Bienvenidos a la quinta edición de Diminuto, Festival Internacional de Cine Mínimo, una celebración a las obras de breve duración.
Diminuto, proviene del latín: extremadamente pequeño. El cine mínimo es ese cine diminuto, pero inmensamente profundo; breve, pero extenso en posibilidades; minúsculo, pero capaz de crear un sinfín de universos. Porque sabemos que cada segundo es importante, esta es una celebración a las obras de breve duración, pequeños proyectos que nos dejan enormes emociones y sensaciones diversas. Por ello decimos que: El cine mínimo es lo máximo.
En la última década la realización de obras cinematográficas y audiovisuales de corta duración ha permitido que los formatos de producción sean asequibles para los autores. Las formas de producción se ha replanteado, siendo cada vez más frecuente la realización de contenido audiovisual y cinematográfico, desde dispositivos móviles, tablets y cámaras compactas. Las redes sociales a su vez, permiten que las obras breves tengan un espacio en el interés de los usuarios.
La cuarta edición de Diminuto estará conformada por nueve categorías en competencia, en todas las categorías recibimos: ficción, documental, ficción, animación, experimental e hibridación.
Cero: Obras menores a 59segundo
Uno: Cineminutos, videominutos
Fractal: Cortos entre 1minuto y 3minutos
Silente: Cortos sin diálogos entre 1minuto y 3minutos
Vertical: Cortos verticales entre 1minuto y 3minutos
Tik Short: Cortos realizados en Tik Tok, entre 1minuto y 3minutos e
Spot: Comerciales menores a 5 minutos
Cassette: Videoclip menores a 5 minutos
Wide: Cortos entre 3minutos y 5minutos
XL: Cortos entre 5minutos y 8minutos
Tendremos, además, la Muestra Alternativa, una categoría no competitiva que estará conformada por obras de autores emergentes mexicanos,cubanos y venezolanos.
En esta edición se tiene contemplado que las obras seleccionadas en las nueve categorías en competencia se proyecten, programen y visualicen en dos modalidades:
1. Proyección de la selección oficial en al menos tres espacios cinematográficos y culturales ubicados en la Ciudad de México.
2. Programación vía streaming, en la Plataforma Streaming Wahu, Retina Latina Streaming, y en el MUAV, Museo Universal de Arte Virtual.
Las obras ganadoras de cada categoría en competencia serán proyectadas en un recinto cultural en Barcelona, España. Lugar y fecha por confirmar.
Las obras seleccionadas en la categoría Muestra alternativa, serán programadas vía streaming.
Complementario a las exhibiciones, programaciones y visualizaciones se impartirán los talleres: Cortometrajes, formatos breves (nivel 1 y 2), habrá charlas y master class con especialistas en la cinematografía, estas actividades se realizarán de manera online y presencial (si las condiciones de pandemia lo permite), y están planeadas para los asistentes y el público interesado, buscando impulsar a nuevos autores. Así como actividades especiales para los autores de los cortometrajes ganadores de cada categoría y las menciones honoríficas.
El Festival internacional de Cine de Oriente presenta su edición número 17, que se realizará entre el 8 y el 11 de noviembre de 2024 en el hermoso municipio de Concepción, departamento de Antioquia.
El Festival Internacional de Cine de Oriente en esta edición, otorga un reconocimiento a la producción cinematográfica nacional e internacional y su convocatoria Vitascopio 2024 estará conformada por cortometrajes de ficción y documental del orden nacional e internacional, que harán parte de la Selección Oficial.
Bajo la temática “Tiempo de mujeres”, se realizará nuestra Convocatoria VITASCOPIO 2024. El Festival Internacional de Cine de Oriente, busca fomentar y estimular el desarrollo del cine colombiano e internacional con una única categoría de competición.
FantasticGijón nace con la ilusión de llenar un espacio que creemos vacío en Asturias, dar cabida a producciones nacionales e internacionales de los géneros de Terror, Fantástico y Ciencia Ficción que, por el género al que pertenecen, tienen menos posibilidades de llegar a nuestra comunidad dentro de la programación del resto de festivales regionales.
El «Festival de Cine Independiente del Golfo de Nápoles» es un evento destinado a servir como escaparate internacional de películas de diverso tipo y género, con el fin de promover y difundir las películas artísticas, de autor y experimentales que no se estrenan en salas de teatro, para fomentar el diálogo entre las diferentes experiencias y para crear un punto de encuentro para el apoyo a la cultura cinematográfica.
CONVOCATORIA ABIERTA
Del 31 de Mayo 2024 al 11 de Agosto de 2024.
¿Recuerdas cuál fue la primera película que viste en pantalla grande cuando eras pequeño?
Para miles de niñas y niños mexicanos en situación de vulnerabilidad esta pregunta no tiene respuesta. Por ello y para ellos, se crea el Festival de Cine Infantil Churumbela, que invita a todas las infancias de México y de habla hispana a experimentar el cine en un ambiente inclusivo, completamente lúdico y entretenido.
El 8° Festival de Cine Infantil Churumbela se lleva a cabo de manera presencial con exhibiciones y actividades de cine en la Ciudad de México y en Yucatán en la ciudad de Mérida, comisarías y municipios y de forma online donde impartimos talleres y charlas con profesionales de la industria.
Así mismo, cuenta con el programa Misión Mahoma, el cuál invita y visita centros comunitarios y/o casas hogar en la Ciudad de México y en Yucatán para que las infancias vulnerables puedan apreciar y aprender de la cinematografía como una herramienta de transformación social.
“Monstruos” es el eje temático de esta edición, la cual busca revalorar la capacidad de las niñas y niños para expresar sus deseos, emociones y anhelos, incluso aquellos que la sociedad podría considerar negativos. Así mismo crear nuevos mundos y seres fantásticos, dando fortaleza a su imaginación y creatividad.
Este año el 8° Festival de Cine infantil Churumbela estará dividido en Ciudad de México siendo sus fechas del lunes 21 al sábado 26 de octubre de 2024 en y en Mérida, Yucatán del viernes 06 al domingo 08 de diciembre con el apoyo de la Dirección General de Promoción y Festivales Culturales ( Secretaría de Cultura) PROFEST 2024; así como de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México a través del Fideicomiso para la promoción y desarrollo del cine mexicano (PROCINECMDX), iniciativa privada, Canal 22 el Canal Cultural de México; así como con el apoyo de otras organizaciones de la sociedad civil.
El 8° Festival de Cine Infantil Churumbela, promueve la creatividad, el diálogo, el séptimo arte y la expresión artística como herramientas de transformación social además de que todas las actividades son completamente gratuitas. En esta edición tendremos selecciones especiales de cortometrajes doblados en lengua maya.
Y gracias a todo el apoyo que recibimos, es posible acercar el cine a todos las niñas y niños de manera gratuita para que se sumerjan en el maravilloso mundo de la cinematografía.
Para enterarte de la programación por sede de los cortos, películas y talleres que podrán ver de manera presencial y online entra a nuestro sitio oficial: https://www.churumbelafest.com/
El Festival de Cine Infantil Churumbela crea un ambiente inclusivo, promueve el diálogo, el séptimo arte y la expresión artística como herramientas de transformación social además de que todas las actividades son completamente gratuitas.
(PORTUGUESE AND FRENCH, BELOW) Esta propuesta de carácter cultural se realiza en el marco de la conmemoración de un nuevo aniversario de Punta del Este, celebrenado el mejor cine independiente de todo el mundo. Comenzó como un cine del Mercosur y fue creciendo hasta convertirse en un festival internacional. Cine del Mar ha sido declarado de Interés Presidencial y cuenta con los auspicios y apoyos del Ministerio de Turismo, Intendencia de Maldonado, Municipio de Punta del Este, Ministerio de Educación y Cultura a través de ACAU (Asociación del Cine y el Audiovisual de Uruguay), y las embajadas de los países participantes.
(PORTUGUESE) Essa proposta cultural ocorre no âmbito da comemoração de um novo aniversário de Punta del Este, celebrando o melhor cinema independente de todo o mundo. Começou como um cinema do Mercosul e se transformou em um festival internacional. O Cine del Mar foi declarado de Interesse Presidencial e conta com o patrocínio e o apoio do Ministério do Turismo, da Prefeitura de Maldonado, da Prefeitura de Punta del Este, do Ministério da Educação e Cultura, por meio da ACAU (Associação Cinematográfica e Audiovisual do Uruguai), e das embaixadas dos países participantes.
(FRENCH) Cette proposition culturelle s'inscrit dans le cadre de la commémoration d'un nouvel anniversaire de Punta del Este, qui célèbre le meilleur cinéma indépendant du monde entier. Il s'agissait à l'origine d'un cinéma du Mercosur qui s'est transformé en festival international. Cine del Mar a été déclaré d'intérêt présidentiel et est parrainé et soutenu par le ministère du tourisme, la municipalité de Maldonado, la municipalité de Punta del Este, le ministère de l'éducation et de la culture par l'intermédiaire de l'ACAU (Association uruguayenne du cinéma et de l'audiovisuel) et les ambassades des pays participants.
¡Aficionados contraatacan! es el primer festival internacional de cine amateur y de bajo presupuesto que se celebra en uno de los cines más antiguos del mundo, el Cinema Zvezda de Belgrado, Serbia. Teatro fue capturado por jóvenes cineastas, artistas y lugareños durante el invierno de 2014. en un evento conocido como «el cine Zvezda ocupación», que fue escrito en Guardian, LA tiempos, Monde y fue apoyado por muchos directores regionales y artistas.
Nuestro equipo seleccionará siete películas para ser proyectadas en la pantalla grande durante el festival, que va desde el 18 de septiembre hasta las 20.9. El jurado especial votará por la película ganadora, que recibirá un premio en metálico de 500 euros y 7 días de proyección en nuestro cine.
No importa si te consideras que la nueva estética de Andy Warhol o Tommy Wiseau está más cerca de ti, aceptamos películas subterráneas, basura, experimentales, eróticas y narrativas hechas sin o con un presupuesto muy limitado!
COVID-19 Nota!
Ninguno de los eventos en vivo de «Amateur strike back» será cancelado!
Si hay un aumento de las indicaciones de que podrían ser pospuestos debido a la situación, los participantes serán notados de antemano!
1. OBJETIVOS
Festival de Málaga tiene como objetivo la difusión y promoción del audiovisual en español, incluyendo en esta denominación al conjunto de las cinematografías iberoamericanas. Entre sus funciones destaca la de acoger el encuentro de los diversos sectores profesionales del cine en español (entendiéndose como tal el audiovisual producido en España y en todo el territorio iberoamericano, incluyendo Portugal y Brasil), potenciando tanto su desarrollo como su comercialización internacional.
Para el cumplimiento de estos objetivos Festival de Málaga celebrará su 28 Edición del 14 al 23 de marzo de 2025.
CLIT es un festival de cine que se estrenará en Portugal el próximo mes de octubre, convirtiendo a los espectadores en cazadores de tesoros en busca de los lugares donde se proyectarán películas. Obtienen pistas sobre la ubicación de la proyección a través de la aplicación del festival.
El lugar puede estar en cualquier lugar, excepto en una sala de cine regular, porque CLIT es un acrónimo de Cinema em Locais Inusitados e Temporários.
Acogemos con beneplácito las inscripciones de todos los géneros y longitudes, privilegiando trabajos sobre temas socialmente relevantes (derechos humanos, democracia, cualquiera de los 17 Objetivos de Desarrollo Sostenible, etc.) que hacen que el público reflexione sobre cómo pueden contribuir de manera positiva a un mundo mejor. Como dice nuestro director: «Si quieres cambiar el mundo, hazlo con placer».
CLIT contará con un punto de encuentro para artistas y espectadores llamado «Ponto G» (G Spot), donde grupos de personas podrán reunirse para conversar y disfrutar de la gastronomía local de Setúbal, nuestra ciudad anfitriona (consulte https://visitsetubal.com/en).
SOBRE EL ORGANIZADOR:
Festroia es una organización sin fines de lucro con sede en Setúbal, Portugal. Fue creado en 1987 para promover actividades cinematográficas, permitiendo a sus fundadores continuar el trabajo desarrollado en 1985 y 1986, cuando organizaron las dos primeras ediciones de Festroia - Festival Internacional de Cine. Hasta 1994, la Asociación celebró este festival en Tróia, migrándolo en 1995 a Setúbal, donde permaneció hasta su 30ª y última edición, en 2014.
Con los años, dio la bienvenida a artistas como Pedro Almodóvar, Christopher Lee, Jane Russell, Robert Mitchum, Kirk Douglas, Lauren Bacall, Krzysztof Kieslowski, Christopher Walken, Agnieszka Holland, Dome Karukoski, Dennis Hopper, Christiane Torloni, Michael York, Mickey Rooney, Maria de Medey Iros, Alberto Sordi, Joaquim de Almeida, Assumpta Serna, Ingvar Sigurðsson o Ben Gazzara.
Festroia tenía como objetivo promover el cine desconocido en Portugal, en una elección dictada por la diversidad cultural y la calidad estética de las películas, presentando cuatro secciones competitivas y varias exposiciones. En 2007, fue el primer festival internacional de cine en el mundo en compensar su huella de carbono.
Nota: La imagen subida a Festhome no es el logotipo del festival. Eso sólo se revelará en la presentación del evento.
El Festival Internacional de Cortometrajes NexGN de la India tiene como objetivo llevar a los creadores de cortometrajes independientes de todo el mundo a un público ecléctico e internacional y proporcionarles el valor y la posición que merecen. Nuestro programa se ha ampliado para incluir proyecciones de películas y eventos al aire libre gratuitos en torno al NISFF, así como programas educativos y talleres cinematográficos.
Este proyecto apasionado de NexGN está a punto de incluir más de 500 cortometrajes de todo el mundo y dibujar casi 150 para proyecciones. NexGN también ha dispuesto que el número de premios se otorguen a determinadas categorías.
GIFF - G Festival Internacional de Cine es un festival de cortometrajes y largometrajes que se proyecta del 1 al 9 de julio de 2022.
Su objetivo es ofrecer películas de calidad a los espectadores del festival con atención a la acción en vivo y a las obras de animación que presten especial atención al arte de la performance, la cinematografía, el sonido y la partitura, y la edición.
Buscamos cortometrajes, cortos largos y largometrajes en películas documentales, de animación, de acción en directo y narrativas de hasta 150 minutos. No hay restricciones sobre cuándo o dónde se realizó la película, siempre y cuando la película en sí pueda clasificarse en una clasificación de audiencia general.
Si usted tiene una interesante acción en vivo o película de animación, le damos la bienvenida calurosamente a que se inscribir a nuestra sección de cine de nuestro festival. Con muchos mejores deseos - el Comité GIFF.
FESTIVAL MI PRIMER DOCUMENTAL
7ª edición 2024
REGLAS
CATEGORÍAS: Películas documentales
DURACIÓN ACEPTADA DE LAS PELÍCULAS: Todas
PRIMERAS PELÍCULAS: PERMISO
FECHA DE PRODUCCIÓN: 24.COM
PAÍS DE PRODUCCIÓN: Todos
PAÍS DE RODAJE: Cualquiera
REGISTRADO PARA EDICIONES ANTIGUAS: PROHIBIDO
El festival MY FIRST DOC de Túnez, organizado por la Asociación Tunecina de Cine Documental, destaca el cine internacional joven al ofrecer a los directores la posibilidad de presentar sus obras al público tunecino.
El festival MY FIRST DOC de Túnez tiene como objetivo principal descubrir y promover las primeras películas de jóvenes talentos, dando visibilidad a las diferentes expresiones del cine documental internacional ante el público más amplio posible.
La programación, que combina descubrimiento, diversidad y calidad, ofrecerá al público documentales creativos con una perspectiva real de autor.
Corti a Ponte es un gran festival en el área de Venecia.
Las películas se proyectan en italiano o en el idioma original con subtítulos en italiano o inglés ante un público de 3 a 99 años.
El SIETAR Europa Virtual Institute Film Festival es un evento en línea bianual que nace para promover la interculturalidad creando conciencia sobre cuestiones sociales, culturales y de derechos humanos.
El Festival tiene como objetivo apoyar la difusión y promoción de la educación intercultural, la formación y la investigación, promoviendo el cine intercultural.
La pantalla del SIETAR Europa Virtual Institute Film Festival seleccionó la película como parte de su Instituto Virtual.
El Festival también cuenta con talleres de cine y clases magistrales.
Cada película proyectada es seguida de un programa interactivo que puede consistir en preguntas y respuestas con cineastas, discusiones con el público, mesas redondas y/o debates con expertos, políticos, periodistas o representantes de organizaciones interesadas donde los temas interculturales están claramente integrados.
El primer Festival de Cine del Instituto Virtual de SEU 2021, que se celebrará en línea entre el 3 de septiembre y el 24 de septiembre, acoge a cineastas cuyo trabajo los pone en la interfaz de las culturas.
Ofrece un lugar de encuentro para interculturalistas, cineastas y otros artistas profesionales de diferentes orígenes culturales.El SEVIFEST es un recurso internacional para cineastas y artistas, es un festival de cine y programas de desarrollo académico artístico para el cine y las artes. El SEVIFEST busca promover el impacto de la interculturalidad en todo el mundo.
El tema del SIETAR Europa Festival de Cine Virtual 2021 es:
Antirracismo, inclusión e interseccionalidad: De la investigación de vanguardia a las mejores prácticas.
Open Air Short Film Festival difiere de otros festivales en su programa. Los tres criterios principales para la selección de las películas son el laconismo, la exclusividad y la diversidad.
Todas las películas incluidas en el programa del Festival no superan los 5 minutos, lo que es más que suficiente para expresar la idea del director y construir una conexión sensual con el público. Las películas seleccionadas se pueden ver solo en nuestro festival o en otros festivales de cine, no están disponibles en línea. Las películas no están limitadas por el tema, ni por el género, ni por el formato, que es el factor determinante de la diversidad del programa Open Air Short Film Festival.
A medida que el mundo del cine avanza cada año más rápido, el Open Air Short Film Festival intenta presentar al público las novedades del mundo del cortometraje, arrojando luz sobre sus últimas e interesantes tendencias.
Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) nace por amor al cine y a la isla de Ibiza con el firme compromiso de dotar a la isla de actividades relacionadas con el cine así como de una programación cinematográfica que abra el abanico de actividades culturales de la isla a nuevos públicos y convertir así Ibiza en un punto de encuentro del sector cinematográfico nacional e internacional.
Ibicine, Festival de Cine de Ibiza, es una de las actividades anuales de IACI, organizado por la Asociación y por la productora Dicho y Hecho Porducciones.
Ibicine es un festival que apuesta por el talento emergente nacional, internacional y de las Islas Baleares, que busca engrandecer a cineastas emergentes y generar vínculos con talentos consagrados, dotando de especial importancia al cortometraje y a sus técnicos, premiando por categorías los aspectos técnicos y artísticos que tienen cabida en estas producciones cinematográficas con los premios Astarté, una estatuilla creada y elaborada en Ibiza en honor a la diosa fenicia que dejó huella en la isla.
Además de la Sección Oficial de Cortometrajes SOC, el festival también cuenta con Secciones Paralelas, así como la Sección Oficial de Largometrajes SOL y los proyectos en desarrollo gracias a la creación del Foro de proyectos del Mercado de Cine de Ibiza, organizado por BIAM (Balearic Islands Audiovisual Market) en el marco del festival, para impulsar el cine profesional en la isla, de manera que se genere un punto de encuentro con la industria nacional e internacional para generar y fortalecer las relaciones dentro del sector: creadores, productores, plataformas, compradores, etc.
Todas estas actividades se dan cita en Ibiza, un sitio perfecto para desconectar de las rutinas y del estrés de las grandes ciudades y, en este escenario perfecto se dan lugar sinergias, nuevos proyectos y aprendizaje, cerrándose contratos y generando así industria cinematográfica en un entorno inigualable.
Ibicine ha sido seleccionado por la UNESCO como festival representante de España en las rutas de turismo cinematográfico Movie Travel, ha recibido el reconocimiento del Consell d’Eivissa, ha sido premiado con el Business Excellence Award como Mejor Festival de las Islas Baleares por la revista Acquisition International y Festival del año 2023 - España por la revista LUXlife.
Desde 2022 el Festival es colaborador de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, formando parte del listado de festivales que califican para los premios Goya, en las categorías de Ficción, Animación y Documental, en esta 8ª edición para los Premios Goya 2026.
De esta manera, los cortometrajes de ficción, animación y documentales premiados con el Astarté a mejor cortometraje de Ficción y con el Astarté a mejor cortometraje Documental, optarán directamente a la nominación a los premios Goya, y los seleccionados en Sección Oficial de Ibicine podrán optar a entrar en la lista de calificados a los Goya si suman, junto a esta selección otras seis selecciones en festivales colaboradores de la Academia. ***
***Para consultar las bases de participación en la 39 edición de los premios Goya
haz click en el siguiente enlace (cortometrajes en la página 39) : https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
***Para consultar el listado de los festivales colaboradores a los premios Goya:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
Además, el cortometraje premiado con el Astarté a mejor cortometraje de Ficción será calificado para los premios Fugaz 2025 de Cortoespaña.
El comité de selección de Ibicine está formado por profesionales del sector de diferentes gremios: montaje, dirección, guion, dirección de fotografía, interpretación y producción; y trabaja de manera conjunta para que la selección sea cuidada y responda siempre a los criterios de calidad profesional, diversidad, igualdad con temáticas y géneros variados, para lograr una programación anual que logre llevar a los espectadores a disfrutar y aprender del séptimo arte a través de las diferentes historias y miradas.
El jurado de cada edición de Ibicine se compone de una media de entre cinco y siete profesionales del sector cinematográfico, representantes también de los diferentes gremios. El jurado es presidido por un/a profesional seleccionado/a por la junta directiva de la Asociación, que tiene las competencias de hacer desempatar en caso de empate, además de atender a medios en nombre del resto del jurado, siempre está formado por gran parte de miembros de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, así como miembros internacionales.
Ibicine ha sido amadrinado en cada una de sus ediciones por las actrices Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas y Michelle Calvó y apadrinado, desde la primera edición, por el actor y cómico Jon Plazaola, quien nos acompaña en cada edición como padrino vitalicio del festival.
Hasta la fecha, hemos celebrado y reconocido el talento de talentos nacionales e internacionales, premiando a sus carreras cinematográficas con el premio Astarté de Honor a: la actriz Terele Pávez, la directora Isabel Coixet, la Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales CIMA, el actor y director Paco León, la actriz Yolanda Ramos, la cómica Eva Soriano,la periodista y divulgadora cinematográfica Cayetana Guillén Cuervo, el productor internacional y guionista Axel Kuschevatzky, el cofundador de FILMIN Jaume Ripoll y el actor internacional Leonardo Sbaraglia.
Ibicine es posible gracias al apoyo de las instituciones insulares como el Consell d’Eivissa, l’Ajuntament d’Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària y l’Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, así como al de empresas patrocinadoras, colaboradores y a la difusión mediática de los media partners como IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER y Periódico de Ibiza. Es gracias a ellos, al equipo apasionado y a los voluntarios que se suman cada año, que este encuentro cultural en Ibiza es posible y se ha convertido en una cita anual imprescindible para todo cinéfilo/a.
La asociación de afirmación mediática «MAT» (en adelante: La Asociación) es una asociación voluntaria no gubernamental y sin fines de lucro, fundada por un período indefinido debido a la afirmación de todos los segmentos sociales en los medios de comunicación mediante la creación de material audiovisual, artículos de prensa y presentaciones en la web. Uno de los objetivos de la Asociación es la organización de festivales que, por su contenido, contribuyan al desarrollo de la cultura. A partir de 2016, uno de los festivales organizados es el festival internacional de cortometrajes y fotografía, llamado «Short cut».
La Asociación de Afirmación Mediática «Mat» de Indjija ha convocado un concurso para la novena edición del Festival Internacional de Cortometrajes y Fotografías «Short cut» Indjija 2024. En el festival se proyectarán cortometrajes, documentales y películas de animación. El festival está abierto a películas de autores nacionales, así como a autores de todo el mundo. Los temas de las películas deben estar en el campo de la ecología, el turismo y la vida. La convocatoria pública para autores de cortometrajes durará del 17 al 31 de mayo de 2024. Las películas recibidas son revisadas por un comité de selección que no considerará las películas que contengan mensajes o contenido ofensivo o agresivo.
El Festival Internacional de Cortometrajes y Fotografía «Short cut» Indjija se celebrará el 30 de agosto de 2024. El festival proyecta cortometrajes, documentales y películas de animación sobre el tema de la ecología, el turismo y la vida. El festival está abierto no solo a las películas de autores nativos, sino también a autores de todo el mundo. El siguiente programa consiste en una exposición fotográfica (el tema es «Objetivo (s)»), que también tiene un carácter competitivo, y se realizará del 30 de agosto al 5 de septiembre de 2024.
CONCURSO DE FOTOGRAFÍA
Los organizadores del Short Cut Festival organizan una exposición de fotografías titulada «Objetivo (s)» en el programa correspondiente, e invitan a todas las personas interesadas a participar en la exposición. Las fotografías con datos personales y de contacto se envían a shortcutfest@gmail.com con una indicación para el concurso de fotografía «Short cut», del 17 al 31 de mayo de 2024. Los autores fotográficos del concurso pueden enviar un máximo de 10 fotografías, el tamaño de la página más larga de fotografías digitales aceptables no puede ser inferior a 3000 píxeles, el tipo de archivo solo puede ser jpg, es decir, jpeg y el tamaño máximo del archivo no debe superar los 20 MB.
Del 30 de agosto al 5 de septiembre de 2024 se realizará una exposición de las fotografías seleccionadas para el concurso.
Festival de abril de 2024. Nuevas inscripciones el 20 de octubre de 2023 (ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES DE PELÍCULAS)
____________________________________________________________El Festival de Cine de Västerås es un festival internacional de cine que se celebra en otoño todos los años desde 2015. El festival se trasladará a abril de 2024. El festival de cine de Västerås muestra películas de diferentes géneros de todo el mundo. Tenemos premios en diferentes categorías. El festival también incluye talleres, conferencias, debates, cafés de cine y exposiciones. El Festival de Cine de Västerås es uno de los festivales más interesantes del norte de Europa.
El Festival de Cine de Västerås 2024 se convierte en un festival de cine de género y habrá cambios en los precios.
Fundado en 2010, China International New Media Short Film Festival (en adelante, «CSFF») es el único festival internacional de cortometrajes reconocido a nivel nacional en China, organizado por la Administración Nacional de Radio y Televisión y el Gobierno Popular Municipal de Shenzhen, apoyado por China TV Asociación de Artistas, Administración de Radio y Televisión de la provincia de Guangdong, organizada por la Administración de Cultura, Radio, Cine, Turismo y Deportes del Municipio de Shenzhen, el Gobierno Popular del Distrito de Guangming del Municipio de Shenzhen y el Grupo de Medios de Shenzhen, y ejecutado por Shenzhen Shenguang Media Co., Ltd.
El CSFF tiene por objeto fomentar la creación de nuevos cortometrajes destacados en todo el mundo, buscar y apoyar a jóvenes talentos cinematográficos y televisivos, incubar proyectos creativos cinematográficos y televisivos de alta calidad, facilitar la integración y el desarrollo de la industria cinematográfica y televisiva y de los nuevos medios de comunicación. y promover la comunicación, los intercambios y la cooperación culturales a nivel internacional.
El 12º CSFF se celebrará del 5 de diciembre al 12 de diciembre de 2021 en Shenzhen.
Un festival trimestral de cortometrajes de FELICIDAD con ganadores trimestrales que tienen proyecciones anuales en el evento anual de premios.
LihFe es una celebración de la «Felicidad de la Creatividad».
Tema actual: «FELICIDAD en TIEMPOS de COVID»
ACERCA DE:
LOGIHQ International Happiness Film Festival & Exhibition (LiHFe) es un festival de cine de cortometrajes trimestralmente con ganadores declarados cada trimestre. Las películas ganadoras de cada trimestre tendrán una proyección en directo en el evento de Premios Anuales que se propone celebrar a finales de año. LiHFe acepta películas de 1 minuto, 3 minutos y 5 minutos de duración junto con categorías de películas de poesía, pintura, películas de baile, películas de animación (todos máx. 3 min.) y inscripciones de Poesía, Pintura y Fotografía también.
Existe una categoría especial para SENIORS CREATIVAS (mayores de 60 años).
LihFe representa «vida» con FELICIDAD. En el escenario actual de la pandemia COVID-19 que nos ha tenido a todos extremadamente ansiosos, estresados e inciertos sobre todo en la vida o tal vez incluso sobre la vida misma, el ingrediente más importante para mantenernos en marcha es la Felicidad.
Así que LOGIHQ, una startup de FELICIDAD, siguiendo su lema de «elevar a la gente a un avión más feliz», inicia este festival internacional de cine de Happiness, un evento único y único en su tipo para generar lo más simple y lo más importante de la vida: la FELICIDAD.
LOGIHQ siendo pionero en el campo de la felicidad, LiHFe, su festival de cine de la felicidad es también un esfuerzo pionero. Este quizás sea el primer festival de cine de la felicidad y aspira a traer felicidad a sus creadores y al público por igual.
LOGIHQ cree que más que cualquier cosa materialista, son los intangibles en la vida los que contribuyen más a la felicidad. Así que aquí hay una oportunidad para creadores y artistas (cineastas, poetas, pintores, fotógrafos, bailarines, etc.) para crear su trabajo y generar felicidad tanto para ellos mismos como para otros.
El tema de nuestro cuarto inaugural (JAN-MAR) es «Felicidad en tiempos de COVID-19"
Ven y únete a nosotros para difundir alegría y alegría por todas partes, incluso en momentos tan angustiosos e inciertos del mortífero coronavirus.
Los ganadores trimestrales de cada categoría compiten por los Premios Anuales con una proyección en directo una vez al año.
Los ganadores serán anunciados en nuestro sitio web y en las páginas de redes sociales al final de cada trimestre. Se propone que el evento de Premios Anuales se celebre en diciembre de 2021 en Nueva Delhi, INDIA (sujeto a la situación del COVID-19).
El concurso se celebra cada trimestre y el jurado selecciona a los ganadores, que serán notificados por correo electrónico.
Aceptamos inscripciones a través de la plataforma internacional en línea «Festhome».
