Le festival international du cinéma et des arts médiatiques ALT de Séoul (NeMaF) est le festival annuel qui présente des œuvres d'art basées sur les médias avec un esprit innovant dans ses thèmes et ses formes.
Les types d'œuvres que nous présentons incluent les arts vidéo monocanaux, les arts médiatiques, les documentaires, les films d'enregistrement, les films d'essai, les films expérimentaux, etc. Il se déroule dans plusieurs cinémas de Séoul.
Il a été fondé et a présenté plus de 2 000 œuvres médiatiques et a découvert 1 000 artistes depuis sa création en 2000.
Le NeMAF ouvre désormais ses portes aux inscriptions et recherche des films innovants et des œuvres d'art médiatique.
- Date limite d'inscription
17 mai 2024 23 h 59 (heure normale de Corée)
Le BSIFF est un festival à but non lucratif qui cherche à créer des liens mondiaux à travers le cinéma et à aider à combler le fossé entre le cinéma africain et le monde.
Axé sur les activités de plaidoyer du cinéma et de l'industrie, le festival s'engage à vous offrir la meilleure expérience de développement et les meilleures opportunités de réseautage. BSIFF est l'occasion de rencontrer d'autres cinéastes, talents et distributeurs, et d'assister à des ateliers quotidiens et des panels conçus pour élargir votre compréhension de tous les aspects de l'industrie cinématographique.
La maison de BSIFF est Accra, la capitale du Ghana. Le BSIFF offre des expériences culturelles à tous les participants au festival pour mettre en valeur les merveilles du Ghana.
Accra votre août !
Compétition internationale, compétition officielle de courts métrages, 10e festival international du film en montagne.
Les appels d'offres sont lancés pour le festival du film d'animation de Neum 2024.
Les offres sont invitées pour la participation à la partie compétition du festival du film d'animation Neum 2024. La date limite est expirant le 01.04.2024. Le festival du film d'animation de Neum aura lieu du 30 août au 3 septembre 2024 à Neum
Les films d'animation (durée 15 minutes) peuvent participer. L'auteur peut signaler 3 films. Les films faisant la promotion du racisme et de la pornographie ne participeront pas au programme de compétition. Toutes les inscriptions doivent remplir le formulaire suivant : fichier 1.HD du film 2. Formulaire d'inscription rempli et signé 3. Photographie et biographie du réalisateur 4. 3 photos tirées d'un film (minimum) 5. Déclaration de l'auteur s'il est disposé à travailler avec des enfants pendant le camp.
À propos de :
Vivienne Westwood, King Crimson, Tendechi Trucks, Penelope Spheeris, Jason Mamoa, Rosario Dawson, Mel Brooks, Frank Miller, Mike Mignola, Guillermo Del Toro, Paton Oswalt, Nichola Meyer, Dwayne 'The Rock' Johnson, Banksy, Octavia Spencer, Liza Minelli, Marlee Matlin et ce n'est que la 7e édition. Le Melbourne Documentary Film Festival est un festival indépendant qui apporte soutien et encouragement et aide les cinéastes à accéder à Netflix, SBS, ABC grâce à leurs talents, leur dur labeur et leur détermination !
Le Melbourne Documentary Film Festival est une institution populaire et appréciée. Nous avons grandi au cours des 7 dernières années pour devenir un festival du film australien important et essentiel, présentant les meilleurs et les plus innovants documentaires de pointe au monde. Si vous êtes accepté, vous avez la garantie de faire partie d'une équipe incroyable de classe mondiale. Le Melbourne Documentary Film Festival est un événement précurseur en juillet avant le premier événement de Melbourne, le Melbourne International Film Festival, qui commence en août. Le Melbourne Documentary Film Festival est le plus grand festival de doco indépendant d'Australie, avec plus de 150 documentaires répartis sur 31 jours. Nous recrutons actuellement pour des longs métrages documentaires locaux, australiens et internationaux, des courts documentaires, des séries Web documentaires, des essais vidéo, des photographies documentaires, des documentaires en réalité virtuelle et des documentaires interactifs pour participer à nos Australian Documentary Awards organisés lors de notre festival de juillet 2022.
Le Melbourne Documentary Film Festival est un festival où vous et votre documentaire êtes les vedettes de notre festival ! Des milliers de personnes y assistent chaque année en ligne, au cinéma et à l'extérieur.
Le Melbourne Documentary Film Festival a un sentiment communautaire et se soucie sincèrement des cinéastes et de leurs documentaires, les anciens élèves participant aux juges et aux masterclasses.
Nous soutenons :
Australiens, BLM, autochtones, femmes dans le cinéma, LGBTIQ, diversité, cinéastes handicapés, égalité, réfugiés, questions environnementales et liberté d'expression.
Nous sommes contre :
Haine asiatique, racisme, islamophobie, antisémitisme, âgisme, sexisme, harcèlement, fascisme, xénophobie, inégalité et discrimination.
Le festival du film documentaire de Melbourne a :
- Plus de 700 documentaires ont été présentés en avant-première en Australie
- 4 fois le meilleur festival du film documentaire au monde - Film Daily
- 1 x Meilleur festival de films documentaires de l'hémisphère sud - GuideDoc
- En 2020, nous avons créé le plus grand festival de films documentaires en ligne de l'hémisphère sud avec plus de 150 documentaires présentés
- Premier festival de films documentaires compétitif d'Australie à être mis en ligne
Bref, au cours des 7 dernières années, le Melbourne Documentary Film Festival s'est imposé comme un trésor rare sur la scène des festivals bondée et de plus en plus homogène, sans pour autant rester dans la course.
Ce que nous recherchons :
Idéalement, nous aimerions voir vos longs métrages, courts métrages, documentaires en réalité virtuelle, essais vidéo et séries Web documentaires produits localement et à l'international pour être présentés lors de notre compétition à Melbourne, en Australie, en 2022. Tous les pays, tous les âges, tous les niveaux, tous les genres de documentaires sont encouragés à postuler et peuvent être pris en compte.
Le code postal le plus populaire :
Melbourne, en Australie, a toujours été élue l'une des villes les plus heureuses et les plus agréables à vivre au monde. Notre compétition représente une excellente opportunité et une raison de visiter l'Australie. En 2019, 41 invités de l'étranger et de toute l'Australie ont assisté à notre festival. Cela a été rendu possible grâce au fait que le festival a financé la participation des cinéastes, que les cinéastes ont payé eux-mêmes leur participation, que les consulats, les ambassades et les commissions cinématographiques ont payé la participation des cinéastes et grâce au financement participatif des personnes pour y assister. Le festival est une excellente occasion de réseautage.
La compétition la plus rude :
Affrontez Melbourne, en Australie, et testez votre courage avec les meilleures et les plus prestigieuses écoles de films documentaires et festivals de films tels que Tribecca, Sundance, Sydney Film Festival, TIFF, Venice Film Festival, American Documentary Film Festival, Raindance, Slamdance, Sheffield Doc Fest, Hot Docs, New Zealand International Film Festival, Traverse City Film Festival Doc NYC, SXSW, CPH:dox, IDFA et bien d'autres. Tu es là pour le gagner.
Make it Australian : Le Melbourne Documentary Film Festival est une plateforme d'encouragement et de soutien pour les cinéastes locaux. Nous nous engageons à diffuser au moins 45 % de contenu australien lors de notre festival 2021 afin de soutenir l'industrie locale. Les productions Screen Australia, Film Victoria, Create NSW, Screen West, Screen QLD, Screen NT, Screen Tasmania, Documentary Australia Foundation, AIDC et Goodpitch Australia sont invitées à postuler. MDFF souhaite avoir la meilleure concurrence australienne en s'appuyant sur l'industrie locale et les talents indépendants. Les productions de SBS, NITV et ABC sont également éligibles à la compétition, à condition que la production soumise contienne du nouveau matériel et qu'il s'agisse effectivement d'un montage réalisé par un réalisateur.
Les cinémas les plus cool :
Le Melbourne Documentary Film Festival fait actuellement partie de la famille de festivals Cinema Nova, notamment le Transitions Film Festival, le Melbourne Queer Festival et le Monster Fest. Cinema Nova est l'un des meilleurs cinémas d'Australie et le plus grand cinéma indépendant de l'hémisphère sud avec 16 salles dans le centre-ville de Melbourne et l'un des bars à cocktails les plus branchés de la région. Cinema Nova est le lieu de prédilection pour présenter des documentaires en avant-première, y compris des films australiens exclusifs tels que The Sparks Brothers, Billie Holiday VS USA. Tous les longs métrages, courts métrages, essais vidéo et webséries documentaires en compétition seront diffusés en DCP sur un projecteur 4K à 24 images par seconde en son Dolby Surround. Les salles de cinéma que nous utiliserons pour la compétition auront une capacité de 147 à 240 places. Toutes les questions-réponses seront animées par un membre du Cercle des critiques de cinéma d'Australie ou de l'Association australienne des critiques de films. Nous avons même préparé des cocktails au bar du cinéma, ainsi que des soirées et des événements de réseautage à ne pas manquer.
Le meilleur festival :
Le MDFF présente en avant-première, projette et présente chaque année plus de documentaires locaux australiens et internationaux de qualité que tout autre festival de films exclusivement consacrés au documentaire en Australie et donne à un plus grand nombre de cinéastes indépendants talentueux la chance de concourir et de les projeter devant un public nombreux et réceptif à Melbourne, en Australie. Le Melbourne Documentary Film Festival est régulièrement présenté sur SBS, ABC, The Age, Sydney Morning Herald, The Australian, Time Out, Concrete Playground et Weekend Notes et a présenté d'autres courts documentaires à Federation Square.
Le Melbourne Documentary Film Festival offre une opportunité unique et une plateforme de soutien pour présenter VOTRE documentaire Down Under dans l'une des villes les plus branchées et les plus agréables au monde, Melbourne, en Australie. Nous recherchons des avant-premières mondiales, australiennes ou de Melbourne exclusives, des longs métrages documentaires à présenter dans le cadre de notre compétition. Laissez nos 45 partenaires médias et notre publiciste vous soutenir et aider à promouvoir VOUS et VOTRE projet Down Under et obtenez la bonne dynamique et la visibilité nécessaires au lancement de votre projet en Australie.
En bref :
Le Melbourne Documentary Film Festival vise à présenter les documentaires les plus récents et les plus innovants du monde entier, qu'il s'agisse de courts documentaires ou de longs métrages primés. Le Melbourne Documentary Film Festival cherche à promouvoir les documentaires indépendants et industriels de la meilleure qualité que le cinéma puisse offrir.
Le festival du film documentaire de Melbourne présente les meilleurs films issus des meilleurs festivals qui s'affrontent à Melbourne en Australie, tels que :
Festival du film documentaire américain, Big Sky Film Festival, Cannes, CPH:DOX, Doxa, Full Frame, Hot Docs, IDA, IDFA, Slamdance, SXSW, Festival du film de Sydney, Festival du film de New York, RIDM, Festival international du film de Harlem, DocAviv, ImagineNATIVE, Festival international du film de Shanghai, Festival du film musulman, TIFF, Tribecca, Venise, Hot Springs Doc Fest, Festival du film de Telluride, Tokyo Docs, AFI Docs, Festival du film documentaire de Sébastopol, Festival international du film de Rotterdam, Doc N Roll et Festival international du film de Cork.
Le festival du film documentaire de Melbourne présente les meilleures inscriptions des meilleures organisations :
ESPN, Time Magazine, HBO, The Atlantic, Story Hive, Loading Docs, Australian Cultural Fund, Environmental Victoria, Creative Victoria, Regional Arts Victoria, Australia Rise Fund, BFI, Kartequinn, National Geographic, Screen Australia, Film Victoria, Screen West, Screen Tasmania, Screen Ireland, Doc Society, CBC, BBC, NL Film Fonds, NFB, IDA, Documentary Australia Foundation, Wild Angle Tasmania, AIDC et NITV.
Le festival du film documentaire de Melbourne connaît un succès et une distribution continus considérables pour les cinéastes :
Netflix, Apple +, Amazon, Stan, SBS, ABC, NITV, Waterbear, The New York Times, The New Yorker, MTV Films, Foxtel, Redbull TV, National Geographic, iWonder, Docplay, la chaîne documentaire The Guardian, Films for Change, Rialto Channel.
Le festival du film documentaire de Melbourne a été présenté dans :
Canal 9, Canal 10, The Project, ABC, SBS, NITV, The Age, Sydney Morning Herald, Triple RRR, PBS, Time Out, Broadsheet, Concrete Playground, 3CR, Kiss FM, 60 minutes, Film Daily, Weekend Notes, IF Magazine, Vimooz, The Australian, Movie Metropolis, Screen Hub, Arts Hub, The Daily Telegraph, Radio National, 3WBC, Plenty Valley FM, 2SER, Filmino Flicks, et The Conversation.
Le festival du film documentaire de Melbourne a présenté le projet des meilleurs talents australiens :
Warwick Thornton, Jack Thompson, Bruce Beresford, Rachel Griffiths, Olivia Newton-John, Cate Blanchett, Tommy Emmanuel, Jack Charles, Kutcha Edwards, Tom Zubrycki et Pat Fiske.
Les sujets des masterclasses précédentes incluent :
Documentaire sur l'histoire de la Nouvelle-Zélande : voyage personnel avec Costa Botes, documentaire asiatique avec Nick Torrens, VOD et distributions avec Beama Films, financement participatif pour un documentaire avec Pozible, autodistribution avec Fanforce, réalisation du grand documentaire musical australien, réalisation d'un documentaire personnel, réalisation de documentaires sur les personnes LGBTIQ et aborigènes, documentaires expérimentaux, réalisateurs de documentaires et santé mentale, réalisation de films sur téléphone portable pour la réalisation de documentaires.
Le festival du film documentaire de Melbourne a reçu des inscriptions impliquant certains des meilleurs réalisateurs et grandes stars du monde, comme :
Peter Medak, Werner Herzog, Oliver Stone, Leonardo Di Caprio, Bruce Beresford, Richard Linklater, Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, Lawrence Kasdan, James Cameron, Errol Morris, Barbara Kopple, Anjelica Huston, Susan Sarandon, Sharon Stone, Cynthia Nixon et Joan Baez.
Le Melbourne Documentary Film Festival présente les meilleurs documentaires musicaux de Men at Work, Tommy Emmanuel, Placebo, Grace Jones, The Sonics, Agnostic Front, George Michael, Van Duran, Terry Pendergrass, Ronnie Wood, The Velvet Underground, Strange Tenants, Head Like a Hole, The Swans, The Beatles, Jonny Greenwood et Beverley Glenn-Copeland.
Festival le plus attendu de Melbourne, Australie
https://www.timeout.com/melbourne/film/upcoming-film-festivals-in-melbourne
L'équipe du Melbourne Documentary Film Festival est impatiente de vous proposer une gamme variée et stimulante de documentaires qui vous divertiront, vous éduqueront et vous informeront. Faisons donc un peu l'histoire du cinéma de Melbourne ensemble !
Le Festival International du Film Black de Montréal veut offrir au public les plus belles et les plus étonnantes découvertes du cinéma Black tout en étant un lieu de débat des grands enjeux culturels, sociaux et socio-économiques. Le FIFBM veut privilégier un cinéma autre, un cinéma qui vient d’ici ou d’ailleurs et qui ne reçoit pas forcément l’éclairage des projecteurs, un cinéma inédit, qui émeut, qui sensibilise et qui surprend! Tout en abordant des sujets et en présentant des œuvres qui interpellent, qui provoquent, qui font sourire, qui laissent perplexe, qui choquent…
MISSION
Le FIFBM est un festival dynamique, novateur et audacieux qui vise à favoriser le développement de l’industrie du cinéma indépendant et mettre en valeur plus de films sur les réalités des Noirs de partout dans le monde. Il veut poser un regard nouveau et rafraichissant sur le cinéma noir des quatre coins du globe!!!
LE FIFBM…
soutient la création
Le FIFBM est très attentif à découvrir de nouveaux talents et à servir de tremplin à la création. C’est d’ailleurs pour cela qu’il a mis en place des remises de prix, des ateliers de formation, des conférences-débats et diverses sessions de réseautage pour les professionnels participants.
diversifie l’offre cinématographique au Canada
Le FIFBM veut diversifier l’offre cinématographique sur le territoire canadien; permettre ainsi aux artistes indépendants de conquérir de nouveaux publics et au public d’avoir accès à un plus grand choix d’œuvres de qualité d’auteurs canadiens et étrangers.
représente une vitrine extraordinaire
Le FIFBM est la meilleure vitrine au Canada pour des films indépendants canadiens ainsi que ceux venant des 4 coins du monde qui abordent une réalité noire. De par la grande qualité des films projetés, le nombre de pays représentés, son achalandage grandissant, l’intérêt suscité auprès du public et du milieu artistique, sa couverture médiatique internationale, ses activités de réseautage, son bilinguisme (français et anglais) et sa position géographique (Montréal), le FIFBM peut se vanter d’être le plus important festival au Canada à être entièrement dédié aux films sur les réalités noires des 4 coins du monde.
présente des activités à l’année longue
Le FIFBM veut permettre au public d’avoir accès aux artistes d’ici et d’ailleurs ainsi qu’à leurs œuvres pendant toute l’année. Ceci à travers des projections de films, des débats, des tables-rondes, des ateliers… Le tout, dans le but de faciliter l’échange de point de vue, l’accroissement des connaissances, la découverte de nouvelles œuvres par le public ainsi qu’une meilleure compréhension de ces œuvres. Et aussi dans le but de favoriser la conquête de nouveaux publics pour les artistes.
diffuse en français et en anglais
Le FIFBM diffuse les films et tient ses activités dans les 2 langues officielles du Canada – l’anglais et le français. Ses documents, matériels promotionnels et d’interprétation sont également bilingues. Certains films sont présentés soit en anglais ou en français dans certains cas.
Le Festival international du film de Zanzibar accepte actuellement les candidatures pour tous les films africains (y compris la diaspora africaine) et les films de la région du Dhow - Asie du Sud-Est, péninsule arabique, Golfe Persique, Iran, Pakistan, Inde et îles de l'océan Indien. ZIFF se réserve le droit d'accepter tout film présentant un intérêt particulier pour le festival.
Lancé en 2008, le Festival international du film ENFOQUE est un festival annuel qui se tient à Porto Rico et qui a pour but de montrer des films qui contribueront et changeront la vie des gens grâce à la puissance de la cinématographie. Maintenant dans sa 10e année, le Festival international du film ENFOQUE 2019, revient du 05-08 à Porto Rico avec le meilleur du cinéma. ENFOQUE projette des longs métrages nationaux et internationaux, des documentaires, des vidéoclips et des courts métrages représentant des pays du monde entier par des cinéastes émergents pour être récompensés par une série de prix du jury et du public. ENFOQUE offre au public épris de cinéma un accès à des cinéastes acclamés par la critique, des professionnels de l'industrie cinématographique et des talents émergents du monde entier.
La programmation comprend le festival du film en relations publiques, des vitrines de musique nouvelle et d'art, ENFOQUELABS, des événements familiaux et communautaires, des prix pour les cinéastes et un concours de courts-métrages reconnu à l'échelle nationale.
Le premier et le plus important Festival de Freak en Espagne. Nous acceptons également l'horreur et le film fantastique. Avec un public de 1.800 personnes tous les jours du lundi au vendredi et nous serions ravis de projeter vos courts métrages.
FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE SAN BENEDETTO (Les termes, règles, prix et motivations peuvent être traduits en 22 langues sur notre site https://www.sanbenedettofilmfest.it)
« MAGICSCREENPLAY » (Les termes, règles, prix et motivations peuvent être traduits en 22 langues sur notre site https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Nous avons construit un festival en toute liberté, sans aucun conditionnement extérieur. Une compétition internationale de courts métrages. Une fenêtre sur le cinéma depuis un point de vue privilégié : la ville de San Benedetto del Tronto. Né en 2017, le SBFF est devenu l'un des principaux événements internationaux de la Côte Adriatique et de la région du Piceno. Les événements auront lieu à la Palazzina Azzurra de San Benedetto del Tronto (AP), Viale Buozzi 14.
« MAGICSCREENPLAY » - (événement parallèle au FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE SAN BENEDETTO) est né de la nécessité de combiner les beautés scéniques, architecturales et naturelles de la région des Marches avec le patrimoine culturel, social et identitaire des lieux et des ressources humaines et professionnelles qui en découlent, d'évoluer et d'espérer une expansion croissante de la formation, des compétences et des capacités.
Le concours est né dans une stratégie de découverte et de promotion des talents émergents nationaux et internationaux et représente le contexte exclusif permettant de sélectionner, par le biais d'un jury de qualité, le meilleur pitch, avec un thème prédéfini, à décliner dans un script conséquent.
Après la sélection, le film jugé le plus performant sera développé grâce à la création d'un court métrage d'une durée totale ne dépassant pas 15 minutes, produit par l'Association des professionnels associés de l'art et du management « IL SERPENTE AUREO », en collaboration avec et avec le soutien de la COMMISSION DU FILM MARCHE, de la RÉGION DES MARCHES et sous le patronage de la ville de San Benedetto del Tronto.
VISIONS D'ARTISTES - VISIONS DU MONDE
- « Il n'y a pas de forme d'art comme le cinéma pour toucher les consciences, ébranler les émotions et atteindre les lieux secrets de l'âme » Ingmar Bergman
- « La vie dans les profondeurs est complètement différente de la vie en surface et comporte des aspects mystérieux et terrifiants » Dario Argento
- « Je ne suis pas un artiste mais un artisan » « Le cœur doit servir d'intermédiaire entre le cerveau et les mains » Fritz Lang
- « Je vole dans tous les films jamais réalisés. Si j'aime les choses, je les mélange. Et si les gens n'aiment pas ça, alors n'allez pas le voir... Je vole tout... Les grands artistes volent, ne rendent pas hommage » Quentin Tarantino
- « Peu importe où va le monde, même si je ne parle pas une langue étrangère, je ne me sens pas mal à ma place. Pour moi, la terre est ma maison. « Akira Kurosawa
- « Le risque est un élément essentiel de tout art... » Francis Ford Coppola
- « Le cinéma est un mode d'expression qui permet d'exprimer toutes les nuances d'une chose et ses contraires... » Catherine Breillat
- « Contrairement à toutes les autres formes d'art, le cinéma est capable de capturer et de restituer le temps qui passe, de l'arrêter presque pour le posséder à l'infini. Je dirais que le cinéma est la sculpture du temps. « Andreï Tarkovski
- « Je ne suis qu'un conteur et le cinéma semble être mon médium. Je l'aime parce qu'il recrée la vie en mouvement, l'améliore... c'est ma façon de raconter une histoire. « Federico Fellini
- « L'art du cinéma ne peut réellement exister qu'à travers une trahison très organisée de la réalité » François Truffaut
- « Je travaille avec mes rêves ou mes cauchemars » David Cronenberg
- « Si je n'arrive pas à faire parler les personnages, alors j'abandonne » Quantin Tarantino
- « Le poète tend la main pour nous conduire au-delà du dernier horizon, au-delà du sommet de la pyramide, vers cette terre qui s'étend au-delà du vrai et du faux, au-delà de la vie et de la mort, au-delà de l'espace et du temps, au-delà de la raison et du fantasme, au-delà de l'esprit et de la matière. » Alejandro Jodorowsky
- « Le cinéma est la « seule forme d'art dans laquelle les œuvres bougent et le spectateur reste immobile » Ennio Flaiano
- « Le cinéma est une industrie culturelle. Faire des films, c'est aussi assumer une responsabilité sociale et morale. Par conséquent, nous ne devons pas produire ce que nous pouvons vendre, mais vendre ce que nous voulons produire » Franco Cristaldi
- « Je pense que scandaliser est un droit... » Pier Paolo Pasolini
- « Agir c'est écouter... » Pupi Avati
- « Je pense que le passé affecte la capacité de raconter des histoires » Joel Coen
- « Le cinéma est beau s'il sait lire la réalité » Ettore Scola
- « Le cinéma se compose de deux choses : un écran et des chaises. Le secret est de les remplir tous les deux » Roberto Benigni
Le Cityflix International Film Festival Toronto (CIFF) se consacre à la promotion et à la promotion du travail des scénaristes, des cinéastes et de tous les artistes qui utilisent le langage du film pour raconter une histoire.
Le Festival international du film Cityflix découvre des cinéastes émergents qui servent de porte d'entrée pour les talents établis et en hausse pour poursuivre ou lancer leur carrière cinématographique. Grâce à des ateliers, des conférences et des masterclasses organisés par des professionnels de l'industrie, le festival offre des possibilités de développement et de sensibilisation aux écrivains et aux cinéastes.
Cityflix International Festival Toronto aura lieu à partir de novembre
29 - 01 décembre 2019 à Toronto, Canada.
Le CIFF s'efforce de servir les intérêts et les besoins des cinéastes indépendants. Le CIFF comprend combien il est important d'entendre et de voir les histoires éduquées, divertissantes et diverses de cinéastes du monde entier. Nous fournissons une plateforme pour que ces voix puissent être entendues et partagées avec des publics qui veulent s'inspirer
festival de projection de longs métrages, courts métrages, docs, nouveaux médias, cinéastes locaux et internationaux.
Le CIFF est conçu pour présenter des œuvres innovantes de cinéastes émergents du monde entier. Avec des projections sur tapis rouge, et une soirée spéciale qui intègre harmonieusement les pros hollywoodiens aux talents émergents, le CIFF offre une expérience de festival inoubliable qui aide à démarrer la carrière des jeunes cinéastes. Chaque projection au CIFF est suivie d'une questions-réponses qui relie directement les réalisateurs à des cinéastes curieux et passionnés, ce qui donne lieu à d'innombrables occasions de discussion dynamique. Le festival consacre du temps et de l'attention à chacun des films sélectionnés Le festival est dédié à donner à chaque cinéaste les projecteurs qu'il mérite avec une attention de la presse pour correspondre.
Tous les cinéastes sélectionnés pour le festival bénéficient d'une couverture assurée par les médias, invitent les talents émergents du monde entier à réseauter avec des professionnels respectés de l'industrie, des cinéastes présentés et leurs auditoires à Toronto.
CIFF s'engage avec passion à offrir au public, aux cinéastes et aux scénaristes du monde entier une expérience cinématographique excellente et unique.
Revelation a commencé sa vie en 1997 comme un événement « underground » dans le sous-sol de la salle arrière du Greenwich Club, à l'époque où le jazz et la musique le plus fluide de Perth. Toutes les œuvres ont été projetées uniquement sur un film de 16mm et le festival a également présenté de la musique live, de la poésie et des présentations invitées. Revelation a été conçue pour mettre en valeur une gamme d'œuvres courtes, documentaires, archivistiques et animées uniques et progressives qui étaient à l'avant-garde du cinéma underground contemporain, tout en mettant en contexte ces œuvres à travers une variété de programmes d'archives organisés mettant en évidence des points essentiels dans le cinéma indépendant. Dépassant
rapidement les environnements intimistes du Greenwich Club, Revelation s'étend désormais sur des lieux à travers Perth et Fremantle et présente quelques-uns des films les plus acclamés de la scène internationale des festivals de films. Il comprend des œuvres de galerie et d'installation, des spectacles en direct, une conférence académique et un séminaire unique et une série de masterclass. La pénétration du marché de Revelation est aujourd'hui à son niveau le plus complet jamais atteint, attirant de nouveaux publics locaux, nationaux et internationaux.
Plus de 500 films sont soumis chaque année à la sélection de cinéastes locaux et internationaux, et la composante conférence de l'écran de l'événement devient rapidement un grand tirage pour la communauté cinématographique mondiale.
Revelation a été invitée à présenter le volet public de l'Australian International Documentary Conference dans le cadre du Perth International Arts Festival en 2000 et 2001 et s'est vu depuis comme un événement autonome.
La conférence à l'écran du festival devrait devenir un tirage encore plus important pour les cinéastes australiens et internationaux.
Revelation est un festival officiel du film de qualification AACTA Awards
C'EST OUVERT À TOUS
Les courts métrages finalistes constitueront l'exposition compétitive. Il sera projeté dans les différents espaces de projection prévus pour l'édition de cette année du Festival 2024.
Dans le cadre des activités décentralisées du festival, cette projection des finalistes peut être programmée dans le cadre d'événements audiovisuels et culturels organisés ou co-organisés par l'association Cinco Minutos Cinco.
