FESTIVAL DU FILM « MASTER OF ART » 2026
MISSION
Le Master of Art Film Festival est un événement culturel unique et le seul festival international de films d'Europe de l'Est consacré aux documentaires sur l'art. Il se déroule en Bulgarie, à Sofia, Plovdiv et Varna.
Le festival met l'accent sur différentes approches artistiques de l'art.
Son programme est dédié au cinéma documentaire qui représente la vision artistique à la fois sur l'histoire de l'art, sur les formes d'art contemporain et pour célébrer la diversité multiculturelle de notre époque.
Notre objectif est de présenter des documentaires qui mettent en valeur les talents et le processus de création dans les catégories suivantes :
Architecture, design et mode, art et pouvoir, art contemporain, art culinaire, beaux-arts, photographie, littérature, musique et danse, théâtre et cinéma.
Les documentaires sortis après le 1er janvier 2024 sont éligibles au concours du Master of Art Film Festival.
La mission du Master of Art Film Festival est de créer une plateforme alternative à la culture de masse. Nous voulons créer une opportunité et contribuer au dialogue et à la coopération entre les artistes. Le festival est le plus grand forum d'Europe de l'Est pour les jeunes réalisateurs de documentaires, tentés de raconter des histoires inspirantes sur l'Art.
Le festival du film Master of Art est organisé par la société de production Spotlight, le Palais national de la culture et la fondation « Master of Art » avec le soutien financier de la municipalité de Sofia, d'AURUBIS BULGARIA, du Centre national de la cinématographie bulgare, etc.
Les fonds du festival sont collectés par les frais de participation, les subventions financières, les dons, le parrainage et les billets.
La 11e édition du festival se déroulera sous trois formes :
• Édition hivernale (compétition) du 6 au 26 février 2026 dans les cinémas d'art de Sofia, Plovdiv, Varna et Stara Zagora.
• Édition de printemps (en ligne) - avril 2026 sur une plateforme géobloquée spéciale du Festival, disponible uniquement depuis la Bulgarie
• Édition estivale - juillet/août 2026 dans des lieux en plein air.
Le prix de la SÉLECTION OFFICIELLE est décerné à tous les films sélectionnés dans les catégories suivantes :
« SÉLECTION OFFICIELLE — COMPÉTITION » Laurel
CATÉGORIES DE CONCOURS — DOCUMENTAIRES
I. ARCHITECTURE - documentaires pour les architectes, réalisations architecturales passées et présentes et bâtiments historiques.
II. ART and CHILDREN - documentaires sur la relation entre l'art et les enfants
III. ART and POWER : documentaires sur la relation entre les artistes, les régimes totalitaires et la politique.
IIII. ART CONTEMPORAIN - documentaires sur l'art contemporain, l'art des XXe et XXIe siècles.
V. ART CULINAIRE - documentaires sur l'art de préparer, de cuisiner et de servir les aliments.
VI. DESIGN ET MODE — Les designers d'Interion, les créateurs de mode et leurs œuvres.
VII. BEAUX-ARTS - documentaires sur les beaux-arts de différentes époques, galeries et expositions.
VIII. LITTÉRATURE - documentaires sur les écrivains, les poètes, leurs œuvres et leurs bibliothèques.
IX. MUSIQUE ET DANSE - documentaires sur la musique, les compositeurs et les musiciens (opéra, classiques, folk, jazz, pop et rock) ; danseurs et chorégraphes - ballet, danse folklorique, traditionnelle et contemporaine.
X. PHOTOGRAPHIE - documentaires sur l'art de la photographie, des événements historiques photographiés et des photographes.
XI. THÉÂTRE et CINÉMA : documentaires sur le théâtre, les défis du jeu d'acteur sur scène, les cinéastes et acteurs de renom.
XII. ART MUSEMS - documentaires sur les musées d'art et la vie dans les musées
CATÉGORIE DU CONCOURS — ART VIDÉO ET PUBLICITÉ ARTISTIQUE
(Cette catégorie a un prix distinct et les vidéos soumises ne sont pas en concurrence avec les documentaires et les jeux vidéo des autres catégories.)
XII.ART VIDÉO ET PUBLICITÉ ARTISTIQUE — art vidéo, vidéos expérimentales, publicités artistiques et publicité.
« SÉLECTION OFFICIELLE — HORS COMPÉTITION » Laurel
CATÉGORIE HORS COMPÉTITION
XV.ART HORIZONS - Des documentaires très appréciés par le comité de présélection.
Célébrant ses 12 ans d'existence, le Toronto Shorts International Film Festival est le plus grand festival de courts métrages au Canada.
Toronto Shorts est un organisme à but non lucratif qui offre une vitrine aux meilleurs courts métrages et à leurs créateurs du monde entier, chaque année au cœur de Toronto.
Nous pensons que le cinéma de courte durée et ses créateurs devraient avoir leur propre festival du film à Toronto, qui mérite une reconnaissance similaire à celle accordée au long métrage et à ses créateurs.
Toronto Shorts est l'endroit où les films de tous les genres se croisent. Le cœur du festival réside dans la qualité et la portée d'une programmation cinématographique extraordinaire qui comprend un large éventail de catégories allant des films à gros budget et à petit budget de moins de 45 minutes.
Le festival est devenu un tremplin de carrière, établissant une tradition de découverte et de promotion de cinéastes qui ont été nominés aux Oscars, notamment :
« The Present », nominé aux Oscars 2021 de Farah Nabulsi
« Weekends » de Trevor Jimenez, nominé aux Oscars 2019
Les nominés aux Oscars 2018 « Watu Wote - All of Us » (Allemagne) et « The Eleven O'Clock » (Australie)
Toronto est le plus grand marché médiatique du Canada. Elle abrite le Musée royal de l'Ontario de renommée mondiale, l'immense Musée des beaux-arts de l'Ontario, la Soulpepper Theatre Company, le Toronto Symphony Orchestra, et abrite désormais un festival international de courts métrages de premier plan.
Nous présentons les meilleurs courts métrages et leurs cinéastes du monde entier.
TRIBE Project vous présente Through My Eyes Film Festival.
Through My Eyes est un festival international et autochtone de courts-métrages qui cherche à mettre en valeur les histoires des peuples autochtones du monde entier. Le festival vise à redéfinir le mot autochtone, qui signifie à l'origine « de la terre », et ce faisant, à créer une communauté en comprenant que nous sommes tous autochtones quelque part. Peu importe si vous êtes originaire des États-Unis, des terres autochtones de l'Australie, de l'Europe, de l'Asie ou de l'Afrique.
Inscriptions ne doivent pas se limiter au contenu qui explore l'identité autochtone ou autochtone (bien que cela soit le bienvenu). Nous recherchons une inclusivité radicale qui embrasse les histoires de la terre d'où vous venez et les lieux que vos ancêtres ont autrefois appelé chez eux. Au cœur de l'actrice et cinéaste amérindienne, Tiger Moon, Through My Eyes est à la recherche de inscriptions pour le 4e festival annuel du court métrage autochtone de Los Angeles.
Bienvenue à FirstCut, l'un des principaux festivals internationaux de films étudiants en Inde, organisé par l'université FLAME de Pune.
FirstCut fournit une plateforme dynamique aux jeunes cinéastes du monde entier, les encourageant à explorer le cinéma comme moyen de croissance et de changement.
En 2024, FirstCut Take 10 a reçu plus de 565 inscriptions d'étudiants représentant plus de 55 pays.
Lors de l'événement final, les films présélectionnés seront projetés devant un public en direct et évalués par un jury distingué de l'industrie cinématographique indienne. Les projections seront suivies de tables rondes captivantes et de discussions avec des personnalités du cinéma de renom.
Nous pensons que la liberté de création est essentielle, c'est pourquoi les participants ont une totale liberté dans le choix de leurs thèmes et de leurs styles.
Outre les catégories de fiction, d'animation et de non-fiction, FirstCut propose la catégorie unique de films « Nano », qui met les étudiants au défi de créer de super courts métrages.
L’association Short Event, c’est 30 étudiants lyonnais passionnés d’évènementiel et avec un même objectif : créer un festival de courts-métrages. C’est ainsi qu’est né le festival de courts-métrages Prix de Courts ! Un festival qui s’intéresse et récompense des oeuvres de courts-métrages, tous niveaux et de tous âges. Le festival se veut un coup de projecteur pour les participants. Cet événement, reprenant les codes du septième art comme vecteurs d’émotion et de partage, vous invite à découvrir une programmation spécifique de courts métrages, selon un thème défini.
Cette année, nous avons choisi le thème de la passion, au sens de ce qui prend aux tripes, de ce qui transcende, de ce qui inspire, ce qui se transmet...
Chaque année , durant le mois d' Avril , la ville de Bruxelles devient la capitale de toutes choses fantastiques. Le BIFFF, un des plus grands Festivals Internationaux du Film Fantastique au monde (certainement le plus fou) projette plus de 100 films au cours de son marathon de 13 jours, des films Fantastique, Thriller, Science-fiction, Culte, Horreur, Animation, Expérimental, Underground, etc., dont environ 90 longs et 100 courts métrages en première mondiale, internationale, européenne ou belge.
Le Medina Film Festival (SECIME) est l'un des événements les plus consolidés de la scène cinématographique nationale, identifié comme l'une des principales références pour la promotion et la diffusion de courts métrages. Il a réussi à se forger en tant que festival doté d'une personnalité propre, misant à la fois sur les talents émergents et sur les trajectoires les plus consolidées.
Le festival est synonyme d'engagement envers le court métrage, se plaçant à l'épicentre d'une offre audiovisuelle approuvée par l'Académie des arts et des sciences du cinéma d'Espagne comme l'un des festivals clés dans la présélection des candidats aux Goya Awards. En plus de l'avoir depuis 2016 avec la reconnaissance de l'AIC (Short Film Industry Association).
Son offre comprend six compétitions au niveau national et international, afin de couvrir tous les genres et formats audiovisuels (fiction, fantastique et animation) en plus de fournir un espace pour les documentaires et les clips musicaux. Augmenter l'offre grâce à différents cycles tels que The Image of History, The Classics Chair et Museum Afternoons.
En outre, parmi ses objectifs figurent la promotion, la création et la production audiovisuelle par le biais du concours national de projets de courts métrages et l'influence sur la croissance de l'industrie audiovisuelle de Castille-et-León avec la présélection d'œuvres pour le projet Quercus.
Le festival complète son offre par l'engagement en faveur de nouveaux moyens de communication et de diffusion de l'audiovisuel à travers les espaces de réunion, le streaming et la contribution théorique offerte par les masterclasses animées par et pour les professionnels.
Si vous souhaitez en savoir plus sur nos propositions, vous pouvez consulter notre site Web : http://medinafilmfestival.com ou nous contacter à info@medinafilmfestival.com
Le NYC Short Documentary Film Festival (NYCSDFF) se tiendra le 22 mars 2020 à Midtown, New York, New York, États-Unis.
**** Il s'agit d'un festival de courts métrages, uniquement pour les films de 20 minutes ou moins ! ! Nous ne projetons pas de films plus de 20 minutes ! ! ! ! **** Le
documentaire est un genre basé sur la vérité et raconté avec style. Chaque seconde de chaque jour, une multitude infinie d'histoires se répandent dans tous les recoins du monde - le but du film documentaire est de prendre cette masse tentaculaire de la vie réelle et de la tisser dans l'art cinématographique. Les objectifs du documentaire sont multiples : éduquer, divertir, attirer l'attention sur des questions importantes ou simplement mettre en évidence les merveilles sobre de la vie quotidienne.
Rejoignez-nous pour le 5ème Festival annuel du court documentaire de New York et faites partie d'une tradition grandissante !
Veillez à consulter TOUTES les consignes de soumission avant de poster l'inscription. Nous disposons de temps et de ressources limités pour corriger les erreurs d'application. Veuillez essayer d'être aussi précis que possible. Nous vous contacterons par e-mail s'il y a des problèmes, alors n'hésitez pas à regarder les e-mails de info@nycsdff.com.
Nous acceptons uniquement les inscriptions en ligne soit une vidéo en ligne FilmFreeway, soit un lien VIMEO/YouTube privé/protégé par mot de passe. Si votre film est sélectionné, nous vous fournirons des spécifications techniques complètes, mais un .mov, mp4 ou .mpg fonctionne très bien. Tous les films seront lus à partir d'un disque dur. S'il vous plaît noter, si accepté, nous DOIVS recevoir les médias de l'exposition AU MOINS DEUX (2) SEMAINES avant le festival.
Si votre inscription est sélectionnée, vous serez averti par courriel au début du mois de février. Les cinéastes acceptés recevront un laissez-passer gratuit pour le festival. (Nous ne pouvons pas vous aider pour les frais de transport, de nourriture ou d'hébergement.)
Le Festival du film de Tallahassee se targue d'une programmation exceptionnelle et inattendue. Nous croyons que le cinéma est une forme d'art qui a la capacité d'apporter des changements non seulement dans la vie de quelqu'un, mais dans le monde, et c'est pourquoi nous respectons et nourrissons nos cinéastes sélectionnés en tant qu'artistes avec quelque chose d'important à dire. Nous avons créé ce festival comme un espace sûr où les artistes et les cinéastes peuvent partager leur travail avec un public de leurs pairs et de ceux qui apprécient le cinéma.
Le Festival du film de Tallahassee a tenu son événement inaugural en mai 2008. Depuis lors, le Festival a amené des films et des réalisateurs révolutionnaires dans la capitale de la Floride. Nous avons présenté des films de réalisateurs lauréats des Oscars, avant qu'ils ne soient lauréats des Oscars. Nous avons créé des films de partout dans le monde et de nombreux festivals de films parmi les plus prestigieux. Au fil des ans, le Festival est devenu un centre international où les cinéastes peuvent réseauter, faire la fête et partager leur travail avec des auditoires partageant les mêmes idées et appréciant le cinéma.
Festival du film fantastique de Madère. Un festival international du film et le premier événement régional dédié à la projection et à la promotion de films de haute qualité dans les genres fantastique, d'horreur et de thriller. C'est le festival qui donne aux cinéastes du monde entier l'opportunité de présenter leurs films au public madérien.
Le festival met particulièrement l'accent sur la projection de films de cinéastes madériens, dans le but de soutenir et de promouvoir la production de films réalisés sur l'île.
Il se déroule à Funchal, la capitale de l'île de Madère au Portugal.
Iron Mule est la seule série mensuelle de courts métrages comiques de New York, qui présente des comédies narratives, documentaires, animées et expérimentales du monde entier. Au cours de nos 15 années, nous avons présenté plus de 1 000 films, y compris les premiers travaux de nombreux cinéastes et comédiens célèbres tels que Stephen Colbert, Seth Macfarlane, Lena Dunham, Aziz Ansari, Abbi Jacobson et Ilana Galzer.
Chaque projection présente un juge invité du monde du cinéma, de la comédie, de la télévision ou de la scène artistique new-yorkaise. Les hôtes Jay Stern et Victor Varnado interviewent les cinéastes pendant le spectacle, et chaque projection est suivie d'une soirée après, au cours de laquelle les cinéastes et les membres du public peuvent se mêler.
De plus, Iron Mule produit le concours « Wanna Be a Star », dans lequel un membre du public est choisi pour jouer un nouveau film réalisé par un cinéaste de Iron Mule qui sera projeté lors de la projection du mois suivant.
The Iron Mule est un festival ouvert et accessible dédié à la promotion d'une communauté de cinéastes et de fans de cinéma.
