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El «Festival de Cine Independiente del Golfo de Nápoles» es un evento destinado a servir de escaparate internacional de películas de varios tipos y géneros, con el fin de promover y difundir el cine artístico, de autor y experimental que no se estrena en las salas de cine, fomentar el diálogo entre diferentes experiencias y crear un punto de encuentro para el apoyo de la cultura cinematográfica.
Halic Goldenhorn Film Fest & Market, el megaevento de cinco días en el mayor consumidor de contenido cinematográfico, equipos, recursos y mayor productor de contenido, Turquía, reúne a vendedores de contenido, compradores, productores, directores, financieros y gobiernos en una sola plataforma. Lo invitamos a participar y encontrar sus propios recursos, conectarse con profesionales, empresas, fondos que necesite. El Halic Goldenhorn Film Fest & Market tendrá gerentes de ubicación, juntas de turismo, ejecutivos de adquisiciones y desarrollo, agentes, abogados, directores, distribuidores, plataformas de servicios de medios de comunicación, directores de festivales, financieros, comisionados de cine, productores, escritores, fondos cinematográficos, institutos de cine, estudios, la prensa mundial y todos aquellos que prestan servicios a la industria cinematográfica y televisiva. El evento cuenta con el apoyo de la Dirección General de Cine de Turquía, el organismo principal de todas las asociaciones-organizaciones cinematográficas
Estamos abriendo un nuevo medio para la industria del cine. «MERCADO CINEMATOGRÁFICO». La industria cinematográfica de Turquía, los principales fabricantes de equipos del mundo, compañías de arrendamiento, proveedores, compañías productoras, directores, académicos y estudiantes de cine, cineastas y cineastas experimentados con nuevos proyectos, financiadores y participantes estarán aquí para presentar sus proyectos cinematográficos a la comisión cinematográfica.
Haliç Goldenhorn film fest & market, representantes de los cines mundiales de Hollywood, Bollywood, cine europeo y asiático, canales de televisión, cines regionales y mundiales se reúnen durante una semana debido a su ubicación geográfica. En este medio cinematográfico, será un mercado de festivales y cine en el que no pueden darse por vencidos cooperando con los representantes del cine mundial.
La primera edición de The Haliç Goldenhorn Film Market tiene como objetivo comercializar 3 millones de dólares estadounidenses. Unirse significa que tiene un motivo válido
¡El tema de este año es VARIETY! ¡Programaremos un poco de todo en nuestro «primer» año! A medida que crecemos, y con más ojos que nunca mirando nuestras pantallas, realmente queremos tus mejores películas de Drama, Comedia, Géneros, Documental, Experimental, Web/Series, Animación y Estudiantes. También nos enorgullece decir que hemos llegado a representantes de Hollywood, Bollywood, países del cine europeo y asiático, ¡así que siempre hay un lugar para películas internacionales!
El Haliç Goldenhorn Film Festival and Bazaar ofrece un descuento de solicitud para películas cuyo idioma original es el turco. Sí, para las películas turcas, si su película está en su idioma original, póngase en contacto con nosotros antes del envío; le ofreceremos un código de descuento que se aplicará tanto a las proyecciones del Festival de Cine Haliç Goldenhorn como al Mercado de Cine. Póngase en contacto con nosotros directamente para obtener el código.
Somos un festival que se enorgullece de proyectar películas realizadas por todos los cineastas, independientemente de su género o raza. Todo el mundo tiene una oportunidad, y nuestro jurado de programación está buscando activamente películas con temas adecuados para el cine mundial.
MERCADO
Estamos orgullosos de presentar el Film Market por primer año, que es el último fin de semana del festival e incluye eventos de desarrollo industrial, networking de calidad, charlas de ventas y más. participarán casi 50 países. ¡Tú también deberías!
NUESTRA CIUDAD
El mundo del cine ama nuestra ciudad y ha acogido a muchas estrellas mundiales. Estambul, Turquía, un importante destino para las producciones de cine y televisión. El nacimiento del cine turco Yeşilçam tuvo lugar en esta ciudad. ¡A los directores les encanta el aspecto «en todas partes» de la ciudad y a la gente le encanta verla en pantalla! Si quieres rodar en nuestra gran ciudad, ¡tendrás la oportunidad de conocer a las personas que dirigen la oficina del festival!
Cineastas y directores de todo el mundo eligen Halic Goldenhorn Film Festival & market como parada necesaria. ¡Queremos que formes parte de esta escena en crecimiento! ¡Nos vemos en Haliç Goldenhorn en diciembre!
El Festival de Cine Popular, un evento dinámico de tres días que celebra la voz del pueblo a través del poder del cine, el arte y la tecnología. Nuestro festival tendrá lugar del 29 de mayo de 2025 al 31 de mayo de 2025 en Harlem, Nueva York, y presenta películas de todo el mundo.
Arraigado en la libertad de expresión y el acceso a los medios para todos, el TPFF se fundó en 2012 con el objetivo de proporcionar una plataforma para que los cineastas, productores y creativos independientes muestren sus obras en lugares que puedan llevarlos al siguiente nivel. Durante los últimos 13 años, TPFF se ha hecho conocido como «La voz del pueblo», una plataforma extraordinaria en la que los cineastas pueden contar sus historias a su manera y lograr un impacto real en sus audiencias.
Nuestra misión no solo es inspirar a los creativos e innovadores del futuro, sino también exponer al público de todas las edades a las nuevas herramientas y tecnologías para contar historias. TPFF ha tenido algunos éxitos notables, y muchas de las películas que se proyectaron en nuestro festival acabaron siendo presentadas en otros prestigiosos medios de comunicación y salas como HBO, Netflix, FOST, PBS (Public Broadcasting Service), Revolt TV y la Biblioteca y Archivos del Salón de la Fama del Rock and Roll.
Nuestro festival se celebra en Harlem, Nueva York, una comunidad próspera y vibrante con una rica historia cultural. Es la máxima sinergia de la mejor música, literatura, arte y entretenimiento, también conocida colectivamente como El Renacimiento de Harlem. Los cineastas y los cinéfilos se reúnen cada año para compartir información de forma activa, repartir el pan y entablar relaciones.
El Festival de Cine Popular es una gran iniciativa de la Fundación People's Media, Music & Arts (TPMMAF), una corporación sin fines de lucro 501 (c) 3. Utilizamos nuestra plataforma para dar a conocer el cine, la tecnología, los medios de comunicación, la música y el arte independientes en todo el mundo y, al mismo tiempo, alentamos a las personas, especialmente en el área de Harlem, Nueva York, a desarrollar una mayor apreciación y comprensión de la diversidad cultural en los medios de comunicación.
Este evento está abierto a todo el mundo.
Festival internacional de cortometrajes dedicado a la ciencia ficción, la fantasia y el terror. Esta ubicado en el distrito de Gracia en Barcelona.
Tigers Dance es un festival de cortometrajes dedicado a cortometrajes de danza para cámara adecuados para todos los públicos. Se adjudicará como parte de una clase de secundaria sobre Dance for the Camera, y esperamos incluir una amplia variedad de cortometrajes de baile en nuestro programa.
✨ Bienvenido a LA Under the Stars, el principal festival internacional de cine ubicado en el vibrante corazón de Los Ángeles. Orgullosos de ser miembros de los 100 FESTIVALES MEJOR VALORADOS, os invitamos a disfrutar de una noche inolvidable repleta de glamurosa alfombra roja, interesantes sesiones de preguntas y respuestas con los cineastas y una emocionante ceremonia de entrega de premios en el patio superior, bajo las estrellas.
Acompáñenos en el histórico Teatro El Cid en West Sunset Boulevard, un lugar icónico que combina el rico legado de Hollywood con la energía contemporánea de Silver Lake. LAUTS ha sido una plataforma para narradores independientes durante seis años, con películas anteriores protagonizadas por estrellas como Woody Harrelson, Juno Temple y Danny Trejo. Nuestro festival más reciente contó con la presencia de Taylor Misiak y Nicholas D'Agosto, ¡lo que se sumó a la atmósfera repleta de estrellas del evento!
Como festival acreditado por el IMDB, LAUTS ofrece una plataforma competitiva evaluada por un panel diverso de expertos internacionales. Con más de 1200 inscripciones solo este año, la competencia es feroz y el proceso de selección es riguroso, lo que garantiza que las obras presentadas representen lo mejor de lo mejor.
Cineastas, guionistas y creadores, ¡esta es su oportunidad de brillar! Inscribir tu trabajo a LA Under the Stars 2024 y únete a una celebración que va más allá de las fronteras, conectando tus historias con un público diverso y apasionado de Los Ángeles. Experimenta la emoción de ver cómo tu trabajo cobra vida en la gran pantalla, establece contactos con profesionales del sector y disfruta de los beneficios y premios que hacen de LAUTS un evento destacado.
¡Acompáñenos bajo las estrellas en una noche de excelencia cinematográfica y de comunidad como ninguna otra!
El Festival Internacional de Cine y Arte sobre IA ETHEREAL CODE es una celebración mundial de la sinergia transformadora entre la inteligencia artificial, la cinematografía y el arte. Este evento pionero está dedicado a explorar las infinitas posibilidades que la IA aporta al ámbito de la expresión creativa, ampliando los límites de lo que se puede lograr en la narración, la cinematografía y la creación artística.
El festival sirve como una plataforma dinámica para la innovación, la imaginación y la colaboración, y reúne a cineastas, tecnólogos, artistas, investigadores y público de todo el mundo. Al exhibir películas y obras de arte innovadoras impulsadas por la IA, busca iluminar las formas en que la inteligencia artificial puede revolucionar los enfoques tradicionales, creando paradigmas de creatividad completamente nuevos.
En esencia, el festival es más que una exposición: es un movimiento que fomenta el diálogo sobre la relación en evolución entre el arte y la tecnología. A través de proyecciones, exposiciones, paneles, talleres y experiencias interactivas, se invita a los participantes a interactuar con tecnologías de vanguardia y explorar su papel en la configuración del futuro del cine y el arte.
Nuestra misión es inspirar a una comunidad global de visionarios a adoptar la IA no solo como una herramienta, sino también como una aliada en el proceso creativo. Al capacitar a los artistas y creadores para que experimenten, innoven y redefinan su oficio, nuestro objetivo es crear un espacio en el que lo imposible se haga posible y en el que el futuro de la narración visual se escriba hoy.
A través de esta convergencia de arte, ciencia y tecnología, el Festival Internacional de Cine y Arte sobre Inteligencia Artificial ETHEREAL CODE aspira a construir un legado de creatividad que trascienda las fronteras e inicie una nueva era de excelencia cinematográfica y artística.
El festival tiene como objetivo promover a los cineastas independientes y el trabajo innovador, asumir riesgos y traspasar las fronteras de lo convencional aburrido y, en la mayoría de los casos, vacío, a lo artístico que suscita emociones fuertes y lo excepcional fuera de lo común. También pretende dar a los cineastas independientes la oportunidad de mostrar su trabajo sin restricciones comerciales.
23º NAVIDADES SANGRIENTAS 2025
Festival de cine de Terror y Gore de Alicante
Since 1999
El Festival de Cine Fantástico y de Terror de Medellín: Fantasmagoría, llega a su séptima edición y nuestra convocatoria internacional busca abrir una ventana al mundo y a la ciudad de Medellín para explorar el cine de género y hacer una reflexión en torno a las temáticas relacionadas con él. El festival cuenta con variadas secciones de largometrajes y cortometrajes con el fin de abarcar todo el espectro del género fantástico y de terror y a su vez tener en cuenta figuras relevantes nacionales e internacionales quienes a través de su filmografía han realizado un aporte significativo al género.
Se seleccionarán cortometrajes y largometrajes de ficción y documental de cualquier nacionalidad, producidos en los años 2024 o 2025, inéditos en Medellín, Colombia y relacionados con el género fantástico en general(ciencia ficción, terror y fantasía) y el thriller, acción, aventura, western y noir, para la muestra central oficial de octubre de 2025, los cuáles competirán por la estatuilla de El Cura Sin Cabeza.
Nuestro objetivo es crear un contexto inclusivo y variado dentro del panorama festivalero. Fomentar y celebrar películas en las que los personajes principales o las tramas representen al colectivo LGTBIQA+, mujeres y/o disidencias, que reflejen las problemáticas y las discriminaciones que estas personas enfrentan a diario, contribuyendo a una mayor visibilidad y comprensión y deshaciendo mitos, tópicos y estereotipos y rompiendo barreras, donde todas las voces sean escuchadas y todos los talentos sean valorados.
¡Por fin hemos recuperado el control de todos nuestros correos electrónicos pirateados!
BAKUNAWA FEST [Cine fantástico, arte y música] es el primer festival de cine, arte y música fantástico y basado en el género que se celebra en Filipinas y está dirigido por cineastas y artistas voluntarios. Bakunawa es una criatura parecida a un dragón de la mitología filipina que devoraba lunas. Como somos un festival de cine que cambia el género, queremos cambiar el papel de Bakunawa y, en cambio, queremos que simbolice los monstruos creativos que llevamos dentro.
Como hemos tenido un año duro y difícil, nuestra undécima edición proyectará películas durante las temporadas 2024-2025 y tendrá varias proyecciones a partir de diciembre de 2024 y culminará en mayo de 2025. El Bakunawa Fest se celebra todos los años en una sola temporada, y se extiende a lo largo de cuatro meses y se convierte en un festival híbrido como consecuencia de los bloqueos ocasionados por la pandemia.
Bakunawa se creó inicialmente con este principio: «nuevas visiones, nuevas voces». Seguimos defendiendo este principio a la vez que seguimos programando a jóvenes cineastas, artistas y músicos prometedores que, o bien no tienen acceso a costosos talleres o bien pueden no tener el reconocimiento necesario para ser programados en festivales. Desde nuestra tercera edición, hemos incluido una sección que proyecta películas seleccionadas locales e internacionales seleccionadas, principalmente con fines educativos. La mayoría de los campamentos de cine del Festival de Bakunawa se organizan como programas o talleres de divulgación y, en su mayoría, son gratuitos. Aquí, nuestros participantes son becarios pagados por el festival y sus socios, por lo general organizados en diferentes ciudades/municipios de Filipinas.
[Tenga en cuenta que, dado que somos un festival de cine dirigido por artistas y voluntarios, no podemos financiar a los cineastas para que vengan físicamente y no pagamos tasas de proyección]
Somos un festival de cine fantástico. Nuestro festival está interesado en: películas de terror o suspenso, ciencia ficción, fantasía o aventuras, películas experimentales de temática fantástica, nuevos medios, cine expandido, películas que cambian de género, vídeos musicales de temática fantástica, documentales de temática fantástica, arte contemporáneo o fotografía.
X Festival CortoGijón
El Festival de Cortometrajes de Gijón surge
en 2015 como sección paralela dentro del
Certamen Nacional de Cortometrajes Aula 18
en El Entrego. Tras la desaparición del
emblemático festival tres de los programadores
deciden mantener su esencia trasladando
el festival a Gijón. Es en la segunda edición,
la de 2016, donde el festival se traslada a los
centros municipales de la ciudad para desarrollar un festival con la mirada puesta en el cortometraje y en la música. Desde entonces
a las secciones competitivas (Sección Oficial,
Sección Asturias) Y a las secciones de muestra
(Panorama Asturias y Mirada FICX) se han
sucedido conciertos que han dado lustre a los
espacios culturales de la ciudad y que han
servido para poner el colofón a cada proyección.
Nombres como Marilia, Pablo Und
Destruktion, Marem Ladson, Tigre y Diamante,
David Feito… constatan el alto nivel
musical que vive el festival y su mirada local y regional.
En 2020 se une Laboral Ciudad de la Cultura
con una nueva pantalla dentro de CortoGijón
amplificando así las colaboraciones entre
todos los entes culturales de la región iniciadas en 2017 con la sección Mirada Ficx en
colaboración con el Festival de Cine de Gijón.
Liberamente Short Selection es un festival organizado y promovido por Liberamente Cavaion APS con el
con el apoyo de Quock Productions e I Guardiani del Moscal. La iniciativa está patrocinada por la Municipalidad de Cavaion V.se.
El objetivo es permitir la difusión de cortometrajes independientes en nuestro territorio, dar visibilidad a los artistas emergentes y premiar a las personas más merecedoras.
El Festival Internacional de Videopoesía de Atenas intenta crear un espacio público abierto para la expresión creativa de todas las tendencias y corrientes de la poesía visual contemporánea. El IVPF existe desde 2011. Es una de las mayores plataformas internacionales de videopoesía. Cada año, ofrece a poetas, directores de cine, videoartistas y realizadores de festivales de todo el mundo una plataforma para el intercambio creativo, la lluvia de ideas y el encuentro con un público amplio. Con lecturas de poesía, actuaciones en directo, conciertos, retrospectivas, exposiciones, actuaciones, talleres y conferencias, presenta en diversas secciones la diversidad del género de la videopoesía y la música hablada.
El Festival Internacional de Videopoesía se celebra en dos zonas diferentes. El primer día tendrá lugar el Show Room Video Poetry, una zona única que incluirá videopoemas, poemas visuales, poemas de cortometrajes y poesía cinematográfica, así como actuaciones de artistas de todo el mundo (América, Asia, Europa y África). El segundo día es la zona de actuaciones en directo, con lecturas de poesía multimedia, conciertos con música experimental, talleres y vidas habladas.
Poetas, cineastas, artistas de vídeo y digitales, artistas de los medios de comunicación y de performance están invitados a inscribir obras creativas al 11º Festival Internacional Anual de Videopoesía en Atenas, Grecia. El festival celebra y proyectará una amplia gama de proyectos de vídeo desarrollados a través de la poesía. El Festival Internacional de Videopoesía también albergará una serie de paneles, oradores invitados, talleres y diálogos públicos sobre la poesía cinematográfica y videopoética. Además de las proyecciones, los programadores también comisarian una exposición de videoarte.
No hay restricciones en cuanto a cuándo se produjo la película o si se estrenó a nivel regional o internacional. No hay restricciones sobre el tema, el tema o el idioma de origen. El Festival Internacional de Videopoesía aceptará inscripciones de películas de poesía, poemas cinematográficos, poesía digital, vídeo de poesía, Cin (E) -poesía, películas de palabra hablada, videopoema, poesía visual, coreopoemas, poetrinca, poesía multimedia y todas las películas y vídeos que estén impulsados visualmente por texto o voz.
Se fomentan las actuaciones en directo, el mapeo en vídeo, las propuestas de instalaciones y las presentaciones de videoarte a gran escala que contengan aspectos importantes de la poesía. El IVPF también solicita obras experimentales de cine y vídeo que exploren la poesía o la literatura, ya sea oral, escrita, visual o simbólica. Esto incluye obras no narrativas y de vanguardia.
El IVPF considera firmemente las obras de arte que examinan y desafían los métodos tradicionales de comunicación visual y, al mismo tiempo, siguen funcionando como una herramienta para explorar la poesía. El Festival Internacional de Videopoesía considerará documentales que se centren en los poetas, los poemas, la poesía, la técnica poética, los movimientos literarios y los acontecimientos históricos de estos ámbitos. Los documentales deben tener subtítulos en inglés o griego.
El IVPF también solicita trabajos en vídeo que exploren la poesía y la literatura, ya sea oral, escrita, visual o simbólica. Esto incluye el ensayo cinematográfico o el ensayo cinematográfico, la obra no narrativa y la vanguardia. También consideraremos seriamente el trabajo que desafíe los métodos de comunicación visual tradicionales y actuales, sin dejar de funcionar como un modo de explorar la narrativa y la expresión personal.
El Instituto de Artes Experimentales, en colaboración con Void Network, organiza y promueve el Festival Internacional de Videopoesía.
Queremos dar las gracias a Dave Bonta, del influyente sitio de videoarte Moving Poems, un sitio global con los mejores poemas en vídeo de la web, que nos inspiró a crear el Festival Internacional de Videopoesía en Atenas, y colaboramos desde 2011 para difundir el anuncio del Festival cada año a fin de reunir participantes de todo el mundo.
IndiFest es un festival organizado por Alternativa en colaboración con CLACPI (Coordinadora Latinoamericana de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas), con el objetivo de dar voz propia a los pueblos indígenas y exigir el cumplimiento de sus derechos.
El objetivo principal del Festival es promover la identidad y los derechos de los pueblos indígenas a través de herramientas audiovisuales. El festival incluye proyecciones en sedes físicas, así como un evento semanal en línea.
IndiFest se complementa con otras actividades, como la incidencia política y las conversaciones con líderes indígenas.
Un compromiso que mejora la descentralización de los hábitos culturales, así como la comunicación de los pueblos indígenas sobre sus derechos y relaciones interculturales.
Desde junio de 2024, organizamos proyecciones de cine independiente e internacional en Lisboa, centradas en los cortometrajes.
¡La misión de nuestro festival es hacer que la cultura sea accesible para todos!
Curtas na Cesta es Shorts in the Basket en inglés porque dedicamos nuestro tiempo a cosechar el mejor y más fresco cine que existe.
¡Bienvenido a Portland Under the Stars, donde la creatividad y la narración cobran vida en el noroeste del Pacífico! Nos complace presentar una plataforma inclusiva e inspiradora para cineastas de todos los orígenes. A continuación se muestran los detalles de cada categoría de películas, incluidas las descripciones, las reglas y los premios.
El festival internacional de cine independiente de la Ciudad de México STUFF MX celebra su décima edición en Julio de 2025 y abre su convocatoria oficial a cineastas de todo el mundo a registrar de todos sus materiales fílmicos, videos musicales; en todos los formatos, géneros y categorías de cualquier duración, en animación, documental, ficción y live-action, la cual estará vigente a partir del 1 de diciembre de 2024 y hasta el 30 de abril de 2025 a las 23:59 CST (CST), hora de la Ciudad de Washington, D.C. (CST), hora de la Ciudad de México.
Un concurso de cine de terror. Los premios incluyen promoción en el sitio web de Hollywood Investigator, placas de premios.
Thomas M. Sipos, fundador de la Bruja Tabloide, es autor de Festivales y Premios de Cine de Terror (McFarland 2012) y Estética del Cine de Terror (McFarland 2010), disponibles en Amazon.com.