Le Festival Ciné-Beyrouth est un festival annuel dédié au cinéma oriental et à sa diversité.
L’une des ambitions du Festival Ciné-Beyrouth est de stimuler la création via la compétition de courts-métrages fiction et documentaires.
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Le « Social World Film Festival » est le festival le plus émouvant au monde avec des événements, des films, des avant-premières, des activités innovantes, un jury composé de jeunes et de professionnels, des ateliers, des concours, des présentations et des milliers de visiteurs.
La quinzième édition du Festival international du cinéma social « Social World Film Festival » aura lieu du 22 au 29 juin 2025 à Vico Equense (Côte de Sorrente - Italie) entre des activités en présence et des modes de streaming innovants visant comme toujours à assurer l'interaction, directe et en lien, des auteurs avec le public de l'événement.
Les gagnants des sélections compétitives sont récompensés lors de la soirée de gala prévue pour la quinzième édition à Vico Equense (Côte de Sorrente - Italie).
Participer au Festival international du cinéma social « Social World Film Festival » offre à des œuvres spécialement sélectionnées la possibilité exclusive d'être présentées lors d'événements organisés dans le monde entier. Au cours des dix dernières années, nous avons impliqué 28 villes dans 40 événements sur les cinq continents, dont Los Angeles, New York, Rio de Janeiro, Vienne, Washington DC, Séoul, Busan, Berlin, Barcelone, Amsterdam, Cannes, Monte Carlo, Paris, Istanbul, San Francisco, Tokyo, Sydney, Marseille,, Tunis, Hong Kong, Jakarta.
CortiFestival Cine Escolar aura lieu à l'Ámbito Cultural de El Corte Inglés à Alicante et Elche (Espagne).
CortiFestival (Centres éducatifs) : Courts métrages réalisés par les étudiants, qui vise à apporter le langage audiovisuel à la salle de classe et à présenter le cinéma comme un outil didactique dans les centres éducatifs.
CortiFestival (Professionnels) : Courts métrages réalisés par des professionnels ou des passionnés du septième art, avec un thème destiné aux enfants et aux jeunes où l'éducation aux valeurs est présente.
1minute2court est le premier festival de court-métrage sur Instagram.
Nous lançons aux réalisateurs de demain le défi de convaincre un jury de professionnels, sur un thème donné, en seulement une minute !
Fête de Marengo. Le Festival international du film de Villa de Guardamar n'est pas simplement une compétition de films, c'est un événement culturel et social dont l'objectif principal est de promouvoir la culture cinématographique, en donnant l'opportunité au niveau national et international de présenter leurs projets, en offrant des prix d'une valeur de 30 000€ dans ses différentes catégories
Dans cette deuxième édition, FINCI devient Hybrid. En 2025, le Festival international du nouveau cinéma indépendant (FINCI) invite l'industrie audiovisuelle internationale à enregistrer ses projets audiovisuels, qui se tiendront en ligne du 20 septembre au 18 octobre 2025, et en personne en juin et novembre à Buenos Aires, Mar del Plata, au Mexique et en Espagne.
MDM Film Distribution invite les nouveaux cinéastes indépendants à inscrire leurs projets dans le but d'avoir une nouvelle fenêtre d'exposition pour leurs projets et de favoriser ainsi l'espace de création, de négociation et de distribution. Le MDM permet à de nouveaux projets, à de nouveaux cinéastes indépendants d'être vus et à de nouvelles propositions audiovisuelles de circuler au sein de l'industrie audiovisuelle.
APPEL À CANDIDATURES :
L'appel débutera le 30 janvier 2025 et se terminera le 20 avril à 23 h 59 (Argentine).
Au total, 80 projets seront sélectionnés.
Les projets peuvent être consultés sur le site Web du festival, uniquement pendant la période du festival pour ceux qui accèdent au FINCI en ligne. Ceux qui se trouvent au Mexique, à Buenos Aires, à Mar del Plata et en Espagne peuvent profiter du Finci en personne.
Le 1er mai, les projets sélectionnés au Mexique, en Espagne, à Buenos Aires et à Mar del Plata seront visibles sur le Web et vous pourrez commencer à acheter des billets et y accéder en personne. Du 2 mai au 18 juillet, tous les projets sélectionnés seront disponibles en ligne et vous pourrez acheter le contenu avec une réduction de 20 %. Ceux qui accèderont au Pre Finci recevront le contenu à partir du 12 août. À partir du 20 août, les ventes générales de FINCI ONLINE débuteront.
CATÉGORIES :
FINCI #2 comportera les 8 catégories suivantes :
- Longs métrages (jusqu'à 90 minutes - fiction)
- Courts métrages (fiction/documentaire jusqu'à 20 minutes)
- FINCI DOC (longs métrages d'une durée maximale de 90 minutes)
- Chapitre pilote FINCI (fiction jusqu'à 50 minutes)
- FINCI femelle (courts métrages d'une durée maximale de 20 minutes)
- FINCI LGBTQ+ (courts métrages d'une durée maximale de 25 minutes)
- FINCI fantasy (courts métrages d'une durée maximale de 20 minutes) - genre science-fiction et horreur
- FINCI COAST (courts métrages de 20 minutes, longs métrages de 90 minutes maximum) - Mar del Plata
JURY :
Le jury FINCI 2025 est composé des réalisateurs qui ont remporté le prix FINCI 2024 pour leurs projets. L'objectif est que chacun d'entre eux ait plus de visibilité, que leurs projets aient une plus grande portée auprès du public et qu'une communauté soit créée dans le domaine de l'audiovisuel.
Aussi, pour qu'il y ait des possibilités de connexion. L'objectif de FINCI est de comprendre que s'il existe un lien entre les jurys, les sélectionnés, les spectateurs et moi-même, nous pouvons tous grandir ensemble puisqu'il s'agit d'un festival créé par tous.
Catégorie de long métrage :
Alejandro Gerber Bicecci
Diplômé en cinématographie du Centro de Capacitación Cinematográfica. Il a écrit, réalisé et produit trois longs métrages de fiction : Vaho (2009), Viento aparte (2014) et Arillo de hombre muerto (2024).
Elle a fait partie des équipes de rédaction de nombreuses séries : The Casez-Vallarta Case : A Crime Novel (Netflix), Stories of a Crime : Colosio Case (Netflix/Dynamo), María Félix, la doña (Televisa) Deep Drainage, The Lieutenant (TV Azteca), Cesar, the Story of an Idol (Disney/ BTF Media) ; et des séries télévisées : The Eighth Commandment, Fortune, Camelia the Texan et The Traps of Desire (Argos TV), entre autres.
Vaho (2009) a remporté le prix du jury au 10e festival international du film de Marrakech et une mention spéciale du jury au 7e festival international du film de Morelia. Viento aparte (2014), présenté pour la première fois au 29e Festival international du film de Guadalajara et projeté aux festivals de Varsovie, Calcutta, La Havane et Édimbourg. A remporté le prix du public au 18e festival du film d'Austin Cine Las Américas.
Catégorie de court métrage :
Raúl A. Rodriguez
Né à Mexico en 1996. Il a étudié un diplôme en communication avec une spécialisation en cinéma à l'Universidad Iberoamericana. Son premier court métrage, « Albatros », a été présenté en avant-première au 50e Festival international du film de Huesca. Son prochain court-métrage, « Todavía te transformaré », sera présenté en avant-première au New York Latino Film Festival en 2024. Il a participé à divers projets indépendants, notamment des courts et longs métrages au Mexique. Il a participé à la résidence inaugurale de Bendfilm Basecamp 2024, où il a été encadré par le réalisateur Bing Liu, les productrices Christine Vachon et Effie Brown. Il est actuellement en pré-production de son prochain court-métrage : « Una fábula en el fin de los tiempos ». Il développe également un scénario de long métrage avec sa société de production Antitrama.
Catégorie documentaire :
Rod Ugalde de Haene
Rod est un réalisateur et écrivain intéressé à dépeindre le mystère qui existe entre l'esprit, la nature et notre corps. Diplômé du diplôme en communication visuelle du campus Tec de Monterrey à Ciudad de Mexico, son premier long métrage, le documentaire « La voz arcana del corazón », a été présenté en avant-première au festival DocSMX 2023 et a remporté le prix du meilleur documentaire au Festival international du nouveau cinéma indépendant (FINCI) 2024. Son documentaire « Para el Recuerdo » a remporté le concours FilmAmos dans le cadre de Film, le festival du film européen de la FIL, Guadalajara 2023. Il a présenté de nombreux courts métrages dans divers festivals, notamment « Ansiedad y Deseo » au Festival international du film de Morelia en 2021, et « Camellos en la Arena », aux festivals Shorts Mexico et Fotogenia 2020. Parmi les projets qu'il a réalisés pour la télévision, citons « La vengancia de las juanas » pour Netflix, « La Bandida » pour Amazon Prime et « Verne : La isla misterious » pour Disney+. Il travaille actuellement sur le documentaire « El destino a lo inexplicable », un film sélectionné dans « Habitar el campo », un programme d'Ambulante pour le développement de projets menés par Christiane Butchart. Il a également développé le projet d'horreur « Peligro de muerte », qui faisait partie de la résidence « Feratum » pour le développement de scénarios fantastiques 2023. Son poème « No es bastante tarde » a été publié par le magazine Casa País et son récit « El gato, la araña y la cosa » par la maison d'édition La sombra del Maderito. Il est actuellement le fondateur de « Espíritu », une maison d'édition pour voix indépendantes spécialisée dans la poésie, les nouvelles et l'illustration. Depuis 2023, il pratique le Butoh, une discipline qu'il a apprise auprès des professeurs Natsu Nakajima et Raquel Salgado. Il est professeur au Tecnológico de Monterrey.
Catégorie du chapitre pilote :
Sergio Sosa (Flixxo)
Sergio Sosa est diplômé du diplôme de conception de l'image et du son (UBA). Depuis 2018, il fait partie de la plateforme vidéo et de la société de production audiovisuelle Flixxo. Elle travaille actuellement en tant que coordinatrice générale, gérant l'acquisition et la production de contenu ainsi que la participation de Flixxo aux festivals et aux marchés.
Catégorie de cinéma féminin :
Sady Barrios
Producteur certifié par l'Institut national de l'audiovisuel paraguayen (INAP). Master en distribution et commerce de l'industrie audiovisuelle de l'École de cinématographie et d'audiovisuel de la Communauté de Madrid - ECAM, diplôme en production cinématographique du Centre ibéro-américain d'études photographiques et cinématographiques - CIBEF, diplôme en communication audiovisuelle de l'Université autonome d'Asunción. Elle a été professeur au diplôme technique supérieur en cinématographie à l'Institut des arts et des sciences de la communication (IPAC).
Elle travaille dans le secteur du cinéma, de l'art et de la culture, des médias et de la publicité depuis 2006, soutenant le développement, la production et la diffusion de projets audiovisuels. Pendant plusieurs années, elle a participé à des festivals et marchés internationaux de films tels que Oberá en Cortos, Ventana Sur, MAFIZ Málaga, Berlinale EFM, Series Manía, Cannes MDF, entre autres.
Elle est productrice et réalisatrice du court métrage Hijas de Púa (2024), productrice des courts métrages Historias de Sudamérica (sélection Oberhausen, 2024), Otra Mano (prix du Festival du film de Babel, 2021), coordinatrice de production de la série télévisée Pequeñas Esperanzas II (2021), assistante de production à Ejercicios de Memoria (2016), productrice artistique à Mangoré, pour le love of art (2014), publicité du long métrage Libertad, la lucha por la Independencia (2011), producteur du documentaire Jesareko, pour la série de coproduction internationale Parcerias entre Fronteras (2010). Il a fait partie du personnel du Festival international du film, de l'art et de la culture du Paraguay (2012, 2013, 2018) et du Congrès national de l'audiovisuel du Paraguay Tesape (2013), ainsi que du département de programmation de Public TV Paraguay (2012).
Catégorie LGBTQ+
Nicolas Alvarez. Il a obtenu son diplôme de réalisateur à l'Université du cinéma (Buenos Aires, Argentine). Il a réalisé « Violeta » (meilleur court métrage au BAFICI 2001 et à la Mostra de Venise). Il a présenté son premier long métrage en tant que réalisateur « Lo Nuestro no funciona » (Festival du film de Bangkok) au Festival de Mar del Plata en 2004.
Joaquin Ostrovsky. Acteur national diplômé de l'IUNA (Buenos Aires, Argentine). Il a fait ses débuts avec « Goce Artificial » (Buenos Aires, 1999). Il a joué dans « Cerca » d'Eduardo Pavlovsky (Madrid, 2002). En Espagne, elle a écrit et réalisé « Beautiful People » (2001), « Proyecto Aldo Pastur » (2003). Elle a également réalisé « Kafka Kabaret » d'Alfonso Pindado (Festival Scena Contemporánea, Madrid, 2002) et a joué dans « Silencio Banana y otros caprichos del Japón » (Festival Scena Contemporánea, Madrid, 2003).
En 2004, ils se sont rencontrés et ont commencé à travailler ensemble au cinéma et au théâtre. En octobre 2024, ils ont présenté en avant-première « Yo nunca quise ser famosos » (Je n'ai jamais voulu être célèbre), un long métrage documentaire au festival Asterisco de Buenos Aires (également sélectionné dans le laboratoire de postproduction ABC BAFICI). Ils développent actuellement un film de fiction avec lequel ils ont participé au Queer Cine Lab à Malaga, au PROMERCAT à Valence et à la Residencia en Estrémadure (Espagne).
Catégorie Fantastic Cinema
Macarena Dandrea Mohr
Elle a étudié la réalisation cinématographique à l'Universidad del Cine et a obtenu son diplôme en 2013. Elle a fait son premier travail au cinéma en tant qu'assistante de production sur le film Fermín, glorias del tango de Hernán Findling et Oliver Kolker. Après le long métrage, elle a été engagée comme assistante de production par sa société de production Función y Kuenta.
La même année, elle a suivi un cours de réalisation cinématographique à la New York Film Academy. En 2015, elle a noué des alliances avec la société de production Magenta Films, ce qui lui a permis de travailler sur son deuxième long métrage « Corazon Negro » de Juan Ribelli, couvrant la zone de production, et sur la série « Sofía » de Nicolás Tete. Elle étudie également la production et l'écriture de scénarios télévisuels avec Pablo Culell et Jorge Maestro.
En 2016, elle a commencé à travailler pour la société de production de Lahaye, Gabriel Lahaye's Post, où elle a développé du contenu pour Ibermedia. Elle a travaillé comme assistante de production pour la société de production Rebecca Films, plaçant du matériel audiovisuel dans des festivals de films, et a créé MDM films distribution, une société de production qui œuvre à l'échelle nationale et
à l'échelle internationale, en fournissant des services de production en plaçant du matériel audiovisuel dans des festivals de films et en recherchant des financements, des marchés du cinéma et de la télévision, des laboratoires et des concours de présentation pour des projets en phase de développement, de production et de post-production. Le MDM vise à créer différentes alliances et réseaux de travail qui lui permettent d'avoir accès à la participation à différents projets.
En 2022, MDM a créé sa section académique, qui propose des sessions de groupe et des conseils personnalisés au niveau national et international, où elle enseigne les outils nécessaires pour présenter des projets lors de festivals de films, de fonds de financement, de marchés et de concours de pitch et montre comment l'industrie travaille dans différents secteurs afin que les projets puissent être développés, améliorés et vendus.
En 2023, il a participé à la 24e édition du BAFICI, Festival international du film indépendant de Buenos Aires dans la section industrie, dans le cadre de réunions professionnelles, en donnant une conférence sur le développement de projets de pitch audiovisuels. En octobre, il s'est rendu dans la ville de Montevideo, à Montevideo, pour donner son cours de 6 semaines sur la présentation de projets audiovisuels en personne et a donné une conférence sur le développement et le pitch de projets à l'intention des étudiants universitaires de Dodeca.
En 2024, il a continué à proposer des cours et a créé son premier festival de films FINCI, un festival international du nouveau cinéma indépendant, et la section industrielle FIINCI CINE CLUB, donnant de la visibilité aux nouveaux cinéastes afin qu'ils puissent exposer leurs projets en créant de nouvelles modalités de rencontre et de nouvelles possibilités de travail. La première édition du Cine Club a eu lieu le 6 avril. FINCI a eu sa version en ligne du 30 juillet au 18 août. FINCI va maintenant être présent en personne et tiendra sa première édition à Buenos Aires du 30 août au 15 septembre. FINCI devrait voyager à travers l'Amérique latine pour présenter les réalisateurs et les projets de chaque pays.
Catégorie FINCI Coastal
Natalia Lodolo Cuenca
Communicatrice audiovisuelle et actrice argentine. Elle s'est formée dans le cadre de séminaires sur le jeu d'acteur devant la caméra, le casting et l'autodiffusion, et s'est spécialisée dans le domaine de la production audiovisuelle avec des professionnels des deux côtés de l'industrie. Elle a travaillé dans la presse dans le domaine des relations internationales pour le Festival du film de Mar del Plata (2022 et 2023). Elle travaille également à la production de vidéoclips, indépendants ou pour de grandes productions, dans des documentaires et des publicités.
En 2003, l’association crée Court Métrange, un festival international de courts métrages fantastiques, étranges et insolites.
L’événement offre ainsi un espace d’expression et de diffusion à des auteurs qui ont fait le choix, dès leurs débuts, d’une cinématographie différente qui fascine un public important et (paradoxalement) peu considéré.
Le Festival Court Métrange est donc un lieu de diffusion, un lieu pour faire exister le court métrage de « genre », un lieu ressource pour valoriser et rendre ses lettres de noblesse à ces productions qui se battent pour exister. Il est un outil devenu indispensable pour rétablir une certaine catégorie d’œuvres à leur juste valeur artistique et culturelle, mais également un outil de décloisonnement des genres cinématographiques.
Unique membre spécialisé dans le court métrage de la reconnue Fédération Européenne des Festivals de Films Fantastiques (European Fantastic Films Festival) et festival de catégorie 1 au CNC, Court Métrange est un lieu de légitimation pour certains auteurs qui seront les grands réalisateurs de demain. De ce fait il est un acteur inédit et prestigieux pour le court métrage à l’échelle européenne.
Le cinéma est une force artistique qui s’exprime à travers nombre de langages. Le Fantastique en est un. Court Métrange a choisi d’accorder de la place à ceux qui l’ont choisi et ce rendez-vous avec le public est devenu emblématique pour eux. La présence du public aux séances et le soutien de toute une partie de la profession ont ainsi offert toute sa légitimité au festival. L’adhésion de la communauté enseignante et des élèves qu’ils encadrent, participant en nombre au programme éducatif et culturel du festival, parachève l’idée selon laquelle le fantastique filmé peut être un très riche objet de culture et d’étude.
En parallèle des projections de films, le Festival s’affaire également à faire dialoguer le cinéma et les autres disciplines de la création afin d’ouvrir et d’enrichir la conception de « l’image fantastique ». Aussi, conférences, expositions, musiques, rencontres et débats accompagnent tous les ans la programmation de Court Métrange.
Le MDOC — Melgaço International Documentary Film Festival sélectionnera pour 2023 des documentaires sur les thèmes de l'identité, de la mémoire et de la frontière. Tous les films doivent exprimer le point de vue de l'auteur sur des aspects liés à des questions sociales, individuelles, culturelles et identitaires.
Le Festival international du film fantastique et d'horreur de Tàrrega - Galacticat, qui se tient chaque année depuis 2014, est le premier et le seul festival de films fantastiques et d'horreur des terres de Lleida, destiné à tous les cinéphiles en général et aux amateurs de science-fiction et de terreur en particulier, avec une vocation clairement divulgatrice. Le Galacticat est né d'une initiative visant à récupérer les classiques universels de la science-fiction pour le grand public et à approfondir cette culture qui articule l'univers du cinéma depuis sa création. Au fil des ans, le Galacticat s'est développé, impliquant de plus en plus de citoyens dans ce festival du film, augmentant progressivement les activités programmées, les fêtes, les concerts, les projections, la fréquentation du public, les activités de l'industrie et la réponse de l'industrie cinématographique.
RÈGLEMENT DE L'APPEL POUR LES COURTS MÉTRAGES DOCUMENTAIRES MENORCA DOC FEST 2025
Le Menorca Doc Fest est un festival de cinéma et de photographie qui vise à sensibiliser le public par le biais du genre documentaire, en le considérant comme un outil visant à promouvoir une réflexion critique sur les phénomènes du passé et du présent qui affectent la société contemporaine.
Gabriel Daniel Dorobantu, président et directeur artistique du festival, et Irina Tolokolnikova, directrice du festival, vous souhaitent la bienvenue au Moonlight Online International Film Festival, organisé et géré par la société suédoise de création, de production et de distribution Dorobantu Film & Television.
Le Festival vise à promouvoir des longs métrages et des courts métrages originaux de haute qualité artistique et à soutenir le cinéma indépendant dans le monde entier.
Outre la longue liste des diplômes officiels décernés dans la section des longs métrages et dans la section des courts métrages, le Moonlight Online International Film Festival présente le prix Trans-Section, le Great Moonlight Award du meilleur film du festival, qui sera le prix suprême du festival (composé du Physical Trophy and Cash Prize du festival) et sera décerné par le jury du festival soit au gagnant du Moonlight Online Award du meilleur film de la compétition de longs métrages, soit au gagnant du Moonlight Online Award du meilleur film de la compétition de courts métrages.
Parmi les films soumis au festival et parmi les films sélectionnés pour participer au festival, les longs métrages et les courts métrages à fort potentiel commercial peuvent également être sélectionnés pour des propositions de vente ou de distribution de films. (Dans ce cas, les détenteurs des droits des films respectifs seront contactés par le bureau de gestion du festival dans les trois mois suivant le festival.)
FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE SAN BENEDETTO (Les termes, règles, prix et motivations peuvent être traduits en 22 langues sur notre site https://www.sanbenedettofilmfest.it)
« MAGICSCREENPLAY » (Les termes, règles, prix et motivations peuvent être traduits en 22 langues sur notre site https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Nous avons construit un festival en toute liberté, sans aucun conditionnement extérieur. Une compétition internationale de courts métrages. Une fenêtre sur le cinéma depuis un point de vue privilégié : la ville de San Benedetto del Tronto. Né en 2017, le SBFF est devenu l'un des principaux événements internationaux de la Côte Adriatique et de la région du Piceno. Les événements auront lieu à la Palazzina Azzurra de San Benedetto del Tronto (AP), Viale Buozzi 14.
« MAGICSCREENPLAY » - (événement parallèle au FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE SAN BENEDETTO) est né de la nécessité de combiner les beautés scéniques, architecturales et naturelles de la région des Marches avec le patrimoine culturel, social et identitaire des lieux et des ressources humaines et professionnelles qui en découlent, d'évoluer et d'espérer une expansion croissante de la formation, des compétences et des capacités.
Le concours est né dans une stratégie de découverte et de promotion des talents émergents nationaux et internationaux et représente le contexte exclusif permettant de sélectionner, par le biais d'un jury de qualité, le meilleur pitch, avec un thème prédéfini, à décliner dans un script conséquent.
Après la sélection, le film jugé le plus performant sera développé grâce à la création d'un court métrage d'une durée totale ne dépassant pas 15 minutes, produit par l'Association des professionnels associés de l'art et du management « IL SERPENTE AUREO », en collaboration avec et avec le soutien de la COMMISSION DU FILM MARCHE, de la RÉGION DES MARCHES et sous le patronage de la ville de San Benedetto del Tronto.
VISIONS D'ARTISTES - VISIONS DU MONDE
- « Il n'y a pas de forme d'art comme le cinéma pour toucher les consciences, ébranler les émotions et atteindre les lieux secrets de l'âme » Ingmar Bergman
- « La vie dans les profondeurs est complètement différente de la vie en surface et comporte des aspects mystérieux et terrifiants » Dario Argento
- « Je ne suis pas un artiste mais un artisan » « Le cœur doit servir d'intermédiaire entre le cerveau et les mains » Fritz Lang
- « Je vole dans tous les films jamais réalisés. Si j'aime les choses, je les mélange. Et si les gens n'aiment pas ça, alors n'allez pas le voir... Je vole tout... Les grands artistes volent, ne rendent pas hommage » Quentin Tarantino
- « Peu importe où va le monde, même si je ne parle pas une langue étrangère, je ne me sens pas mal à ma place. Pour moi, la terre est ma maison. « Akira Kurosawa
- « Le risque est un élément essentiel de tout art... » Francis Ford Coppola
- « Le cinéma est un mode d'expression qui permet d'exprimer toutes les nuances d'une chose et ses contraires... » Catherine Breillat
- « Contrairement à toutes les autres formes d'art, le cinéma est capable de capturer et de restituer le temps qui passe, de l'arrêter presque pour le posséder à l'infini. Je dirais que le cinéma est la sculpture du temps. « Andreï Tarkovski
- « Je ne suis qu'un conteur et le cinéma semble être mon médium. Je l'aime parce qu'il recrée la vie en mouvement, l'améliore... c'est ma façon de raconter une histoire. « Federico Fellini
- « L'art du cinéma ne peut réellement exister qu'à travers une trahison très organisée de la réalité » François Truffaut
- « Je travaille avec mes rêves ou mes cauchemars » David Cronenberg
- « Si je n'arrive pas à faire parler les personnages, alors j'abandonne » Quantin Tarantino
- « Le poète tend la main pour nous conduire au-delà du dernier horizon, au-delà du sommet de la pyramide, vers cette terre qui s'étend au-delà du vrai et du faux, au-delà de la vie et de la mort, au-delà de l'espace et du temps, au-delà de la raison et du fantasme, au-delà de l'esprit et de la matière. » Alejandro Jodorowsky
- « Le cinéma est la « seule forme d'art dans laquelle les œuvres bougent et le spectateur reste immobile » Ennio Flaiano
- « Le cinéma est une industrie culturelle. Faire des films, c'est aussi assumer une responsabilité sociale et morale. Par conséquent, nous ne devons pas produire ce que nous pouvons vendre, mais vendre ce que nous voulons produire » Franco Cristaldi
- « Je pense que scandaliser est un droit... » Pier Paolo Pasolini
- « Agir c'est écouter... » Pupi Avati
- « Je pense que le passé affecte la capacité de raconter des histoires » Joel Coen
- « Le cinéma est beau s'il sait lire la réalité » Ettore Scola
- « Le cinéma se compose de deux choses : un écran et des chaises. Le secret est de les remplir tous les deux » Roberto Benigni
Le Babylon International Documentary Film Festival est le premier festival international du film documentaire en Irak. Le festival est un événement spécial de 5 jours qui vise à responsabiliser et à valoriser les réalisateurs de documentaires de la région MENA, ainsi qu'à mettre en lumière les sujets relatifs aux droits de l'homme dans la région, tout en favorisant la coopération et les échanges culturels entre les cinéastes internationaux. Le festival met l'accent sur la présentation d'un large éventail de films documentaires indépendants internationaux, en mettant particulièrement l'accent sur la promotion et le soutien des talents de la région MENA.
L'objectif principal du festival est de fournir une communauté aux réalisateurs de documentaires de la région MENA afin de présenter leurs œuvres et d'obtenir une reconnaissance sur la scène internationale. Le festival cherche activement à donner aux cinéastes les moyens de raconter des histoires sur des sujets importants tels que les droits de l'homme. En proposant aux cinéastes une communauté dédiée pour présenter leurs documentaires aux côtés de films internationaux. À travers des projections, des discussions et des sessions de questions-réponses avec des professionnels de l'industrie, le festival offre aux cinéastes de la région MENA des opportunités d'interagir avec un public mondial, de se faire connaître et de nouer des liens précieux au sein de la communauté documentaire internationale.
En plus de célébrer le cinéma documentaire indépendant, le festival favorise également la collaboration et les échanges culturels avec des cinéastes du monde entier. En réunissant des cinéastes, réalisateurs et producteurs internationaux, le festival favorise le dialogue, la compréhension et le partage de points de vue variés.
Le festival constitue une plateforme dynamique qui non seulement célèbre le cinéma documentaire à l'échelle internationale, mais cherche également à responsabiliser et à valoriser les cinéastes de la région MENA, en promouvant leurs voix et leurs histoires auprès d'un public mondial.
Le Festival International des films d’environnement de Chefchaouen, est un festival cinématographique dédié aux cinéphiles et soucieux de l’environnement au Maroc et à l’étranger, c’est un rendez-vous annuel dans la superbe perle bleu du nord du Maroc, la ville touristique et écologique Chefchaouen.
La 14ème Edition du Festival International des Films d’environnement de Chefchaouen, se tiendra du 25 au 28 Juin à 2025 à l’occasion de la journée mondiale de l’environnement.
La 14ème Edition du Festival International des Films d’environnement de Chefchaouen, se tiendra du 25 au 28 Juin à 2025 à l’occasion de la journée mondiale de l’environnement.
Un programme varié, et un jury composé des professionnels du cinéma et de l'environnement de renommée international et national se chargera de designer les gagnants des prix prévues.
Court métrage et musique en plein air. C'est ce que propose Korterraza, un festival de courts métrages qui célèbre sa quatorzième édition du 25 au 28 juin 2025 à Vitoria-Gasteiz, et tout au long de l'été, la onzième édition de Korterraza Araba.
Le festival du film SpaniamX fête sa première édition. Il s'agit d'un événement qui réunira des productions cinématographiques réalisées en Espagne ou produites par des cinéastes espagnols. SpaniamX vise à créer une vitrine pour le cinéma espagnol au Mexique.
Le Rural Action Film Festival présentera des documentaires locaux et internationaux, des fictions, des comédies et des films d'animation en format court, tous liés au monde rural, à l'action climatique, à l'écologie, à la durabilité, aux ressources naturelles et culturelles.
