El Festival Internacional de Cine TRAVEL FILM reúne las mejores películas sobre viajes, actividades al aire libre, naturaleza y aventuras de todo el mundo, creadas tanto por profesionales como por aficionados, y ayuda a que lleguen al público de habla rusa.
Todas las mejores películas se proyectarán en la gran pantalla durante la solemne ceremonia final del 17 al 18 de febrero de 2024 en Moscú, Rusia, y podrán luchar por el premio principal y el título de «Mejor película de viajes». Así como por los premios de las nominaciones independientes.
El objetivo de este FESTIVAL es brindar un espacio para la exhibición de cine de calidad a la vez que apoyar producciones cuyos temas centrales sean la diversidad sexual y la defensa de los derechos humanos de la comunidad LGBT+. Al mismo tiempo este certamen crea un lugar de encuentro para todos aquellos involucrados en la producción de este tipo de cine, así como para las personas que deseen hacer lo mismo en el futuro o estén interesadas en los mencionados temas. Este festival abre las puertas para que tanto las personas involucradas en el proceso creador como aquellas interesadas en el mismo puedan compartir sus experiencias y unir fuerzas mediante la proyección de películas y el intercambio de ideas y experiencias, sin importar su país de procedencia.
Baix Films Festival es un festival de cortometrajes en Barcelona.
Desde 2018, es un lugar donde se fusionan artes como el cine, la música y el baile para crear un evento lleno de artistas de todos los campos.
Desde Baix Films, hemos construido este festival para crear conciencia sobre los artistas emergentes, para que juntos podamos ayudarnos mutuamente a hacer crecer el cine y su cultura.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
El único propósito de BEFF es desarrollar una cultura cinematográfica que inspire y reúna a todo tipo de cineastas, independientemente de su género cinematográfico. BEFF también tiene como objetivo apreciar y promover la creatividad en todas sus formas, ya sea una película o una fotografía para el mundo y para un público diversificado.
El evento es un evento glamuroso de alfombra roja en Calcuta. Los participantes tienen excelentes oportunidades para intercambiar ideas, ideologías e insinuaciones culturales. Los ganadores tienen la oportunidad de reunirse con el público después de la proyección.
Mejor Anime Shorts - primero «alrededor del mundo» Festival de Cine de Anime.
Los propósitos del festival son:
para familiarizar a los amantes del cine de todo el mundo con los mejores cortometrajes del mundo en «acción», «aventura», «comedia», «drama», «fantasía», «magia», «sobrenatural», «horror», «misterio», «psicológico», «romance» y género «ciencia ficción».
para descubrir talentosos directores de películas de anime y abrirlos al mundo.
El festival es una proyección global de los mejores cortos de anime. Recientemente, el festival cuenta con distribuidores y socios de cine en países como: Reino Unido, Polonia, España, México, Letonia, Ucrania, Bielorrusia, Armenia, Kazajstán, Rusia, Sudáfrica, Canadá, etc.
En primer lugar, las películas son preseleccionadas por los miembros del comité de selección.
En segundo lugar, una vez seleccionados los mejores cortometrajes, se propone a los titulares de los derechos de las películas participar en la gira mundial del festival.
Por último, los espectadores de diferentes países pueden votar por la mejor película - Mejor Corto de Anime.
El festival requiere que los previsualizadores de películas se presenten en línea (con enlaces privados de Youtube o Vimeo SOLAMENTE). No aceptamos inscripciones físicos, es decir, DVD.
El FAM 2020 — 24 Florianópolis Audiovisual Mercosur, Festival y Foro centrado en la integración audiovisual en Mercosur, es un espacio para la formación pública, la difusión de la producción regional y el encuentro de profesionales del sector. Este reglamento tiene como objeto los espectáculos competitivos que conforman el Festival, formados por régimen de selección con convocatoria abierta al público, así como facilitar el canal de comunicación para la curaduría de espectáculos no competitivos.
El Festival de Cine y Derechos Humanos de Brasil es un festival internacional de cortometrajes de hasta 25 minutos que abordan el tema de los Derechos Humanos en su trama. Ya sea luchando para garantizar los derechos de la humanidad o denunciando la falta de respeto a estos derechos universales.
Con el nombre Ojo Iluso se evoca al proceso óptico por el cual la animación ocurre en nuestro cerebro al generar movimiento a partir de la ilusión producida por la rapidez de exposición a imágenes en secuencia. La Animación ofrece la construcción de universos creíbles, verosímiles, capaces de liberarnos de los límites de la realidad inmediata.
Con la llegada de las tecnologías de comunicación actuales, la animación ha ganado aún más terreno que lo que había avanzado en el Cine, la Didáctica y los Videojuegos. Ahora, con la internet y el poder de los celulares, las aplicaciones móviles y la interconexión de aparatos e instituciones con la red, la animación se ha vuelto parte esencial del lenguaje de interacción entre el usuario y el mundo.
Este lenguaje audiovisual ha extendido sus horizontes discursivos hasta donde la imaginación humana alcanza, y técnicamente su evolución le ha permitido superar la realidad abriendo un vórtice fantástico que brinda experiencias inmersivas y altas dosis de empatía así como toneladas de fans de todas las edades y en todo el mundo, desarrollando cualquier temática con grandes aportes estéticos y diversos niveles de profundidad.
En honor a este abismo de creatividad y como una invitación a sumergirnos en él, se ha creado este espacio de encuentro para creadores, estudiosos y aficionados. Buscando mostrar no sólo su fuerza en la narrativa cinematográfica actual sino la presencia de otro tipo de discursos construidos en este medio de expresión visual: los GIFs, memes, stickers, emoticones, headers, símbolos para redes sociales, elementos de interfaz, banners, promociones, y cualquier tipo de elemento generado a partir de la ilusión de un ojo.
El 12º Festival Internacional de Medio Ambiente SunChild tendrá lugar del 13 al 18 de octubre de 2023 y proyectará más de 40 de las mejores películas ambientales más recientes de todo el mundo. En un planeta que enfrenta problemas complejos que amenazan con separarnos, esperamos ofrecer una plataforma para encontrar la conexión necesaria para mantener la vida. El IEF de SunChild es una celebración de la naturaleza, que crea un espacio para que las personas se reúnan, aprendan y creen soluciones.
Acerca del festival
El Festival Ambiental Internacional SunChild, creado por la Fundación para la Preservación de la Vida Silvestre y los Bienes Culturales (FPWC), es el primer y único festival ambiental en la región del Cáucaso Sur. Durante los últimos 15 años de existencia se proyectaron más de 780 películas de 150 países del mundo. El festival de cine incluye diversas actividades, como marchas de carnaval, docenas de talleres, conferencias y exposiciones. Además de ser ricos en contenido, todos los eventos son llamativos debido a sus enfoques coloridos y únicos. El festival recorre las regiones de Armenia durante todo el año, con la participación de un gran número de niños y jóvenes, facilita la identificación y las soluciones creativas a los problemas ambientales comunitarios mediante la organización de proyecciones de películas temáticas, debates y otras iniciativas, y alentando y apoyando la adopción de medidas a nivel local. El festival tiene como objetivo poner la naturaleza, la vida silvestre y el medio ambiente en el centro de la atención del público y aumentar el conocimiento sobre los problemas entre los ciudadanos y especialmente entre los niños y los jóvenes.
Tema: Biodiversidad: el tejido de la vida
Cada año, SunChild IEF destaca diferentes temas ambientales para crear conciencia y convertirse en una plataforma de debate. Para la 12ª edición del festival, elegimos la conservación de la biodiversidad como tema central, y todos nuestros eventos revelarán de una forma u otra la compleja naturaleza de los desafíos de conservación de la biodiversidad en Armenia, la región del Cáucaso Sur y el mundo. La biodiversidad es el rico tapiz de la vida en la Tierra, un lienzo de formas y colores diversos. Conservarlo es crucial para mantener el equilibrio y la estabilidad de nuestros ecosistemas. Sin embargo, este tapiz está amenazado por la destrucción del hábitat, la contaminación, la sobreexplotación y el cambio climático. Nuestra responsabilidad es proteger las especies y los hábitats vulnerables e implementar prácticas sostenibles. Al crear conciencia, podemos garantizar que este tapiz siga siendo vibrante para las generaciones futuras.
El 12º Festival Internacional de Medio Ambiente SunChild tiene 4 nominaciones
• Largometrajes documentales sobre la conservación de la biodiversidad
Este programa está dedicado a promover la conciencia pública sobre las historias, los problemas y los desafíos de la conservación de la biodiversidad en el mundo. Conservar la biodiversidad es crucial para mantener el equilibrio y la estabilidad de nuestros ecosistemas. Nuestra responsabilidad es proteger las especies y los hábitats vulnerables e implementar prácticas sostenibles.
Los documentales estrenados después del 30 de julio de 2022 pueden presentarse a este concurso.
La película puede durar entre 60 minutos y 3 horas. Para considerar una película más larga, póngase en contacto con SunChild IEF.
• Cortometrajes sobre conservación de la biodiversidad
Este programa está dedicado a promover la conciencia pública sobre las historias, los problemas y los desafíos de la conservación de la biodiversidad en el mundo.
Los cortometrajes de cualquier género estrenados después del 30 de julio de 2022 pueden presentarse a esta competencia. La película puede tener una duración de 5 a 45 minutos.
• Jóvenes y niños sobre la conservación del medio ambiente
Películas sobre temas ambientales realizadas por niños y jóvenes, estrenadas después del 1 de enero de 2022. Rango de edad: 10 a 25 años.
• Premio John Burton a la Conservación: películas sobre jóvenes conservacionistas
Películas sobre jóvenes conservacionistas de todo el mundo.
Este premio, que lleva el nombre del conservacionista John Burton, se centrará en películas sobre la conservación de la naturaleza con una sólida visión de dirección.
Con este premio, SunChild IEF quiere honrar la memoria de John Burton, fallecido en mayo de 2022.
El premio se otorgará a las mejores películas de conservación sobre jóvenes que se esfuerzan por hacer un cambio en el mundo. John Burton fue un conservacionista revolucionario, visionario e inspirador cuyo pensamiento creativo salvó más de 300 000 hectáreas de hábitat amenazado de dañar el desarrollo. Desafió los enfoques habituales para preservar las criaturas salvajes y sus hábitats. Sir David Attenborough lo describió como «un hombre verdaderamente maravilloso, más altruista, más enérgico, más valiente y más original que casi cualquier persona que haya conocido».
Las películas estrenadas después del 1 de enero de 2022 pueden presentarse a esta competencia.
Y la sección de películas no competitivas para el programa educativo/informativo.
En este programa no competitivo, damos la bienvenida a películas sobre temas y desafíos ambientales de todo el mundo.
Las películas de cualquier género estrenadas después del 1 de enero de 2022 pueden presentarse a esta competencia.
La película puede durar entre 60 minutos y 3 horas. Para considerar una película más larga, póngase en contacto con SunChild IEF.
Festival de cine de comedia. Con reuniones profesionales y películas inéditas en España.
22º MonFilmFest
Juegos de Cine sin Fronteras del 4 al 13 de julio de 2024
El concurso internacional premiará a la mejor banda sonora, luego al mejor compositor de música de cine que recibirá el Gran Premio. El concurso internacional premiará a la mejor banda sonora, luego al mejor compositor de música de cine que recibirá el Gran Premio «VIOLETTA D'ORO» (Violeta de oro), una flor que es el símbolo de Parma, pero que también representa el nombre de la heroína femenina más famosa creada por Giuseppe Verdi, muy querida por el público.
Además del primer premio, la Violetta d'Oro recibirá la «Violetta d'Argento» a la mejor película y menciones honoríficas al mejor director, mejor fotografía, mejor actor, mejor guion y mejor cortometraje.
El objetivo de esta iniciativa no es solo dar a conocer al público los largometrajes recientes e importantes, sino también subrayar el valor de una partitura musical como elemento esencial para la poesía y el éxito de una película en sí misma.
Además, el concurso será una oportunidad para que los cineastas y productores muestren sus propias obras ante un público diverso y ante un jurado internacional altamente cualificado.
Además de la sección dedicada a los largometrajes, se ha incluido una sección dedicada a los cortometrajes, que participará en el concurso para obtener un premio específico.
Podrán participar largometrajes y vídeos de cualquier nacionalidad, temática y duración (producciones musicales, pero también películas dramáticas, cómics, producciones históricas o televisivas, etc.).
Categoría especial: cortometraje de danza, con un jurado que otorgará un «PREMIO DE DANZA».
La ceremonia de entrega de premios tendrá lugar en la Casa della Musica de Parma el 21 de septiembre de 2024 a las 17.00 horas con una cena de gala, a la que estarán invitados todos los productores o directores que tengan su película nominada.
Fecha límite de inscripción: 15 de junio de 2024.
2.500 libras esterlinas en premios en metálico para el talento emergente de parte de nuestra patrocinadora Katie Partridge, directora ejecutiva del Grupo Saphira, para apoyar a una nueva generación de cineastas y artistas.
NUEVO RENACENTISTA DE LONDRES #8
Además de un gran número de películas británicas e internacionales, NRFF London cuenta con una categoría para TALENTOS EMERGENTES (cineastas talentosos de la generación Z, cineastas debutantes o que se embarcan en sus carreras en la industria cinematográfica).
Los ganadores y nominados anteriores han ganado importantes premios internacionales o han dirigido su primer largometraje.
PREMIO A LA MEJOR PELÍCULA DE JÓVENES TALENTOS DE FIRST FLIGHTS
El ganador de este premio será invitado a los estudios Goldfinch para realizar una consultoría personalizada con First Flights y uno de sus productores ejecutivos. First Flights from the Goldfinch Studios entregará este premio en la ceremonia de entrega de premios New Renaissance que se celebrará en el Courthouse Hotel el domingo 1 de octubre. First Flights acaba de ganar un BAFTA con su cortometraje «An Irish Goodbye», también nominado al Oscar en la categoría de mejor cortometraje de acción real.
ACERCA DE NEW RENAISSANCE LONDON
Nuestro agradable y acogedor festival de arte, con sede en Londres, tiene una auténtica pasión por promover el cine independiente del más alto nivel que existe hoy en día. New Renaissance ha sido descrito como «uno de los principales festivales de cine del Reino Unido», junto con Raindance y Aesthetica (London METRO, O1.08.16), aparecieron en publicaciones acreditadas como Vogue, GQ e iD Magazine, y somos un festival de cine registrado en IMDB.
Los cineastas son un público exigente y las más de 100 críticas de cinco estrellas de cineastas de todo el mundo son una prueba de nuestro compromiso y respeto por el arduo trabajo y el esmero que implica hacer una película. Desde 2021, entregamos premios en metálico para apoyar a los cineastas prometedores y talentosos en los que creemos gracias a un generoso patrocinador (ver más abajo).
HISTORIAS DE ÉXITO
Hemos estrenado y proyectado películas que ganaron un Óscar (The Silent Child, 2017) o que posteriormente recibieron un importante acuerdo de distribución (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; y Phantompain, 2018), por nombrar solo algunas.
A pesar del tamaño relativamente pequeño del festival, cada año se pueden encontrar muchas joyas entre los numerosos cortometrajes y largometrajes del programa. Además, muchos cineastas y actores están presentes tradicionalmente, y se establece una gran cantidad de redes productivas.
NUESTRA CURADURÍA: PELÍCULAS IMPULSADAS POR EL ARTE, HISTORIAS INSPIRADORAS
El cine es un medio único, y la misión de NRFF es apoyar y defender a artistas y narradores independientes e inspiradores. Esto incluye el trabajo experimental, el drama emocional, la música, la danza y el talento emergente (ver más abajo).
Nuestro festival se basa en los ARTISTAS y sus HISTORIAS. Al hacerlo, nuestro objetivo es establecer una COMUNIDAD internacional de narradores inspiradores. No nos interesa seguir las modas actuales ni ser políticamente divisivos. Buscamos historias que sean genuinamente imaginativas, emocionales y que afirmen la vida. En el corazón de lo que hacemos está nuestra pasión por contar grandes historias.
Organizar un festival nunca es fácil, pero nos esforzamos por elaborar un gran programa cada año en un entorno cálido, inclusivo y verdaderamente digno. Puedes visitar el programa del año pasado en línea en www.nrff.co.uk para hacerte una idea de la calidad de la curaduría por la que somos conocidos.
NUEVO RENACIMIENTO DE LONDRES 2023
2023 será nuestro octavo año en Londres, una ciudad conocida por su diversidad e innovación en las artes creativas. Durante 3 días de septiembre, proyectaremos alrededor de 100 películas destacadas en el corazón de Londres. El programa incluirá cortos narrativos, largometrajes, documentales, animaciones, vídeos de baile y música, una fiesta de networking y una CEREMONIA DE ENTREGA DE PREMIOS.
Paralelamente al festival, habrá un CONCURSO DE GUIONES, una serie de clases magistrales impartidas por expertos de la industria cinematográfica, una mesa redonda con cineastas, sesiones de preguntas y respuestas con cineastas y otras oportunidades para establecer contactos.
PREMIOS A TALENTOS EMERGENTES
Además de un gran número de películas británicas e internacionales, NRFF London cuenta con una categoría para TALENTOS EMERGENTES (cineastas talentosos de la generación Z, cineastas debutantes o que se embarcan en sus carreras en la industria cinematográfica). Los seleccionados pueden ganar PREMIOS EN EFECTIVO. Encontramos un patrocinador para ello en 2021 y 2022 y nos complace anunciar que seguirán apoyando estos premios en metálico para talentos emergentes en 2023.
Lea nuestras reglas y términos antes de enviar su inscripción.
Fechas clave:
Se abrirán Inscripciones para 2023. El festival tendrá lugar entre mediados y finales de septiembre de 2023 y se notificará a todos los concursantes al menos entre 4 y 6 semanas antes del evento.
APOYANDO A LA COMUNIDAD CINEMATOGRÁFICA INDEPENDIENTE
Nuestra pasión no solo es ofrecer un escenario a nuestros cineastas, sino también fortalecer la comunidad cinematográfica INDEPENDIENTE, mediante la creación de una audiencia comprometida a través de las redes sociales, especialmente Instagram y Facebook. Alentamos activamente a los directores, guionistas, productores y actores a establecer contactos durante el festival y después del evento. De este modo, se han producido nuevas colaboraciones artísticas.
NUEVOS ALUMNOS RENACENTISTAS
Entre los antiguos asistentes o ganadores de New Renaissance se encuentran: la pareja ganadora del Óscar Chris Overton y Rachel Shenton (The Silent Child); la actriz ganadora del Óscar Whoopi Goldberg (Palace); la actriz ganadora de un BAFTA y un Emmy Anna Friel (The Sea); el director Brady Hood (Sweet Maddie Stone); el guionista y director ganador del Óscar James Lucas (Pinta los ojos del dragón); la actriz ganadora del BAFTA Sophia Myles (Todo eso brilla) ters); el actor ganador del BAFTA George MacKay (Infinite); el músico ganador de Ivor Novello Gary Kemp (InSolo); ganador del BAFTA y nominado dos veces al Emmy la directora de documentales Zoe Dobson (El hombre astuto); la animadora ganadora del BAFTA Catriona Black (Estás en el fondo de mi mente); la actriz ganadora del Emmy Tatiana Mislany (Souls of Totality); el director de fotografía nominado al Oscar Jarin Blaschke (Un millón de ojos); la directora nominada al BAFTA Shona Auerbach (Rudy); el actor Tom Cullen (Souls of Totality); la actriz nominada al BAFTA Celine Buckine ens (Prangover); la actriz de Silent Witness Emilia Fox (El fantasma); el actor de Chicago Darren Day (Rudy); el actor de Rag Doll Ali Cook (El hombre astuto); la actriz nominada al Olivier Amy Lennox (Near); estudiante El ganador del Óscar Tristan Holmes (El rey frágil); y el estudiante ganador del Óscar Ariel Heller (Mammoth).
COMMFFEST es un festival de cine y arte que presenta una amplia gama de películas locales e internacionales que representan asuntos de actualidad y temas relevantes que afectan a nuestra sociedad. COMMFFEST ofrece oportunidades para que los cineastas emergentes, artistas, músicos y partes interesadas de la comunidad mundial se expresen libremente y se conecten con el público a un nivel más personal. Esta mezcla única de cine, cineastas y audiencias crea una atmósfera dinámica para provocar el pensamiento y estimular una mayor comprensión y exploración de ideas, actitudes y emociones que pueden fomentar el cambio, empezando por las comunidades en las que vivimos.
La Asociación MOONWATCHERS de Cultura Cinematográfica de Statte (Tarento, Italia) organiza el concurso «Moonwatchers Film Festival» para directores y cineastas de todo el mundo, que produjeron sus obras a partir del 1 de enero de 2020. La fecha límite para enviar las películas es el 31 de mayo de 2023.
SHORTS en TRANSILVANIA
Sabemos lo difícil que puede ser para los cineastas producir y distribuir sus obras, especialmente si se trata de cortometrajes y producciones independientes. TRANSILVANIA SHORTS [Festival Internacional de Cortometrajes] es la herramienta útil para todos los cineastas, con el fin de exhibir aún más sus películas y obtener la retroalimentación y el reconocimiento del público que se merecen. Las películas seleccionadas en la competencia del festival son promocionadas, proyectadas en el festival y evaluadas por un equipo de expertos en la industria. Transilvania Shorts apoya a los cineastas para que obtengan el reconocimiento del público apasionado por el cine y los medios de comunicación, y también para que sean recompensados por su trabajo.
¡Ven a celebrar y comparte tu pasión por el cine! Celebrada en ciudades hermosas y medievales, Cluj-Napoca, Sibiu, Braṣov y Târgu Mureș, Transilvania Shorts lleva cortometrajes de todo el mundo a la hermosa Transilvania. En el futuro, el festival se ampliará para estar presente en las principales ciudades de Transilvania. El Programa del Festival de este año mostrará una amplia variedad de cortometrajes internacionales, en las categorías de: Narrativa, Animación, Estudiante, Video comercial, Documental, Experimental, Moda, Video musical, Narrativa, Estudiante.
¡ÚNETE A LA REVOLUCIÓN! ¡ENVÍE SU PELÍCULA AHORA!
➨ Evento listado IMDB.
➨ Reconocido por el MINISTERIO DE CULTURA ITALIANO por su relevancia cultural.
➨ Proporcionamos hospitalidad, y pases de festivales para todos nuestros cineastas
NÒT FILM FEST se dedica a las grandes películas independientes y a la creación de oportunidades para sus cineastas. Un festival de cine al aire libre que ofrece una experiencia única en festivales que es más que sólo películas al aire libre.
NÒT FILM FEST es:
- Un escaparate para «Películas Provocadoras de Pensamiento» en bruto e innovador.
- Una plataforma que fomenta la educación sobre el cine independiente.
- Una comunidad de RISKERS, HISTORIAS, INNOVADORES, OUTSIDERS, PROVOKERS, CREADORES, CREADORES, FILM MAKERS, no dispuestos a aceptar un «no» por respuesta.
Nuestra misión ha sido honrada a lo largo de las ediciones pasadas del festival, celebradas en Santarcangelo di Romagna (Italia), un pequeño pueblo cerca de Rimini anidado en las colinas de la costa adriática.
La edición del festival 2019 contó con 63 películas de reflexión provocadoras entre largometrajes, cortometrajes, documentales y películas de moda procedentes de 24 países diferentes, incluyendo 4 estrenos mundiales, 12 estrenos europeos y 38 estrenos italianos. Presentamos estas películas en el hermoso entorno con la Ciudad Vieja de Santarcangelo como telón de fondo perfecto para un festival de cine independiente y un destino turístico de primer nivel.
Entre nuestros cineastas GABRIELA RODRIGUEZ productora de Cuaron «Roma» y muchos más.
Escritores, directores y productores emergentes, junto con veteranos veteranos y amantes del cine, convergen para la celebración de una semana del cine independiente, haciendo de NÒT FILM FEST un lugar ideal para encontrar las próximas, grandes y visionarias películas.
En el compromiso de crear oportunidades reales para nuestros cineastas y lanzar su carrera NÒT FILM FEST creó varias asociaciones para ofrecer Premios Especiales, educación, oportunidades de distribución, así como eventos diarios de networking para conectarse en un ambiente amigable e informal.
Los socios del festival NÒT FILM FEST incluyen SLAMDANCE, USC SCHOOL DE CINEMATIC ARTS, SOFY TV y GIOMETTI CINES.
Las películas premiadas son elegidas por un jurado de jueces internacionales.
GANADORES 2019:
- Mejor función de Superdoc -
Soyalism (Stefano Liberti, Enrico Parenti) Italia/Estados Unidos
- MEJOR SUPERDOC CORTO -
¡Da Teletorre è tutto! (Vito Palmieri) Italia
- Mejor narración de la historia -
Última llamada (Gavin Michael Booth) Estados Unidos
- MEJOR NARRATIVA CORTA -
Virgins4Lyfe (Thea Hvistendahl) Suecia
- Las mejores palomitas de maíz de moda.
La Mer (Victor Claramunt) España
- Premio CECCACCI al mejor director -
Daniel Barosa (Boni Bonita) Brasil/Argentina
- Mejor actuación de un actor -
Lilian Mazbouh (023_Greta_S) Alemania
- PREMIO FABULA AL MEJOR GUIÓN -
Ryan Dowler, Seth Epstein (Algo Como La Soledad) Estados Unidos
(PORTUGUESE AND FRENCH, BELOW) Esta propuesta de carácter cultural se realiza en el marco de la conmemoración de un nuevo aniversario de Punta del Este, celebrenado el mejor cine independiente de todo el mundo. Comenzó como un cine del Mercosur y fue creciendo hasta convertirse en un festival internacional. Cine del Mar ha sido declarado de Interés Presidencial y cuenta con los auspicios y apoyos del Ministerio de Turismo, Intendencia de Maldonado, Municipio de Punta del Este, Ministerio de Educación y Cultura a través de ACAU (Asociación del Cine y el Audiovisual de Uruguay), y las embajadas de los países participantes.
(PORTUGUESE) Essa proposta cultural ocorre no âmbito da comemoração de um novo aniversário de Punta del Este, celebrando o melhor cinema independente de todo o mundo. Começou como um cinema do Mercosul e se transformou em um festival internacional. O Cine del Mar foi declarado de Interesse Presidencial e conta com o patrocínio e o apoio do Ministério do Turismo, da Prefeitura de Maldonado, da Prefeitura de Punta del Este, do Ministério da Educação e Cultura, por meio da ACAU (Associação Cinematográfica e Audiovisual do Uruguai), e das embaixadas dos países participantes.
(FRENCH) Cette proposition culturelle s'inscrit dans le cadre de la commémoration d'un nouvel anniversaire de Punta del Este, qui célèbre le meilleur cinéma indépendant du monde entier. Il s'agissait à l'origine d'un cinéma du Mercosur qui s'est transformé en festival international. Cine del Mar a été déclaré d'intérêt présidentiel et est parrainé et soutenu par le ministère du tourisme, la municipalité de Maldonado, la municipalité de Punta del Este, le ministère de l'éducation et de la culture par l'intermédiaire de l'ACAU (Association uruguayenne du cinéma et de l'audiovisuel) et les ambassades des pays participants.
ENTRETODOS 17 - Es un festival de entrada gratuita dedicado a la exhibición y premiación de cortometrajes, de hasta 25 minutos, de todos los géneros y formatos, que abordan temas relacionados con los Derechos Humanos.
El Festival tiene lugar en São Paulo. Producido por Prefeitura de São Paulo, Spcine y ESTATE Produções.
El equipo del Festival ENTRETODOS.
