7e festival du court métrage d'Ooty (Ooty SFF)
Du 26 au 28 décembre 2025
Le Nilgiris Film Club (NFC) est heureux d'annoncer la 7e édition du Ooty Short Film Festival (Ooty SFF), qui aura lieu du 26 au 28 décembre 2025. Nous invitons cordialement les cinéastes du monde entier à se joindre à nous pour célébrer l'art des courts métrages indépendants dans les montagnes pittoresques des Ghâts occidentaux.
À propos du festival
Depuis sa création, Ooty SFF est devenue une plateforme dynamique pour présenter des courts métrages exceptionnels. Nos sections soigneusement sélectionnées présentent certains des courts métrages expérimentaux et réalisés par des artistes les plus remarquables, garantissant un voyage cinématographique diversifié et inspirant à tous les participants.
En 2025, nous sommes ravis de lancer une nouvelle initiative : le jury citoyen. Lors de notre festival de courts métrages, un jury citoyen évalue les films du point de vue du public, offrant ainsi un point de vue crucial non industriel.
Notre vision
Chez Ooty SFF, nous nous efforçons de créer un programme qui incarne des visions artistiques uniques et originales. Nous nous concentrons sur les courts métrages qui repoussent avec audace les limites de la forme et du concept, ouvrant de nombreuses voies d'interprétation et de compréhension.
Nous nous intéressons particulièrement aux œuvres de cinéastes émergents et aux courts métrages réalisés par des artistes, car nous pensons que ces voix apportent des perspectives nouvelles et innovantes au paysage cinématographique.
Opportunités pour les cinéastes
Ooty SFF est bien plus qu'une simple plateforme de dépistage. Nous fournissons aux cinéastes :
Une plateforme pour partager leur travail avec un public averti
Exposition à divers styles et récits cinématographiques
Opportunités de faire partie d'une communauté croissante de cinéastes indépendants
Reconnaissance par le biais de nos Golden Elephant Awards pour les cinéastes indiens et de nos prix numériques (NFT) pour les cinéastes internationaux, garantissant des formes de reconnaissance à la fois physiques et numériques modernes
Inscrire votre film
Nous accueillons les inscriptions de cinéastes de tous horizons et de toutes expériences. Si vous avez un court métrage qui défie les conventions, explore de nouveaux territoires ou raconte une histoire captivante de manière innovante, nous voulons le voir !
Rejoignez-nous pour le 7e festival du court métrage d'Ooty et participez à une célébration de la créativité cinématographique au cœur des Nilgiris.
L'Ooty Short Film Festival est produit par la Fondation NilgirisNext pour les arts et la culture (NXF), anciennement connue sous le nom de Nilgiris Film Club (NFC).
Le Festival du film d'opéra de Messine est un lieu de rencontre et de discussion qui permet d'approfondir la relation entre le cinéma et l'opéra à travers différentes perspectives et tendances artistiques. Le Festival du film d'opéra de Messine est le seul événement du paysage cinématographique italien qui aborde cette interaction et propose au public un programme culturel diversifié composé de projections, de concerts, de présentations et d'expositions. L'ensemble du programme est exclusivement consacré à la relation entre le septième art et l'une des plus grandes traditions culturelles italiennes, le mélodrame. Il existe des sections non compétitives et une section dédiée aux courts métrages, qui est de nature compétitive. Le concours est thématique et seules les œuvres d'une durée maximale de 15 minutes (titres compris) sont admises, qui doivent présenter des histoires inspirées d'œuvres lyriques ou de leurs personnages, ou qui incluent de la musique ou des airs d'opéras, ou un décor dans un théâtre d'opéra.
Le festival vise à promouvoir la culture cinématographique à travers des courts métrages.
L'association culturelle des Amis de Ribadesella est née en 1986, avec pour vocation de diffuser la culture auprès des citoyens de Ribadesella et de son conseil, ses objectifs statutaires étant très larges (donner des conférences, organiser des expositions, publier des livres, protéger le patrimoine culturel et historique, artistique, ethnographique, naturel ou scientifique de la ville ; également des activités de nature sportive ou sociale) comptant actuellement un millier de membres, qui soutiennent notre trajectoire culturelle.
Le Barcelona Queer Film Festival est un festival de films queer (LGBTQ+) qui célèbre sa troisième édition à Barcelone, en Espagne.
Des activités liées à la littérature et à l'art queer seront également organisées dans les jours précédant le festival.
Les projections du festival auront lieu les 27, 28 et 29 novembre 2026 au Cine Maldà de Barcelone. https://www.cinemamalda.com/
Instagram : @cinemamalda
www.barcelonaqueerfilmfestival.com
Instagram : @barcelonaqueerfilmfestival
Toute personne ou entité juridique peut participer, individuellement ou collectivement, sans limite d'âge, et cela peut être réalisé avec n'importe quelle production audiovisuelle, en format 4K, 2K, Full HD, HDV, HD. Les productions présentées peuvent avoir été préalablement projetées, publiées sur Internet ou dans le cadre d'autres expositions et festivals, quelle que soit l'année de production.
Pour toutes les sections faisant partie de la sélection officielle, tous les courts métrages enregistrés en format numérique seront acceptés.
IBICINE a été fondée dans le but de promouvoir les talents émergents du cinéma national, international et baléare, en favorisant les rencontres entre les nouveaux créateurs et les professionnels établis de l'industrie audiovisuelle de l'île d'Ibiza.
Le festival met particulièrement l'accent sur le court métrage en tant que format créatif doté de sa propre identité, en reconnaissant l'excellence artistique et technique de ces œuvres par le biais des Astarté Awards, une statuette conçue et fabriquée à Ibiza en hommage à la déesse phénicienne Astarté, symbole du patrimoine historique et culturel de l'île, et en versant 150€ par séance à tous les courts métrages sélectionnés pour la sélection officielle internationale.
IBICINE s'engage également à projeter des courts métrages, en portant une attention particulière aux lieux où ils sont projetés et en veillant à ce qu'ils soient projetés dans des cinémas professionnels. Les projections de la sélection officielle internationale ont lieu à la Sala Can Ventosa à Eivissa. Parmi les autres lieux de projection figurent le Teatro Espanya de Santa Eularia des Riu et le Cine Regio de Sant Antoni de Portmany.
Outre la section officielle internationale des courts métrages (SOC), le festival comprend la section officielle internationale des longs métrages (SOL), diverses sections parallèles et des activités industrielles, notamment le marché du film d'Ibiza, le ScriptLab et des réunions professionnelles visant à favoriser le développement de projets, la formation spécialisée et la création de nouvelles opportunités de collaboration au sein du secteur audiovisuel.
IBICINE considère Ibiza comme un point de rencontre pour les cinéastes, les producteurs, les distributeurs, les plateformes de streaming, les institutions, les étudiants et le grand public, favorisant l'échange de connaissances, la création de réseaux professionnels et la promotion internationale des talents audiovisuels.
Au cours de ses dix éditions, le festival a établi un programme caractérisé par la qualité artistique, la diversité des points de vue, l'égalité des chances et un engagement en faveur du cinéma en tant qu'outil culturel et social.
IBICINE a été sélectionné par l'UNESCO comme festival représentatif de l'Espagne dans le cadre des itinéraires internationaux de tourisme cinématographique « Movie Travel » ; il a été reconnu par le Consell d'Eivissa ; il a reçu le prix d'excellence commerciale du meilleur festival de films des îles Baléares décerné par Acquisition International en 2023 et 2026, et le prix Hospitality du festival de l'année décerné par le magazine LuxLife en 2024, entre autres distinctions nationales et internationales.
Depuis 2022, IBICINE figure sur la liste officielle des festivals partenaires de l'Académie espagnole des arts et des sciences du cinéma et est un festival qualificatif pour les Goya Awards dans les catégories du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation.
Les courts métrages récompensés par le prix Astarté du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation peuvent être éligibles aux Goya Awards, à condition qu'ils répondent aux exigences fixées par l'Académie espagnole des arts et des sciences du cinéma dans les règles en vigueur pour l'édition correspondante. De plus, les gagnants de ces prix recevront un prix en espèces du festival.
De plus, à partir de 2023, IBICINE est un festival qualificatif pour les Forqué Awards dans les catégories du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation, et pour les Fugaz Awards dans la catégorie du meilleur court métrage de fiction.
Le comité de sélection est composé de professionnels de diverses spécialités du secteur audiovisuel, qui évaluent les œuvres soumises en fonction de critères de qualité cinématographique, d'originalité, de diversité thématique et d'excellence technique, ainsi que de la capacité des histoires à interagir avec le public.
Le jury officiel est composé d'académiciens et de professionnels reconnus issus de divers secteurs de l'industrie cinématographique nationale et internationale, nommés par la direction du festival. Sa composition sera annoncée lors de l'annonce des nominés pour cette édition, en février 2027. La voix du président du jury sera prépondérante en cas d'égalité.
Depuis sa première édition, IBICINE a bénéficié du soutien de personnalités du cinéma espagnol telles que Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo et María Adánez, qui ont parrainé le festival, ainsi que Belinda Washington, Eva Soriano et d'autres professionnels du secteur qui ont soutenu le festival.
Les prix d'honneur Astarté sont décernés chaque année à des professionnels et à des institutions dont la carrière a contribué de manière significative au développement et à la promotion du cinéma. La décision de décerner ces distinctions revient uniquement à la direction du festival. Au cours de cette première décennie, le prix a été décerné à : l'actrice Terele Pávez (à titre posthume), la réalisatrice Isabel Coixet, l'Association des femmes cinéastes et médias audiovisuels (CIMA), l'acteur et réalisateur Paco León, l'actrice Yolanda Ramos, la comédienne Eva Soriano, la journaliste et critique de cinéma Cayetana Guillén-Cuervo, le producteur et scénariste international Axel Kuschevatzky, le cofondateur de FILMIN Jaume Ripoll, l'acteur international Leonardo Sbaraglia, l'acteur Javier Gutiérrez, l'actrice Cecilia Suárez, la réalisatrice Carmen Vidal, le réalisateur Toni Bestard, l'actrice Antonia San Juan, la journaliste hollywoodienne Bárbara Gasser et la journaliste et présentatrice Elena Sánchez.
IBICINE est rendu possible grâce au soutien d'institutions publiques, d'organisations privées, de sociétés de parrainage, de partenaires, des médias et d'une grande équipe de professionnels qui veillent à ce qu'Ibiza continue de s'imposer comme un centre de premier plan pour le cinéma et l'industrie audiovisuelle à la fois au niveau national et international.
Les organisateurs se réservent le droit d'apporter les modifications nécessaires au programme, aux lieux, au calendrier ou aux activités pour des raisons organisationnelles, techniques ou de force majeure, tout en s'efforçant toujours d'assurer le bon déroulement du festival et l'atteinte de ses objectifs.
***Pour consulter les conditions de participation à la 41e édition des Goya Awards, cliquez sur le lien suivant (courts métrages en page 41) :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Pour consulter la liste des festivals qui collaborent avec les Goya Awards :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Annexe V
- INTRODUCTION -
Le Fugitif Short Film Festival est un festival international de court-métrage compétitif. Cet événement, grâce à une sélection exigeante, répond à une volonté de proposer une expérience artistique et culturelle de haute qualité. Depuis 2021, l’événement se déroule au reconnu cinéma Utopia, au cœur d’Avignon.
Le festival explore trois thématiques captivantes : La Nuit, LGBTQIA+ et les films étudiants. Il met à l'honneur toute la diversité du cinéma en réunissant une large palette de genres : fiction, action en direct, animation, documentaire, expérimental, et bien d'autres.
Les informations sur les sponsors de l’événement seront bientôt dévoilées. Un immense merci à tous ceux qui soutiennent et participent à l’expérience du Fugitif !
- PROJECTIONS PUBLIQUES -
L'événement a lieu au cinéma Utopia, situé au centre d'Avignon. Il offrira une opportunité unique de rencontre entre des réalisateurs et des étudiants d’une école de cinéma afin de favoriser l’échange et participer au tissage culturel du secteur audiovisuel.
Un jury d'artistes professionnels sera présent lors de la projection pour déterminer le gagnant du Fugitif Award.
- PROGRAMME -
Ouverture des inscriptions - 15 mai 2026
Early deadline - 15 juin 2026
Regular deadline - 15 octobre 2026
Late deadline / Registration closing - 15 novembre 2026
Annonce des films sélectionnés - 15 janvier 2027
Projection Public/Jury - 26 mars 2027
-THÈMES -
- 2026 THÈME #1: LA NUIT -
1. Le thème de LA NUIT peut être exploré de manière concrète ou symbolique, qu'elle soit un simple détail ou un élément central de l'intrigue cinématographique.
2. La durée : de 2 à 25 minutes.
3. Tous les styles et genres sont acceptés : action en direct, animation, fiction, documentaire, comédie, horreur, etc.
4. La date de réalisation n’est pas restrictive.
- 2026 THÈME #2 LGBTQIA+ -
1. Le thème LGBTQIA+ permet de découvrir et de mettre en avant la grande variété, l'abondance et la créativité exceptionnelle du cinéma LGBTQIA+.
2. Durée : de 2 à 25 minutes.
3. Tous les styles et genres sont acceptés : action en direct, animation, fiction, documentaire, comédie, horreur, etc.
4. La date de réalisation n’est pas restrictive.
- 2026 THÈME #3 FILMS ÉTUDIANTS -
1. Le thème FILMS ÉTUDIANTS permet de mettre en avant la diversité et la créativité des étudiants en cinéma et de découvrir les talents de demain.
2. Durée : de 2 à 25 minutes.
3. Tous les styles et genres sont acceptés : action en direct, animation, fiction, documentaire, comédie, horreur, etc.
4. La date de réalisation n’est pas restrictive.
- FRAIS INSCRIPTION -
Early-bird : 15€
Regular deadline : 20€
Late deadline : 25€
En cas d'annulation ou de disqualification pour non-respect du règlement imposé, les droits d'inscription ne sont pas remboursables.
- LES SPONSORS -
- Utopia : cinéma d'exception au cœur d'Avignon
- Domaine de Montine (prestigieuse cave à vins en Rhône-Alpes)
- Dragonframe (Logiciel d’animation incontournable)
- Storm sonorisation (Magasin de matériel audiovisuelle)
À partir de 2026, SOCIALMED se concentrera sur les films réalisés par et sur les femmes, en soulignant en particulier la situation des droits humains des femmes ainsi que le fait que les femmes restent une minorité dans le secteur audiovisuel aux quatre coins du monde.
SOCIALMED VALÈNCIA a été fondé en tant que premier festival des droits de l'homme de la Méditerranée, avec un accent particulier sur le cinéma et la création artistique liés aux problèmes sociaux liés géographiquement et culturellement à la mer Méditerranée. Le festival est basé à Valence et organise son événement principal une fois par an en novembre.
Organisateurs du festival : VSRIGHTS (Agence valencienne pour les droits de l'homme).
Sponsors et bailleurs de fonds du festival : Diputación de Valencia, Conseil provincial de Valence.
Cet appel à candidatures concerne les sections compétitives du festival.
13e édition du Festival international du film documentaire Globale - Bogotá
Le Globale International Documentary Film Festival de Bogotá invite les réalisateurs de documentaires et les producteurs audiovisuels à inscrire des propositions qui tournent autour de la lutte contre le fascisme.
À propos du festival
Globale—Critical and Emancipatory Perspectives est un festival à but non lucratif et non compétitif qui présente des documentaires sur des thèmes politiques et sociaux. Il a été fondé à Berlin en 2003, puis reproduit à Varsovie, Montevideo, Rio de Janeiro et Bogota, où il se tient depuis 2011.
Son objectif est de générer des scénarios de dénonciation, de dialogue, de prise de conscience et d'analyse de la réalité en fonction des thèmes établis pour chaque version. Il propose ainsi de transformer les modèles culturels, sociaux et économiques établis. Pour eux, nous avons recours au documentaire sans hiérarchie de formats, de supports, de qualités, ni de validations académiques ou industrielles.
Nous adorons l'horreur et nous avons hâte de voir vos films !
Le Bloody Horror International Film Festival (BHIFF) est un festival international qui recherche le meilleur de l'horreur indépendante (amateur et professionnel).
Le festival est organisé en deux sessions annuelles. Les films sélectionnés seront reconnus et récompensés dans différentes catégories.
Le BHIFF s'est fait un devoir de maintenir ses frais d'inscription bas afin de donner à chacun la chance de participer, et nous proposons un grand nombre de catégories de récompenses !
Le siège social du BHIFF est situé au Canada, mais son jury est composé de membres provenant de différentes régions du monde et possède une expertise variée en matière de films d'horreur.
À partir de juin 2025, BHIFF partagera désormais plus de contenu sur les réseaux sociaux ! Nous pensons que c'est un excellent moyen de promouvoir votre travail/vos créations pour que tout le monde puisse les voir ! Nous détenons le droit d'utiliser tout matériel soumis et nous l'utiliserons pour promouvoir vos incroyables créations ! Nous pouvons utiliser des bandes-annonces de films, des affiches et des extraits de films soumis (même les films non gagnants)
Chez BHIFF, nous pensons que le travail de chacun est un chef-d'œuvre ! Nous avons la lourde tâche de choisir nos sélections officielles et nos gagnants. Cela ne veut pas dire que nous n'avons pas aimé tous les films. Nous ne sommes pas toujours en mesure de visionner toutes les sélections officielles et les mentions honorables car nous avons des limites de temps sur les sites.
Nous pensons donc que le partage sur les réseaux sociaux est un excellent moyen de faire connaître le travail de tout le monde !
Nous avons établi un partenariat avec les sympathiques gens de B-Movie TV !
B-Movie TV est une chaîne de télévision en direct disponible via Roku Box. B-Movies 24h/24 et 7j/7 !
Chaque film qui remportera le prix Baddest B-Movie du BHIFF sera exclusivement projeté EN DIRECT sur la chaîne B-Movie TV ! C'est pas cool ça ?
Beaucoup d'autres choses passionnantes seront bientôt disponibles !
Nous sommes toujours très impatients de voir vos créations !
La mairie de Noia organise le 27e festival du court métrage de Vila de Noia 2026, qui aura lieu au dernier trimestre de cette année, consolidant ainsi sa position parmi les principaux événements de la scène galicienne, nationale et internationale.
Fort d'une histoire de plus d'un quart de siècle, le Festival réaffirme son engagement en faveur de la création audiovisuelle, de la promotion de nouveaux talents, de la projection d'œuvres innovantes et de la diffusion de la culture cinématographique.
Le but du festival de vidéos musicales de Bogotá est de célébrer l'art de la vidéo musicale, le plaisir de la musique et la passion pour le cinéma.
Nous diffusons l'art vidéo musical sur différents écrans de Bogotá, en plus de la musique en direct, des expositions et des événements universitaires et industriels. Nous voulons présenter des œuvres indépendantes et passionnantes à de nouveaux publics, en nous concentrant sur le potentiel d'émerveillement suscité par la communion entre la musique et les images animées.
Cine Upar est un festival international et colombien annuel qui a lieu à Valledupar in Cesar, dans le but de faciliter la circulation et la diffusion de productions cinématographiques nationales et internationales, tout en proposant une vente de projections pour les cinématographies réalisées à Valledupar faisant allusion à la musique et à la culture vallenato et celles réalisées par les groupes ethniques de la Sierra Nevada de Santa Marta et de la Serranía de Perijá.
Nous valorisons la liberté créative des cinéastes nationaux et internationaux. Notre sélection comportera donc un espace pour les films de tout format, extension, genre ou technique, à condition qu'il s'agisse de productions de qualité, de pertinence et de pertinence cinématographique selon les critères et les bases du festival. Le visionnage et la délibération des films seront confiés au comité de programmation ou de curatelle, composé d'un groupe de cinéphiles, d'experts en cinématographie et en sujets liés au thème de la section qui partagent des critères avec la direction artistique de Cine Upar.
La principale exigence est que le court métrage traite de tous les problèmes sociaux liés à l'égalité des sexes :
coéducation, droits, violence sexiste, violence sexuelle ; rôles historiques, participation des femmes à la vie sociale ; équilibre entre vie professionnelle et vie privée ; politiques d'égalité ; discrimination salariale ; plafond de verre ; sol collant ; discrimination fondée sur le sexe, le genre ou l'orientation sexuelle ; invisibilité ; coresponsabilité ; sororité, etc.
Pour le reste des conditions, veuillez consulter les conditions générales.
FILMS 19
19E ÉDITION • 2026
RÈGLEMENTS INTERNATIONAUX EN MATIÈRE DE CONCURRENCE
Œuvres audiovisuelles LGBTQIA+
date limite d'inscription : 30 septembre 2026, 23 h 59 (CEST)
Dates du festival : du 7 au 14 décembre 2026 • Naples et plateforme en ligne
Organisé par : i Ken APS ETS Association
Article 1 — Introduction et objectif
À l'occasion de la 19e édition d'OMOVIES — International LGBTQIA+ Film Festival, l'association i Ken APS ETS annonce un concours international d'œuvres audiovisuelles explorant les orientations sexuelles, les identités et expressions de genre, les corps, les relations, les familles, les communautés et les cultures LGBTQIA+ à travers des perspectives libres, pluralistes et intersectionnelles.
Une attention particulière est accordée au questionnement, compris non pas comme une condition incomplète ou simplement transitoire, mais comme une expérience légitime d'exploration de soi, de réflexion et d'autodétermination. OMOVIES reconnaît le droit de chaque personne de remettre en question son orientation sexuelle, son identité de genre ou son expression de genre ; de prendre le temps d'adopter une définition ; de changer, au fil du temps, le langage utilisé pour se décrire ; ou de choisir de ne pas adopter d'étiquette du tout. Le cinéma a le pouvoir de redonner de la dignité à ces voyages en les libérant de la pression de la certitude, de la pathologisation et des représentations qui les réduisent à la confusion, à la fragilité ou à une simple étape de transition vers une identité supposée définitive.
Le festival reconnaît également les cultures queer comme un patrimoine diversifié de souvenirs, de pratiques artistiques, de langues, de formes de résistance, de soins, de liens de parenté et de renforcement communautaire. De ce point de vue, le queer représente non seulement une catégorie identitaire ou un terme générique, mais également une perspective critique à travers laquelle ce qui est présenté comme naturel, universel ou immuable peut être remis en question. Le Festival accueille donc des œuvres qui repoussent les limites de la visibilité et de la narration, remettent en question la pensée binaire, les stéréotypes, les hiérarchies et les structures de pouvoir, et explorent les intersections entre le genre, l'orientation sexuelle, l'origine, la racialisation, le handicap, l'âge, la classe sociale, la foi et la migration, sans réduire la complexité de l'expérience humaine à de nouvelles définitions rigides.
Le festival devrait avoir lieu du 7 au 14 décembre 2026, dans un format hybride, avec des projections en personne et des événements à Naples, ainsi qu'un programme en ligne. Les lieux du festival, le calendrier et les procédures d'accès seront publiés sur le site officiel www.omovies.it.
14e édition du Festival du film de Sant Andreu de la Barca et cadre de la remise des Oriana Awards.
Le gala a lieu au théâtre Nuria Espert, où sont réunis en une nuit le travail d'un an de cinéastes de courts métrages, de documentaires, de séries Web et de longs métrages.
Festival International du Film Indépendant SMR13
Le Festival International du Film Indépendant SMR13 est un événement cinématographique international dédié à la découverte et à la promotion du cinéma indépendant sous toutes ses formes.
Organisé par l'Association Française du Cinéma Indépendant (AFCI), le festival se déroule à Saint-Mitre-les-Remparts, dans le sud de la France, et réunit chaque année réalisateurs, producteurs, acteurs, compositeurs, techniciens et passionnés de cinéma autour d'une même ambition : défendre la liberté de création.
Fictions, documentaires, films d'animation, clips musicaux, œuvres expérimentales et films étudiants composent une sélection riche et éclectique, ouverte à tous les genres, à toutes les cultures et à toutes les sensibilités artistiques.
Le SMR13 met à l'honneur un cinéma libre, audacieux et créatif, sans distinction de budget, de nationalité ou d'expérience. Chaque film bénéficie d'une projection sur grand écran et d'une véritable rencontre avec le public et les professionnels présents.
Au-delà de la compétition, le festival se veut un lieu d'échange, de partage et de découverte où les cinéastes peuvent présenter leur travail dans des conditions de projection professionnelles et développer leur réseau au sein de la communauté du cinéma indépendant.
Les œuvres sélectionnées concourent pour les prestigieux « Moulins d'Or », trophées emblématiques du festival récompensant notamment la réalisation, le scénario, l'interprétation, la photographie, le montage, la musique originale et le meilleur film. Un Prix du Public est également décerné par les spectateurs.
Au fil des éditions, le festival a reçu le soutien et les encouragements de nombreuses personnalités du cinéma français et international, parmi lesquelles John Carpenter, Francis Ford Coppola, Sean S. Cunningham, Patrice Leconte, Olivier Marchal, Gérard Krawczyk, Virginie Lemoine ainsi que de nombreux professionnels reconnus du secteur.
**Captivant. Inspirant. Audacieux.**
Bienvenue au Festival International du Film Indépendant SMR13.
Magnifique festival qui se déroule à Modica et Gela - ITALIE. Modica est le lieu de naissance de Salvatore Quasimodo et le festival lui est dédié, le prix Nobel de poésie. Le festival a atteint sa 17e édition et accueille des poètes, des vidéastes, des réalisateurs, des écrivains et tous les artistes qui traitent du thème du Festival : le cinéma et la poésie. La section cinéma est réservée aux courts métrages de vidéopoésie, aux courts métrages de fiction, aux vidéoclips et aux longs métrages.
LE FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE GIJÓN/XIXÓN (FICX) a pour objectif de présenter une sélection large et variée de films d'auteur actuellement produits dans le monde entier, et particulièrement axée sur les films innovants et les cinéastes émergents. Cinéma de haute qualité, personnel, jeune dans sa forme, avant-gardiste et indépendant au niveau créatif. Au cours de son processus de sélection, le Festival donnera la priorité aux œuvres intéressantes dont la première mondiale, internationale, européenne ou espagnole aura lieu au FICX, ainsi qu'à celles qui n'ont pas d'accord de distribution commerciale sur le territoire espagnol.
Reconnu comme « festival spécialisé » par la FIAPF (Fédération internationale des associations de producteurs de films)
