EL FESTIVAL HUECC es un festival de cine que busca mediante el mismo un espacio para la construccion de nuevas escuelas de cine comunitario. Nace del proyecto Homonimo realizado en el año 2018 HACER UNA ESCUELA DE CINE, espacio donde distintos colectivos audiovisuales latinoamericanos confluyeron para sentar las bases para generar una escuela de cine en Solano / Quilmes.
En la actualidad esta experiencia inicial y mediante el festival se pudo dar forma a la ESCUELA DEL ARROYO, que nuclea 40 niños niñas y jovenes de los barrios al costado del arroyo las piedras.
Todo lo recaudado en este festival es destinado a continuar con la experiencia de cine comunitario y a la futura contruccion de la primera escuela de cine comuntiario de Argentina.
Se aceptan todos los géneros, formatos y duraciones. Se realizará una selección para mejor organización y programación del Festival.
Tendremos en cuenta la experimentación formal y el riesgo estético
Aceptamos libremente todo tipo de cortometrajes y largometrajes sin restriccion de fecha de realizacion.
Festival Internacional de Cine Independiente CINEFAB – Segunda Edición (2026)
El Festival de Cine CINEFAB celebra su segunda edición como un espacio dedicado al cine independiente y a las nuevas voces del audiovisual. Nacido con el objetivo de impulsar producciones emergentes, el festival busca brindar una plataforma cercana, profesional y accesible para realizadores que desean compartir su trabajo con una audiencia interesada en propuestas auténticas y creativas.
CINEFAB es un festival en crecimiento, enfocado en generar oportunidades reales de exhibición y visibilidad para cortometrajes, largometrajes y proyectos independientes de distintas partes del mundo. Apostamos por una selección cuidada y por un entorno que favorezca el intercambio entre creadores.
Al participar en CINEFAB 2026, tu producción podrá acceder a los siguientes beneficios:
Tu producción formará parte de nuestra plataforma de streaming para cine independiente.
Promoción y difusión de tu trabajo a una amplia audiencia.
Oportunidad de ser reconocido por la industria cinematográfica.
CINEFAB continúa construyendo una comunidad que valora el cine como herramienta de expresión artística, encuentro cultural y proyección profesional.
Es una fiesta que combina distintos lenguajes, plataformas y materiales que giran alrededor del lenguaje audiovisual y cinematográfico. Convoca obras de todas la procedencias, enfatizando en realizaciones comunitarias urbanas, rurales y producidas por los pueblos originarios de Latinoamérica que se encuentren en la búsqueda de una imagen propia y planteen distintas miradas que no encuentran un espacio en la red de distribución comercial.
La competencia condiciona al creador a someterse al gusto de un jurado, limitando en muchos casos las opciones creativas de realizadores/as cuyas obras no respondan a la lógica de la industria cinematográfica; por lo que proponemos un festival no competitivo donde el objetivo, más que ganar un premio o un reconocimiento, es compartir la experiencia de la realización misma, la búsqueda de la imagen y la realidad que esta refleja.
Una fiesta abierta, plural, democrática, que invita todas las realizaciones soberanas a sumarse a soñar y formar parte de la fuerza que constituyen las miradas diferentes, críticas, silenciadas. Invitando aliados nacionales e internacionales para sumar la mayor cantidad de voces a esa búsqueda por una imagen propia y soberanía en el audiovisual.
Obras hechas en los barrios y cine comunitario por más gente haciendo audiovisual y menos estrellas de la industria del cine. Sedes de proyección descentralizadas, para acercar el audiovisual a donde esté la gente y (re) tomar la calle para la acción cultural pública y gratuita, por amor, no por negocio. Un espacio de encuentro, producción, reflexión y discusión, sobre temas que nos ocupan y que están plasmados en las películas que se proyectan y en los talleres que tienen lugar en la semana, porque celebramos el audiovisual como arma de lucha para nuestra libre expresión.
Asunto: Primer festival internacional de cine de la historia en Kharagpur; se celebrará el «Festival Internacional de Cine Netaji Subhas Chandra Bose» de tres días.
Kharagpur, Paschim Medinipur:
Un momento histórico está a punto de comenzar en Kharagpur, la ciudad del talento y el patrimonio de Bengala. Es la primera vez que se celebra un festival de cine de nivel internacional en Kharagpur, la ciudad de la valentía y la historia de Bengala.
Radharani Films organiza un «Festival Internacional de Cine Netaji Subhas Chandra Bose» de tres días de duración en la zona de Inda de Kharagpur. Este festival y feria de cine de nivel internacional se celebrará del 20 al 22 de marzo.
Método de inscripción de películas:
En este festival pueden participar cineastas de cualquier parte del mundo. El proceso de presentación de películas se ha hecho muy fácil y moderno. Los productores pueden enviar sus creaciones a través de Festhome.
Categorías y premios:
Este festival no solo hace hincapié en un género específico, sino que también hace hincapié en todos los aspectos de la creatividad. Se han mantenido las siguientes categorías para participar en el concurso:
* Cortometraje
* Microfilm
* Documental
* Álbum de música
El principal atractivo del festival es la enorme colección de premios. Se entregarán un total de 50 galardones o premios en diferentes categorías.
Además de los trofeos y certificados a las mejores obras, habrá atractivos premios en metálico (premios en metálico).
Calendario del festival:
* 20 y 21 de marzo: Proyección especial de películas seleccionadas.
* 22 de marzo: velada cultural y gran ceremonia de entrega de premios.
La presencia de destacadas estrellas y celebridades de la industria cinematográfica durante los tres días del evento realzará aún más el glamour del festival.
Mensaje de los organizadores:
Radharani Films informó que el objetivo principal de organizar este festival en la zona de Inda de Kharagpur, conocida como «Mini India», es desarrollar una cultura sana y proporcionar una plataforma internacional a la nueva generación de cineastas. Junto con la feria, este festival de cine marcará un nuevo hito en el mapa cultural de Kharagpur.
Para obtener información detallada, póngase en contacto con:
Radharani Films
Ubicación: India, Kharagpur, Paschim Medinipur, Bengala Occidental, India
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* (Cortometraje)
* (micropelícula)
* (Documental)
* (álbum de música)
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El Festival Internacional de Cine TRAVEL FILM reúne las mejores películas sobre viajes, actividades al aire libre, naturaleza y aventuras de todo el mundo, creadas tanto por profesionales como por aficionados, y ayuda a que lleguen al público de habla rusa.
Todas las mejores películas se proyectarán en la gran pantalla durante la solemne ceremonia final del 17 al 18 de febrero de 2024 en Moscú, Rusia, y podrán luchar por el premio principal y el título de «Mejor película de viajes». Así como por los premios de las nominaciones independientes.
La Fundación Sindical Ateneo 1º de Mayo convoca el V Concurso de Contenidos Audiovisuales Proceso 1001. Su objetivo es dar merecido reconocimiento a los cortometrajes que evidencian el valor del mundo del trabajo, de la cultura que este genera, la solidaridad, la igualdad de género, la lucha, las victorias y todo aquello que ayude a situar el relato de la vida y de la lucha sindical y feminista en la sociedad.
Conscientes como somos de la importancia de la formación y de la organización de trabajadores y trabajadoras, este concurso lleva el nombre de Proceso 1001 en homenaje y recuerdo de los diez sindicalistas pertenecientes a la dirección de las clandestinas Comisiones Obreras que fueron detenidos en 1972, juzgados y condenados por el Tribunal de Orden Público de la dictadura franquista.
La actual convocatoria ha modificado algunas de sus bases, incrementando la exhibición de cortos a concurso, modificando la estructura de los premios, adelantando la fecha final de entrega, canalizando la presentación de obras por una sola vía, acortando la duración máxima de los trabajos y el número de cortos por participante.
Kaputt Festival Futuro – Bogotá 2026
Un ritual cívico para futuros inciertos
Kaputt Festival Futuro abre su convocatoria audiovisual internacional para cortometrajes que dialoguen con la noche, la fiesta, los estados alterados, el futuro y las crisis contemporáneas (Social - politica, climatica, tecnologica) .
Buscamos obras que experimenten con el lenguaje audiovisual y propongan nuevas formas de imaginar, sentir y habitar el presente.
El festival se realizará de manera presencial los días 24 y 25 de abril en la ciudad de Bogotá, Colombia, como un espacio de encuentro entre cine, arte, música, pensamiento y activismo.
Descubre el último tráiler del festival: https://www.youtube.com/watch?v=CPUHR_YotMI&ab_channel=MiraBanLtd
Bienvenido a la séptima edición de los MiraBan UK Film Awards (MUFA), un festival anual de cine independiente con sede en Londres impulsado por la diversidad y la inclusión, y miembro del BFI.
MUFA es una creación de MiraBan Ltd, una empresa de contenido creativo especializada en la gestión y distribución de festivales de cine, que ha cobrado vida gracias a sus fieles seguidores, seguidores y suscriptores.
Nuestro objetivo principal es dar visibilidad mundial a los cineastas independientes emergentes y experimentados, celebrando la excelencia artística y destacando películas británicas e internacionales excepcionales que defienden la diversidad.
Inaugurada el 7 de diciembre de 2018, la primera edición del MUFA se estrenó en el icónico Electric Cinema, un lugar histórico que cuenta con un legado de cine pionero. Con un legado que se remonta a 1910, el Electric Cinema fue uno de los primeros recintos de exhibición de películas alimentados con electricidad de Gran Bretaña, y un centro para los pioneros del cine independiente.
MUFA es un festival de y para cineastas independientes que apuesta por la diversidad y la inclusividad en el cine de autor. Detrás del éxito del MUFA se encuentra un equipo de cinéfilos activos que comparten la pasión por impulsar el cine independiente.
El MUFA acepta inscripciones en una variedad de categorías, que incluyen largometrajes internacionales y británicos, narraciones cortas (comedia o drama), comedia, drama, documental, experimental, animación, edición, guion, banda sonora, interpretación actoral, guion cinematográfico y más.
Obtén más información sobre nosotros en YouTube, LinkedIn, Instagram, TikTok y Facebook:
Visite nuestro sitio web: mirabanukfilmawards.co.uk
El Festival Internacional de Videoarte de Molden es un evento cinematográfico que tendrá lugar en el Centro Cultural Ateca, en Santander (España), del 7 al 8 de mayo de 2026. El festival acoge cualquier obra relacionada con la innovación y la creación artística, y se aceptan todos los géneros cinematográficos.
El objetivo del festival es promover la producción y la difusión de obras de creadores de vídeo, tanto nacionales como internacionales, que fomenten los valores positivos y el avance del arte y la tecnología, y que puedan servir de punto de referencia para todo tipo de público.
El tema es completamente abierto.
Bogotá Horror Film Festival
Una ventana al horror, la fantasía y el poder del cine de género latinoamericano.
El Bogotá Horror Film Festival es un espacio dedicado a la promoción, exhibición y creación del cine de género, con un enfoque especial en el horror, el suspenso, la ciencia ficción y la fantasía. Desde su fundación en 2019, se ha consolidado como un lugar de encuentro para realizadores, públicos y agentes de la industria que comparten una pasión por las narrativas intensas, incómodas y transformadoras.
En sus seis ediciones, el festival ha desarrollado una programación sólida que incluye proyecciones de cortometrajes y largometrajes nacionales e internacionales, talleres formativos, conversatorios y actividades especiales. Solo en su sexta edición, realizada del 22 al 26 de octubre de 2024, participaron 818 personas en actividades presenciales, y se proyectaron 18 cortometrajes nacionales, 10 cortometrajes internacionales, 5 largometrajes nacionales, 6 latinoamericanos y 5 internacionales.
A lo largo de su trayectoria, el Bogotá Horror Film Festival ha trascendido las fronteras de la capital, llegando a públicos en municipios como Facatativá, Zipaquirá y Mosquera, ampliando el acceso al cine de género a nuevas audiencias y territorios. Además, su estrategia de promoción ha integrado medios digitales, redes sociales, y medios tradicionales para fortalecer el vínculo con el público y visibilizar las obras y los realizadores emergentes.
El festival también cumple un rol formativo fundamental. En 2024, ofreció cinco talleres prácticos con más de 129 inscritos y una participación de 80 asistentes en sesiones presenciales, abordando temas como guion, música para cine de terror, técnicas de actuación y uso de inteligencia artificial en la producción audiovisual.
Como parte de una red sólida de colaboración, el Bogotá Horror Film Festival forma parte activa de alianzas y colectivos como FANLATAM (Red de Festivales de Cine Fantástico Latinoamericano), Apocalipsis al Sur del Mundo, la Red Iberoamericana de Festivales de Cine de Género y la ANAFe (Asociación Nacional de Festivales, Muestras y Eventos Cinematográficos y Audiovisuales de Colombia). Estas redes permiten visibilizar contenidos locales en escenarios internacionales y facilitan el intercambio creativo entre realizadores de toda la región.
El Bogotá Horror Film Festival no solo abre una pantalla para el cine de género: abre caminos, crea comunidad y proyecta al continente a través de historias que nos enfrentan a nuestros miedos, nos conmueven y nos transforman.
El Festival Internacional de Cortometrajes Ciak Italia es el Festival Internacional de Cortometrajes que nace del deseo de crear un espacio de promoción y debate capaz de conectar a productores, actores y talentos con la distribución internacional más importante. El objetivo es estimular nuevas producciones, transmitiendo medios y conocimientos, homenajeando a los autores y poniéndolos en contacto con el público del teatro y con las plataformas de streaming más consolidadas. A pesar de ser un festival joven, la organización goza de una importante reputación en el campo del cine y la televisión. Su misión consistirá en conectar a artistas, escritores, directores, actores y productores cada año en un prestigioso lugar italiano para activar los intercambios artísticos y económicos y los sindicatos que transmitan productos cinematográficos de alta calidad: se pueden elegir cortometrajes de ficción y animación, tráilers, vídeos musicales y guiones de cortometrajes de todos los géneros cinematográficos.
La Asociación Ayerbe Film Festival, pone en marcha esta segunda etapa del "Festival Internacional de Cortometrajes Villa de Ayerbe".
Desde la XVII edición, con nuevos miembros en la organización, queremos dar un gran impulso al festival, ademas del certamen internacional hemos creado una nueva sección dedicada a la Ciencia e Investigación para dar mayor realce al evento y a partir de esta edición, los premios pasan a denominarse "Premios CAJAL".
Queremos seguir con la idea de colaboración con los pueblos vecinos.
Dicha colaboración se realiza de este modo: Todos los cortos seleccionados, podrán proyectarse en la localidad colaboradora de forma simultánea con el desarrollo del Festival y las votaciones de los mismos servirán para otorgar el premio del público.
1er Festival Internacional de Cine de Ilsenburg (I.F.I.) 2026
Un «nuevo pequeño Locarno» en las montañas de Harz —
un nuevo cine internacional en un entorno románico medieval
El primer I.F.I. 2026 es más que un festival de cine: marca el nacimiento de un nuevo faro cultural en las montañas de Harz y Sajonia-Anhalt.
En la evocadora arquitectura del monasterio y el castillo en lo alto de la ciudad de Ilsenburg, presentaremos nuevos cines nacionales e internacionales del 24 al 27 de septiembre de 2026, enmarcados en una de las áreas naturales y de senderismo más famosas de Alemania, el Parque Nacional de Harz, y en la época más hermosa del año: el «otoño dorado».
Ilsenburg es un centro de salud establecido y popular y atrae a miles de turistas de toda Europa cada año debido a su clima particularmente templado. Como punto de partida ideal para una caminata hasta la montaña más alta del norte de Alemania, la ciudad también es conocida como la «Puerta del Brocken».
Como el festival internacional de cine más joven de Sajonia-Anhalt y el único que se celebra en distintos lugares, a partir de 2026 ofreceremos a los cineastas de todo el mundo un escenario probablemente único en el mundo: el complejo de castillos y monasterios románicos, de casi 1000 años de antigüedad, digno de ser declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, con fantásticas vistas de las montañas circundantes de Harz.
En colaboración oficial con la «Ciudad de Ilsenburg», la «Fundación del Monasterio de Ilsenburg», la «Asociación de Amigos y Simpatizantes del Monasterio de Ilsenburg» y con patrocinadores del mundo empresarial y la industria, la primera I.F.I. proyectará las últimas producciones cinematográficas, incluidos estrenos mundiales, alemanes y europeos. Los largometrajes, cortometrajes y documentales internacionales se proyectarán en cinco categorías diferentes de competición antes de que los premios I.F.I. se entreguen por primera vez en varias categorías: el premio principal, el IFI2026 al mejor largometraje internacional.
A lo largo de los días del I.F.I., tras determinadas proyecciones, los profesionales de la industria (directores, actores y productores invitados) entablarán un estrecho intercambio intelectual con el público en forma de eventos de preguntas y respuestas o charlas cinematográficas exclusivas. Un programa complementario de seminarios y talleres relacionados con el cine con cineastas y un programa de música (cinematográfica) completarán la primera edición del I.F.I.
Magnetic Film Association se enorgullece en anunciar la edición 2026 X del festival de cortometrajes «N.I.F.F. Noto International Film Festival»
El festival está dedicado a todos los cortometrajes creados en cualquier formato y está abierto a todos los autores italianos y extranjeros.
El N.I.F.F entregará el prestigioso premio «MARIO MONICELLI» a la mejor dirección.
El jurado técnico nombrado por los organizadores de MAGNETIC FILM PRODUCTION estará compuesto por artistas y trabajadores del campo de la cinematografía, la música y el periodismo, presidido por el crítico de cine Giuseppe Liotta.
El Festival Internacional de Cine de Comedia de Lieja explora el cine atrevido, popular y unificador, a través de una competición única: es el único festival de Europa que programa comedias internacionales (ya sean sentimentales, dramáticas, sociales o de terror). El único que, además, los premia con un Toro de Oro o de Cristal. Cada año, desde 2016, presenta cerca de veinte largometrajes y una treintena de cortometrajes, procedentes de los cuatro rincones del mundo.
En los comienzos del cine, con la aparición del cinematógrafo, los artistas de las diferentes vanguardias encontraron una nueva herramienta de expresión, llamada séptimo arte, que pronto fue adoptada por los grandes estudios.
Así, el espacio que ocupa el Festival Internacional de Cine de Santander — Picknic Film Festival, es un lugar en el que largometrajes de poca visibilidad y distribución, pero seleccionados en importantes festivales de cine, y contando con el beneplácito de la crítica especializada, tienen la posibilidad de ser difundidos.
Bienvenido al PLA. El Festival de Cine Rural de Juneda, un espacio de promoción, difusión y celebración del cine que dialoga con el entorno rural.
15º Festival Nacional de Cortometrajes "Ciudad de Ávila" ÁVILACINE.
Del 29 de septiembre al 4 de octubre de 2026
El Festival Universitario de Cine y Audiovisuales Equinoxio celebra su vigésima octava edición, entre el 18 y el 26 de septiembre de 2026, abriendo un espacio de encuentro y reflexión en torno al cine estudiantil y posibilitando el contacto con la visión estética de nuevos talentos, así como con las preocupaciones artísticas, sociales y personales de los jóvenes cineastas.
Este año, la línea conceptual adoptada “No acepto el mundo como es” aborda la incertidumbre como una experiencia que atraviesa de manera particular a nuestra generación: una mirada joven que duda tanto de su presente como de su futuro, que no rechaza el mundo desde la certeza de saber cómo debería ser, sino desde la dificultad de habitarlo tal como se presenta. Así, la incertidumbre aparece como un síntoma colectivo propio de nuestro tiempo y, en este sentido, decidimos abrazarla y encontrar en ella materia prima para la creación.
