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Le Festival international du film MAFICI de Puerto Madryn se tient depuis 11 ans et est l'un des festivals les plus importants d'Amérique latine, qui se déroule en Patagonie argentine.
L'objectif du Festival est de donner la possibilité de projeter des films nationaux et étrangers, longs métrages et courts métrages, et de créer ainsi un espace de rencontre et de diffusion du cinéma, depuis un coin de la Patagonie argentine.
Le Festival récompensera les premiers films de cinéastes argentins et étrangers, avec le prix « Southern Right Whale », en plus des différents prix de la section officielle en compétition.
MAFICI propose dès ses débuts de récompenser et de promouvoir les nouveaux réalisateurs du monde entier, en annonçant sa première œuvre cinématographique, étant le seul festival argentin à présenter cette particularité unique.
D'autre part, nous avons l'intention d'encourager le développement de l'industrie cinématographique, de protéger l'environnement et de contribuer au potentiel touristique et culturel de notre belle ville de Puerto Madryn.
Notre 17e Another Hole in the Head Film Festival se déroulera du 29 novembre au 13 décembre 2020, au New People Cinema à San Francisco.
Avec ce festival, nous cherchons des horizons plus larges que notre désignation de genre originale ne le permettait. Tous les styles de films indépendants sont les bienvenus pour concourir. Qu'il s'agisse d'une production majeure d'une entreprise professionnelle, d'un film étudiant ou d'un travail d'amour à micro-budget, nous nous engageons à accorder à chaque film toute l'attention voulue.
Nous sommes situés dans une ville très réceptive pour le cinéma, et nous avons construit un suivi passionné au fil des ans. 2020 marquera notre 17e année parmi les festivals les plus notés au monde, et nous continuons de grandir !
San Francisco est le deuxième plus grand marché cinématographique du pays et une excellente plate-forme promotionnelle pour les cinéastes indépendants qui tentent de faire sortir leur film dans le monde. De nombreux films qui sont projetés à notre festival suscitent l'attention d'autres festivals et courtiers/acheteurs de films. En outre, les films et le festival sont examinés par certains des meilleurs acteurs de l'industrie, tels que Variety, The San Francisco Chronicle, Dread Central, Bloody Disgusting, Twitch et Way Too Indie, pour n'en nommer que quelques-uns.
Notre « maison théâtrale » est New People Cinema dans le Japantown de San Francisco. Lieu souterrain de 143 places situé dans le New People Building, le Cinema est équipé d'une projection numérique HD de pointe, d'une projection de film de 35 mm et d'un système audio certifié THX®. New People Cinema accueille de nombreux festivals locaux, notamment le San Francisco International Film Festival, le CaamFest, le Green Film Festival et le Japan Film Festival de San Francisco.
Inscrivez votre production gratuitement dans l'une de nos catégories.
Inscriptions ouvertes du 27 mai au 31 juillet 2024 sur Festhome, Click for Festivals.Vous pouvez également envoyer votre candidature à l'adresse e-mail : fickuntakinte@gmail.co
Le huitième festival international du film communautaire afro Kunta Kinte, qui aura lieu du 28 août au 1er septembre 2024, se concentrera sur le thème de la « DIASPORA AFRO ». N'oubliez pas que chaque production sera examinée par notre équipe curatoriale ; vous avez jusqu'au 31 juillet 2024 pour vous inscrire.
Nous invitons les cinéastes à inscrire leurs films, documentaires et courts métrages qui abordent des aspects de la diaspora africaine, tels que l'histoire de l'esclavage, la culture mondiale des descendants d'Africains, la lutte pour les droits civils, les expériences de migration et l'influence du patrimoine africain sur les différentes expressions culturelles. À travers le cinéma, nous cherchons à sauver et à valoriser les histoires de résistance, de résilience et de créativité qui ont défini l'expérience des descendants africains.
Consultez les termes et conditions ici :
https://drive.google.com/drive/folders/1nCS10sY88uKiOkygiXRT2BJ9XwSIGrVN?usp=sharing
Le Festival international du film d'animation « La pièce d'or de Constantin » est organisé pour promouvoir la créativité culturelle des auteurs nationaux et étrangers.
Le Festival international du film d'Addis (AIFF) est un festival annuel du film créé par Initiative Africa en 2007 et qui se tient à Addis-Abeba, en Éthiopie. Le festival est le plus grand festival indépendant de cinéma documentaire en Afrique et il a été créé comme une initiative unique visant à utiliser le pouvoir des films documentaires pour soutenir des moyens innovants de sensibilisation aux problèmes sociaux.
Le festival est un événement festif et éducatif présentant une sélection soigneusement sélectionnée de films de cinéastes chevronnés et émergents abordant un large éventail de thèmes tels que la consolidation de la paix, les inégalités, l'autonomisation des femmes, les droits des enfants, etc.
18e édition du Festival international du film d'Addis (AIFF). En tant que militante sociale établie en Éthiopie, Initiative Africa organisera un festival de films documentaires de cinq jours du 15 au 19 mai 2024, présentant plus de 30 films locaux et internationaux sur les thèmes de l'Action pour la paix, la sécurité et la réconciliation, l'égalité des sexes et l'inclusion, la sécurité alimentaire et environnementale et les soins de santé, qui se déroulera à l'Alliance Ethio-Française, au théâtre Hager Fikir, au Goethe-Institut d'Éthiopie et à l'institut culturel italien de Addis-Abeba.
Le public du festival est principalement composé de jeunes et de membres de la communauté instruite qui ont le courage de changer leur société. Nous projetons les films gratuitement et aucun paiement n'est requis pour l'entrée.
Le centre de la mémoire commune pour la démocratie et la paix, association nationale qui milite pour les valeurs humaines universelles et défend les droits de l'homme dont le droit à « une vie digne jusqu’au bout » ne peut rester insensible au débat actuel sur l’environnement et à la recherche par les instances internationales de solutions pratiques pour juguler sa dégradation inquiétante.
Si le droit à la vie est un acquis irréversible, l’émergence de la quatrième génération des droits associe le bien-être humain à "une vie saine dans un milieu sain". Ainsi, toute dégradation de l’environnement entraîne la dégradation de la qualité de vie.
Le thème de "La mémoire du ciel et de la terre" choisi comme thème fédérateur de la 13e édition du festival international de cinéma et mémoire commune qui se tiendra à Nador du 5 au 11 octobre 2024, s’inscrit dans le cadre des efforts de sensibilisation par l’art en général et le cinéma en particulier, sur un fléau ravageur qui menace l’humanité.
Par conséquent la direction du festival sollicite :
1- Des films documentaires qui abordent des problématiques telles que:
- Les ravages du réchauffement climatique
- La destruction de la biodiversité et des écosystèmes
- L’épuisement des ressources naturelles
- Les conséquences de la déforestation
- La pollution de l’eau et de l’air
- Les catastrophes engendrées par des activités industrielles
- Les méfaits de l’industrialisation excessive
- La surexploitation des ressources naturelles
2- Des courts et des longs métrages de fiction qui, sans être assujettis au thème fédérateur de l’édition:
- Abordent la Mémoire ou les droits de l’homme;
- Traitent des causes humaines en recourant à de nouvelles approches ;
- Proposent des thèmes inédits avec une vision moderne
L'objectif du Festival est de plonger le public dans le septième art, pour cette raison il soutient et diffuse les films locaux et nationaux, en projetant l'œuvre dans une atmosphère intime, dans le but de motiver les artistes à produire des films, en les impliquant dans l'art et la culture qui font du Mexique et de la pays hors du commun.
MOSCA — Cambuquira Short Film Festival se déroule dans un vieux cinéma de rue qui est resté fermé pendant une vingtaine d'années et qui a vu le jour en 2001 en tant que centre culturel. Cambuquira est une petite ville située dans le circuit aquatique du Minas Gerais.
Le programme est composé de courts métrages brésiliens et internationaux, de programmes spéciaux, de débats, d'ateliers, d'expositions de photos, d'activités pour enfants, de MOSCA's Coffee et du festival itinérant dans les écoles.
Le 13e MOSCA aura lieu entre le 8 et le 12 juillet 2020 à Antigo Cinema | Espaço Cultural Sinhá Prado, à Cambuquira/MG - Brésil.
Sh international de MOSCA
owcase est un festival de films non compétitif (uniquement pour le jury populaire) et un projet à but non lucratif.
[Español abajo]
Le Shortcup Film Festival est la coupe du monde des courts métrages. Les films sélectionnés sont distribués en 4 jours d'exposition, où chaque film représente leur pays et le jury populaire vote définit le tour final où le gagnant est choisi le cinquième jour.
L'objectif principal du festival est de fusionner une vitrine de film compétitive avec l'ambiance décontractée d'un bar ; cette année, dans sa 6e édition, elle se déroulera dans 4 villes simultanément, ces villes sont :
- São Paulo (Brésil)
- Bogota, Colômbia
- Monterrey, Mexique
- Buenos Aires, Argentine
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VI Shortcup, el festival de cine que se lleva a a cabo en bares en un formato deportivo por grupos de clasificación, acontecerá este año en 4 ciudades simultáneamente, donde el ganador es escogido por el voto populaire.
Las cedes del campeonato de este año fils :
- São Paulo (Brésil)
- Bogota, Colômbia
- Buenos Aires, Argentine
- Monterrey, Mexique
S'il y a quelque chose que nous avons tous en commun, c'est le mouvement. Comme l'a dit Akram Khan : « Le mouvement est l'ingrédient essentiel de la survie ou de la survie du monde ».
Lorsque le mouvement de notre corps fusionne avec le mouvement cinématographique, l'un des genres cinématographiques les plus originaux est né : le film de danse. Bien que les mots puissent induire en erreur, le langage corporel ne ment pas.
Choreoscope est le festival international du film de danse de Barcelone. Un événement unique dédié non seulement aux passionnés de danse, mais également à ceux qui aiment le cinéma de qualité. Née en 2013, avec trois événements à salle comble, notre objectif est de promouvoir les liens étroits avec l'art en général et avec le cinéma et la danse en particulier.
Les films ne connaissent pas de frontières. La danse non plus. Une langue commune les unit. Le langage universel du mouvement. La mission du choréoscope est de connecter ce langage fascinant à un public désireux de découvrir quelque chose de nouveau, de différent, de spécial. Choreoscope Barcelona est le festival du film de danse de ceux qui vont encore plus loin.
La voie romaine VIA XIV traverse la vallée de Monterrey depuis 2 000 ans. Aujourd'hui, les routes et les voies ferrées, certaines construites sur les anciennes voies romaines, tandis que d'autres sont parallèles et situées à une courte distance, nous donnent une idée de son importance et de sa validité.
Pendant tout ce temps, ils ont été une voie pleine de nouvelles idées, de progrès et de culture. Le festival du court métrage de Verin souhaite poursuivre sur cette voie culturelle, en attirant le regard de créateurs du monde entier autour du carnaval, de l'émigration et de la frontière.
Date : du 29 août au 8 septembre 2024.
Lieu : Auditorium municipal et salle de réunion de la Casa da Cultura de Verín
PHILOSOPHIE
Ce qui nous anime :
Un concours consacré au cinéma transcendantal, dans ses différentes acceptions, dont le cinéma philosophique, psychologique, scientifique, anthropologique, spirituel et poétique.
Parce que la transcendance de l'homme et du monde peut finalement être ineffable et, à cet égard, l'art cinématographique possède certains avantages et une énorme responsabilité.
CINÉMA GRATUIT
Toutes les possibilités cinématographiques sont les bienvenues, avec un intérêt majeur pour les raretés
SANS TEMPS
La cinemística est un espace-temps ouvert, doté de fonctionnalités non restrictives, permettant aux auteurs de développer leur propre langage : tous les formats, durées, nationalités, années de production, etc. sont acceptés.
UN REFUGE
Un refuge international pour les films qui visent, techniquement ou par l'intrigue, à aborder le grand mystère de la représentation du monde, dans l'art et dans l'homme. Sans dogmes, dans une perspective individuelle ou collective, issue de la foi, mais aussi de l'agnosticisme, de l'athéisme spirituel et de la pensée scientifique.
UN CINÉMA POÉTIQUE DE CONTEMPLATION
Les regards des cinéastes, dans toute leur diversité socioculturelle, s'intéressent à tout film à la suite de découvertes personnelles, de recherches ou d'expériences, d'inspiration et de travail, de révélation ou d'introspection des auteurs. Quotidien, extase et disparité comme structures permettant de donner de la profondeur au traitement cinématographique.
ASCÉTISME
Le mysticisme et l'ascèse dans la production cinématographique représentent probablement un domaine plus absolu que d'autres, car un cinéma doté d'un budget énorme et d'une plus grande complexité technique pourrait être réalisé, mais le film le plus humble et le plus simple est parfois universel.
L'ALAMBIC
Les cinématographies impermanentes, issues du cinéma « amateur » (du verbe français aimer), définissent les réalisateurs non seulement en fonction de ce qu'ils montrent et de la manière dont ils le font à l'écran, mais aussi en fonction de ce qu'ils décident de ne pas montrer.
PHÉNOMÉNOLOGIE
Ce qui apparaît et disparaît, les topologies émergent, les matériaux ou le conscient, et leur invisibilité ou leur expiration ultérieure. L'environnement séquentiel du vide, de la matière et du temps. Des failles dans le discours, éloquentes, chacun peut le comprendre par lui-même. Absence et miracle : Mystic en tant que possible cohabitent ensemble.
CORDIALITÉ, COMMUNICATION ET COLLOQUES
Grande importance des colloques et de l'interaction en direct entre les spectateurs et les cinéastes. Communication, respect, sympathie et proximité maximaux de la part de l'organisation envers les cinéastes, artistes et réalisateurs qui viennent présenter leurs films.
La 10e édition du festival du film social Perso — Perugia aura lieu à Pérouse du 27 au 29 septembre et du 3 au 8 octobre 2024.
« Concept ». Le Festival décrit la complexité de notre monde à travers des films et des histoires qui parlent de nous et qui sont touchants, profonds et inspirants. Des films importants et de grande qualité sont sélectionnés dans les festivals internationaux les plus célèbres et présentés par leurs auteurs et protagonistes. PerSo est un festival où le public et les artistes, réalisateurs de renom et jeunes émergents, peuvent se rencontrer et partager leurs expériences. C'est un festival de dialogue sur le cinéma, les questions sociales, la recherche artistique, la divulgation et le divertissement.
« Le festival en un coup d'œil ». Une ville, quatre salles de cinéma, six catégories de compétition, le PerSo Lab visait à développer professionnellement de jeunes cinéastes et à soutenir de nouvelles productions, le PerSo Award (avant-premières italiennes) et les Masterpieces (les meilleurs documentaires de l'année), les films présentés à la prison de Pérouse-Capanne, les événements consacrés au monde de la psychiatrie et les documentaires sonores, le PerSo Off, qui fait référence aux concerts, aux événements et aux réunions.
Chaque édition propose plus de 50 événements gratuits et accueille 70 invités : réalisateurs, producteurs, juges, célébrités, membres du personnel et bénévoles.
PerSo FF est organisé par RealMente Ngo, en collaboration avec la Fondation « La Città del Sole » — Onlus, dans la fascinante ville médiévale de Pérouse.
Depuis 2011, le Festival du Court-Métrage récompense le meilleur du film court. Avec plus de 2000 films réceptionnés, le festival défend une sélection mettant en avant le cinéma de demain.
Organisé à Ciné 32 à Auch au mois de novembre le Festival, il accueille plus de 1000 spectateurs et des dizaines d'équipes de tournages.
Plus d'informations sur la 10° Édition, bientôt...
BASIC Fashion Summit
SOLENTATION
DE FILMS DE FASHION
BASIC Fashion Summit (BFS) invite les cinéastes, designers, producteurs, agences et marques de mode à inscrire leurs films pour le tout premier BASIC Fashion Summit, soutenu par le magazine International Fashion Publication BASIC et alimenté par l'agence de conseil Fashion Hollywood Connect. Tous les films seront examinés et jugés par un groupe sélectif de professionnels de l'industrie.
Les films nominés seront projetés à l'installation ultramoderne — le SilverScreen Theater du Pacific Design Center à West Hollywood, Californie.