Festival de cortometrajes FICAR Entrimo 2025
«La juventud y el entorno rural»
El Festival de Cortometrajes de 2025 tiene como objetivo promover la creación audiovisual y dar visibilidad a las historias, los desafíos y las realidades de los jóvenes de las zonas rurales.
Esta edición busca resaltar la creatividad de los cineastas emergentes y establecidos que retratan en sus obras la vida, las luchas, los sueños y la cultura de las nuevas generaciones en las comunidades rurales.
Loud 'N' Roll Cinema surge como un festival internacional dedicado a mostrar y premiar vídeos de música rock, destacando la fusión de la música y el lenguaje cinematográfico. Más que un simple evento de proyección, el festival pretende ser una celebración de la creatividad, donde la narración audiovisual amplifique el poder, la estética y la actitud del rock.
En su primera edición, que tendrá lugar los días 12 y 13 de julio de 2025 en CASA1/2BAR de Balneário Piçarras, Carolina del Sur, el evento será totalmente presencial y gratuito, y ofrecerá al público una experiencia inmersiva en la que la música cobra vida en la gran pantalla.
Con inscripciones abiertas a videos musicales de cualquier país y dos categorías (mejor video musical brasileño y mejor video musical internacional), el festival busca reconocer y promover a los artistas y cineastas que transforman su música en narrativas visuales impactantes.
Loud 'N' Roll Cinema es el comienzo de un viaje destinado a fortalecer la conexión entre el rock y el cine, fomentar nuevos descubrimientos e inspirar producciones futuras.
El 3er Festival de Cine en Lenguas Indígenas Africanas (AILFF'25) celebra la diversidad lingüística y el patrimonio cultural de África con el tema * «Los hilos de la cultura: tejiendo la inclusión a través del cine» .* Programado del 8 al 11 de octubre de 2025 en Nigeria, el AILFF'25 tiene como objetivo preservar y promover las lenguas africanas a través del cine, cerrar las brechas generacionales y geográficas y combatir la marginación de las historias africanas.
Este año, AILFF'25 destaca películas que muestran las experiencias de las personas con síndrome de Down, utilizando el cine como catalizador de la empatía y el cambio social.
El festival pide a los cineastas que iluminen las narrativas pasadas por alto y fomenten los diálogos sobre la inclusividad. Los participantes asistirán a interesantes proyecciones, mesas redondas y talleres, dirigidos por cineastas y defensores centrados en el lenguaje, la identidad y la accesibilidad.
Únase a nosotros en Nigeria para ayudar a salvaguardar la riqueza lingüística de África, amplificar las voces silenciadas y construir un futuro.
El Festival de la crítica es concebida como un espacio para reflexionar y premiar la expresión de trascendencia de la crítica cinematográfica en las diversas obras nacionales e internacionales.
De esta manera, se busca incentivar, promover y difundir el cine venezolano, así como el análisis profundo del cine realizado en Venezuela en comparación con el cine internacional premiado en los festivales de Berlín, Cannes, Locarno, San Sebastián y Venecia.
El Festival de la Crítica de Cinematográfica de Caracas está diseñado como un espacio de reflexión que tiene como objetivo premiar las mejores obras nacionales e internacionales, de acuerdo con los estándares de la crítica cinematográfica.
De esta manera, buscamos realizar un análisis en profundidad del cine realizado en Venezuela y fuera de ella, así como incentivar, promover y difundir el acto cinematográfico. Desde un punto de vista externo, gracias a la participación de colaboradores extranjeros.
El Festival Hallnaywood es un evento cinematográfico imprescindible dedicado a los cortometrajes que se celebra anualmente en Aulnay-sous-Bois. Este festival muestra la creatividad de cineastas emergentes y consagrados de todo el mundo y ofrece al público una variada selección de cortometrajes de todos los géneros.
Además de las proyecciones, Hallnaywood organiza reuniones y debates con expertos de la industria, lo que brinda una valiosa oportunidad para aprender y establecer contactos. El festival, que está activo en las redes sociales, también permite a los fans mantenerse informados sobre las últimas noticias y el contenido entre bastidores durante todo el año.
Con su compromiso de promover la diversidad y el talento, el Festival Hallnaywood se ha consolidado como un evento clave para los cortometrajes en Francia.
El MAFF, el Festival de Cine Asiático de Moscú, se lanzó para ayudar a los cineastas independientes de toda Asia a mostrar sus ideas únicas, contar las historias que están en lo más profundo de sus corazones e inspirar tanto al público como a otros cineastas independientes.
El Festival de Cine Asiático de Moscú presenta obras producidas por cineastas de ascendencia asiática, así como historias sobre la cultura y el patrimonio asiáticos. Aceptaremos inscripciones de cineastas, directores, escritores, equipos mayoritariamente asiáticos y/o historias asiáticas.
El festival apoyará principalmente a los cineastas asiáticos para que muestren sus talentos. El evento proyectará películas y documentales de corta o larga duración de importancia cultural, social e histórica asiática realizados por cineastas asiáticos y no asiáticos. El festival acogerá a los cineastas para una recepción y participación del público. El festival será un acontecimiento importante para la ciudad, con el apoyo de Big Asia TV-Chanel, con el objetivo de promover el cine asiático en Rusia.
El festival presenta proyecciones en directo en Global Cinema de Moscú, con seis salas con capacidad para 100 personas, con proyectores láser DLP y altavoces JBL repartidos por todo el recinto, lo que ofrece una calidad de primera categoría en un entorno de proyección íntimo. Los cineastas cuyas obras sean aceptadas en nuestro festival recibirán entradas gratuitas para las proyecciones e invitaciones a eventos de networking y podrán optar a premios.
MAFF está organizada y producida por el Film Club de Valery Shanin y el canal de televisión Big Asia con el generoso apoyo financiero de donantes privados.
Todas las mejores películas seleccionadas para la proyección se proyectarán en la gran pantalla durante la solemne ceremonia final, que se celebrará del 14 al 16 de marzo de 2025 en Moscú (Rusia), y podrán luchar por el premio principal y el título de «Mejor película». Así como a los premios de las nominaciones individuales.
A partir del 19 de marzo, y hasta el 30 de mayo, GENERAMMA, Festival de Cine Realizado por Mujeres - Chiclana, abre su convocatoria para inscribir cortometrajes Españoles, Europeos, Latinoamericanos y del Caribe, dirigidos por mujeres, para su quinta edición del 9 al 13 de septiembre de 2025.
GENERAMMA es un festival con una muestra internacional de largometrajes NO COMPETITIVA, y una sección oficial de cortometrajes COMPETITIVA que ofrece a su audiencia lo mejor del cine hecho por mujeres.
GENERAMMA es un festival organizado por la Asociación Andaluza de Mujeres de los Medios Audiovisuales (AAMMA), que agrupa a más de 250 profesionales del cine y el audiovisual.
El Museo Romano de Oiasso y el Ayuntamiento de Irún organizan el Festival Internacional de Cine Arqueológico del Bidasoa.
El objetivo del Festival es acercar la arqueología al público en general, a través de la difusión de material audiovisual fruto del trabajo de los arqueólogos, asegurando la promoción y difusión de estas películas.
El Festival se viene celebrando desde el año 2001 y desde el año 2004 cuenta con cuatro premios: el Gran Premio del Festival, el Premio Especial del Público, el Premio Valores Educativos y el Premio Arkeolan a la Contribución a la Ciencia. Desde 2006 está dentro de Fedarcine, la red europea de Festivales de Cine Arqueológico.
Descubra Roma Film Corto, el festival internacional que celebra la innovación y la creatividad en el mundo de los cortometrajes. Ubicado en el corazón de la capital italiana, el festival sigue siendo un punto de referencia para directores emergentes y consagrados, ofreciéndoles un prestigioso escaparate frente a un público internacional y a profesionales del sector.
El festival ofrece visibilidad internacional gracias a la presencia de un jurado compuesto por expertos e invitados destacados, lo que garantiza una amplia exposición de los cortometrajes seleccionados. Representa una importante oportunidad de establecer contactos, ya que fomenta las reuniones entre directores, productores y distribuidores para crear oportunidades de colaboración y crecimiento profesional.
Los premios y reconocimientos abarcan diferentes categorías y mejoran todos los aspectos de la producción cinematográfica, desde la dirección hasta el guion, desde la edición hasta la banda sonora.
Roma Film Corto es más que un festival, es una experiencia cultural inmersiva. Participar no solo significa presentar tu trabajo a un público cualificado, sino también vivir un evento que celebra el cine y la creatividad en todas sus formas.
La X edición de Zinetxiki Zinemaldia - Festival Internacional de Cine Infantil y Juvenil, organizada por la asociación cultural Begira Elkartea, tendrá lugar en Bilbao y en otras localidades del País Vasco del 13 al 28 de diciembre 2025.
Zinetxiki Zinemaldia tiene como principal objetivo acercar al público familiar contenidos audiovisuales de calidad a nivel internacional. Mediante la proyección de las obras seleccionadas en diversas categorías competitivas, el festival pretende potenciar la educación audiovisual y trabajar la creación de nuevas audiencias.
FantasticGijón nace con la ilusión de llenar un espacio que creemos vacío en Asturias, dar cabida a producciones nacionales e internacionales de los géneros de Terror, Fantástico y Ciencia Ficción que, por el género al que pertenecen, tienen menos posibilidades de llegar a nuestra comunidad dentro de la programación del resto de festivales regionales.
Bendita Tú es un festival internacional de cortometrajes que promueve el cine experimental, híbrido y video ensayo, con perspectiva de género y queer. Con sede en Argentina y España, el festival crea un espacio de encuentro y diálogo para dar visibilidad a un cine emergente dentro de una diversidad de identidades y territorios.
En su VIII edición, el festival elige la tierra como eje central, un concepto que abre la puerta a múltiples significados. Es, al mismo tiempo, el planeta que habitamos y el sustrato que sostiene la vida, así como un entramado de relaciones donde lo humano y lo no humano se entrelazan en una red de interdependencia. Desde una mirada poética y amplia, la tierra se concibe como un medio que evoca desplazamientos, migraciones y diásporas, pero también como un suelo cargado de olores, texturas y memorias, donde lo orgánico y lo inorgánico se funden. Como dijo Gaston Bachelard (1994), “la tierra es una memoria que se toca”, una idea que le otorga resonancias tanto sensoriales como simbólicas, transformándola en un espacio de reinvención, duelo y resistencia.
El festival propone un diálogo en torno a las interconexiones situadas en relación con este elemento. Desde las cosmovisiones indígenas, que entienden el mundo como un ser vivo y sagrado (Shiva, 2005), hasta enfoques contemporáneos que destacan la agencia de lo no humano (Bennett, 2010), con el objetivo de reflexionar sobre cómo la Tierra se territorializa y, al mismo tiempo, nos territorializa, redefiniendo las nociones de pertenencia y hogar en un contexto marcado por profundas transformaciones geológicas y atmosféricas.
Las entidades consideradas “no vivas” —el sustrato, las piedras, la arena— emergen como actantes fundamentales en las narrativas de desplazamiento. Como sugiere Ingold (2011), “la vida no ocurre sobre la Tierra, sino en sus pliegues y texturas”. Así, a través de diversos enfoques audiovisuales, esta edición es una invitación a sentir el espesor de la Tierra, a escuchar sus múltiples voces y a reconocer que, incluso en los suelos más distantes, hay huellas de vida que nos vinculan con otros seres y con otras temporalidades, reconociendo que somos parte de un flujo constante de vidas y materias que nos preceden y nos sucederán.
En la VIII edición se proyectará una selección de cortometrajes comprendidos en la Competencia Oficial y la Sección Raíces.
XVIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE BAJO LA LUNA
Conscientes de la importancia que tienen los medios audiovisuales en la sociedad española de hoy y, pretendiendo hacer de ellos tanto un medio de comunicación como de educación, que fomenten valores de solidaridad y tolerancia, nace el Festival Internacional de Cine Social de Castilla-la Mancha, que se celebrará en Toledo, Torrijos, Cuenca, Olías del Rey y otras localidades de Castilla-La Mancha durante los meses de octubre y diciembre de 2.025.
A este Festival se invitará a participar a entidades públicas y privadas que compartan las mismas inquietudes.
El Festival se compone de varios apartados, entre los que se incluye un concurso de cortos y de documentales, de temática social: xenofobia, conflicto generacional, explotación infantil, violencia de género, roles sociales, ecología, derechos de la infancia, convivencia, etc.
En la frontera entre Europa y Asia, en la ciudad de 300 años de antigüedad llamada el «Manchester ruso», en medio de los Montes Urales,
organizamos un Festival Internacional de Cortometrajes con una selección oficial trimestral y proyecciones en directo cada verano, otoño, invierno y primavera.
YA ESTÁN ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES PARA LOS PANTALONES CORTOS DE VERANO DE 2023 DE LOS URALES
Nuestra misión es buscar y descubrir nuevos talentos en el arte del cine de todo el mundo. Nuestro objetivo es mostrar y respaldar cortometrajes independientes de primer nivel, independientemente de su origen, año de producción o presupuesto. Nuestro objetivo final es animar e inspirar a los autores de todo el mundo.
Ural Shorts consta de cuatro temporadas y un evento anual de premios. Cada temporada, el comité de selección ve en privado los cortometrajes presentados y elige las selecciones oficiales. Todas las películas seleccionadas competirán por los premios de la temporada.
Dentro de los 10 días posteriores a la publicación de la lista de la selección oficial, el jurado anunciará los ganadores de la temporada. Las películas ganadoras participan en el Programa de Proyección en los cines y en la televisión para que todos las vean.
Todos los ganadores de la temporada participan en la competencia por los premios anuales con 18 nominaciones correspondientes a las categorías principal y técnica y de interpretación. Y reciba una invitación a la ceremonia anual de entrega de premios.
El evento anual Ural Shorts se celebra en agosto en la ciudad de Nizhny Tagil, de 300 años de antigüedad, en la frontera entre Europa y Asia, que recibe el nombre de «Manchester ruso», en medio de los Montes Urales. El evento anual de premios consiste en un programa cultural y educativo, la ceremonia anual de premios, proyecciones, entrevistas de televisión, talleres y otras actividades.
El Festival de Cine Sonoro y Música Makedonska 21 se celebra en un antiguo edificio de Belgrado que data de principios del siglo XX (1928), situado en la calle Makedonska 21. Esta fue la construcción del sindicato de trabajadores más fuerte de la época, fundado para promover valores muy respetados de respeto mutuo y solidaridad. Después de la Segunda Guerra Mundial, Radio Belgrado utilizó las instalaciones como sede del Studio 10, que fue el hogar de los dramas radiofónicos y discos musicales más importantes. Este lugar fue responsable de presentar el arte del sonido a los oyentes de Belgrado y convertirlo en una parte esencial de su patrimonio cultural, demostrando que tiene una importancia artística, cultural y social inconmensurable.
Hoy en día, el edificio es una mezcla de unidades residenciales y comerciales. Confiando en la rica historia del edificio, sus residentes decidieron dar algo a cambio y contribuir a su tradición al iniciar un festival de cine que celebra el arte de la música cinematográfica y el diseño de sonido.
El festival pretende ser una plataforma de networking profesional para cualquier persona que venga de estos campos: compositores de cine, diseñadores de sonido, grabadores de sonido, productores de música, músicos, bandas de música, por nombrar algunos, con el fin de darles la oportunidad de explorar, aprender, intercambiar sus conocimientos y unir ideas.
El festival acoge películas de todas las categorías: documentales, cortometrajes de ficción, películas experimentales, películas de animación, de todos los géneros, siempre que se comprometan con el uso creativo de su paisaje sonoro.
Las instalaciones del edificio permiten que este evento difunda su magia sonora en varios escenarios simultáneamente, desde la monumental sala con una gran acústica y la tienda de música Metropolis, ubicada en la planta baja, hasta la azotea, donde la gente puede disfrutar de películas y música en vivo mientras toman una copa bajo el vasto cielo de Belgrado. .
El Festival Internacional de Cortometrajes de Teherán (TISFF) se erige como una de las plataformas de cortometrajes más prestigiosas y reconocidas de Asia, famosa por su dedicación a la excelencia creativa, la innovación y la promoción de diversas voces en el cine. A lo largo de su ilustre historia, TISFF se ha convertido en un vibrante centro de narración global, que ha atraído miles de inscripciones de cineastas de todo el mundo, lo que refleja su reputación sin igual como piedra angular para los talentos emergentes y las voces cinematográficas visionarias.
Para apoyar a los cineastas emergentes y promover la diversidad, el TISFF permite la inscripción gratuita de películas, garantizando que las barreras financieras nunca impidan a los cineastas talentosos compartir sus visiones únicas.
Organizado por la Sociedad Iraní de Cine Juvenil (IYCS), una organización líder en la producción y la educación de cortometrajes, el TISFF cuenta con una amplia infraestructura que comprende 57 sucursales en todo Irán y una próspera red de cineastas y exalumnos. El IYCS apoya la producción de innumerables cortometrajes cada año y capacita a aspirantes a cineastas cada año. Muchos de sus graduados se han destacado como algunos de los cineastas más famosos del cine internacional, lo que refuerza su profunda influencia en el panorama cinematográfico mundial.
El TISFF, un festival clasificatorio para los ÓSCAR®, es conocido por apostar por la innovación y, al mismo tiempo, celebrar la tradición cinematográfica. En su 42ª edición, el TISFF se enorgullece de presentar sus categorías consolidadas de películas de ficción, documental, animación y experimental, géneros que desde hace mucho tiempo han estado en el centro de su compromiso con la excelencia cinematográfica, y el ganador del Gran Premio podrá optar a los premios de la Academia®. Además, el festival destaca su programa de competencia de IA, que destaca el papel transformador de la inteligencia artificial en la redefinición de la narración y la expresión artística, lo que refleja la visión de TISFF para el futuro del cine.
Como novedad de este año, TISFF se enorgullece de entregar el premio Emerging Horizons, que refleja el enfoque permanente de TISFF en los talentos emergentes. Esta categoría está dedicada a los primeros o segundos cortometrajes de ficción de cineastas de la región MENA, y ofrece una plataforma para voces nuevas y visionarias de esta dinámica parte del mundo.
Como siempre, el TISFF sigue siendo una plataforma global para que los cineastas presenten su trabajo, fomentando la evolución del cortometraje como un medio artístico y cultural atractivo. Le invitamos cordialmente a unirse a nosotros en la vibrante y rica cultura de Teherán este otoño para celebrar la 42ª edición del TISFF.
DESCRIPCION DEL FESTIVAL
El MUMA FEST Festival Internacional Audiovisual de Mujeres y LBTTIQ de Patagonia se llevará adelante el viernes 6 y sábado 7 de junio de 2025 de manera presencial en la localidad de El Hoyo, provincia de Chubut, Argentina. Las proyecciones tendrán lugar en el Auditorio de la Casa de la Cultura, ubicado en la esquina Los Ciruelos & Los Guindos.
Sólo se admiten contenidos dirigidos por Mujeres, Lesbianas, Travestis, Trans, Bisexuales, Intersexuales y No Binaries.
El MUMA Fest contará con las siguientes secciones:
- Competencia Internacional de Largometrajes
- Competencia Internacional de Cortometrajes
- Competencia Patagónica (Cortometrajes y Largometrajes) films realizados en Rio Negro, Neuquén, Chubut, Santa Cruz y Tierra del Fuego, (Argentina). En Los Lagos, Aysén, Magallanes (Chile).
Se admite todo tipo de géneros audiovisuales.
OBJETIVOS DEL FESTIVAL
- Fortalecer los lazos entre compañías distribuidoras, productoras y realizadoras de la Patagonia.
- Conocer y reconocer las narrativas de mujeres y disidencias de todo el mundo y ponerlas en diálogo con el público.
- Aportar herramientas para la formación profesional que contribuyan a la inserción laboral de las mujeres y disidencias de la región patagónica.
- Generar un espacio de intercambio con redes de mujeres del audiovisual de otros puntos de Latinoamérica y el mundo.
EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES DE MACAO («FESTIVAL») es un festival audiovisual mundial anual que tiene como objetivo motivar a las producciones de cortometrajes y vídeos musicales extranjeros y de Macao a competir en este FESTIVAL.
El Festival consta de dos competiciones distintas:
- Concurso internacional de cortometrajes SHORTS
- Concurso internacional de videoclips VOLUME
«SHORTS» premia los mejores cortometrajes en las tres categorías de ficción, documental y animación. Y «VOLUME» premia al mejor vídeo musical ganador que incorpore música original de Macao. En el sitio web del Festival hay disponible una lista de las canciones originales de Macao, que se pueden descargar a propósito para VOLUME.
La inscripción de SHORTS estará abierta del 16 de marzo al 31 de mayo de 2025 y VOLUME estará abierta del 16 de marzo al 20 de julio de 2025.
El festival se conocía anteriormente como «Sound & Image Challenge» y se lanzó por primera vez en 2010 y se centró únicamente en una competencia audiovisual para talentos locales. Esta iniciativa fue cofundada con profesionales del cine, la música, el sonido y la imagen, con dos prioridades: promover las industrias creativas en el sector audiovisual y destacar los talentos locales en la producción de diseño de sonido e imágenes en movimiento. Con el paso de los años, se expandió por los 5 continentes, creció y ganó reconocimiento y, finalmente, se convirtió en un festival de cortometrajes en 2015.
El Festival se celebrará del 2 al 10 de diciembre de 2025. Durante la semana del Festival se programarán una serie de programas culturales en salas de todo Macao, como la proyección pública de la selección oficial de «SHORTS» y la selección oficial de vídeos musicales de «VOLUME», clases magistrales sobre producción y desarrollo cinematográfico, comisariado y organización del Festival Internacional de Cine, la votación del público por la opción «Elección del público» y la ceremonia de entrega de premios.
La asociación Macass promueve nuevas perspectivas sobre la región. El festival MAC, junto con las numerosas iniciativas culturales, fomenta el festival de cine «Ammuina».
«Ammuina, ruidos que vienen de lejos», es la oportunidad perfecta para conocer a cineastas emergentes, temas de actualidad y puntos de vista sin precedentes dedicados a la innovación, el medio ambiente y las cuestiones sociales.
Visite el sitio web: www.macfest.it
La tercera edición de 'Ammuina' selecciona un máximo de 7
Los cortometrajes y la proyección se incluirán en el programa del MAC fest 2025 en Cava de' Tirreni.
Traducido con Deepl.com (versión gratuita)
