Festival für Filme junger Regisseure über internationale Entwicklung.
Ziele des Festivals
Ermutigen Sie Filmemacher/Kreative, zusammenzuarbeiten, um das Bewusstsein für die Drei Säulen der Freiheit zu schärfen, indem Filme zu diesen Themen gezeigt werden.
Die drei Säulen von Freiheit und Umwelt
* Freiheit von Not: Durch die Erreichung der UN-Ziele für nachhaltige Entwicklung
* Freiheit von Angst: Durch Bemühungen um kollektive Sicherheit und Frieden.
* Freiheit, in Würde zu leben: Durch die Anwendung von Gerechtigkeit für alle gemäß der Allgemeinen Erklärung der Menschenrechte.
Entwicklung: Armut, Obdach, Gesundheitswesen, Bildung, Gender, Regierungsführung, Finanzen
Menschliche Sicherheit: Konfliktprävention, Konfliktlösung, Friedenssicherung, Obdach, Migration
Menschenrechte: Gender, Bildung, Würde, Partizipation
Umwelt: ökologische Fragen, Vorbereitung auf und Folgen von Naturkatastrophen, Nachhaltigkeit, neue Technologien
Kurzfilme: einer der oben genannten
Junge Filmemacher: unter 25 Jahren
Das Internationale Filmfestival von Viña del Mar
ist eine kommunale Veranstaltung, die auf das Jahr 1963 zurückgeht. Es ist das älteste des Landes und das zweitälteste in Lateinamerika.
Es wurde auf Initiative des Filmemachers und Arztes Aldo Francia und des Viña del Mar Film Club gegründet. Es war der Geburtsort des Neuen Lateinamerikanischen Kinos und des Neuen Chilenischen Kinos.
Das 38. Internationale Filmfestival von Viña del Mar, FICViña, ist getreu der Vision seiner Gründer seit 1963 ein Treffpunkt für das lateinamerikanische Filmemachen, und zwar mit diesem Ziel vor Augen:
- Anerkennung der Karrieren prominenter Filmemacher im iberoamerikanischen Kino.
- Dient als Forum für Diskussionen und Debatten zu den Themen des iberoamerikanischen Kinos und trägt zu seiner Förderung und Entwicklung bei.
- Förderung neuer Filmarbeiten, die kulturelle und soziale Veränderungen vorantreiben und hervorheben.
- Förderung des Publikums für das iberoamerikanische Kino mit einer kritischen Perspektive.
- Priorisierung der Qualität der Wettbewerbsarbeiten in allen Kategorien.
Das Experimental Forum ist ein internationales Film- und Videokunstfestival, das Experimentalfilme und bewegte Bilder von Künstlern von Autorenfilmern und innovativen Videokünstlern aus der ganzen Welt zeigt. Unser Ziel ist es, eine unterstützende Plattform für die spannende und herausfordernde Arbeit zu bieten, die außerhalb des Rahmens von Mainstream-Filmfestivals und Kunstgalerien liegt.
Wir begrüßen experimentelle Kinoarbeiten (abstrakt, erzählend oder dokumentarisch), Videokunstwerke, Essayfilme, Bewegtbild- und Medienkunst von Künstlern sowie Dokumentar- und Erzählfilme, die versuchen, die Mittel und Ziele ihrer jeweiligen Bereiche zu erweitern, neu zu definieren oder neu zu konfigurieren. Das Experimentelle Forum soll den Zugang zu Bewegtbildarbeiten von Künstlern ermöglichen und deren Publikum fördern. Es setzt sich dafür ein, das lokale Publikum mit neuen und/oder ungehörten Stimmen im Film zu begeistern.
Wir interessieren uns besonders für Werke von Filmemachern und Künstlern in der Anfangsphase, deren Werke unterrepräsentiert sind. Wir bieten eine kollaborative Plattform für Bewegtbildarbeiten, die für die Galerie und das Kino gemacht wurden, mit dem Ziel, eine Gemeinschaft aufzubauen, die disziplinäre und institutionelle Unterschiede überwindet.