La cinquième édition du Festival du Cinéma de la Diaspora Africaine aura lieu du 8 au 11 septembre 2021 dans la belle ville culturelle de florence à la prestigieuse Villa Romana.
La vision de l'ADCF est de sensibiliser le public au cinéma africain, à ses vastes potentialités et à l'impact socio-économique qu'il a non seulement sur les économies africaines, mais aussi sur d'autres parties de l'économie mondiale. Notre objectif est d'utiliser le cinéma pour créer une révolution qui changera l'horizon social et économique de l'Afrique, en ouvrant la voie aux innombrables films produits en Afrique et par les cinéastes de la diaspora africaine.
#African Cinema, thème du Festival du Cinéma de la Diaspora Africaine, est un thème qui s'appuie sur le principe que le fait d'être Africain est un lien qui va au-delà de la géographie, de la naissance ou de la lignée, puisque les personnes d'origine africaine sont réparties dans le monde entier et que l'Afrique est également fière d'accueillir de nombreux non-Africains. L'Afrique a su capter l'attention du monde à travers son patrimoine culturel ancien et ses débuts de civilisation. Avec les films, il aura le pouvoir de connecter des gens du monde entier.
Le cinéma est une plateforme puissante qui est mieux à même d'attirer et d'engager les gens dans une activité constructive et d'offrir du plaisir, d'animer les espaces et d'enrichir la vie. Le cinéma et l'art peuvent conduire à une meilleure compréhension et favoriser la communication entre les peuples de cultures, de races et de modes de vie divers.
L'ADCF se lève des cendres dans un moment difficile où des flics de milliers d'Africains coulent comme de l'eau dans la mer Méditerranée. Dans un moment de tolérance raciale, les gens ne se rebellent pas seulement sur le manque d'emplois, mais aussi sur l'égalité des chances et l'équité devant la loi. De plus, dans un instant, nos histoires ne sont ni entendues ni racontées dans les espaces publics.
Section qui existe depuis plusieurs années et qui vous invite à participer à un concours où vous devez terroriser le public en seulement 2 minutes, propose des prix en argent pour les première, deuxième et troisième places, ainsi qu'une reconnaissance au public le plus populaire, élu par vote populaire parmi ceux qui assistent à la réception nocturne. Jury composé de cinéastes locaux et nationaux, de personnalités du festival et des médias audiovisuels.
Festival international du film mondial de l'Inde
Vasudhaiv Kutumbakam ! ! Oui, le monde entier est une seule famille, originaire du sol spirituel de l'Inde. Du fond du cœur, nous croyons que toute l'humanité est une seule famille et que chaque être humain est un beau personnage ou un joueur avec une particule de dieu suprême,
qui jouent son grand rôle sur cette scène mondiale prospère mondiale.
Nous souhaitons vraiment partager la pensée internationale développée sous forme de films avec la société et la jeune génération de l'humanité. Chaque être humain a une histoire unique à raconter, mais peu d'entre eux sont capables d'exprimer la sienne au monde. Mais les cinéastes sont les grands conteurs et le monde entier veut regarder leurs histoires à travers des films ou des médias numériques. Parce qu'ils canalisent et nourrissent ces histoires à travers des films et notre devise est de diffuser ces histoires du monde entier aux masses et surtout aux jeunes. Les cinéastes du monde entier sont respectueusement invités à partager et à inscrire vos beaux films au GIIFF.
Nous comprenons que vous comprenez le domaine de la compréhension et que vous avez donc créé vos merveilleux films avec votre compréhension consciente.
Connecter le monde avec l'Inde par le biais de l'audiovisuel.
Les films sont vraiment un support fort à partager, oui à partager, mais ce qui crée un cinéaste, c'est une idée de ce qu'il faut partager. À travers le point de vue, nous voyons que le divertissement n'est que le moyen de partager le domaine de la vie avec les amateurs de cinéma. Si nous pénétrons le sens de la vie un jour, nous avons l'impression qu'il n'y a pas de sens ou de tel but à la vie, oui ! Parfois, mais nous devons donner un sens ou un grand but à la vie pour la créer plus belle pour le monde entier en tant que famille unique, pour toute l'humanité ou pour notre prochaine génération.
Nous sommes vraiment de très petites personnes ; veuillez comprendre ce que nous voulons dire. Mais la tâche ou la mission que nous voulons responsabiliser est très importante. On peut le comprendre par l'exemple de la rivière. Le début ou l'origine de chaque rivière est si petit, mais sa constance avec l'altruisme l'amène vers plus d'immensité.
Kicking + Screening Soccer Film Festival est la première série d'événements au monde dédiée au beau jeu.
Fondé et organisé par des passionnés de football, nous ne pouvons pas en avoir assez du jeu, de ses histoires et de ses conteurs. Nous vivons et respirons le style de vie du soccer, et nous nous engageons à le partager avec les autres. C'est pourquoi K+S n'est pas seulement un festival, mais aussi un rassemblement pour toute la communauté culturelle du soccer en Amérique du Nord — et au-delà.
Le festival phare de New York se tient tous les étés. C'est notre pièce maîtresse et c'est une partie vitale de la scène du football de New York. Plus qu'une simple vitrine de films de football, chaque festival K+S est un événement culturel complet, incluant des projections de films, des conférenciers en vedette, des tables rondes, des expositions photographies/artistiques, des lectures littéraires, et bien plus encore.
Fondé par des résidents de longue date et des vétérans du cinéma, le Sherman Oaks Film Festival cherche à présenter les meilleurs films non découverts au cœur de Los Angeles. Le quartier qui abritait le centre commercial de Fast Times At Ridgemont High mérite un festival de cinéma de classe mondiale ! Séries
TV + Podcast Interviews Les
cinéastes qui reçoivent des Grands Prix du Jury, ainsi que plusieurs Sélections officielles, reçoivent des interviews sur le podcast « Discover Indie Film » avec le programmeur en chef Jeff Howard. Cela permet aux cinéastes de parler de leur travail et de leur histoire plus largement qu'un festival de questions-réponses. En 2019, la série télévisée « Discover Indie Film » a été créée sur Amazon Prime Video. Cette série est une anthologie de courts métrages sélectionnés parmi les cinéastes qu'il a interviewés sur le podcast.
Le Sherman Oaks Film Festival est fier d'annoncer les professionnels d'Hollywood qui composent notre conseil d'administration :
Mike Flanagan : Réalisateur (Oculus, Hush, Before I Wake, Ouija 2)
Jonathan Stern : Producteur (Children's Hospital, Wet Hot American Summer : 10 ans plus tard)
Michael Lynn : Producteur de télévision (True Hollywood Stories)
Jamie Ball : Directeur de la télévision (Disney Channel)
Zac Reeder : Directeur du divertissement (Chef de la distribution nationale chez Electric Entertainment)
Shannon Makhanian : Directeur du casting (The Brothers Bloom, inconnu, mystérieux skin)
Dan Mirvish : Producteur/réalisateur (co-fondateur du Festival du film de Slamdance)
Glen Reynolds : PARTIALURLPLACEHOLDER (Conversations avec d'autres femmes, Night Train)
L'InFest Film Festival est un festival de courts métrages de deux jours qui se tient à Rubí, une ville d'asphalte, d'industrie et de fumée située dans les Valles Occidental, une région située près de Barcelone (Espagne).
Le festival InFest apparaît comme une proposition ferme et claire : que Rubí soit connu comme le Rubiwood du district de Vallés. Au cours des 9 dernières années, InFest a organisé la meilleure expérience de court métrage possible : projections en plein air, concerts, service de bar et toutes sortes d'activités liées au cinéma. Que pouvons-nous demander d'autre ?
L'InFest est consacré à la présentation de nouveaux courts métrages (produits après 2020) présentant des éléments de science-fiction, de fantastique, de freak et d'horreur. Les courts métrages ne peuvent pas dépasser 15 minutes (crédits exclus). Les films étrangers DOIVENT être doublés ou sous-titrés en espagnol ou en catalan, sinon le film ne sera pas accepté.
En 2025, InFest fêtera sa 10e édition annuelle. Après la pandémie de COVID-19, l'InFest a été transféré dans l'amphithéâtre du château de Rubí (« El Castell »), une construction défensive du XIIIe siècle, qui peut accueillir des événements publics réunissant plus de 2 000 personnes. L'amphithéâtre comprend des sièges, une scène et un bar ! Le prix du jury et le prix du public recevront respectivement 1000 et 250 euros.
IN THE PALACE est un festival international établi dédié aux courts métrages et aux arts numériques et présente également des programmes compétitifs spéciaux pour les longs métrages et les séries de films.
Le festival a pour but de présenter et de promouvoir l'art cinématographique contemporain de Bulgarie, d'Europe et du reste du monde. IN THE PALACE est un festival de qualification Student Academy Award® et un festival de qualification Academy Award® /Oscar® pour les courts métrages dans les catégories Meilleure animation, Meilleure fiction et Meilleur film national (compétition de courts-métrages). IN THE PALACE est membre du réseau international de festivals et d'institutions desservant le secteur du court métrage — la Conférence du court métrage.
19ème IN THE PALACE aura lieu du 26 février au 05 mars 2022 au Festival et centre des congrès de Varna (Varna, Bulgarie).
Le programme comprendra les principaux éléments suivants :
• Programmes compétitifs internationaux et nationaux, professionnels et étudiants dans 4 genres - fiction, documentaire, animation, expérimental - pour courts et longs métrages et séries
• Les programmes ON FOCUS et les films nominés ou récompensés pour EFA et Oscar®
• Séances de questions et réponses
• FILMER FORGE : programme éducatif, marché de l'industrie, rencontres de l'industrie, séance de pitching et fêtes
• Vidéothèque
• Événements cinématographiques et initiatives pour le grand public
Traditionnellement, IN THE PALACE a lieu plus d'une semaine et offre un large éventail d'événements, d'activités et de programmes pour l'industrie cinématographique locale et internationale et le public. IN THE PALACE est un point de rencontre culturel de l'industrie cinématographique, des artistes, des étudiants, des établissements d'enseignement et du grand public, qui donne accès aux dernières tendances, développements et apprentissage dans les arts et la culture à travers des projections, des formations et des échanges interdisciplinaires.
Le Festival International du cinéma d'Hermosillo est né en 2012 fondé par un groupe de jeunes entrepreneurs avec une passion pour le cinéma et avec le désir de reconnaître ceux qui partagent et vivent cette passion à travers ses films, grâce aux efforts d'une association à but non lucratif et avec l'objectif de reconnaître l'effort et le talent des cinéastes du monde entier qui constituent une source de culture et de tourisme qui favorise le développement du talent et de l'amour pour le cinéma pour l'État et la société.
Pour tous les cinéastes.
1 recevra un gagnant dans chaque catégorie, selon les votes du jury d'experts.
2 Si une catégorie n'atteint pas le minimum de trois) indiqué, aucune récompense pour cette catégorie.
LIBERTAS ARTIS, le festival international du film qui récompense les meilleurs films indépendants peu reconnus. Une véritable démonstration d'art et de technique cinématographiques.
www.LibertaSartis.com
GEA Film Fest est un festival mondial du court-métrage qui se déroule simultanément dans plusieurs villes du monde entier, dans le but d'avoir des espaces de visionnement et de débat plus démocratiques sur les questions audiovisuelles contemporaines, de rapprocher les productions du public dans des salles non conventionnelles et donnant une voix active aux spectateurs, qui ont la possibilité de sélectionner les œuvres qu'ils aiment le plus avec un système similaire aux tours de qualification de la Coupe du monde de football.
Pour le festival, un groupe d' « entraîneurs » sélectionnera 24 courts métrages indépendants du monde entier, dans le but de bénéficier de la diversité thématique et esthétique afin de permettre au public de visualiser le plus grand spectre possible de créations audiovisuelles. Les courts métrages dont la participation est souvent restreinte dans d'autres espaces traditionnels, trouvent une fenêtre pour leur exposition au GEA Film Fest.
En plus des 24 courts-métrages sélectionnés, GEA Film Fest tiendra également compte d'autres œuvres audiovisuelles dans les sections non compétitives du festival. Tous les courts métrages seront exposés dans des lieux alternatifs qui fuient la rigidité des lieux d'exposition traditionnels. GEA Film Fest relie l'ambiance détendue des bars et/ou autres lieux alternatifs à la projection cinématographique, créant ainsi une atmosphère de véritable débat non académique sur les productions vues, favorisant ainsi la naissance de nouvelles cultures cinématographiques.
Avec l'union de ces trois axes de réflexion, pour donner de la visibilité aux courts métrages du monde entier en dehors du circuit de projection officiel, pour rompre avec la rigidité des lieux d'exposition traditionnels et pour promouvoir l'interaction et la voix active du public, le concept GEA Film Fest est né.
GEA Film Fest s'inspire des systèmes de qualification de la Coupe du monde de football, classant les courts métrages en groupes, les gagnants arrivant à la finale. Le trophée offert aux gagnants est la Coupe Gea, une figure de la Déesse Gea (Gaia) tenant la Terre, et le logo est inspiré des Jeux Olympiques. L'idée principale du festival est d'être un événement populaire, pour tous les publics et avec une nature détendue.
Le thème de l'édition 2020 :
OtherMovie 2020 - Ecologie | Durabilité | Climat
Destruction ou distraction humaine ?
En tête dans certains domaines et en retard dans d'autres, les questions liées à l'écologie, à la durabilité et au changement climatique font également l'objet de débats en Suisse.
Pour sa neuvième édition, OtherMovie cherche à étudier ses principaux points, en partant de l'hypothèse — à réfuter pendant le festival — que peu de questions nous lient aussi intimement au monde que la production et l'élimination des déchets. Nous nous attaquerons aux préoccupations liées à la durabilité environnementale, sociale et économique. Il sera possible de comprendre comment la question est traitée dans d'autres pays, s'il existe des solutions alternatives qui pourraient également être intéressantes pour notre contexte et, inversement, quelles interventions et collaborations la Suisse met en œuvre dans d'autres domaines pour s'attaquer à ce problème.
Et plus encore : les différentes communautés étrangères vivant en Suisse ont-ils une approche différente en matière d'environnement ? La durabilité peut-elle devenir la valeur suisse qui rassemble tout le monde ?
Les Nuits des droits de l'homme accueillent favorablement la inscription de films consacrés aux questions relatives aux droits de l'homme.
Tous les formats et genres de films seront sélectionnés pour le programme du festival. Human Rights Nights a une large perspective sur les droits de l'homme qui comprend les droits civils, politiques, économiques, sociaux et culturels.
Manlleu Film Festival est un festival de courts-métrages qui se déroule à Manlleu (Barcelone). C'est la 17e édition d'un festival qui a débuté en 2003. Au cours des dernières années, le Festival a sélectionné plus de 600 courts-métrages et environ 12.000 réalisateurs et producteurs ont décidé de inscrire leurs courts-métrages.
Aujourd'hui, avec un public de plus de 600 spectateurs chaque année, le Manlleu Film Festival est un festival international du film.
Le festival se concentre sur les films qui explorent les limites entre réalité et fiction.
