Le Festival du film de Ponferrada renouvelle ses objectifs de se spécialiser dans la diffusion et la promotion de courts métrages partout dans le monde sans tenir compte de leur production, distribution, exposition, catégorie, genre ou format thématique.
Nous voulons également valoriser le court métrage en tant que document audiovisuel, actuel ou historique, qui reflète la diversité culturelle, sociale et linguistique de n'importe quelle région du monde en tant que partie de la mémoire du patrimoine audiovisuel universel le plus méconnu.
Festival du film de Daroca&Prisión
Festival international du cinéma de Daroca
Il s'agit du seul festival de films en ligne au monde auquel les détenus appartenant à l'atelier de cinéma du centre pénitentiaire de Daroca (Espagne) participent de manière intense et active :
Visionner, présélectionner et décerner les prix (avec un jury composé de professionnels du secteur) ;
Participation au tournage d'un sketch comique aux côtés d'une star de renom, ainsi qu'à toutes les phases précédentes — telles que le scénario, la planification, le jeu d'acteur, l'éclairage, le son et la production — et à sa post-production ;
Et dans la préparation et la conduite d'entretiens avec la star honorée susmentionnée et d'autres visiteurs illustres de la prison.
Un travail de plusieurs mois qui a un impact très positif sur leur réinsertion sociale.
Los Angeles CineFest est un événement mensuel international en ligne et annuel. Chaque mois, les spécialistes de l'industrie cinématographique de Los Angeles regardent et votent pour The Best of The Festival dans chaque catégorie. En outre, le public en ligne peut voter aussi. Ils votent pour Best of Audience.
Le Roca Film Festival est un projet culturel à but non lucratif organisé dans le village de Roca (Guitiriz), qui projette des films, des documentaires et des courts métrages sur le thème de la musique, en plein air, et dans le but de dynamiser la vie culturelle de notre village et de ses environs.
Mentionné dans des publications comme Vox, Medium ou Backstage, TMFF a été nommé par ShortFilm Connection « probablement le plus célèbre festival de films actuellement sur le web ». Avec près de 3500 FILMS SÉLECTIONNÉS jusqu'à présent et des dizaines de milliers de visites de sites Web chaque mois, nous espérons que grâce à TMFF, vous vous démarquerez avec votre projet et obtiendrez la portée dont vous avez besoin et que vous méritez ! De plus, en plus d'être un événement de qualification IMDB, chaque sélection officielle sera automatiquement inscrite dans notre vaste COLLECTION DE FILMS : https://tmff.net/collection/
Chaque mois, nos juges (qui travaillent tous dans l'industrie cinématographique) décideront qui sont les nominés et les gagnants du TMFF. Jusqu'à présent, nous avons reçu plus de 13 000 projets, organisé plus de 80 éditions mensuelles et récompensé plus de 800 films du monde entier !
❗ ET GARDEZ CELA À L'ESPRIT : Nous ne mettrons pas la version complète de votre film sur notre site Web si vous ne le souhaitez pas. UNE BANDE-ANNONCE VA FAIRE.
❓ Foire aux questions : https://tmff.net/faq/
Au cours des dernières décennies, et à une époque marquée par l'émergence de nouvelles technologies qui ont fini par scanner la plupart des processus du film, le documentaire a connu un essor notoire et systématique dans le monde entier. Dans notre pays, et depuis plus d'une décennie, une production auparavant liée presque exclusivement à la fiction vient grossir les rangs avec de nouveaux sujets, de nouvelles approches, de nouvelles géographies, de nouveaux dilemmes.
C'est dans ce contexte que la FIDBA est proposée comme 1ère. Festival international du film dédié à ce genre qui permet aux films ayant les mêmes fans de rencontrer et de dialoguer entre eux et avec le public, tant que nous pensons que les formes et le fonctionnement du film documentaire sont différents de ceux de la fiction. Si le documentaire est un point de rencontre pour la FIDBA, c'est dans la mesure où il propose une interpellation aux mémoires méconnues, au présent inquiétant et à (notre) futur en suspens. La FIDBA sera alors une approche non seulement destinée au public, aux cinéastes et aux penseurs liés au documentaire, mais aussi aux possibilités toujours stimulantes qui permettent d'ouvrir cet espace à d'autres expressions frontalières et hétérodoxes encadrées dans ce que nous appellerions la « non-fiction » et qui nous encouragent à dialoguer avec des expressions contemporaines qui dépassent même le cadre du film.
La FIDBA accordera une attention particulière aux cinéastes pour qui le cinéma est lié à une forme de recherche et de connaissance du monde qui nous entoure, ainsi qu'au portrait d'êtres humains dont les conditions de vie, dans certains contextes historiques et sociaux, vous permettent de nous interroger sur les nôtres. Ce sont donc les auteurs qui reflètent non seulement la réalité, mais également la relation éthique et morale qui implique de filmer l'autre.
La FIDBA a pour objectif de devenir un point de soutien pour les cinéastes qui cherchent à élargir leur perception de la réalité et pour les films qui constituent un pas en avant dans leurs efforts pour la comprendre et l'anticiper. Il mettra donc l'accent sur des films dont l'originalité esthétique met en péril non seulement une idée du documentaire, mais également une réflexion sur le même film et ses possibilités. Puisque cette focalisation implique de questionner le statut de la face avant réelle de la caméra ou du film par rapport à la réalité, cela est tout aussi indissociable des médiations qui en découlent.
S'il y a quelque chose que nous avons tous en commun, c'est le mouvement. Comme l'a dit Akram Khan : « Le mouvement est l'ingrédient essentiel de la survie ou de la survie du monde ».
Lorsque le mouvement de notre corps fusionne avec le mouvement cinématographique, l'un des genres cinématographiques les plus originaux est né : le film de danse. Bien que les mots puissent induire en erreur, le langage corporel ne ment pas.
Choreoscope est le festival international du film de danse de Barcelone. Un événement unique dédié non seulement aux passionnés de danse, mais également à ceux qui aiment le cinéma de qualité. Née en 2013, avec trois événements à salle comble, notre objectif est de promouvoir les liens étroits avec l'art en général et avec le cinéma et la danse en particulier.
Les films ne connaissent pas de frontières. La danse non plus. Une langue commune les unit. Le langage universel du mouvement. La mission du choréoscope est de connecter ce langage fascinant à un public désireux de découvrir quelque chose de nouveau, de différent, de spécial. Choreoscope Barcelona est le festival du film de danse de ceux qui vont encore plus loin.
Cinema Workshop Project, Magic Eye Audiovisual Production Company et Wild Wood Corporation invitent des artistes, des artistes visuels, des cinéastes, des professionnels, des étudiants et des amateurs à présenter leur travail dans le cadre d'Intermediations, une vitrine d'art vidéo et de vidéo expérimentale.
Le Showcase aura lieu dans la ville de Medellin, en Colombie. Il s'agit d'un événement non compétitif qui vise à promouvoir et à divulguer les différentes pratiques relatives aux œuvres audiovisuelles, en particulier à la vidéo artistique et expérimentale.
Les candidatures seront exposées dans trois catégories : expositions locales, nationales et internationales.
L'entreprise d'État de Moguilev « Kinovideoprokat » vous informe respectueusement que le XXVI Festival international du film d'animation « Animaevka-2024 » se tiendra à Moguilev (République du Bélarus).
Au cours de son existence, le Festival est devenu une fête d'animation pour enfants et adultes. Il y a des événements dans tous les centres régionaux du Bélarus.
Il y a des démonstrations de programmes compétitifs et hors compétition, des rencontres créatives avec les producteurs de films d'animation, des cours, des expositions de beaux-arts pour enfants et d'arts décoratifs appliqués destinés au public.
Le programme du festival inclut :
-concours de films d'animation ;
-concours de films d'animation pour enfants ;
-concours de beaux-arts et d'arts décoratifs appliqués pour enfants.
Festival international du court métrage de Montecatini, promosso dalla Federazione Italiana Cineclub (Fedic), avec le sue 68 edizioni è uno dei festival di cortometraggi più longevi en Europe.
All'inizio, era principalmente destinato alle opere nazionali, ma a partire dagli anni '90, quando il Concorso Nazionale spostato in un'altra piccola città della Toscana, San Giovanni Valdarno, Montecatini si è affermata come vetrina di riferimento a livello internazionale, desiderosa di presentare un enorme panorama di nuove produzioni incentrate su diversi generi e tendenze.
L'obiettivo principale del Montecatini Festival Internazionale del Cortometraggio è quello di dare una visione completa del corto nel panorama cinematografico internazionale, nella sua estensione più ampia, puntando sempre alla qualità dei film e non all'aspetto glamour offrendo una bellissima emplacement en Toscane colombe discutere magari trovare collegamenti per lavori futuri.
Ogni anno il Presidente della Repubblica italiana concède la sua adesione e la sua medaglia al Festival Internazionale del Cortometraggio di Montecatini.
Ultimo ma non meno importante : registi venir Franco Piavoli e Nanni Moretti sono da segnalare tra i registi emergenti nei primi 60ties a Montecatini Festival international du court métrage.
FesticineKids 26 est un festival international de films pour enfants et adolescents à Cartagena de Indias. Il s'agit d'une compétition cinématographique qui oriente ses efforts vers le renforcement de la production et de la distribution de films colombiens, latino-américains et mondiaux destinés aux enfants et aux jeunes.
En 2024, FesticineKids fêtera sa 26e édition avec le même esprit de mise en valeur et de célébration du cinéma pour les filles, les garçons et les jeunes. La phrase a été choisie comme slogan : UN REGARD SUR L'OUEST COLOMBIEN. À partir de ce concept, il est destiné à inviter les enfants et les jeunes à prendre conscience de la responsabilité qu'ils ont d'être des agents du changement dans leur environnement. Les enfants et les jeunes sont l'avenir qui devrait encourager à prendre soin de notre planète Terre, des êtres humains qui les entourent, des animaux et des plantes, ainsi que des lieux qu'ils visitent. La tendance aux films afro et aux films orientés vers les peuples autochtones.
Dans la construction du profil du FestiCineKids 26, l'écran est problématisé en tant que point de confluence des filles, des garçons et des adolescents. En postulant le cinéma comme ce scénario dans lequel les sentiments, les émotions et les croyances sont exprimés, on entend que les filles, les garçons et les adolescents, comprenant ce que le cinéma les évoque, ce qu'ils en extraient et ses significations, s'interrogent sur la place que le cinéma occupe dans leur vie, dans leur environnement, parallèlement à la place qu'ils veulent et dont ils rêvent.
C'est également l'occasion pour les adultes, les parents, les enseignants, les autorités culturelles et cinématographiques, de réfléchir à la nécessité de renforcer leurs capacités à être des formateurs en tension et en interaction avec les médias audiovisuels, notamment le cinéma.
Festival fondé par le Conseil régional de Kharkiv en 2009.
La mission du Festival est de trouver et de soutenir des studios et clubs pour enfants/jeunes, engagés dans la créativité cinématographique et télévisuelle, les enfants talentueux, le développement du cinéma et de la télévision pour enfants et jeunes en Ukraine.
Les objectifs du Festival sont les suivants :
— l'établissement et le développement de contacts entre les studios pour enfants et jeunes, l'échange d'expériences et le développement professionnel des participants ;
— communication au grand public d'œuvres et de projets intéressants et exceptionnels de différents pays, présentation des meilleures pratiques mondiales dans le développement de l'industrie du cinéma et de la télévision pour enfants et jeunes ;
— la mise en place de plateformes créatives et de communication pour échanger des expériences et présenter de nouveaux projets pendant le Festival et entre les temps du Festival ;
— le développement personnel créatif, l'éducation aux valeurs morales et l'activisme social ;
— attirer l'attention des organisations gouvernementales, non gouvernementales et des entités commerciales sur les questions liées au développement de la créativité écran des enfants et des jeunes, sur les processus de formation de la personnalité par la réception d'informations diffusées par les médias électroniques, sur les besoins des clubs créatifs pour enfants/jeunes, le développement des enfants talentueux et leur avenir.
Le Festival est organisé entre la télévision pour enfants et les jeunes, les studios d'animation, de cinéma et de radio, les clubs, les groupes et les auteurs individuels, les diffuseurs de télévision et de radio et les entités de production créatives, les réalisateurs et les centres de producteurs, qui produisent des programmes et des films pour enfants et jeunes.
