Qu'il s'agisse de marins explorant de nouvelles mers ou d'astronautes rejoignant l'espace, nous avons toujours regardé le ciel avec le désir d'aller plus loin. Moonstep International Short Film Festival — A First Step into Cinema est créé pour continuer à regarder vers le haut sans jamais cesser d'imaginer. C'est une invitation à faire le premier pas avec audace, à l'image des premiers humains sur la Lune.
Nous recherchons des artistes émergents, des voix qui demandent à être entendues, afin de leur offrir un espace d'expression et de dialogue. Dans sa première édition, ce festival international du court métrage est un point de départ pour ceux qui rêvent de faire du cinéma leur destination.
En tant que bons organisateurs, nous sommes également prêts à faire le premier pas et à nous lancer : derrière le Moonstep International Short Film Festival se trouvent 45 jeunes de moins de 30 ans, venus d'Italie, de Belgique et de Hongrie, tous passionnés par les arts et l'organisation d'événements.
Moonstep est notre premier pas dans le monde du cinéma... et nous voulons le faire de manière significative !
M.S.F.F. reflète l'essence du cinéma : chaque film est un voyage, une découverte, un acte d'imagination qui laisse une trace. Comme la lune a inspiré d'innombrables histoires, le Moonstep International Short Film Festival se veut un point de départ pour de nouvelles histoires, un lieu où les jeunes arts cinématographiques peuvent briller avec la même intensité que le ciel nocturne.
La lune est la métaphore parfaite pour une série de significations profondes qui évoquent le voyage impossible, le courage d'explorer l'inconnu et, bien sûr, la magie du cinéma.
Le sous-titre A First Step into the Cinema complète le nom du festival, Moonstep, soulignant son rôle de tremplin pour les jeunes talents. Tout aussi important que le concept de « premier pas » ne s'applique pas seulement aux réalisateurs émergents, qui participeront au festival, mais également aux organisateurs du festival : nous sommes un groupe de jeunes d'Italie, de Belgique et de Hongrie, qui se sont réunis pour donner vie à cet événement.
Le thème de cette édition du Moonstep International Short Film Festival : (Dis) connection by frames est une réflexion sur la relation entre l'individu, la nature et la technologie, et sur la manière dont les différents éléments de notre monde sont entrelacés. Le sous-titre joue sur le dualisme entre connexion et déconnexion, explorant la façon dont les humains interagissent avec leur propre réalité par le biais d'images, en mettant particulièrement l'accent sur le lien avec l'environnement environnant et le ralentissement de la dynamique frénétique de la vie quotidienne. Aujourd'hui, la déconnexion et la connexion par rapport aux contraires sont pratiquement devenues deux synonymes, ou l'une est la conséquence de l'autre, à la fois en raison de la révolution technologique à laquelle nous sommes confrontés et des changements sociaux continus. En ce sens, le thème de l'aliénation est central, celui de nous détacher complètement du monde dans lequel nous vivons, un monde qui ne semble pas avoir compris les erreurs du siècle dernier et qui continue de se répéter ; en ce sens, l'aliénation est emblématique de ce que notre génération, une génération en rupture profonde avec les générations précédentes et qui souhaite apporter de grands changements, mais qui se trouve confrontée à des réalités différentes (soutien politique, climatique, etc.) qui à peine il. L'invitation du festival est de se déconnecter du rythme effréné requis, des nouveautés toujours plus nombreuses et des attentes impossibles, pour trouver ainsi une sorte de « paix intérieure » en recréant des moments de « slow life ». Le ralentissement et la prise de conscience deviennent des outils de rédemption, nous invitant à redécouvrir la beauté de la simplicité et des relations authentiques.
Le Moonstep Short Film Festival fait partie d'un projet nommé « Be Unit ».
« Be Unit » est un projet dirigé par des jeunes, cofinancé par le programme Erasmus+ et promu par un partenariat entre Cooperativa Orso et Epica Film (basé à Turin), Pour la Solidarité (basé à Bruxelles) et Galileo Non Profit (basé à Budapest).
Le Festival international du film de Huesca (HIFF) annonce la deuxième édition de Work in Progress HIFF, une plateforme conçue pour promouvoir, présenter et soutenir les courts métrages ibéro-américains aux stades avancés de la post-production.
L'appel vise à apporter un soutien créatif et industriel aux projets actuellement en phase de montage ou de finalisation, afin de faciliter leur réalisation et leur diffusion ultérieure dans les festivals.
La date limite d'inscription est le 19 mars 2026 à 23 h 59.
Le Mirror Mountain Film Festival présente le meilleur du cinéma indépendant, alternatif et underground dans la capitale du Canada. Nous sommes un festival diversifié et inclusif qui accueille tous les types de films et tous les types de personnes souhaitant partager une expérience cinématographique collective. Notre mission est de promouvoir des voix créatives uniques et originales de la région d'Ottawa-Gatineau et du monde entier. Mirror Mountain présente des films innovants, révolutionnaires et non conventionnels dans une grande variété de genres, notamment des films dramatiques, documentaires, d'animation, expérimentaux, d'horreur, de science-fiction, de fantasy, de danse et de musique. Outre les projections de films, le festival propose des activités engageantes axées sur la communauté, telles que des spectacles en direct, des présentations multimédias hybrides, des expositions interactives, des fêtes, des tables rondes, des sessions de questions-réponses, etc. Nos événements visent à connecter les cinéastes à la fois au public et entre eux, et à soutenir les artistes par le biais d'opportunités de formation et de développement professionnel.
Pourquoi dois-je m'inscrire ?
1. Pass festival gratuit pour tous les cinéastes qui s'inscrivent
Tous ceux qui soumettent un film à Mirror Mountain, qu'il soit sélectionné ou non, obtiennent un laissez-passer gratuit pour assister à l'intégralité du festival.
2. Inscription gratuite pour les cinéastes locaux
Les films de toute durée peuvent être soumis gratuitement s'ils ont été tournés et/ou montés dans un rayon de 125 km d'Ottawa. Cette région comprend Gatineau, Maniwaki, Mont-Tremblant, Montebello, Hawkesbury, Cornwall, Potsdam, Brockville, Smiths Falls, Perth, Renfrew, Arnprior et plus encore.
3. Inscriptions gratuites pour les anciens élèves
Si vous avez réalisé un film qui a été officiellement sélectionné pour être projeté lors d'une édition précédente de Mirror Mountain, vous pouvez vous inscrire à nouveau gratuitement.
4. Remboursement
Si votre film est officiellement sélectionné pour être projeté au festival, nous vous rembourserons les frais d'inscription initiaux.
5. Moins de restrictions
Nous n'avons aucune exigence quant à la date de première ou à la date d'achèvement. Votre film est toujours éligible même s'il a déjà été projeté dans la région d'Ottawa, s'il a déjà été distribué, a été diffusé à la télévision ou peut être visionné en ligne.
6. Nous payons les honoraires des artistes
Si votre film est officiellement sélectionné pour être projeté au festival, vous recevrez également un cachet d'artiste pour vous remercier de nous avoir laissé projeter votre œuvre.
7. Restez au courant
Après avoir inscrit votre film, vous recevrez une notification du festival confirmant que nous avons bien reçu votre candidature. Plus tard, vous recevrez une notification vous informant des résultats, que votre film ait été sélectionné ou non.
8. Récompenses pour les cinéastes gagnants
Des prix sont décernés dans plusieurs catégories une fois le festival terminé. Les gagnants reçoivent un certificat et une sélection de prix offerts par nos sponsors.
9. Qualification pour le Canadian Screen Award
Mirror Mountain est un festival officiel de qualification pour les Canadian Screen Awards, sélectionnés par l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision.
10. Atmosphère conviviale et alternative
En tant que communauté de cinéastes et d'artistes, nous nous efforçons de créer une atmosphère dynamique et accueillante où les créateurs et les membres du public issus de divers horizons artistiques et culturels peuvent se réunir et s'épanouir grâce à un travail partagé et à des conversations.
Le « Social World Film Festival » est le festival le plus émouvant au monde avec des événements, des films, des avant-premières, des activités innovantes, un jury composé de jeunes et de professionnels, des ateliers, des concours, des présentations et des milliers de visiteurs.
La seizième édition du Festival international du cinéma social « Social World Film Festival » aura lieu du 21 au 28 juin 2026 à Vico Equense (Côte de Sorrente - Italie) entre des activités en présence et des modes de streaming innovants visant comme toujours à assurer l'interaction, directe et en lien, des auteurs avec le public de l'événement.
Les gagnants des sélections compétitives sont récompensés lors de la soirée de gala prévue pour la seizième édition à Vico Equense (Côte de Sorrente - Italie).
Participer au Festival international du cinéma social « Social World Film Festival » offre à des œuvres spécialement sélectionnées la possibilité exclusive d'être présentées lors d'événements organisés dans le monde entier. Au cours des dix dernières années, nous avons impliqué 28 villes dans 40 événements sur les cinq continents, dont Los Angeles, New York, Rio de Janeiro, Vienne, Washington DC, Séoul, Busan, Berlin, Barcelone, Amsterdam, Cannes, Monte Carlo, Paris, Istanbul, San Francisco, Tokyo, Sydney, Marseille,, Tunis, Hong Kong, Jakarta.
CortiFestival Cine Escolar aura lieu à l'Ámbito Cultural de El Corte Inglés à Alicante et Elche (Espagne).
CortiFestival (Centres éducatifs) : Courts métrages réalisés par les étudiants, qui vise à apporter le langage audiovisuel à la salle de classe et à présenter le cinéma comme un outil didactique dans les centres éducatifs.
CortiFestival (Professionnels) : Courts métrages réalisés par des professionnels ou des passionnés du septième art, avec un thème destiné aux enfants et aux jeunes où l'éducation aux valeurs est présente.
CineTecnia : là où le cinéma rencontre la technologie
CineTecnia est un festival international unique qui célèbre la fusion de l'art cinématographique et des avancées technologiques. Notre mission est d'explorer comment la technologie stimule la créativité dans le cinéma, en ouvrant de nouvelles possibilités en matière de narration, de visuels et de son.
Chaque édition de CineTecnia est un point de rencontre pour les cinéastes, les technologues, les artistes et le grand public, offrant une expérience immersive qui inclut :
* Projections de films révolutionnaires.
* Ateliers et conférences sur les dernières technologies appliquées au cinéma.
* Des espaces interactifs proposant des expériences en réalité virtuelle, en intelligence artificielle, etc.
En mettant l'accent sur l'innovation, CineTecnia va au-delà de la présentation de films : elle inspire, connecte et repousse les limites de ce que peut être le cinéma à l'ère numérique.
Que vous soyez un cinéaste émergent, un professionnel de l'industrie ou un passionné de cinéma, CineTecnia est l'endroit idéal pour découvrir les histoires du futur et les outils qui les rendront possibles.
Le Festival international du film de Gran Santander (FICGS) est un lieu qui réunit des cinéastes, des artistes et des cinéphiles par le biais d'une plateforme d'exposition, de discussion, de bourses d'études et d'échanges culturels dans les départements de Santander et de Norte de Santander. Notre mission est de renforcer l'industrie audiovisuelle colombienne et régionale en promouvant et en mettant en valeur le talent des jeunes cinéastes de Santander et de Colombie.
Objectif :
Nous cherchons à promouvoir la culture cinématographique et la production cinématographique à travers différents forums de discussion, en invitant un dialogue constructif et créatif entre la société de Santander, son écosystème et son univers artistique, ses écoles, universités, fondations, entreprises privées, institutions publiques, etc. Ce sera également un espace critique pour l'industrie audiovisuelle colombienne, encourageant la création et la diffusion de projets cinématographiques nationaux et internationaux.
Objectifs spécifiques :
• Promouvoir le développement de nouveaux talents dans le secteur audiovisuel à Santander.
• Fournir un accès au cinéma aux communautés vulnérables et aux secteurs éducatifs.
•Promouvoir la production cinématographique locale par le biais d'appels à propositions et d'ateliers.
•Créer des espaces d'exposition et de diffusion pour les projets audiovisuels nationaux et internationaux.
•Promouvoir l'inclusion sociale par le biais de films, y compris la participation des personnes incarcérées.
•Renforcer l'industrie cinématographique régionale par le biais d'alliances stratégiques et d'activités universitaires.
Impact attendu :
• Renforcement de la culture cinématographique et de la production cinématographique dans la région.
• Inclusion des populations vulnérables dans le processus audiovisuel.
• Génération de nouveaux talents dans l'industrie cinématographique.
• Connexion entre les différents acteurs de l'industrie cinématographique.
Lancé pour la première fois en 2025, le SAGE Film Festival propose une expérience cinématographique unique dans un village serein situé à seulement 40 minutes de la dynamique capitale culturelle européenne de Plovdiv. Inspiré par l'environnement naturel à couper le souffle des montagnes, le festival vise à célébrer l'art de raconter des histoires dans différents genres. Dans un profond respect pour le riche patrimoine culturel de la région tout en étant tourné vers l'avenir, notre programme de projection propose un large éventail de films, notamment des clips musicaux, des films d'animation, des films écologiques, des documentaires et des courts métrages, mettant en valeur les talents d'artistes établis et émergents.
En présentant des joyaux du cinéma international indépendant dans ce cadre enchanteur, nous voulons rendre hommage à l'esprit artistique de notre environnement tout en inspirant la prochaine génération de cinéastes. Le SAGE Film Festival favorise une atmosphère créative qui encourage le dialogue et la collaboration, en invitant les participants à s'intéresser aux histoires racontées.
SAGE aspire à devenir un événement annuel qui attire un public diversifié, en créant une plateforme où les cinéastes et le public peuvent se connecter et partager leur passion pour le cinéma. Avec notre lieu de festival niché au cœur de la nature, nous envisageons SAGE comme un espace de rassemblement où de nouvelles idées et conversations s'épanouissent grâce au pouvoir du cinéma.
Organisé par une équipe dévouée passionnée par le développement de la créativité, le SAGE Film Festival s'engage à défendre le cinéma indépendant et à favoriser une communauté d'artistes dynamique. Notre mission est de rendre hommage aux cinéastes qui défient les conventions et inspirent le changement, tout en établissant un réseau de créatifs désireux de collaborer et de partager leur travail sur la scène mondiale.
Nous sommes un festival international de courts métrages, destiné à exprimer le cinéma spirituel dans un langage universel, traitant des affaires intérieures de l'être humain, un cinéma de l'invisible qui capture l'essence du profond et du transcendant, dans des histoires introspectives et réfléchies, avec des questions et des réponses sur la vie. Chaque histoire est un fruit récolté de l'intérieur et symbolise 9 valeurs spirituelles fondamentales pour nous : l'amour, la joie, la paix, la patience, la douceur, la gentillesse, la fidélité, l'humilité et la maîtrise de soi.
L'Association du festival du film d'Ayerbe lance cette deuxième étape du « Festival international du court métrage de Villa de Ayerbe ».
Depuis la 19e édition, avec de nouveaux membres dans l'organisation, nous voulons donner un grand coup de pouce au festival. Outre le concours international, nous avons créé une nouvelle section dédiée à la science et à la recherche afin de donner une plus grande visibilité à l'événement. À partir de cette édition, les prix sont désormais appelés « CAJAL Awards ».
Nous voulons poursuivre l'idée de collaboration avec les villes voisines.
Cette collaboration s'effectue de la manière suivante : tous les courts métrages sélectionnés peuvent être projetés localement en collaboration avec le développement du Festival et leurs votes serviront à attribuer le prix du public.
Le RELLISQUÍN FESTIVAL est une exposition audiovisuelle qui souhaite réfléchir à la relation entre la ville et ses voisins. Nous recherchons des projets qui parlent de la vie dans les villes : mouvements de protestation, luttes pour préserver la mémoire historique, transformations et changements urbains, revendications sociales et expériences des voisins avec leur environnement.
Nous recherchons des projets qui comprennent l'audiovisuel comme un outil de lutte, de dénonciation et de témoignage de réalités menacées de disparition. Nous voulons défendre l'esprit critique, engagé et coopératif, en faisant connaître les aspects qui concernent la société et qui ne sont pas suffisamment couverts par les médias commerciaux, les cinémas et les canaux de distribution habituels. Nous voulons présenter des œuvres nationales ou internationales sur la conscience historique, sociale, politique et militante, les relations personnelles et les droits de l'homme dans une ville.
V Festival Americano de Cinema Socioambiental
traduit en anglais : V Festival américain de cinéma et de vidéo socioenvironnementale d'Iraquara
A degradação ambiental e social começa a preocupar a humanidade como um todo. Isso porque a busca por um lucro rápido e fácil gera tal degradação, afetando a coletividade em geral, forçando a cada um de nós a adotar mudanças de atitude, para que, dessa forma, possamos garantir a nossa própria sobrevivência no Planeta.
Os problemas decorrentes da ação negativa do homem sobre a natureza têm sido objeto do olhar não só do Poder Público, mas também da sociedade civil organizada, além de ter se transformado em fonte de inspiração para artistas que almejam registrar e denunciar a deterioração do ser humano e da natureza. Sendo assim, o cinema e o vídeo são os veículos adequados para documentar e delatar as graves agresões ao ecossistema. A partir d'ici, possibilitar o acesso às obras produzidas com essa temática é uma forma de envolver as pessoas nesse movimento de conscientização para preservação do planeta e da raça humana.
Iraquara, fincada na Chapada Diamantina, na Bahia, tem um patrimônio natural de valor inestimável : lá se encontra o maior acervo espeleológico da América do Sul. E é também por isso que essa pequena cidade dá seu aporte nesse processo de conscientização ambiental, realizando o V Festival Americano de Cinema e Vídeo Socioambiental de Iraquara — V FASAI CINE VÍDEO. Com o objetivo de apoiar e ampliar a rede de defesa do meio ambiente e do ser humano, serão exibidas e premiadas obras de cinema e vídeo — longa, média e curta metragens — com temática socioambiental no V FASAI.
A proposta, também, passará por realizar palestras e debates sobre a água, esse precioso bem finito que a natureza nos dá ; debater sobre o desmatamento que tem assoreado nossos rios e degradado terras antes férteis ; debater sobre um dos graves problemas de nossa época que são as toneladas de resíduo sólido que produzimos diariamente e os descartamos sem qualquer critério no solo. Queremos transformar tais debates que serão travados durante o IV FASAI CINE VÍDEO em ações concretas na própria cidade, modificando o cotidiano da população local e estimulando a prática de cidadania em cada indivíduo. O município poderá ao mundo como o Poder Público pode e deve interferir no processo de conscientização e mudança de atitude de sua população.
O V FASAI CINE VÍDEO convida vocês realizadores e realizadoras que fazem da sua arte uma ferramenta na luta por um mundo melhor ; vocês, ambientalistas que registram as suas lutas com tecnologias audiovisuais para denunciar e combater os crimes que convivemos no nosso dia-a-dia, a insensé creverem suas obras audiovisuais que tematizem sobre a natureza e a sua degradação corrente em nosso V Festival Americano de Cinema e Vídeo Socioambiental de Iraquara.
A cidade lhes espera de braços abertos para que juntos possamos apontar ações que prenunciem uma melhor qualidade de vida em nossa cidade, em nosso país e, quiçá, no mundo !
V Festival américain du film et de la vidéo socio-environnementaux d'Iraquara
La dégradation environnementale et sociale commence à préoccuper l'humanité dans son ensemble. En effet, la recherche de profits rapides et faciles génère une telle dégradation, affectant le collectif dans son ensemble, obligeant chacun d'entre nous à adopter des changements d'attitude afin d'assurer ainsi sa propre survie sur la planète.
Les problèmes liés aux actions négatives des humains sur la nature ont été au centre des préoccupations non seulement des pouvoirs publics, mais également de la société civile organisée. De plus, ils sont devenus une source d'inspiration pour les artistes qui cherchent à documenter et à dénoncer la détérioration de l'humanité et de la nature. Ainsi, le film et la vidéo sont les supports appropriés pour documenter et exposer les graves agressions contre l'écosystème. À partir de là, donner accès à des œuvres produites sur ce thème est un moyen d'impliquer les gens dans ce mouvement de prise de conscience pour la préservation de la planète et de l'espèce humaine.
Iraquara, située dans la région de Chapada Diamantina à Bahia, possède un patrimoine naturel d'une valeur inestimable : elle abrite la plus grande collection spéléologique d'Amérique du Sud. Et c'est aussi pour cette raison que cette petite ville contribue à ce processus de prise de conscience environnementale en accueillant le V Festival américain du film et de la vidéo socio-environnemental d'Iraquara — V FASAI CINE VIDEO. Dans le but de soutenir et d'étendre le réseau de défense de l'environnement et de l'humanité, des films et vidéos (longs, moyens et courts métrages) sur des thèmes socio-environnementaux seront projetés et récompensés au V FASAI.
La proposition comprendra également des conférences et des débats sur l'eau, cette ressource précieuse et limitée que la nature nous fournit ; des discussions sur la déforestation, qui a ensablé nos rivières et dégradé des terres autrefois fertiles ; et des débats sur l'un des graves problèmes de notre époque : les tonnes de déchets solides que nous produisons quotidiennement et que nous rejetons sans aucun critère dans le sol. Notre objectif est de transformer les débats tenus lors du IV FASAI CINE VIDEO en actions concrètes au sein de la ville elle-même, en changeant la vie quotidienne de la population locale et en encourageant la pratique de la citoyenneté chez chaque individu. La municipalité sera en mesure de montrer au monde comment les pouvoirs publics peuvent et doivent intervenir dans le processus de sensibilisation et de changement des attitudes de sa population.
Le V FASAI CINE VIDEO vous invite, cinéastes et artistes qui utilisent votre art comme outil dans la lutte pour un monde meilleur ; vous, écologistes qui documentez vos luttes avec les technologies audiovisuelles pour dénoncer et combattre les crimes auxquels nous sommes confrontés dans notre vie quotidienne, à inscrire vos œuvres audiovisuelles traitant du thème de la nature et de sa dégradation continue à notre Ve festival américain du film et de la vidéo socio-environnementaux d'Iraquara.
La ville vous attend à bras ouverts afin que nous puissions proposer ensemble des actions qui préfigurent une meilleure qualité de vie dans notre ville, dans notre pays et peut-être dans le monde !
Le Festival international du film documentaire de Bogotá (MIDBO), organisé par la Corporation colombienne des réalisateurs de documentaires ALADOS COLOMBIA, est un événement spécialisé dédié au cinéma non-fictionnel. Au cours des 27 dernières années, il s'est imposé en Colombie et en Amérique latine comme une plateforme clé d'exposition, de dialogue et de réflexion critique sur les pratiques documentaires et audiovisuelles non fictionnelles.
Pour sa 28e édition, MIDBO invite les cinéastes et les producteurs à inscrire leurs œuvres audiovisuelles à l'appel à films 2026 et à participer aux différents espaces de formation, de discussion et de réseautage qui se dérouleront virtuellement et en personne tout au long de la vitrine.
La 28e édition de MIDBO aura lieu du 28 octobre au 4 novembre 2026 à Bogotá, en Colombie. Tout au long de l'année, le programme se rendra également dans différentes régions du pays et poursuivra sa série de projections des mardis MIDBO—ALADOS en partenariat avec des sites alliés.
Après 27 éditions, MIDBO continue de promouvoir un événement fondé sur une réflexion sur le cinéma documentaire et les nombreuses manières dont nous abordons et interagissons avec la réalité. Les multiples manières d'enregistrer et d'interpréter le monde restent au cœur de nos préoccupations. Déterminés à explorer la complexité d'une réalité qui nous dépasse, nous continuons chaque année à créer un espace significatif pour rassembler et repenser la pratique documentaire.
Pour 2026, MIDBO réaffirme son engagement à soutenir la création et à reconnaître le travail des cinéastes à travers quatre sections compétitives et deux sections non compétitives :
Sections compétitives
Compétition de longs métrages documentaires ibéro-américains
Compétition nationale de longs métrages documentaires
Compétition nationale de courts métrages documentaires
Compétition ibéro-américaine de courts métrages documentaires
Sections non compétitives
Particularités documentaires internationales
Films colombiens produits grâce à des processus communautaires
Un prix principal sera décerné dans chaque section compétitive.
Les longs métrages doivent avoir une durée de plus de 60 minutes. Les courts métrages doivent avoir une durée de plus de 7 minutes.
Le jury de chaque compétition sera annoncé un mois avant le festival et sera composé de trois (3) artistes, cinéastes, écrivains, critiques ou praticiens de la culture.
*** Nous nous engageons à être un événement inclusif et accorderons donc une attention particulière aux films qui intègrent une description audio pour un public aveugle ou malvoyant, ainsi que du sous-titrage codé ou des sous-titres inclusifs pour un public sourd ou malentendant. ***
FESTIVAL DU FILM UNALOME
Contre la violence sexiste !
Avis de concours
Organisation
L'association Unalome, qui propose des services socio-éducatifs et récréatifs à Valcamonica, promeut la première édition du festival du film Unalome, destiné aux cinéastes italiens et étrangers, sur le thème de la « violence sexiste ». Le but de ce concours est de sensibiliser le public au sujet sous tous ses aspects, tels que le soutien aux familles et la socialisation dans la société contemporaine.
Nous voulons également créer une section scolaire pour les quatrième et cinquième années. Nous invitons les élèves de dernière année, en particulier, à impliquer les élèves dans toutes les phases de la création d'un court métrage. Nous pensons que le débat entre les jeunes étudiants est important pour comprendre leur point de vue sur la violence sexiste.
La première édition du festival du film Unalome prévoit deux sections
Section des cinéastes
Section scolaire
La 30e saison annuelle du Twin Rivers Media Festival (TRMF) célébrera cette année la projection des derniers et meilleurs longs métrages indépendants, documentaires, courts métrages et films d'animation. 20 pays et les États-Unis étaient représentés l'année dernière dans les 60 films sélectionnés pour les projections. Le festival met en avant les avant-premières mondiales et régionales le 31 mai. Les meilleurs films reçus pendant la période d'appel seront récompensés. Toutes les candidatures sont éligibles aux Laurel Awards, mais les candidatures exemptes ne sont éligibles à aucune récompense en espèces. 20 % des frais d'inscription nets seront versés aux cinéastes gagnants au Flood Fine Arts Center d'Asheville, en Caroline du Nord.
DESCRIPTION DU FESTIVAL
Le festival international de l'audiovisuel féminin et LGBTTIQ MUMA FEST de Patagonie aura lieu les vendredi 22 et samedi 23 mai 2026 dans la ville d'El Hoyo, dans la province de Chubut, en Argentine. Les projections auront lieu à l'auditorium Casa de la Cultura, situé à l'angle de Los Ciruelos et Los Guindos.
Seul le contenu réalisé par des femmes, des lesbiennes, des travestis, des trans, des bisexuels, des intersexuels et des personnes non binaires sera admis.
Le MUMA Fest comportera les sections suivantes :
- Série argentine non compétitive
- Compétition internationale de longs métrages
- Compétition internationale de courts métrages
- Compétition argentino-chilienne de Patagonie (courts et longs métrages).
Tous les genres audiovisuels sont admis.
OBJECTIFS DU FESTIVAL
- Connaître et reconnaître les récits de femmes et de dissidents du monde entier et les mettre en dialogue avec le public patagonien.
- Renforcer les liens entre les sociétés de distribution, les producteurs et les cinéastes de Patagonie.
- Fournir des outils de formation professionnelle qui contribuent à l'insertion professionnelle des femmes et des dissidents de la région de Patagonie.
- Créer un espace d'échange avec les réseaux audiovisuels féminins d'autres régions d'Amérique latine et du monde.
RÈGLEMENT DE LA 15E ÉDITION DU FESTIVAL DU FILM D'ATLÀNTIDA MALLORCA
DEEJAYSGRUP MEDITERRANEAN CREATIVE HUB, une union d'affaires temporaire, en collaboration avec Comunidad Filmin SL, organise la quinzième édition de l'Atlàntida Mallorca Film Fest, un point de rencontre annuel international pour les créateurs, les professionnels et le public auquel leurs œuvres sont destinées.
Le festival vise à promouvoir un cinéma de haute qualité en s'intéressant aux questions contemporaines afin d'attirer de nouveaux publics dans les salles de cinéma. La section officielle nationale et internationale présentera une sélection de longs métrages de fiction qui abordent les dilemmes, les conflits et les situations auxquels sont confrontées les nouvelles générations tout en parlant leur langue.
En outre, le festival développe trois catégories non-fictionnelles : arts, politique et queer, chacune ayant son propre thème central. Une attention particulière sera également accordée aux talents des Baléares : les productions filmées, financées ou mettant en vedette des talents des îles Baléares peuvent également être programmées dans la section Talent Balear, qui comprend à la fois des œuvres de fiction et de non-fiction.
La 15e édition de l'Atlàntida Mallorca Film Fest aura lieu du 27 juillet au 3 août 2025 à Majorque, et du 27 juillet au 27 août 2025 sur FILMIN.