El FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE LA UBA (FIC.UBA), organizado por la Universidad de Buenos Aires y la Facultad de Arquitectura Diseño y Urbanismo (FADU), a través de la Secretaría de Políticas de Diseño e Innovación Tecnológica, la Secretaría de Relaciones Institucionales, Cultura y Comunicación y la Carrera de Diseño de Imagen y Sonido se desarrollará entre el 30 de septiembre y el 7 de octubre, con sede principal en FADU.
La inscripción es abierta y gratuita, desde el 28 de mayo hasta el 30 de junio de 2026, para películas nacionales e internacionales de largometraje, terminadas con posterioridad a julio de 2025. Además, se abre la inscripción para cortometrajes argentinos.
Las funciones serán, en todos los casos, con entrada gratuita.
La programación incluye cinco competencias:
-Competencia Internacional de largometrajes
-Competencia Iberoamericana de cortometrajes
-Competencia de cortometrajes UBA
-Competencia de largometrajes graduados DIS
-Competencia de cortometrajes graduados DIS
Para consultas infofic@uba.ar
MoSmos, el escaparate en stop motion de Sagunt, presenta sus convocatorias para 2025, organizadas por la asociación cultural Pausa Zulú en colaboración con el Departamento de Juventud del Ayuntamiento de Sagunto. Este año, ampliamos la iniciativa con la introducción de una doble convocatoria.
El Carnaval del Espanto presenta un espacio único para el cine fantástico, de terror y lo insólito. Recibimos producciones de distintos géneros que exploren el miedo, lo sobrenatural, lo oscuro, lo misterioso y lo inquietante en todas sus formas, desde el horror psicológico hasta lo experimental.
En el Carnaval del Espanto buscamos reunir a cineastas, público general y agentes culturales alrededor de un mismo escenario. Más que un festival de cine, somos un encuentro que fomenta la creación, la reflexión y la circulación de narrativas que desbordan lo cotidiano y se atreven a mirar de frente a lo desconocido.
Las producciones seleccionadas harán parte de nuestro evento presencial el 30 de octubre de 2026, en la Corporación Rafael Pombo, con una programación que incluye proyecciones, charlas con invitados especiales, experiencias inmersivas y la entrega de reconocimientos a los proyectos participantes.
Concurso guiones i proyectos cinematograficos.
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Concurs guions i projectes cinematogràfics.
FESTIVAL INTERNACIONALDE CORTOMETRAJES DE FICCIÓN Y DOCUMENTAL DE GASTRONOMÍA.
El Festival de Comedia Golden Smile forma parte del Festival de Cine de Holanda. Con premios especiales y proyecciones separadas y público diferente.
El festival tiene una regla: ¡hacer reír al público!
Inscribir tu mejor trabajo de cómic, ¡disfruta de la diversión!
El humor es universal y une a las personas. El Festival Internacional de Cine de Comedia Golden Smile quiere mostrarte las mejores y más divertidas películas y vídeos del mundo. Aceptamos todos los géneros, nuestra única regla es simple: hacer reír al público. Desde slapstick hasta largometrajes, clips cortos, clips ultracortos, cámara oculta, documentales, lo que sea.
La duración máxima es de 30 minutos, no mínima.
Alentamos a los cineastas de todo el mundo a inscribir sus obras. Hay mucho por descubrir en el mundo del humor. Amplía nuestra perspectiva y haznos sonreír.
El festival de cine tiene lugar en Bergen, Países Bajos. (No muy lejos de Ámsterdam).
El Festival de Cine de Holanda 2026 está abierto a la inscripción. El festival acepta todos los géneros y estilos siempre que sean cortos. (máximo 30 min.)
El Festival de Cortometrajes de Holanda tiene lugar en la hermosa provincia de Holanda. Nos encantan las películas frescas, nuevas y originales de alta calidad.
Nos encantan las películas de 5 a 10 minutos, más películas mejor :-)
(In English by)
El HFF es el primer festival de cortometrajes de Hendaya. Desde su creación en 2013, por iniciativa de la asociación Begiradak, este festival se centra en la distribución de películas que valoran las diferencias (tanto lingüística como cultural y socialmente):
Las obras presentadas pueden participar y ser juzgadas por un jurado de reconocidos profesionales del sector.
Una sección oficial internacional.
Además, los cortometrajes y documentales fuera de competición se presentarán en el contexto de un enfoque, un homenaje, un preestreno o sesiones excepcionales. -----------------------------------------
El HFF es el primer festival de cortometrajes de Hendaya. Desde su creación en 2013, por iniciativa de la asociación Begiradak, este Festival se centra en la distribución de películas que valoran las diferencias (tanto lingüísticas como culturales y sociales):
Los trabajos presentados pueden participar y ser juzgados por un jurado de profesionales reconocidos del sector.
Una sección oficial internacional.
Además, cortometrajes y documentales fuera de concurso se presentarán en el contexto de un enfoque, un homenaje, una vista previa o sesiones excepcionales.
Nuestra historia
Más de 4.500 películas se proyectaron en nuestro autocine
Más de 2,3 millones de espectadores en nuestros 45 años de historia
Más de 25 000 seguidores en Facebook
Más de 18.500 seguidores en Instagram
Más de 2.700 reseñas en Google
Bienvenidos a la primera edición del Festival de Cine AutoCine El Sur de Mutxamel, un evento cinematográfico único al aire libre que se celebra en un histórico autocine que funciona desde 1980, ubicado en Mutxamel (Alicante, España).
Este evento está organizado y gestionado por los propios propietarios del autocine, lo que garantiza una experiencia profesional y de alta calidad. Con más de 4.500 películas proyectadas y más de 2,3 millones de espectadores a lo largo de 45 años, nos comprometemos a crear un evento verdaderamente memorable tanto para los cineastas como para el público.
Nuestro festival presenta un tema abierto, que abarca tanto el cine independiente como el comercial, con el objetivo de mostrar una amplia variedad de voces creativas de todo el mundo.
Las películas seleccionadas se proyectarán el 15 de mayo de 2026 en un nostálgico autocine donde el público podrá disfrutar de tu trabajo desde la comodidad de sus coches, con comida y bebida servidas directamente en cada vehículo.
Todos los proyectos presentados recibirán una promoción gratuita en nuestra cuenta de Instagram, lo que ayudará a aumentar la visibilidad y el alcance.
Creemos que los festivales deberían ofrecer más valor a los cineastas y guionistas. Esta es nuestra forma de apoyarte y mostrar nuestro aprecio por tu trabajo.
¿Por qué participar?
• Proyección al aire libre en un mítico autocine español
• Exposición a audiencias locales e internacionales
• Promoción gratuita en Instagram para cada proyecto presentado
• Programación mixta: películas independientes y comerciales
• Ambiente familiar bajo las estrellas
¿Qué puede esperar como cineasta participante?
Bienvenida oficial: A partir de las 20:00 horas, daremos la bienvenida a todos los cineastas y equipos seleccionados con acreditaciones, una recepción formal y una oportunidad para establecer contactos.
Sesión de doble proyección: a partir de las 21:00 horas, tu película se proyectará en una pantalla gigante frente a un público en directo, en un entorno retro y orientado a la familia. El sonido se transmitirá por radio FM directamente a los vehículos, mientras el público disfruta de la comida y la bebida desde la comodidad de sus vehículos.
Preguntas y respuestas (preguntas y respuestas): Tras cada sesión de proyección, los directores y los equipos participarán en una breve charla con el público, en la que compartirán ideas sobre el proceso creativo y se conectarán directamente con los espectadores.
Premio del público: Al final del evento, los asistentes votarán por su proyecto favorito. La película más votada recibirá el premio del público al mejor proyecto del festival.
Promoción garantizada: todos los proyectos seleccionados tendrán visibilidad en nuestras redes sociales (más de 25 000 seguidores en Facebook y 18 500 en Instagram), lo que aumentará el alcance y la exposición de su película.
Información adicional para los participantes:
• El evento está organizado y dirigido por los propietarios del autocine, con una amplia experiencia en la exhibición de películas.
• El festival admite mascotas y ofrece aparcamiento gratuito.
• El establecimiento alberga un bar y un restaurante.
Disfruta de tu película como nunca antes: al aire libre, bajo las estrellas, en una pantalla gigante, frente a un público real.
Conecta, comparte y celebra tu cine en un festival creado por y para personas a las que les encanta contar historias.
Forma parte de un festival diferente: retro, auténtico e inolvidable.
Celebra tu película en la gran pantalla bajo las estrellas y conecta con el público de la manera más clásica.
El Festival Internacional de Cine FENAVID se realiza anualmente en la ciudad de Santa Cruz, Bolivia. Organizado por la Fundación Audiovisual (FUNDAV), el Festival se ha convertido en la cita cinematográfica más importante de Bolivia y una de las más relevantes de América Latina.
Desde su primera versión, realizada en 2001, más de 10.000 trabajos audiovisuales de 30 países se han presentando a este encuentro, el cual ha trascendido las fronteras de Bolivia y América.
En cada versión, el FENAVID ofrece al público más de 150 proyecciones de largometrajes, cortometrajes, videos musicales y una serie de trabajos audiovisuales que se exhiben de forma gratuita para el público.
El FENAVID siempre cuenta con invitados de primer nivel. A la cita han asistido personajes de renombre internacional, como, Celso Franco protagonista de "7 cajas", Marisol Correa actriz colombiana, Alexandre Rodrigues y Leandro Firmino de Hora (protagonistas del aclamado filme brasileño “Ciudad de Dios”), la productora argentina Vanessa Ragone (ganadora del Óscar a Mejor Película Extranjera en 2010), los directores bolivianos Marcos Loayza y Rodrigo Bellot y la actriz argentina Aymará Rovera, por citar algunos.
Más allá del glamour y de las proyecciones de filmes, el FENAVID es un macro encuentro en el que convergen productores, directores, actores, especialistas y toda una multitud de gente apasionada por el cine.
Durante los días de su realización, el Festival cuenta con una serie de actividades paralelas, como ser muestras de cine infantil, concurso de videoclips, talleres, charlas, coloquios y debates.
Uno de los eventos más esperados del FENAVID es el Encuentro de Producción Cinematográfica Santa Cruz 100X100. El mismo consiste en reunir a 25 talentos emergentes del cine en América Latina. Los elegidos viajan a Santa Cruz de la Sierra y, durante el desarrollo del festival, tienen la misión de producir un cortometraje en 100 horas.
¡Llamando a todos los profesionales de la industria y al talento floreciente! Como las estrellas que eres, ¡es tu momento de brillar! Bienvenido al principal festival de cine vertical VertiStar. Creado por profesionales del sector para presentar el emocionante, innovador y disruptivo género de los microdramas verticales y el contenido creado por creadores.
Nuestro objetivo es reconocer y celebrar el talento emergente y elevar el estándar de calidad en este espacio.
La misión de VertiStar es capacitar a la próxima generación de narradores, personas influyentes en las redes sociales y artistas mediante la entrega de contenido cinematográfico en formato corto a través de una plataforma orientada a dispositivos móviles que fusiona entretenimiento, comercio y cultura.
Para ello, solo aceptamos largometrajes de microdrama de formato vertical de cualquier género, pero principalmente: romance, drama, thriller, acción, comedia, Quick Reels y todo con IA. Nuestro público y los jueces decidirán los ganadores de estas categorías.
*** ¡LOS «ME GUSTA» DE CADA ESPECTADOR CUENTAN! ***
Se trata de un evento híbrido con proyecciones digitales iniciales y votaciones en la aplicación Vertistar.app, seguidas de un evento en directo de un día de duración el 24 de julio de 2026, con un evento de networking, sesiones informativas y proyecciones de todas las obras ganadoras por categoría y con galardones de premios.
Compra las entradas en: https://vertistar.app/festival-attendees/#register
El Festival de Cine Life Beyond Life está propuesto por la Universidad Popular ArtinMovimento y la Asociación Cultural SystemOut (ambas en Turín, Italia), en sinergia con A.R.E.I. (The Afterlife Research and Education Institute, Normal/IL, EE. UU.) y el Festival de Cine Religion Today, y vinculado a las conferencias internacionales sobre la vida futura Andare Oltre. Uniti nell Luce e Oltre L'Oltre. Este Afertlife Cine Fest se centrará en temas escatológicos que se refieren, principalmente, al Más Allá.
Para muchas culturas, la muerte representa el gran tabú, en el que, al infundir miedo y terror, se esconden las ansiedades, junto con las emociones, probablemente basadas en una corriente dominante, que somete a la mayoría de las personas al orientarse hacia estilos de vida y comportamientos particulares. El Festival de Cine Life Beyond Life, con un ojo antropológico y esotérico, acoge clips y cortos, medios y largometrajes, documentales/películas de hechos, videoartes y dibujos animados, tematizar los cuidados terminales, el dolor, la transición, las visiones del más allá, la eternidad, la inmortalidad y El destino; las coincidencias, lo divino, los ángeles y los demonios, el karma y el darma, el samsara, los registros de Akashi, el entrelazamiento, el multiverso (dimensiones paralelas), la física cuántica y la energía universal. También habrá espacio para testimonios, narraciones, que den testimonio especialmente de los aprendizajes de médiums, psíquicos y operadores holísticos, que estén en continua conexión con el Más Allá y hayan tenido alguna experiencia con él, así como productos cinematográficos de gran valor, con un importante valor social y espiritual, donde el mensaje vinculado a la muerte será la esperanza, la solidaridad y la ligereza.
Scambi es un festival organizado por APS Oltre que tendrá lugar en el casco antiguo de Sanremo del 26 al 30 de agosto de 2026. Concebido por personas de toda Italia, se creó para crear un recorrido por plazas y callejones a través de talleres y encuentros.
Dissolvaze es nuestra sección de festivales dedicada al cine, que invita a cineastas de todo el mundo a presentar obras relacionadas con el tema de cada edición.
El tema de este año es LA RESISTENCIA:
La resistencia se mueve a través de las capas de la realidad como una presencia silenciosa pero constante. En su sentido más esencial, es oposición (fricción contra una fuerza), pero cuando se encuentra con la experiencia humana, se convierte en algo más: una elección, una postura, la voluntad de no ceder.
Hay gestos que se diferencian de los sistemas y narrativas dominantes y que emergen de los márgenes, a menudo con medios limitados, en los contextos más difíciles, incluso en territorios marcados por la guerra. A veces, la urgencia de contar una historia supera todos los límites. En este sentido, hacer cine se convierte en un acto de dar testimonio, de afirmar la propia presencia, de hacer surgir una voz necesaria. Desde esta perspectiva, el cine en sí mismo puede convertirse en una forma de resistencia, un acto consciente.
Damos la bienvenida a las obras y narrativas que reflejen estas reflexiones: gestos humanos, políticos, poéticos y personales que retraten formas de oposición, testimonio, supervivencia o autoafirmación. Buscamos experiencias visuales, tanto lineales como no lineales, capaces de abordar la práctica cinematográfica como un acto consciente y necesario.
El Psaroloco es un programa de proyecciones de cine especialmente diseñado para niños y adolescentes, con películas seleccionadas y talleres grupales, en los que los niños crean completamente sus propios cortometrajes (ficción, documental, stop motion, etc.). Nuestro objetivo es fomentar películas significativas y que inviten a la reflexión para niños y mostrar obras asombrosas de cineastas de todo el mundo.
El objetivo de Psaroloco es familiarizar al público novato con los términos básicos de la experiencia cinematográfica y promover la alfabetización mediática. El proyecto promueve la mejora del pensamiento crítico de los niños y la capacidad de deconstruir imágenes. Prioriza a los grupos vulnerables de niños y adolescentes.
El festival forma parte de sus acciones de Psaroloco Media Literacy
El proyecto de alfabetización mediática de Psaroloco (Labs) (desde 2010) promueve la alfabetización mediática con habilidades de acceso creativo y análisis crítico del contenido, e integra a los profesores como actores principales de esta nueva alfabetización audiovisual a través del cine.
Da prioridad a los grupos vulnerables de niños y adolescentes. Ha colaborado con la aldea infantil SOS de Grecia y con la sociedad civil sin fines de lucro Tandem para los Laboratorios Experimentales Psaroloco, en el Centro de Rehabilitación y Rehabilitación de Niños con Discapacidades de Ática (K.A.A.P.A., antiguo P.I.K.P.A. Voulas) y en el Laboratorio de Formación Profesional Especial (E.E.E.E.K.) de Agios Dimitrios. Con acciones, viaja a áreas remotas de Grecia.
El proyecto de alfabetización mediática de Psaroloco, ganador de los Premios Mundiales de Alfabetización Mediática e Informacional de la UNESCO de 2021
17º Festival de Cine Dada Saheb Phalke-27, Nueva Delhi, India
Celebrando la excelencia en el cine
El Festival de Cine Dada Saheb Phalke es un festival sin fines de lucro, no comercial y el único festival de cine independiente de la India, establecido en el año 2011 en Delhi, NCR, con la misión de celebrar el cine y la obra de aspirantes a cineastas jóvenes, independientes y profesionales. El festival es importante para la industria cinematográfica india, ya que se organiza el 30 de abril de cada año para conmemorar el aniversario del nacimiento de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, considerado el padre del cine indio y recordado cariñosamente como Dada Saheb Phalke por las asociaciones cinematográficas de toda la India y del mundo. Su objetivo es reconocer el cine de la nueva era esclarecedor, entretenido y progresista de cineastas jóvenes y experimentados.
En los últimos años, el festival ha ganado reputación y es considerado uno de los festivales más prestigiosos de la India. El festival crece con los años y atrae a cineastas de toda la India y de más de 145 países de todo el mundo. El festival cuenta con secciones de largometrajes, cortometrajes, documentales, animaciones, vídeos musicales y películas publicitarias. El festival premia a los cineastas en las categorías de producción, creatividad, música e interpretación.
El 17º Festival de Cine Dada Saheb Phalke de 2027 tiene como objetivo celebrar la excelencia en el cine. Dada Saheb Phalke inició el movimiento cinematográfico en la India con sentido real y es el símbolo de la excelencia. Su contribución al cine indio no tiene parangón. Hoy en día, el cine indio está tocando el cielo tanto en términos de contenido como de tecnología, pero vale la pena mencionar que lo inició el legendario Dada Saheb Phalke y solo estamos llevándolo adelante.
Fundado por Educationexpo TV, una empresa líder en investigación y creación de marcas de entretenimiento, y gestionado por Miniboxoffice, el Festival de Cine Dada Saheb Phalke de 27 años brinda a los cineastas la oportunidad de mostrar su creatividad. Si bien el festival está abierto a cineastas de todas las edades, creemos que, al igual que es imperativo apoyar y fomentar la participación de los miembros de la comunidad cinematográfica y de los profesionales, también es importante encontrar y formar a los futuros miembros de la industria del entretenimiento.
El Moinho Cine Fest es un festival internacional de cine dirigido por el cineasta André Almeida Rodrigues y poseedor del sello EFFE 2026—2027, una iniciativa de la Asociación Europea de Festivales apoyada por la Comisión Europea y el Parlamento Europeo. El festival se dedica a promover la creación cinematográfica contemporánea, tanto nacional como internacional, que incluye películas, videodanza y vídeos musicales.
Efímera Festival de Cine Itinerante al Sur del Mundo es un festival el cual busca contribuir
a la exhibición y difusión de obras audiovisuales nacionales, de latinoamerica y el caribe en la
Región de Aysén, Chile.
Desde esta, su primera versión, el festival de cine se dirige al público regional, siendo su principal propósito llegar a zonas rurales carentes de
infraestructura para el desarrollo artístico-cultural, gestionado por profesionales
audiovisuales oriundos de la zona.
CortiFestival Cine Escolar se celebra en el Ámbito Cultural de El Corte Inglés de Alicante y Elche.
CortiFestival (Centros Educativos): Cortometrajes realizados por los alumnos y alumnas, con el que se pretende acercar el lenguaje audiovisual a las aulas e introducir el Cine como herramienta didáctica en los Centros Educativos.
CortiFestival (Profesionales): Cortometrajes realizados por profesionales o entusiastas del séptimo arte, de temática dirigida a niñ@s y jóvenes donde la educación en valores este presente.
Festival competitivo de cortometrajes con temática 2SLGTBIQ+, producido en los 24 meses anteriores al evento, que se celebra en la ciudad de Sitges (Barcelona - España).
El Festival Internacional de Cine de Pasto (FICPA), que en octubre de 2026 conmemora su 22 edición, es un destacado evento competitivo que reúne lo mejor del cine nacional e internacional. Con categorías oficiales que abarcan una amplia gama de temas, desde los derechos humanos hasta el medio ambiente, pasando por la animación y el cine infantil, el FICPA ofrece una plataforma única para la diversidad y la expresión cinematográfica. Situado en la pintoresca ciudad de Pasto, Colombia, reconocida mundialmente por su emblemático Carnaval de Negros y Blancos, el festival no solo celebra el arte del cine, sino que también destaca la rica herencia cultural de la región. Como el evento más antiguo del suroccidente colombiano, el FICPA otorga el codiciado premio Sol de los Pastos, consolidándose como un imperdible en el calendario cultural tanto local como internacional.
