Le Festival International du Film Ornithologique de Ménigoute est l’un des événements mondiaux majeurs du cinéma animalier. La première édition s’est tenue en 1985.
Un rendez-vous tout naturel
Dans les Deux-Sèvres, pendant les vacances de la Toussaint venez admirer des films animaliers, des expositions. Assistez aux conférences, découvrez les sorties nature, les ateliers et le forum, ses boutiques, les stands des associations, des magazines…
Découvrez le festival
Le festival de Ménigoute offre l’occasion de découvrir une nouvelle sélection de films, pour la plupart en exclusivité française. Le jury est composé de professionnels du cinéma et de l’environnement.
La manifestation propose des activités pour toute la famille sur une période de 6 jours :
• Projections de films
• Salon d’Art animalier
• Forum découvertes nature et patrimoine
• Rencontres-débats
• Festival off
• Sorties nature
• Ateliers nature
Nos objectifs
• Promouvoir les films documentaires animaliers, supports privilégiés de sensibilisation à la nature et au développement durable.
• Encourager les initiatives qui vont dans le sens d’une meilleure connaissance de la nature et du respect de l’environnement.
• Être un lieu de dialogue et de contribution aux choix de politiques environnementales.
• Favoriser la rencontre entre les différents publics et les professionnels du cinéma animalier.
Festival International du Film Documentaire « Interdoc » sera à Moscou et dans d'autres villes de Russie et du monde.
Le festival mettra en vedette divers thèmes et genres de films documentaires.
La majeure partie des recettes du festival sera consacrée au développement et à la vulgarisation des films documentaires.
Une partie des fonds sera versée à des fondations de bienfaisance et une partie des fonds couvrira les dépenses d'organisation.
Cela fait déjà seize ans que ce festival a élargi, année après année, avec fermeté, ses propositions pour un bon cinéma. Lies far away 1999, lorsque sponsorisée par le duo humoristique Gomaespuma et M-80 Radio, a débuté la première édition du festival avec le slogan « les Indiens arrivent ! ». Imagineindia a fini par s'internationaliser, diffusant des films du monde entier, tandis que ceux d'Asie continuent d'occuper la majeure partie du festival.
Espai Montseny, avec le soutien du conseil municipal de Viladrau, organise la 3ème édition du Festival du court métrage « Environnement et durabilité ». Parc naturel et réserve de biosphère du Montseny ». Le festival aura lieu les 15 et 16 juillet 2022 (date soumise aux restrictions actuelles pour le COVID-19).
L'événement est né en 2020 avec l'idée de montrer des productions audiovisuelles liées à l'environnement et d'encourager le reportage, le débat et la sensibilisation sur la crise environnementale qui touche à la fois au niveau mondial et dans notre environnement immédiat.
La première édition du Festival international du film féminin de Petra aura lieu du 8 au 11 décembre 2022 au Centre culturel du cinéma de Belgrade.
Le Festival est créé pour célébrer la réalisation de films féminins, les femmes auteures et les films explorant des sujets féminins. Il mettra en vedette des réalisatrices du monde entier et présentera des longs métrages et des films documentaires.
L'invitée spéciale du Festival de cette année est Maria Lea Evarsdottir de Reykjavik, en Islande, une productrice qui a inspiré la réalisatrice, scénariste et productrice Natalija Avramović à faire le premier festival international du film féminin en Serbie. Natalija a participé au Festival du film féministe RVK de Reykjavik, et inspirée par les merveilleuses expériences du pays de la glace et du feu, a décidé de faire ce saut de foi.
Le nom PETRA symbolise une femme forte qui peut faire tout ce qu'elle met à cœur. Il est originaire du grec ancien « πεТαα » qui signifie roche, pierre. En d'autres termes, Petra est une femme de pierre, déterminée, ferme, inébranlable, une femme pleine de volonté, une guerrière.
Dans son premier long métrage, SPRING POEM, Natalija a nommé son principal protagoniste Petra. C'est un personnage exceptionnel et original, une femme de chair et de sang qui, malgré des circonstances difficiles, parvient à sortir des cendres et à marquer une victoire décisive, principalement sur elle-même.
Natalija prépare deux autres films sur Petra, qui formeront une trilogie avec le Spring Poem. Chaque film crée une histoire distincte et aborde différents problèmes. Le deuxième long métrage est une histoire épique sur un amour fatal, tandis que le troisième nous ramènera aux racines de l'enfance cruelle de Pétra, semblable à un conte de fées.
À partir de nombreuses années encore, avec PETRA !
Le slogan du Festival — UNE FEMME EST LE SYMBOLE D'UNE FEMME FORTE
Le Festival international du film FECIR - Rengo a dix-neuf éditions et a une histoire de dix-neuf ans, offrant aux cinéastes du Chili, d'Amérique latine et du monde entier un espace de diffusion, d'exposition et d'échange d'expériences et d'idées. Il promeut la création artistique de haute qualité dans le cinéma et les arts audiovisuels sous toutes leurs formes, en offrant à la commune de Rengo, à la sixième région et au pays un espace propice à l'appréciation, à la réflexion, à la création, à la formation et au plaisir de l'art du cinéma.
Le Villammare Festival Film & Friends est organisé par l'association Villammare Film Festival-Golfo di Policastro. La compétition entre les courts métrages a marqué le début et constitue toujours l'épine dorsale du festival de Villammare. L'attention portée au genre court doit être l'occasion de donner une place au cinéma expérimental, aux jeunes talents et à l'évolution des langages cinématographiques. Le Villammare Festival Film & Friends veut être une opportunité pour les cinéastes internationaux et une occasion de contribuer à la vivacité culturelle et à la promotion du territoire au sud de Salerne dans un contexte plus large.
Il comprend une compétition entre courts métrages, une entre longs métrages, des rencontres avec des personnalités du monde de la culture et du cinéma, une attention portée aux bandes sonores et aux thèmes environnementaux, des débats, des analyses approfondies, des spectacles et des moments de dégustation après le visionnage du film.
Le Festival international du film d'Addis (AIFF) est un festival annuel du film créé par Initiative Africa en 2007 et qui se tient à Addis-Abeba, en Éthiopie. Le festival est le plus grand festival indépendant de cinéma documentaire en Afrique et il a été créé comme une initiative unique visant à utiliser le pouvoir des films documentaires pour soutenir des moyens innovants de sensibilisation aux problèmes sociaux.
Le festival est un événement festif et éducatif présentant une sélection soigneusement sélectionnée de films de cinéastes chevronnés et émergents abordant un large éventail de thèmes tels que la consolidation de la paix, les inégalités, l'autonomisation des femmes, les droits des enfants, etc.
18e édition du Festival international du film d'Addis (AIFF). En tant que militante sociale établie en Éthiopie, Initiative Africa organisera un festival de films documentaires de cinq jours du 15 au 19 mai 2024, présentant plus de 30 films locaux et internationaux sur les thèmes de l'Action pour la paix, la sécurité et la réconciliation, l'égalité des sexes et l'inclusion, la sécurité alimentaire et environnementale et les soins de santé, qui se déroulera à l'Alliance Ethio-Française, au théâtre Hager Fikir, au Goethe-Institut d'Éthiopie et à l'institut culturel italien de Addis-Abeba.
Le public du festival est principalement composé de jeunes et de membres de la communauté instruite qui ont le courage de changer leur société. Nous projetons les films gratuitement et aucun paiement n'est requis pour l'entrée.
CONSULTEZ L'ARTICLE DE NANCY DENNEY-PHELPS SUR
LE FESTIVAL GOLDEN KUKER ICI
https://www.awn.com/blog/11th-golden-kuker-international-animation-festival-1-6-september-2020-sofia-bulgaria
Le Festival international du film d'animation (IAFF) Golden Kuker- Sofia se déroule pour la première fois en octobre 2010 à Sofia. Nommé d'après Proyko Proykov (animateur bulgare légendaire), il s'agit du premier festival d'animation du nouveau siècle. L'un des événements les plus intéressants du calendrier artistique de la Bulgarie a lieu chaque printemps au mois de mai. Il est organisé par l'Association bulgare des artistes indépendants et animateurs de dessins animés, une ONG présidée par Mme Nadezhda Slavova (dessinatrice, réalisatrice, cinéaste et auteure de nombreux films d'animation). L'Association vise à connecter les animateurs, à soutenir leur mise en réseau et à créer des relations durables au sein de l'industrie de la bande dessinée.
La mission de l'IAFF Golden Kuker-Sofia est de contribuer au développement de l'art bulgare, d'aider les animateurs bulgares et étrangers à entrer en contact et de soutenir les jeunes professionnels et les étudiants. Le festival d'animation attire non seulement les enfants mais aussi un large public de différentes générations. L'IAFF Golden Kuker-Sofia a réalisé des performances professionnelles de haut niveau, un grand nombre d'apparitions internationales et une variété de grandes œuvres d'animation. Tout au long de l'année, les participants ont la possibilité d'assister à des master classes animées par des réalisateurs et des animateurs de renommée mondiale, de visiter des séminaires et des expositions d'art contemporain et de participer à des conférences interactives Le concours environnemental, la journée des enfants de Sofia et le festival itinérant sont d'autres événements post-festival. Après le festival, les invités internationaux ont la possibilité de voyager en Bulgarie, de découvrir des lieux magnifiques et d'explorer des lieux historiques grâce aux forfaits touristiques proposés par IAFF Golden Kuker-Sofia.
L'IAFF Golden Kuker a reçu le soutien du ministère de l'Environnement et des Eaux (Programme opérationnel Environnement 2007-2013), du conseil municipal de Sofia, de la municipalité de Sofia, du Fonds national de la culture, du Centre national de la cinématographie, de la télévision nationale bulgare, de la radio nationale bulgare, de l'ambassade américaine, du centre culturel tchèque, Centre culturel hongrois, Institut polonais — Sofia, Institut culturel français et bien d'autres qui sont devenus nos partenaires.
Bienvenue à la cinquième édition de Diminuto, le Festival international du film minimal, une célébration des courts métrages.
Diminuto vient du latin : extrêmement petit. Le cinéma minimal est un cinéma minuscule, mais immensément profond ; bref mais plein de possibilités ; minuscule, mais capable de créer des univers infinis. Parce que nous savons que chaque seconde est importante, nous célébrons les petits courts métrages, les petits projets qui nous font vivre d'énormes émotions et des sensations diverses. C'est pourquoi nous disons que : le cinéma minimal est le maximum.
Catégories en compétition.
Dans toutes les catégories, nous recevons : fiction, documentaire, fiction, animation, expérimental et hybrides.
Zéro : moins de 59 secondes
Un : 1 minute
Fractale : entre 1 et 3 minutes
Silencieux : court sans dialogues, entre 1 et 3 minutes
Vertical : short vertical, entre 1 et 3 minutes
Tik Shorts : Shorts réalisés par Tik Tok, de moins de 3 minutes
Lieu : Spot, moins de 5 minutes
Cassette : vidéoclip, entre 1 et 5 minutes
Large : courts de 3 à 5 minutes
XL : courts métrages de 5 à 8 minutes
Catégorie non compétitive.
Pour cette catégorie, nous recevons des fictions, des documentaires, des films d'animation, des films expérimentaux et des hybrides.
Films alternatifs : courts métrages de moins de 3 minutes, réalisés par des auteurs du Mexique, de Cuba et du Venezuela.
Dans cette édition, il est prévu que les œuvres sélectionnées dans les catégories concurrentes pour adolescents soient projetées, programmées et visionnées selon trois modalités :
1. Projection de la sélection officielle dans au moins quatre espaces culturels situés à Mexico.
2. La sélection officielle sera hébergée sur la plateforme de streaming Retina Latina et sur Wahu Streaming.
Les œuvres gagnantes de chaque catégorie en compétition seront projetées dans un lieu culturel à Bogota, en Colombie. Lieu et date à confirmer.
Les œuvres sélectionnées dans les films alternatifs seront programmées en streaming sur les réseaux sociaux du festival et sur Wahu, plateforme de streaming.
L'origine de Diminuto est liée aux ateliers en ligne : courts métrages enseignés l'année dernière par Aarón Álvarez, le directeur du festival. On y promeut le concept de brièveté et l'idéologie qui permet de mettre en valeur les processus créatifs des auteurs. Certaines œuvres qui faisaient partie de la sélection officielle et les films alternatifs de la première édition ont été produits dans le cadre de ces ateliers.
En complément des expositions, de la programmation et des visualisations, les ateliers seront proposés : courts métrages, formats courts (niveaux 1 et 2), des conférences et des master classes avec des spécialistes de la cinématographie, ces activités seront réalisées en ligne, elles sont prévues pour les participants et le public intéressé, cherchant à promouvoir de nouveaux auteurs. Des activités spéciales en ligne seront organisées pour les auteurs des courts métrages gagnants dans chaque catégorie et pour les mentions honorables.
Le Festival international du film documentaire de Bogota (MIDBO), organisé par la Guilde colombienne des réalisateurs de documentaires ALADOS, est un événement spécialisé dans le cinéma non-fictionnel qui, au cours des 24 dernières années, s'est consolidé en Colombie et en Amérique latine en tant qu'espace fondamental d'exposition, de dialogue et de réflexion autour de l'audiovisuel non fictionnel.
En ce qui concerne les 26 MIDBO, nous aimerions inviter les cinéastes et producteurs locaux et ibéro-américains à inscrire leurs œuvres audiovisuelles à notre appel à films 2024 et à participer aux divers espaces de formation et de débat qui se dérouleront virtuellement et sur place tout au long du festival.
26 MIDBO
Cette année, la 26e édition de MIDBO aura lieu du 29 octobre au 4 novembre à Bogotá, en Colombie. Au cours de l'année, MIDBO projettera plusieurs films dans différentes régions du pays et conservera le créneau du mardi MIDBO-ALADOS dans les différentes salles alliées.
Après 25 éditions, MIDBO continue de travailler à l'organisation d'un événement qui favorise la conviction et la confiance dans la réflexion sur le cinéma documentaire et les diverses approches de la représentation de la réalité. Notre principal intérêt est d'explorer les innombrables façons de capturer le monde. Déterminés à démêler les complexités d'une réalité qui nous dépasse, nous nous efforçons chaque année de créer un espace idéal pour un engagement collectif dans le domaine du cinéma documentaire.
En 2024, nous restons déterminés à encourager la créativité et à reconnaître les efforts des cinéastes. Nous proposerons donc deux sections compétitives : l'une nationale et l'autre ibéro-américaine. Dans ces sections, nous décernerons des prix au meilleur documentaire national, comprenant à la fois des courts et des longs métrages, et au meilleur long métrage documentaire ibéro-américain, axé sur des films de plus de 60 minutes produits en Amérique latine. Le jury de chaque compétition sera annoncé un mois avant l'événement et sera composé de trois (3) artistes, cinéastes, écrivains, critiques ou responsables culturels de Colombie et du monde entier.
Le MIFF (de l'acronyme anglais du Festival international du film de Milan), surnommé par la presse sous le nom de « Milanese Sundance », a été reconnu et distingué comme le festival officiel de l'exposition internationale du cinéma de Milan. Le MIFF a existé en tant que festival de cinéma conventionnel pendant 10 ans, jusqu'en 2010, date à laquelle le MIFF s'est réinventé en MIFF Awards, un tout nouveau genre dans le domaine des événements cinématographiques qui présentait un format avant-gardiste pointé vers le meilleur des meilleurs grâce à la sélection d'une catégorie gagnante difficile.
Une formule de haute reconnaissance spécialement conçue pour rendre les cinéastes indépendants - et leurs films - plus performants et commercialisables. Un nouveau concept unique d'événement cinématographique basé sur le format traditionnel de sélection des catégories « Nomination » - créé par l'Academy of Motion Picture, Arts and Sciences (AMPAS) ou le système Oscar, fusionné avec un festival de films traditionnel du programme de projections « Uniquement Winner Category », pour sélectionner un dernier meilleur prix Le film de tous.
Organisé par l'association culturelle italienne à but non lucratif Leonardo Da Vinci Film Society (LDVFS), MIFF Awards Avec son identité spirituelle indépendante, il s'agit d'un événement étudié pour les cinéastes et distributeurs qui ont toujours besoin de rehausser le prestige et l'impact médiatique de leurs films.
« parapacurts » est un festival international de courts métrages de comédie dans le cadre de « parapariures » où le public et le jury choisiront leurs courts métrages préférés.
Le festival aura lieu à Sabadell (Barcelone) les 12, 19 et 26 avril 2024.
Les prix seront annoncés lors d'un gala le 4 octobre 2024.
Lancé en 2008, le Festival international du film ENFOQUE est un festival annuel qui se tient à Porto Rico et qui a pour but de montrer des films qui contribueront et changeront la vie des gens grâce à la puissance de la cinématographie. Maintenant dans sa 10e année, le Festival international du film ENFOQUE 2019, revient du 05-08 à Porto Rico avec le meilleur du cinéma. ENFOQUE projette des longs métrages nationaux et internationaux, des documentaires, des vidéoclips et des courts métrages représentant des pays du monde entier par des cinéastes émergents pour être récompensés par une série de prix du jury et du public. ENFOQUE offre au public épris de cinéma un accès à des cinéastes acclamés par la critique, des professionnels de l'industrie cinématographique et des talents émergents du monde entier.
La programmation comprend le festival du film en relations publiques, des vitrines de musique nouvelle et d'art, ENFOQUELABS, des événements familiaux et communautaires, des prix pour les cinéastes et un concours de courts-métrages reconnu à l'échelle nationale.
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Le Festival international du court métrage de Cali, avec l'ouverture de son appel, sera un espace d'exposition de courts métrages professionnels et universitaires de la ville de Cali et du monde entier afin de servir de point de rencontre entre les nouveaux cinéastes et les professionnels du court métrage.
Le XVIe Festival international du court métrage de Cali aura lieu du 1er au 5 octobre 2024, dans la ville de Santiago de Cali, en Colombie.
L'appel pour les catégories compétitives du festival sera ouvert à partir du 11 juin 2024 et nous clôturerons la période d'inscription à minuit le 11 août 2024, heure locale colombienne (UTC-5).
Les films envoyés dans les catégories suivantes : sélection officielle nationale, sélection universitaire officielle nationale, sélection officielle internationale et sélection universitaire officielle internationale doivent avoir été achevés après le 15 janvier 2023.
Les résultats de l'appel pour les catégories compétitives seront annoncés sur le site officiel du festival www.cortoscali.com d'ici le 15 août 2024.
L'association culturelle Esseoesse annonce le concours « CortoDino Film Festival Dino De Laurentiis 2024 - XIV Edition », un concours né du désir de commémorer et de célébrer, dans son pays natal et en termes commémoratifs et propositifs, la figure et l'œuvre de Dino De Laurentis. La ville métropolitaine de Naples, les régions vésuviennes, « l'école secondaire d'art et de communication de Giorgio De Chirico », les autres écoles secondaires de la région et les principales associations culturelles des régions vésuvienne et campanienne collaboreront à l'événement.
L'objectif principal de l'initiative est donc de créer une opportunité de rencontre, de confrontation et de connaissance pour les jeunes cinéastes qui entrent dans le secteur cinématographique, dans lequel l'influence laissée par l'illustre « Torrese » a certainement été significative, en promouvant la culture cinématographique à travers l'inclusion des personnes défavorisées et la recherche et la promotion d'œuvres de talents de Campanie, mais aussi nationaux et internationaux.
La présence du monde de la solidarité, des associations culturelles et de l'école est le signe le plus clair de l'objectif de se connecter en particulier au monde des jeunes.
La 14e édition du Cortodino Film Festival aura lieu en novembre 2024. Les villes, lieux et jours de l'événement seront communiqués ultérieurement.
