FESTIVAL DU FILM « MASTER OF ART » 2023
MISSION
Le Master of Art Film Festival est un événement culturel unique et le seul festival international de films documentaires sur l'art en Europe de l'Est. Il se déroule en Bulgarie — Sofia, Plovdiv et Varna.
Le festival se concentre sur différentes approches artistiques de l'art.
Son programme est dédié au cinéma documentaire qui représente la vision artistique à la fois sur l'histoire de l'art, les formes d'art contemporain et pour célébrer la diversité multiculturelle de notre époque.
Notre objectif est de montrer des documentaires qui manifestent les talents et le processus créatif dans les catégories suivantes : architecture, design et mode, art et pouvoir, art contemporain, art culinaire, beaux-arts, photographie, littérature, musique et danse, théâtre et cinéma.
Les documentaires produits et sortis après le 1er janvier 2020 sont éligibles à la compétition du Master of Art Film Festival. Le festival accorde également une attention particulière aux tendances modernes de l'art vidéo et de la publicité.
La mission du Master of Art Film Festival est de créer une plateforme alternative à la culture de masse. Nous voulons créer une opportunité et contribuer au dialogue et à la coopération entre artistes. Le festival est le plus grand forum d'Europe de l'Est pour les jeunes réalisateurs de documentaires tentés de raconter des histoires inspirantes sur l'art.
Le Master of Art Film Festival est organisé par Spotlight Production Company, le Palais national de la culture et la Fondation « Master of Art » avec le soutien financier de la municipalité de Sofia, d'AURUBIS BULGARIE, du Centre national du cinéma bulgare, etc.
Les fonds du festival sont récoltés par des frais de participation, des subventions financières, des dons, des commandites et des billets.
La 8e édition du festival se déroulera sous une forme hybride - simuntaneusly online et avec projection dans les cinémas d'art :
• 9 - 28 février 2023 - Projections en ligne sur une plateforme spéciale du Festival disponibles uniquement en Bulgarie et dans les cinémas d'art de Sofia, Plovdiv, Varna et Stara Zagora.
• Édition estivale - août/septembre 2023 en plein air.
La sélection officielle de laurier est attribuée à tous les films sélectionnés dans les catégories suivantes :
LAURIER « SÉLECTION OFFICIELLE — COMPÉTITION »
CATÉGORIES DE CONCOURS — DOCUMENTAIRES
I. ARCHITECTURE - documentaires destinés aux architectes, aux réalisations architecturales passées et actuelles et aux bâtiments historiques.
II. ART and CHILDREN - documentaires sur la relation entre l'art et les enfants
III. ART and POWER - documentaires sur la relation entre les artistes et les régimes totalitaires et la politique.
III. ART CONTEMPORAIN - documentaires sur l'art contemporain, l'art des XXe et XXIe siècles.
V. CULINARY ART - documentaires sur l'art de la préparation, de la cuisine et du service de la nourriture.
VI. DESIGN et MODE — Les créateurs d'intérieur, les créateurs de mode et leurs œuvres.
VII. FINE ART - documentaires sur les beaux-arts de différentes époques, galeries et expositions.
VIII. LITTÉRATURE - documentaires sur les écrivains, les poètes, leurs œuvres et leurs bibliothèques.
IX. MUSIC and DANCE - documentaires sur la musique, les compositeurs et les musiciens - opéra, classiques, folk, jazz, pop et rock ; danseurs et chorégraphes - ballet, folk, danse traditionnelle et contemporaine.
X. PHOTOGRAPHY - documentaires sur l'art de la photographie, les événements historiques photographiés et les photographes.
XI. THÉÂTRE et CINÉMA - documentaires sur le théâtre, les défis d'acteur sur scène ; réalisateurs et acteurs remarquables.
CATÉGORIE COMPÉTITION — ART VIDÉO ET PUBLICITÉ ARTISTIQUE
(Cette catégorie a un prix distinct et les vidéos soumises ne sont pas en concurrence avec les documentaires et les jeux vidéo des autres catégories.)
XII.VIDÉO ART ET PUBLICITÉ ARTISTIQUE — art vidéo, vidéos expérimentales, publicités artistiques et publicité.
LAURIER « SÉLECTION OFFICIELLE — HORS COMPÉTITION »
CATÉGORIE HORS COMPÉTITION
XV.ART HORIZONS - Documentaires très appréciés par le comité de présélection.
L'objectif principal de La mida no importa-size Doesn't Matter est de promouvoir la production et la culture du court métrage.
Pour plus d'informations : www.lamidanoimporta.cat
Documentaires, fictions, animations et expérimentales.
Questions politiques, sociales, raciales, sexospécifiques, etc.
Velkommen til Oslo Film Festival ! /Bienvenue au Festival du Film d'Oslo, un événement coté par la IMDB !
Le Festival du Film d'Oslo vous souhaite la bienvenue à notre festival annuel au cœur d'Oslo. Connu pour nos célèbres montagnes, le froid atroce et les délicieuses gaufres, nous avons hâte de voir des visages du monde entier assister à notre festival de films chaleureux, convivial et diversifié.
OFF est organisé en association avec Close:Up, une collection de festivals internationaux de cinéma soutenant le cinéma indépendant. En établissant un réseau de travail entre réalisateurs, producteurs et professionnels du marketing, nous partageons un objectif commun : forger des relations productives et durables entre les cinéastes indépendants et le public.
En tant que festival international et indépendant et donc nous acceptons les inscriptions de tous genres. Pour encourager nos jeunes, nous avons ouvert plusieurs catégories abordables qui ne s'appliquent qu'aux étudiants.
La presse sera invitée à notre prochain événement où nous filmerons et réaliserons des interviews de questions-réponses avec les cinéastes.
En outre, nous organiserons une table ronde de courts-métrages avec des professionnels de l'industrie locale sur le thème de la distribution pour les films indépendants.
Nous offrons deux types de taux de inscription. Les catégories standard qui comprennent le meilleur film, le meilleur court métrage, le meilleur documentaire, etc. et les catégories complémentaires (comme le meilleur réalisateur, le meilleur producteur, etc.) qui viennent à un prix fixe de 10$.
Si vous avez des questions, n'hésitez pas à nous contacter ou à nous suivre sur Facebook et notre site web.
Nous sommes impatients de revoir votre travail et de vous voir à Oslo !
Nous sommes maintenant ouverts aux inscriptions pour notre événement en 2021.
Nous vous souhaitons la bienvenue à la troisième édition des Prague Film Awards - une célébration de deux jours de cinéma indépendant de qualité, de prix et d'événements industriels devant un public en direct de critiques de cinéma, de passionnés et de producteurs. Rejoignez-nous pour deux soirées mémorables de projections, de réseautage et de traitement du tapis rouge.
Le Prague Film Awards, qui en est à sa deuxième édition, est né d'un désir de créer un espace accueillant où le cinéma international et le cinéma tchèque peuvent se rencontrer et s'enrichir. Après notre première édition à guichet fermé en janvier 2018 et janvier 2019, nous reviendrons à Kino Atlas à Prague, en janvier 2021.
Nous croyons que le cinéma de qualité doit être célébré et récompensé, quel que soit le budget. C'est pourquoi notre équipe dévouée de programmeurs internationaux se concentre sur la création de la sélection de présélection la plus diversifiée. Pourquoi nos cinéastes nominés sont des invités d'honneur. Pourquoi voir et entendre le public réagir à votre travail cinématographique n'est qu'une des nombreuses façons dont votre travail est récompensé.
Nous sommes passionnés de soutenir les réalisateurs, les producteurs et les acteurs émergents, et de leur offrir des expériences de projection mémorables et valables. Il s'agit notamment de questions et réponses avec des cinéastes, de tables rondes de l'industrie et de prix du public.
▶ Nous acceptons les inscriptions pour un certain nombre de catégories et nous sommes ouverts à toutes les langues, à condition que les films dans une langue autre que l'anglais soient sous-titrés en anglais. Toutes les inscriptions doivent être envoyées par Festhome ◀
Prague Film Awards est organisé en association avec Close:Up, une collection de festivals internationaux de cinéma soutenant le cinéma indépendant. En établissant un réseau de travail entre réalisateurs, producteurs et professionnels du marketing, nous partageons un objectif commun : forger des relations productives et durables entre cinéastes indépendants et publics.
Nous sommes maintenant ouverts aux inscriptions pour notre événement 2021 !
Le Festival annuel du film de Copenhague est un festival international indépendant qui se tient chaque année à Copenhague, au Danemark. Il aspire à promouvoir, reconnaître et soutenir les cinéastes indépendants partout dans le monde en organisant une variété de prix afin d'offrir aux cinéastes les meilleures occasions de se faire reconnaître dans une industrie très compétitive. Les films sélectionnés seront projetés à Copenhague et auront l'occasion d'entrer en contact avec notre société de production partenaire.
ACFF est géré en association avec Close:Up, une collection de festivals internationaux de films soutenant le cinéma indépendant. En établissant un réseau de travail entre cinéastes, producteurs et professionnels du marketing, nous partageons un objectif commun : établir des relations productives et durables entre cinéastes indépendants et publics.
Les films inscrits dans plusieurs catégories sont éligibles à plusieurs prix.
Attribution de la reconnaissance - Inscriptions qui ne font pas l'échéancier de la présélection, mais qui reçoivent un prix pour la qualité et la concurrence étroite de leur travail. Les lauriers peuvent être envoyés par courrier sur demande ou téléchargés à partir de notre site web une fois la liste annoncée.
Nominations - Les films nominés pour les prix seront contactés à la date de notification et seront également listés sur notre site Web.
Projection - Les films sélectionnés pour la projection seront notifiés au moins 1 mois avant le festival ! Les
lauréats seront annoncés lors de notre festival et recevront des certificats de prix sur papier, des lauréats, une entrée gratuite dans d'autres festivals de films de renom et d'autres prix !
Après la cérémonie de remise des prix, un événement de réseautage aura lieu pour tous les cinéastes et invités.
Nous sommes impatients de revoir votre travail et de vous inviter dans la ville chaleureuse de Copenhague !
Notre dernier événement s'est déroulé avec un grand succès les 15 et 16 mars 2019 à Husets Biograf.
Nous sommes maintenant ouverts aux inscriptions pour notre 4ème édition en 2020 !
TEST DE FILM NOX
Festival international du film fantastique de Salto (Uruguay)
Le NOX FILM FEST est une expérience cinématographique amusante qui se déroule pendant l'été sud-américain.
C'est un festival en plein air gratuit qui accueille chaque année des milliers de jeunes et de familles qui apprécient sa programmation et ses activités.
La 10e édition du festival aura lieu du 16 au 18 janvier 2025.
Le festival propose des activités parallèles amusantes et attrayantes telles que du théâtre et de la musique live, des master classes, des ventes de livres de genre, des invités spéciaux et des ateliers spécialisés.
Le festival accepte les films d'horreur, les films fantastiques et les films de sous-genre.
Le NOX FILM FEST propose une compétition internationale de longs métrages, moyens métrages et courts métrages.
Il accepte les soumissions de films du monde entier et décerne des prix et des mentions spéciales dans les catégories suivantes :
Meilleur long métrage international
Meilleur long métrage ibéro-américain
Meilleur moyen métrage
Meilleur court métrage (différentes sections)
Films réalisés par des femmes (FILM RÉALISÉ PAR DES FEMMES)
Récompenses spéciales pour la mise en scène, le jeu d'acteur et le scénario.
MANIATIC- FANTASTIC INTERNATIONAL FILM FESTIVAL OF MANISES est un festival d'un genre fantastique destiné à faire découvrir le monde du court métrage aux nouvelles générations de spectateurs qui, autrement, n'auraient pas accès aux dernières créations des futurs réalisateurs de cinéma.
« Experimental Superstars » est un festival international de films expérimentaux, vidéoclips et autres formes audiovisuelles utilisant le langage cinématographique.
Le festival se déroule à Novi Sad, en Serbie.
Le FESTBOI est né en 2017 dans la ville de Sant Boi de Llobregat comme un échantillon du produit audiovisuel local.
Initialement, ce n'était qu'un concours de courts métrages réalisé en 72 heures en marge du festival de Sant Boi, mais actuellement le festival a une section compétitive, de portée internationale.
Dans cette cinquième édition, le festival est un espace où vous pouvez non seulement voir les meilleurs courts métrages de chaque année, mais aussi un lieu de rencontre pour les réalisateurs, le public et les étudiants en cinéma.
Un jury de qualité du monde du cinéma, des arts ou de la culture, fait de FESTBOI un festival avec un critère personnel, en accordant une attention particulière à la qualité artistique et créatrice des courts métrages.
Le festival de courts métrages « San Rafael in short » a pour objectif la diffusion, la divulgation et la projection d'œuvres cinématographiques ainsi que la connaissance de celles-ci par le public. Les œuvres présentées ne font pas l'objet d'un prix ou d'une récompense, mais uniquement de l'évaluation du public.
Dans l'édition 2024 du Quibdó Africa Film Festival, nous explorons un espace unique et dynamique où l'Afrique et sa diaspora convergent. Ce festival est bien plus qu'une simple série de projections de films, c'est une expérience culturelle complète comprenant des ateliers, des conférences et des expositions artistiques. C'est une odyssée qui traverse les royaumes de l'inconnu, voyage dans le temps, du passé au présent et dans le futur. Cet événement ne se limite pas à présenter des films ; il s'agit d'explorer un espace qui incarne à la fois la mémoire et la représentation, un espace qui nous invite à réfléchir à notre histoire et aux innombrables façons dont nous avons évolué.
Le festival 2024 devrait être une grande assemblée de cinéastes afro d'avant-garde, représentant un mouvement artistique et culturel dynamique qui réinvente avec audace de nouvelles identités en fusionnant art et fantaisie historique. Ces créateurs s'engagent dans un dialogue dynamique au sein de ce tourbillon artistique, remettant en question et redéfinissant les récits conventionnels.
Le concept de cinéma « afrodisruptif » est au cœur de notre vision pour 2024. Ce genre est censé surprendre et défier, être puissant, percutant et troublant. Il vise à perturber la tranquillité du statu quo, à le bouleverser et à le revigorer. Ce concept artistique révolutionnaire couvre 360 degrés et propose un réexamen critique et une réinterprétation des traditions et des récits africains.
Essentiellement, le Quibdó Africa Film Festival 2024 n'est pas simplement un événement ; c'est une révolution culturelle, un réveil des perspectives et une célébration de l'esprit implacable du cinéma et de l'art afro.
Ouverture du festival : 13 septembre 2024.
Inscription : Jusqu'au 14 octobre 2024.
Le concours de courts métrages GEH est un concours de courts métrages sur les droits de l'homme organisé dans différentes localités de Gipuzkoa (Pays basque).
Ce concours fait partie du projet mondial de défense des droits humains Giza Eskubideak Herrira (Bringing human rights to the people.). Le GEH est un projet de sensibilisation aux droits humains créé par la coopérative dar-dar Productions en 2015. Les premières éditions étaient basées à Ordizia. En 2023, le festival s'est développé et s'est étendu à plusieurs villes de Gipuzkoa (Euskal Herria).
L'objectif principal de ce concours est de sensibiliser et d'éduquer aux droits de l'homme. Parce que ce concours de courts métrages est une fenêtre que nous ouvrons sur le monde, et à partir de cette fenêtre, nous pouvons voir les différentes réalités dans lesquelles vivent les gens dans différentes parties de la planète. Au vu de ces réalités, nous avons l'intention d'encourager la réflexion sur les violations des droits de l'homme dans différentes régions du monde.
Quel que soit le format, tous les films concourront sur un pied d'égalité.
Récompenses :
1. Premier prix de 1000€ pour le meilleur court métrage.
2. Deuxième prix : 500€.
3. Prix spécial « Arteria Award » de 400€ pour le meilleur court métrage du Pays basque.
4. Prix pour jeunes : 300€.
À ces prix sera appliquée la retenue de la taxe correspondante (IRPF).
The "Tels Quels Festival" will be run by the non-profit-making association "Tels Quels" in Brussels on October 2024.
The Tels Quels Festival is an event aimed at the general public, designed to promote and spread the LGBT (lesbian, gay, bisexual and transgendered) Culture. In this framework, a LGBT Short Film Contest is being held.
PHILOSOPHIE
Ce qui nous anime :
Un concours consacré au cinéma transcendantal, dans ses différentes acceptions, dont le cinéma philosophique, psychologique, scientifique, anthropologique, spirituel et poétique.
Parce que la transcendance de l'homme et du monde peut finalement être ineffable et, à cet égard, l'art cinématographique possède certains avantages et une énorme responsabilité.
CINÉMA GRATUIT
Toutes les possibilités cinématographiques sont les bienvenues, avec un intérêt majeur pour les raretés
SANS TEMPS
La cinemística est un espace-temps ouvert, doté de fonctionnalités non restrictives, permettant aux auteurs de développer leur propre langage : tous les formats, durées, nationalités, années de production, etc. sont acceptés.
UN REFUGE
Un refuge international pour les films qui visent, techniquement ou par l'intrigue, à aborder le grand mystère de la représentation du monde, dans l'art et dans l'homme. Sans dogmes, dans une perspective individuelle ou collective, issue de la foi, mais aussi de l'agnosticisme, de l'athéisme spirituel et de la pensée scientifique.
UN CINÉMA POÉTIQUE DE CONTEMPLATION
Les regards des cinéastes, dans toute leur diversité socioculturelle, s'intéressent à tout film à la suite de découvertes personnelles, de recherches ou d'expériences, d'inspiration et de travail, de révélation ou d'introspection des auteurs. Quotidien, extase et disparité comme structures permettant de donner de la profondeur au traitement cinématographique.
ASCÉTISME
Le mysticisme et l'ascèse dans la production cinématographique représentent probablement un domaine plus absolu que d'autres, car un cinéma doté d'un budget énorme et d'une plus grande complexité technique pourrait être réalisé, mais le film le plus humble et le plus simple est parfois universel.
L'ALAMBIC
Les cinématographies impermanentes, issues du cinéma « amateur » (du verbe français aimer), définissent les réalisateurs non seulement en fonction de ce qu'ils montrent et de la manière dont ils le font à l'écran, mais aussi en fonction de ce qu'ils décident de ne pas montrer.
PHÉNOMÉNOLOGIE
Ce qui apparaît et disparaît, les topologies émergent, les matériaux ou le conscient, et leur invisibilité ou leur expiration ultérieure. L'environnement séquentiel du vide, de la matière et du temps. Des failles dans le discours, éloquentes, chacun peut le comprendre par lui-même. Absence et miracle : Mystic en tant que possible cohabitent ensemble.
CORDIALITÉ, COMMUNICATION ET COLLOQUES
Grande importance des colloques et de l'interaction en direct entre les spectateurs et les cinéastes. Communication, respect, sympathie et proximité maximaux de la part de l'organisation envers les cinéastes, artistes et réalisateurs qui viennent présenter leurs films.
