CINE INDEPENDIENTE EN EL CORAZÓN DE LA ITALIA MEDIEVAL
La Asociación Cultural Aedon se complace en fundar e inaugurar el Festival dei Lumi, un festival de arte que se celebra anualmente en Soriano nel Cimino, en el corazón de las montañas de Cimini, en la provincia de Viterbo.
UN LUGAR LLENO DE HISTORIA, AMADO POR LOS ARTISTAS
Un lugar cargado de historia, que perteneció a las familias más importantes de la aristocracia papal italiana (Orsini, Colonna, Albani), conserva una fuerte tradición y en su historia reciente fue la residencia creativa de artistas italianos de fama mundial, como PierPaolo Pasolini, que vivió en la de Chia, o Luigi Pirandello, que también dedicó un poema al bosque de hayas de Soriano nel Cimino, desde donde se sintió muy atraído bailado.
BUSCAMOS TU ARTE
El Festival dei Lumi tiene como objetivo proponer cine independiente italiano e internacional al público soriano.
Buscamos películas espontáneas, creadas por artistas que tengan el coraje de usar su inteligencia y poner su esencia en sus obras. Buscamos obras sinceras, no nos importa el presupuesto, el género, la nación, el medio utilizado para filmar.
Buscamos artistas que se preocupen por su trabajo, que amen el proceso creativo y que no hagan arte por vanidad.
IMAXINARIA ES UN FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE ANIMACIÓN QUE TIENE LUGAR EN LA CIUDAD DE A CORUÑA, IMPULSADO POR AFUNDACIÓN
Un proyecto que busca promocionar y dar a conocer la animación audiovisual menos comercial al público general, y funcionar, también, como punto de encuentro de profesionales del sector, donde Galicia posee una amplia y reconocida tradición innovadora. Dirigen el festival Matilde Rodríguez, comisaria de la Muestra Internacional de Ilustración Contemporánea (MiiC), y el realizador Alberto Vázquez, referente en la animación actual, ganador de numerosos premios nacionales e internacionales.
CULTURA X ALIMENTOS
IMAXINARIA forma parte del programa “Cultura por Alimentos” de Afundación, una iniciativa que apela a la participación de la ciudadanía y responde al llamamiento solidario de los Bancos de Alimentos locales. De este modo, la entrada del festival es gratuita a cambio de alimentos no perecederos. Un compromiso social que también se refleja en los propios contenidos del festival.
El Asian Summer Film Festival quiere presentar la cultura asiática a través de la cinematografía popular producida en los países del continente.
El Festival tiene varias categorías, como una sección competitiva, retrospectivas, proyecciones para niños y noches temáticas. El año pasado, se mostraron 40 títulos de China, Hong Kong, Tailandia, Corea del Sur, Japón e India, algunos de ellos estrenos de festivales mundiales e internacionales, estrenos de festivales europeos o estrenos de festivales españoles. Las 18 películas programadas en la sección oficial compitieron por el Premio del Jurado, el Premio Lucky Cat, otorgado por el público a la mejor película de la competición y el Critics' Choice Award.
Friki:
/ˈfrēkē/
adj.
Estar o llegar a estar extremadamente emocionado o entusiasmado por un tema, típicamente uno de interés especializado o minoritario.
FICF es un festival de cine en Quito, Ecuador dedicado a la exploración de la Ciencia Ficción, el Terror y la Fantasía. Nuestro propósito principal es presentar y promover diferentes géneros que no son comunes en el circuito de festivales de cine latinoamericano.
Tenemos una serie de conferencias, talleres y fiestas para que tu experiencia de networking sea lo más friki posible. Los oradores y las fechas de los eventos se anunciarán en nuestro sitio web.
Lleva tu frikiness a la pantalla. ¡Aplica ahora!
El Festival Internacional de CineFest Miskolc se organiza tradicionalmente en septiembre de cada año, en el corazón de la ciudad más grande del norte de Hungría. Desde el primer CineFest organizado en 2004, se ha convertido en el principal y más popular festival de cine de Hungría. Nuestro objetivo es presentar jóvenes talentos cinematográficos de todo el mundo y brindarles la oportunidad de presentar su trabajo. Las películas compiten en secciones largas de largometrajes y cortometrajes, y hay una sección denominada CineNewWave (para animación y cortometrajes) exclusivamente para jóvenes cineastas de Hungría. Todas las películas de la competición son estrenos húngaros.
Nuestra misión es mediar los valores cinematográficos a nivel internacional. Para lograrlo, proporcionamos ayuda profesional a la creciente generación de cineastas, proporcionamos un punto de encuentro para profesionales del cine y servimos a los amantes del cine con nuevos estrenos cinematográficos y obras maestras cinematográficas históricas.
Tenemos una asociación con más de 10 festivales socios europeos.
Programas relacionados con el festival:
- Serie histórica de películas de CineClassics
- Mercado Cinematográfico Internacional de Miskolc
- reunión de festivales asociados
- programa profesional anual de 2 días de duración de la Asociación Húngara de Cine de Arte
- mesas redondas y conferencias
- proyecciones de enfoque de país
- jornada profesional documental
- Taller cinematográfico «Nuestro hogar: Miskolc»
- adjudicación de logros de por vida
- envolver la casa natal de Emeric Pressburger en Miskolc.
En los años anteriores, cineastas de fama mundial fueron nuestros invitados recibiendo el Lifetime Achievement Award de CineFest como director de István Szabó, director de Agnieszka Holland, director de fotografía Vilmos Zsigmond, director de Károly Makk, actriz Claudia Cardinale o director de Jiři Menzel, director de Bille August y George Lazen by actor. En 2019 Franco Nero y Vanessa Redgrave, en 2018 Krzysztof Zanussi, Magdalena Vášáryová 2017, Juliette Binoche visitó nuestro festival y recibió nuestro premio especial como Embajadora del Cine Europeo.
El festival de cine está organizado por CINE-MIS Nonprofit Ltd. que dirige las dos pantallas de cine artístico de Miskolc City en House of Arts que sirve como centro de festivales. Todas las proyecciones de festivales y los programas relacionados son gratuitos.
Contacto:
dirección de la oficina: CINE-MIS Nonprofit Ltd., 3525 Miskolc, Kossuth Lajos u. 11., Hungría
teléfono: 00 36 46 325 000
página web: www.cinefest.hu
correo electrónico: cinemis@t-online.hu, info@cinefest.hu
director del festival: Tibor Bíró
AtEMpOrAl es un festival de espíritu itinerante que se realiza anualmente en diversas provincias del país y, que nace con el propósito de convertir al Perú, como un punto de encuentro del cine latinoamericano de no ficción, buscando generar espacios de formación, visibilización y reducción de la brecha de género en el ámbito cinematográfico que esté enfocado en retratar temáticas sociales, políticas e históricas contadas por nuevas formas estéticas y narrativas que hagan memoria de resistencia en la región.
En esta tercera edición, AtEMpOrAl se realizará de manera online y presencial. Teniendo como sede a la ciudad de Trujillo y como temática principal al centralismo en las urbes latinoamericanas y su efecto migratorio en las nuevas miradas e historias de personas que habitan dicho espacio.
Trujillo, ciudad ubicada en la costa norte del Perú, es testigo de grandes acontecimientos migratorios y re - evolucionarios con gran carga política para América Latina. Partiendo de ello, el festival apunta en esta 4° edición dialogar sobre la memoria y el olvido. Dos ejes antagónicos que nos invitan a pensar la cinematografía de nuestro continente.
El IPFF está en camino hacia su tercera edición en 2022. Una vez más, celebraremos el cine de retratos cortos y el arte que explora, educa y transforma.
FILOSOFÍA
Un retrato es una imagen cargada de significado. Multicapa y polifacética, tiene una dimensión visual, psicológica, material, emocional y espiritual.
Un retrato siempre sufre una transformación. Imita y repite la vida, pero se convierte en algo o alguien nuevo en el camino. Cambia su tema original mientras lo captura. Luego, el retrato se transforma de nuevo a través de la mente de cada valiente intérprete.
Un retrato cinematográfico es un alma en forma de luz que se encuentra con el lienzo de la pantalla blanca mientras pares de ojos miran fijamente su inmensidad. Es un rastro. Y un cartel. Y un ensueño. Es pasado, presente y futuro entrelazados.
CENTRAR
El retrato es el foco de las películas que se proyectarán en el IPFF. Buscamos películas de retratos que ya se han completado, así como las que se crearán con la idea concreta de «retrato». De una persona. Un grupo de personas. Un objeto. Algo invisible, pero sustancial. Del yo. O de otra cosa.
BIENVENIDO
El IPFF da la bienvenida a una amplia gama de películas y cineastas: estudiantes, profesionales, desde producciones de bajo presupuesto hasta producciones a gran escala, películas alternativas e independientes de particulares y colectivos o instituciones.
OBJETIVO
IPFF aspira a reunir a artistas y espectadores que anhelan sinceramente enriquecerse con el arte, la discusión intelectual y una experiencia del cine a través de un nuevo prisma: el de la película de retratos.
CARÁCTER
IPFF es un evento y una plataforma híbridos. Simbiosis de intrigantes encuentros en directo y experiencias virtuales memorables: proyecciones, discusiones, conferencias y clases magistrales.
ESPÍRITU
El IPFF es para aquellos que necesitan mucho arte y emoción. Para aquellos que tienen hambre de puntos de vista experimentales. Y para los que están siempre enamorados del cine.
Nuestra convocatoria va dirigida a todas las personas, colectivos, agencias, muestras, productoras que hayan realizado y/o posean los derechos de trabajos audiovisuales de corta duración de carácter documental, argumental, experimental y videoarte; en cine, video o animación.
En el 2024, este evento se llevará a cabo del 13 al 17 de agosto en Barranquilla, Colombia. ¡Les invitamos a visitarnos!
ESP:
El Festival u22 es el festival de cine joven de Barcelona, el punto físico de encuentro y networking entre cineastas jóvenes de todo el mundo. Del 25 al 29 de septiembre de 2024 en la Fundación Joan Miró de Barcelona, y en Filmin en formato online.
CAT:
El Festival u22 es el festival de cinema jove de Barcelona, el punt físic de trobada i networking entre cineastes joves de tot el món. Del 25 al 29 de setembre de 2024 a la Fundació Joan Miró de Barcelona, i a Filmin en format online.
EN CASTELLANO DEBAJO.
------------------------
The Wild Cinema presenta unha seleción de filmes nos que as protagonistas serán a natureza, a aventura e a sustentabilidade. Proxectados nun entorno natural, coas estrelas como teito e as árbores coma compañeiras de butaca. Unha velada cinematográfica diferente, en comunidade, ao ar libre e con todas as vantaxes dun festival total coma The Wild.
CASTELLANO
The Wild Cinema presenta una selección de filmes en los que las protagonistas serán la natureza, la aventura e la sustentabilidad. Proyectados en un entorno natural, con las estrellas como techo y los árboles como compañeros de butaca. Una velada cinematográfica diferente, en comunidad, al aire libre y con todas las ventajas de un festival total como The Wild.
El Festival de Cortometrajes de Mairena del Aljarafe, Mairena Film Festival (en adelante MAIFF) será un evento cultural con una programación que acogerá distintas actividades (encuentros con profesionales de la industria, rally de realización de cortometrajes 36h, proyecciones de la sección oficial…). El festival se celebrará del 18 al 26 de octubre de 2024 en la localidad sevillana de Mairena del Aljarafe.
El Festival Internacional de Cine TRAVEL FILM reúne las mejores películas sobre viajes, actividades al aire libre, naturaleza y aventuras de todo el mundo, creadas tanto por profesionales como por aficionados, y ayuda a que lleguen al público de habla rusa.
Todas las mejores películas se proyectarán en la gran pantalla durante la solemne ceremonia final del 17 al 18 de febrero de 2024 en Moscú, Rusia, y podrán luchar por el premio principal y el título de «Mejor película de viajes». Así como por los premios de las nominaciones independientes.
El Festival Internacional de Cine de Eko (EKOIFF), que se celebra anualmente, es un festival internacional de cine que se celebra en la megaciudad costera de Lagos, en el suroeste de Nigeria.
Fue fundado y creado por Hope Obioma Opara en 2009 y Hope Obioma Opara es también la directora ejecutiva de Supple Communications Limited, empresa bajo la cual el festival es Holden. También es editor de la revista Supple, una revista sobre festivales de cine y cultura en África que publica avances y reseñas de películas y entrevistas en www.supplemagazine.org.
La misión del Festival Internacional de Cine de Eko es promover la apreciación del arte y la cultura a través de las artes y las ciencias cinematográficas y aumentar el turismo en Nigeria.
El festival internacional de cine Eko es propiedad (marca comercial y derechos de autor) y está organizado por Supple Communications Limited.
La edición inaugural se celebró en la megaciudad de Lagos en verano, del 7 al 12 de julio de 2010, en los cines Genesis Deluxe de The Palms en Lekki, Lagos, con cineastas de Nigeria y de todo el mundo
Las ediciones posteriores se celebraron en los cines Silverbird de la Galería Silverbird en la isla Victoria, Lagos. Hasta la fecha
Nuestro festival de cine está en su decimoquinta edición, que tendrá lugar del 21 al 26 de abril de 2025
Festival Internacional BioBioCine es un encuentro Intercultural de conocimientos y saberes expresados desde el cine, que tiene como objetivo ser un espacio de diálogo y reflexión, como así también difundir, promover, apoyar y poner en valor la Cinematografía Nacional e Internacional desde un Territorio e Identidad que se establece como contexto para su reunión anual.
Festival Internacional BioBioCine convoca obras provenientes de todos los países y culturas para su undécima versión. En su programación contempla categorías competitivas y no competitivas, de Largometraje y Cortometraje de Ficción y No Ficción, con foco en el cine de autor, nuevos realizadores, la experimentación, el diálogo intercultural y primeras naciones.
Inscribe tu producción de forma gratuita en cualquiera de nuestras categorías. Inscripciones abiertas desde el 27 de mayo al 31 de julio de 2024. También puedes enviar tu solicitud al E-mail: fickuntakinte@gmail.co
El Octavo Festival Internacional de Cine Comunitario Afro Kunta Kinte que se realizará del 28 de agosto al 1 de septiembre de 2024, con la temática “DIÁSPORA AFRO”. Recuerda que cada producción será estudiada por nuestro equipo de curaduría; tienes plazo hasta el 31 de julio de 2024 para inscribirte.
Invitamos a cineastas a enviar sus películas, documentales y cortometrajes que aborden aspectos de la diáspora africana, tales como la historia de la esclavitud, la cultura afrodescendiente global, la lucha por los derechos civiles, experiencias de migración y la influencia de la herencia africana en distintas expresiones culturales. A través del cine, buscamos rescatar y valorar las historias de resistencia, resiliencia y creatividad que han definido la experiencia afrodescendiente.
Consulta los términos y condiciones aquí:
https://drive.google.com/drive/folders/1nCS10sY88uKiOkygiXRT2BJ9XwSIGrVN?usp=sharing
INFORMACIÓN GENERAL
SHORTS MÉXICO, es el festival cinematográfico, especializado en cortometrajes, más grande de América Latin.
El festival es una plataforma que apoya y promueve expresiones creativas de cineastas emergentes y consolidados de todo el mundo, en su última edición presentó más de 1000 cortometrajes y se realizó en formato híbrido con exhibiciones presenciales y virtuales en línea, superando el millón de espectadores. El ciclo Noche de Shorts México se realiza en formato presencial, virtual y televisivo durante todo el año, ahí se presentan estrenos, exhibiciones, retrospectivas, charlas con profesionales del medio cinematográfico y clases magistrales. El Tour Shorts México incluye exhibiciones presenciales y virtuales en ciudades y localidades de la República Mexicana, así como en diversos países. Shorts México Academy ofrece una opción académica para incentivar la profesionalización en diversas áreas de la cinematografía. El festival contará con las Competencias: Mexicana de Ficción, Animación, Documental, Neomex, Competencia de Pitching, Work In Progress y Guión Cinematográfico de cortometraje, con el objetivo de fomentar la creación, profesionalización y la producción cinematográfica de calidad.
CONVOCATORIA Y REGLAMENTO PARA LA DECIMONOVENA EDICIÓN
La decimonovena edición de Shorts México-Festival Internacional de Cortometrajes de México se llevará a cabo del 1 al 30 de septiembre de 2024 con sedes en las 16 alcaldías de la Ciudad de México, incluyendo la Cineteca Nacional, Centro Cultural Universitario de la UNAM, Casa del Lago de la UNAM, Faros y Centros Culturales pertenecientes a la Secretaría de Cultura de la CDMX.
Secciones competitivas y categorías
• Competencia Mexicana (Ficción, Animación, Documental, Neomex, Pitching de Cortometraje, Work in Progress y Guión Cinematográfico)
• Competencia Iberoamericana (Ficción, Animación y Documental)
• Competencia Internacional (Ficción, Animación y Documental)
El comité de selección de SHORTS MÉXICO se reserva el derecho de crear otras secciones competitivas.
Secciones en Muestra - Programas Especiales
Muestra Mexicana
MUESTRA MEXICANA (Ficción, Animación y Documental), QUEER SHORTS (Cine LGBTTTQ+), FANTASCORTO (fantasía, ciencia ficción y horror), CORTITOS (cine infantil), RAÍCES (pueblos indígenas y originarios), ECOSHORTS (conservación ambiental), FÉMINA (mujeres Mexicanas en el cine), FUNSHORTS (cine de Comedia), EXPERIMENTAL.
Muestra Internacional
INTERNACIONAL SHOWCASE (Live Action, Animation y Documentary), QUEER SHORTS (LGBTTTQ+), FANTASCORTO (Fantasy, Sci-Fi and Horror), KIDS, INDIGENOUS PEOPLES, ECOSHORTS (Environmental Conservation), FUNSHORTS (Comedy), WORLD CINEMA, EXPERIMENTAL.
(Asociación Independiente para la Producción y Distribución Audiovisual inscrita en el Registro Nacional de Asociaciones: Grupo 1/Sección:1/ Número Nacional 596006 e inscrita en el Registro de Empresas Audiovisuales de Cataluña , en la sección de producción de obras audiovisuales con el número 2409, con domicilio en Calle Rosellón, 120, 4º 2ª , 08036 Barcelona.
ELIPSIS Encuentro Internacional de Artes y Ciencias Cinematográficas es un proyecto desarrollado para propiciar el intercambio de ideas, experiencias y puntos de vista entre estudiantes, realizadores e investigadores en el campo cinematográfico, con la intención de vincular la perspectiva académica y práctica del séptimo arte desde su diversidad. El encuentro integra espacios específicamente dirigidos a académicos o artistas, así como, otros que están destinados al diálogo y la colaboración entre ellos.
El (nuevo) Festival de Cine Subterraneo de Melbourne
MUFF, Año cero (2023)
Necesitamos películas que sean extrañas, atrevidas, experimentales, vanguardistas e indefinibles, radicales, subversivas, transgresoras, poco ortodoxas y raras.
Si tienes uno de esos, podrías prestarnos una noche, sería genial.
(A diferencia del MUFF anterior, este no es un festival para películas heterosexuales de género o explotación, a menos, por supuesto, que se trate de una obra de arte poligénica, muy original y que explote tropos).
El Festival de Cine Subterraneo de Melbourne se celebra en septiembre. Solo proyectaremos cortometrajes durante nuestro primer año. Hasta 30 minutos y se ha completado en cualquier momento desde el 1 de enero de 2022.
Consulte a continuación y en nuestro sitio web para obtener más detalles.
...
NOTA: Este nuevo Festival de Cine Subterraneo de Melbourne no está relacionado con el MUFF anterior, que se celebró del 2000 al 2022. Esa MUFF, dirigida por Richard Wolstencroft, se dio de baja como asociación constituida en julio de 2022, pero continuó operando ilegalmente hasta febrero de 2023. Para cuando lea esto, es posible que haya dejado de funcionar o haya cambiado su nombre.
LIFEART FESTIVAL - CINE | MÚSICA | ARTE | EVENTOS
www.lifeartfestival.com
USA | GRECIA | INDIA
LifeArt Global Media Festival es un festival multimedia que celebra la vida, el arte y el cine. Organizado en recintos de clase mundial, el Festival ofrece una combinación convincente de la escena artística internacional y un viaje de descubrimiento cinematográfico.
Alojado en lugares de clase mundial en EE. UU. (Los Ángeles, Nueva York, Miami y San Antonio, Texas), India (Bombay, Nueva Delhi), Grecia (Atenas y Isla Santorini)
The Art Shows proporciona una plataforma para proyectos y promoción de artistas talentosos, alentándolos a compartir su trabajo con el público global y las instituciones culturales, así como a profesionales de la industria y empresas de todo el mundo.
El festival crea un intercambio cultural especial para los amantes del cine, a través de estrenos de películas, proyecciones, exposiciones fotográficas, actuaciones en directo y emocionantes conversaciones en panel. El festival destaca lo mejor de la industria cinematográfica al reunir una colección de películas de estudio e independientes, y abrazando con orgullo la pasión, la visión y el espíritu independiente de artistas talentosos.
PREMIOS - CINE | TELEVISIÓN | TV WEB | VR | FOTOGRAFÍA
El Festival acoge 9 categorías de premios en total. Con el fin de premiar los mejores proyectos presentados en cada categoría de competición, LifeArt ha fundado un consejo de jurado formado por representantes de las organizaciones y escuelas de apoyo del Festival, así como profesionales de la industria cinematográfica.
ESTRENOS
El Festival presentó largometrajes, cortometrajes y documentales de más de 60 países. Las películas de la competición estaban en más de 40 idiomas e incluían «Antes de la inundación» de Leonardo Di Caprio, «The Story of Us» de National Geographic narrado por Morgan Freeman y «The Circle» protagonizado por Tom Hanks y Emma Watson, «Loving Pablo» con Javier Bardem y Penelope Cruz, «Genius: Picasso» con Antonio Banderas en el papel principal.
SELLO MUSICAL
LifeArt Music Label tiene como objetivo inspirar la creatividad a través de la música, mostrando canciones, álbumes y bandas sonoras motivadores e inspiradores que empoderan y estimulan a los amantes del arte de todo el mundo. LifeArt lanzará fragmentos de la partitura original de la serie FAUDA Original de Netflix. La partitura proporciona un telón de fondo impresionante y dramático para la apasionante serie que ha estado emocionando a decenas de millones de espectadores de todo el mundo, y marca el primer lanzamiento oficial de música original del programa. www.lifeart.org/fauda
UBICACIONES
Todos los eventos se llevan a cabo en lugares icónicos seleccionados en diferentes destinos, como el centro de diseño de Los Ángeles, la Universidad Técnica de Delhi, el extraordinario Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, el complejo Village Cinemas. LifeArt se celebra en el enorme colorido Pacific Design Center y en el histórico hotel de lujo, Beverly Wilshire en Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISIÓN
En una era tan acelerada como hoy en día, el objetivo principal de LifeArt es proporcionar una plataforma estable para que los cineastas de cine, televisión, web y realidad virtual presenten su trabajo a audiencias globales y exploren el mundo de los medios de comunicación. El festival destaca lo mejor de la industria cinematográfica al reunir una colección de películas de estudio e independientes, y abrazando con orgullo la pasión, la visión y el espíritu independiente de artistas talentosos.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
