Cultura Groovy vous invite à découvrir des festivals de courts métrages intimistes et de grande qualité au cœur de Barcelone. Chaque événement propose une expérience cinématographique unique en son genre, mettant en valeur le travail visionnaire de cinéastes talentueux, chaque réalisateur présentant son film en personne.
Nos festivals célèbrent la diversité en matière de narration en explorant un large éventail de thèmes, de genres et de formes d'expression. Pour cette édition, « Ladies in Control », nous n'acceptons que les films réalisés par des femmes. (Nous tenons à souligner que nous ne limitons pas les inscriptions aux films traitant de sujets féminins : toute histoire racontée par des femmes est la bienvenue.)
Notre objectif est d'autonomiser, de soutenir et d'inspirer les femmes de l'industrie cinématographique, qui sont souvent confrontées aux préjugés, au harcèlement et à la négligence systémique. Votre voix compte, et vos histoires méritent d'être entendues.
Femmes cinéastes, nous vous invitons chaleureusement à inscrire votre travail et à y assister en personne. Rejoignez-nous pour célébrer votre art, entrer en contact avec d'autres créatifs et faire partie d'une communauté croissante dédiée à faire entendre la voix des femmes dans le cinéma.
Le Cultural Británico vous accueille cordialement et lance l'appel à candidatures pour le « XIIe FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR ENFANTS, CINI 2026 », qui se tiendra à Lima, au Pérou, du 4 au 8 février 2026.
Ce festival a lieu dans les auditoriums du Centro Cultural Británico, situés dans les quartiers de Surco, San Miguel, San Borja, Pueblo Libre, San Martín de Porres, Santa Anita, San Juan de Lurigancho, Camacho et Miraflores.
Toutes les projections qui auront lieu pendant le « XIIe FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR ENFANTS, CINI 2026 » seront gratuites pour le grand public.
L'événement Sleeping Owl Film Fest qui vise à découvrir et à reconnaître de nouveaux talents du monde entier. Il a été créé afin de soutenir les réalisateurs de courts métrages en fournissant une évaluation critique de leur travail.
Ce qui fait d'un court métrage un excellent film, ce n'est pas l'ambition de l'histoire, mais la façon dont elle est racontée. Les ingrédients d'un bon court-métrage sont un excellent scénario, une bonne mise en scène, un travail de caméra, un éclairage et un montage de qualité.
Il y a beaucoup de films intéressants, mais qui ont un son négligent. Chaque cinéaste doit se soucier du son avant le tournage, c'est l'un des éléments les plus importants du cinéma. Attrapez de grands acteurs, pas des mannequins ! C'est un autre conseil que nous donnons pour que les histoires puissent être racontées de manière réelle, et non de manière théâtrale.
Découvrez la dernière bande-annonce du festival : https://www.youtube.com/watch?v=CPUHR_YotMI&ab_channel=MiraBanLtd
Bienvenue à la cinquième édition des MiraBan UK Film Awards (MUFA), un festival annuel du film indépendant basé à Londres axé sur la diversité et l'inclusivité. Nous sommes membres du BFI Film Audience Network, du Film Hub London et des gagnants du BFI Film Exhibition Fund.
MUFA est le fruit de l'imagination de MiraBan Ltd, une société de contenu créatif spécialisée dans la gestion et la distribution de festivals de films, créée par ses fans, followers et abonnés dévoués.
Notre objectif principal est d'attirer l'attention du monde entier sur les cinéastes indépendants émergents et chevronnés, en célébrant l'excellence artistique tout en mettant en avant des films britanniques et internationaux exceptionnels qui défendent la diversité.
Inaugurée le 7 décembre 2018, la première édition du MUFA a été présentée pour la première fois dans l'emblématique Electric Cinema, un lieu historique qui possède un héritage de pionnier dans le domaine du cinéma. Avec un héritage remontant à 1910, l'Electric Cinema a été l'un des premiers lieux d'exposition de films alimentés à l'électricité en Grande-Bretagne, une plaque tournante pour les pionniers du cinéma indépendant.
Le MUFA est un festival de et pour les cinéastes indépendants, qui promeut la diversité et l'inclusivité dans le cinéma d'auteur. Le succès du MUFA repose sur une équipe de professionnels du cinéma actifs qui partagent la même passion pour l'amélioration du cinéma indépendant.
Le MUFA accueille les inscriptions dans diverses catégories, notamment les longs métrages internationaux et britanniques, les courts métrages narratifs (comédie ou drame), la comédie, le drame, le documentaire, l'expérimental, l'animation, le montage, le scénario, la musique de film, la performance d'acteur, le scénario de film, le scénario de film, etc.
Apprenez-en plus sur nous sur Youtube, LinkedIn, Instagram, TikTok et Facebook :
Visitez notre site web : mirabanukfilmawards.co.uk
Le festival du film documentaire MosDocFest est une compétition internationale de films avec une cérémonie annuelle de remise des prix à Moscou.
MosDocFest est une organisation qui se consacre à présenter les meilleurs et les plus brillants films documentaires du monde entier, à faire progresser la carrière des cinéastes par le biais de projections, d'événements de réseautage et de divers panels et forums.
MosDocFest soutient avec ferveur les cinéastes locaux et internationaux représentant des productions cinématographiques qui incarnent le véritable esprit de l'art.
Qu'il s'agisse de scénarios classiques ou originaux ou de nouvelles techniques cinématographiques ou cinématographiques, chaque pièce est le résultat d'une véritable émotion et d'une véritable expression.
Nous sommes heureux que vous soyez là ! Nous sommes impatients de découvrir les incroyables films documentaires que vous créez et la communauté mondiale que vous créez.
Tous les meilleurs films documentaires sélectionnés pour la projection seront projetés sur grand écran lors de la cérémonie finale solennelle du 19 au 22 novembre 2026 à Moscou, en Russie, et pourront se battre pour le prix principal et le titre du « meilleur film documentaire ». Ainsi que pour les prix des nominations indépendantes.
**Ce n'est pas un festival de films comme les autres. Il s'agit d'une déclaration. **
Le Berlin International Underground Film Festival (BIUFF) est un mouvement lancé avec une mission claire et puissante : créer un **véritable écosystème** de soutien aux voix indépendantes et provocatrices. Nous ne sommes pas là pour vendre des récompenses ; nous sommes là pour **découvrir des talents et construire un avenir**.
**Notre mission : découverte à Berlin**
Nous sommes basés à Berlin, une ville où l'art naît du béton et où le défi est inscrit dans notre ADN, car nous pensons que le vrai cinéma ne se fabrique pas, il se découvre. BIUFF est une plateforme mondiale pour tous les créateurs indépendants : cinéastes, scénaristes et photographes qui osent être différents. Nous recherchons des histoires personnelles, des perspectives audacieuses et une honnêteté artistique.
**La philosophie « 4U » **
Au cœur de notre festival se trouve un prix qui transcende toutes les catégories : **Le Grand Prix, notre Trophée « 4U » **. Cet honneur suprême est décerné à une seule œuvre par édition qui incarne parfaitement nos quatre principes fondamentaux :
- **Non censuré**
- **Intransigeant**
- **Non conventionnel**
- **Illimité**
**Notre modèle : hybride et supportable**
Le BIUFF est bien plus qu'une simple compétition ; c'est un **festival hybride** et un véritable point de connexion. Alors que notre évaluation initiale se déroule en ligne, le voyage se termine par une **projection en direct et une cérémonie de remise des prix au cœur de Berlin**.
Et dans le cadre de notre engagement profond à vous soutenir, nous avons simplifié le processus :**avec une seule candidature, votre projet est automatiquement pris en compte pour tous les prix pertinents.** C'est l'occasion pour vous de vous connecter à un réseau de professionnels du monde entier partageant les mêmes idées, soutenus par le Kariz Creative Hub.
**Hommage aux héros méconnus**
Enfin, nous sommes fiers de rendre hommage aux véritables architectes du cinéma provocateur. Pour la première fois, un grand prix international sera décerné aux **Producteurs en ligne et directeurs de production** qui, grâce à l'art de la résistance, rendent l'impossible possible.
Dans un paysage numérique saturé de compétitions sans âme et de lauriers creux, nous nous élevons sur une base différente : **authenticité**.
**Rejoignez-nous. Inscrivez votre travail au cœur du cinéma indépendant européen et faites entendre votre voix au monde entier. **
Le festival vise à promouvoir les cinéastes indépendants et les œuvres innovantes, à prendre des risques et à repousser les limites du conventionnel ennuyeux et le plus souvent vide de sens au profit de l'artistique qui suscite des émotions fortes et hors des sentiers battus. Il vise également à donner l'opportunité aux cinéastes indépendants de présenter leur travail sans contraintes commerciales.
Le 8e festival international du film d'Annabhau Sathe se tiendra du 26 au 28 décembre 2025 dans l'auditorium de la NFDC (National Film Archive of India) à Pune. Law Collage Road. Les médias du gouvernement du Maharashtra et de Nirmiti ont organisé ce FESTIVAL. Il y aura un éventail de programmes différents au cours de ce festival de 3 jours. À l'occasion de la 8e édition du festival, des programmes tels que des tables rondes, des ateliers, des conseils d'experts en matière de réalisation de films, des discussions et vos questions seront répondues par des cinéastes et producteurs célèbres. Ça a l'air passionnant ? Eh bien, il y en a bien d'autres !
Les GAGNANTS de la catégorie des longs et courts métrages recevront un prix en argent, un trophée et un certificat.
Pour inscrire un film, connectez-vous à www.asfpunefestival.com ou
Appel à candidatures : contact : 8552829111
À propos de nous
Le cinéma est le reflet de la SOCIÉTÉ, du comportement humain et des cultures, qui sont en constante évolution.
Cela fait 122 ans que les frères Lumière ont projeté le premier film en Inde et ont donné naissance au cinéma indien. Nous avons parcouru un long chemin depuis, notamment l'âge d'or du cinéma indien (1940-1960).
La nouvelle vague française, apparue dans les années 1950 et 1960, est considérée comme l'un des mouvements les plus influents du cinéma. Aujourd'hui, le cinéma a beaucoup évolué grâce aux nouvelles techniques de caméra, aux nouvelles méthodes d'éclairage et, surtout, à des récits variés qui ne suivent pas nécessairement l'arc narratif conventionnel.
L'Inde est un pays d'une grande diversité culturelle et a toujours été l'un des plus grands contributeurs au domaine de l'art dans le monde. Pour en revenir au présent, nous sommes situés au cœur de l'industrie cinématographique indienne, à Mumbai, où la culture des étoiles prévaut toujours dans le cinéma grand public et où la plupart des films ne prospèrent que grâce à la puissance des stars. Pourtant, il y a eu des conteurs qui ont réussi à briser ce moule et à sortir des films incroyables dans un passé récent. Le cinéma parallèle, un mouvement cinématographique apparu comme une alternative au cinéma commercial traditionnel, en particulier dans les dernières années, caractérisé par l'accent mis sur le RÉALISME, LES QUESTIONS SOCIALES et le rejet des tropes typiques de Bollywood tels que les routines de chant et de danse, prend progressivement une place dans le cinéma indien. Les personnages clés, dont Satyajit Ray, Mrinal Sen et Ritwik Ghatak, etc., qui étaient initialement basés au Bengale, ont ensuite acquis leur influence en Inde. Bien que le cinéma parallèle soit un mouvement typiquement indien, il a également été influencé par les mouvements cinématographiques internationaux tels que le NÉORÉALISME italien.
En tant que Festival mondial du film indépendant de l'Inde (Giffi-Hyderabad), nous avons la conviction fondamentale que le cinéma est une belle plateforme et que la narration est diversement sereine.
Nous sommes à la fin de la deuxième décennie du 21e siècle et nous pensons que le moment est venu de donner aux conteurs et aux artistes expérimentaux de la nouvelle ère leur public mérité à juste titre.
Notre objectif à travers ce festival est de raviver l'amour pour le cinéma qui s'est quelque part estompé à cause du commerce de ce métier. Après tout, DADASAHEB PHALKE n'a pas réalisé le premier film indien, RAJA HARISHCHANDRA, dans le but de gagner de l'argent. La passion est ce qui nous anime, et nous cherchons à rencontrer et à célébrer la passion par le biais du cinéma.
Nous invitons les cinéastes indépendants talentueux d'Inde et du monde entier à présenter leurs récits, courts métrages, longs métrages, longs métrages, documentaires, films d'animation, séries Web et clips musicaux, etc. de tout genre, de toute durée, de tout support de tournage, à se présenter et à inscrire leurs films moyennant des frais d'inscription appropriés.
Si votre travail a du mérite et que vous êtes passionné, nous avons une plateforme pour vous. Ce festival mondial du film indépendant en Inde (GIFFI-HYD) est une plateforme visant à fournir un environnement ouvert aux producteurs, réalisateurs, scénaristes, acteurs, techniciens, passionnés de cinéma et à tous ceux qui aiment le cinéma. Faisons du réseautage, parlons de cinéma et faisons le vœu d'apporter une nouvelle vague grâce à notre travail.
Nous avons un panel d'experts en tant que conseil des jurys. Ils examineront vos films sous tous leurs aspects et décideront des sélections officielles ainsi que des prix finaux selon les catégories requises.
Les projections des films officiellement sélectionnés seront organisées physiquement dans divers cinémas ou sur une plateforme OTT associée à GIFFI-Hyderabad Online.
Nous organisons la cérémonie finale de remise des prix, au cours de laquelle tous les gagnants recevront un trophée et un certificat. Les gagnants des premier, deuxième et troisième niveaux de la catégorie meilleur film recevront également des récompenses en espèces le même jour.
Nous organisons ce festival du film unique deux fois par an dans les différentes villes de l'Inde avec un maximum de gaieté et de couleur.
GIFFI-Hyderabad est un PROGRAMME organisé par HONOR HEIGHTS AWARDS & REWARDS PRIVATE LIMITED, dûment enregistré auprès du ministère des Affaires commerciales du gouvernement de l'Inde. (CODE : U82300TS2024PTC184552)
Festival international du film de Nouvelle-Galles du Sud 2025
Le NRW Film Festival est une toute nouvelle plateforme dédiée à la découverte et à la célébration des voix audacieuses, originales et inspirantes du cinéma. Lancé en 2025, le festival offre aux cinéastes du monde entier l'occasion de présenter leur travail en Rhénanie du Nord-Westphalie, l'une des régions les plus dynamiques d'Allemagne sur le plan culturel.
L'édition inaugurale du festival aura lieu en décembre 2025 et réunira le public, les créateurs et les professionnels de l'industrie pour une célébration unique des courts métrages. En mettant l'accent sur les talents émergents, le NRW Film Festival accueille des films d'une durée maximale de 20 minutes, tous genres confondus, qu'il s'agisse de reportages sur l'impact social ou de films commerciaux ou axés sur le divertissement.
En événement principal, des courts métrages sélectionnés seront sélectionnés et présentés dans le cadre de la programmation continue du festival. Ces sélections mensuelles se termineront par une grande projection annuelle en décembre 2025, au cours de laquelle les œuvres les plus remarquables de l'année seront célébrées sur grand écran.
Le NRW Film Festival s'efforce de créer un espace où les cinéastes peuvent se connecter, échanger des idées et inspirer le changement grâce au pouvoir de la narration. Nous veillons à ce que les voix indépendantes aient la chance d'être vues et entendues.
19e édition du festival du film Ecozine — Festival international du film socio-environnemental de Saragosse. avril 2026. Organisé par l'association culturelle Eczine
FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM ECOZINE — Le Festival international du film socio-environnemental, organisé par l'association culturelle Eczine, a été fondé en 2008 en tant que plateforme de sensibilisation sociale et de promotion culturelle, défendant le cinéma comme outil de changement.
Engagé à présenter et à diffuser des productions audiovisuelles à contenu socio-environnemental.
L'annonce du festival international du film sur Internet « Diogène 2025 » pour les courts métrages
Slogan : « Nouveaux horizons, audace créative et innovation ».
Le festival de courts métrages « Diogène 2025 », qui présente des projets innovants, se présente comme un festival proposant des courts métrages sur Internet dans le monde entier. Il propose quatre saisons de projections, chacune dans quatre pays différents : la Géorgie, l'Ukraine, l'Estonie et Israël. L'innovation du festival du court métrage de Diogène est l'inscription automatique de l'annonce du film une seule fois, et la participation automatique au festival pendant quatre saisons autonomes de Diogène -
1. « Diogène Odessa »
2. « Diogène Tbilissi »
3. « Diogène Tallinn »
4. « Diogène Haïfa »
Le festival aura lieu à Alicante du 9 au 13 décembre 2025.
Seuls les courts métrages produits exclusivement avec un smartphone seront acceptés.
Les courts métrages nationaux et internationaux peuvent participer.
Le thème est ouvert à tous les genres et sujets.
Dans la ville de la culture, de l'art et du patrimoine. Le festival international du film de Yellowstone est dédié à la célébration du cinéma de renommée mondiale. Le festival international du film de Yellowstone accueille des cinémas indépendants du monde entier.
Le YIFF place les cinéastes au premier plan et offre l'opportunité de reconnaître et de faire connaître des films et des documentaires de qualité. Notre objectif est de défendre les intérêts des cinéastes dotés d'une vision unique et de promouvoir leur travail en le présentant à un large public. C'est pourquoi notre mission est d'examiner attentivement et de sélectionner un large éventail de films à promouvoir auprès du public des cinéphiles indépendants.
YIFF sera une aventure mondiale avec des avant-premières, des projections, des tapis rouges nocturnes, des documentaires audacieux, des courts métrages révélateurs. Nous concentrons également les films dans des catégories spéciales telles que les films LGBTQ, les films sur l'autonomisation des femmes, les films environnementaux, les films étudiants,
Le YIFF organisera des soirées d'ouverture et de clôture, des soirées d'ouverture et de clôture sur le tapis rouge, des interactions avec la presse pour les participants, des portraits officiels pour les cinéastes nominés, des interviews de cinéastes nominés au festival, des soirées nocturnes, des concerts, des panels de cinéastes, des remises de prix et un programme d'accueil amélioré pour les cinéastes qui comprend des visites de la ville et plus encore
Nous vous invitons à ajouter votre voix à la conversation. Au YIFF, les cinéastes sont invités au festival pour participer à divers programmes, à des sessions de questions-réponses et à une série de tables rondes, de conférences de presse et de masterclasses où les cinéastes ont l'occasion de discuter de leur travail et de leur carrière avec une nouvelle génération de créateurs de contenu.
1) Le YIFF comprend que les films indépendants doivent être amplifiés. Deux semaines avant le début du festival, l'équipe des relations publiques du YIFF publie un communiqué de presse avant le festival et un communiqué de presse après le festival pour annoncer les gagnants.
2) Nous organisons de nombreux panels de cinéastes et masterclasses avec des professionnels de l'industrie auxquels les cinéastes peuvent participer.
Nous sommes LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, un festival international du film avec des événements de la charmante ville de Lisbonne, Portugal, et associé à MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, BARCIFF - Barcelona Indie Filmmakers Festival, VALÈIFF • València Indie Film Festival et SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival.
LISBIFF partage la mission de ses festivals associés de célébrer et de promouvoir de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier. Les films de fiction, d'animation, de documentaires et expérimentaux de tous genres et sujets sont les bienvenus !
Festival du film IMDb.
Lors des éditions précédentes, nous avons accueilli des projets avec de grandes stars telles que Jeremy Irons, Robin Williams, Franco Nero et Rauw Alejandro, ainsi que plus de 3 800 projets provenant de 76 pays.
Nous croyons fermement au pouvoir de la visibilité, comme en témoigne le fait qu'au fil des ans, nous avons promu plus de 1 600 projets sur Instagram.
Notre mission est de vous aider de toutes les manières possibles, non seulement en ce qui concerne la visibilité du festival, mais également en établissant des liens avec nos plus de 8 000 contacts internationaux.
