Wenn es etwas gibt, das wir alle gemeinsam haben, dann ist es Bewegung. Wie Akram Khan es ausdrückte: „Bewegung ist der wesentliche Bestandteil dafür, wie die Welt weitergeht oder überlebt.“
Wenn die Bewegung unseres Körpers mit der kinematografischen Bewegung verschmilzt, entsteht eines der originellsten Filmgenres: der Tanzfilm. Worte können in die Irre führen, aber die Körpersprache lügt nicht.
Choreoscope ist das Internationale Tanzfilmfestival von Barcelona. Eine einzigartige Veranstaltung, die nicht nur denjenigen gewidmet ist, die sich für Tanz begeistern, sondern auch für diejenigen, die Qualitätskino mögen. Unser Ziel ist es, die engen Verbindungen zur Kunst im Allgemeinen und zu Film und Tanz im Besonderen zu fördern. Wir haben es uns zum Ziel gesetzt, 2013 ins Leben gerufen und mit drei großen Veranstaltungen veranstaltet.
Filme kennen keine Grenzen. Tanzen tut es auch nicht. Zu ihnen gesellt sich eine gemeinsame Sprache. Die universelle Sprache der Bewegung. Die Mission von Choreoscope ist es, diese faszinierende Sprache mit einem Publikum zu verbinden, das etwas Neues, Anderes, Besonderes erleben möchte. Choreoscope Barcelona ist das Tanzfilmfestival derer, die noch einen Schritt weiter gehen.
Die Römerstraße VIA XIV durchquert seit 2.000 Jahren das Monterrey-Tal. Heute vermitteln uns die Straßen und Eisenbahnen, von denen einige auf den alten römischen Straßen gebaut wurden und andere, die parallel und in kurzer Entfernung verlaufen, eine Vorstellung von ihrer Bedeutung und Gültigkeit.
In all dieser Zeit waren sie ein Weg für neue Ideen, Fortschritt und Kultur. Das Kurzfilmfestival Verin möchte diesen Weg der Kultur fortsetzen und den Blick von Künstlern aus aller Welt auf Karneval, Auswanderung und Grenze lenken.
Datum: 29. August bis 8. September 2024.
Ort: Städtisches Auditorium und Versammlungssaal der Casa da Cultura de Verín
MOTTO
Was uns antreibt:
Ein Wettbewerb, der dem transzendentalen Kino in seinen verschiedenen Bedeutungen gewidmet ist, darunter dem philosophischen, psychologischen, wissenschaftlichen, anthropologischen, spirituellen und poetischen Kino.
Weil Transzendenz im Menschen und in der Welt irgendwann unaussprechlich sein könnte, und in dieser Hinsicht hat die Filmkunst gewisse Vorteile und eine große Verantwortung.
KOSTENLOSES KINO
Alle filmischen Möglichkeiten sind willkommen, wobei ein großes Interesse an Raritäten besteht
OHNE ZEIT
Cinemística als offene Raumzeit mit nicht einschränkenden Merkmalen, die es den Autoren ermöglichen, ihre eigene Sprache zu entwickeln: alle Formate, Dauer, Nationalität, Produktionsjahr usw. werden akzeptiert.
EIN REFUGIUM
Ein internationales Refugium für Filme, die, technisch oder mit der Handlung, eine Annäherung an das große Mysterium der Repräsentation der Welt in der Kunst und im Menschen beabsichtigen. Ohne Dogmen, aus jeder individuellen oder kollektiven Perspektive, aus dem Glauben, aber auch aus dem Agnostizismus, dem spirituellen Atheismus und dem wissenschaftlichen Denken.
EIN POETISCHES KINO DER KONTEMPLATION
Das Aussehen von Filmemachern in all ihrer soziokulturellen Vielfalt interessiert sich für jeden Film, der das Ergebnis persönlicher Entdeckungen, Recherchen oder Experimente, Inspiration und Arbeit ist, aus der Offenbarung oder Selbstbeobachtung der Autoren. Alltägliches, Ekstase und Ungleichheit als Strukturen, die der filmischen Behandlung Tiefe verleihen.
ASKESE
Mystik und Askese in der Filmproduktion stellen im Vergleich zu anderen wahrscheinlich einen absoluteren Stand dar, weil ein Kino mit riesigem Budget und mehr technischer Komplexität gemacht werden könnte, aber manchmal ist der bescheidenste und einfachste Film universell.
DAS DESTILLAT
Impermanente Kinematografien, aus dem Standbild, aus dem „Amateurkino“ (vom französischen Verb aimer), definieren Regisseure nicht nur danach, was sie zeigen und wie sie es auf der Leinwand machen, sondern auch danach, was sie nicht zeigen.
PHÄNOMENOLOGIE
Was erscheint und verschwindet, die Entstehung von Topologien, Materialien oder Bewusstsein und ihre Unsichtbarkeit oder ihr späteres Verfallen. Die sequentielle Umgebung von Leere, Materie und Zeit. Schächte im Diskurs, eloquent, jeder kann ihn für sich selbst verstehen. Abwesenheit und Wunder: Mystik als mögliches Zusammenleben.
HERZLICHKEIT, KOMMUNIKATION UND KOLLOQUIEN
Große Bedeutung der Kolloquien und der Live-Interaktion zwischen Zuschauern und Filmemachern. Maximale Kommunikation, Respekt, Sympathie und Nähe der Organisation zu den Filmemachern, Künstlern und Regisseuren, die kommen, um ihre Filme zu präsentieren.
Die 10. Ausgabe von PerSo — Perugia Social Film Festival findet vom 27. bis 29. September und vom 3. bis 8. Oktober 2024 in Perugia statt.
„Konzept“. Das Festival beschreibt die Komplexität unserer Welt anhand von Filmen und Geschichten, die über uns sprechen und die berührend, tiefgründig und inspirierend sind. Wichtige und qualitativ hochwertige Filme werden von den bekanntesten internationalen Festivals ausgewählt und von ihren Autoren und Protagonisten präsentiert. PerSo ist ein Festival, bei dem sich Publikum und Künstler, bekannte Regisseure und junge Nachwuchskünstler, treffen und Erfahrungen austauschen können. Es ist ein Festival des Dialogs über Kino, soziale Fragen, künstlerische Forschung, Verbreitung und Unterhaltung.
„Das Festival auf einen Blick“. Eine Stadt, vier Kinos, sechs Wettbewerbskategorien, das PerSo Lab zielte darauf ab, junge Filmemacher professionell zu fördern und neue Produktionen zu fördern, den PerSo Award (italienische Premieren) und The Masterpieces (die besten Dokumentarfilme des Jahres), die Filme, die im Gefängnis von Perugia-Capanne gezeigt wurden, die Veranstaltungen rund um die Welt der Psychiatrie und Tondokumentationen, das PerSo Off, das sich auf Konzerte, Veranstaltungen und Treffen bezieht.
Jede Ausgabe bietet mehr als 50 Veranstaltungen mit freiem Eintritt und begrüßt 70 Gäste: Regisseure, Produzenten, Juroren, Prominente, Mitarbeiter und Freiwillige.
PerSo FF wird von RealMente Ngo in Zusammenarbeit mit der Stiftung „La Città del Sole“ — Onlus in der faszinierenden mittelalterlichen Stadt Perugia organisiert.
Seit 2011 belohnt das Auch Short Film Festival das Beste aus dem Kurzfilm. Mit fast 2.000 Filmen, die jährlich aufgenommen wurden, ist das Festival zum Schaufenster für das Kino von morgen geworden, wobei eine Auswahl die neue Generation von Filmemachern hervorhebt.
Weitere Informationen in Kürze...
BASIC Fashion Summit
MODE FILME
BASIC Fashion Summit (BFS) lädt Filmemacher, Designer, Produzenten, Agenturen und Modemarken ein, ihre Filme für den ersten BASIC Fashion Summit einzureichen, der vom International Fashion Publication BASIC Magazin unterstützt wird und von der Fashion Consultancy Agentur Hollywood Connect unterstützt wird. Alle Filme werden von einer selektiven Gruppe von Branchenexperten überprüft und beurteilt.
Nominierte Filme werden in der hochmodernen Einrichtung — dem SilberScreen Theater im Pacific Design Center in West Hollywood, Kalifornien, gezeigt.
Hallo! Wir sind BARCIFF • Barcelona Indie Filmmakers Festival, ein internationales Filmfestival mit monatlichen Vorführungen aus Barcelona, Spanien, und Mitglied des IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, das neue Produktionen und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt in Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF), Lissabon (LISBIFF) feiert und präsentiert und Montpellier (MONTIFF), dass Sie sie auch hier in Festhome finden können.
BARCIFF bewirbt die ausgewählten Filme auf seiner offiziellen Website www.iberiff.org und in den sozialen Netzwerken, wo die Nominierten ihre Nominierungen mit ihren Followern teilen können. Fiktion-, Animations-, Dokumentar- und Experimentalfilme aller Genres und Themen sind willkommen!
NOX-FILMTEST
Internationales Festival für fantastischen Film von Salto (Uruguay)
Das NOX FILM FEST ist ein unterhaltsames Kinoerlebnis, das im südamerikanischen Sommer stattfindet.
Es ist ein Open-Air-Festival mit freiem Eintritt und empfängt jedes Jahr Tausende von jungen Menschen und Familien, die seine Programme und Aktivitäten genießen.
Die 10. Ausgabe des Festivals findet vom 16. bis 18. Januar 2025 statt.
Das Fest bietet unterhaltsame und attraktive Parallelaktivitäten wie Theater und Live-Musik, Meisterkurse, Verkauf von Genrebüchern, besondere Gäste und spezialisierte Workshops.
Das Festival akzeptiert Horror-, Fantasy- und Subgenre-Filme.
Das NOX FILM FEST veranstaltet einen internationalen Wettbewerb für Spielfilme, mittellange Filme und Kurzfilme.
Es akzeptiert Einreichungen von Filmen aus der ganzen Welt und vergibt Preise und besondere Erwähnungen in den folgenden Kategorien:
Bester internationaler Spielfilm
Bester iberoamerikanischer Spielfilm
Bester mittellanger Film
Bester Kurzfilm (verschiedene Sektionen)
Filme von Frauen (FILM MADE BY WOMEN)
Sonderpreise für Regie, Schauspiel und Drehbuch.
DIE MARINA HAI FILMFESTIVAL LÄDT REALIZADOR @S UND PRODUZENT @S NATIONALE UND INTERNATIONALE LIEBE DES OZEANS, DER UMWELT UND TIBURONES MIT IHREN KURZFILMEN IN DER ERSTEN WASSER-FESTIVAL VON VALENCIA TEILNEHMEN, DIE IM MEER ALS ERFAHRUNG GEMACHT WERDEN.
O FICASC objetiva promover através do cinema socioambiental uma reflexão na sociedade contemporânea sobre temas ambientais considerados de extrema urgência e relevância. O festival não se limita meramente a exibir filmes, mas através deles promover uma ampla discussão nos mais variados setores da sociedade, levando conhecimento e entretenimento à crianças, jovens e adultos.
Wir machen das Internationale Jugendfilmfestival Cine a la Vista! seit 2014 in San Martín de los Andes. Es versammelt Jugendliche aus dem Land und den Nachbarländern mit dem Ziel, eine exklusive Jury in den verschiedenen Kategorien des Festivals zu sein. Es sind Tage der Begegnung, des Kinos, der Debatte und verschiedener Aktivitäten, die mit der audiovisuellen Kunst verbunden sind.
AZYL Shorts ist eine einzigartige Veranstaltung in der Slowakei sowie in Mitteleuropa. Wir schaffen einen Raum für die Präsentation der Autoren von Kurzfilmen und Musikvideos. Unser Hauptziel ist es, nicht nur den Wettbewerb selbst sorgfältig vorzubereiten, sondern auch eine Plattform zu schaffen, die die Förderung der Künstler in der Fachöffentlichkeit und der Öffentlichkeit gleichermaßen gewährleistet.
Seit dem letzten Jahr findet das Festival sowohl online als auch physisch statt — Sie können zu unserer viertägigen Veranstaltung in Banská Bystrica im Oktober 2022 kommen.
Wir haben drei Wettbewerbskategorien:
- 1-minütige Filme
- 5-minütige Filme
- Musikvideos
und eine Kategorie ohne Wettbewerb (für Filme, die nicht konkurrieren können)
Es werden nicht nur die Wettbewerbsteile des Festivals gezeigt, sondern auch die besten Kurzfilme von Oscars, Cannes und anderen bekannten Festivals.
Unsere Juroren aus den V4-Ländern werden die Programmierer der Sektion V4-Kurzfilme sein und die besten Filme aus ihren Ländern auswählen.
Wir bereiten großartige Nebenveranstaltungen vor — Meisterkurse, Diskussionen, Filmworkshops für junge Filmemacher und natürlich Abende außerhalb des Programms wie Konzerte und Partys mit Künstlern aus V4-Ländern.
Die besten Filme des Festivals werden nicht nur in der Slowakei, sondern auch in verschiedenen Teilen der Welt, wie Ungarn, Polen oder der Tschechischen Republik, präsentiert, wo die Zuschauer die am besten bewerteten Filme des laufenden Jahres sehen können — The Best of AZYL 2023.
Cinefilia Tanguera ist ein Itinerant & International Short Film Festival in Verbindung mit TANGO, nicht wettbewerbsfähig.
Unser Hauptziel ist die Förderung des Tango und des Kinos, aus einer originellen Perspektive ohne Verbreitung und Förderung überall auf der Welt, ebenso wie die Werke von Kurzfilmen und Dokumentarfilmen über die Identität des Tango in jeder Hinsicht.
Seit 2009 wurde in einigen der renommiertesten kulturellen Veranstaltungen der Welt präsentiert, Auftritte in Cagliari (2009, 2010, 2011, 2012, 2016), Barcelona (2009, 2016, 2017), Moskau, London (2009, 2013, 2016), Madrid (2009, 2016), Ámsterdam (2009, 2018), Brüssel (2010, 2018), Lüttich, Catania, Hamburg, Jordanien, Buenos Aires (2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, 2016, 2017, 2018), Athen, Valladolid, Zürich, Bergen (Norwegen), Mailand, Eindhoven, Sassari (2012, 2016), Berlin, Paris, Kreta (2016, 2017, 2019), Budapest, Teneriffa, Formentera (2016, 2018), Ibiza, Prag, Zagreb, Timisoara, Novi Sad, Istanbul, Tokio, Singapur, Singapur, Kuala Lumpur, Manila, Bali, Bilbao, Montecarlo, Arles, Georgetown (Guyana), Oslo, Toronto und Kairo.
Leonel Mitre
Geschäftsführender Direktor
Das OUFF (eine Abkürzung für Ourense Film Festival) präsentiert jährlich eine Auswahl der innovativsten und herausragendsten Filme und audiovisuellen Produktionen in Galicien, Europa, Lateinamerika und dem Rest der Welt. Das OUFF erhält jedes Jahr Werke aus hundert Ländern, deren gemeinsamer Nenner ihre sozial bewussten Themen und ihre innovativen Formen sind.
Über JSFF
JSFF ist ein 9-jähriges jährliches Bi-City-Filmfestival, das für seine immersive thematische kulturelle Austauschplattform ausgezeichnet wurde, die in Tokio und Belgrad Premiere feiert. In diesem Jahr ist JSFF Teil des offiziellen Programms EcoC (EU Capital of Culture) bei Novi Sad 2022, das 6 Tage lang kondensiertes Film- und Kollateralkunstprogramm enthält, nach dem die Vorführungen in Tokio und Belgrad durchgeführt werden. Alle Autoren ausgewählter Stücke haben die Möglichkeit, vom 5. bis 10. November unter dem Licht von ecoC in Novi Sad vor einem großen Publikum gezeigt zu werden.
JSFF 2022 THEMA: CULTFRONTATION
„Abstand zwischen zwei Frames“
Es ist nicht falsch zu sagen, dass die Filmindustrie, wie wir sie heute kennen, ohne die gegenseitigen Einflüsse verschiedener Kulturen nicht existieren würde. Nur ein Beispiel für eine solche künstlerische Komplementarität ist in der Arbeit von Fumio Kamei zu sehen, der die im Ausland erworbenen Redaktionstechniken im Format der Haiku-Poesie anwandte und Aufnahmen zwischen dem Werk selbst mehr Bedeutung und Raum räumte.
Im Geiste des traditionellen Konzepts von JSFF als Format des kulturellen Austauschs von Filmvertretern zweier Kulturen will CULTFRONTATION die Ansichten des Autors im Bereich der Programmkategorie „Andere? Europa“. Diese Kategorie bezieht sich auf die „Kultur des Anderen“. Indem wir die dominanten Werte in der europäischen Kultur und Kunst neu untersuchen, kommen wir zur Entdeckung unterschiedlicher, alternativer, marginalisierter, rebellischer Minderheiten-Ausdrücke.
Zum ersten Mal seit seiner Gründung wird JSFF das Programm in 3 Kategorien erweitern, die durch das Thema CULTFRONTATION vereint sind:
1. JSFF - Wird die ursprüngliche Auswahl der in Japan oder Serbien produzierten Filme beibehalten (einschließlich bedingter Ausnahmen bezüglich der Dreharbeiten und des Crew-Hintergrunds), die die Ansichten der Autoren zum Jahresthema CULTFRONTATION, aber auch zeitgenössische soziale Phänomene im Geiste von „Andere? Europa“ -Programmerzählung von NOVI SAD 2022 - ecoC.
2. OSTASIEN - WESTBALKAN - Nach dem Prinzip des traditionellen JSFF-Formats wird EA-WB das Feld der CULTFRONTATION auf die regionale Ebene erweitern, die Arbeiten aus der Gruppe der EA-Länder (Ostasien) (Japan, China, Hongkong, Macao, Mongolei, Nordkorea, Südkorea und Taiwan) sowie die Länder des westlichen Balkans (Serbien, Kroatien, BiH, Montenegro, Slowenien, Nordmazedonien und * Kosovo).
3. JSFF - INTERNATIONAL - Globale Auswahl von Filmen auf der ganzen Welt, die sich mit dem breiteren Aspekt der kulturellen Konfrontation befassen. Einer der Begriffe kultureller Konfrontation bedeutet, die Werte eines anpassungsfähigen kulturellen Umfelds mit einem äußerst schützenden kulturellen Umfeld zu konfrontieren. Auch jede Art von erneuter Untersuchung des Kanons, Verallgemeinerung, Position in der Gesellschaft usw. kann es als eine Art CULTFRONTATION interpretiert werden.
Besonderes Augenmerk auf:
- Premiere (Alle Kategorien)
- Hintergrund des ECOC-Gebiets (Kategorie JSFF INTERNATIONAL): 2023: Elefsina (Griechenland), Veszprém (Ungarn) und Timişoara (Rumänien); 2024: Bad Ischl (Österreich), Tartu (Estland) und Bodø (Norwegen)
KOSOVO INTERNATIONAL FILM FEST, ist ein Filmfestival, das im ersten Jahr seines dritten Jahrzehnts beginnt und Filmemacher und Filmemacher in der schönsten Region des Kosovo und aus der ganzen Welt
zusammenbringt
KIFF wird Kunst feiern, Natur feiern. Denn nur im Einklang mit Natur und Kunst macht unser Leben Sinn.
Das International Thai Film Festival alias ITFF ist eine international anerkannte Veranstaltung der Filmindustrie und ein registriertes internationales (IMDb-qualifiziertes) Filmfestival in Thailand. Die Veranstaltung des ITFF ist eine von S.E.G. gegründete Veranstaltung zur Filmvorführung und Ausstellung der Filmunterhaltungsbranche. Neben Vorführungen einer Vielzahl von Filmen (offizielle Auswahl) gibt es Podiumsgespräche, Netzwerkmöglichkeiten und die ITFF-Preisverleihung. Die ITFF bringt Fachleute der Film-, Animations- und Unterhaltungsbranche aus der ganzen Welt zusammen und feiert und prämiert die besten Produktionen und Künstler, von aufstrebenden Talenten bis hin zu erfahrenen Fachleuten.
Der ITFF-Wettbewerb ist ein Film-, Animations- und Videowettbewerb für Branchenprofis und Amateure, die sich für das Filmemachen begeistern und ihre Arbeiten zeigen und um die ITFF-Preise konkurrieren möchten, um in der Branche größere Anerkennung und Reputation zu erlangen.
Die Teilnehmer haben die Möglichkeit, auf der ITFF eine Trophäe und Preise zu gewinnen. Die Auswahl der Produktionen wird von der ITFF-Jury vorgenommen, der etablierte Fachleute der thailändischen Film- und Unterhaltungsindustrie sowie Gastjuroren aus großen Studios im Ausland angehören. Jedes für den ITFF-Wettbewerb eingereichte Projekt wird aufgrund ihrer umfassenden Branchenerfahrung und ihres umfassenden Wissens genau geprüft und geprüft, wobei Kreativität und Umsetzung der Geschichte unabhängig vom Produktionsbudget ausgezeichnet werden. Reichen Sie Ihre Arbeit ein und nehmen Sie uns mit auf eine Reise, die uns überrascht, schockiert, unsere Herzen zum Schmelzen bringt, uns zum Lachen bringt oder uns einfach nur unterhält.
In den Anfängen des Kinos, mit dem Aufkommen des Kinematographen, fanden die Avantgarde-Künstler ein neues Ausdrucksmedium, die sogenannte siebte Kunst, die bald von den großen Studios übernommen wurde.
So ist der Raum, den das Santander International Film Festival — Picknic Film Festival einnimmt, ein Ort, an dem Filme gezeigt werden können, deren Sichtbarkeit und Verbreitung eingeschränkt sind, die aber mit Zustimmung der Presse für renommierte Filmfestivals ausgewählt wurden.
