Il existe quatre thèmes
1) œuvres à caractère social ou axées sur le thème de la condition féminine
2) travailler sur le thème de la comédie sous toutes ses facettes
3) Emplois « sans langue »
4) travaille sur le thème de l'environnement avec des courts métrages ou des documentaires
Black Oaks Pictures et Materiali Sonori Cinema présentent la troisième édition de Sentiero Film Factory, un festival basé à Florence, en Toscane, pour les courts métrages et les courts scénarios.
Sentiero Film Factory est ouvert aux réalisateurs, cinéastes, producteurs, auteurs, écrivains et étudiants des écoles de cinéma italiens et étrangers.
Le Festival propose également un marché et des événements de réseautage conçus pour les professionnels de l'industrie cinématographique, tels que des panels, des ateliers et des forums.
Le Festival du film de Saraqusta est un festival de films et de séries télévisées sur le genre historique dans son sens le plus large. Il a été créé dans le but d'exposer et de promouvoir des longs métrages, des documentaires et des séries en utilisant le passé et le contexte historique comme fil conducteur.
Les inscriptions sont ouvertes aux œuvres espagnoles et internationales, en images réelles ou animées, qui traitent du genre historique ou dont le thème, le contexte ou la scénographie sont historiques ou font référence à une période du passé.
Le Festival du film indépendant de Sogamoso - FECISO célèbre sa huitième édition du 1er au 7 novembre 2024, « LE CINÉMA POUR LA PAIX ET LE TERRITOIRE », un espace dédié aux différentes visions régionales du contexte cinématographique national. Le festival se tiendra dans plusieurs villes de la province de Sugamuxi telles que : Sogamoso, Tibasosa, Firavmanitoba, Iza et Nobsa, ce qui permettra de développer et de créer de nouveaux publics et d'avoir un impact sur les communautés ayant un accès difficile au septième art. Le cinéma axé sur l'environnement et la paix est le pari de la huitième édition de FECISO. Par conséquent, la ligne curatoriale vise à mettre en valeur les meilleures œuvres traitant des problèmes environnementaux et des conflits armés dans les territoires.
Le Festival International du Film de Valachia est un festival de cinéma hautement professionnel et connecté à l'industrie, un « Plein Air Natural Film Affair » exclusif — le seul festival indépendant de cinéma populaire qui se déroule dans un lieu naturel exquis dans l'immémorial de la plaine de Valachie ! Nous avons remporté plusieurs prix de cinéma, dont des prix importants dans les grands festivals de cinéma tels que Cannes, Locarno, Montréal, Londres, Milan, Miami et Atlanta. De plus, notre travail publicitaire a reçu des récompenses à Clio, Effie, In-Awe, Lion Awards, ANDY Awards et Ad'Or, tout en travaillant pour des entreprises comme Coca-Cola, UNICEF, McDonalds, Renault, Yahoo ! et Nestlé-Purina. Mais il n'y a rien que nous aimons plus que de nous livrer avec des bonbons cinématographiques du monde entier, sous le ciel nocturne d'automne de la Valachie. Nous discuterons longtemps de ceux que nous estimons être les meilleurs, et des scénarios non produits les plus prometteurs. Bienvenue en Valachie, la Terre Légendaire de la Voïvode Vlad III Dracula, universellement connue sous le nom de Vlad l'Empaleur. Né en 1431, Vlad était un Principe autoritaire, il révolutionne les affaires de la Valachie et refuse de rendre hommage au sultan Mehmed II, entraînant une guerre sanglante avec les Ottomans. Plusieurs ouvrages contenant des histoires sur la cruauté de Vlad ont été publiés peu après son assassinat en 1475. En 1897, Bram Stoker dégrade le prince Vlad au comte Dracula, un vampire suceur de sang inspiré du folklore valachien ancien. Vaguement basé sur le livre, Dracula (1931) jette l'immortel Bela Lugosi comme le comte romantique condamné. Pensez à la cinétopie ! Ressentez des centaines d'années d'histoire mythique de la Valachie sous le ciel nocturne ! C'est une affaire de film 100% naturel ! Nous regardons tous les films, nous lisons tous les scénarios et nous sélectionnons exclusivement en fonction des mérites artistiques. Le réseautage ne fonctionne pas sur nous. Seulement de l'art.
C'est une fête qui combine différentes langues, plateformes et matériaux qui tournent autour du langage audiovisuel et cinématographique. Il demande des œuvres de tous horizons, mettant l'accent sur les productions communautaires urbaines, rurales et communautaires produites par des peuples latino-américains à la recherche de leur propre image et qui proposent différentes perspectives qui ne trouvent pas d'espace dans le réseau de distribution commerciale.
La compétition oblige le créateur à se inscrire au goût d'un jury, limitant dans de nombreux cas les options créatives des cinéastes dont les œuvres ne répondent pas à la logique de l'industrie cinématographique. Nous proposons donc un festival non compétitif où l'objectif, plutôt que de gagner un prix ou une reconnaissance, est de partager l'expérience de la réalisation elle-même, la recherche de l'image et la réalité qu'elle reflète.
Un parti démocratique ouvert, pluriel, qui invite toutes les réalisations souveraines à se joindre au rêve et à faire partie de la force qui constitue les regards différents, critiques et réduits au silence. Inviter les alliés nationaux et internationaux à ajouter autant de voix à cette recherche de leur propre image et de leur souveraineté audiovisuelle.
Œuvres réalisées dans les quartiers et le cinéma communautaire par de plus en plus de personnes faisant de l'audiovisuel et moins de stars de l'industrie cinématographique. Sites de projection décentralisés, pour amener l'audiovisuel là où se trouvent les gens et (re) prendre la rue pour une action culturelle publique et gratuite, par amour et non pour les affaires. Un espace de réunion, de production, de réflexion et de discussion, sur des sujets qui nous concernent et qui sont incarnés dans les films projetés et dans les ateliers qui ont lieu pendant la semaine, car nous célébrons l'audiovisuel comme une arme de lutte pour notre libre expression.
Nous vous invitons à participer à la sixième édition d'ANIMAL Film Fest, qui aura lieu les 2, 3 et 4 octobre 2025, dans un format hybride (en présentiel et en ligne) dans la ville de Morelia, dans le Michoacán, au Mexique.
Nous vous recommandons de lire l'appel à candidatures complet avant d'inscrire vos courts métrages. L'inscription et la participation à la 6e édition d'ANIMAL Film Fest impliquent l'acceptation pleine et entière de ce règlement.
APPEL À CANDIDATURES
ROT Movie Makers invite le grand public, ainsi que les cinéastes indépendants et professionnels, les étudiants en cinéma, en communication, en animation, en arts visuels, en multimédia et en lien avec les carrières, à participer à la sixième édition d'ANIMAL Film Fest, qui se tiendra les 2, 3 et 4 octobre 2025 à Morelia, dans le Michoacán, au Mexique.
AFF est une production de ROT Movie Makers.
Le Holland Film Festival 2026 est ouvert aux inscriptions. Le festival accepte tous les genres et styles à condition qu'ils soient courts. (30 minutes maximum)
Le Holland Short Film Festival se déroule dans la belle province de Hollande. Nous aimons les films frais, nouveaux et originaux de haute qualité.
Nous adorons les films de 5 à 10 minutes, plus c'est mieux :-)
El Lugar Sin Límites, está considerado entre los cuatro mejores festivales de Cine del Ecuador y es una de las actividades más importantes de la comunidad LGBTI ecuatoriana, adicionalmente es calificado como uno de los Festivales de Cine LGBTI más relevantes de la région.
Todos los trabajos deben estar doblados al español o avec subtitulos en español, cuyo tema principal sea sobre LESBIANAS, GAYS, BISEXUALES, TRANS E INTERSEX.
Le shnit worldwide shortsfestival est une plateforme de premier plan pour l'exposition et la promotion de courts métrages. Ce festival est un événement transnational unique organisé simultanément dans dix villes sur les cinq continents. Le festival comprend trois segments principaux :
▪ shnit PLAYGROUNDS* | En cours jusqu'au 31 août 2025
▪ shnit EXPANDED | En cours jusqu'au 30 septembre 2025
▪ shnit FINALE | Amsterdam — 30 septembre 2025
Le gagnant de la COMPÉTITION MONDIALE, ainsi que les films nominés par le public lors de la COMPÉTITION MONDIALE ET INTERNATIONALE, seront éligibles pour participer aux Oscars® 2026 conformément aux règles de la 98e cérémonie des Academy Awards® [sortie cinématographique].
Au cours des vingt-trois dernières années, shnit est devenu un grand festival international de courts métrages, se réinventant continuellement. À l'origine une initiative locale, il s'agit désormais d'un événement mondial qui met en relation et inspire les cinéastes et le public de différents horizons culturels. Le festival promeut la diversité, l'originalité et les échanges artistiques. Avec ses sélections cinématographiques de grande qualité, shnit attire plus de 30 000 visiteurs, ce qui en fait l'un des principaux festivals de courts métrages au monde.
shnit est une organisation à but non lucratif, coordonnée en collaboration avec les dirigeants du festival. Le festival fonctionne selon les principes d'excellence et de professionnalisme, favorisant ainsi son expansion internationale.
* TERRAINS DE JEUX prévus pour 2025
Le shnit worldwide shortsfestival se déroule simultanément dans plusieurs villes, le shnit PLAYGROUNDS, sur les cinq continents. Les PLAYGROUNDS prévus pour 2025 sont les suivants :
▪ Buenos Aires [Argentine]
▪ Le Caire [Égypte]
▪ Le Cap [Afrique du Sud]
▪ Goa [Inde]
▪ Hong Kong [Chine]
▪ Moscou [Russie]
▪ Sydney [Australie]
▪ San Jose [Costa Rica]
▪ Toronto [Canada]
▪ Berne [Suisse] — OUVERTURE SHNIT
▪ Amsterdam [Pays-Bas] — shnit FINALE
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) est un festival international de films consacré aux genres de l'HORREUR, de la science-fiction et de la fantasy.
Né en 2000 pour mettre l'accent sur le cinéma de genre indépendant, et depuis 2004 sous la forme d'un festival compétitif.
Il s'agit du 8e festival international annuel du film Wild Bunch, fondé en 2015 par le producteur Rock et Brenda-Marie Whitehead. Ce festival du film sera un événement en direct qui se tiendra au Galaxy Theatres de Tucson, en Arizona, du 26 au 29 octobre 2023 ! Il existe également une version virtuelle de TWBFF. Détails sur www.thewildbunchfilmfestival.com Lorsque vous soumettez vos films et s'ils sont sélectionnés, ils seront automatiquement disponibles en version virtuelle ainsi qu'en version live.
Le Wild Bunch Film Festival est un événement compétitif destiné aux cinéastes, scénaristes, auteurs, designers, artistes, photographes, musiciens et autres artistes émergents, dans l'espoir de les inspirer et de les encourager à poursuivre des visions artistiques courageuses et audacieuses dans le genre occidental, le sous-genre occidental et, maintenant, avec de NOUVELLES des catégories telles que des scénarios et des manuscrits pour « tous les genres » également !
Les sous-genres occidentaux de films, de scénarios et de manuscrits de romans peuvent inclure les westerns classiques, les westerns acidulés, les westerns charro, cabrito ou chili, les westerns comiques, les westerns contemporains ou modernes, les westerns électriques, les euro-westerns, les westerns fantastiques, les westerns de Floride, les westerns d'horreur, les westerns au curry et les westerns indo Westerns, westerns d'arts martiaux ou westerns de Wuxia, westerns à la tarte à la viande, westerns du nord-ouest, westerns orientaux, westerns révisionnistes, westerns de science-fiction, westerns spatiaux, westerns spaghetti, westerns étranges, etc. Plus de détails sur les sous-genres sur http://en.wikipedia.org/wiki/Western_(genre)#Subgenres
Notre espoir est d'attirer des cinéastes, des scénaristes, des auteurs, des photographes, des artistes de haut niveau et novices, etc. Les participants au festival profiteront d'un large éventail d'expériences artistiques à travers des films occidentaux et des personnages animés par l'esprit authentique et brut du cinéma indépendant.
Le festival est connu pour avoir embrassé le cœur et l'esprit des films de genre occidentaux indépendants et des différentes catégories de tous les genres !
Détails et billets vendus sur le site officiel à mesure que nous nous rapprochons ! Les billets sont également vendus à la porte, les jours des événements, si disponibles. Nous prévoyons une vente complète !
Pour plus de détails, rendez-vous sur http://www.thewildbunchfilmfestival.com et abonnez-vous à notre newsletter sur http://eepurl.com/b-T03X pour rester informé !
Le South African HorrorFest est le premier (et presque le seul) événement de ce type sur le continent. Il propose un éventail passionnant de longs et courts métrages du monde entier au public, qui n'aurait pas pu voir ces productions indépendantes sur le territoire autrement. 2025 est notre 21e édition !
Le festival en présentiel pourrait envisager d'inclure à nouveau un élément virtuel en ligne d'ici 2025, alors consultez nos réseaux sociaux pour les mises à jour.
Accédez à tous nos liens sur https://linktr.ee/SAhorrorfest
et rejoignez/subscribe/follow pour rester au courant.
Tous les supports et styles de films sont acceptés, à condition qu'ils contiennent des éléments d'horreur, de détente, de terreur, de monstres, etc.
Par exemple, une comédie animée de science-fiction avec des monstres sera acceptée.
En raison de la nature indépendante de l'événement, les frais de projection ne peuvent malheureusement pas être proposés.
« Connecter et inspirer les communautés à travers des histoires d'Asiatiques américains et insulaires du Pacifique de la Silicon Valley et de l'Amérique »
« Le Silicon Valley Asian American Pacific Film Festival offre une plate-forme pour l'art de raconter des histoires sur les insulaires de l'Asie et du Pacifique à travers l'optique de l'expérience américaine, l'imaginable et l'inimaginable reliant nos vies et nos communautés à travers des mots écrits, des chansons et des performances. »
Le festival de cette année aura lieu du 24 au 26 octobre 2020 au CineArts Theater à Santana Row, San Jose.
Bienvenue au New York True Venture Film Festival, un événement dédié à l'autonomisation du cinéma indépendant.
NYTVFF est un festival de cinéma basé à New York qui partage le dévouement et la passion d'apporter au grand écran des courts et longs métrages indépendants. Nous croyons qu'en donnant l'opportunité aux nouvelles idées de créateurs intelligents et uniques, nous donnerions au public la chance d'apprécier leur art.
La projection du New York True Venture Film Festival aura lieu les 3 et 4 septembre, où le festival présentera des films primés.
La cérémonie de remise des prix du tapis rouge et le spectacle de performance se termineront le 5 septembre.
Veuillez noter que les cinéastes présents ont la première priorité dans le calendrier de projection du film. Nous sommes un festival de projection et un festival soutenu par les cinéastes. Il n'y a pas de comps gratuits. Les cinéastes présents auront une Q & R après leur projection.
L'International Alternative Media Film Festival (FICMA) promeut et diffuse la création de films et de projets audiovisuels utilisant de nouveaux récits numériques et des technologies de rupture, créés à l'aide de divers appareils tels que les smartphones, les appareils photo reflex numériques, les caméras GoPro, les appareils photo Blackmagic Pocket, les drones, etc. Il utilise des technologies telles que la réalité virtuelle, l'animation numérique et l'intelligence artificielle, entre autres, et propose des supports d'exposition tels que la projection, les casques VR et les plateformes de streaming.
Cette année, avec notre dixième édition, nous célébrerons les différentes formes et techniques d'expression cinématographique que nous avons présentées au public au cours des 10 dernières années, tout en incorporant de nouveaux projets qui façonnent l'avenir de l'audiovisuel.
La FICMA aura lieu du 26 novembre au 5 décembre 2025 à Mexico.
L'INSCRIPTION ET LA PARTICIPATION À UN FILM OU À UN PROJET NÉCESSITENT L'ACCEPTATION COMPLÈTE DES TERMES, CONDITIONS ET RÈGLES DU FESTIVAL SANS AUCUNE EXCEPTION.
Créé en 1985, le Festival du film de Varsovie a rejoint en 2009 le groupe d'événements d'élite reconnus par la Fédération internationale des associations de producteurs de films (www.fiapf.org) comme festivals internationaux de films non spécialisés, à côté de Cannes, Venise, Berlin, Locarno, Saint-Sébastien, Karlovy Vary, Tokyo, Mar del Plata, Shanghai, Le Caire, Fajr, Goa et Tallinn.
Le programme du WFF se distingue des autres festivals, tout comme Varsovie se distingue des autres villes. Lorsque nous choisissons les films, nous nous souvenons toujours de notre public : les Varsoviens natifs, ceux qui travaillent ou étudient à Varsovie, et ceux qui sont restés en ville pendant une courte période, par exemple uniquement pour le Festival.
Nous faisons de notre mieux pour que notre public connaisse le plus rapidement possible les tendances les plus récentes et les plus intéressantes du cinéma mondial. De cette façon, le public du WFF, qui est généralement le premier venu en Pologne, a pu découvrir le cinéma indépendant américain ainsi que le cinéma asiatique, latino-américain, iranien, russe et roumain. Certains des plus grands réalisateurs, tels que Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson et des centaines d'autres, étaient généralement invités par le WFF avant d'atteindre le sommet.
Nous élargissons la partie professionnelle du WFF depuis plus de quinze ans. Nous sommes conscients que les festivals de films font partie du mécanisme géant qu'est l'industrie cinématographique mondiale. Nous faisons de notre mieux pour que le monde entier prenne note des films polonais, qu'ils soient projetés dans les principaux festivals et qu'ils trouvent leur place dans la distribution internationale.
Nous avons commencé modestement, en 2000, par des projections de nouveaux projets polonais devant à peine une douzaine d'invités étrangers. Cinq ans plus tard, nous avons organisé pour la première fois le CentEast Market : un lieu de rencontre pour les professionnels intéressés par les films d'Europe de l'Est, décrit par The Hollywood Reporter comme « l'événement incontournable ». De 2009 à 2016, avec notre partenaire russe TVINDIE, nous avons présenté, à Varsovie et à Moscou, des films qui sont encore en cours de réalisation mais auxquels nous voulons intéresser les agents de vente et les distributeurs. Nous avons organisé des présentations similaires au marché du film de Pékin de 2013 à 2016, avec notre partenaire chinois Film Factory, sous le nom de China-Eastern Europe Film Promotion Project.
Bendita Tú est un festival international de courts métrages qui promeut le cinéma expérimental, hybride et d'essai vidéo dans une perspective sexospécifique et queer. Basé en Argentine et en Espagne, le festival crée un espace de rencontre et de dialogue pour donner de la visibilité au cinéma émergent au sein d'une diversité d'identités et de territoires.
Pour sa 8e édition, le festival choisit le Land comme thème central, un concept qui ouvre la porte à de multiples significations. C'est à la fois la planète que nous habitons et le sol qui soutient la vie, ainsi qu'un réseau de relations où l'humain et le non-humain s'entrelacent dans un réseau d'interdépendance. D'un point de vue poétique et large, le Land est conçu comme un médium qui évoque les déplacements, les migrations et les diasporas, mais aussi comme un sol chargé d'odeurs, de textures et de souvenirs, où l'organique et l'inorganique se confondent. Comme l'a dit Gaston Bachelard (1994), « la Terre est une mémoire qui peut être touchée », une idée qui lui confère des résonances sensorielles et symboliques, la transformant en un espace de réinvention, de deuil et de résistance.
Le festival propose un dialogue autour des interconnexions situées en relation avec cet élément. Des visions du monde autochtones, qui considèrent le monde comme un être vivant et sacré (Shiva, 2005), aux approches contemporaines qui mettent en évidence le pouvoir du non-humain (Bennett, 2010), dans le but de réfléchir à la manière dont la Terre nous territorialise et, en même temps, nous territorialise, redéfinissant les notions d'appartenance et de maison dans un contexte marqué par de profondes transformations géologiques et atmosphériques.
Les entités considérées comme « non vivantes » (substrat, pierres, sable) apparaissent comme des acteurs fondamentaux dans les récits de déplacement. Comme le suggère Ingold (2011), « la vie ne se produit pas sur la Terre, mais dans ses plis et ses textures ». Ainsi, à travers diverses approches audiovisuelles, cette édition est une invitation à ressentir l'épaisseur de la Terre, à écouter ses multiples voix et à reconnaître que, même dans les contrées les plus éloignées, il existe des traces de vie qui nous relient à d'autres êtres et à d'autres temporalités, reconnaissant que nous faisons partie d'un flux constant de vies et de matériaux qui nous précèdent et nous succéderont.
La 8e édition proposera une sélection de courts métrages inclus dans la compétition officielle et dans la section Roots.
XXV FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE LANZAROTE
Courts métrages de fiction nationaux
Courts métrages de fiction internationaux
Courts métrages d'animation
Courts documentaires
Short Canary
Shorts pour enfants
