Faisons une photo avec un short !
Nouveau festival de Moscou, en Russie, soutenu par le ministère de la Culture de la Fédération de Russie et les autorités de la ville.
« Short Shot » - Récompenses et projections mensuelles.
Le festival est dédié aux cinéastes du monde entier.
Nous envoyer votre œuvre d'art n'est pas l'envoyer dans un trou noir.
Nous examinons chaque film, chaque vidéo !
Chaque réalisateur a l'occasion de se présenter et de présenter son œuvre et d'accueillir le public sur nos pages de réseaux sociaux !
Nous sommes également des créateurs et nous observons les œuvres d'art avec passion et intérêt professionnel.
Nous pensons que chaque film, chaque créateur, chaque réalisateur mérite d'être confessé !
Nous créons une communauté de cinéphiles et de cinéastes.
Nous communiquons beaucoup, nous discutons beaucoup sur nos réseaux sociaux !
Rejoignez-nous et faites partie de la famille Short Shot Fest !
Notre jury sélectionne chaque mois les courts métrages gagnants pour chaque catégorie :
Meilleur court métrage
Meilleure comédie courte
Meilleur court métrage dramatique
Meilleur court-métrage d'horreur
Meilleur court métrage fantastique/science-fiction
Meilleur court métrage narratif
Meilleur court-métrage pour étudiants
Meilleur court métrage d'animation
Meilleur court métrage documentaire
Meilleur court métrage expérimental
Meilleur clip musical
Meilleur mini-short
Meilleur short pour téléphone portable (y compris vertical)
Meilleure série (Web/TV)
Meilleur short de mode
Meilleure publicité/publicité/télévision
Nous offrons également aux créateurs de films de MOSCOU la chance de montrer notre belle ville dans leurs films.
Comment allons-nous ?
Choisissez une ou plusieurs catégories et inscrivez votre court métrage.
Habituellement, nos inscriptions commencent du 1er au 4 du mois et se terminent le même jour du mois suivant.
CHAQUE film soumis recevra une courte critique de notre équipe de juges (sur demande)
ATTENTION : nous ne projetons pas les films en ligne ! Les membres du jury regardent les films en ligne et choisissent les sélections officielles.
5 à 7 jours après la date limite des inscriptions, nous publions la liste des sélections officielles et nous informons les cinéastes par e-mail.
Au cours des 5 prochains jours, les membres du jury désigneront les gagnants pour chaque catégorie.
Ensuite, nous publions la liste des gagnants et nous informons les cinéastes par e-mail. Les listes sont publiées sur les réseaux sociaux et sur notre site web dédié : shortshotfest.com
La dernière semaine du mois, nous projetons les films primés dans le centre d'art « Efir » au cœur de Moscou.
À partir d'août 2021, nous sommes OUVERTS pour la nouvelle saison 2021/2022.
La grande finale 2021/2022 aura lieu en août 2022 à Moscou.
Une équipe internationale de juges, un excellent réseau de contacts et une atmosphère amicale : voilà ce qu'est Short Shot Fest.
Restez à l'affût et consultez notre site web : shortshotfest.com
FEMCINE a été créée pour découvrir et soutenir le travail des femmes cinéastes et pour partager des films traitant de sujets liés au genre avec un public plus large. FEMCINE invite les réalisatrices du Chili et du reste du monde à participer à l'une de ses trois catégories de compétition : compétition internationale de longs métrages, compétition internationale de courts métrages et compétition de courts métrages de l'école de cinéma chilienne.
Il aura lieu en personne avec des activités en ligne.
En présentiel, il se tiendra dans les villes de Lebu, capitale de la province d'Arauco, et dans la ville de Concepción, dans la région de Biobío, au Chili, du 1er au 6 avril 2025. Avec des sous-sites virtuels nationaux et internationaux pour l'exposition des compétitions. Depuis 2018, CINELEBU est le seul festival au Chili à qualifier les courts métrages pour les Oscars® dans trois catégories : animation internationale, fiction régionale et fiction internationale. Et depuis 2023, il est qualifié pour les Goya Awards et Marca Chile.
Au cœur de Naples Northen Area, le Nano Film Festival veut donner de la visibilité aux courts métrages innovants du monde entier, en récompensant la créativité des auteurs.
Festival of Cinema NYC, le festival du film à croissance rapide de New York entre dans sa quatrième année en 2020 ! À partir du premier vendredi d'août, le Festival of Cinema NYC se déroulera cette année du 7 au 16 août.
Festival of Cinema NYC cherche le meilleur du film indépendant de toutes longueurs et genres. Que votre film soit un drame, comédie, horreur, science-fiction, fantasy, documentaire, expérimental, LGBTQ, animation, etc. - nous voulons le montrer ! Nos films Nuit d'ouverture, Nuit de clôture, Midweek Red Carpet Event et Midnight Madness Grindhouse Horror sont tous sélectionnés parmi les meilleurs inscriptions que nous recevons. De plus, chaque cinéaste qui soumet son (s) film (s) recevra automatiquement un abonnement d'un an à Videomaker Magazine, un service d'abonnement de premier plan qui vise à guider les cinéastes indépendants avec des tutoriels et des publications en ligne (d'une valeur de 20$). Notre seul critère est que votre film soit vraiment indépendant et ne soit soutenu par aucun des sept grands studios de cinéma. Tous les cinéastes sélectionnés obtiennent des laissez-passer VIP qui permettent d'entrer dans toutes nos projections, événements et fêtes.
Festival de cinéma créé par des cinéastes pour des cinéastes, Festival of Cinema NYC a rapidement fait sa marque sur le circuit du festival. Sponsorisé par Regal Cinemas — la deuxième plus grande chaîne de théâtre aux États-Unis, le Festival of Cinema NYC projette plus de 100 films au Midway Theater historique de Forest Hills. Les films sont exposés sur de grands écrans avec un son et une projection de pointe. Les participants ont l'expérience de chaque projection dans le confort des sièges inclinables du théâtre. D'autres projections, ateliers et panels présentés à la Queens Library de Forest Hills et au Queens Museum de Flushing Meadows Corona Park offrent aux cinéastes et aux invités un événement de classe mondiale mettant en vedette le travail de réalisateurs véritablement indépendants locaux et du monde entier.
Parce que Festival of Cinema NYC a été fondé par des cinéastes indépendants, nous comprenons les besoins et les défis auxquels les cinéastes sont confrontés. Notre personnel du festival s'engage à offrir aux cinéastes les opportunités qu'ils cherchent à promouvoir et à faire en sorte que leur film soit vu et vendu. Depuis notre création en 2017, plus de 10 films ont été distribués par l'intermédiaire de nos sponsors, et beaucoup d'autres ont été offerts par des distributeurs en visite. L'un des éléments clés du succès du Festival of Cinema NYC est de s'assurer que chaque cinéaste et son film reçoivent l'attention et la publicité qu'ils méritent. Notre service de publicité travaille 24 heures sur 24 pour que les cinéastes bénéficient d'une couverture aussi large que possible dans les médias locaux. Les cinéastes du festival ont couvert leurs films dans diverses publications d'information autour du Queens et de New York, y compris le N.Y. Times, le NY Daily News, The NY Post, The Queens Chronicle, CBSN et NY1 News on Spectrum câble. Les cinéastes présents sont invités à participer au podcast vidéo officiel du festival, organisé par le plus grand réseau de films indépendants de New York, The NYC Indie Film Collective. De plus, les cinéastes présents reçoivent chacun une questions-réponses après leur projection, ce qui leur donne la chance d'engager notre public.
De plus, le Festival of Cinema de New York organise des panels et des ateliers qui attireront fortement les cinéastes. Des sujets tels que les ressources de distribution et de production, ainsi que des ateliers de leaders de l'industrie tels que Sag-Aftra et Seed & Spark. Depuis notre édition 2019, le Festival of Cinema NYC s'est associé à Cinemarket. Débutant au Festival de Cannes 2018, Cinemarket est une plateforme sécurisée de transactions en ligne (OTP) où les titulaires de licences peuvent vendre leur film directement aux distributeurs et aux exposants. La plateforme offre une solution complète, de bout en bout, permettant aux distributeurs et aux producteurs de conclure des accords de licence conformes aux normes de l'industrie, y compris des services de paiement et de séquestre. En d'autres termes, Festival of Cinema NYC est maintenant l'un des quelques festivals de cinéma du Nord-Est où les cinéastes auront l'occasion d'interagir directement avec les distributeurs !
Festival of Cinema NYC est un festival compétitif qui accepte des films et des médias de toutes longueurs, genres et sujets. Les prix dans 18 catégories comprennent le meilleur long métrage et court métrage narratif, le meilleur documentaire, la meilleure animation, le clip vidéo et expérimental et la meilleure série Web. Le choix du public pour le long métrage et le court métrage sont également récompensés.Parmi les anciens membres du jury figuraient Anna Garduno, productrice exécutive chez Netflix ; Amy Peters, lauréate du prix Emmy ; Doug LeClaire, fondateur d'Asbury Shorts USA ; et Isil Bagdadi, président de la distribution chez Cavu Pictures. Les gagnants s'en retrouvent avec une étonnante statuette personnalisée ainsi que des prix de plus de 20 000$offerts par certains de nos incroyables commanditaires. Parmi les commanditaires figurent le New York City Mayor's Office of Media and Entertainment, The Queens Economic Development Corporation, Maspeth Federal Savings Bank, The Queens Council on the Arts, SAG-AFTRA, Moviemaker Magazine, LA/NY 411, Indiepix Films, Final Draft, Jungle Software, Showbiz Media, InkTip, Simple DCP, Soundview Media Partners, Synimatica, The Acting Studio NYC, Seed & Spark, Yelp et Big City Graphics.
Enfin, à quoi ressemblerait un festival de film sans fêtes et événements ? ? Les cinéastes et les participants sont encouragés à s'engager mutuellement lors de nos événements de réseautage, du tapis rouge après les fêtes, de la soirée karaoké, de la soirée trivia, de la soirée comédie et de la soirée billard - le tout se déroulant sur les terrains du festival dans Forest Hills !
Le Festival international du film pour enfants de Moscou invite les enfants, les adolescents, les jeunes, les parents et les enseignants à se familiariser avec les meilleurs films pour enfants, adolescents et jeunes et les films réalisés par des enfants et des adolescents (moins de 18 ans) sous la direction d'adultes.
Le festival du film présente au public les meilleurs films du monde entier réalisés par des adultes pour un public d'enfants, ainsi que des films réalisés par des enfants et des adolescents de différentes villes et pays, s'essayant en tant que producteurs, scénaristes, acteurs, réalisateurs, animateurs.
Le vaste programme du Festival international du film pour enfants de Moscou est conçu pour les enfants (6 ans et plus), les adolescents qui envisagent de fréquenter des écoles de cinéma et d'art, leurs parents et leurs professeurs.
Le festival réunit des cinéastes qui réalisent des films pour enfants avec de jeunes cinéastes qui font leurs premiers pas dans la création de films et de vidéos. Notre objectif est d'inspirer et de soutenir les jeunes cinéastes, et de donner à un large public l'occasion de se familiariser avec les films modernes pour enfants et adolescents.
Le Festival international du film pour enfants de Moscou est un événement festif de grande envergure proposant un programme complet et dynamique de films sur grand écran destinés aux enfants et aux adolescents, ainsi qu'aux parents, une série de rencontres avec des réalisateurs et des master classes animées par des experts du cinéma de premier plan représentant diverses écoles de cinéma.
Tous les meilleurs films sélectionnés pour la projection seront projetés sur grand écran lors de la cérémonie finale solennelle du 15 au 19 avril 2025 à Moscou, en Russie, et pourront se battre pour le prix principal et le titre de « meilleur film ». Ainsi que pour les prix des nominations indépendantes.
Concours de courts-métrages qui reflète toute réalité de toute minorité sociale.
Les œuvres soumises peuvent appartenir à n'importe quel genre cinématographique chaque fois qu'elles montrent des situations qui rendent des groupes visibles considérés comme minoritaires.
Azkuna Zentroa - Alhondiga Bilbao lance l'appel à candidatures pour participer à son programme Bideotik. En se concentrant sur d'autres récits audiovisuels, qui font partie de leur saison cinématographique et audiovisuelle qui se tiendra en février et mars 2021.
L'appel à candidatures s'adresse aux artistes et créateurs de vidéos dont la production artistique en termes d'expression vidéo est canalisée par le biais de l'audiovisuel.
Azkuna Zentroa est un Centre Societal et Culturel Contemporain de Bilbao, au Pays Basque, qui relie la société et la culture contemporaine à travers six lignes de programmation : Art Contemporain, Arts en direct, Cinéma et Audiovisuel, Société, Culture Numérique et Littérature. Grâce à un dialogue constant les uns avec les autres, ces différentes lignes ont généré un programme hybride, multiforme et élargi d'événements qui favorise la présence quotidienne régulière du contemporain, en utilisant la médiation et l'éducation comme moyen de générer des connaissances critiques et de transformer la société à travers l'art et l'art. artistes.
Dans le cadre de son programme d'événements, Azkuna Zentroa met en œuvre diverses initiatives pour soutenir la création dans le cinéma contemporain et les médias audiovisuels, dans le but de promouvoir la production d'œuvres d'art, en s'adressant à différents secteurs d'audience, soit par des œuvres achevées, soit par des processus créatifs.
Bideotik. Se concentrer sur d'autres récits audiovisuels est conçu comme un pont où la création audiovisuelle et le public peuvent se rencontrer. Après quatre ans d'un programme organisé et d'un processus de réflexion, nous sommes entrés à partir de 2019 dans une nouvelle ère avec les objectifs suivants :
- Continuer à fournir une visibilité à la création audiovisuelle artistique, culturelle et créative, en tant qu'outil de création, de réflexion et de transformation culturelle et sociale.
- Encourager le développement du secteur audiovisuel en créant un espace de mise en valeur des œuvres audiovisuelles locales et internationales.
- Encourager la diffusion et l'exposition de la création audiovisuelle contemporaine.
- Promouvoir l'utilisation de nouvelles formes linguistiques d'expression à travers les images animées et l'art numérique.
- Consolider Azkuna Zentroa comme lieu de Bilbao où les différents acteurs participant à la chaîne audiovisuelle de la création peuvent interagir.
Les œuvres sélectionnées seront projetées au cours du Bideotik. Mettre l'accent sur d'autres programmes de narrations audiovisuelles d'événements à Azkuna Zentroa-Alhóndiga Bilbao, conformément au calendrier à établir une fois que le Comité d'évaluation aura rendu son verdict.
Les œuvres seront projetées dans le cadre de sessions destinées à encourager l'interaction avec des publics intéressés par l'échange et le dialogue sur le processus de création audiovisuelle. À ce titre, les auteurs dont les œuvres sont sélectionnées devront se présenter en personne à la date fixée pour la présélection de leur travail. Ces sessions comprendront un colloque avec le public en direct, et se tiendront au cinéma Golem Alhóndiga à Azkuna Zentroa (annexe I. Spécifications techniques).
Il n'y a pas d'élément de concurrence entre les œuvres sélectionnées, mais l'intention est plutôt de promouvoir et de diffuser différentes pratiques artistiques et expérimentales dans le secteur de la vidéo.
Le NIFF est un espace de critique, de dénonciation, d'impact et de croissance sociale à travers la diffusion et la promotion du cinéma.
Le NIFF vise à être une déclaration contre la non-implication, le mépris et le manque d'engagement, qui sont la véritable maladie de ce siècle, où nous produisons plus que ce que nous pouvons consommer, et où le bonheur est soumis à la loi de l'offre et de la demande.
Le NIFF est né avec l'intention de déclencher, de débattre des problèmes cachés sous les apparences et de confronter le public aux réalités sociales qui montrent que chaque individu fait partie de celles qui nous rendent complexes, uniques et humains.
Premier Festival de films multigenres en Jamaïque, Queens, NY, avec des inscriptions recherchées par des cinéastes, des artistes, des interprètes, des petites entreprises et des entrepreneurs. Les épisodes de la série Web sont également acceptés. Vidéo
Interprètes (Musique, Poésie, Hip Hop, Reggae, Chanteur, Musicien, Band, Danse ou autre Performance)
À PROPOS DU FESTIVAL
Le Rock Horror Film Festival est bien plus qu'un festival de films, c'est un événement qui réunit le meilleur des films d'horreur, de thriller et de fantasy avec le rock & roll dans le cadre d'une grande fête pour les cinéphiles amateurs de musique et de cinéma. Préparez votre cœur à des soirées effrayantes et excitantes remplies des meilleurs thrillers nationaux et internationaux et de beaucoup de rock & roll.
LABORATOIRES D'HORREUR ROCK
Le festival accueillera également une équipe de professionnels internationaux dans le cadre de panels, d'ateliers et de tables rondes sur le cinéma dans différents domaines tels que : la production, la photographie, la réalisation, le jeu d'acteur, le maquillage, la bande originale, entre autres.
TABLES RONDES
Le festival organise des tables rondes avec la participation des réalisateurs, des acteurs et des professionnels.
Chaque mois d'août, des cinéastes du monde entier se retrouvent à l'occasion du festival international du film The Indie Gathering. The Indie Gathering est bien plus qu'un simple festival de films, c'est un lieu où les cinéastes peuvent se réunir avec le public le temps d'un week-end exceptionnel !
Nous sommes l'alternative pour les films et vidéos indépendants, underground et expérimentaux. Le « Indie » Gathering Film Festival existe pour mettre en valeur le cinéaste indépendant.
Notre mission est d'inspirer et d'encourager les cinéastes par le biais d'une vitrine compétitive.
Les cinéastes participent à leurs projections et, après les films, discutent avec les spectateurs qui souhaitent examiner de plus près le processus de création.
Avec des concours de films, de scénarios, de musiques de films, de maquillages spéciaux et de monologues et d'acteurs, The Indie Gathering a de la place pour tout le monde ! Le week-end comprend trois salles de projection, une salle de conventions/vendeurs, des séminaires/conférences sur le cinéma, des concours, des soirées de réseautage et plus encore ! Si vous êtes impliqué ou intéressé par un aspect quelconque du cinéma, ce festival est fait pour vous.
Précédemment élu l'un des 25 meilleurs festivals de films par le magazine MovieMaker en tant que meilleur festival de réseautage !
ASSERTING WOMEN'S RIGHTS est un projet issu du Festival de Malaga, de Mabel Lozano (réalisatrice de documentaires et collaboratrice du Festival) et de la zone d'égalité des chances de la mairie de Malaga en tant qu'outil de protestation. Cette section a été créée dans le but d'explorer et de traiter les questions qui contribuent chaque année à la prise de conscience sociale des droits des femmes.
Cette section du Festival de Malaga est née en 2008, il s'agit de sa 18e édition. Le projet est conçu dans un double objectif : informer sur les injustices que les femmes subissent encore au cours de ce siècle du simple fait d'être des femmes, et encourager et soutenir le travail cinématographique créé par des femmes.
Le Houston Latino Film Festival fait équipe avec Soalz Media pour vous présenter Houston Votes LIVE, qui aura lieu les 23 et 24 octobre. Ce sera un événement en streaming en direct pour montrer l'importance du vote et quelle différence la communauté peut faire.
Dans le cadre de l'événement, nous organisons un concours pour les cinéastes afin de créer un court métrage qui motivera les jeunes et les personnes de couleur de la région de Houston à voter aux élections du 3 novembre. Quatre films seront sélectionnés pour être projetés en ligne, et l'un de ces films remportera le grand prix de 1 000$.
« Festival du film de RIETI et SABINA »
25 NOVEMBRE 2025
https://www.rietiinternationalfilmfestival.com/
Le « RIETI & SABINA Film Festival » vise à donner l'occasion de révéler au public des talents, des auteurs, des acteurs, des réalisateurs et des cinéastes dans le but de créer des synergies entre les professionnels du cinéma et les nouveaux talents.
Meilleurs courts métrages érotiques - Festival du film érotique « autour du monde ».
Les objectifs du festival sont les suivants :
• familiariser les amateurs de cinéma du monde entier avec les meilleurs courts-métrages du monde dans le genre « érotique » ;
• de découvrir de talentueux réalisateurs érotiques et de les ouvrir au monde.
Prix Vidéo Arts Convergences 4° édition - Ouvert à tous - Tous genres (animation, fiction, documentaire, reportage…)
Thème: « Il faut bien vivre avec une maladie psychique ! »
Sensibiliser tous les publics à la réalité vécue par les personnes souffrant de maladies psychiques, mieux comprendre ces maladies, promouvoir des œuvres cinématographiques de qualité…Tels sont les objectifs du Prix Arts Convergences.
Explorer des thématiques comme : relations sociales - estime de soi - regard des autres - capacités d’adaptation – parler de sa maladie - organisation du quotidien - autonomie - difficulté à gérer le temps et à se projeter - argent - entourage familial - vie amoureuse - gérer les émotions - perception et distorsion des émotions ou signaux d'autrui - se confondre avec les autres - oubli de soi….
The Musical Écran film festival is a unique event in France, focusing mainly on music documentaries, which takes place each year during springtime in Bordeaux. During a week, the spotlight is on music docs and over 20 films from all over the world are screened and discussions between the audience and the directors are organized. The main venue of the festival is the beautiful Cinéma Utopia, a former church based in the city center of Bordeaux with 5 screening rooms.
Besides the screenings, we host free parties in a beautiful open air venue : the Cour Mably in Bordeaux with djs from all over the world.
2020 marks the 6th anniversary of the Musical Écran festival which will take place from April 12th to 19th.
Musical Écran is part of the Music Film Festival Network (M.F.F.N) founded at the beginning of 2019 made of over 10 European music film festivals based in France, Germany, Italy, Spain, Switzerland the UK.. MFFN intends to provide an opportunity for the creative teams behind music film festivals to exchange experiences and best practices, promote music film (docs, fictions...) expand existing audiences and build ones...
