EDITA est un festival de courts métrages axé sur la transformation sociale. Son objectif est d'accroître les capacités critiques, d'impliquer la société dans la promotion des droits de l'homme par le biais de la réalisation de films, en plus de faire sentir au public la vocation du changement social.
L'ASAD aspire à encourager le débat et la réflexion critique sur ces sujets à travers les travaux et les propositions des participants. Nous voulons connaître les nouveaux imaginaires sociaux, envisager les choses sous d'autres angles et proposer des propositions approximatives ou non hégémoniques qui soutiennent les droits de l'homme, l'égalité des sexes et le développement humain durable.
Cette ville est ensorcelée.
Les Fables des Démons sont profondément ancrées dans le cœur obscur de nos adeptes, qu'ils soient de près ou de loin. Ils viennent en masse pour assister aux horreurs du grand écran.
Desmond District Demons est un festival annuel de films indépendants qui a lieu chaque année en octobre. Nous voulons célébrer le dévouement et la passion des cinéastes de genre du monde entier, en particulier nos talents locaux au Michigan.
Notre voyage a commencé par une vision partagée par d'autres cinéastes, le désir de créer une plateforme où des films exceptionnels pourraient être présentés et appréciés pour le talent artistique et le dévouement qu'ils incarnent.
Au cours de nos nombreuses saisons, nous avons eu la chance d'assister à l'imagination sombre et tordue de cinéastes des quatre coins du monde, à partager avec notre public. L'attachement commun de nos communautés au cinéma de genre nous rend humbles année après année.
Des films du monde entier participent à une compétition pour remporter des prix du jury, ainsi que des prix du public. (non monétaire) Nous aimons également décerner un prix à notre cinéaste préféré du Michigan.
Les cinéastes du Michigan qui s'inscrivent au festival ont également accès à une réduction spéciale pour encourager et aider nos talents locaux à faire passer leurs films sur grand écran devant un public en direct.
Le laboratoire d'anthropologie visuelle « Fiorenzo Serra », géré par le département d'histoire, de sciences humaines et d'éducation de l'université de Sassari (désormais appelé « département ») et la Società Umanitaria - Cineteca Sarda (désormais appelée « Archive du film »), dans le cadre d'un projet visant à sensibiliser le public au réalisateur, cinéaste et ethnologue Fiorenzo Serra, annonce pour l'année 2023 la compétition pour des productions cinématographiques ethnographiques intitulées « Festival du film de Fiorenzo Serra ». La définition de « production cinématographique » (désormais « film ») désigne tout produit audiovisuel, un film documentaire, produit à l'aide de technologies analogiques ou numériques. Le concours vise à promouvoir la production de films susceptibles de contribuer à la prise de conscience des réalités culturelles ethnographiques par le biais du support audiovisuel et poursuit l'objectif de protéger et de mettre en œuvre, de manière scientifique et systématique, des productions audiovisuelles nationales et étrangères concernant le patrimoine ethnographique, archéologique, historique, culturel-linguistique et environnemental. Le concours a également pour fonction de mieux définir, dans le cadre du débat théorique-méthodologique des disciplines démo-ethno-anthropologiques, non seulement le rôle important de l'anthropologie visuelle, mais également l'objectif de soutenir la réalisation de documentation audiovisuelle concernant l'identité et les spécificités culturelles de la Sardaigne, ainsi que les différentes réalités sociales nationales et internationales.
Le Festival international du film indépendant de Paracho (FICIP) a été fondé en 2012 en tant qu'événement social visant à projeter et à récompenser des œuvres audiovisuelles utilisant la narration cinématographique malgré un budget très restreint. Le Festival international du film indépendant de Paracho est un espace permettant aux cinéastes et producteurs indépendants de présenter leur travail et de découvrir le travail des autres.
Le Festival international du film de Chandler est un festival de film diversifié et pionnier situé à Chandler, en Arizona. Le CIFF projette plus de 150 films de plus de 35 pays ! Notre festival de 4 jours (17-20 janvier 2020) comprendra le tapis rouge, la cérémonie d'ouverture, les premiers ministres mondiaux, le marché du film et l'exposition de l'Arizona, la cérémonie de remise des prix, le réseautage, les ateliers, les questions et réponses et les après-parties. Le Festival international du film de
Chandler fusionne avec le 25e Festival multiculturel de Chandler où les participants assisteront à une projection spéciale en plein air sur la scène du centre-ville de Chandler le 18 janvier 2020.
Nous offrons un excellent service aux cinéastes car chaque cinéaste fait partie de notre famille grandissante du CIFF et nous sommes heureux de vous aider de l'étape de la inscription jusqu'au résultat final de l'événement annuel.
Notre mission :
Avec une passion pour l'art du cinéma, le Festival international du film de Chandler vise à soutenir les cinéastes indépendants du monde entier et leur réalisation. Nous fournissons une plate-forme à travers laquelle les projets sont examinés, jugés et honorés pour leur caractère unique, leur créativité et leur capacité à raconter des histoires.
Avis :
« Je sais que c'est bizarre de donner cinq étoiles pour tout, mais je donnerais dix si je pouvais. Le Festival international du film de Chandler a été l'un des meilleurs festivals. Excellente programmation, personnes merveilleuses, communication parfaite, et beaucoup de plaisir. Si vous manquez ce festival, vous avez vraiment manqué beaucoup. Chandler est vraiment un festival pour les cinéastes et les gens qui aiment le cinéma. Merci de m'avoir reçu. » - Bradford Uyeda
« Tout était de premier ordre, de la communication aux films, à l'incroyable cérémonie de remise des prix avec ces trophées de 30 livres. Je n'en ai pas gagné un, mais ça m'a donné envie d'essayer plus fort la prochaine fois, et il y aura une prochaine fois. » - Jim Politano
« Très bon festival du film, je pense que ça va devenir un festival de qualification aux Oscars. Je suis gald que j'ai été sélectionné pour participer à l'événement annuel. » - Han Zhang
Le Club de Culture du Film « Segni nuovi », en collaboration avec le Club de Culture du Film « Alcamo Doc », organise la quinzième édition de « Cortiamo », compétition internationale de courts-métrages.
SESections
Le festival « Cortiamo 2020" est divisé en sections spéciales suivantes :
- Animation
- Tribunaux et droits - Prix de la maison d'édition « ernestodilorenzo »
- Cortissimi (durée maximale 3 minutes)
- Documentaires - Prix « Alcamo Doc »
- Moins de 25 ans - Prix de l'ACEC
- Égalité des sexes
- Écoles - Prix « Aldo Filippi »
- Videoclip
Il est bon de préciser que les participants à la section « Clip vidéo » doivent déclarer expressément qu'ils sont autorisés à participer au concours par les titulaires des droits d'auteur de la chanson.
Chaque court métrage pourra participer à plus d'une section et tous les courts métrages soumis participeront automatiquement à la sélection du prix « meilleur film » et « Nouveaux signes ».
Seuls ceux sélectionnés pour le « meilleur film » seront également en compétition pour le « prix public ».
En 1998, l'Association de la jeunesse cinématographique de Benalmádena (ACIBE) a retrouvé l'esprit de la défunte SICAB (Semaine internationale du film d'auteur de Benalmádena, 1969-1989) pour entreprendre le projet de créer un festival du film pour la ville. Le résultat, après dix-sept ans de gestion, est le Festival international du court métrage et du film alternatif de Benalmádena (FICCAB), un forum de rencontre pour les amateurs de cinéma de qualité. Plus de quatre cents courts métrages sont présentés chaque année dans le cadre d'un festival pour tous les âges qui associe le glamour des stars aux meilleures cinématographies d'auteur, indépendantes, alternatives et inconnues, en accordant une attention particulière aux cinématographies européennes.
ANDIMOTION - BOGOTÁ INTERNATIONAL FILM D'ANIMATION FESTIVAL est prévu pour être le meilleur festival du pays et de la région, dédié spécialement à l'animation et à la post-production. Reconnaître les meilleurs emplois professionnels et universitaires.
Linares Fantástico es una Muestra Iberoamericana de Cine Fantástico y de Terror, un evento ciudadano sin fines de lucro, realizado desde hace 8 años al norte de México.
Indie International Film Festival Hong Kong accepte toutes les formes et genres : courts métrages, longs métrages, longs métrages, drame, expérimental, comédie, horreur, slow cinéma, sci fi, fantasy, animation et documentaires. Ces frais non remboursables couvrent les frais de contrôle et de manutention, et ne seront pas retournés.
Bendita Tú est un festival international de courts métrages qui promeut le cinéma expérimental, hybride et d'essai vidéo dans une perspective sexospécifique et queer. Basé en Argentine et en Espagne, le festival crée un espace de rencontre et de dialogue pour donner de la visibilité au cinéma émergent au sein d'une diversité d'identités et de territoires.
Pour sa 8e édition, le festival choisit le Land comme thème central, un concept qui ouvre la porte à de multiples significations. C'est à la fois la planète que nous habitons et le sol qui soutient la vie, ainsi qu'un réseau de relations où l'humain et le non-humain s'entrelacent dans un réseau d'interdépendance. D'un point de vue poétique et large, le Land est conçu comme un médium qui évoque les déplacements, les migrations et les diasporas, mais aussi comme un sol chargé d'odeurs, de textures et de souvenirs, où l'organique et l'inorganique se confondent. Comme l'a dit Gaston Bachelard (1994), « la Terre est une mémoire qui peut être touchée », une idée qui lui confère des résonances sensorielles et symboliques, la transformant en un espace de réinvention, de deuil et de résistance.
Le festival propose un dialogue autour des interconnexions situées en relation avec cet élément. Des visions du monde autochtones, qui considèrent le monde comme un être vivant et sacré (Shiva, 2005), aux approches contemporaines qui mettent en évidence le pouvoir du non-humain (Bennett, 2010), dans le but de réfléchir à la manière dont la Terre nous territorialise et, en même temps, nous territorialise, redéfinissant les notions d'appartenance et de maison dans un contexte marqué par de profondes transformations géologiques et atmosphériques.
Les entités considérées comme « non vivantes » (substrat, pierres, sable) apparaissent comme des acteurs fondamentaux dans les récits de déplacement. Comme le suggère Ingold (2011), « la vie ne se produit pas sur la Terre, mais dans ses plis et ses textures ». Ainsi, à travers diverses approches audiovisuelles, cette édition est une invitation à ressentir l'épaisseur de la Terre, à écouter ses multiples voix et à reconnaître que, même dans les contrées les plus éloignées, il existe des traces de vie qui nous relient à d'autres êtres et à d'autres temporalités, reconnaissant que nous faisons partie d'un flux constant de vies et de matériaux qui nous précèdent et nous succéderont.
La 8e édition proposera une sélection de courts métrages inclus dans la compétition officielle et dans la section Roots.
Le festival a pour objectif de promouvoir le cinéma indépendant, national et international.
Le Festival international du film indépendant de Montelupo est né de l'imagination de Lorenzo Ciani, un réalisateur indépendant charmé par la magie du cinéma mignon d'essai. Grâce à la collaboration avec le directeur artistique Daniele Pertici, le projet est devenu réalité.
Notre définition de la comédie -
`Un film inspiré par un excellent sens de l'humour ou qui se termine finalement par un excellent sens de l'humour.
Nous accueillons tous les genres comiques : noir, burlesque, irrévérencieux, romantique, politique, subversif, absurde... etc. Et nous devons avoir un excellent sens de l'humour.
C'est incroyable ce qui peut arriver avec une caméra vidéo, quelques amis prêts, et une bonne recette pour le faux sang.
Le Heavy Hitting HorrorFest a été créé en 2002 comme une orgie d'une nuit de courts-métrages horribles, hilarants et très indépendants présentés à un petit groupe de cinéastes et amis à Whistler, en Colombie-Britannique.
Dix-huit ans plus tard, HorrorFest est devenu le plus long festival de films d'horreur de l'Ouest canadien, attirant des talents du monde entier et nourrissant une scène cinématographique locale intrépide. Il est devenu un tremplin de lancement légitime pour les jeunes talents du cinéma, avec de nombreux « Horrorfesters » qui forgent des carrières dans l'industrie du divertissement.
Avec l'intensité d'un concert rock, cette collection de courts métrages sanglants met en valeur l'esprit du cinéma à travers des blessures de sortie DIY, des scènes de douche comiques involontairement et de nombreux moments légitimes de peur réelle. Les cinéastes se disputent la gloire, l'argent et le très convoité Silver Skull Trophy — un chef-d'œuvre artisanal remis d'année en année comme la Stanley Cup of Horror.
Depuis sa création, le HorrorFest a été un tremplin de lancement pour les jeunes cinéastes et continue d'attirer les professionnels de l'industrie en mettant l'accent sur la réalisation de films pour la joie pure et simple de celui-ci. Au Heavy Hitting HorrorFest, votre film d'art pourrait être hué et votre mauvais goût pourrait être acclamé, mais de toute façon, vous aurez la nuit de votre vie.
Le festival PARALELO est un espace de réflexion généré par la rencontre et la synergie de différentes manifestations artistiques qui tournent autour du thème de la science-fiction. Imaginez des mondes différents, utopiques, parallèles. Ce genre ouvre l'espace de nous voir reflétés dans des mondes qui ne font pas partie de notre réalité mais qui sont inspirés par elle. Il est chargé d'idéalisme et de magie, mais aussi très grossièrement. Des histoires qui passent en dehors de la planète Terre, à un univers parallèle dans lequel la technologie nous domine. Pour nous, la Science Fiction laisse beaucoup de doutes que nous essayons de résoudre, mais finit par soulever encore plus de questions.
Le cinéma, la littérature et les arts du spectacle sont les moyens par lesquels les artistes de différents pays du monde communiquent leurs préoccupations, préoccupations et points de vue sur les contingences que l'espèce humaine a contre le développement technologique, les explorations de mondes imaginés, à la fois possibles et extraordinaire.
Le but de Corona Film Festival est de présenter des films de qualité aux professionnels en visite, aux amateurs et aux amateurs de cinéma locaux, nationaux et internationaux dans un petit cadre
intimiste et urbain
Le Festival débute le 20 novembre et se termine le 27 novembre 2019
Le Festival International du Film Afro de Bogotá devrait être le meilleur festival du pays et de la région, spécialement dédié à augmenter la visibilité des cinéastes afro et de leurs créations cinématographiques, en reconnaissant les meilleures pièces.
À propos de Next Wave Awards Concours International Student Documentary Documentary Competition
Créé en 2003, Guangzhou International Documentary Film Festival （ GZDOC ） vise à construire une plateforme professionnelle pour faciliter les échanges entre la Chine et les industries mondiales du documentaire, afin de relier les marchés nationaux et internationaux producteurs, distributeurs, radiodiffuseurs et à promouvoir les documentaires chinois. GZDOC est le seul festival de films documentaires de niveau national, avec une histoire la plus longue en Chine. C'est le plus grand festival de films documentaires d'Asie. C'est aussi un marché avec des fonctions de financement et de négociation.
Soutenu par GZDOC ， Next Wave Awards est le concours de documentaires étudiants de haut niveau en Chine. Il a été créé en 2014 et a eu lieu cinq fois consécutives. Chaque année, des centaines de collèges et d'universités au pays et à l'étranger participent à ce concours.
Next Wave Awards s'engage à éduquer et à trouver de nouveaux talents pour l'industrie du documentaire. En offrant Competition, Campus Screening Tour, Masterclass, Training Camp, Academic Forum et University Media Association ， Next Wave Awards apporte non seulement des idées industrielles aux étudiants, mais aussi leur permet d'apprendre profondément sur la production, le marketing, la distribution et la post-production. Passion, curiosité, détermination et persévérance sont les esprits sur lesquels Next Wave Awards met en lumière.
