¡El decimocuarto año incluirá nuevas incorporaciones y concursos! El Festival y Convención Internacional de Cine de Hoteles de Terror se celebra cada mes de junio en el noreste de Ohio. Tenemos concursos abiertos para películas y guiones de los siguientes géneros: experimental (solo cine), fantasía, terror, comedia de terror, slasher, ciencia ficción y suspenso. También aceptamos tráileres, vídeos musicales, programas piloto para televisión (película o guion) y episodios web (película o guion) para proyectos de los géneros listados.
También está abierta la competencia para nuestro concurso de bandas sonoras de películas de terror (inscripciones a través de nuestro sitio web). En el evento, también tenemos concursos de maquillaje en directo como Scream King/Scream Queen y FX.
Este año también celebraremos la segunda edición anual del concurso cinematográfico Room 237, en el que los cineastas competirán por crear una película en 30 días utilizando el arma asesina asignada durante una reunión inicial con Zoom. En enero de 2024 habrá más información sobre la competición cinematográfica Room 237 en el sitio web del Festival de Cine de Horror Hotel. ¡Empieza a formar tu equipo y prepárate para competir!
El evento incluye cuatro días de proyecciones de películas, dos días de mesas redondas y conferencias, una convención que comienza el viernes por la tarde, invitados especiales, fiestas de karaoke para establecer contactos, concursos en vivo y más.
***LEA TODAS LAS NORMAS/TÉRMINOS ANTES DE ENVIARLO***
El festival que se robó la Navidad — 13 de diciembre de 2025
Presentado por el Festival de Cine de Londres en colaboración con el Northern Festival of Cinema
Nuestro próximo evento es una celebración especial de un día de la unidad, la narración y el espíritu festivo. El Festival That Stole Christmas reúne varios festivales de cine de todo el Reino Unido para destacar diversas voces y difundir la magia del cine durante la temporada navideña. Este evento único, que se celebra en Londres, combina la calidez de la Navidad con la emoción del cine independiente y promueve la unión a través de historias impactantes.
En el Festival de Cine de Londres, nuestra misión permanente es promover el trabajo de escritores y cineastas, y este objetivo nunca ha sido tan urgente como en la actualidad. Nuestra competición cinematográfica ha crecido año tras año, al igual que nuestros esfuerzos por servir de vía de acceso a la industria del entretenimiento, en constante evolución.
Conocido como el «Festival de los cineastas», el Festival de Cine de Londres reconoce la importancia de la narrativa en el centro de la cinematografía. Al celebrar el trabajo de los narradores de historias (aquellos que se comprometen a crear mundos intrincados, personajes completamente formados y perspectivas diversas), LFOC refuerza su reputación como defensor del creador.
CUATRO RAZONES PARA PARTICIPAR EN EL FESTIVAL DE CINE DE LONDRES:
EL PROCESO DE SELECCIÓN
Nos tomamos muy en serio la cantidad de trabajo que se dedica a cada película. Al enviar tu trabajo a LFOC, entras en una comunidad dinámica donde pueden florecer nuevas visiones y talentos sin explotar. Más allá del valor de producción, el presupuesto y las estrellas, valoramos el poder de una historia bien contada. El equipo de proyección del LFOC está formado por cineastas, profesionales de la industria y miembros del personal apasionados por el arte cinematográfico y el arte de contar historias.
LAS OPORTUNIDADES DE ESTABLECER CONTACTOS
El festival es un punto clave para establecer contactos, con numerosas oportunidades para conectarse con actores clave de la industria cinematográfica. Reúnase con distribuidores, agentes, productores y otros cineastas en nuestras salas de cine, salas de conferencias y eventos sociales. Muchas películas encuentran acuerdos de distribución y cada año en nuestro festival se establecen importantes conexiones con la industria.
LA CIUDAD
Londres es un centro vibrante de creatividad, cultura e innovación. Conocida por su rica historia, su impresionante arquitectura y su diversa escena cultural, la ciudad ofrece un telón de fondo inspirador para nuestro festival. Desde monumentos históricos hasta restaurantes de moda, hay algo para todos los gustos en esta capital cosmopolita.
EL CENTRO NEURÁLGICO
El LFOC no es una prueba normal. Más allá de las proyecciones, el festival es un próspero centro de cineastas y seguidores. Nuestras fiestas son el lugar donde se forjan las relaciones y nacen los proyectos posteriores. Aquí no hay jerarquías, solo personas apasionadas que se unen para celebrar la magia del cine.
NOTA:
La fecha de notificación indicada es la fecha máxima en la que se te notificará (diciembre de 2025), pero en la mayoría de los casos, recibirás una decisión entre 1 y 2 semanas laborables después de la inscripción.
El Festival Internacional de Cine de la India Central (CIIFF) es un importante evento cultural que reúne a cineastas, artistas y cinéfilos de todo el mundo para celebrar la magia del cine. El CIIFF, que se celebra todos los años, ofrece una plataforma para que cineastas emergentes y establecidos muestren su trabajo en un escenario internacional, con un enfoque en promover el talento mundial y la narración diversa.
80 años de la bomba atómica: 15 años del Festival Internacional de Cine sobre el Uranio/Un año antes de la explosión del reactor de Fukushima, el Festival Internacional de Cine sobre el Uranio (IUFF) se fundó en 2010 en Santa Teresa, el famoso barrio de artistas en el corazón de Río de Janeiro. El primer Festival de Cine sobre el Uranio se celebró entonces en mayo de 2011. La sede principal es la Cinemateca del Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro (MAM Rio). El festival está dedicado a todas las películas sobre la energía nuclear y los riesgos de la radiactividad, desde la extracción de uranio hasta los residuos nucleares, desde las bombas atómicas hasta las centrales nucleares, desde Hiroshima hasta Fukushima. Arroja luz sobre todas las cuestiones nucleares.
Con una selección de las mejores películas, el festival también viaja a otras ciudades y países. Hasta hoy, se han celebrado más de 80 festivales de cine sobre el uranio en más de 40 ciudades y siete países, entre ellos Brasil, Canadá, Alemania, India, Jordania, Portugal y EE. UU. Desde su primera edición en Hollywood en 2016, el Festival Internacional de Cine sobre el Uranio (IUFF) también se conoce como The Atomic Age Cinema Fest.
Las inscripciones solo se aceptan a través de Festhome.
El Sunrise Film Festival, con sede en Suffolk, Reino Unido, fue fundado en 2021 por cineastas para cineastas, y la última edición tuvo lugar en octubre de 2023.
Nos apasiona crear una plataforma para cineastas que aún no han sido descubiertos (o elegidos por el gran circuito de festivales de cine) y, al mismo tiempo, abogar por el cine y la industria de los medios de comunicación en East Anglia, con Lowestoft como protagonista principal, ambientado en un entorno costero.
En 2023, proyectamos algo más de 130 películas independientes como parte de nuestra selección oficial ante nuestro público en directo y entregamos 14 prestigiosos premios en la ceremonia de entrega de premios de nuestro festival. Trabajamos arduamente para ayudarte a promocionar tu película entre un público cada vez mayor y amante del cine independiente en todo el Reino Unido.
Las películas seleccionadas oficialmente de cada categoría se proyectarán en nuestro festival de cine como parte de nuestro programa oficial, y las películas ganadoras recibirán un codiciado trofeo, un certificado enmarcado y cobertura mediática.
Valoramos y promocionamos con orgullo las películas de cualquier cineasta, creativo o productor entre el público en general, ya que les permite ver algo diferente, independientemente de lo grande o pequeño que sea su presupuesto para crear una película, en una región que está infrarrepresentada en cuanto a oportunidades de relacionarse con el cine independiente. Incluye la recepción de inscripciones de cineastas primerizos, cineastas femeninas o no binarias, cineastas neurodiversos, historias de la comunidad LGBTQIA+, personas con experiencias vividas y películas centradas en temas sociales y ambientales.
Inscribir a través de https://festhome.com/sunrise-film-festival
¿Necesitas ayuda, asistencia o tienes alguna pregunta sobre cómo participar? Envíenos un correo electrónico a info@sunrisefilmfestival.co.uk o envíenos un mensaje de texto a Instagram @sunrisefilmfest.
«De las raíces a la flor» es el lema de este año de la primera edición del festival Ilinden Days. Empezamos la creación de nuestro programa cinematográfico partiendo de las raíces de la tradición cinematográfica de Bitola, la de los hermanos Manaki, los primeros directores de fotografía de Macedonia y de los Balcanes, que nos dejaron inestimables testimonios de la vida cotidiana y de los grandes acontecimientos de su época, grabados en la cinta. De hecho, hicieron los primeros documentales etnográficos.
Era natural que el Festival Ilinden Days, que ha alcanzado el nivel internacional, incluyera en su rica programación un festival de películas etnográficas. Luego, la creación de nuevas costumbres y creencias. Todo ello envuelto en la pasión artística de los artistas, que siguen la necesidad de dejar huellas imborrables con sus cámaras.
Además de la alta calidad cinematográfica de las películas, durante la selección nos guiamos por su capacidad para transmitir mensajes importantes, lo que justifica su selección. Esperamos que nuestro programa logre atraer y sorprender al público del festival, porque se trata de películas fuertes, que pueden sorprendernos, inquietarnos, suavizarnos, hacernos felices, hacernos pensar, cambiar de opinión, oponerse a nosotros, por lo que después de cada proyección podremos intercambiar opiniones sobre cada una de las películas.
En 1971 nació en Macedonia una gran idea, el deseo de un grupo de profesionales, entusiastas, soñadores, visionarios, una idea que se hizo realidad. Se ha creado un manantial, el corazón resplandeciente de un organismo cultural. Un corazón que late, motiva, inicia, impulsa, educa.
En 1971 se estableció en Bitola el Festival Internacional de Canciones y Bailes Folclóricos «Iliindenski denovi» en Bitola. El nombre del Festival es simbólico, su misión es generosa y sus objetivos y criterios están profundamente integrados y concebidos. Este festival está dedicado a las personas más trabajadoras y a sus creaciones, que han mantenido el criterio del valor a lo largo del tiempo. Se trata de un festival electrónico que presenta, promueve y documenta la obra de una tradición cultural popular de valor incalculable. Miles de artistas populares, millones de visitantes, numerosas fotos, documentos de audio y vídeo, materiales telegrafiados y documentos para las próximas generaciones. En las cuatro partes del mundo, el Festival cumplió su misión y envió mensajes, atrayendo así a un gran número de seguidores de los valores auténticos del patrimonio cultural.
Sin embargo, después de todos estos años, el comienzo está aquí, ya que las nuevas generaciones también deberían aprender y bailar «Teskoto», «Kopacka», «Nevestinsko», «Komitsko»...
Cada generación incorpora su propia roca en el inestimable mosaico del Festival, un monumento, un libro de texto...
Este texto no es más que el destello del gran incendio, una pequeña piedra del mosaico. Ha sido escrito con mucho amor, respeto y el deseo de que este Festival continúe.
La Asociación «L'Officina Culturale» APS de Chivasso (TO), como parte del festival-concurso internacional «TCC-TeatroCinema Chivasso», organiza la VII edición del concurso CortiCinema «U30" 2025.
Se trata de un concurso de cortometrajes de todo el mundo, sin restricciones, en el que la participación es gratuita.
Solo se admitirán a concurso las obras que incluyan al menos a dos personas de 30 años o menos en el momento de la inscripción, en su elenco artístico y/o técnico.
Encontrará en el sitio web https://www.officinaculturale.net/concorso-corticinema-u30 la convocatoria de inscripción con toda la información relativa a los jurados y los premios, así como el formulario de inscripción que se enviará a la dirección de correo electrónico: officina.corticinema@gmail.com
Las historias y los narradores nos rodean a pesar de eso, la mayoría de las historias pasan desapercibidas y no pueden llegar a su público.
El UGIFF es el primer festival de cine clandestino de la India.
UGIFF es el festival que promete traer historias que luchan por llegar y cosechar cine independiente.
Festival de artistas, narradores y audiencias globales.
Ven, sé testigo de la disrupción, forma parte del movimiento.
Celebre el cine | Promueva el arte | Apoye a los artistas
Nuestro objetivo es que conozcas una amplia variedad de géneros, desde terror, ciencia ficción y fantasía hasta comedias, thrillers y películas relacionadas con la música. Además de encontrar grandes películas, tenemos la intención de mostrar y promover a talentosos narradores locales e internacionales.
Tenemos la intención de presentar una amplia gama de trabajos que exploren las diversas definiciones e interpretaciones del concepto de «subterráneo».
Con selecciones innovadoras y desafiantes que desafían y apaciguan los intereses de todos los amantes del cine, nuestro objetivo es apoyar y contribuir a la próspera comunidad artística mundial.
¡La segunda edición de Decolonizing Frames ya está aquí!
Decolonizing Frames tiene como objetivo desentrañar narrativas más allá de los límites de las perspectivas norteamericanas y europeas, celebrando los saberes e identidades del mundo.
Hoy en día vivimos las consecuencias del colonialismo en todos sus aspectos: racismo, patriarcado, capitalismo y hegemonía cultural, económica y política. Decolonizing Frames busca abordar y desmantelar estos legados arrojando luz sobre narrativas alternativas. A través del cortometraje, aspiramos a romper con el statu quo, fomentando una reevaluación de las normas sociales y promoviendo la valoración de diversos sistemas de conocimiento y formas de vida.
Mediante el poderoso medio del cortometraje, alentamos a los productores a mostrar la riqueza de las culturas, las lenguas nativas y las formas de vida, contribuyendo a una comprensión colectiva de las perspectivas decoloniales.
Decolonizing Frames aspira a ser un catalizador de conversaciones significativas, amplificando voces y narrativas que históricamente han sido ignoradas. Invitamos a los cineastas a formar parte de este viaje transformador, presentando obras que contribuyan al discurso sobre la decolonialidad.
La 2ª edición de Decolonizing Frames se celebrará en 2026 en Turín (Italia).
Tienes plazo hasta el 31 de mayo de 2026, a las 23:59, para enviar tus cortometrajes.
Tus cortometrajes deberán explorar de manera íntima el tema central de la decolonialidad:
el legado del colonialismo en las sociedades contemporáneas
borramiento cultural y resistencia
racialización, migración y fronteras
género, disidencias sexuales y la matriz colonial de poder
lengua, memoria y saberes ancestrales
destrucción ambiental y extractivismo en el Sur Global
cuerpo, identidad y visibilidad en contextos poscoloniales y diaspóricos
soberanía visual y autorrepresentación
espiritualidad y cosmologías más allá de los marcos occidentales
desafiando así las normas coloniales y fomentando una comprensión más profunda de las narrativas alternativas.
El festival fue creado por Education Expo TV para celebrar la gran contribución de cineastas anteriores que desarrollaron el cine y fueron considerados padres del cine como Dadasaheb Phalke, de los hermanos Lumière, Thomas Edison, Lev Kuleshov, Sergei Eisenstein, Vsevolod Pudovkin, William Kennedy Dickson, DW Griffth, George Melies, Edwin S Porter y muchos otros grandes visionarios de cine. El Festival Internacional de Cine Cinema Father es un festival competitivo de largometrajes, cortometrajes, documentales, vídeos musicales y animaciones producidos por profesionales de todo el mundo. El festival celebra los logros del cine y rinde homenaje a la innovación, la eficacia, la creatividad y las nuevas ideas a nivel mundial.
El objetivo del festival es reconocer a los mejores talentos y marcar un nuevo hito en la industria del cine independiente más sorprendente. El CFIFF es el primer festival de cine independiente de la India que ofrece una plataforma para mostrar el trabajo de aspirantes, jóvenes y profesionales con experiencia a nivel mundial. El CFIFF también proporciona una plataforma para la creación de redes profesionales y el intercambio de ideas y conocimientos. Los premios CFIFF rinden homenaje a las películas y al talento innovadores. Te invitamos cordialmente a participar en la edición de 2026 y esperamos que se convierta en un hito en tu carrera cinematográfica.
Festival de Cine de NRW 2025
El Festival de Cine de NRW es una plataforma completamente nueva dedicada a descubrir y celebrar las voces audaces, originales e inspiradoras del cine. Lanzado en 2025, el festival ofrece a cineastas de todo el mundo la oportunidad de mostrar su trabajo en Renania del Norte-Westfalia, una de las regiones más vibrantes desde el punto de vista cultural de Alemania.
La edición inaugural del festival tendrá lugar en diciembre de 2025 y reunirá a audiencias, creadores y profesionales del sector en una celebración única de los cortometrajes. Con un fuerte enfoque en los talentos emergentes, el Festival de Cine de NRW acoge películas de hasta 20 minutos de duración de todos los géneros, desde historias de impacto social hasta películas impulsadas por la publicidad y el entretenimiento.
En el evento principal, se elegirán cortometrajes seleccionados y se presentarán como parte de la curaduría continua del festival. Estas selecciones mensuales culminarán con una gran proyección anual en diciembre de 2025, en la que se celebrarán las obras más destacadas del año en la gran pantalla.
El Festival de Cine de NRW se esfuerza por crear un espacio donde los cineastas puedan conectarse, intercambiar ideas e inspirar cambios a través del poder de la narración. Nos aseguramos de que las voces independientes tengan la oportunidad de ser vistas y escuchadas.
El Club de Cine Serra Elétrica promueve un programa diverso, con proyecciones no competitivas de cortometrajes del género fantástico (suspenso, terror, experimental, drama y ciencia ficción), todos dirigidos y/o escritos por mujeres.
La primera edición del Club de Cine Serra Elétrica se celebró con el apoyo del Coletivo Audiovisual Lageano (CAL). Este grupo, formado en 2014, trabaja para promover la producción audiovisual en la región de la Serra Catarinense. Compuesto por varios artistas, productores culturales y profesionales de la industria local, CAL
tiene como objetivo promover acciones relacionadas con la apreciación, el fomento y la democratización de la producción audiovisual.
El Festival de Guión de Papagena es un espacio dedicado a celebrar el arte de la escritura audiovisual en sus múltiples formas. Centrado exclusivamente en los guiones, el festival busca reconocer nuevas voces creativas y ofrecer visibilidad a proyectos originales de cortometrajes, largometrajes, series y documentales.
Completamente en línea y accesible, el evento incluye talleres, conferencias y grupos de discusión gratuitos, lo que fomenta los intercambios entre guionistas, profesionales del audiovisual y el público interesado en el proceso creativo.
Nuestro objetivo es fomentar la creación de historias innovadoras, reconocer los talentos emergentes y crear una red de apoyo para quienes desean transformar las palabras en imágenes. Más que solo otorgar premios, el Festival de Guión de Papagena es una invitación a unirse a una comunidad creativa, diversa y colaborativa.
Colombian Urban Art Film Festival (CUAFF) es un festival de cine independiente con sede en Bogotá, Colombia. Damos visibilidad a obras cinematográficas audaces, crudas y vibrantes que capturan el espíritu de la calle — explorando el arte urbano, el hip hop, la identidad, la resistencia y la energía de la expresión no autorizada.
Nos interesan especialmente las historias que nacen desde el subsuelo — patios de trenes, azoteas y muros de ciudad — donde la creatividad se manifiesta fuera de los márgenes. Nuestra misión es amplificar las voces de cineastas que ven la calle como un lienzo vivo y el cine como una herramienta de ruptura y verdad. Recibimos cortometrajes, documentales, piezas experimentales y formatos híbridos que rompan los límites y despierten la reflexión.
¡Bienvenido al Festival Internacional de Cine y Música Tadeus!
El Festival Internacional de Cine y Música de Tadeus es una celebración mundial de la creatividad, la música y el cine, un lugar donde la innovación y la pasión se unen. ¡Este festival es para todos! Desde cineastas emergentes hasta músicos consagrados, se invita a artistas de todo el mundo a compartir sus historias y visiones, independientemente del género o el formato.
Estamos orgullosos de ser un espacio inclusivo, donde se celebra cada obra de arte, sin importar su origen. El festival tiene como objetivo explorar las múltiples dimensiones del arte y el cine, creando una plataforma para la expresión innovadora y libre, con un enfoque especial en las obras que transmiten mensajes poderosos, ya sea en apoyo de la justicia social, el bienestar de los seres vivos o cualquier causa que te inspire.
Además, contamos con una categoría única dedicada al contenido creado con inteligencia artificial, lo que convierte a nuestro festival en una plataforma de vanguardia para explorar las nuevas fronteras tecnológicas en las artes.
Con un formato completamente online, el Festival Internacional de Cine y Música Tadeus permite a artistas de todos los rincones del mundo compartir su trabajo sin barreras. ¡Es la oportunidad perfecta para que una audiencia global vea y aprecie tu talento!
Así que si tienes una pieza musical o un cortometraje que te gustaría compartir, ¡no dudes en unirte a nosotros! Tadeus es el escenario perfecto para que tu arte sea reconocido, compartido y aplaudido.
¡Deja que tu creatividad brille en el Festival Internacional de Cine y Música TADEUS!
PRESENCIA ONLINE DEL FESTIVAL: (PRENSA)
Escribiendo Cine:
https://www.escribiendocine.com/noticias/2025/02/25/19261-tadeus-film--music-festival-abre-inscripciones-para-cineastas/
Rubik Audiovisual:
https://rubik-audiovisual.com/el-tadeus-film-music-international-festival-abre-convocatoria-para-su-primera-edicion/
Pilar Diario:
https://www.pilaradiario.com/cultura-y-espectaculos/la-artista-pilarense-luzabril-abre-las-puertas-un-festival-internacional-n5460409
Entre Notas y Acordes:
https://entrenotasyacordes.com/?p=14291
Nota al Pie:
https://www.notaalpie.com.ar/2025/03/06/tadeus-film-music-festival/
Aquí Música:
https://aqui-musica.com/noticias/se-abre-la-convocatoria-para-el-tadeus-film-music-festival/
Notas del Mar:
https://notasdelmar.com/noticia/musica/2025/03/13/nace-el-tadeus-film-music-festival-donde-el-arte-encuentra-su-voz/10322.html
Tierra Under:
https://www.tierraunder.com.ar/nace-el-tadeus-film-music-festival-donde-el-arte-encuentra-su-voz/
Radio Kabina 34:
https://kabina34radio.com/nace-el-tadeus-film-music-international-festival-un-encuentro-de-cine-musica-y-tecnologia/
En Tijuana hay rock:
https://www.threads.net/@entijuanahayrock/post/DHoVxlKPAGU/el-tadeus-film-music-international-festival-abre-sus-puertas-al-mundo-como-un-es
Revista La Negra:
https://revistalanegra.com.ar/nace-el-tadeus-film-music-festival-donde-el-arte-encuentra-su-voz/
Bienvenido al Radical Frame Film - Serie de cortometrajes 2026 - Berlín
En el Radical Frame Film Festival nos enorgullece anunciar la duodécima edición de la serie de cortometrajes.
La idea del Radical Frame Film Festival surgió hace años, cuando un grupo de activistas, artistas y amigos de Denver decidieron dar a conocer al público los mensajes del cine videoactivista.
Creemos que, debido al clima social y político actual, tanto a nivel local como global, nuestra misión (ofrecer un foro para películas y debates que inviten a la reflexión) es más crítica que nunca.
Nos comprometemos a presentar películas progresistas, de izquierda, radicales, antirracistas, experimentales y visionarias que aborden temas como, entre otros, el medio ambiente, los derechos humanos, la injusticia social, la antiglobalización, etc.
El Radical Frame Film Festival presenta todos los géneros de cine independiente de todo el mundo durante esta increíble celebración bicontinental de artistas independientes.
El Radical Frame Film Festival es un foro en el que los cineastas pueden prosperar fuera del ámbito convencional.
La serie de cortometrajes centra la atención en cortometrajes verdaderamente independientes, creados por cineastas nuevos y establecidos. El objetivo es permitir que cualquier persona, independientemente del país, pueda cumplir sus sueños y empezar a dar los pasos necesarios para vivir la vida con pasión y propósito.
Cachaça Filmes celebra el festival desde 2009. Siempre atrae a cineastas y artistas de renombre nacional de la zona, con el objetivo de ofrecer opciones culturales y de ocio y favorecer la economía de la región. A corto plazo, pretendemos atraer a una audiencia «élite» a Vila de Paranapiacaba y, a mediano y largo plazo, llevar producciones cinematográficas a la región.
También tenemos el Concurso de Cortometrajes y Largometrajes.
Reglamento:
https://www.cachacafilmes.com/regulamento-concurso-de-roteiros
En el marco de las múltiples actividades presentadas y organizadas por Andares: Acciones Cinematográficas, nos es grato presentar la cuarta edición de nuestro Festival de Cine Contemporáneo. Otra edición breve, cuidada y compacta para celebrar la cinefilia del otoño limeño.
ANDARES es una plataforma que vincula acciones de exhibición, escritura crítica y creación de cine contemporáneo.
EMERGENTE! Dirigido a creadorxs noveles de España e Iberoamérica que tenga proyectos de ficción, documental, animación y experimental en fase de desarrollo, tiene como objetivo convertirse en un punto de encuentro entre nuevxs productorxs y creadorxs con la finalidad promover el talento audiovisual emergente en español de todo el mundo y, dar un impulso internacional a la industria del cortometraje a través del desarrollo, la financiación y la coproducción de proyectos.
Puglia, sur de Italia.
En 1945, el ejército estadounidense desembarcó en el sur de Italia para llevar a cabo la campaña de «liberación» y, de repente, pasó por Molfetta, nuestra ciudad base. Durante su estancia, los aliados denunciaron que algunos barrios estaban «FUERA DE LOS LÍMITES» debido al «peligro social» que representaban las personas que vivían allí. En las dos primeras ediciones, 2013 y 2014, nuestro festival tuvo lugar en dos plazas, la Piazza San Michele y la Piazza delle Erbe, cerca de las zonas que muchos todavía consideran «fuera de los límites», en Molfetta.
El evento cinematográfico «Out Of Bounds» está dirigido por cineastas y se centra en capacitar a los mejores artistas independientes y fomentar todos los aspectos de la producción cinematográfica independiente. Buscamos lo poco convencional, lo inusual, lo clandestino, lo intuitivo, lo innovador y lo verdadero.
Las ediciones posteriores tuvieron lugar en el claustro de la iglesia de San Domenico, en la zona portuaria de la ciudad y en la antigua arena del castillo de Barletta, un lugar medieval evocador e histórico, y en la ciudadela de artistas de Molfetta.
Las secciones especiales elegidas para esta edición son «Cortometrajes sobre el deporte como herramienta para el diálogo y la paz» y «Cortometrajes sobre la igualdad de género, incluso los dirigidos por un director masculino» (INTERNACIONAL Y NACIONAL).
No hay cuota de inscripción para los cortometrajes de Irán, Palestina, Ucrania o un Estado en una situación política crítica.
