Linares Fantástico es una Muestra Iberoamericana de Cine Fantástico y de Terror, un evento ciudadano sin fines de lucro, realizado desde hace 8 años al norte de México.
Indie International Film Festival Hong Kong accepte toutes les formes et genres : courts métrages, longs métrages, longs métrages, drame, expérimental, comédie, horreur, slow cinéma, sci fi, fantasy, animation et documentaires. Ces frais non remboursables couvrent les frais de contrôle et de manutention, et ne seront pas retournés.
Bendita Tú est un festival international de courts métrages qui promeut le cinéma expérimental, hybride et d'essai vidéo dans une perspective sexospécifique et queer. Basé en Argentine et en Espagne, le festival crée un espace de rencontre et de dialogue pour donner de la visibilité au cinéma émergent au sein d'une diversité d'identités et de territoires.
Pour sa 8e édition, le festival choisit le Land comme thème central, un concept qui ouvre la porte à de multiples significations. C'est à la fois la planète que nous habitons et le sol qui soutient la vie, ainsi qu'un réseau de relations où l'humain et le non-humain s'entrelacent dans un réseau d'interdépendance. D'un point de vue poétique et large, le Land est conçu comme un médium qui évoque les déplacements, les migrations et les diasporas, mais aussi comme un sol chargé d'odeurs, de textures et de souvenirs, où l'organique et l'inorganique se confondent. Comme l'a dit Gaston Bachelard (1994), « la Terre est une mémoire qui peut être touchée », une idée qui lui confère des résonances sensorielles et symboliques, la transformant en un espace de réinvention, de deuil et de résistance.
Le festival propose un dialogue autour des interconnexions situées en relation avec cet élément. Des visions du monde autochtones, qui considèrent le monde comme un être vivant et sacré (Shiva, 2005), aux approches contemporaines qui mettent en évidence le pouvoir du non-humain (Bennett, 2010), dans le but de réfléchir à la manière dont la Terre nous territorialise et, en même temps, nous territorialise, redéfinissant les notions d'appartenance et de maison dans un contexte marqué par de profondes transformations géologiques et atmosphériques.
Les entités considérées comme « non vivantes » (substrat, pierres, sable) apparaissent comme des acteurs fondamentaux dans les récits de déplacement. Comme le suggère Ingold (2011), « la vie ne se produit pas sur la Terre, mais dans ses plis et ses textures ». Ainsi, à travers diverses approches audiovisuelles, cette édition est une invitation à ressentir l'épaisseur de la Terre, à écouter ses multiples voix et à reconnaître que, même dans les contrées les plus éloignées, il existe des traces de vie qui nous relient à d'autres êtres et à d'autres temporalités, reconnaissant que nous faisons partie d'un flux constant de vies et de matériaux qui nous précèdent et nous succéderont.
La 8e édition proposera une sélection de courts métrages inclus dans la compétition officielle et dans la section Roots.
Le festival entend promouvoir le cinéma indépendant national et international.
Depuis huit ans, notre festival est devenu le point de référence pour les réalisateurs indépendants du monde entier.
Nous recherchons les meilleures histoires à montrer à notre fidèle public.
-Histoire-
Depuis 2015, année de sa fondation, le festival se distingue par la qualité et la valeur sociale des œuvres sélectionnées.
En dix éditions, nous avons sélectionné et projeté 221 œuvres provenant de 70 pays et décerné 250 prix !
En promouvant le cinéma indépendant du monde entier, nous avons reçu des œuvres mettant en vedette des acteurs de renommée mondiale tels que Salvatore Esposito (Gomorra, Fargo), Denis Lavant (Holy Motors, Tokyo !).
Lors de l'édition 2021, nous avons eu l'honneur de récompenser l'acteur Giuseppe Fiorello dans son dernier film « L'afide e la formica », lauréat du prix du meilleur long métrage.
Au fil des années, nous nous vantons d'avoir promu avec succès des dizaines de documentaires indépendants, qui ont été pour nous une véritable fenêtre sur le monde.
Nous essayons de nous améliorer chaque année, en donnant aux réalisateurs l'opportunité de recevoir une reconnaissance importante pour leur travail et les histoires que vous souhaitez raconter.
Notre définition de la comédie -
`Un film inspiré par un excellent sens de l'humour ou qui se termine finalement par un excellent sens de l'humour.
Nous accueillons tous les genres comiques : noir, burlesque, irrévérencieux, romantique, politique, subversif, absurde... etc. Et nous devons avoir un excellent sens de l'humour.
C'est incroyable ce qui peut arriver avec une caméra vidéo, quelques amis prêts, et une bonne recette pour le faux sang.
Le Heavy Hitting HorrorFest a été créé en 2002 comme une orgie d'une nuit de courts-métrages horribles, hilarants et très indépendants présentés à un petit groupe de cinéastes et amis à Whistler, en Colombie-Britannique.
Dix-huit ans plus tard, HorrorFest est devenu le plus long festival de films d'horreur de l'Ouest canadien, attirant des talents du monde entier et nourrissant une scène cinématographique locale intrépide. Il est devenu un tremplin de lancement légitime pour les jeunes talents du cinéma, avec de nombreux « Horrorfesters » qui forgent des carrières dans l'industrie du divertissement.
Avec l'intensité d'un concert rock, cette collection de courts métrages sanglants met en valeur l'esprit du cinéma à travers des blessures de sortie DIY, des scènes de douche comiques involontairement et de nombreux moments légitimes de peur réelle. Les cinéastes se disputent la gloire, l'argent et le très convoité Silver Skull Trophy — un chef-d'œuvre artisanal remis d'année en année comme la Stanley Cup of Horror.
Depuis sa création, le HorrorFest a été un tremplin de lancement pour les jeunes cinéastes et continue d'attirer les professionnels de l'industrie en mettant l'accent sur la réalisation de films pour la joie pure et simple de celui-ci. Au Heavy Hitting HorrorFest, votre film d'art pourrait être hué et votre mauvais goût pourrait être acclamé, mais de toute façon, vous aurez la nuit de votre vie.
Le festival PARALELO est un espace de réflexion généré par la rencontre et la synergie de différentes manifestations artistiques qui tournent autour du thème de la science-fiction. Imaginez des mondes différents, utopiques, parallèles. Ce genre ouvre l'espace de nous voir reflétés dans des mondes qui ne font pas partie de notre réalité mais qui sont inspirés par elle. Il est chargé d'idéalisme et de magie, mais aussi très grossièrement. Des histoires qui passent en dehors de la planète Terre, à un univers parallèle dans lequel la technologie nous domine. Pour nous, la Science Fiction laisse beaucoup de doutes que nous essayons de résoudre, mais finit par soulever encore plus de questions.
Le cinéma, la littérature et les arts du spectacle sont les moyens par lesquels les artistes de différents pays du monde communiquent leurs préoccupations, préoccupations et points de vue sur les contingences que l'espèce humaine a contre le développement technologique, les explorations de mondes imaginés, à la fois possibles et extraordinaire.
Le but de Corona Film Festival est de présenter des films de qualité aux professionnels en visite, aux amateurs et aux amateurs de cinéma locaux, nationaux et internationaux dans un petit cadre
intimiste et urbain
Le Festival débute le 20 novembre et se termine le 27 novembre 2019
Le Festival International du Film Afro de Bogotá devrait être le meilleur festival du pays et de la région, spécialement dédié à augmenter la visibilité des cinéastes afro et de leurs créations cinématographiques, en reconnaissant les meilleures pièces.
À propos de Next Wave Awards Concours International Student Documentary Documentary Competition
Créé en 2003, Guangzhou International Documentary Film Festival （ GZDOC ） vise à construire une plateforme professionnelle pour faciliter les échanges entre la Chine et les industries mondiales du documentaire, afin de relier les marchés nationaux et internationaux producteurs, distributeurs, radiodiffuseurs et à promouvoir les documentaires chinois. GZDOC est le seul festival de films documentaires de niveau national, avec une histoire la plus longue en Chine. C'est le plus grand festival de films documentaires d'Asie. C'est aussi un marché avec des fonctions de financement et de négociation.
Soutenu par GZDOC ， Next Wave Awards est le concours de documentaires étudiants de haut niveau en Chine. Il a été créé en 2014 et a eu lieu cinq fois consécutives. Chaque année, des centaines de collèges et d'universités au pays et à l'étranger participent à ce concours.
Next Wave Awards s'engage à éduquer et à trouver de nouveaux talents pour l'industrie du documentaire. En offrant Competition, Campus Screening Tour, Masterclass, Training Camp, Academic Forum et University Media Association ， Next Wave Awards apporte non seulement des idées industrielles aux étudiants, mais aussi leur permet d'apprendre profondément sur la production, le marketing, la distribution et la post-production. Passion, curiosité, détermination et persévérance sont les esprits sur lesquels Next Wave Awards met en lumière.
9e Festival international du film Pilar de la Horadada - CORTOPILAR | PILAR AWARDS
Le 10e festival du film d'horreur Morce-go Vermelho - GOIAS HORROR FILM FESTIVAL - est un festival de films au cœur du Brésil, qui proposera des œuvres audiovisuelles contemporaines et une restauration historique liées aux thèmes de l'horreur, du suspense et de l'horreur. Le Festival peut proposer des productions de fiction, expérimentales et d'animation ainsi que des ateliers et des débats.
L'objectif est d'encourager et de promouvoir les productions locales, au Brésil et dans le monde entier pour les amateurs de films d'horreur, de suspense et d'horreur mettant en vedette certaines des productions indépendantes les plus créatives de courts métrages en compétition et de longs métrages dans la programmation.
Installé au Edgemar Center for the Arts, niché dans le complexe conçu par Frank Gehry sur Main Street animée dans la ville balnéaire de Santa Monica, en Californie, le Cinema at the Edge Independent Film Festival présente des films de tous genres qui présentent une vision distincte, une voix unique ou un défi à ce qui est attendu et accepté dans le médium. Le cinéma à la périphérie donne aux films et aux cinéastes nouveaux et reconnus la chance d'enflammer le buzz du public, de se faire connaître et d'offrir des opportunités de distribution mondiale.
Le Edgemar Center for the Arts est bien connu sur le West Side de Los Angeles comme un lieu où de nouveaux talents partagent un travail de qualité. La directrice artistique Michelle Danner est ravie d'inviter la communauté internationale du cinéma indépendant à découvrir ce collectif dynamique en bord de plage au 3e le Festival du Film Indépendant Edge. Cinema at the Edge propose des films d'une voix unique et d'une vision claire, qui mêlent les genres ou brisent les conventions du médium, avec un accent supplémentaire sur la vie dans les communautés balnéaires de Santa Monica et Venise et le groupe talentueux de cinéastes indépendants qui font de Los Angeles West Side leur maison. Les festivals 2013 et 2014 ont présenté les favoris du public de Sundance, SXSW et d'autres grands festivals, tout en gardant l'accent sur les premières mondiales ou régionales, mettant en avant des films qui méritent un second regard et mettant en vedette des artistes locaux.
Les précédentes itérations du festival ont accueilli Brett Ratner comme président honoraire, ainsi qu'un jury de célébrités qui comprenait des vétérans du cinéma comme Susan Sarandon et John Singleton. Les 1er et 2e Cinéma annuel au Festival du Film Indépendant Edge ont eu lieu sur quatre jours au printemps 2013, et ont été l'extension naturelle de ces événements précédents. Longs métrages narratifs, documentaires et programmes de courts métrages projetés pour les théâtres bourrés du Edgemar Center, et les festivaliers ont également eu accès à des soirées d'ouverture et de clôture, à une cérémonie de remise des prix, à un bar de cinéaste et à une série de panels consacrés aux différentes étapes de la réalisation processus. Nos panels étaient composés de producteurs prolifiques basés à Los Angeles, de cadres de développement, d'avocats du divertissement et de professionnels de la distribution, accompagnés de cinéastes qui présentaient leur travail au festival. Les prix ont été décernés par le jury dans les catégories narratives, documentaires et courts-métrages. Chaque projection du festival est suivie d'une questions-réponses, même si elle doit avoir lieu sur Skype à partir de pays éloignés.
Festival international du film fantastique de Castille-et-León « Terroríficamente Cortos » né de l'enthousiasme et de l'amour pour le cinéma des jeunes palenciens et de la nécessité de stimuler la culture et les loisirs de la ville de Palencia impliquant le secteur institutionnel et commercial de la province espagnole.
LE FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE GIJÓN/XIXÓN (FICX) a pour objectif de présenter une sélection large et variée de films d'auteur actuellement produits dans le monde entier, et particulièrement axée sur les films innovants et les cinéastes émergents. Cinéma de haute qualité, personnel, jeune dans sa forme, avant-gardiste et indépendant au niveau créatif. Au cours de son processus de sélection, le Festival donnera la priorité aux œuvres intéressantes dont la première mondiale, internationale, européenne ou espagnole aura lieu au FICX, ainsi qu'à celles qui n'ont pas d'accord de distribution commerciale sur le territoire espagnol.
Reconnu comme « festival spécialisé » par la FIAPF (Fédération internationale des associations de producteurs de films)
Avis de concours
L'Association Rive Gauche — Festival, Florence, Italie, a le plaisir d'annoncer la session d'octobre 2019 du 6ème Festival Firenze FilmCorti. 16
octobre — h. 10h30 à 18h00 : Dessins animés et films destinés au jeune public 17
octobre — h. 10h30 à 18h00 : Scénarios 18
octobre — h. 10h30 à 18h00 Film innovant et expérimental
Lieu. Le Murate. Progetti Arte Contemporanea.
Piazza Le Murate
Florence, Toscane 50122
Italie L'
appel à candidatures est ouvert
Date limite : 15
septembre
United Workers Film Festival se déroule pour la première fois lors de l'événement « TEKSTILIJADA 3 » signifiant « Textile et chagrin » qui va se produire pour la troisième fois du 11 au 13 octobre 2019 à Shtip, en Macédoine. Shtip est bien connu pour les travailleurs du textile, et les usines textiles les plus célèbres de l'ex-Yougoslavie, Makedonka et Astibo qui n'existent pas aujourd'hui.
Avec ce festival, nous voulons faire plus d'activités culturelles pour les travailleurs de la ville.
Sur ce festival, nous ne montrons que des films de travail.
Le Festival vise à présenter des films amateurs, étudiants et professionnels du monde entier qui font connaître et mettent en lumière les luttes, les succès et la vie quotidienne de tous les travailleurs dans leurs efforts pour s'unir et s'organiser pour de meilleures conditions de vie et la justice sociale.
Nous cherchons à unir nos forces avec nos frères et sœurs travailleurs du monde entier, organisés dans les syndicats existants et ceux qui luttent actuellement pour s'organiser pour leurs droits sur le lieu de travail.
Le festival, il va être avec une nuit de projection en direct devant le public dans le Centre d'Art Culturel,, Textile », après la projection, nous allons continuer avec la discussion sur les sujets des films avec les invités et le jury.
Livraison du matériel Les
films peuvent être envoyés par WeTransfer, Filemail ou autre site à l'Organisateur mail : glasentekstilec@gmail.com
Si la langue originale du film est autre que l'anglais, le Festival exige de recevoir des sous-titres en anglais.
Nous acceptons ce qui suit : Fréquence d'
images : 24, 25 ou 30 FPS Formats de
fichiers : MP4, WMV, AVI ou Quicktime (les formats Apple ProRes ne sont pas acceptés)
Codecs : La plupart des codecs majeurs sont acceptés, mais la vidéo H.264 avec AAC est recommandée pour les meilleurs résultats de streaming
HD Résolution : 1280x720 (720p, 16:9 rapport d'aspect) ou 1920x1080 (1080p, 16x9 rapport d'aspect) Résolution
SD : 640x360 (rapport d'aspect 16x9) ou 640x480 (rapport d'aspect 4x3)
Si le film est sélectionné, nous allons avoir besoin en plus des fichiers suivants :
-Photo du réalisateur ;
-biographie du réalisateur et filmographie ;
-Un ou plusieurs photos du film ;
-Poster ;
-Dialogue ou liste d'observation en anglais ;
-Trailer (facultatif) ;
-Presskit
Festival international du film Great Message
Nous souhaitons vraiment partager la pensée internationale développée sous forme de films avec la société et la jeune génération de l'humanité.
Chaque être humain est un message en lui-même, nous devons simplement canaliser et développer ce message pour en faire un message fort. Les cinéastes du monde entier sont cordialement invités à partager et à inscrire leurs meilleurs films au GMIFF.
Listé sur IMDB :
https://www.imdb.com/event/ev0005053
Nous savons que vous comprenez le domaine de la compréhension et vous avez donc créé vos merveilleux films grâce à votre compréhension consciente.
Mettre en valeur l'excellence grâce à l'audiovisuel
À travers Vantage Point, nous voyons que le divertissement n'est que le moyen de partager le monde de la vie avec les cinéphiles. Si nous pénétrons le sens de la vie, nous avons parfois l'impression qu'il n'y a pas de sens ou de but à la vie, oui ! Parfois, mais nous devons donner un sens ou un but à la vie pour créer un grand message pour l'humanité entière ou pour notre prochaine génération.
Nous sommes vraiment de très petites personnes ; veuillez comprendre ce que nous voulons dire. Mais la tâche ou la mission que nous voulons confier est très importante. On peut le comprendre par l'exemple de la rivière. Le début ou l'origine de chaque rivière est si petit, mais sa constance dans son altruisme l'amène vers une plus grande immensité.
Bienvenue !
Chers êtres humains, étant humains, il est bon de transformer chaque moment en un moment humain.
Nous admirons vraiment votre passion et votre enthousiasme en tant que cinéaste. C'est pourquoi nous invitons humblement les cinéastes du monde entier à partager vos meilleurs films au Great Message International Film Festival - GMIFF.
