FESTIVAL DU FILM MDM
FESTIVAL INTERNATIONAL DU NOUVEAU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Festival international du film du nouveau cinéma indépendant (FINCI) appelle l'industrie audiovisuelle d'Amérique latine et les autres régions du monde à enregistrer leurs projets audiovisuels dans le cadre de la première édition de la 1re édition de FINCI, qui se tiendra en ligne du 30 juillet au 6 août 2024 en Uruguay.
MDM Film Distribution invite les nouveaux cinéastes indépendants à postuler pour leurs projets dans le but d'avoir une nouvelle fenêtre d'exposition pour leurs projets et de favoriser ainsi l'espace de création, de négociation et de distribution. Le MDM donne l'opportunité de voir de nouveaux projets, de voir de nouveaux cinéastes indépendants et de faire circuler de nouvelles propositions audiovisuelles au sein de l'industrie audiovisuelle.
Le festival disposera de sa propre plateforme d'exposition où les projets sélectionnés pourront être vus. En outre, il y aura des activités spéciales et des espaces de réunion, tels que MDM lives, où les réalisateurs et les producteurs parleront de leurs projets et de leurs carrières, et des conférences audiovisuelles spéciales avec des professionnels de l'industrie audiovisuelle où ils parleront de l'importance de chacun des domaines d'un projet. Être capable de fournir une carte complète du développement, de la production et de la distribution d'un projet.
Si vous souhaitez en savoir plus sur nos propositions, vous pouvez consulter notre site Web : www.mdmfilm.com ou nous contacter à macarena.filmdistribution@gmail.com
Short Out est un festival de films qui a pour ambition de représenter un lieu de réflexion sur les problématiques qui traversent les banlieues.
Périphérie et banlieue : tels sont les thèmes du Short Out Festival.
La mise en valeur des espaces périphériques est un sujet central pour explorer les territoires en expansion et dans le but de comprendre un contexte urbain qui investit dans la centralisation.
Dans les marges vit une lymphe artistique inexprimée ou pas encore explorée et l'envie est de la mettre en lumière, à partir de Lainate, en périphérie de la métropole de Milan.
La deuxième édition du Short Out Festival aura lieu du mercredi 12 au dimanche 16 juillet, dans les espaces naturels et les cours de la Villa Litta, emblème du patrimoine artistique, historique et culturel de la ville de Lainate.
Nous souhaitons créer un festival à grande échelle qui ne s'arrête pas à la projection de courts métrages.
C'est pourquoi nous avons pensé à un Short Off avec un riche programme de rencontres pendant les trois jours du Short Out Festival.
Du 5 au 15 décembre, le festival international du film Coliseum (COLIFFE) sera organisé en ligne via deux canaux Web, l'un italien et l'autre international, où les œuvres finalistes seront diffusées pour être élues par le jury en ligne.
Le 27 décembre, Rome ne sera pas seulement la ville du pape : elle sera aussi la ville du cinéma. Tout cela pour l'amour du cinéma, notre événement plein de réseautage, de conférenciers invités, de premières de films et plus encore. Il y a une raison pour laquelle Rome est différente : le Coliseum International Film Festival, le dernier festival du film de l'année et les derniers gagnants de l'année.
Le festival est organisé par l'association de promotion sociale Pianeta Empatia.
L'association promeut et poursuit exclusivement des objectifs de promotion humaine, civile, culturelle et sociale et de solidarité basés sur les principes de la Constitution italienne.
L'association concentre son attention spécifiquement et principalement sur :
Au développement de la personnalité humaine dans toutes ses expressions et à l'élimination des obstacles qui empêchent la mise en œuvre des principes de liberté, d'égalité, d'égalité de dignité sociale et d'égalité des chances, en encourageant l'exercice du droit à la santé, à la protection sociale, à l'éducation, à la culture, à la formation, au sport ainsi que le renforcement des attitudes et des compétences professionnelles ; à la promotion de l'accueil et de l'hospitalité des personnes, adultes ou mineurs, italiens ou étrangers, en situation de handicap, de marginalité et/ou de fragilité sociale, également en accord avec les organismes publics ou privés proposés.
À l'animation du temps libre des personnes handicapées et marginalisées, aux initiatives de formation et d'agrégation de nature culturelle, sportive-récréative, d'animation sociale visant à prévenir les désagréments et/ou les déviances (par exemple, festivals, expositions, séjours, réunions hebdomadaires sur place, sorties dominicales, éducation à la paix, initiatives de défense écologique et environnementale, etc.).
En outre, sur la base de nouvelles disponibilités, l'association propose les initiatives suivantes, listées à titre d'exemple :
les services d'étude et de recherche, la gestion de l'information, les espaces multimédias et de socialisation, y compris dans les prisons et les établissements pénitentiaires pour adultes et mineurs ;
soutien et initiatives concernant toute activité culturelle (expositions, conférences et événements), vidéo-musicale, théâtrale et cinématographique, expression physique et gymnastique, activité sportive amateur et amateur, éducation nutritionnelle et fourniture de boissons et de nourriture, également contre paiement ou contribution ;
les formes communautaires d'hospitalité, y compris l'hébergement non hôtelier, à des fins de tourisme social destinées aux personnes socialement marginalisées et à leurs familles et/ou associations.
L'association PIANETA EMPATIA, engagée à développer des propositions qui favorisent les opportunités culturelles présentes sur le territoire, considère le cinéma comme un véhicule par lequel un territoire peut démarrer un processus de croissance culturelle capable de déclencher des mécanismes de développement combinés à des activités locales.
Dans ce cas, le territoire est la splendide réalité de Rome et de ses banlieues, des lieux regorgeant de villas anciennes, de ruines anciennes et de vues à couper le souffle, ainsi qu'une offre gastronomique et vinicole généreuse.
L'objectif du festival est de promouvoir la compétitivité internationale par le biais de l'attractivité, un thème qui concerne les territoires non seulement pour ce qu'ils sont mais aussi pour la manière dont ils peuvent être développés et communiqués. Un territoire est une valeur sociale, une valeur d'échange et une valeur d'expérience, mais aussi une valeur culturelle et une valeur économique.
Et c'est le thème de l'échange entre économie, expérience et culture qui nous a poussés à nous concentrer sur les territoires de la capitale et de ses environs, qui, situés dans cette magnifique zone géographique, peuvent diffuser la culture du cinéma en tant que lieu de rencontre privilégié entre les histoires de pays et de peuples éloignés les uns des autres, encourageant le rapprochement de différentes cultures.
Festival international du film de Mansfield Town 2024
#MansfieldLovesFilm #MTFF #MTFF24
Célébrez le grand écran alors que le festival du film de Mansfield Town revient en 2024.
Réunissant un mélange impressionnant de cinéastes qui mettent l'accent sur les talents divers de la classe ouvrière de tout le pays et du monde entier, profitez de trois jours pleins d'énergie avec des courts métrages incroyables projetés dans le magnifique théâtre Mansfield Palace, parfait pour ceux qui aiment le cinéma.
Proposant un éventail de courts métrages, de clips musicaux, de documentaires et d'animation ainsi que de courts métrages internationaux, notre festival du film propose trois jours de programmation unique, de divertissement et de nouvelles perspectives.
Le tout agrémenté d'une cérémonie d'ouverture, de projections en direct, d'une soirée de remise de prix en personne, de masterclasses, de questions-réponses et bien plus encore ! Il y a de quoi profiter ou simplement s'imprégner de l'atmosphère du cœur florissant de notre ville.
Au cours de notre première année, le MTFF a accueilli des centaines de cinéastes du monde entier au Mansfield Palace Theatre pour trois jours de films incroyables. Notre festival a été ouvert par le cinéaste Ken Loach, lauréat de la Palme d'Or, qui participera à MTFF24.
Courts métrages humoristiques et comiques.
8 catégories
- Meilleur court métrage comique
- Meilleur court métrage selon le public
- Meilleur très court métrage
- Meilleure actrice
- Meilleur acteur
- Meilleure photographie
- Meilleur scénario
- Meilleure bande originale
Le concours s'adresse aux cinéastes du monde entier qui produisent des courts métrages et des documentaires.
Son objectif est d'évaluer les courts métrages et les documentars-films dont le but est l'expressivité et la divulgation culturelle, en lançant un événement cinématographique dans tout le Val d'Intelvi.
Nous sommes un festival international de courts métrages, destiné à exprimer le cinéma spirituel dans un langage universel, traitant des affaires intérieures de l'être humain, un cinéma de l'invisible qui capture l'essence du profond et du transcendant, dans des histoires introspectives et réfléchies, avec des questions et des réponses sur la vie. Chaque histoire est un fruit récolté de l'intérieur et symbolise 9 valeurs spirituelles fondamentales pour nous : l'amour, la joie, la paix, la patience, la douceur, la gentillesse, la fidélité, l'humilité et la maîtrise de soi.
Description du festival (Édition : 9)
Début du festival : 30 mai 2025 Fin du festival : 2 juin 2025
Le F I C S J. (Festival international du film de San Jorge) est un événement qui aura lieu du 30 mai au 2 juin 2025 dans les villes de Pueblo Nuevo, Planeta Rica, Buenavista, La Apartada, Ayapel, Puerto Libertador, San José de Ure et Montelíbano, qui constituent la sous-région de San Jorge, située au sud du département de Cordoue, en Colombie. L'objectif principal de ce festival est de promouvoir la production cinématographique régionale, nationale et internationale et de promouvoir la région en tant qu'épicentre du septième art.
Le festival vise à promouvoir l'économie circulaire autour de la production audiovisuelle, en générant une plus grande offre d'emplois et un développement économique dans la région. En outre, le F I C S J propose de nouvelles expressions de la culture et du folklore dans la région, à travers la présentation de films abordant des questions liées à l'identité et à la diversité culturelle de la région.
L'événement proposera un programme varié qui comprendra la projection de films nationaux et internationaux, de courts métrages, de documentaires, de conférences, d'ateliers, de tables rondes et d'activités culturelles en général. Des compétitions seront également organisées entre cinéastes, dans le but de récompenser les meilleures productions audiovisuelles.
En bref, le F I C S J est un festival de films qui vise à promouvoir la production audiovisuelle et culturelle dans la région de Cordoue, en Colombie, et à contribuer à son développement économique et social.
En plus de promouvoir la production audiovisuelle et culturelle dans la région de Cordoue, le F I C S J met également un accent social sur différentes communautés, grâce à la stratégie « Le sac à dos du cinéma ». Cette stratégie vise à atteindre différents secteurs de la société, notamment la communauté étudiante rurale, la communauté religieuse, la communauté des femmes chefs de famille, les personnes d'ascendance africaine, les populations autochtones, les paysans, les personnes déplacées par la violence et les personnes handicapées.
Pour ces communautés, des ateliers de formation audiovisuelle ont été prévus pour leur permettre d'acquérir de nouvelles compétences et de développer leurs capacités dans ce domaine, ainsi que des projections de films sur des thèmes motivants liés à l'entrepreneuriat afin de créer une nouvelle dynamique socio-économique sur le territoire.
« La fusée Georges Méliès a atteint la lune, Félix le chat a pris la route, et le grand voyage continue. » Anthony Haden-Invité
(LA SOUMISSION DES PROJETS EST GRATUITE. Nous avons des dates limites continues pour l'inscription des projets.) Veuillez consulter nos règles et conditions.
DATES DE L'ÉVÉNEMENT
Août - juillet | Animation Nights New York a organisé des projections mensuelles
Mai | Programme ANNY Cannes
Nov | ANNY Best of Fest (festival/conférence de saison)
En cours | Opportunités supplémentaires
En cours | ANNY Exchange (https://annyexchange.com)
(Remarque : Animation Nights New York (ANNY) a des dates limites continues. Si vous n'avez pas reçu de notification, cela signifie que votre film est toujours en lice pour être projeté lors de l'un de nos événements mensuels !)
Animation Nights New York est un festival de films compétitif. Nous organisons des projections mensuelles de nos films en compétition dans des lieux de New York. L'entrée est gratuite.
Le programme ANNY Cannes est une opportunité supplémentaire pour nos cinéastes. En collaboration avec le Marché du Film de Cannes et Short Film Corner, nous sélectionnons les films et cinéastes qualifiés, puis nous sélectionnons 20 films à présenter dans notre programme ANNY Cannes. Les cinéastes reçoivent une accréditation limitée au festival et participent à la fois à une projection commerciale et à des événements industriels dans le cadre d'ANNY Exchange.
ANNY Best of Fest est une conférence qui se tient chaque année à New York (fin septembre/début octobre). Le festival de deux jours propose des projections d'animation, des expériences d'animation en réalité virtuelle, des installations artistiques, des panels professionnels et des événements industriels.
ANNY Exchange met en relation les talents de l'animation avec les projets AR/VR/traditionnels.
L'HISTOIRE
Animation Nights New York a été fondée par Yvonne Grzenkowicz. Le 9 septembre 2015, Little Water Radio nous a invités à utiliser leur ancien espace situé au 207a Front St, à l'arrière du Fulton Stall Market, pour notre première projection de « NY Independents ». Le programme a été organisé par Yvonne Grzenkowicz (Animation Nights New York) et Robert Lyons (ASIFA East). Nous avons accueilli environ 45 participants. L'espace est vite devenu trop grand ! (Merci, Little Water Radio et Fulton Stall Market !)
De janvier à avril 2016, nous étions en résidence dans le cadre du troisième festival annuel Out to See au 192 Front St (janvier-avril) dans le port maritime de South Street. Nous étions le premier événement de ce festival d'hiver organisé par Little Water Radio et sponsorisé par la Howard Hughes Corporation. Animation Nights New York a poursuivi sa croissance.
En mai 2016, Animation Nights New York a déménagé dans le magnifique 180 Maiden Lane, New York, NY 10038 avec le soutien d'Anderson Contemporary, MHP, Clarion Partners et Maiden Lane Hospitality. Nous avons enfin pu faire face à notre assiduité croissante !
Animation Nights New York organise désormais des projections dans tout New York. Outre le 180 Maiden Lane, nous avons organisé des projections au One World Trade Observatory, au Arts Brookfield Terrace à Brookfield Place et au Gutter Spare Room à Williamsburg Brooklyn. Nous avons organisé des ateliers et des événements éphémères en réalité virtuelle à The Capitale et à The Hideaway Seaport.
Plus de 11 000 films du monde entier nous ont été soumis. Le travail est beau et inspirant et les événements ont favorisé un sentiment de communauté et d'échange.
Nous avons bénéficié d'un soutien formidable de la part de l'ASIFA, de NYC ACM SIGGRAPH, de NYWIFT, de Women in Animation et de la communauté de l'animation dans son ensemble. Les programmes d'Animation Nights New York ont inclus des œuvres d'animateurs primés tels que Bill Plympton, George Griffin, Joanna Quinn, John Dilworth, Signe Baumane, Michael Sullivan, Dustin Grella, AthanassiosVakalis et Tiny Inventions, entre autres.
Animation Nights New York a organisé son premier festival annuel ANNY Best of les 29 et 30 septembre 2016. Notre jury a sélectionné 20 films parmi les 200 projetés de septembre 2015 à juillet 2016. L'ANNY Best of Fest a présenté des projections d'animation, des expériences d'animation en réalité virtuelle, des installations artistiques, des événements industriels, des stands d'artistes et des panels professionnels au 180 Maiden Lane et dans des lieux du Seaport District de New York.
Notre objectif est de renforcer la communauté de l'animation et de veiller à ce que les cinéastes soient récompensés pour leurs efforts. Nous cherchons à établir des partenariats avec des entreprises qui s'alignent naturellement sur notre mission de promotion des arts. Un grand merci à tous ceux qui nous ont aidés à démarrer.
Continuez à soutenir l'animation indépendante. Nous espérons vous voir lors de notre prochain événement !
Un concours de films d'horreur. Les prix comprennent la promotion sur le site Web de Hollywood Investigator, des plaques de récompense.
Thomas M. Sipos, fondateur de Tabloid Witch, est l'auteur des festivals et des prix du film d'horreur (McFarland 2012) et de l'esthétisme du film d'horreur (McFarland 2010), disponibles sur Amazon.com.
Film Making est un art et il a besoin de plus de patience et de détermination pour recréer vos idées en film. Les festivals de films bien qu'ils soient généralement des événements annuels, ils reconnaissent divers genres de films, principalement de partout dans le monde et encouragent les personnes engagées dans le cinéma. Ils offrent également l'occasion aux cinéastes inconnus de présenter leurs films devant un véritable public et de faire passer leurs films en revue par des critiques professionnelles. Les cinéastes dont les films sont acceptés dans un festival reçoivent également une attention précieuse de la presse et une exposition aux agents et acheteurs potentiels, sans parler d'un prix en argent parfois important s'ils gagnent.
Depuis des temps immémoriaux, les films ont joué un rôle très important en rassemblant et en divertissant des gens d'horizons variés. Mais, la plupart du temps, le dur travail derrière faire passer ces champs inaperçus et donc des festivals de cinéma ont commencé partout dans le monde.
Le Festival de Venise est le plus ancien au monde, il y a deux autres festivals prestigieux de Cannes et de Berlin. Bien que le noyau principal provenait de pays internationaux, l'Inde a aussi sa propre série de festivals de cinéma en fonction des différents états. En déclarant quelques-uns seraient, Bangalore Film Festival 1996, Kolkata Film Festival 1995, Mumbai Film Festival 1990 et bien d'autres.
Siliguri est situé au pied des montagnes de l'Himalaya, dans les plaines du district de Darjeeling, près de la rivière Mahananda. C'est la 2e plus grande ville du Bengale occidental et est également connue comme la Porte du Nord-Est. L'emplacement stratégique de l'endroit fait en sorte que les voyageurs vers le Nord-Est de l'Inde doivent passer par cette ville.
Siliguri n'est pas une ville très ancienne, mais elle se classe au 19e rang parmi les 35 endroits à visiter dans le Bengale occidental. Étant une ville cosmopolite, elle abrite un grand nombre de personnes de cultures et de langues différentes, ainsi que quelques populations tribales. Bien que la langue commune parlée en siliguri soit le bengali, l'hindi, l'anglais, le népalais, le marwari, le bhojpuri, le pendjabi, l'assamais, le rajbangshi, le tibétien et bien d'autres variétés de personnes linguistiques vivent ensemble.
Non seulement ceux-ci, mais toute la région de Siliguri est également célèbre pour 3 T à savoir : le thé, le bois et le tourisme. Il y a 45 jardins de thé à répartir sur les blocs de la sous-division. Deux zones adjacentes importantes — Mahananda Wildlife Sanctuary, Baïkunthapur contribuent beaucoup au microclimat de la région. Il dispose également du meilleur réseau de communication avec la gare la plus proche étant NJP (New Jalpaiguri). L'aéroport de Bagdogra est le seul aéroport à la distance de 12 km qui répond aux besoins de Sikkim.
Parlant de films, la quintessence Barfi, mise en scène par Anurag Basu, avec Priyanka Chopra, Ranbir Kapoor, Ileana D'Cruz, Ashish Vidyarthi, Saurabh Shukla, Jishu Sengupta, Rupa Ganguly, a été tournée à Darjeeling, également connue sous le nom de La Reine des collines qui relève de la région Nord-Est. Il y a aussi beaucoup de films régionaux qui sont tournés dans cet endroit ou à proximité, ce qui en fait un hub pour tous les genres !
Bonjour ! Nous sommes International Auto Film Festa.
■ A organisé un festival de films automobiles originaire du Japon.
L'International Auto Film Festa est une compétition ouverte pour les courts métrages (jusqu'à 15 minutes) centrés sur l'automobile.
Originaire du Japon, il mêle de manière unique la culture du cinéma et de l'automobile dans un format de festival international du film.
Nous espérons favoriser la collaboration et approfondir les échanges avec les personnes intéressées par l'industrie automobile et les arts cinématographiques, afin de créer davantage d'opportunités de découvrir de nouvelles œuvres et de nouveaux talents dans le monde entier.
■ Le jury (au 19 novembre 2024)
Tetsuya Kato (CAR GRAPHIC//Japon)
Shinichiro Ehara (Auto Bild Japon/Japon)
Satoshi Ubukata (8speed.net//Japon)
Mário Bock (vainqueur du Grand Prix 2024//Portugal)
Ukyo Katayama (ancien pilote de F1//Japon)
Jaclyn Trop (journaliste automobile/États-Unis)
Mike Rutherford (journaliste automobile/Royaume-Uni)
Masato Uchida (Designer/Japon)
Masahiro Terada (Réalisateur/Japon)
Peter Lyon (journaliste et auteur/Australie)
Yoshiyuki Shimizu (fondateur de l'IAFF/Japon)
Le Festival international du film de Bayelsa - BIFF est créé dans le but d'inciter les cinéastes, les artistes, les interprètes, les universitaires et les membres de la communauté créative à découvrir les délices de la diversité et à trouver des points communs entre les cultures et les sociétés. Offrir un festival du film passionnant, éducatif et axé sur l'information.
Le Festival international du film de Bayelsa - BIFF est créé dans le but d'inciter les cinéastes, les artistes, les interprètes, les universitaires et les membres de la communauté créative à découvrir les délices de la diversité et à trouver des points communs entre les cultures et les sociétés. Offrir un festival du film passionnant, éducatif et axé sur l'information.
Le Festival international du film de Bayelsa - BIFF est créé dans le but d'inciter les cinéastes, les artistes, les interprètes, les universitaires et les membres de la communauté créative à découvrir les délices de la diversité et à trouver des points communs entre les cultures et les sociétés. Offrir un festival du film passionnant, éducatif et axé sur l'information.
Le BIFF est conçu pour être un festival de cinéastes intime et éloquent où les cinéphiles peuvent obtenir des informations de première main auprès des réalisateurs, des scénaristes, des acteurs et des producteurs des films en avant-première. Avec engagement, le BIFF organisera un festival annuel du film et une exposition d'art afin d'offrir aux cinéastes professionnels et amateurs un espace d'exposition et de diffusion de leurs œuvres. Dans le même temps, l'accent est mis sur le BIFF en tant que lieu permettant au monde entier de découvrir les talents récents des films et des cinéastes africains. L'événement propose également des master classes, des tables rondes et des ateliers pour compléter cette programmation diversifiée.
RÉCOMPENSES D'HORREUR DU WEEK-END
23e FESTIVAL DU FILM TERREUR ET GORE D'ALICANTE 2025.
Depuis 1999
L'un des festivals de films les plus anciens du genre au monde. Il s'agit d'un festival de court-métrage ouvert aux productions non professionnelles, aux élèves des écoles de cinéma ainsi qu'aux productions commerciales. Il a lieu chaque année au cours de la dernière semaine de novembre.
FACEBOOK
https://www.facebook.com/maltacine.circle/
Bienvenue dans un temple de la fantasy, de l'horreur, de la science-fiction, des thrillers et du surréalisme.
En août, la ville de Fortaleza deviendra la capitale de toutes les choses fantastiques.
SINISTRO a pour objectif de devenir l'un des plus grands festivals de films fantastiques au monde et certainement celui qui offre le plus beau décor, l'État du Ceará, dans le nord-est du Brésil.
Pendant ses quatre jours de festival, SINISTRO diffusera des films, allant du fantastique au thriller, en passant par la science-fiction et l'horreur, ainsi que des longs métrages et des courts métrages en avant-première mondiale, internationale, latino-américaine ou brésilienne.
SINISTRO sera un lieu de rencontre pour les réalisateurs, les producteurs, les acteurs et actrices, les techniciens et les distributeurs.
Fortaleza est une ville fascinante et le lieu idéal pour les échanges artistiques.
Le Festival du court-métrage d'Édimbourg est maintenant ouvert ! Tournées internationales et récompenses en espèces
La 13e édition de l'ESFF avec le Festival international du film propose d'autres projections de courts métrages, des trophées, des prix en espèces et des récompenses !
Nous sommes ravis de programmer des présentations de nos meilleurs films pour nos partenaires de 2023, notamment l'Adriatic Film Festival et le Manipulate Theatre & Animation Festival !
Durée maximale de 25 minutes, films internationaux acceptés, tous les genres sont éligibles.
Les inscriptions sont ouvertes en ligne et via Festhome !
http://www.edinburghshortfilmfestival.com/
J'ai hâte de voir tes films !
Le Festival international du film social de Río Negro est un festival audiovisuel qui vise à promouvoir le cinéma dans le pays et à l'étranger. Le festival se tiendra en mars avec une compétition de longs métrages et de courts métrages, à la fois de fiction, d'animation et de documentaires. Il y aura également des conférences et des ateliers.
Thème
Notre thème est simple et il n'y a qu'un seul mot : INNOVATION
Motivation
Nous encourageons les cinéastes à proposer des concepts innovants et à raconter des histoires uniques qui favorisent la paix et la prospérité dans leurs pays.
Vision
Promouvoir la solidarité internationale et offrir une myriade d'opportunités aux cinéastes, aux entreprises et aux diffuseurs par le biais du cinéma.
Mission
Créez une industrie cinématographique autonome et une nouvelle génération de cinéastes de classe mondiale.
Historique du contexte
Le Festival international du film d'Ekurhuleni a été créé à la suite du programme Siyafunda, une initiative de Rhythm Cycle Trading Projects en partenariat avec la municipalité métropolitaine d'Ekurhuleni : département : SRAC : division des arts de la scène. Le but du programme est d'autonomiser économiquement les jeunes chômeurs et de leur fournir des compétences cinématographiques vitales. Promouvoir les entreprises locales de l'industrie cinématographique et promouvoir la cohésion sociale et le développement intégré des jeunes. La promotion de la musique et des instruments autochtones et de la participation aux arts est l'un des principaux rôles du programme.
L'aile cinématographique du projet a lancé le Festival international du film d'Ekurhuleni par l'intermédiaire de l'un de ses partenaires, Rhythm Cycle Projects, une société locale de production de films et de films télévisés. Le but du festival est de donner du pouvoir aux cinéastes émergents locaux et internationaux. Cela permettra d'acquérir des compétences en réalisation de films et de créer des opportunités de réseautage avec des diffuseurs locaux et internationaux. Cela favorisera également les entreprises locales par le biais de l'industrie cinématographique et le développement économique général dans une myriade de secteurs de l'économie.
Initier de jeunes cinéastes en herbe à la réalisation de films animaliers
Sensibiliser les gens au monde naturel et aux films
Créer des opportunités de réseautage pour les cinéastes, les diffuseurs et les bailleurs de fonds locaux
Promouvoir la musique indigène
Enrichissement des arts
Promouvoir la culture et le patrimoine
Stimuler le tourisme
Intégrer le développement des jeunes
Attirez les diffuseurs
Créer des emplois et des opportunités économiques
Buts et objectifs
1. Veiller à ce que chaque ministère dispose d'un rapport d'étape sur vidéo en vue du prochain exercice financier.
2. Informer les citoyens sur le fonctionnement de notre gouvernement et les aider à identifier ce qu'ils peuvent apporter et comment ils peuvent contribuer à stimuler notre économie et à obtenir des avantages.
3. Développer un support publicitaire pour les PME, les grandes entreprises, les banques et les établissements d'enseignement afin de générer des revenus pour le projet afin de responsabiliser les participants pendant leurs études.
4. Créer une industrie cinématographique locale qui atténuera la pauvreté dans les zones rurales en produisant des films qui raconteront leurs histoires et attireront le marché international.
5. Transférer les compétences en matière de réalisation de films aux jeunes non scolarisés et aux chômeurs.
6. Mettez en valeur le talent narratif de l'Afrique du Sud et présentez une nouvelle génération de personnages à travers des productions cinématographiques et télévisuelles.
7. Établir des partenariats avec d'autres territoires afin de mettre en œuvre les traités de coproduction que la RSA a signés avec d'autres pays afin de développer notre industrie cinématographique locale.
Programme
Inscriptions
Bienvenue et ouverture officielle
Expositions
Ateliers
Séminaires
Projections
Arbitrage
Sessions de réseautage
Promenades amusantes
Dégustation de vins
Prix internationaux du film d'Ekurhuleni
