„Ich möchte die festen Grenzen verschwimmen lassen, die wir selbstbewussten Menschen dazu neigen, alles, was wir erreichen können, abzugrenzen.“ - Hannah Höc
Das Internationale Experimentalfilmfestival, organisiert vom Institut für Experimentelle Kunst
Das Internationale Experimentalfilmfestival ist eine internationale Begegnung, die sich der experimentellen Filmkunst widmet, kündigt die Aufforderung zur Einreichung von Einreichungen an. Das Festival wird in Griechenland stattfinden. Das Festival bietet Vorführungen, Installationen, Aufführungen, Konferenzen, Filmkonzerte und Workshops. Das Festival versucht, die Möglichkeiten des Films über traditionelle Formate und Räume hinaus zu erweitern und eine Zone kreativer Ansteckungen zwischen Kino und bildender Kunst, historischen Werken und aktueller Produktion, analogem und digitalem, Filmemachen und kritischem Denken zu schaffen.
Das experimentelle Kino ist ein freies, radikales und zielgerichtetes Kino, das auf das ästhetische, politische oder philosophische Bedürfnis reagiert, filmische Horizonte abseits großer Industrien und hegemonialer Schöpfungsformeln zu sehen und zu erkunden. Durch das experimentelle Kino finden wir authentische Wege, um audiovisuelle Kunst zu schaffen.
Ein Kino, das die erzählerischen und vor allem visuellen Grenzen durchbricht, an die wir gewöhnt sind. Ein Kino, das das Medium Film in vollen Zügen ausschöpft und selbst die extremsten Möglichkeiten einbezieht. John Cage hat es gut ausgedrückt: Eine experimentelle Aktion ist eine, deren Ausgang nicht vorhersehbar ist; das Kino, nach dem wir suchen, ist ein Kino des Unvorhersehbaren.
Das Internationale Experimentalfilmfestival ist der Pionierraum für die Ausstellung experimenteller Inhalte im Kino, der Exzellenz und Innovation in der unabhängigen Produktion der Filmwelt zeigen will. Feiern Sie ästhetische Vielfalt, neue Erzählungen sowie neue Medien und Formate; ein Programm, das die Komplexität sozialer, kultureller und künstlerischer Phänomene aufzeigt. Wir verstehen experimentelles Kino als ein divergentes Kino, das die Grenzen zur Kunst aufhebt und die experimentellen Schaffensweisen betont.
Das Institute for Experimental Arts wurde 2008 in Athen-Griechenland als gemeinnützige Plattform für kreativen Ausdruck und Forschung in den Bereichen Theater, Performancekunst, digitale Medien, Installation, Poesie und Kunsttheorie gegründet. Das Institut setzt sich dafür ein, als offener Treffpunkt für Dichter, Autoren, Regisseure, Schauspieler, Theateringenieuren/-techniker, Performancekünstler, Fotografen, Videokünstler und Autoren zu bestehen, die neue analytische Werkzeuge zu zeitgenössischer Kunst, Medien und Kommunikation entwickeln.
Wir akzeptieren alle Arbeiten, die in die Kategorie Experimentalfilm und all ihre Subgenres passen, wie Found Footage, Essayfilm, Expanded Cinema, experimentelle Animation, abstrakter Film, experimenteller Dokumentarfilm, Videokunst, virtuelle Realität, direkte Animation oder ähnliches.
Es gibt keine Einschränkungen in Bezug auf Genre, Thema oder Länge. Das Internationale Experimentalfilmfestival zeigt Avantgarde- und Experimentalfilme beliebiger Länge.
Das Festival wird die Entwicklung der Filmsprache immer mit kritischem Denken verfolgen, unabhängig von den Begriffen „Kinobranche“ oder unabhängiges Kino. Aus diesem Grund wird das Internationale Experimentalfilmfestival stets einen kritischen Diskurs anbieten, um ihn durch kuratorische Programme, Symposien und öffentliche Vorträge zu beobachten, um das Wissen über die sich ständig verändernde, hochmoderne Kinoästhetik zu erweitern.
Unsere Mission ist es auch, Beziehungen zwischen zeitgenössischer Kunst und Film herzustellen und kulturelle Bereiche von unmittelbarem Interesse hervorzuheben. Unser Ziel ist es, Interesse am experimentellen Kino zu wecken.
Wenn Ihr Film *irgendeine* Dialoge enthält, sind Untertitel in Englisch oder Griechisch erforderlich.
Einsendungen ohne Untertitel werden als unvollständig betrachtet.
Allgemeine Geschäftsbedingungen:
+ Alle Filme mit Dialogen müssen ENGLISCHE oder GRIECHISCHE Untertitel haben
+ Eine Einreichung garantiert keine Vorführung
+ OK, wenn dein Film schon einmal gezeigt wurde
Wir glauben an Kultur als pluralistischen und immateriellen Wert. Die von der Jury vergebenen Auszeichnungen sind rein symbolisch. Die ausgewählten Filme werden von einer außergewöhnlichen Jury bewertet und von einem großen Publikum von Filmliebhabern gesehen.
Golden Arrow Bester Film
Golden Arrow Kurzfilm
Golden Arrow Beste Regie
Golden Arrow Bestes Originaldrehbuch
Golden Arrow Beste Musik
Golden Arrow Beste Leistung
Golden Arrow Bester Film
Das Internationale Experimentalfilmfestival behält sich das Recht vor, kleine Portionen und Standbilder akzeptierter Filme für die Werbung für Veranstaltungen zu verwenden.
Frist: Alle Einsendungen müssen bis spätestens 15. August 2024 eingereicht, per E-Mail oder abgestempelt werden
Das IEFF wird die Programmauswahl 2024 im Oktober 2024 bekannt geben.
Das IEFF findet am 24., 25., 26. und 27. Oktober 2024 statt.
Das Internationale Experimentalfilmfestival ist ein Projekt des Instituts für experimentelle Kunst
Wenn Sie Fragen haben: athensfestivalfilm@gmail.com
Gebühr für die Einreichung des Prozesses
Einsendeschluss für alle Einreichungen ist der 15. August 2024
Die Einreichungsgebühr beträgt 25 Euro pro Video- oder Medienprojekt.
NATIONALBANK VON GRIECHENLAND
IBAN GR3701101320000013200441999
E-MAIL-EINSENDUNGEN
Allen E-Mail-Einsendungen muss ein ausgefülltes PDF-Einreichungsformular und der Eingang der Online-Zahlung auf das Bankkonto (Einzelheiten oben) beigefügt sein.
Bitte benennen Sie alle angehängten Dateien in der E-Mail mit Ihrem Namen und Ihrem Land.
Sie können Ihrer E-Mail gerne weitere Dokumente beifügen, die sich auf Mission oder künstlerisches Statement, Ausstellungsgeschichte, Werbematerial, Pressemappen, Biografien und Lebenslauf beziehen.
Wenn Sie Ihre Teilnahme per E-Mail beim IEFF einreichen möchten, müssen Sie nur EINE E-Mail mit EINER Wetrasfer-Datei senden. Alle Dateien im Wetrasfer müssen Ihren Namen und Ihr Land tragen.
Senden Sie Ihre Einreichung per E-Mail an die folgende Adresse:
athensfestivalfilm@gmail.com
POSTALISCHE EINSENDUNGEN
Wenn Sie Ihr Material veröffentlichen möchten. Sie müssen einen USB-Stick mit allem Material posten, das wir wollen. Ihre Mediendateien, das Antragsformular, Standbilder, der Eingang der Online-Zahlung auf das Bankkonto (Details oben) und alles andere Material, das Sie mit dem Festival teilen möchten. Alle Dateien auf dem USB-Stick müssen Ihren Namen und Ihr Land als Titel haben.
Postanschrift:
DAS INSTITUT FÜR EXPERIMENTELLE KUNST
KREONTOS 159
SEPOLIA
ATHEN 10443
GRIECHENLAND
ALTERNATIVE EINREICHUNGSMETHODEN
Das International Experimental Film Festival freut sich über Beiträge auf Festhome, einer Möglichkeit, an Filmfestivals und kreativen Wettbewerben teilzunehmen.
„In seiner reinsten Form, richtig gemacht, ist das Anschauen eines Experimentalfilms dem Träumen eines anderen Menschen am nächsten. Deshalb bedeutet es, sich einen anzusehen, im Grunde genommen, eine andere Person in Ihren Kopf einzuladen, in der Hoffnung, dass Sie als Spuk davonkommen.“
― Gemma Files, Experimentalfilm
Aufgrund der hohen Kosten von Filmen ist es gefährlich, an einem Film nach dem anderen experimentell zu arbeiten. Aber wir können mit Fernsehen experimentieren. Wir können Dinge tun, die am Rande sind, und Ideen einbringen, die ausgefallen und originell sind.
— Steven Spielberg
Man macht keinen Experimentalfilm, um reich zu werden, also sind die Beteiligten involviert, weil ihnen der kreative Aspekt daran Spaß macht.
— Isabella Rossellini
Jeder ist ein verrückter Wissenschaftler und das Leben ist sein Labor. Wir alle versuchen zu experimentieren, um einen Weg zu finden, zu leben, Probleme zu lösen, Wahnsinn und Chaos abzuwehren. — David Cronenberg
Al Este ist ein Festival, das aus dem französischen Festival A l'Est du Nouveau hervorgegangen ist. Das Festival, das seit 2008 in Peru präsent ist, hat es sich zur Aufgabe gemacht, die Filmkultur des anderen Europas zu fördern, die zwar in unabhängige Kreise verbannt ist, aber über einen unschätzbaren Reichtum und eine unschätzbare Tradition verfügt. So versucht Al Este, die Filmografie Europas, Lateinamerikas und Asiens zu verbreiten.
International Films & Ads Carnival (früher bekannt als Indian Advertising & Corporate Film Festival) ist ein wettbewerbsfähiges Festival für Spiel-, Kurzfilme, Musikvideos, Animations- und Werbefilme, die von weltweiten Fachleuten produziert werden. Das Festival wurde 2012 von Education Expo TV ins Leben gerufen. Die IFAC feiert die Errungenschaften im Bereich Kino- und Werbekommunikation und würdigt die Innovationskraft, Effektivität, Kreativität, neue Ideen und Technologien weltweit.
Das Ziel des Festivals ist es, die besten Talente zu würdigen und neue Meilensteine in der beeindruckendsten Kino- und Werbebranche zu setzen. Das IFAC ist Indiens erstes unabhängiges Film- und Werbefestival, das eine Plattform bietet, um die Arbeit aufstrebender, junger und erfahrener Fachkräfte weltweit zu präsentieren. Die IFAC bietet auch eine Plattform für professionelles Networking und den Austausch von Ideen und Wissen. Mit den IFAC Awards werden wegweisende Filme, Talente und herausragende Design-, Produktions- und Werbeunternehmen ausgezeichnet. Wir laden Sie herzlich ein, an der Ausgabe 2023 teilzunehmen, und hoffen, dass sie einen Meilenstein in Ihrer Film- und Werbekarriere darstellt.
Rund um Internationale Auszeichnungen ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Jährliche unabhängige Veranstaltung mit 4 großen Versammlungen für alle Feature, Kurzfilme, Dokumentarfilm, Experimental, Commercial, Musikvideo, Animationen, Studentenfilme, TV, Serien und Neue Medien. Die internationale Gemeinschaft bewertet die Allgenre-Kreationen, um den offiziellen ARFF-Laurels zu dienen, und lädt alle ein, an jährlichen internationalen Veranstaltungen in 4 Destinationen teilzunehmen. Die Teilnehmer von ARFF Barcelona, Paris und Amsterdam werden während der jährlichen Veranstaltungen durch Vorführung in der Trailer-Showcase zertifiziert, die bei der jährlichen Preisverleihung verliehen wird. So werden alle ARFF-Finalisten mehrfach erwähnt, um das ganze Jahr über das Beste aus dem gesamten Festivallauf herauszuholen. Reichen Sie sich heute ein, um an allen 4 Veranstaltungen in Bezug auf das einzigartige System von ARFF International teilzunehmen. Einreichungen über Festhome werden direkt für die jährlichen Veranstaltungen ausgewertet und ausgewählt. Die monatliche Auswahl ist auf anderen zugehörigen Plattformen verfügbar.
Wir sehen uns herum!
Wir sind LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit Vorführveranstaltungen aus dem bezaubernden Lissabon, Portugal, und verbunden mit MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, BARCIFF - Barcelona Indie Filmmakers Festival, VALÈIFF • València Indie Film Festival und SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival.
LISBIFF teilt die Mission ihrer Associate Festivals, neue Produktionen und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt zu feiern und zu fördern. Belletristik-, Animations-, Dokumentar- und Experimentalfilme aller Genres und Themas sind willkommen!
Das Internationale Film- und Menschenrechtsfestival - HUMANS FEST, das seit 2008 in Valencia veranstaltet wird, ist eine der Hauptaktivitäten der Fundación por la Justicia, die darauf abzielt, die audiovisuelle Kultur sowohl der breiten Öffentlichkeit als auch besonders gefährdeten Zielgruppen näher zu bringen, beispielsweise die Verteidigung der Menschenrechte und die Anprangerung ihrer Verletzungen auf der ganzen Welt und gleichzeitig eine Reihe von Aktivitäten mit sozialem Inhalt durchzuführen.
Das Festival erreicht seine 15. Ausgabe und findet im Juni 2024 statt.
FICCUE entstand aus der Notwendigkeit heraus, das lokale, nationale und internationale Kino in Cuenca und Umgebung zu fördern, ein Genre, das als Komödie noch nicht genutzt wurde. Die Tatsache, dass dieses Genre das ausschließliche Ziel dieses Festivals ist, macht es sowohl auf nationaler als auch auf internationaler Ebene einzigartig und macht Cuenca zum Hauptsitz des Comedy-Kinos.
Unser Prinzip ist anthropophagisch und kannibalistisch. Kinesyphilis ist eine Krankheit, an der wir leiden und mit der wir uns beschäftigen. Unser Interesse: Kino aus dem Süden zu essen und zu verdauen.
Dieses Festival wurde gegründet, um eine weitere Tür in der Festivalszene Kolumbiens zu öffnen. Um das Kino von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft zu denken, zu schauen, zuzuhören und zu lesen. Unsere Grenzen werden sich in jeder unserer Ausgaben widerspiegeln. Darüber hinaus halten wir an einer Tradition unserer Kunst- und Kulturbewegung fest, da der Impuls, der die von Andres Caicedo gegründete Zeitschrift Ojo al Cine motiviert hat, die Entstehung dieses Festivals bösartig beeinflusst hat.
Ruf „Poetik des Widerstands“ an.
Kuratorischer Vorschlag:
Diese Ausstellung zielt darauf ab, kinematografische, audiovisuelle und videoclip-Ausdrucksformen aller Genres zusammenzubringen, die im Zusammenhang mit dem sozialen Ausbruch in Kolumbien zwischen 2019 und 2021 entstanden sind. Wir sind daran interessiert, eine Sammlung künstlerischer Erinnerungen über die Kreationen zusammenzustellen und zu schaffen, die den gesamten sozialen Prozess, der im ganzen Land stattfand, durch Bild und Ton durchdacht haben.
Ebenso halten wir es aufgrund verschiedener politischer Widerstandsprozesse auf internationaler Ebene für wichtig, unsere Türen für Kreationen aus aller Welt zu öffnen. Deshalb werden wir unsere Ausschreibung für filmische, audiovisuelle und Videoclips aller Genres öffnen, die zwischen 2019 und 2023 in jedem Land oder jeder Stadt entstanden sind, die mit dem Konzept „Poetics of Resistance“ in Verbindung stehen.
Das Descubierto Film Festival entwickelt sich zu einem Treffpunkt zwischen Zuschauern und audiovisuellen Machern des Fantasy-Genres.
Die wettbewerbsorientierte Auswahl von Kurzfilmen wird daran interessiert sein, Werke zu Fantasy-Themen mit riskanten Bildsprachen und innovativen Vorschlägen zusammenzubringen. Auf der anderen Seite wird es eine regionale Filmschau geben, auf der die Filmografie lokaler Autoren ausgestellt wird. Auf diese Weise wollen wir ein Fenster für Geschichten sein, die aus verschiedenen Perspektiven erzählt werden.
Darüber hinaus wird das Festival parallele Aktivitäten organisieren, die das kulturelle Programm ergänzen sollen.
Moritz Feed Dog ist das erste Festival des Bundesstaates, das Film und Mode verbindet.
Premieren, ikonische Dokumentarfilme und Titel voller Inhalte auf der großen Leinwand. Geschichten aus verschiedenen Ländern und auch Werke, die das Ergebnis nationaler Talente in den Bereichen Produktion und Regie sind.
Moritz Feed Dog findet persönlich in Barcelona statt, und für 2021 ist ein Hybrid-Festival geplant, das einen Präsenz- und einen Online-Teil umfasst. Darüber hinaus findet das Festival auch in Sao Paulo, Brasilien, statt. Obwohl sie dort über ein eigenes künstlerisches Team verfügen, werden die in Barcelona ausgewählten Dokumentarfilme automatisch auch vom brasilianischen Komitee bewertet.
Cuarta muestra de cortometrajes realizados por mujeres. sólo cortometrajes realizados y pensados por ellas.
Das internationale Queer-Filmfestival Merlinka wird ab 2009 jedes Jahr in Belgrad, Serbien, organisiert. Fünf Tage lang zeigen wir Kurz-, Dokumentar- und Spielfilme zum Thema LGBT.
Nur Filme mit schwulen, lesbischen, bisexuellen, transsexuellen und transsexuellen Themen.
Das Cerdanya Film Festival, Festival Internacional de Cinema de Cerdanya, ist ein Festival, das sich auf die Genres Dokumentar-, Fiktion- und Animationsfilm sowie Kurz- und Spielfilme spezialisiert hat und aus wettbewerbsfähigen internationalen Sektionen, nicht wettbewerbsorientierten Sektionen und parallelen Aktivitäten besteht. Alle Filme, die Teil der verschiedenen Sektionen sind, werden von den Festivalprogrammierern ausgewählt.
Das Cerdanya Film Festival qualifiziert sich für die Premios Goya — Spanische Filmakademie 2024 in der Kategorie Bester spanischer Kurzfilm, sowohl in der Kategorie Spielfilm als auch in der Kategorie Dokumentarfilm.
Die 16. Ausgabe des Cerdanya Film Festivals findet vom 1. bis 15. August 2025 statt.
Das größte unabhängige Filmfestival im Bundesstaat Kansas. Das Festival ist ein Markenzeichen der Filmlandschaft der Region und eine international anerkannte, mehrtägige Plattform für erstklassige Filmprogramme. Es ist ein Programm der Tallgrass Film Association, einer 501 (c) 3-Kunstorganisation, die die Wertschätzung der Filmkunst fördert, indem sie gemeinsame Erfahrungen rund um das internationale Medium Film schafft.
Wichita, eine coole Stadt im Mittleren Westen, die wirklich den Geist und die Gastfreundschaft von Amerikas Herzland repräsentiert, beherbergt auch eine große Kunst- und Musikgemeinschaft, eine wachsende Filmemachergemeinde und großzügige Kunstförderer, was das Tallgrass-Publikum zu einem Markenzeichen des Festivals macht. Das Publikum anspruchsvoller Kinobesucher jeden Alters und jeder Herkunft — hungrig nach qualitativ hochwertigem Independent-Film — ist empfänglich, eigensinnig und authentisch. Die Vorführung eines Films in Tallgrass ist ein Katalysator, um Aufmerksamkeit und Begeisterung im Epizentrum des Landes zu wecken, was sich in der gesamten Region ausbreitet. In Tallgrass sind auch die Filmemacher zu Besuch. Aufgrund des authentischen Charakters der Stadt ist es üblich, einen Oscar-prämierten Filmemacher zu finden, der sich intensiv mit einem Highschool-Dokumentarfilmer oder einem begeisterten Kinobesucher unterhält.
1. Brain Film Fest
Das Brain Film Fest (BFF) ist ein internationales Filmfestival, das sich der Hervorhebung und Förderung der Produktion und Verbreitung von Spiel- und Kurzfilmen über alle Aspekte des Gehirns widmet, von seinen erstaunlichen Fähigkeiten und Bedingungen bis hin zu seinen Erkrankungen. Das BFF wird gemeinsam von der Pasqual Maragall Foundation und Minimal Films organisiert. Das BFF ist nicht nur ein Filmwettbewerb, sondern wird während des gesamten Festivals auch andere soziale, kulturelle und/oder wissenschaftliche Veranstaltungen organisieren, die sich auf das Gehirn konzentrieren, vor Ort und online.
Die 8. Ausgabe des Brain Film Fest findet vom 12. bis 16. März 2025 statt.
Getafe en Corto ist ein Kurzfilmfestival, das von Comunidad Getafe Media organisiert wird.
Es findet am 11., 12. und 13. April 2025 um 19:00 Uhr im Auditorium des La Alhóndiga Civic Center statt
In 2021,“The Biggest Little Fest In Europe” was heralded as "One of the World's Leading Indie Film Fests" - The Hollywood Reporter
Rated among the top 5 Film Festivals worldwide for Independent Films by American film critic Chris Gore in his esteemed “Ultimate Film Festival Guide”, and ranked “Top 25 Coolest Festivals in the World” by MovieMaker, Oldenburg has fostered its success with a strong commitment to innovative and Independent filmmaking.
“If there's anything that could be considered the Promised Land of Independent Cinema in Europe today, it is Oldenburg.” - Accred - L'actualité des festivals de cinéma
Labelled ‘the German Sundance’ by Variety, Hollywood Reporter, and Screen International, amongst others, Oldenburg has evolved while preserving its intimate atmosphere and founding purpose: to celebrate and support the diverse voices and visions of independent filmmakers, to honor the creativity of the artists upon which the Festival depends, and to create a unique experience and inspiring meeting place for filmmakers, audiences, and media professionals.
“Oldenburg - renown for its determination, cinephilia, and openness for the extremes - impresses with its brilliant programming.” - GRIP
Additionally, in an effort to raise awareness and build bridges between worlds through the common language of film, Oldenburg is the only Film Festival in the world that annually screens part of its regular program to incarcerated individuals who share the experience with members of the general public in an actual high-security Prison environment, known as ‘The Alcatraz of the North’.
“Oldenburg thrives as a discovery channel.” - Screen International
In addition to supporting the discovery of new artists, Oldenburg has hosted the German Premieres of films by such acclaimed filmmakers as Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Chan-wook Park, Monte Hellmann, & Takeshi Kitano amongst others. Guests of honor have included Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, James Toback, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Friedkin, Ovidio Assonitis, and Peter & John Hyams who have all attended the festival for Retrospectives of their work.
“Just as impressive as the films was the festival itself, which, under the inspired direction of Torsten Neumann, combined intelligent cinephilia with a laid-back atmosphere of democratic equality.” - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Asia Argento, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Keith Carradine, Matthew Modine, Sean Baker, Andrea Rau, Mattie Do & Noémie Merlant are amongst many who have attended as honored guests or for Tributes in their honor.
“Alongside Venice and Toronto, Oldenburg is considered one of the most important Autumn Festivals for Independent Cinema” - de Telegraaf
Rated #1 in Germany on The Most Important Autumn Film Festivals List for and by the German Film Industry (Blickpunkt Film), and #3 internationally after Venice & TIFF, Oldenburg is regarded as “one of the most important European festivals for independent cinema" (Tagesschau).
“Oldenburg is a pilgrimage for cineastes.”- Die Zeit
Während einer Woche im Jahr treffen sich über 100.000 Filmliebhaber in über 400 Kinos auf 6 Kontinenten, um die Filme der Finalisten beim jährlichen MANHATTAN SHORT Film Festival anzusehen und darüber abzustimmen. MANHATTAN SHORT ist mehr als nur eines der größten Kurzfilmfestivals der Welt... es ist der erste globale Film der Welt Festival.
Wenn es darum geht, Kurzfilme zu machen, deine Arbeit zu veröffentlichen, ist nichts vergleichbar mit MANHATTAN SHORT.
Jeder ausgewählte Film ist für die Oscars berechtigt:
MANHATTAN SHORT läuft eine ganze Woche in einem Kino in Los Angeles, Kalifornien. Diese Theaterbuchung bedeutet, dass alle zehn Finalisten des MANHATTAN SHORT Film Festivals 2020 berechtigt sind, am Oscar-Wettbewerb 2021 teilzunehmen.
MANHATTAN SHORT hält sich nun an die Regeln der Academy of Motion Pictures of Arts and Sciences für die Oscars
Ausgewählter Musikkünstler
Wir freuen uns, Ihnen mitteilen zu können, dass auf dem MANHATTAN SHORT jedes Jahr vor und während der gesamten Dauer des Festivals ein Musiker oder eine Band zu sehen sein wird.
Der ausgewählte Musiker oder die Band wird während der MANHATTAN SHORT-Pause und in allen Werbematerialien vor den Festivaldaten, einschließlich der exklusiven Headline-Abrechnung auf unserer Website, an über vierhundert Orten und vor über 100.000 Menschen weltweit zu hören sein. Dies ist eine großartige Gelegenheit für neue oder unbekannte Musiktalente, ihre Musik an unser weltweites Publikum von eifrigen Festivalbesuchern zu übertragen. Es ist auch eine einzigartige Gelegenheit, Bekanntheit und sofortige Bekanntheit zu erlangen. Besuchen Sie ManhattanShort.com, um am Musical Artist Comp teilzunehmen.
Das Saraqusta Film Festival ist ein Film- und Fernsehserienfestival über das historische Genre im weitesten Sinne. Es wurde mit dem Ziel gegründet, Spielfilme, Dokumentarfilme und Serien auszustellen und zu fördern, wobei die Vergangenheit und der historische Kontext als roter Faden dienen.
Einreichbar sind spanische und internationale Werke, ob real oder animiert, die sich mit dem historischen Genre befassen oder deren Thema, Kontext oder Bühnenbild historisch sind oder sich auf eine vergangene Zeit beziehen.
„African in films“ ist das Internationale Afrikanische Filmfestival und des Fernsehens, bei dem sich verschiedene Filmemacher treffen, um die besten aktuellen Produktionen zu präsentieren, wobei Wettbewerbe in allen Kategorien gewidmet sind.
„Wir haben es uns zur Aufgabe gemacht, neue Talente zu identifizieren und afrikanische Filme zu kreieren. Die Internationalen Afrikanischen Filmfestspiele von Paris sind ein emblematisches Kulturereignis, das von Fachleuten gut aufgenommen wurde und von einem neugierigen und begeisterten Publikum erwartet wird, das von vielen Partnern und Persönlichkeiten unterstützt wird „, so Blaise Pascal Tanguy, sein Generaldelegierter.
Die spezifischen Ziele sind unter anderem:
- Förderung der Professionalität der Afrikaner im Kinoberuf und
- Förderung der Beteiligung von Werbetreibenden und Sponsoren im Rahmen des AFSC;
- Förderung der Vernetzung afrikanischer und afroamerikanischer Fachkräfte aller Couleur, die eine Verbindung zum Beruf des Filmemachers haben.
Heute sind zahlreiche Festivals, die auf und außerhalb des Kontinents organisiert werden, um Filme von Afrikanern und Afro-Nachkommen zu bewerben, ein entscheidender Schritt zur Entwicklung einer echten lokalen Kinoindustrie. Festivals, die außerhalb des Kontinents abgehalten werden, fördern in dieser Hinsicht die Erfahrungen eines Afrikas, das anderen Kulturen begegnet, bereichert durch Beiträge von Afro-Nachfahren, für den großen „Treffpunkt des Gebens und Empfangens“. Diesem edlen Anspruch entsprechend wurde „African in films“ geboren, das im Oktober 2023 zu seiner 5. Ausgabe in Paris erscheinen wird.
