Appareil photo, lumières et... Malaga ! Participez à la 1ère compétition de courts métrages « El Centro en Corto »
Avez-vous une histoire à raconter, avec Malaga comme cadre idéal ? L'Association du centre historique de Malaga vous invite à participer à la première compétition de courts métrages « El Centro en Corto ».
Cette initiative vise à promouvoir les talents audiovisuels et à transformer la perception de l'espace urbain, en invitant les créateurs à faire du centre historique de Malaga un personnage vivant et dynamique à travers leurs histoires.
Ce que vous devez savoir pour participer
• Qui peut présenter une demande ? Tout créateur, producteur ou distributeur basé à Malaga peut participer, ainsi que les résidents ou les étudiants inscrits dans les établissements d'enseignement supérieur de la ville (université de Malaga, formation scolaire, etc.).
Les candidats doivent être âgés de plus de 18 ans et détenir les droits sur l'œuvre soumise.
• Thème : le thème est ouvert. Cependant, il est essentiel que le centre historique de Malaga soit un lieu principal et reconnaissable de l'œuvre, intégré de manière organique dans le récit.
• Genres acceptés : les œuvres de fiction, documentaires, d'animation et expérimentales sont acceptées.
• Durée : La durée de l'œuvre ne doit pas dépasser 12 minutes, crédits compris.
• Exclusivité : seules les œuvres produites après le 1er octobre 2025 seront acceptées. De plus, les œuvres ne doivent pas avoir déjà été projetées dans des festivals ou des concours organisés dans la ville de Malaga.
Récompenses et reconnaissances
Un jury officiel composé de personnalités du monde du cinéma et de la culture décernera les principaux prix. En outre, le concours comprendra un jury du public. Les catégories sont les suivantes :
• Premier prix « El Centro en Corto »
• Deuxième prix « El Centro en Corto »
• Prix du public « El Centro en Corto » : décerné au court métrage de la section officielle qui reçoit le plus de likes sur le profil Instagram de l'Association du centre historique de Malaga (@centrohistoricomalaga).
Tous les prix incluent un diplôme du concours, un téléchargement sur la chaîne YouTube des organisateurs et des projections en personne des œuvres.
Dates et inscription
• Période d'inscription : La période d'inscription et de livraison du matériel sera ouverte du 27 mars au 4 mai, jusqu'à minuit. Une seule œuvre peut être soumise par auteur.
Ne manquez pas l'occasion de mettre en valeur votre talent audiovisuel et de contribuer à mettre en valeur le patrimoine matériel et immatériel du centre historique de Malaga.
Conscient de l'importance des médias audiovisuels dans la société espagnole d'aujourd'hui et, en essayant d'en faire à la fois un média de communication et d'éducation, afin de promouvoir des valeurs de solidarité et de tolérance, le Festival international du film social de Castilla-La Mancha est né et se tiendra à Tolède. Il se poursuivra à Tolède, Torrijos, Cuenca, Olías del Rey...
À ce festival sont invités à participer à des entités publiques et privées partageant les mêmes préoccupations.
Le festival comprend plusieurs sections, dont un concours de courts métrages et de documentaires. Les questions sociales incluent : la xénophobie, les conflits générationnels, le travail des enfants, la violence domestique, les rôles sociaux, l'écologie, les droits des enfants, la coexistence, etc.
Filmambiente, le festival international du film sur l'environnement, présente chaque année les meilleurs films et vidéos récents sur les droits de l'homme et les questions environnementales, afin de sensibiliser, de susciter le débat et d'élargir les connaissances et la conscience sur la nécessité de changements urgents dans le comportement des personnes, des gouvernements et des entreprises, afin de préserver la planète. Toutes les projections sont gratuites afin de toucher un large public.
Filmambiente travaille toute l'année en association avec d'autres festivals de films environnementaux, par le biais du Green Film Network, pour sensibiliser le public et participer à différents festivals et événements cinématographiques dans le monde entier, afin de sélectionner les meilleurs films et vidéos disponibles à présenter au public brésilien.
Nous sommes un festival champêtre et paillettes à la sélection exigente.
Situé à Rieux Minervois, un petit village audois, entre Carcassonne et Narbonne, le chouette festival se déroule chaque année le premier week-end du mois d'octobre.
Cette année le festival se déroulent du 28 Septembre au 4 Octobre 2026.
Le festival du film de montagne d'Ulsan Ulju (UMFF) est le premier festival international du film de montagne en Corée du Sud, dédié à la présentation et à la promotion de films et de cultures traitant des montagnes, de l'aventure, de l'exploration, de la nature et de l'environnement. Le festival offre également aux cinéastes et aux alpinistes l'occasion de se rencontrer et d'échanger des idées par le biais de séminaires, d'événements, de projections et de rassemblements sociaux.
La 11e UMFF aura lieu à Ulsan et Ulju, en Corée du Sud, à l'automne 2026.
Le « Social World Film Festival » est le festival le plus émouvant au monde avec des événements, des films, des avant-premières, des activités innovantes, un jury composé de jeunes et de professionnels, des ateliers, des concours, des présentations et des milliers de visiteurs.
La seizième édition du Festival international du cinéma social « Social World Film Festival » aura lieu du 21 au 28 juin 2026 à Vico Equense (Côte de Sorrente - Italie) entre des activités en présence et des modes de streaming innovants visant comme toujours à assurer l'interaction, directe et en lien, des auteurs avec le public de l'événement.
Les gagnants des sélections compétitives sont récompensés lors de la soirée de gala prévue pour la seizième édition à Vico Equense (Côte de Sorrente - Italie).
Participer au Festival international du cinéma social « Social World Film Festival » offre à des œuvres spécialement sélectionnées la possibilité exclusive d'être présentées lors d'événements organisés dans le monde entier. Au cours des dix dernières années, nous avons impliqué 28 villes dans 40 événements sur les cinq continents, dont Los Angeles, New York, Rio de Janeiro, Vienne, Washington DC, Séoul, Busan, Berlin, Barcelone, Amsterdam, Cannes, Monte Carlo, Paris, Istanbul, San Francisco, Tokyo, Sydney, Marseille,, Tunis, Hong Kong, Jakarta.
Voici la traduction :
CURTA-SE 25 — Le Festival du film ibéro-américain de Sergipe est produit par AVBR PRODUÇÕES LTDA - ME et a pour mission d'élargir l'accès du public à la production audiovisuelle ibéro-américaine, de promouvoir les échanges entre les cinéastes du Brésil et d'Amérique latine, de valoriser le court métrage en tant que langue spécifique et de favoriser l'économie créative et l'accessibilité.
Cinéma numérique ibéro-américain : films réalisés par des producteurs et/ou réalisateurs ibéro-américains résidant au Brésil depuis plus de 2 ans, réalisés entre 2024 et 2026, dans les catégories suivantes :
a) Court-métrage ibéro-américain : films d'une durée maximale de 20 minutes, dans les genres du documentaire, de la fiction et de l'animation, produits dans les pays de la région ibéro-américaine ;
b) Court-métrage de Sergipe, d'une durée maximale de 20 minutes, dans les genres du documentaire, de la fiction et de l'animation, avec un réalisateur et un producteur de Sergipe ou basés dans l'État depuis plus de 2 ans ;
c) Long métrage — d'une durée de 70 minutes ou plus ;
d) Bande-annonce — Bande-annonce d'un court ou long métrage d'une durée maximale de 4 minutes ;
e) Vidéo musicale — d'une durée maximale de 6 minutes.
L'intelligence artificielle est en train de changer la façon dont les films sont réalisés. BAIFF (Bucharest AI Film Festival) est le premier festival roumain dédié à ce changement. Nous réunissons des cinéastes spécialisés dans l'IA et des professionnels des industries du cinéma et de la publicité pour projeter des œuvres internationales, échanger des points de vue et faire le point sur l'évolution du métier. Au-delà de la compétition, BAIFF est une conversation entre deux mondes. Si vous réalisez des films avec l'IA, c'est là que votre travail doit être fait.
L'événement Sleeping Owl Film Fest qui vise à découvrir et à reconnaître de nouveaux talents du monde entier. Il a été créé afin de soutenir les réalisateurs de courts métrages en fournissant une évaluation critique de leur travail.
Ce qui fait d'un court métrage un excellent film, ce n'est pas l'ambition de l'histoire, mais la façon dont elle est racontée. Les ingrédients d'un bon court-métrage sont un excellent scénario, une bonne mise en scène, un travail de caméra, un éclairage et un montage de qualité.
Il y a beaucoup de films intéressants, mais qui ont un son négligent. Chaque cinéaste doit se soucier du son avant le tournage, c'est l'un des éléments les plus importants du cinéma. Attrapez de grands acteurs, pas des mannequins ! C'est un autre conseil que nous donnons pour que les histoires puissent être racontées de manière réelle, et non de manière théâtrale.
Le Festival du court métrage d'Athènes est un événement annuel qui met en lumière les meilleurs courts métrages indépendants internationaux. Organisé dans la capitale grecque multiculturelle et artistique, ASFF soutient la scène underground de la ville et dépasse ses frontières géographiques en rassemblant un public mixte de locaux et d'internationaux. Les cinémas locaux ont toujours été un lieu de conversation et de débat sur des questions sociales, politiques et liées au genre. Et cela fait partie de la mission de l'ASFF de rajeunir ces espaces et de rendre hommage à leur importance culturelle.
Le programme de projection du Festival met en vedette des talents émergents du monde entier et tous les cinéastes, quel que soit leur parcours, sont invités à inscrire leurs œuvres. S'étendant d'année en année, le Festival du court métrage d'Athènes vise à enrichir son programme avec des événements professionnels, des ateliers et des séminaires et à devenir un festival de films de référence pour la scène du cinéma indépendant athénien.
Le Athens Short Festival est organisé par le HFP, une organisation pionnière qui organise des festivals de films et d'autres événements mettant en valeur et défendant les idées de diversité. Grâce à notre série mondiale de festivals de films répartis dans 13 pays, nous ouvrons la voie à des voix qui ont une histoire captivante à partager. Notre mission principale est de rendre hommage au cinéma indépendant et d'établir un réseau d'artistes désireux d'unir leurs forces et de diffuser leurs œuvres dans tous les pays.
Une projection de film queer basée à Londres avec public en direct, questions-réponses avec des cinéastes et mise en réseau organisée.
Le QueerHub Film Festival réunit des cinéastes émergents et confirmés pour présenter des histoires audacieuses sur la communauté LGBTQIA+ dans un cadre intime et communautaire.
Les films sélectionnés seront présentés en direct à Londres, suivis de conversations avec les cinéastes et d'opportunités de réseautage.
Nous accueillons un large éventail d'œuvres cinématographiques, notamment des courts métrages, des documentaires, des films d'animation et des pièces expérimentales qui explorent des thèmes tels que l'identité, la communauté, l'amour, la transformation et le changement social.
Nous encourageons particulièrement les inscriptions de cinéastes trans et non binaires, ainsi que les films qui abordent de manière significative des expériences et des points de vue trans et non binaires.
Queer Hub favorise le dialogue et la connexion grâce à des projections organisées, à des sessions de questions-réponses et à des opportunités d'engagement du public. Le festival soutient également le développement des artistes par le biais d'ateliers et d'activités communautaires, encourageant ainsi la collaboration entre les disciplines créatives.
Nous nous engageons en faveur de l'inclusion, de l'accessibilité et de l'impact social, en créant une plateforme qui amplifie les voix sous-représentées et soutient les talents émergents.
Les cinéastes sont invités à apporter leur travail et à faire partie d'un réseau en pleine expansion qui façonne l'avenir de la narration queer.
Le Festival Itinérant du Film d’Ecole (FIFE), est une manifestation annuelle du cinéma, de l’audiovisuel et de la création numérique. Il est une initiative du Centre International de Formation Pratique de Mboro, de l’ONG Jeunesse et Développement et compte sur le partenariat de l’association des Eclaireuses et Eclaireurs du Sénégal, de l’Agence Jokkoo Consulting et de plusieurs autres acteurs du Sénégal et du monde.
Pour gérer la tenue régulière du festival de cinéma qu’il a initié, un GIE a été mis en place : GIE. Les associés du film d’école, avec comme vocation première la tenue annuelle du Festival itinérant du Film d’Ecole, le FIFE.
Uniquement pour les films produits en Espagne ou au Portugal.
L'un des principaux festivals de courts métrages de la péninsule ibérique, présentant le travail des plus grands cinéastes espagnols et portugais au cours du dernier quart de siècle. Festival de présélection pour les Goya Awards.
Le Slash Eyes International Film Festival (SEIFF) est un festival ouvert à toutes les cultures et à toutes les manières de voir la réalité. Nous accepterons votre proposition avec le respect et la dignité qu'elle mérite. Si vous êtes un créateur avec une vision originale et différente, alors c'est l'endroit idéal pour vous.
Nous accordons une grande importance à l'originalité et défendons le travail de créateurs qui ne sont peut-être pas compris par les circuits plus traditionnels.
Nous sommes basés sur l'île de Majorque, l'un des endroits présentant le plus grand potentiel de reconnaissance et de visibilité au monde. Vous pouvez profiter de cette occasion pour présenter votre travail et vous promouvoir en tant que cinéaste.
Le Schécci Short Movie Award est une compétition internationale dédiée au cinéma de courte durée, créée dans le but de promouvoir la créativité, la recherche narrative et la qualité technique du court métrage. Le festival accueille des œuvres du monde entier, offrant aux cinéastes émergents et professionnels un espace de visibilité et d'échange artistique.
La compétition est ouverte aux courts métrages de fiction, aux documentaires, aux films expérimentaux, aux films d'animation et aux clips musicaux, produits selon les normes de production professionnelles. Chaque cinéaste peut inscrire plusieurs œuvres et inscrire la même œuvre dans plusieurs catégories, conformément aux procédures établies par la plateforme d'inscription.
Les œuvres sélectionnées sont évaluées par un jury composé de réalisateurs, de professionnels de l'industrie cinématographique, de critiques et d'experts du cinéma, qui évaluent chaque film selon des critères internes de qualité artistique, technique et narrative. Les décisions du jury sont finales et ne sont pas susceptibles d'appel. Les œuvres gagnantes pourront être projetées lors de la finale officielle du concours.
Où chaque histoire trouve son rythme »
10, 11 et 12 juillet 2026
Pays invité : France
Le Festival international du court métrage de Centelles (FICC) a pour principal objectif la diffusion,
promotion et reconnaissance des œuvres cinématographiques en format court métrage, promotion de la créativité audiovisuelle, du dialogue culturel et de la découverte de nouvelles
talents.
Il se tient à Centelles, dans le but de faire de la municipalité et d'Osona des références culturelles audiovisuelles.
Il est jumelé avec le Festival du film de Cerdagne (qualifié pour Goya) et bénéficie du soutien du conseil municipal de Centelles et de la collaboration de la faculté de commerce et de communication (FEC) de l'Uvic-UCC, en tant que vitrine du volet industriel de la FICC.
Il s'agit non seulement d'un festival de projections, mais également d'un espace d'innovation, d'éducation audiovisuelle et de rencontres communautaires.
Sa mission est de favoriser et de mettre en valeur les talents émergents et établis.
Il promeut des valeurs telles que la créativité, l'inclusion, l'égalité des sexes, la durabilité et l'impact environnemental. Il promeut l'éducation audiovisuelle et la diffusion de la mémoire.
