El Festival Internacional de Cine Lésbico y Gai de Andalucía acepta películas de interés para lesbianas, gais, bisexuales, intersexuales y transexuales. Para participar en la sección competitiva (premios), las obras no deberían haber sido exhibidas en salas comerciales o emitidas por TV o en cualquier otro festival en España a excepción de los organizados por la Fundación Triángulo.
En cualquier caso las solicitudes de participación en el festival deben tener copyleft or copyright posterior a 2024.
La organización del festival está a cargo de la
Asociación Cultural "Charlie Quispe & Co"
www.charliequispe.org) con sede en la ciudad del Cusco, Perú.
OBJETIVOS
Fomentar la producción de animación, video arte y la creación audiovisual experimental en Perú y otros países.
Abrir nuevos espacios de intercambio de experiencias entre artistas audiovisuales de
Latinoamérica y de otras partes del mundo. Difundir la animación y el video experimental peruano y latinoamericano en el mundo y mostrar los avances de la animación y el video experimental universal en el Perú.
Generar en el público peruano mayor interés
hacia nuevos lenguajes expresivos.
Contacto:
Vera Tyuleneva
Coordinadora del Festival VideoBabel
Presidenta de la Asociación Cultural “Charlie Quispe & Co”Teléfono: +51 984604731
E-mail: festivalvideobabel@gmail.com
Facebook: https://www.facebook.com/FestivalVideoBabel
El Festival es un proyecto con el respaldo institucional de la AECC (Asociación Española Contra el Cáncer), con el objetivo de que una vez asumidos los gastos del mismo, se pueda recaudar financiación para diversos proyectos de dicha asociación, así como para la organización del festival del año siguiente por parte de Citrum Audiovisual.
Hola,
El coronavirus y la enfermedad de Covid-19 cambiaron el mundo de muchas maneras diferentes. Durante los dos últimos años, 2021 y 2022, tuvimos nuestro festival online, lo que fue una nueva experiencia para nosotros. Todo salió bien, y en lugar de un público pequeño en un lugar, tuvimos a la audiencia en todo el mundo. Fue un gran beneficio, pero echamos de menos tener gente juntos, hablar de las películas y hacer nuevos amigos.
Debido a la incertidumbre de la pandemia, todavía no estamos seguros de celebrar la 18ª edición del Free Spirit Film Festival (2022) en ciertos lugares como en el pasado. Si la reunión sigue siendo un problema, la volveremos a alojar en línea.
Si la situación de la pandemia cambia y podríamos celebrar el festival en cierto lugar, anunciaremos cuándo y dónde una vez que los hayamos finalizado. Inscripciones se abrirán en junio.
¡Esté seguro!
Sinceramente tuyo,
Lobsang Wangyal
Director del festival
El CineFest de Los Ángeles es un evento internacional. Aceptamos películas y guiones locales, nacionales e internacionales. Los especialistas de la industria cinematográfica ven películas y videos, leen guiones, dan notas y partituras.
Una vez al año proyectamos obras seleccionadas en el evento en vivo en Los Ángeles.
Categorías:
Cortometraje
Cortometraje documental
Episodio web
Tráiler
Largometraje
Largometraje documental
Animación
Estudiante
Película sobre Cosmos
Vídeo musical
Experimental
Películas de drones
Web/Nuevos medios
Guión (cortometrajes)
Guión (largometrajes)
Guión de televisión
Partitura cinematográfica
Fotografía (cualquier tema, foto del set incluida)
Póster (cualquier póster, póster de película incluido)
Si hay algo que todos tenemos en común, es el movimiento. Como dijo Akram Khan: «El movimiento es el ingrediente esencial de cómo el mundo continúa, o sobrevive».
Cuando el movimiento de nuestro cuerpo se fusiona con el movimiento cinematográfico, nace uno de los géneros cinematográficos más originales: el cine de danza. Mientras que las palabras pueden engañar, el lenguaje del cuerpo no miente.
Choreoscope es el Festival Internacional de Cine de Danza de Barcelona. Un evento único dedicado no solo a los apasionados de la danza, sino también a quienes disfrutan del cine de calidad. Nacido en 2013, con tres ediciones celebradas a sala llena, nuestro objetivo es promover los fuertes vínculos con el arte en general y con el cine y la danza en particular.
El cine no conoce fronteras. La danza tampoco. Existe un lenguaje común que los une: el lenguaje universal del movimiento. La misión de Choreoscope es conectar este fascinante lenguaje con un público deseoso de experimentar algo nuevo, diferente, algo especial. Choreoscope Barcelona es el festival de cine de danza de quienes van un paso más allá.
El Festival de Cortometrajes de Aguilar de Campoo se consolida como una de las más veteranas y relevantes citas cinematográficas de nuestro país en su género. La Academia de las Artes Cinematográficas de España, lo incluye como uno de los festivales clave para la selección de cortometrajes que concursarán en los premios Goya. A lo largo de las últimas ediciones el festival ha ido adoptando importantes decisiones que le comprometen con el cine de nuestro país. En su décimo novena edición publicó su manifiesto donde exponía su filosofía y compromiso con el cine. Tomó la decisión del pago por selección a los cortometrajes seleccionados eliminando así la competición económica con el fin de fomentar la creación y producción artística. Sus salas de proyección están abiertas al cine internacional incluyendo todos los géneros, ficción, documental animación y cine experimental. En el 2016 el festival ha recibido el reconocimiento de la AIC ( Asociación de la Industria del Cortometraje). Este certificado es una distinción anual para diferenciar y premiar a los festivales que realizan una función ejemplar en la difusión, protección y profesionalización del cine y su industria, y en especial del cortometraje. Esta es la primera vez que se concede esta certificación y es el resultado de más de un año de mesas de trabajo y conversaciones con festivales, cineastas y otros profesionales del sector de todo el país con el fin de elaborar una guía de buenas conductas hacia el cortometraje y sus creadores.
Los objetivos básicos de esta distinción son educar a nuevas generaciones de cineastas y proteger a festivales modélicos, reconociendo su dedicación y rigor. Buscamos el encuentro y el intercambio entre profesionales y público como forma de enriquecimiento cultural.
PELÍCULAS 19
XIX EDICIÓN • 2026
REGLAMENTO DE COMPETENCIA INTERNACIONAL
Obras audiovisuales LGBTQIA+
fecha límite de inscripción: 30 de septiembre de 2026, 23:59 (CEST)
Fechas del festival: del 7 al 14 de diciembre de 2026 • Nápoles y plataforma online
Organizado por: i Ken APS ETS Association
Artículo 1: Introducción y propósito
Con motivo de la 19ª edición de OMOVIES, el Festival Internacional de Cine LGBTQIA+, la Asociación i Ken APS ETS anuncia un concurso internacional de obras audiovisuales que exploren las orientaciones sexuales, las identidades y expresiones de género, los cuerpos, las relaciones, las familias, las comunidades y las culturas LGBTQIA+ desde perspectivas libres, pluralistas e interseccionales.
Se presta especial atención al cuestionamiento, entendido no como una condición incompleta o meramente transitoria, sino como una experiencia legítima de autoexploración, reflexión y autodeterminación. OMOVIES reconoce el derecho de todas las personas a cuestionar su orientación sexual, identidad de género o expresión de género; a tomarse un tiempo antes de adoptar una definición; a cambiar, con el tiempo, el lenguaje utilizado para describirse a sí mismas; o a optar por no adoptar ninguna etiqueta. El cine tiene el poder de devolver la dignidad a estos viajes liberándolos de la presión de la certeza, de la patologización y de las representaciones que los reducen a la confusión, la fragilidad o simplemente una etapa de transición hacia una identidad supuestamente definitiva.
El Festival también reconoce las culturas queer como un patrimonio diverso de recuerdos, prácticas artísticas, lenguajes, formas de resistencia, cuidados, parentesco y construcción de comunidades. Desde esta perspectiva, lo queer representa no solo una categoría de identidad o un término genérico, sino también una lente crítica a través de la cual se puede cuestionar lo que se presenta como natural, universal o inmutable. Por lo tanto, el Festival acoge obras que amplíen los límites de la visibilidad y la narración, desafíen el pensamiento binario, los estereotipos, las jerarquías y las estructuras de poder, y exploren las intersecciones entre el género, la orientación sexual, el origen, la racialización, la discapacidad, la edad, la clase social, la fe y la migración, sin reducir la complejidad de la experiencia humana a nuevas definiciones rígidas.
El Festival está programado para celebrarse del 7 al 14 de diciembre de 2026, en un formato híbrido, con proyecciones presenciales y eventos en Nápoles, así como un programa en línea. Las sedes, el calendario y los procedimientos de acceso del festival se publicarán en el sitio web oficial www.omovies.it.
El Festival Mix Brasil es un evento cultural anual centrado en películas relacionadas con la sexualidad en sus diversas formas de expresión.
En 2020, un público estimado de 176k personas asistieron a las proyecciones, actuaciones teatrales y musicales, conferencias y debates promovidos en la 28ª edición anual del festival.
Mix Brasil se celebra en noviembre en prestigiosos cines de São Paulo y aprovecha al máximo la diversidad de la ciudad para albergar una variedad de eventos innovadores. Después de São Paulo, Mix Brasil recorre programas a otras ciudades brasileñas.
El evento es llevado a cabo por la Associação Cultural Mix Brasil, una organización sin fines de lucro que busca promover la libertad de expresión de la diversidad sexual buscando nuevas y diferentes formas de lograrlo.
** IMPORTANTE — ALERTA COVID-19 **
Debido a la pandemia de Covid-19, la edición del Festival Mix Brasil 2021 tendrá lugar online, en una plataforma segura, con un número limitado de asistentes en cada proyección. Si las directrices de los organismos públicos locales lo permiten, el Festival también puede tener lugar en las salas de cine.
Por lo tanto, se concluye que su inscripción en el Festival Mix Brasil/Festhome significa que usted acepta que, si es seleccionado, la película también se mostrará en línea.
Un concurso de cine de terror. Los premios incluyen promoción en el sitio web de Hollywood Investigator, placas de premios.
Thomas M. Sipos, fundador de la Bruja Tabloide, es autor de Festivales y Premios de Cine de Terror (McFarland 2012) y Estética del Cine de Terror (McFarland 2010), disponibles en Amazon.com.
El Festival de Cine de Molins, fundado en 1973 en Molins de Rei (Barcelona), celebrará su 45.ª edición en noviembre de 2026. Conocido como TerrorMolins, el festival cuenta con una Sección Oficial de Largometrajes a Concurso, Sección Oficial de Cortometrajes, retrospectivas, documentales, espectáculos en vivo, talleres, sesiones de networking y pitching, así como proyecciones para institutos y público infantil. Además, acoge uno de los maratones de cine de terror más antiguos de Europa, el Maratón de 12 Horas de Cine de Terror (desde 1973).
El MHFF – Molins Horror Film Festival es uno de los festivales más antiguos dedicados exclusivamente al cine de terror en España y Europa. El festival es miembro orgulloso de la Federación Internacional de Festivales Méliès (MIFF).
Fiaticorti nació en 2000 por iniciativa de un grupo de jóvenes del Proyecto Juvenil del Municipio de Istrana (Treviso).
El año en que se fundó el evento no es casual: los primeros años del nuevo milenio vieron el auge de la cámara digital, una innovación que permitió crear y editar vídeos en casa, pero también marcó el declive constante de las cintas VHS, como lo demuestran algunos de los cortometrajes presentados en este formato durante la edición inaugural del festival.
El nombre elegido para el evento se debe a dos explicaciones: por un lado, «fiato corto» (respiración corta) es el resultado de un breve esfuerzo físico (del mismo modo que los cortometrajes son breves); por otro lado, una película con una duración máxima de 20 minutos puede transmitir emociones poderosas al público, dejándolo «sin aliento».
Veintisiete obras de toda Italia participaron en la primera edición, un número destinado a crecer de manera constante pero rápida: en cuatro años, el festival alcanzó las 150 películas por edición. A medida que aumentaba el número de cortometrajes que competían, también lo hacía su calidad y, en consecuencia, el interés del público apasionado por el género.
Inicialmente, Fiaticorti se condensó en una sola velada dedicada a la ceremonia de entrega de premios; sin embargo, a partir de la cuarta edición, el formato se fue enriqueciendo, ampliando el festival a cuatro escenarios durante los cuales se proyectaron las mejores obras competidoras.
En 2006, se creó la sección FiativeNeti para premiar los cortometrajes de cineastas de la región del Véneto.
En 2010, el décimo aniversario del festival, se inauguró el archivo Fiaticorti en el Centro Juvenil de Istrana, que alberga una colección de más de mil obras que habían participado en el festival a lo largo de los años.
2011 fue el año en que el director artístico histórico Gianni Billio cedió el testigo a Bartolo Ayroldi Sagarriga (director artístico), Andrea Grespan y Simone Perotto. También fue una edición decisiva: el festival contó con una calidad notable en las películas que compitieron y un aumento significativo de la participación extranjera, principalmente de Francia, Gran Bretaña, Rumanía y España, lo que elevó el evento a un nivel cada vez más internacional.
A partir de 2026, el municipio de Istrana confió la dirección artística de la 24ª edición a Andrea Grespan, que ya había desempeñado un papel destacado en la organización del festival en ediciones anteriores, junto con Sara Ricciardi y Livio Meo, representantes de Cineforum Labirinto, una asociación con amplia experiencia en la organización de eventos cinematográficos en la provincia de Treviso.
POST MORTEM Festival Internacional de Cortometrajes de Horror y Bizarro es un punto de encuentro para las visiones más oscuras, extrañas y provocadoras del cine. Un espacio donde creadores y amantes del género se reúnen para celebrar, desafiar y expandir los límites del horror y lo bizarro.
Cinephone es un festival de cortometrajes realizados con teléfono móvil de ámbito internacional y temática libre que pretende acercar la realización de cine a un segmento amplio de público con unos mínimos costes económicos.
