Festival Ull Nu :
C'est un espace pour encourager, diffuser et fertiliser la créativité, l'art, la culture et les jeunes talents.
C'est un point de rencontre, d'échange et de dialogue entre de jeunes créateurs venus des quatre coins des Pyrénées et des professionnels de l'industrie cinématographique et audiovisuelle.
Il s'agit d'une proposition de loisirs alternative, originale et innovante qui vise à promouvoir et à apporter en Andorre de nouvelles propositions et tendances audiovisuelles.
C'est une expérience unique, un festival de cinéma et d'audiovisuel.
Le festival du court métrage de Prokuplje, fondé en 2011, est le plus jeune festival de films de Serbie. À Prokplje, le public peut découvrir le meilleur du documentaire, de l'expérimental, de l'animation et de la fiction du monde entier. Des milliers de films du monde entier arrivent à l'adresse du festival, comme en témoignent les nombreux spectateurs de Prokuplje, mais aussi d'autres villes de Serbie et de la région, car l'équipe organise une tournée au cours de laquelle les meilleurs films sont présentés dans plus de 30 villes. L'absence de cinéma, ainsi que l'absence de cinéma comme matière à l'école, empêchent les jeunes de s'initier à cet art.
Pour avoir accès à ce contenu, les jeunes doivent se rendre à Nis, voire à Belgrade. C'est l'occasion de découvrir à Prokuplje les derniers courts métrages du monde entier. Ces dernières années, selon des recherches, il y a eu une baisse de la fréquentation des festivals dans le monde entier. C'est pourquoi et parce que le film a été présenté aux jeunes, nous avons apporté l'œuvre avec eux, dans toutes les écoles primaires et secondaires, qui constituent un public potentiel et seront animées par la présentation de films du festival et par une discussion sur l'importance du festival. En plus de travailler avec les jeunes de Prokuplje, le ciné-club de Prokuplje est le premier à commencer à animer le public des zones rurales, qui sont totalement exclues de tous les événements, en particulier des événements culturels.
MOSCA — Cambuquira Short Film Festival se déroule dans un vieux cinéma de rue qui est resté fermé pendant une vingtaine d'années et qui a vu le jour en 2001 en tant que centre culturel. Cambuquira est une petite ville située dans le circuit aquatique du Minas Gerais.
Le programme est composé de courts métrages brésiliens et internationaux, de programmes spéciaux, de débats, d'ateliers, d'expositions de photos, d'activités pour enfants, de MOSCA's Coffee et du festival itinérant dans les écoles.
Le 13e MOSCA aura lieu entre le 8 et le 12 juillet 2020 à Antigo Cinema | Espaço Cultural Sinhá Prado, à Cambuquira/MG - Brésil.
Sh international de MOSCA
owcase est un festival de films non compétitif (uniquement pour le jury populaire) et un projet à but non lucratif.
Le FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM SUR LE HANDICAP ÀNEC a trois objectifs fondamentaux. Tout d'abord, un objectif inclusif de visualisation et de prise de conscience grâce à l'exposition de la réalité des personnes handicapées et des différentes thérapies développées à cet égard. Deuxièmement, la diffusion et la promotion de films et de courts métrages de catégorie artistique qui contribuent à refléter cette réalité. Et troisièmement, invitez les citoyens à relever le défi de créer une société plus juste et plus inclusive.
Le FPP croit au pouvoir du divertissement utilisé pour aider les autres à apprendre (Walt Disney l'a appelé « edutainment »). L'initiative F5 vise à inciter les éducateurs financiers à leur montrer les avantages de l'enseignement des sujets financiers à l'aide d'un contenu qui divertit, informe et influence. De plus, le travail cinématographique fournira aux leaders d'apprentissage de la Floride des ressources qu'ils pourront intégrer à leurs plans de leçon.
Le résultat souhaité est d'amener des élèves de tous âges à regarder votre court-métrage/vidéo dans des salles de classe à travers la Floride. Quand ils le feront, notre prochaine génération de Floridiens sera mieux préparée pour leur avenir financier.
FPP ne cherche pas ennuyeux, les vidéos d'enseignement de l'industrie ! Un contenu drôle, dramatique, stimulant la réflexion, lié à la finance personnelle, qui engage le public est un élément essentiel pour cet appel à Inscriptions !
J'ai des compétences en cinéma, mais je ne sais pas grand-chose sur les finances.
Rassurez-vous, FPP est là pour aider les cinéastes dans leurs connaissances financières s'ils ont le talent de raconter une histoire passionnante ! FPP est ravi de mettre en relation les cinéastes avec un mentor pour aider à cet aspect de la production. Ce que le FPP veut le plus, c'est votre talent pour raconter des histoires !
FPP créera des plans de cours autour de votre film (si sélectionné) pour ouvrir les publics possibles à votre travail.
Communiquez avec FPP@FloridaProsperityPartnership.org pour être en contact avec un mentor du savoir financier tout de suite !
Le Florida Prosperity Partnership (FPP) a pour but de promouvoir la stabilité financière et la prospérité économique pour tous les Floridiens. Le FPP est une coalition sans but lucratif 501 (c) 3 regroupant plusieurs centaines d'entités à but non lucratif, à but lucratif et quasi-gouvernementales qui travaillent avec des particuliers et des ménages à revenu faible ou moyen (IMT) pour devenir plus stables sur le plan financier, plus sécuritaires et, espérons-le, prospères. Le FPP collabore activement avec ses organismes membres, leur donnant une voix plus grande et plus influente et augmentant leur capacité d'influer sur leurs communautés locales. FPP a la portée et les liens pour aider votre travail à être vu par beaucoup !
Sous le nom Illusive Eye, le processus optique par lequel l'animation se produit dans notre cerveau en générant un mouvement à partir de l'illusion produite par l'exposition rapide à des images en séquence est évoqué. L'animation propose la construction d'univers crédibles, capables de nous libérer des limites de la réalité immédiate.
Avec l'arrivée des technologies de communication actuelles, l'animation a gagné encore plus de terrain que dans le cinéma, la didactique et les jeux vidéo. Aujourd'hui, avec Internet, la puissance des téléphones portables, des applications mobiles et l'interconnexion des appareils et des institutions avec le réseau, l'animation est devenue un élément essentiel du langage d'interaction entre l'utilisateur et le monde.
Ce langage audiovisuel a étendu ses horizons discursifs aussi loin que l'imagination humaine, et techniquement, son évolution lui a permis de dépasser la réalité en ouvrant un vortex fantastique qui offre des expériences immersives et de fortes doses d'empathie, ainsi que des tonnes de fans de tous âges et du monde entier, développant n'importe quel thème avec une grande contribution esthétique et différents niveaux de profondeur.
En l'honneur de cet abîme de créativité et comme une invitation à s'y immerger, cet espace de rencontre a été créé pour les créateurs, les universitaires et les amateurs. Nous cherchons à montrer non seulement sa force dans le récit actuel du film, mais aussi dans la présence d'autres types de discours basés sur ce moyen d'expression visuelle : GIF, mèmes, autocollants, émoticônes, en-têtes, symboles pour les réseaux sociaux, éléments d'interface, bannières, promotions et tout type d'élément généré par l'illusion d'un œil.
Meilleur Anime Shorts - premier « autour du monde » Festival du film d'Anime.
Les objectifs du festival sont les suivants :
pour familiariser les amateurs de cinéma du monde entier avec les meilleurs courts métrages du monde en « action », « aventure », « comédie », « drame », « fantasy », « magie », « surnaturel », « horreur », « mystère », « psychologique », « romance » et « science-fiction ».
pour découvrir de talentueux réalisateurs de films d'anime et les ouvrir au monde.
Le festival est une projection mondiale des meilleurs courts métrages d'anime. Récemment, le festival a des partenaires de distribution et de cinéma dans des pays tels que : Royaume-Uni, Pologne, Espagne, Mexique, Lettonie, Ukraine, Biélorussie, Arménie, Kazakhstan, Russie, Afrique du Sud, Canada, etc.
Tout d'abord, les films sont pré-visionnés par les membres du comité de sélection.
Deuxièmement, après la sélection des meilleurs courts métrages, les titulaires des droits des films sont proposés pour participer à la tournée mondiale du festival.
Enfin, les cinéphiles de différents pays peuvent voter pour le meilleur film - Meilleur court-métrage Anime.
Le festival exige que les prévisualiseurs des films soient soumis en ligne (avec des liens Youtube ou Vimeo privés SEULEMENT). Nous n'acceptons pas les inscriptions physiques, c'est-à-dire les DVD.
C'EST OUVERT À TOUS
Les courts métrages finalistes constitueront l'exposition compétitive. Il sera projeté dans les différents espaces de projection prévus pour l'édition de cette année du Festival 2024.
Dans le cadre des activités décentralisées du festival, cette projection des finalistes peut être programmée dans le cadre d'événements audiovisuels et culturels organisés ou co-organisés par l'association Cinco Minutos Cinco.
Revelation a commencé sa vie en 1997 comme un événement « underground » dans le sous-sol de la salle arrière du Greenwich Club, à l'époque où le jazz et la musique le plus fluide de Perth. Toutes les œuvres ont été projetées uniquement sur un film de 16mm et le festival a également présenté de la musique live, de la poésie et des présentations invitées. Revelation a été conçue pour mettre en valeur une gamme d'œuvres courtes, documentaires, archivistiques et animées uniques et progressives qui étaient à l'avant-garde du cinéma underground contemporain, tout en mettant en contexte ces œuvres à travers une variété de programmes d'archives organisés mettant en évidence des points essentiels dans le cinéma indépendant. Dépassant
rapidement les environnements intimistes du Greenwich Club, Revelation s'étend désormais sur des lieux à travers Perth et Fremantle et présente quelques-uns des films les plus acclamés de la scène internationale des festivals de films. Il comprend des œuvres de galerie et d'installation, des spectacles en direct, une conférence académique et un séminaire unique et une série de masterclass. La pénétration du marché de Revelation est aujourd'hui à son niveau le plus complet jamais atteint, attirant de nouveaux publics locaux, nationaux et internationaux.
Plus de 500 films sont soumis chaque année à la sélection de cinéastes locaux et internationaux, et la composante conférence de l'écran de l'événement devient rapidement un grand tirage pour la communauté cinématographique mondiale.
Revelation a été invitée à présenter le volet public de l'Australian International Documentary Conference dans le cadre du Perth International Arts Festival en 2000 et 2001 et s'est vu depuis comme un événement autonome.
La conférence à l'écran du festival devrait devenir un tirage encore plus important pour les cinéastes australiens et internationaux.
Revelation est un festival officiel du film de qualification AACTA Awards
Le Street Art Movie Fest a été créé dans le cadre du Grenoble Street Art Fest, l’un des plus grands festivals dédiés à toutes les pratiques de la discipline depuis 2015. Le Street Art Movie Fest s’adresse à tous les producteurs qui traitent du street art dans tous les formats possibles, du long métrage au format web comme le gif animé. En partenariat avec la Cinémathèque de Grenoble, labellisé CNC, il permet de constituer un fond archivé des meilleurs documents audiovisuels, à chaque fois traduits et sous-titrés pour les œuvres en langue étrangère. Les six catégories de formats sont : longs métrages, courts métrages, documentaires, films d’animations, time lapses et gif animés.
Le Festival cinémas d’Afrique – Lausanne est une manifestation annuelle, unique en Suisse. Il offre une programmation originale de films en provenance du continent africain. Il œuvre pour la promotion et la diffusion des cinémas africains, le soutien aux cinéastes et la sensibilisation du public, tout en conservant une dimension de divertissement culturel et convivial.
SANFIC : « SAN ANDRES - FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM » : Espace de formation, D'APPRÉCIATION ET D'AFFAIRES Audiovisuel, artistique et cinématographique ; laboratoires académiques ; terrain propice à la rencontre et à l'échange d'alliances et au développement de projets entre l'industrie régionale, nationale et internationale.
SANFIC est composé de 3 EXPÉRIENCES conçues comme suit :
RESAN : « SANANDRESANA EXHIBITION ROUTE » : espaces d'exposition exclusifs dans toute l'île, avec les dernières productions audiovisuelles, cinématographiques, internationales, nationales et régionales.
LAFASAN : « LABORATOIRES DE FORMATION ACADÉMIQUE -SANANDRESANA » Les laboratoires de recherche et de connaissances, où des personnages illustres et reconnus présenteront au public en général ou spécifique des informations détaillées sur des sujets de l'industrie cinématographique.
SAM « SANANDRÉS AUDIOVISUAL MARKETING » vous offrira des opportunités qui vous permettront d'élargir votre réseau de contacts et d'en apprendre davantage sur le marché audiovisuel régional, national ou international dans les domaines artistiques (cinéma, théâtre, musique, designers, artistes, plastiques, costumes, décoration, bandes dessinées, etc.)
IN THE PALACE est un festival international établi dédié aux courts métrages et aux arts numériques et présente également des programmes compétitifs spéciaux pour les longs métrages et les séries de films.
Le festival a pour but de présenter et de promouvoir l'art cinématographique contemporain de Bulgarie, d'Europe et du reste du monde. IN THE PALACE est un festival de qualification Student Academy Award® et un festival de qualification Academy Award® /Oscar® pour les courts métrages dans les catégories Meilleure animation, Meilleure fiction et Meilleur film national (compétition de courts-métrages). IN THE PALACE est membre du réseau international de festivals et d'institutions desservant le secteur du court métrage — la Conférence du court métrage.
19ème IN THE PALACE aura lieu du 26 février au 05 mars 2022 au Festival et centre des congrès de Varna (Varna, Bulgarie).
Le programme comprendra les principaux éléments suivants :
• Programmes compétitifs internationaux et nationaux, professionnels et étudiants dans 4 genres - fiction, documentaire, animation, expérimental - pour courts et longs métrages et séries
• Les programmes ON FOCUS et les films nominés ou récompensés pour EFA et Oscar®
• Séances de questions et réponses
• FILMER FORGE : programme éducatif, marché de l'industrie, rencontres de l'industrie, séance de pitching et fêtes
• Vidéothèque
• Événements cinématographiques et initiatives pour le grand public
Traditionnellement, IN THE PALACE a lieu plus d'une semaine et offre un large éventail d'événements, d'activités et de programmes pour l'industrie cinématographique locale et internationale et le public. IN THE PALACE est un point de rencontre culturel de l'industrie cinématographique, des artistes, des étudiants, des établissements d'enseignement et du grand public, qui donne accès aux dernières tendances, développements et apprentissage dans les arts et la culture à travers des projections, des formations et des échanges interdisciplinaires.
