RÈGLEMENT DE L'APPEL POUR LES COURTS MÉTRAGES DOCUMENTAIRES MENORCA DOC FEST 2026
Le Menorca Doc Fest est un festival de cinéma et de photographie qui vise à sensibiliser le public par le biais du genre documentaire, en le considérant comme un outil visant à promouvoir une réflexion critique sur les phénomènes du passé et du présent qui affectent la société contemporaine.
Le Mumbai Short and Documentary Film Festival (MSDFF) est une célébration dynamique de l'art du court-métrage et de la narration documentaire. Organisé chaque année dans la métropole animée de Mumbai, en Inde, ce festival s'est taillé une place de choix en tant que plateforme défendant les cinéastes émergents et confirmés, en leur offrant une scène pour présenter leurs prouesses créatives et partager des récits captivants avec le public du monde entier.
Au cœur du MSDFF se trouvent les courts métrages et les documentaires qui occupent le devant de la scène. Ces genres offrent aux cinéastes une occasion unique de distiller leurs idées dans des récits concis mais percutants, explorant souvent des thèmes et des sujets avec profondeur et nuance dans des délais limités. Qu'il s'agisse de documentaires stimulants mettant en lumière des problèmes sociaux urgents ou de courts métrages de fiction qui transportent les spectateurs dans des mondes imaginaires, l'éventail et la diversité du contenu du MSDFF sont illimités.
L'une des caractéristiques du festival est son engagement à promouvoir un esprit d'inclusion et de diversité. Les cinéastes de divers horizons et points de vue sont les bienvenus, ce qui garantit une riche mosaïque d'histoires qui reflètent la nature multidimensionnelle de l'expérience humaine. À travers le prisme de courts métrages et de documentaires, le festival offre une plate-forme permettant aux voix marginalisées de se faire entendre et aux histoires sous-représentées d'être mises en avant.
Le MSDFF sert également de plaque tournante pour le réseautage, la collaboration et l'apprentissage au sein de la communauté des cinéastes. Les cinéastes ont la possibilité de participer à des tables rondes, à des ateliers et à des masterclasses animés par des professionnels de l'industrie, ce qui leur permet de perfectionner leur art, d'échanger des idées et de nouer des liens significatifs. Cet environnement stimulant enrichit non seulement l'expérience du festival, mais contribue également à la croissance et au développement des cinéastes aux niveaux local et international.
En outre, le MSDFF joue un rôle essentiel dans la promotion de l'échange culturel et de la compréhension. En présentant des films du monde entier, le festival comble les clivages géographiques et culturels, en favorisant le dialogue et l'empathie entre des publics de divers horizons. À travers le langage universel du cinéma, le festival encourage les spectateurs à explorer des perspectives inconnues, à remettre en question les idées préconçues et à mieux apprécier l'interdépendance de l'humanité.
Essentiellement, le Festival du court métrage et du documentaire de Mumbai est bien plus qu'une simple vitrine des talents du cinéma ; c'est une célébration du pouvoir de la narration d'inspirer, d'éduquer et d'unir. Grâce à son dévouement indéfectible aux courts métrages et aux documentaires, le festival continue d'être un phare de créativité, d'innovation et de conscience sociale dans la tapisserie dynamique du paysage culturel de Mumbai.
New York Short Film Tuesdays PROPOSE DE SUPERBES PROJECTIONS AUX AMATEURS DE COURTS MÉTRAGES, à Brooklyn, dans l'État de New York.
L'un de nos nouveaux locaux se trouve dans le centre-ville de Brooklyn. C'est un lieu idéal et un quartier artistique au cœur de New York.
Nous avons plus de 70 sièges et un écran géant.
VOUS SOUHAITEZ PROJETER VOTRE COURT-MÉTRAGE à New York ? SI C'EST LE CAS, SOUMETTEZ-LE AUJOURD'HUI. INVITEZ VOTRE ÉQUIPAGE ET VOS AMIS. C'EST UN SUPER ENDROIT POUR VOIR TOUS LES COURTS MÉTRAGES INDÉPENDANTS.
Les New York Short Film Tuesdays sont organisés depuis 2014 et chaque mois, plus de 9 films sont projetés au festival.
Nous avons récemment assisté à notre 135ème événement et nous avons projeté plus de 1 400 courts métrages.
Nous organisons une séance de questions-réponses avec les cinéastes présents à leurs projections de films.
Rendez-vous à la projection en compagnie de tous les cinéphiles ! ! !
Le Los Angeles Crime and Horror Film Festival a pour but de présenter les drames criminels, les crimes réels, l'horreur et les sous-genres connexes du monde entier.
Nous fournissons aux cinéastes indépendants une plateforme permettant de communiquer avec des publics, des professionnels de l'industrie et d'autres cinéastes qui partagent leur passion pour le crime et le cinéma d'horreur.
Avec des projections en direct dans un théâtre historique d'Hollywood, le Festival du film LA Crime and Horror rend hommage aux films indépendants et aux cinéastes du crime et de l'horreur.
Les gagnants considérés par les représentants des sociétés de production hollywoodiennes et les plateformes de streaming, y compris :
GRAVITÉ ZÉRO
LA LISTE DU SANG/BRILLSTEIN
GESTION DE THINK TANK
FILMS TXL
HORREUR FRÉNÉTIQUE
... et plus encore.
Festival célébré à CIUDAD REAL du 23 au 27 juin 2026.
Cette année célèbre sa 28e édition. Il s'agit d'un festival municipal au cours duquel 12 500€ de prix sont distribués.
La section officielle est composée de 15 œuvres qui concourent pour les différents prix du jury et du public
La section parallèle est composée des œuvres qui seront projetées pendant les 3 premiers jours de la célébration et qui concourront pour quatre prix du public.
Les projections ont lieu en plein air dans différents espaces de la ville avec entrée gratuite où le public joue un rôle de premier plan puisqu'il décerne la moitié des prix du Festival, 6 sur 12.
En plus des prix par modalité, différents prix spéciaux sont décernés tels que :
Récompenses et mentions publiques dans les deux sections
Prix du jeune réalisateur pour les réalisateurs de moins de 35 ans
Prix du meilleur réalisateur
Prix « Ciudad Real Deporte »
Le festival est également un point d'incontro : masterclass, panel industry, rencontres avec des auteurs et moments de réseautage offrono ai partecipanti un'opportunità unica di crescita e visibilità.
Le CIFF — Cittadella International Film Festival est un événement international organisé dans la magnifique ville médiévale de Cittadella (Padoue, Italie), une ville fortifiée riche en histoire, en culture et en beauté architecturale.
Le festival se consacre à la promotion du cinéma indépendant du monde entier, en donnant de la place aux cinéastes émergents et aux artistes confirmés qui créent des histoires qui émouvent, défient et inspirent.
Le prestigieux Malta's Tower Award (Premio Torre di Malta) est la plus haute distinction du festival, décerné au film qui illustre le mieux l'innovation narrative, l'impact visuel et l'excellence artistique. Le prix doit son nom à l'historique « Torre di Malta », un monument médiéval qui symbolise le patrimoine culturel de la ville.
Le CIFF accueille les courts métrages, les documentaires, les longs métrages, le cinéma expérimental et l'animation, dans tous les genres et dans toutes les langues. Les projections ont lieu dans des lieux historiques spectaculaires, offrant une expérience cinématographique profondément ancrée dans le lieu et la tradition.
Le CIFF est bien plus qu'un festival, c'est un centre d'échange, avec des masterclasses, des panels professionnels, des sessions de questions-réponses et des opportunités de réseautage conçues pour connecter les créateurs et le public du monde entier.
FID:RIO est le nouveau festival international du film documentaire basé à Rio de Janeiro, inspiré par l'esprit qui a fait de la FIDBA le festival documentaire le plus important d'Amérique latine. FID:RIO se définit comme un espace de rassemblement pour le cinéma non-fictionnel, où les films partagent une vocation commune de réflexion, d'exploration formelle et de regard critique sur le monde dans lequel nous vivons.
Sur cette base, FID:RIO se présente comme un événement annuel qui combine une sélection de films de réalisateurs émergents avec des rétrospectives de cinéastes de renom, ainsi que la récupération d'œuvres essentielles qui restent en dehors du circuit commercial. Le festival est une plateforme ouverte à tous les langages documentaires et à toutes les formes qui interrogent la réalité et cherchent à la comprendre à travers le cinéma.
FID:RIO vise également à étendre l'expérience cinématographique à d'autres langages et formats, en ouvrant un dialogue entre le documentaire et les autres disciplines : de la photographie aux installations, du théâtre documentaire à la narration transmédia, et de la narration traditionnelle aux nouvelles plateformes numériques. À cette intersection entre réalité et fiction, le documentaire apparaît comme une forme irremplaçable de la pensée contemporaine.
Dans un monde où les marchés ont tendance à transformer chaque connexion en spectacle, le cinéma documentaire réaffirme son caractère unique : il fonctionne dans l'incertitude, l'instabilité et l'imprévisibilité. Et c'est justement cette fragilité qui fait sa force. Le cinéma documentaire invente des formes, construit de nouvelles cartes et explore des territoires que nous ne connaissons pas encore parfaitement.
LINK:RIO est la section industrielle de FID:RIO, le successeur direct de l'œuvre consolidée par LINK à la FIDBA, l'un des plus importants rassemblements de documentaires d'Amérique latine. Son objectif est de renforcer la production documentaire par le biais de diverses instances de soutien, de formation, de mise en réseau et de développement de projets.
Ses activités incluent :
Travail en cours — Présentation de projets à un stade avancé.
Réunions individuelles — Rencontres individuelles entre cinéastes et décideurs.
DocLab — Un laboratoire pour les projets en développement.
Masterclasses et conférences — Des espaces de formation et d'inspiration avec des leaders nationaux et internationaux.
Bienvenue chez vous. Là où les rêves deviennent réalité !
Festival du film de qualification IMDb :
https://www.imdb.com/event/ev0073353/2024/1
Nichée à seulement 30 minutes de Barcelone, la charmante ville de La Garriga accueille cette année le très attendu festival du film. Connue pour son riche patrimoine architectural, ses manoirs modernistes et son atmosphère méditerranéenne détendue, La Garriga offre un cadre unique et inspirant aux cinéphiles comme aux cinéastes.
Entourée par la beauté naturelle et dotée d'une culture locale dynamique, La Garriga est bien plus qu'un décor pittoresque, c'est un lieu où la créativité et la communauté s'épanouissent. Le centre-ville facilement accessible à pied, les lieux accueillants et le fort soutien apporté aux arts en font un lieu idéal pour un festival du film qui se veut à la fois intimiste et innovant. De plus, ses liaisons de transport pratiques vers Barcelone permettent aux visiteurs de profiter à la fois de l'effervescence de la ville et de la tranquillité d'une petite ville.
Que vous soyez ici pour projeter un film, découvrir de nouveaux talents ou simplement profiter d'un excellent cinéma dans un cadre magnifique, La Garriga est prête à vous dérouler le tapis rouge.
Pourquoi Into the Wild ?
Lors de notre festival, nous ne nous contentons pas d'organiser un événement exceptionnel en direct : nous soutenons les cinéastes indépendants de manière réelle et tangible. Grâce à des partenariats avec huit distributeurs et agents de vente basés à Los Angeles, notre objectif n'est pas seulement de créer des expériences inoubliables, mais également d'aider les cinéastes à obtenir la distribution ou le financement de leurs projets exceptionnels.
Nous pensons que les festivals devraient offrir quelque chose de plus. C'est pourquoi nous soutenons les créateurs de toutes les manières possibles.
Forts de nombreuses années d'expérience dans l'organisation d'événements de grande envergure et en travaillant en étroite collaboration avec l'un des meilleurs ciné-clubs de la région, nous créons une fête de plusieurs jours avec des options pour tous les goûts. Préparez-vous à regarder les meilleurs films du festival tout en savourant la riche cuisine locale. Notre ville propose d'innombrables expériences culinaires pour tous les goûts.
Comment fonctionne-t-il ?
Nous savons que de nombreux projets sont autofinancés, c'est pourquoi nous proposons des catégories individuelles. Cette approche permet à chaque cinéaste d'adapter son inscription et sa participation en fonction de son budget et de ses besoins spécifiques.
Comment fonctionne la distribution ?
La sécurisation de la distribution est aujourd'hui plus compétitive que jamais, notamment avec l'essor des plateformes de streaming produisant leur propre contenu. Pour optimiser les opportunités, nous travaillons en étroite collaboration avec huit distributeurs actifs qui desservent les principaux marchés du film, notamment Cannes, Berlinale, Ventana Sur, etc.
Nous communiquons régulièrement avec ces partenaires, en nous tenant informés de leurs centres d'intérêt actuels afin de pouvoir rapidement inscrire les titres les plus intéressants, bien avant la fin du festival.
AI Movie Awards (AIMA) est une plateforme internationale dédiée à l'exploration de l'avenir du cinéma à l'ère de l'intelligence artificielle.
Lancé à Palma de Majorque au printemps 2026, l'AIMA présentera des courts métrages, des longs métrages et des œuvres expérimentales créées à l'aide d'outils d'intelligence artificielle.
FESTIVAL INTERNATIONAL DU COURT MÉTRAGE ONE SHOT
Les informations concernant le développement futur seront publiées sur la page FB du festival : https://www.facebook.com/oneshotfest La page FB du festival et l'e-mail professionnel kadrrope@gmail.com sont disponibles pour toute question ou clarification.
« One Shot » promeut la production de films indépendants en Arménie. Les films soumis n'ont aucune limite quant au format de tournage. Les films peuvent être tournés sur des téléphones portables, des films et des caméras HD. La compétition comprend trois catégories : « One Minute - One Shot », « Short Movies » et « Cinema Without Border ». Il existe également des programmes spéciaux et des tables rondes.
Le festival international du court métrage « One Shot » est une plateforme de cinéma ouverte. Elle a été fondée en 2003.
Le président fondateur est Gagik Ghazareh. Organisation fondatrice : Centre arménien pour l'art expérimental contemporain. Le détenteur des droits du festival est l'ONG Open Platform For Art. Le symbole du festival représente une statue tridimensionnelle d'une ancienne sculpture rupestre du mont Geghama vieille de 5 000 ans.
Le festival international de courts métrages et de vidéoclips Caostica a été reconnu par l'Académie des arts et des sciences cinématographiques d'Espagne comme festival qualificatif dans les catégories des courts métrages pour les Goya Awards.
Prix : 6 500 euros (consultez le règlement).
Caostica est un festival international de courts métrages et de vidéos musicales qui se déroule à Bilbao (Pays Basque) avec les sections suivantes : Videozinema (courts métrages de fiction), Animation et Videoclip (clip musical).
Tous les prix sont décernés par un jury professionnel à l'exception de Bizarre Prize. L'association Caostica décernera le prix Bizarre au participant qui représente le mieux l'esprit frais, innovant, original, irrévérencieux, martien, farceur, étrange, risqué, courageux et audacieux qui caractérise ce festival, quelle que soit la section dans laquelle il est inscrit. En outre, le Festival décernera d'autres prix tels que : un prix au meilleur film en langue basque (indépendamment de la section dans laquelle il est inscrit) ; un prix au meilleur court métrage espagnol ; un prix à la meilleure œuvre produite ou coproduite en Amérique latine.
À un moment historique où la peur de la différence semble prévaloir et où les valeurs d'égalité et de justice sociale sont négligées au profit d'un égoïsme généralisé, il nous semble important d'expérimenter de nouvelles initiatives pour promouvoir les valeurs positives que l'Associazione Orchestra Multietnica di Arezzo a essayé de transmettre ces dernières années en utilisant le langage universel de la musique. Solidarité, hospitalité, intégration, engagement civil, telles sont les valeurs que nous voulons transmettre à travers le cinéma et le langage d'Audiovision, dans le cadre d'une expérience citoyenne active, avant tout auprès des jeunes, pour apporter notre contribution à une large croissance de la sensibilité culturelle, dans le but de créer une société solidaire, multiculturelle et cohésive.
Officine social movie : 7e festival de cinéma et d'audiovision consacré aux questions sociales et à l'engagement civil et à la diffusion de contenus promouvant la solidarité, l'hospitalité, l'inclusion sociale, la diversité culturelle et les valeurs des droits.
Officine social movie est né pour tenter de créer un nouveau contexte artistique et de nouvelles formules pour transmettre, à travers la polyvalence du cinéma et de l'audiovision, l'idée d'engagement culturel et social exprimée ci-dessus. Un festival ouvert aux courts métrages présentés par de jeunes cinéastes et vidéastes émergents et indépendants, une vitrine dédiée à la projection de titres (film, docu-film, animation...) sur appel via des canaux de distribution de films également alternatifs. Des projections qui seront enrichies par la présence d'invités (cinéastes, auteurs, scénaristes, acteurs) auxquels le public aura l'occasion de se confronter à la fin de la projection.
Nous tenons à signaler qu'Officine Social Movie est né avec l'intention de faire preuve de la même prudence à la fois sur le résultat final, le festival qui aura lieu à Arezzo du 3 au 8 juin 2025, et sur le processus de création et de mise en œuvre du projet. L'un des objectifs est en fait l'implication d'un groupe de jeunes capables de partager une citoyenneté active, en laissant libre cours à leur créativité.
Arriver au festival, constitué par les étapes de conception, d'analyse, de planification et de gestion, de communication et de vision critique des courts métrages en compétition, fera partie du projet lui-même, avec la même importance que les jours de festival.
Le groupe sera composé de quelques jeunes de l'association promotrice et d'une vingtaine d'étudiants des sections multimédia, cinéma et graphisme du Liceo Artistico « Piero della Francesca di Arezzo » qui, entourés d'experts et d'opérateurs, traceront les grandes lignes du festival, rédigeront l'annonce de la compétition nationale, feront partie intégrante de la sélection des courts métrages en compétition et feront partie du jury qui le désignera gagnants.
Les étudiants, en plus de faire partie du groupe de l'équipe de conception, seront également impliqués dans la création de leur propre court métrage, qui sera présenté hors compétition, ainsi que pour le projet et la documentation vidéo-photographique du festival.
Le projet Officine Social Movie est dirigé par l'association « Orchestra Multietnica di Arezzo » (OMA), en collaboration avec Officine della Cultura, le Liceo Artistico Coreutico Scientifico Internazionale « Piero della Francesca », annexe du Convitto Nazionale « Vittorio Emanuele II » d'Arezzo et Poti Pictures, avec le soutien de la Fondazione Cassa di Risparmio di Firenze, contribution de Prodigio Divino et de l'Associazione Autismo Arezzo.
O FICASC objetiva promover através do cinema socioambiental uma reflexão na sociedade contemporânea sobre temas ambientais considerados de extrema urgência e relevância. O festival não se limita meramente a exibir filmes, mas através deles promover uma ampla discussão nos mais variados setores da sociedade, levando conhecimento e entretenimento à crianças, jovens e adultos.
CineBH - Festival international du cinéma de Belo Horizonte a été conçu pour développer la nouvelle chaîne de production audiovisuelle nationale et internationale, établir un lien avec la production audiovisuelle de la Grande BH, exposer et échanger des points avec la production latino-américaine et contextualiser le marché audiovisuel — profil, possibilités, alternatives vas y la realidad de exhibición en Brasil en intercambio avec el mundo y avec la presencia de otros países. Es un espacio de formación y reflexión sobre la sustentabilidad del cine nacional, su capacidad de seducción del público, las posibilidades y la factibilidad de la coproducción internacional, las tendencias, los nuevos medios y tecnologías. El programa es gratuito y ofrece proyecciones de largo, medio y cortometraje nacional e internacional, homenajes, debates, sesiones de cine-escuela, muestra de cine infantil, atracciones artísticas. Forma parte de Cinema sem Fronteiras - programa audiovisual internacional, conçu et réalisé par Universo Produção Ltda, qui reúne tres muestras anuales diferentes y complementarias : Muestra de Cine de Tiradentes ; CineOp — Muestra de Cine de Ouro Preto et CineBH — Festival international de cinéma de Belo Horizonte.
Date prévisionnelle de l'événement : 22-27 septembre 2026
CINEBH — BH INTERNATIONAL FILM FESTIVAL présente des longometrajes, medios y cortometrajes brasileños e internacionales.
Lieu : El evento se realizará de forma híbrida, avec des sessions et/ou des activités présenciales à Belo Horizonte et en ligne sur la plateforme d'événements cinebh.com.br.
El segmento latinoamericano de CineBH presenta dos muestras de cine latinoamericano, que se enumeran a continuación, una competitiva y otra no competitiva, enfocadas, en particular, el sesgo autoral, de ambiciones internacionales, mirando hacia un diálogo e intercambios de mayor efectividad entre los países de colonización portuguesa y española en las Américas, avec el fin de amplifier sus redes de repercusión y circulación.
1 - Muestra Territorio, sección competitiva internacional del programa, compuesta por hasta ocho largometrajes latinoamericanos, de préférence inéditos en Brasil*, de directores (ras) independientes que estén dirigiendo, individualmente ou en conjunto, hasta su tercer largometraje. El objetivo de esta muestra es estimular y ampliar debates, reflexiones y dar visibilidad a producciones avec un sesgo más autoral, avec des ambiciones internacionales avec miras a un diálogo e intercambios más efectivos entre los países colonizados portugueses y españoles de América, avec el fin de amplifier sus redes de repercusión y circulación ación e invertir en profesionales que se encuentran en el inicio de su carrera. Las películas seleccionadas en esta sección serán evaluadas por el Jurado Oficial (integrado por profesionales del audiovisual invitados por los organizadores del evento) que elegirá el la mejor película, la mejor presencia humana (actores, actrices o personajes de documentales) y otorgará un Destacado del Jurado (por un aspect ou zone créative d'un film). Los premios se anunciarán en el cierre del evento, el 27 de septiembre, y los filmes ganadores recibirán el TROFEO HORIZONTE — oficial del evento. La mejor película elegida por el Jurado Oficial también será premiada avec un premio en efectivo pour une valeur de 10 000 R$ (dix mille reales).
*Es considerado película inédita aquella que, además de no haber sido estrenada comercialmente, no haya sido proyectada en ningún otro evento o festival, en sesiones competitivas o no competitivas, en territorio brasileño.
2 - Muestra Continente, sección informativa internacional no competitiva del programa, que presenta hasta 12 largometrajes latinoamericanos, centrado en un enfoque específico y/o en películas ya circuladas y repercutidas en otros festivales internacionales.
Bienvenue au Indie Innovators Film Festival 2026, où la créativité rencontre l'innovation et où chaque histoire a sa place pour briller ! Nous sommes ravis de célébrer les voix audacieuses et originales issues des quatre coins du monde du cinéma indépendant. Que votre film soit un drame captivant, une comédie pleine de rire, un documentaire révélateur ou un film fantastique,
Le Sintonie Short Festival est une compétition gratuite ouverte aux écoles, aux associations et aux cinéastes de tous âges et
pays.
Vous pouvez participer dans trois catégories :
• Courts métrages sur le thème « LE COURAGE D'ÊTRE HEUREUX »
Le sujet du film doit viser à sensibiliser le public aux stéréotypes, aux préjugés et aux
attitudes racistes, discriminatoires et homophobes. L'élément qui fera vraiment la différence
sera le type de langage utilisé pour transmettre le message ci-dessus ; l'ironie, par exemple !
• Courts métrages hors sujet
BIG APPLE FILM FESTIVAL ET COMPÉTITION DE SCÉNARIOS
Célébration de 23 ans de cinéma indépendant au cœur de New York
Le Big Apple Film Festival (BAFF) est un festival de longue date basé à New York qui se consacre à la présentation de films innovants et à la découverte de nouvelles voix audacieuses en matière de scénarisation. Désigné par le magazine MovieMaker comme l'un des « 25 festivals de films les plus cools » et des « 25 festivals les plus intéressants », le BAFF met en relation directe des narrateurs indépendants avec des professionnels de l'industrie.
POURQUOI SOUMETTRE ?
● Projections théâtrales en direct à New York avec les questions-réponses des cinéastes
● Une longue liste de films d'anciens élèves acclamés par la critique, y compris des projets primés aux Oscars tels que I'm Not a Robot et If Anything Happens I Love You, ainsi que des projets nominés aux Oscars tels que Edith+Eddie et Feeling Through.
● Réseautage virtuel et mentorat tout au long de l'année — accès gratuit pour tous les soumissionnaires
● Anciens élèves ayant des projets sur Netflix, Amazon, HBO, Hulu, Disney+, etc.
● Présentez et réseautez directement avec les agents, les managers, les producteurs et autres représentants de l'industrie grâce à l'inscription facultative au « Forum de présentation des agents, des managers et des producteurs »
● Les jurés de l'industrie comprennent des producteurs, des réalisateurs et des scénaristes qui ont développé des projets publiés par de grands studios, sociétés de production et streamers, notamment : Netflix, Paramount, Warner Bros, Lionsgate, HBO, Starz, Fox, ABC, Amazon, Apple TV, Starz, Hulu et bien d'autres encore...
FORUM DE PRÉSENTATION DES AGENTS, DES MANAGERS ET DES PRODUCTEURS (ÉVÉNEMENT VIRTUEL)
Module complémentaire : All Access Pass — Forum de présentation des agents, des managers et des producteurs
Prix normal : 200$ | Votre prix : 130$ avec inscription de film ou de scénario (35 % de réduction)
Améliorez votre expérience de festival avec un accès exclusif au forum de présentation des agents, des gestionnaires et des producteurs, un événement de réseautage et de pitching haut de gamme organisé VIRTUELLEMENT en parallèle du festival. Cet événement vous donne un accès direct aux meilleurs agents, managers, producteurs et décideurs de l'industrie hollywoodiens.
CE QUE COMPREND LE PASS TOUT-ACCÈS :
Accès à toutes les sessions d'information en direct sur l'industrie et aux questions-réponses avec les agents, managers et producteurs d'Hollywood sans frais supplémentaires. Ces sessions incluent des discussions privilégiées sur la représentation, le packaging et la vente de vos œuvres, ainsi que des opportunités de réseautage avec des représentants, des producteurs et d'autres créateurs.
SESSIONS DE PITCH : Tous les détenteurs d'un Access Pass bénéficieront d'un accès prioritaire pour s'inscrire à des sessions de pitch en petits groupes avec des agents, des managers et des producteurs (REMARQUE : pour le moment, l'inscription aux sessions de pitch ne sera disponible que pour tous les détenteurs de l'Access Pass). Les inscriptions seront ouvertes au printemps.
⏳ 95 % des places de terrain étaient épuisées la saison dernière. L'accès anticipé est essentiel
Présentez votre projet. Établissez des liens avec l'industrie. Découvrez ce que les commerciaux recherchent.
✅ Les participants qui choisissent cette option recevront un code environ deux semaines avant l'événement pour utiliser leur pass All Access prépayé.
✅ REMARQUE : Tous les participants qui s'inscrivent au forum de présentation des agents, managers et producteurs recevront automatiquement leur All-Access Pass, même si leur projet n'est pas sélectionné pour le festival.
Réservez votre All Access Pass dès maintenant : les places sont limitées et les sessions de pitch se remplissent rapidement
LES PARTICIPANTS INCLUENT DES REPRÉSENTANTS DE :
● L'agence Gersh
● Gestion en apesanteur
● Artistes innovants
● Magnolia Entertainment
● WGA Est
Ainsi que les producteurs, les responsables du développement, les rédacteurs et les professionnels de l'industrie qui ont développé des projets pour :
● Netflix
● Universel
● Marvel
● 20e télévision
● Divertissement MarVista
● Lionsgate
● Réseaux AMC
● Amazon MGM Studios
et bien plus encore...
La saison dernière, environ 14 % des participants aux sessions de présentation ont reçu des demandes de script de la part des agents et managers participants !
« Deux des agents que j'ai présentés m'ont demandé mon script. L'un d'eux a été appelé pour discuter de la représentation. » — Nate Bynum, scénariste
NOTES DU PRODUCTEUR
Les soumissionnaires ont la possibilité d'améliorer leur inscription de film ou de script pour inclure les notes du producteur. Si cette option est sélectionnée, l'auteur recevra une page de notes d'un producteur professionnel agréé.
Les producteurs participants incluent :
● Krushan Naik (producteur du film « Anuja » nominé aux Oscars®)
● Ryan Cunningham, producteur lauréat d'un Emmy Award (Paramount+, Hulu, Disney+, HBOMax)
● Crystal Holt (ancienne vice-présidente des séries chez 20th Television/Disney, ancienne directrice de la programmation scénarisée chez AMC Networks)
● Wade Sheeler (Netflix, CBS, Bravo)
● Devan Renea (Hulu, CW, OWN)
● Tim Curcio (CBS)
● Melinda Li (Warner Bros. Drama Development, Creative Executive JuVee Productions, société de production de Viola Davis et Julius Tennon)
● Aeryn Michelle Williams (Netflix, Marvel, Disney, Prime Vidéo)
● Samantha Sharma (ancienne coordinatrice du contenu scénarisé original chez Disney+, ancienne directrice artistique chez Marvel Studios, coordinatrice des actifs de franchise chez LucasFilm Ltd.)
PROJECTIONS DE FILMS
Les films sélectionnés sont projetés dans les cinémas ultramodernes de New York, avec des questions-réponses en direct après la projection. Le BAFF s'engage à fournir une plate-forme pour le cinéma indépendant de haute qualité de New York et du monde entier.
Parmi les sélections officielles précédentes et les films des anciens élèves figuraient :
● I'm Not a Robot — Lauréat d'un Oscar, meilleur court métrage d'action en direct
● Feeling Through, court métrage d'action en direct nominé aux Oscars
● Until, réalisé et interprété par Kevin Bacon et Kyra Sedgwick, lauréats des Golden Globe Awards
● Sweetwater — Publié par Universal Pictures, avec Jeremy Piven, lauréat du Golden Globe Award, et Richard Dreyfuss, lauréat d'un Oscar
● The Living Wake — Mettant en vedette Jesse Eisenberg, nominé aux Oscars, et Jim Gaffigan, lauréat d'un Emmy Award
● Killing Mary Sue, distribué par Samuel Goldwyn Films, avec Dermot Mulroney, nominé aux SAG Awards
● Last Ride - Produit exécutif par SPIKE LEE, lauréat d'un Oscar®, distribué par Quiver Distribution
● Taste the Revolution, avec Mahershala Ali, lauréate d'un Oscar (Moonlight, Green Book, House of Cards, The Hunger Games, True Detective)
● Thirsty - (Apple TV, Prime Video), avec Jamie Neumann (The Deuce de HBO), Tyler Lepley (Harlem, Tyler Perry's Duplicity), Kyra Sedgwick, lauréate du Golden Globe Award, Thora Birch, nominée aux Golden Globe Awards
● The One Note Man : sélectionné pour le meilleur film d'action en direct lors de la 96e cérémonie des Oscars, narré par Ian McKellen, nominé aux Oscars et lauréat du Golden Globe Award.
● The Herricanes — Lauréat du prix du public SXSW
● Amerikatsi — Inscription aux Oscars arméniens, sortie en salles à New York et Los Angeles
● The Shepherd — Liste des finalistes des Oscars, distribuée par Disney+, produite par Alfonso Cuarón, lauréat d'un Oscar, avec John Travolta, nominé aux Oscars et lauréat du Golden Globe Award
● « Bad Survivor » (liste des finalistes des Oscars, catégorie court métrage en direct)
● « Deadly Vows », avec Shiva Negar, Billy Zane (Titanic), nominé aux SAG Awards, Shane West (A Walk to Remember), Shohreh Aghdashloo, nominé aux Oscars, distribué par Quiver Distribution, diffusé sur Prime Video et Apple TV
● Et bien d'autres encore...
CONCOURS DE SCÉNARIO
Le concours de scénarios BAFF est ouvert aux scénarios de longs métrages, courts métrages, pilotes et séries. Les finalistes sont lus par notre équipe de professionnels expérimentés du secteur.
Le concours de scénarios BAFF a reçu des inscriptions de talents émergents et de professionnels établis. Parmi les participants figuraient :
● Douglas Raine (producteur exécutif de « Reigns of Fire » avec les lauréats des Oscars Matthew McConaughey et Christian Bale)
● Amy Kolquist (scénariste de « Border Run » avec Sharon Stone et Billy Zane, nominés aux Oscars, distribué par Anchor Bay Entertainment et Paramount Pictures)
● Stephanie Drapeau (scénariste et productrice de Wish Wizard avec Morgan Freeman, lauréat d'un Oscar)
● Maia Henkin — a signé avec A3 Artists Agency ; a tenu des réunions avec Lionsgate, Starz et Anonymous Content
● Shia LaBeouf (nominée pour le Critics Choice Award et le People's Choice Award)
● Ron Friedman, nominé aux Emmy Awards et lauréat du WGA Award
● Elizabeth Reichelt, assistante rédactrice pour Bridgerton (NETFLIX), Inventing Anna (NETFLIX) et Physical (APPLE TV, AMAZON). Full Picture a coécrit et coproduit Full Picture, produit exécutif par Rachel Bloom, lauréate d'un Golden Globe et d'un Emmy Award. Rédacteur pour le CBS Diversity Showcase.
● Caytha Jentis - projets écrits/réalisés/produits pour HBO, Warner Bros., Amazon
● Kent Moran - Des longs métrages sont sortis par Warner Brothers, Netflix, Showtime, Paramount+, Starz, Apple, Hulu, Amazon, Hallmark, Lifetime, LMN, Regal Cinemas
● Elizabeth Page, écrivaine et dramaturge six fois lauréate d'un Emmy Award et trois fois lauréate d'un WGA Award (ABC, CBS, TBS)
● Matt Giacheri - projets produits pour NETFLIX et Amazon
● Janet J. Lawler : la reconnaissance des finalistes l'a aidée à figurer sur la liste rouge de Coverfly ; elle a ensuite été signée par un directeur littéraire
● Stuart Feldman (gagnant du concours de scénarios BAFF) - Scénariste de la WGA, a écrit pour le drame LAW & ORDER de NBC, pour la série américaine ROYAL PAINS, et son téléfilm pour LAW & ORDER : SVU (« Justice Denied ») s'est classé #21 sur la liste des « meilleurs épisodes » du TV Guide.
« Depuis que j'ai été finaliste avec Big Apple, j'ai été recruté par A3 et j'ai rencontré de grands studios... »
— Maria Henkin
ACCÈS À L'INDUSTRIE TOUTE L'ANNÉE
TOUS les candidats bénéficient d'un accès gratuit à certaines sessions de mentorat virtuel et de réseautage tout au long de l'année.
Les anciens mentors et invités ont développé ou produit des œuvres pour :
Netflix, Warner Bros., Hulu, Disney, Showtime, HBO, Amazon, CBS, FilmRise, etc.
Voir les événements à venir :
https://bigapplefilmfestivalindustrynetworkingevents.eventive.org/schedule
INVITÉS ET LAURÉATS REMARQUABLES
Au fil des ans, le BAFF a accueilli des acteurs, des cinéastes, des scénaristes et des leaders de l'industrie de renom, notamment :
● Jesse Eisenberg (nominé aux Oscars, aux Golden Globes et aux SAG Awards)
● Kevin Bacon (lauréat du Golden Globe et du SAG Award)
● Kyra Sedgwick (lauréate du Golden Globe et du SAG Awards)
● Cuba Gooding Jr. (Lauréat d'un Oscar)
● Sawyer Spielberg
● James Sunshine (producteur, « Big Brother » de « Hell's Kitchen » de la chaîne FOX, « Project Runway », NETFLIX/HULU)
● Morgan Spurlock (nominé aux Oscars, lauréat du WGA Award)
● Olympia Dukakis (lauréate d'un Oscar et d'un Golden Globe Award)
● Jeremy Piven (gagnant d'un Emmy Award et d'un Golden Globe)
● Krushan Naik (producteur nominé aux Oscars)
● Bill Plympton (animateur nominé aux Oscars)
● Alan Cumming (gagnant du Tony Award et du Independent Spirit Award)
● Kwame Parker (producteur nominé aux Oscars)
... et bien d'autres encore.
JURÉS DE L'INDUSTRIE
Les jurés du Big Apple Film Festival incluent des scénaristes, des producteurs et des professionnels de l'industrie ayant des crédits chez NETFLIX, AMAZON STUDIOS, DISNEY, MARVEL, HULU, CBS, 20th TELEVISION, AMC NETWORKS, etc. (rendez-vous sur bigapplefilmfestival.com pour la liste complète des jurés).
? ? ? ? À PROPOS DE BAFF
Le Big Apple Film Festival, qui en est à sa 23e édition, se consacre toujours à faire entendre la voix des cinéastes et scénaristes indépendants. Qu'il s'agisse de projections en direct, d'opportunités de présentation ou d'un accès virtuel tout au long de l'année, le BAFF offre une plateforme unique pour présenter votre travail et développer votre carrière.
Que vous soyez un écrivain prometteur, un cinéaste indépendant ou un créateur chevronné à la recherche de nouvelles relations, le BAFF offre des opportunités de faire connaître votre travail et d'être pris au sérieux.
SOUMETTRE MAINTENANT
Rejoignez la prochaine vague d'anciens élèves acclamés du BAFF.
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